ਅਨਾਤੋਲੀ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਓਰਫੇਨੋਵ |

ਅਨਾਤੋਲੀ ਓਰਫੇਨੋਵ

ਰੂਸੀ ਟੈਨਰ ਅਨਾਤੋਲੀ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਓਰਫੇਨੋਵ ਦਾ ਜਨਮ 1908 ਵਿੱਚ ਤਾਤਾਰ ਰਾਜਕੁਮਾਰਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਜਾਇਦਾਦ, ਕਾਸਿਮੋਵ ਦੇ ਕਸਬੇ ਤੋਂ ਦੂਰ, ਰਯਾਜ਼ਾਨ ਪ੍ਰਾਂਤ ਦੇ ਸੁਸ਼ਕੀ ਪਿੰਡ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪਾਦਰੀ ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਪਰਿਵਾਰ ਦੇ ਅੱਠ ਬੱਚੇ ਸਨ। ਸਾਰਿਆਂ ਨੇ ਗਾਇਆ। ਪਰ ਅਨਾਤੋਲੀ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਹੀ ਸੀ, ਸਾਰੀਆਂ ਮੁਸ਼ਕਲਾਂ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਜੋ ਇੱਕ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਗਾਇਕ ਬਣ ਗਿਆ. "ਅਸੀਂ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਤੇਲ ਦੇ ਦੀਵੇ ਨਾਲ ਰਹਿੰਦੇ ਸੀ," ਗਾਇਕ ਨੇ ਯਾਦ ਕੀਤਾ, "ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਕੋਈ ਮਨੋਰੰਜਨ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਸਾਲ ਵਿੱਚ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਵਾਰ, ਕ੍ਰਿਸਮਸ ਦੇ ਸਮੇਂ, ਸ਼ੁਕੀਨ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦਿੱਤੇ ਜਾਂਦੇ ਸਨ। ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਇੱਕ ਗ੍ਰਾਮੋਫੋਨ ਸੀ ਜੋ ਅਸੀਂ ਛੁੱਟੀਆਂ 'ਤੇ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਮੈਂ ਸੋਬੀਨੋਵ ਦੇ ਰਿਕਾਰਡਾਂ ਨੂੰ ਸੁਣਿਆ, ਸੋਬੀਨੋਵ ਮੇਰਾ ਪਸੰਦੀਦਾ ਕਲਾਕਾਰ ਸੀ, ਮੈਂ ਉਸ ਤੋਂ ਸਿੱਖਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ, ਮੈਂ ਉਸ ਦੀ ਨਕਲ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ। ਕੀ ਨੌਜਵਾਨ ਨੇ ਕਲਪਨਾ ਕੀਤੀ ਸੀ ਕਿ ਕੁਝ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਉਹ ਸੋਬੀਨੋਵ ਨੂੰ ਦੇਖਣ ਲਈ ਖੁਸ਼ਕਿਸਮਤ ਹੋਵੇਗਾ, ਉਸ ਦੇ ਨਾਲ ਉਸ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਓਪੇਰਾ ਭਾਗਾਂ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨ ਲਈ.

1920 ਵਿੱਚ ਪਰਿਵਾਰ ਦੇ ਪਿਤਾ ਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ ਸੀ, ਅਤੇ ਨਵੇਂ ਸ਼ਾਸਨ ਦੇ ਅਧੀਨ, ਇੱਕ ਪਾਦਰੀ ਦੇ ਬੱਚੇ ਉੱਚ ਸਿੱਖਿਆ 'ਤੇ ਭਰੋਸਾ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦੇ ਸਨ।

1928 ਵਿੱਚ, ਓਰਫੇਨੋਵ ਮਾਸਕੋ ਪਹੁੰਚਿਆ, ਅਤੇ ਪ੍ਰਮਾਤਮਾ ਦੇ ਕੁਝ ਪ੍ਰੋਵੀਡੈਂਸ ਦੁਆਰਾ ਉਹ ਇੱਕੋ ਸਮੇਂ ਦੋ ਤਕਨੀਕੀ ਸਕੂਲਾਂ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਣ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਹੋ ਗਿਆ - ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰੀ ਅਤੇ ਸ਼ਾਮ ਦਾ ਸੰਗੀਤ (ਹੁਣ ਇਪੋਲੀਟੋਵ-ਇਵਾਨੋਵ ਅਕੈਡਮੀ)। ਉਸਨੇ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਅਧਿਆਪਕ ਅਲੈਗਜ਼ੈਂਡਰ ਅਕੀਮੋਵਿਚ ਪੋਗੋਰੇਲਸਕੀ ਦੀ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਵੋਕਲ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ, ਜੋ ਇਤਾਲਵੀ ਬੇਲ ਕੈਨਟੋ ਸਕੂਲ ਦਾ ਇੱਕ ਅਨੁਯਾਈ ਸੀ (ਪੋਗੋਰੇਲਸਕੀ ਕੈਮੀਲੋ ਏਵਰਾਰਡੀ ਦਾ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਸੀ), ਅਤੇ ਅਨਾਤੋਲੀ ਓਰਫੇਨੋਵ ਕੋਲ ਆਪਣੀ ਬਾਕੀ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਲਈ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਗਿਆਨ ਦਾ ਕਾਫ਼ੀ ਭੰਡਾਰ ਸੀ। ਨੌਜਵਾਨ ਗਾਇਕ ਦਾ ਗਠਨ ਓਪੇਰਾ ਸਟੇਜ ਦੇ ਤੀਬਰ ਨਵੀਨੀਕਰਨ ਦੇ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਜਦੋਂ ਸਟੂਡੀਓ ਅੰਦੋਲਨ ਵਿਆਪਕ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ, ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਰਾਜ ਦੇ ਥੀਏਟਰਾਂ ਦੀ ਅਰਧ-ਅਧਿਕਾਰਤ ਅਕਾਦਮਿਕ ਦਿਸ਼ਾ ਦਾ ਵਿਰੋਧ ਕਰਦਾ ਸੀ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਸੇ ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਅਤੇ ਮਾਰਿਨਸਕੀ ਦੀਆਂ ਅੰਤੜੀਆਂ ਵਿੱਚ ਪੁਰਾਣੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਅਨਿੱਖੜਵਾਂ ਰੂਪ ਸੀ। ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਅਤੇ ਲੇਮੇਸ਼ੇਵ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਿੱਚ ਸੋਵੀਅਤ ਟੈਨਰਾਂ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਪੀੜ੍ਹੀ ਦੇ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਖੁਲਾਸੇ ਨੇ "ਗੀਤ ਦੇ ਦੌਰ" ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਦੀ ਸਮਗਰੀ ਨੂੰ ਮੂਲ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ ਵਿੱਚ, ਪੇਚਕੋਵਸਕੀ ਨੇ ਸਾਨੂੰ "ਡਰਾਮੈਟਿਕ ਟੈਨਰ" ਸ਼ਬਦ ਨੂੰ ਇੱਕ ਨਵੇਂ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਸਮਝਣ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ। ਓਰਫੇਨੋਵ, ਜਿਸਨੇ ਆਪਣੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕੀਤਾ, ਪਹਿਲੇ ਕਦਮਾਂ ਤੋਂ ਹੀ ਅਜਿਹੇ ਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਗੁਆਚਣ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਨਹੀਂ ਹੋਏ, ਕਿਉਂਕਿ ਸਾਡੇ ਨਾਇਕ ਦਾ ਇੱਕ ਸੁਤੰਤਰ ਨਿੱਜੀ ਕੰਪਲੈਕਸ ਸੀ, ਭਾਵਪੂਰਣ ਸਾਧਨਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਪੈਲੇਟ, ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ "ਇੱਕ ਗੈਰ-ਆਮ ਸਮੀਕਰਨ ਵਾਲਾ ਵਿਅਕਤੀ"।

ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, 1933 ਵਿੱਚ, ਉਹ ਕੇਐਸ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਦੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ ਥੀਏਟਰ-ਸਟੂਡੀਓ ਦੇ ਕੋਇਰ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਣ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਹੋਇਆ (ਸਟੂਡੀਓ ਲਿਓਨਤੀਵਸਕੀ ਲੇਨ ਵਿੱਚ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਦੇ ਘਰ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਸੀ, ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰੇਟਾ ਦੇ ਸਾਬਕਾ ਅਹਾਤੇ ਵਿੱਚ ਬੋਲਸ਼ਾਇਆ ਦਿਮਿਤਰੋਵਕਾ ਚਲਾ ਗਿਆ)। ਪਰਿਵਾਰ ਬਹੁਤ ਧਾਰਮਿਕ ਸੀ, ਮੇਰੀ ਦਾਦੀ ਨੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਧਰਮ ਨਿਰਪੱਖ ਜੀਵਨ 'ਤੇ ਇਤਰਾਜ਼ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਅਨਾਟੋਲੀ ਨੇ ਆਪਣੀ ਮਾਂ ਤੋਂ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਛੁਪਾਇਆ ਕਿ ਉਹ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਸੀ। ਜਦੋਂ ਉਸਨੇ ਇਸ ਬਾਰੇ ਦੱਸਿਆ, ਤਾਂ ਉਹ ਹੈਰਾਨ ਰਹਿ ਗਈ: "ਕੋਇਰ ਵਿੱਚ ਕਿਉਂ?" ਰੂਸੀ ਸਟੇਜ ਦੇ ਮਹਾਨ ਸੁਧਾਰਕ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਅਤੇ ਰੂਸੀ ਧਰਤੀ ਦੇ ਮਹਾਨ ਟੈਨਰ ਸੋਬੀਨੋਵ, ਜੋ ਹੁਣ ਨਹੀਂ ਗਾਉਂਦੇ ਸਨ ਅਤੇ ਸਟੂਡੀਓ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵੋਕਲ ਸਲਾਹਕਾਰ ਸਨ, ਨੇ ਕੋਇਰ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਲੰਬੇ ਅਤੇ ਸੁੰਦਰ ਨੌਜਵਾਨ ਨੂੰ ਦੇਖਿਆ, ਨਾ ਸਿਰਫ ਇਸ ਆਵਾਜ਼ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਦਿੱਤਾ, ਪਰ ਇਸਦੇ ਮਾਲਕ ਦੀ ਲਗਨ ਅਤੇ ਨਿਮਰਤਾ ਲਈ ਵੀ. ਇਸ ਲਈ ਓਰਫੇਨੋਵ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਦੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਲੈਂਸਕੀ ਬਣ ਗਿਆ; ਅਪ੍ਰੈਲ 1935 ਵਿੱਚ, ਮਾਸਟਰ ਨੇ ਖੁਦ ਉਸ ਨੂੰ ਹੋਰ ਨਵੇਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲਈ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ। (ਕਲਾਤਮਕ ਕਿਸਮਤ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪਲ ਲੈਂਸਕੀ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਨਾਲ ਜੁੜੇ ਰਹਿਣਗੇ - ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਥੀਏਟਰ ਦੀ ਸ਼ਾਖਾ ਵਿੱਚ ਸ਼ੁਰੂਆਤ, ਅਤੇ ਫਿਰ ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਦੇ ਮੁੱਖ ਪੜਾਅ 'ਤੇ)। ਲਿਓਨਿਡ ਵਿਟਾਲੀਵਿਚ ਨੇ ਕੋਨਸਟੈਂਟਿਨ ਸਰਜੀਵਿਚ ਨੂੰ ਲਿਖਿਆ: “ਮੈਂ ਔਰਫੇਨੋਵ, ਜਿਸ ਦੀ ਇੱਕ ਪਿਆਰੀ ਆਵਾਜ਼ ਹੈ, ਨੂੰ ਤੁਰੰਤ ਲੈਂਸਕੀ ਨੂੰ ਤਿਆਰ ਕਰਨ ਦਾ ਆਦੇਸ਼ ਦਿੱਤਾ, ਡੌਨ ਪਾਸਕਵਾਲ ਦੇ ਅਰਨੇਸਟੋ ਨੂੰ ਛੱਡ ਕੇ। ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ: "ਉਸਨੇ ਮੈਨੂੰ ਓਰਫੇਨ ਲੈਂਸਕੀ ਇੱਥੇ ਦਿੱਤਾ, ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਵਧੀਆ।" ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਨੇ ਡੈਬਿਊ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ ਸਮਾਂ ਅਤੇ ਧਿਆਨ ਦਿੱਤਾ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਰਿਹਰਸਲਾਂ ਦੀਆਂ ਪ੍ਰਤੀਲਿਪੀਆਂ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ ਤੋਂ ਸਬੂਤ ਮਿਲਦਾ ਹੈ: “ਕੋਨਸਟੈਂਟੀਨ ਸਰਗੇਵਿਚ ਨੇ ਮੇਰੇ ਨਾਲ ਘੰਟਿਆਂ ਬੱਧੀ ਗੱਲ ਕੀਤੀ। ਕਿਸ ਬਾਰੇ ਵਿਚ? ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਮੇਰੇ ਪਹਿਲੇ ਕਦਮਾਂ ਬਾਰੇ, ਇਸ ਜਾਂ ਉਸ ਭੂਮਿਕਾ ਵਿਚ ਮੇਰੀ ਤੰਦਰੁਸਤੀ ਬਾਰੇ, ਕੰਮਾਂ ਅਤੇ ਸਰੀਰਕ ਕਿਰਿਆਵਾਂ ਬਾਰੇ ਜੋ ਉਸਨੇ ਨਿਸ਼ਚਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਭੂਮਿਕਾ ਦੇ ਸਕੋਰ ਵਿਚ ਲਿਆਏ, ਮਾਸਪੇਸ਼ੀਆਂ ਦੀ ਰਿਹਾਈ ਬਾਰੇ, ਜੀਵਨ ਵਿਚ ਅਭਿਨੇਤਾ ਦੀ ਨੈਤਿਕਤਾ ਬਾਰੇ. ਅਤੇ ਸਟੇਜ 'ਤੇ। ਇਹ ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਵਿਦਿਅਕ ਕੰਮ ਸੀ, ਅਤੇ ਮੈਂ ਇਸ ਲਈ ਆਪਣੇ ਅਧਿਆਪਕ ਦਾ ਦਿਲੋਂ ਧੰਨਵਾਦੀ ਹਾਂ।”

ਰੂਸੀ ਕਲਾ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਮਾਸਟਰਾਂ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਦਾ ਗਠਨ ਕੀਤਾ. ਓਰਫੇਨੋਵ ਨੇ ਛੇਤੀ ਹੀ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਦੇ ਸਮੂਹ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮੋਹਰੀ ਸਥਿਤੀ ਲੈ ਲਈ. ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਉਸ ਦੇ ਵਿਵਹਾਰ ਦੀ ਸੁਭਾਵਿਕਤਾ, ਸੁਹਿਰਦਤਾ ਅਤੇ ਸਾਦਗੀ ਤੋਂ ਸਰੋਤੇ ਮੋਹਿਤ ਹੋ ਗਏ। ਉਹ ਕਦੇ ਵੀ "ਮਿੱਠੀ ਆਵਾਜ਼-ਕੋਡਰ" ਨਹੀਂ ਸੀ, ਗਾਇਕ ਲਈ ਆਵਾਜ਼ ਕਦੇ ਵੀ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅੰਤ ਨਹੀਂ ਸੀ. ਓਰਫੇਨੋਵ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸੰਗੀਤ ਤੋਂ ਆਇਆ ਸੀ ਅਤੇ ਸ਼ਬਦ ਇਸ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਇਸ ਸੰਘ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਆਪਣੀਆਂ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਦੀਆਂ ਨਾਟਕੀ ਗੰਢਾਂ ਦੀ ਭਾਲ ਕੀਤੀ। ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ, ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਨੇ ਵਰਡੀ ਦੇ ਰਿਗੋਲੇਟੋ ਨੂੰ ਸਟੇਜਿੰਗ ਕਰਨ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਨੂੰ ਪਾਲਿਆ, ਅਤੇ 1937-38 ਵਿੱਚ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਅੱਠ ਰਿਹਰਸਲਾਂ ਹੋਈਆਂ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਕਈ ਕਾਰਨਾਂ ਕਰਕੇ (ਸਮੇਤ, ਸੰਭਵ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਬਾਰੇ ਬੁਲਗਾਕੋਵ ਨੇ ਥੀਏਟਰ ਨਾਵਲ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਜੀਬ ਰੂਪਕ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ ਹੈ), ਨਿਰਮਾਣ 'ਤੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਮੁਅੱਤਲ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਮੇਇਰਹੋਲਡ ਦੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੂੰ ਜਾਰੀ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। , ਉਸ ਸਮੇਂ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਮੁੱਖ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਸਨ। "ਰਿਗੋਲੇਟੋ" 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਿੰਨਾ ਦਿਲਚਸਪ ਸੀ, ਇਸ ਦਾ ਅੰਦਾਜ਼ਾ ਅਨਾਟੋਲੀ ਓਰਫੇਨੋਵ "ਪਹਿਲੇ ਕਦਮ" ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ ਤੋਂ ਲਗਾਇਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਜੋ "ਸੋਵੀਅਤ ਸੰਗੀਤ" (1963, ਨੰਬਰ 1) ਜਰਨਲ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਸਟੇਜ 'ਤੇ "ਮਨੁੱਖੀ ਆਤਮਾ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ" ਨੂੰ ਦਿਖਾਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ ... ਉਸਦੇ ਲਈ "ਅਪਮਾਨਿਤ ਅਤੇ ਅਪਮਾਨਿਤ" - ਗਿਲਡਾ ਅਤੇ ਰਿਗੋਲੇਟੋ ਦੇ ਸੰਘਰਸ਼ ਨੂੰ ਦਿਖਾਉਣਾ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸੀ, ਇਸਦੇ ਦਰਜਨ ਭਰ ਸੁੰਦਰ ਚੋਟੀ ਦੇ ਨੋਟਾਂ ਨਾਲ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰਨ ਨਾਲੋਂ. ਗਾਇਕਾਂ ਅਤੇ ਨਜ਼ਾਰੇ ਦੀ ਸ਼ਾਨ ... ਉਸਨੇ ਡਿਊਕ ਦੀ ਤਸਵੀਰ ਲਈ ਦੋ ਵਿਕਲਪ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ। ਓਡਿਨ ਇੱਕ ਹੁਸ਼ਿਆਰ ਲੀਚਰ ਹੈ ਜੋ ਬਾਹਰੋਂ ਫ੍ਰਾਂਸਿਸ I ਵਰਗਾ ਹੈ, ਜਿਸਨੂੰ ਵੀ. ਹਿਊਗੋ ਦੁਆਰਾ ਨਾਟਕ ਦ ਕਿੰਗ ਅਮਿਊਸਜ਼ ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਦੂਜਾ ਇੱਕ ਸੁੰਦਰ, ਮਨਮੋਹਕ ਨੌਜਵਾਨ ਹੈ, ਜੋ ਕਾਉਂਟੇਸ ਸੇਪ੍ਰਾਨੋ, ਸਧਾਰਨ ਗਿਲਡਾ ਅਤੇ ਮੈਡਾਲੇਨਾ ਬਾਰੇ ਬਰਾਬਰ ਭਾਵੁਕ ਹੈ।

ਪਹਿਲੀ ਤਸਵੀਰ ਵਿਚ, ਜਦੋਂ ਪਰਦਾ ਉਠਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਡਿਊਕ ਮੇਜ਼ 'ਤੇ ਕਿਲ੍ਹੇ ਦੇ ਉਪਰਲੇ ਵਰਾਂਡੇ 'ਤੇ ਬੈਠਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਕੋਨਸਟੈਂਟਿਨ ਸਰਜੀਵਿਚ ਦੇ ਲਾਖਣਿਕ ਸਮੀਕਰਨ ਵਿਚ, ਔਰਤਾਂ ਨਾਲ "ਕਤਾਰਬੱਧ" ... ਇਕ ਨੌਜਵਾਨ ਗਾਇਕ ਲਈ ਇਸ ਤੋਂ ਵੱਧ ਮੁਸ਼ਕਲ ਕੀ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ. ਸਟੇਜ ਦਾ ਤਜਰਬਾ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਸਟੇਜ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਖੜ੍ਹੇ ਹੋ ਕੇ ਅਖੌਤੀ "ਏਰੀਆ ਵਿਦ ਦਸਤਾਨੇ" ਯਾਨੀ ਕਿ ਡਿਊਕ ਦਾ ਗੀਤ ਕਿਵੇਂ ਗਾਉਣਾ ਹੈ? ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ 'ਤੇ, ਡਿਊਕ ਨੇ ਪੀਣ ਵਾਲੇ ਗੀਤ ਵਾਂਗ ਇੱਕ ਗੀਤ ਗਾਇਆ। ਕੋਨਸਟੈਂਟਿਨ ਸੇਰਗੇਵਿਚ ਨੇ ਮੈਨੂੰ ਸਰੀਰਕ ਕਾਰਜਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਪੂਰੀ ਲੜੀ ਦਿੱਤੀ, ਜਾਂ, ਸ਼ਾਇਦ, ਇਹ ਕਹਿਣਾ ਬਿਹਤਰ ਹੋਵੇਗਾ, ਸਰੀਰਕ ਕਿਰਿਆਵਾਂ: ਮੇਜ਼ ਦੇ ਦੁਆਲੇ ਘੁੰਮਣਾ, ਔਰਤਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਸ਼ੀਸ਼ਿਆਂ ਨੂੰ ਜੋੜਨਾ. ਉਸ ਨੇ ਮੰਗ ਕੀਤੀ ਕਿ ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਗੀਤ-ਸੰਗੀਤ ਦੌਰਾਨ ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਹਰੇਕ ਨਾਲ ਨਜ਼ਰਾਂ ਦਾ ਅਦਾਨ-ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਨ ਦਾ ਸਮਾਂ ਹੈ। ਇਸ ਦੁਆਰਾ, ਉਸਨੇ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਰੋਲ ਵਿੱਚ "ਵੋਇਡਸ" ਤੋਂ ਬਚਾਇਆ. "ਆਵਾਜ਼" ਬਾਰੇ, ਜਨਤਾ ਬਾਰੇ ਸੋਚਣ ਦਾ ਕੋਈ ਸਮਾਂ ਨਹੀਂ ਸੀ.

ਪਹਿਲੇ ਐਕਟ ਵਿੱਚ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਦੀ ਇੱਕ ਹੋਰ ਨਵੀਨਤਾ ਸੀਨ ਸੀ ਡਿਊਕ ਰਿਗੋਲੇਟੋ ਨੂੰ ਕੋਰੜੇ ਮਾਰਦੇ ਹੋਏ, ਜਦੋਂ ਉਹ ਕਾਉਂਟ ਸੇਪ੍ਰਾਨੋ ਦਾ "ਬੇਇੱਜ਼ਤ" ਕਰਦਾ ਸੀ ... ਇਹ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਮੇਰੇ ਲਈ ਠੀਕ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਕੋਰੜੇ ਮਾਰਨਾ "ਓਪੇਰਾ" ਨਿਕਲਿਆ, ਯਾਨੀ ਕਿ ਇਹ ਇਸ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਨਾ ਔਖਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਰਿਹਰਸਲਾਂ ਵਿੱਚ ਮੈਂ ਹੋਰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਉਸਦੇ ਲਈ ਡਿੱਗ ਪਿਆ।

ਡੁਏਟ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਦੂਜੇ ਐਕਟ ਵਿੱਚ, ਗਿਲਡਾ ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ ਦੇ ਘਰ ਦੀ ਖਿੜਕੀ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਛੁਪ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਦੁਆਰਾ ਡਿਊਕ ਲਈ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਕੰਮ ਉਸਨੂੰ ਉੱਥੋਂ ਬਾਹਰ ਕੱਢਣਾ ਸੀ, ਜਾਂ ਘੱਟੋ ਘੱਟ ਉਸਨੂੰ ਖਿੜਕੀ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਵੇਖਣਾ ਸੀ। ਡਿਊਕ ਕੋਲ ਫੁੱਲਾਂ ਦਾ ਗੁਲਦਸਤਾ ਉਸ ਦੇ ਚਾਦਰ ਦੇ ਹੇਠਾਂ ਲੁਕਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ। ਇੱਕ ਵਾਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਫੁੱਲ, ਉਹ ਖਿੜਕੀ ਰਾਹੀਂ ਗਿਲਡਾ ਨੂੰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। (ਵਿੰਡੋ ਦੁਆਰਾ ਮਸ਼ਹੂਰ ਫੋਟੋ ਸਾਰੇ ਓਪੇਰਾ ਇਤਿਹਾਸਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ - A.Kh.)। ਤੀਜੇ ਐਕਟ ਵਿੱਚ, ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਡਿਊਕ ਨੂੰ ਪਲ ਅਤੇ ਮੂਡ ਦੇ ਇੱਕ ਆਦਮੀ ਵਜੋਂ ਦਿਖਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ। ਜਦੋਂ ਦਰਬਾਰੀ ਡਿਊਕ ਨੂੰ ਦੱਸਦੇ ਹਨ ਕਿ "ਕੁੜੀ ਤੁਹਾਡੇ ਮਹਿਲ ਵਿੱਚ ਹੈ" (ਪ੍ਰੋਡਕਸ਼ਨ ਇੱਕ ਰੂਸੀ ਅਨੁਵਾਦ ਵਿੱਚ ਸੀ ਜੋ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਵੀਕਾਰ ਕੀਤੇ ਗਏ - A.Kh. ਤੋਂ ਵੱਖਰਾ ਹੈ), ਉਹ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਬਦਲ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਉਹ ਇੱਕ ਹੋਰ ਅਰੀਆ ਗਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਲਗਭਗ ਕਦੇ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ। ਥੀਏਟਰਾਂ ਵਿੱਚ ਇਹ ਏਰੀਆ ਬਹੁਤ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੈ, ਅਤੇ ਹਾਲਾਂਕਿ ਇਸ ਵਿੱਚ ਦੂਜੇ ਅਸ਼ਟੈਵ ਤੋਂ ਉੱਚੇ ਕੋਈ ਨੋਟ ਨਹੀਂ ਹਨ, ਇਹ ਟੈਸੀਟੂਰਾ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਤਣਾਅਪੂਰਨ ਹੈ।

ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਦੇ ਨਾਲ, ਜਿਸ ਨੇ ਓਪਰੇਟਿਕ ਵੈਂਪੁਕਾ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਅਣਥੱਕ ਲੜਾਈ ਲੜੀ, ਓਰਫੇਨੋਵ ਨੇ ਜ਼ਾਰ ਦੀ ਬ੍ਰਾਈਡ ਵਿੱਚ ਲਾਇਕੋਵ ਦੇ ਹਿੱਸੇ, ਬੋਰਿਸ ਗੋਡੁਨੋਵ ਵਿੱਚ ਪਵਿੱਤਰ ਮੂਰਖ, ਸੇਵਿਲ ਦੇ ਬਾਰਬਰ ਵਿੱਚ ਅਲਮਾਵੀਵਾ, ਅਤੇ ਲੇਵ ਸਟੈਪਨੋਵ ਦੇ ਦਰਵਾਜ਼ ਗੋਰਜ ਵਿੱਚ ਬਖਸ਼ੀ ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਵੀ ਕੀਤੇ। ਅਤੇ ਜੇ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਦੀ ਮੌਤ ਨਾ ਹੋਈ ਹੁੰਦੀ ਤਾਂ ਉਹ ਕਦੇ ਥੀਏਟਰ ਨਹੀਂ ਛੱਡਦਾ। ਕੋਨਸਟੈਂਟਿਨ ਸਰਗੇਵਿਚ ਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਨੇਮੀਰੋਵਿਚ-ਡੈਂਚੇਨਕੋ ਥੀਏਟਰ ਨਾਲ ਇੱਕ ਅਭੇਦ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ (ਇਹ ਦੋ ਬਿਲਕੁਲ ਵੱਖਰੇ ਥੀਏਟਰ ਸਨ, ਅਤੇ ਕਿਸਮਤ ਦੀ ਵਿਡੰਬਨਾ ਇਹ ਸੀ ਕਿ ਉਹ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਸਨ)। ਇਸ "ਮੁਸੀਬਤ" ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ, ਓਰਫੇਨੋਵ, ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਆਰਐਸਐਫਐਸਆਰ ਦੇ ਇੱਕ ਗੁਣਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ, ਨੇਮੀਰੋਵਿਚ ਦੇ ਕੁਝ ਯੁੱਗ-ਨਿਰਮਾਣ ਪ੍ਰੋਡਕਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ, "ਸੁੰਦਰ ਏਲੇਨਾ" ਵਿੱਚ ਪੈਰਿਸ ਗਾਇਆ (ਇਹ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ, ਖੁਸ਼ਕਿਸਮਤੀ ਨਾਲ, 1948 ਵਿੱਚ ਰੇਡੀਓ 'ਤੇ ਰਿਕਾਰਡ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ), ਪਰ ਫਿਰ ਵੀ ਆਤਮਾ ਵਿੱਚ ਉਹ ਇੱਕ ਸੱਚਾ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵ ਸੀ। ਇਸ ਲਈ, 1942 ਵਿੱਚ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਅਤੇ ਨੇਮੀਰੋਵਿਚ-ਡੈਂਚੇਨਕੋ ਥੀਏਟਰ ਤੋਂ ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਵਿੱਚ ਉਸਦਾ ਪਰਿਵਰਤਨ ਕਿਸਮਤ ਦੁਆਰਾ ਹੀ ਪਹਿਲਾਂ ਤੋਂ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਹਾਲਾਂਕਿ ਸੇਰਗੇਈ ਯਾਕੋਵਲੇਵਿਚ ਲੇਮੇਸ਼ੇਵ ਨੇ ਆਪਣੀ ਕਿਤਾਬ "ਕਲਾ ਦਾ ਰਾਹ" ਵਿੱਚ ਇਹ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ ਹੈ ਕਿ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਗਾਇਕਾਂ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਪੇਚਕੋਵਸਕੀ ਅਤੇ ਖੁਦ) ਨੇ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਨੂੰ ਤੰਗ ਕਰਨ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਅਤੇ ਵਿਆਪਕ ਸਥਾਨਾਂ ਵਿੱਚ ਵੋਕਲ ਹੁਨਰ ਨੂੰ ਸੁਧਾਰਨ ਦੀ ਉਮੀਦ ਵਿੱਚ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ ਸੀ। ਓਰਫੇਨੋਵ ਦੇ ਮਾਮਲੇ ਵਿੱਚ, ਜ਼ਾਹਰ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਇਹ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸੱਚ ਨਹੀਂ ਹੈ।

40 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅਰੰਭ ਵਿੱਚ ਰਚਨਾਤਮਕ ਅਸੰਤੁਸ਼ਟੀ ਨੇ ਉਸਨੂੰ "ਆਪਣੀ ਭੁੱਖ ਮਿਟਾਉਣ" ਲਈ "ਪਾਸੇ" ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ 1940/41 ਦੇ ਸੀਜ਼ਨ ਵਿੱਚ ਓਰਫੇਨੋਵ ਨੇ ਆਈਐਸ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਯੂਐਸਐਸਆਰ ਦੇ ਸਟੇਟ ਓਪੇਰਾ ਐਨਸੈਂਬਲ ਨਾਲ ਉਤਸ਼ਾਹ ਨਾਲ ਸਹਿਯੋਗ ਕੀਤਾ। ਸੋਵੀਅਤ ਯੁੱਗ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ "ਯੂਰਪੀਅਨ" ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਕਾਰਜਕਾਲ ਵਿੱਚ ਉਸ ਸਮੇਂ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਓਪੇਰਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨਾਲ ਗ੍ਰਸਤ ਸੀ (ਅੱਜ ਇਨ੍ਹਾਂ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਅਖੌਤੀ ਅਰਧ-ਸਟੇਜ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪੱਛਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਰੂਪ ਮਿਲਿਆ ਹੈ। , "ਅਰਧ-ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ" ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਅਤੇ ਪਹਿਰਾਵੇ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ, ਪਰ ਅਦਾਕਾਰੀ ਨਾਲ ਗੱਲਬਾਤ) ਅਤੇ ਇੱਕ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਉਸਨੇ ਵੇਰਥਰ, ਓਰਫਿਅਸ, ਪਗਲਿਅਤਸੇਵ, ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਅਤੇ ਸੈਲੇਰੀ, ਅਰਕਾਸ ਦੀ ਕੈਟੇਰੀਨਾ ਅਤੇ ਲਿਸੇਨਕੋ ਦੀ ਨਟਾਲਕਾ-ਪੋਲਟਾਵਕਾ ਦੇ ਨਿਰਮਾਣ ਦਾ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ। "ਅਸੀਂ ਓਪੇਰਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦਾ ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਰੂਪ ਲੱਭਣ ਦਾ ਸੁਪਨਾ ਦੇਖਿਆ ਸੀ, ਜਿਸਦਾ ਆਧਾਰ ਧੁਨੀ ਹੋਵੇਗੀ, ਨਾ ਕਿ ਤਮਾਸ਼ਾ," ਇਵਾਨ ਸੇਮੇਨੋਵਿਚ ਨੇ ਬਹੁਤ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਯਾਦ ਕੀਤਾ। ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ 'ਤੇ, ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਨੇ ਖੁਦ ਮੁੱਖ ਭਾਗ ਗਾਇਆ, ਪਰ ਭਵਿੱਖ ਵਿੱਚ ਉਸਨੂੰ ਮਦਦ ਦੀ ਲੋੜ ਸੀ. ਇਸ ਲਈ ਐਨਾਟੋਲੀ ਓਰਫੇਨੋਵ ਨੇ ਸੱਤ ਵਾਰ ਵੇਰਥਰ ਦੇ ਕ੍ਰਿਸ਼ਮਈ ਭਾਗ ਨੂੰ ਗਾਇਆ, ਨਾਲ ਹੀ ਪੈਗਲਿਏਕੀ ਵਿੱਚ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਅਤੇ ਬੇਪੋ (ਹਾਰਲੇਕੁਇਨ ਦੇ ਸੇਰੇਨੇਡ ਨੂੰ 2-3 ਵਾਰ ਐਨਕੋਰ ਕਰਨਾ ਪਿਆ)। ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਦੇ ਗ੍ਰੇਟ ਹਾਲ, ਹਾਉਸ ਆਫ ਸਾਇੰਟਿਸਟਸ, ਸੈਂਟਰਲ ਹਾਊਸ ਆਫ ਆਰਟਿਸਟਸ ਅਤੇ ਕੈਂਪਸ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਦਾ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ। ਹਾਏ, ਸਮੂਹ ਦੀ ਹੋਂਦ ਬਹੁਤ ਥੋੜ੍ਹੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਸੀ.

ਮਿਲਟਰੀ 1942. ਜਰਮਨ ਆ ਰਹੇ ਹਨ। ਬੰਬਾਰੀ। ਚਿੰਤਾ. ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਮੁੱਖ ਸਟਾਫ ਨੂੰ ਕੁਇਬੀਸ਼ੇਵ ਨੂੰ ਕੱਢਿਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਅਤੇ ਮਾਸਕੋ ਵਿੱਚ ਅੱਜ ਉਹ ਪਹਿਲਾ ਐਕਟ ਖੇਡ ਰਹੇ ਹਨ, ਕੱਲ੍ਹ ਉਹ ਅੰਤ ਤੱਕ ਓਪੇਰਾ ਖੇਡ ਰਹੇ ਹਨ. ਅਜਿਹੇ ਚਿੰਤਤ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ, ਓਰਫੇਨੋਵ ਨੂੰ ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਵਿੱਚ ਬੁਲਾਇਆ ਜਾਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ: ਪਹਿਲਾਂ ਇੱਕ ਵਾਰ ਲਈ, ਥੋੜੀ ਦੇਰ ਬਾਅਦ, ਟਰੂਪ ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਵਜੋਂ. ਸਟਾਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਦੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ, ਆਪਣੇ ਆਪ ਦੀ ਮੰਗ ਕਰਦਿਆਂ, ਉਹ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਆਪਣੇ ਸਾਥੀਆਂ ਤੋਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ. ਅਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਵਾਲਾ ਕੋਈ ਵੀ ਸੀ - ਰੂਸੀ ਵੋਕਲਾਂ ਦਾ ਪੂਰਾ ਸੁਨਹਿਰੀ ਹਥਿਆਰ ਓਬੁਖੋਵਾ, ਬਾਰਸੋਵਾ, ਮਕਸਾਕੋਵਾ, ਰੀਜ਼ੇਨ, ਪਿਰੋਗੋਵ ਅਤੇ ਖਾਨੇਵ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰਨ ਦੇ ਕ੍ਰਮ ਵਿੱਚ ਸੀ। ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਵਿਖੇ ਆਪਣੀ 13 ਸਾਲਾਂ ਦੀ ਸੇਵਾ ਦੌਰਾਨ, ਓਰਫੇਨੋਵ ਨੂੰ ਚਾਰ ਮੁੱਖ ਸੰਚਾਲਕਾਂ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਨ ਦਾ ਮੌਕਾ ਮਿਲਿਆ: ਸੈਮੂਇਲ ਸਮੋਸੁਦ, ਏਰੀ ਪਾਜ਼ੋਵਸਕੀ, ਨਿਕੋਲਾਈ ਗੋਲੋਵਾਨੋਵ ਅਤੇ ਅਲੈਗਜ਼ੈਂਡਰ ਮੇਲੀਕ-ਪਾਸ਼ੈਵ। ਅਫ਼ਸੋਸ ਦੀ ਗੱਲ ਹੈ ਕਿ ਅੱਜ ਦਾ ਯੁੱਗ ਇੰਨੀ ਸ਼ਾਨ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨ ਦਾ ਮਾਣ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦਾ।

ਆਪਣੇ ਦੋ ਸਭ ਤੋਂ ਨਜ਼ਦੀਕੀ ਸਾਥੀਆਂ, ਗੀਤਕਾਰ ਸੋਲੋਮਨ ਖਰੋਮਚੇਂਕੋ ਅਤੇ ਪਾਵੇਲ ਚੇਕਿਨ ਦੇ ਨਾਲ, ਓਰਫੇਨੋਵ ਨੇ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਅਤੇ ਲੇਮੇਸ਼ੇਵ ਤੋਂ ਤੁਰੰਤ ਬਾਅਦ ਰੈਂਕ ਦੇ ਥੀਏਟਰਿਕ ਟੇਬਲ ਵਿੱਚ "ਦੂਜਾ ਏਕੇਲੋਨ" ਲਾਈਨ ਲਿਆ। ਇਹ ਦੋ ਵਿਰੋਧੀ ਟੈਨਰਾਂ ਨੇ ਮੂਰਤੀ-ਪੂਜਾ ਦੀ ਸਰਹੱਦ 'ਤੇ, ਸੱਚਮੁੱਚ ਸਭ-ਸੰਗੀਤ ਕੱਟੜਪੰਥੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਪਿਆਰ ਦਾ ਆਨੰਦ ਮਾਣਿਆ। ਇਹ ਕਲਪਨਾ ਕਰਨ ਲਈ ਕਿ "ਕਾਜ਼ਲੋਵੀਆਂ" ਅਤੇ "ਲੇਮੇਸ਼ਿਸਟਾਂ" ਦੀਆਂ ਫੌਜਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਭਿਆਨਕ ਨਾਟਕੀ ਲੜਾਈਆਂ ਨੂੰ ਯਾਦ ਕਰਨਾ ਕਾਫ਼ੀ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਕਿਸੇ ਵੀ ਨਵੇਂ ਗਾਇਕ ਲਈ ਇਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਸੰਦਰਭ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਯੋਗ ਸਥਾਨ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨਾ ਕਿੰਨਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਸੀ। ਭੂਮਿਕਾ ਅਤੇ ਇਹ ਤੱਥ ਕਿ ਓਰਫੇਨੋਵ ਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਕਿਰਤੀ ਇਮਾਨਦਾਰ ਭਾਵਨਾ ਦੇ ਨੇੜੇ ਸੀ, ਲੇਮੇਸ਼ੇਵ ਦੀ ਕਲਾ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ "ਯੇਸੇਨਿਨ" ਨੂੰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸਬੂਤ ਦੀ ਲੋੜ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਅਤੇ ਇਸ ਤੱਥ ਦੇ ਨਾਲ ਕਿ ਉਹ ਸਨਮਾਨ ਦੇ ਨਾਲ ਮੂਰਤੀ ਦੇ ਟੈਨਰਾਂ ਨਾਲ ਅਟੱਲ ਤੁਲਨਾ ਦੀ ਪ੍ਰੀਖਿਆ ਪਾਸ ਕਰਦਾ ਸੀ। ਹਾਂ, ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਦਿੱਤੇ ਗਏ ਸਨ, ਅਤੇ ਸਟਾਲਿਨ ਦੀ ਮੌਜੂਦਗੀ ਦੇ ਨਾਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵੀ ਘੱਟ ਵਾਰ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ। ਪਰ ਤੁਹਾਨੂੰ ਬਦਲ ਕੇ ਗਾਉਣ ਲਈ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸੁਆਗਤ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ (ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਡਾਇਰੀ “ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦੀ ਬਜਾਏ”, “ਲੇਮੇਸ਼ੇਵ ਦੀ ਬਜਾਏ। ਦੁਪਹਿਰ 4 ਵਜੇ ਰਿਪੋਰਟ ਕੀਤੀ ਗਈ” ਨੋਟਾਂ ਨਾਲ ਭਰੀ ਹੋਈ ਹੈ; ਇਹ ਲੇਮੇਸ਼ੇਵ ਓਰਫੇਨੋਵ ਸੀ ਜਿਸ ਨੇ ਅਕਸਰ ਬੀਮਾ ਕੀਤਾ ਸੀ)। ਓਰਫੇਨੋਵ ਦੀਆਂ ਡਾਇਰੀਆਂ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਉਸ ਦੇ ਹਰੇਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਬਾਰੇ ਟਿੱਪਣੀਆਂ ਲਿਖੀਆਂ ਹਨ, ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਸਾਹਿਤਕ ਮੁੱਲ ਦੇ ਨਾ ਹੋਣ, ਪਰ ਉਹ ਯੁੱਗ ਦਾ ਇੱਕ ਅਨਮੋਲ ਦਸਤਾਵੇਜ਼ ਹਨ - ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਇਹ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਨ ਦਾ ਮੌਕਾ ਹੈ ਕਿ "ਦੂਜੇ ਵਿੱਚ ਹੋਣ ਦਾ ਕੀ ਮਤਲਬ ਹੈ। ਕਤਾਰ” ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਤੋਂ ਖੁਸ਼ਹਾਲ ਸੰਤੁਸ਼ਟੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਪਰ, ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ, 1942 ਤੋਂ 1955 ਤੱਕ ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਜੀਵਨ ਨੂੰ ਪਰੇਡ-ਅਧਿਕਾਰਤ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ, ਪਰ ਆਮ ਕੰਮ ਕਰਨ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਤੋਂ ਪੇਸ਼ ਕਰਨਾ। ਦਿਨ ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਪ੍ਰਵਦਾ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰਾਂ ਬਾਰੇ ਲਿਖਿਆ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਲਈ ਸਟਾਲਿਨ ਇਨਾਮ ਦਿੱਤੇ, ਪਰ ਇਹ ਦੂਜੀ ਜਾਂ ਤੀਜੀ ਸ਼੍ਰੇਣੀਆਂ ਸਨ ਜੋ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਦੇ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਦੇ ਆਮ ਕੰਮਕਾਜ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰਦੀਆਂ ਸਨ। ਇਹ ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਦਾ ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਭਰੋਸੇਮੰਦ ਅਤੇ ਅਣਥੱਕ ਵਰਕਰ ਸੀ ਜੋ ਅਨਾਤੋਲੀ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਓਰਫੇਨੋਵ ਸੀ।

ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ ਕਿ ਉਸਨੂੰ ਆਪਣਾ ਸਟਾਲਿਨ ਇਨਾਮ ਵੀ ਮਿਲਿਆ - ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੀ ਦ ਬਾਰਟਰਡ ਬ੍ਰਾਈਡ ਵਿੱਚ ਵਾਸੇਕ ਲਈ। ਇਹ ਸਰਗੇਈ ਮਿਖਾਲਕੋਵ ਦੁਆਰਾ ਰੂਸੀ ਅਨੁਵਾਦ ਵਿੱਚ ਬੋਰਿਸ ਪੋਕਰੋਵਸਕੀ ਅਤੇ ਕਿਰਿਲ ਕੋਂਡਰਾਸ਼ਿਨ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸੀ। ਇਹ ਉਤਪਾਦਨ 1948 ਵਿੱਚ ਚੈਕੋਸਲੋਵਾਕ ਗਣਰਾਜ ਦੀ 30ਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰਢ ਦੇ ਸਨਮਾਨ ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਪਰ ਜਨਤਾ ਦੁਆਰਾ ਸਭ ਤੋਂ ਪਿਆਰੇ ਕਾਮੇਡੀਜ਼ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਬਣ ਗਿਆ ਅਤੇ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਵਿੱਚ ਲਟਕਿਆ ਰਿਹਾ। ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਚਸ਼ਮਦੀਦ ਗਵਾਹ ਵਸ਼ੇਕ ਦੇ ਵਿਅੰਗਾਤਮਕ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਜੀਵਨੀ ਵਿੱਚ ਸਿਖਰ ਮੰਨਦੇ ਹਨ। "ਵਸ਼ੇਕ ਕੋਲ ਪਾਤਰ ਦੀ ਉਹ ਮਾਤਰਾ ਸੀ ਜੋ ਸਟੇਜ ਚਿੱਤਰ ਦੇ ਲੇਖਕ - ਅਭਿਨੇਤਾ ਦੀ ਸੱਚੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਬੁੱਧੀ ਨੂੰ ਧੋਖਾ ਦਿੰਦੀ ਹੈ। ਵਸ਼ੇਕ ਓਰਫੇਨੋਵਾ ਇੱਕ ਸੂਖਮ ਅਤੇ ਚਤੁਰਾਈ ਨਾਲ ਬਣਾਈ ਗਈ ਤਸਵੀਰ ਹੈ। ਚਰਿੱਤਰ ਦੀਆਂ ਬਹੁਤ ਹੀ ਸਰੀਰਕ ਕਮੀਆਂ (ਬੜਚੜ, ਮੂਰਖਤਾ) ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਮਨੁੱਖੀ ਪਿਆਰ, ਹਾਸੇ ਅਤੇ ਸੁਹਜ ਦੇ ਕੱਪੜੇ ਪਹਿਨੇ ਹੋਏ ਸਨ "(ਬੀਏ ਪੋਕਰੋਵਸਕੀ)।

ਓਰਫੇਨੋਵ ਨੂੰ ਪੱਛਮੀ ਯੂਰਪੀਅਨ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦਾ ਇੱਕ ਮਾਹਰ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਜਿਆਦਾਤਰ ਸ਼ਾਖਾ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਇਸ ਲਈ ਉਸਨੂੰ ਅਕਸਰ ਬੋਲਸ਼ਾਇਆ ਦਿਮਿਤਰੋਵਕਾ (ਜਿੱਥੇ ਮਾਮੋਂਤੋਵ ਓਪੇਰਾ ਅਤੇ ਜ਼ਿਮਿਨ ਓਪੇਰਾ) ਦੇ ਸੋਲੋਡੋਵਨਿਕੋਵਸਕੀ ਥੀਏਟਰ ਦੀ ਇਮਾਰਤ ਵਿੱਚ, ਉੱਥੇ ਗਾਉਣਾ ਪੈਂਦਾ ਸੀ। 19ਵੀਂ-20ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੀ ਵਾਰੀ, ਅਤੇ ਹੁਣ "ਮਾਸਕੋ ਓਪਰੇਟਾ" ਕੰਮ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਮਿਹਰਬਾਨ ਅਤੇ ਮਨਮੋਹਕ, ਉਸ ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਦੀ ਕਮੀ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਰਿਗੋਲੇਟੋ ਵਿੱਚ ਉਸਦਾ ਡਿਊਕ ਸੀ। ਦ ਬਾਰਬਰ ਆਫ਼ ਸੇਵਿਲ (ਇਸ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ, ਕਿਸੇ ਵੀ ਕਾਰਜਕਾਲ ਲਈ ਔਖਾ, ਔਰਫੇਨੋਵ ਨੇ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦਾ ਨਿੱਜੀ ਰਿਕਾਰਡ ਕਾਇਮ ਕੀਤਾ - ਉਸਨੇ ਇਸਨੂੰ 107 ਵਾਰ ਗਾਇਆ) ਵਿੱਚ ਬਹਾਦਰੀ ਕਾਉਂਟ ਅਲਮਾਵੀਵਾ ਸੁਧਾਈ ਅਤੇ ਬੁੱਧੀ ਨਾਲ ਚਮਕੀ। ਲਾ ਟ੍ਰੈਵੀਆਟਾ ਵਿੱਚ ਅਲਫ੍ਰੇਡ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਵਿਪਰੀਤਤਾਵਾਂ 'ਤੇ ਬਣਾਈ ਗਈ ਸੀ: ਪਿਆਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਡਰਪੋਕ ਨੌਜਵਾਨ ਚਿੜਚਿੜੇ ਅਤੇ ਗੁੱਸੇ ਦੁਆਰਾ ਅੰਨ੍ਹਾ ਇੱਕ ਈਰਖਾਲੂ ਆਦਮੀ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਗਿਆ, ਅਤੇ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਉਹ ਇੱਕ ਡੂੰਘੇ ਪਿਆਰ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਅਤੇ ਤੋਬਾ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਵਿਅਕਤੀ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ। ਫ੍ਰੈਂਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦੀ ਨੁਮਾਇੰਦਗੀ ਫੌਸਟ ਅਤੇ ਔਬਰਟ ਦੇ ਕਾਮਿਕ ਓਪੇਰਾ ਫ੍ਰਾ ਡਾਇਵੋਲੋ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ (ਇਸ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦਾ ਸਿਰਲੇਖ ਹਿੱਸਾ ਲੇਮੇਸ਼ੇਵ ਲਈ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਆਖਰੀ ਕੰਮ ਸੀ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਓਰਫੇਨੋਵ ਲਈ - ਰੋਮਾਂਚਕ ਕਾਰਬਿਨਿਏਰੀ ਲੋਰੇਂਜ਼ੋ ਦੀ ਗੀਤਕਾਰੀ ਭੂਮਿਕਾ)। ਉਸਨੇ ਗੈਲੀਨਾ ਵਿਸ਼ਨੇਵਸਕਾਇਆ ਦੇ ਨਾਲ ਫਿਡੇਲੀਓ ਦੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪ੍ਰੋਡਕਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਡੌਨ ਜਿਓਵਨੀ ਅਤੇ ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਜੈਕਿਨੋ ਵਿੱਚ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦਾ ਡੌਨ ਓਟਾਵੀਓ ਗਾਇਆ।

ਓਰਫੇਨੋਵ ਦੀਆਂ ਰੂਸੀ ਤਸਵੀਰਾਂ ਦੀ ਗੈਲਰੀ ਨੂੰ ਲੈਂਸਕੀ ਦੁਆਰਾ ਸਹੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਖੋਲ੍ਹਿਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਗਾਇਕ ਦੀ ਆਵਾਜ਼, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕੋਮਲ, ਪਾਰਦਰਸ਼ੀ ਲੱਕੜੀ, ਕੋਮਲਤਾ ਅਤੇ ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਲਚਕਤਾ ਸੀ, ਆਦਰਸ਼ਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਨੌਜਵਾਨ ਗੀਤਕਾਰੀ ਨਾਇਕ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਨਾਲ ਮੇਲ ਖਾਂਦੀ ਸੀ। ਉਸਦੀ ਲੈਂਸਕੀ ਨੂੰ ਦੁਨਿਆਵੀ ਤੂਫਾਨਾਂ ਤੋਂ ਅਸੁਰੱਖਿਆ, ਕਮਜ਼ੋਰੀ ਦੇ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਕੰਪਲੈਕਸ ਦੁਆਰਾ ਵੱਖਰਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਇੱਕ ਹੋਰ ਮੀਲ ਪੱਥਰ "ਬੋਰਿਸ ਗੋਦੁਨੋਵ" ਵਿੱਚ ਪਵਿੱਤਰ ਮੂਰਖ ਦੀ ਤਸਵੀਰ ਸੀ। ਬਾਰਾਤੋਵ-ਗੋਲੋਵਾਨੋਵ-ਫ਼ਿਓਡੋਰੋਵਸਕੀ ਦੁਆਰਾ ਇਸ ਇਤਿਹਾਸਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ, ਅਨਾਤੋਲੀ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਨੇ 1947 ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਸਟਾਲਿਨ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਗਾਇਆ। ਕਲਾਤਮਕ ਜੀਵਨ ਦੀਆਂ "ਅਵਿਸ਼ਵਾਸ਼ਯੋਗ" ਘਟਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵੀ ਇਸ ਨਿਰਮਾਣ ਨਾਲ ਜੁੜੀ ਹੋਈ ਹੈ - ਇੱਕ ਦਿਨ, ਰਿਗੋਲੇਟੋ ਦੇ ਦੌਰਾਨ। , ਓਰਫੇਨੋਵ ਨੂੰ ਸੂਚਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਕਿ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਅੰਤ 'ਤੇ ਉਸ ਨੂੰ ਬ੍ਰਾਂਚ ਤੋਂ ਮੁੱਖ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਪਹੁੰਚਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ (5 ਮਿੰਟ ਦੀ ਸੈਰ) ਅਤੇ ਹੋਲੀ ਫੂਲ ਗਾਉਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਇਸ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਨਾਲ ਸੀ ਕਿ 9 ਅਕਤੂਬਰ, 1968 ਨੂੰ, ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਥੀਏਟਰ ਟੀਮ ਨੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ 60ਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰਢ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੀ 35ਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰਢ ਮਨਾਈ। ਉਸ ਸ਼ਾਮ ਦਾ ਸੰਚਾਲਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਗੇਨਾਡੀ ਰੋਜ਼ਡੇਸਟਵੇਂਸਕੀ ਨੇ “ਡਿਊਟੀ ਬੁੱਕ” ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ: “ਲੰਬੀ ਉਮਰ ਤੱਕ ਪੇਸ਼ੇਵਰਤਾ!” ਅਤੇ ਬੋਰਿਸ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ, ਅਲੈਗਜ਼ੈਂਡਰ ਵੇਡਰਨੀਕੋਵ, ਨੇ ਨੋਟ ਕੀਤਾ: ਓਰਫੇਨੋਵ ਕੋਲ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ ਸਭ ਤੋਂ ਕੀਮਤੀ ਜਾਇਦਾਦ ਹੈ - ਅਨੁਪਾਤ ਦੀ ਭਾਵਨਾ। ਉਸਦਾ ਪਵਿੱਤਰ ਮੂਰਖ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਜ਼ਮੀਰ ਦਾ ਪ੍ਰਤੀਕ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਇਸਦੀ ਕਲਪਨਾ ਕੀਤੀ ਹੈ। ”

ਓਰਫੇਨੋਵ ਦ ਡੈਮਨ ਵਿੱਚ ਸਿਨੋਡਲ ਦੀ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ 70 ਵਾਰ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ, ਇੱਕ ਓਪੇਰਾ ਜੋ ਹੁਣ ਇੱਕ ਦੁਰਲੱਭ ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਸ ਸਮੇਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਰੀਪਰਟਰੀ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ। ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ ਇੱਕ ਗੰਭੀਰ ਜਿੱਤ ਸਾਦਕੋ ਵਿੱਚ ਭਾਰਤੀ ਮਹਿਮਾਨ ਅਤੇ ਸਨੇਗੁਰੋਚਕਾ ਵਿੱਚ ਜ਼ਾਰ ਬੇਰੇਂਡੇ ਵਰਗੀਆਂ ਪਾਰਟੀਆਂ ਵੀ ਸਨ। ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਉਲਟ, ਖੁਦ ਗਾਇਕ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, "ਰੁਸਲਾਨ ਅਤੇ ਲਿਊਡਮਿਲਾ" ਵਿੱਚ ਬਾਯਾਨ, "ਪ੍ਰਿੰਸ ਇਗੋਰ" ਵਿੱਚ ਵਲਾਦੀਮੀਰ ਇਗੋਰੇਵਿਚ ਅਤੇ "ਸੋਰੋਚਿੰਸਕੀ ਮੇਲੇ" ਵਿੱਚ ਗ੍ਰਿਟਸਕੋ ਨੇ ਇੱਕ ਚਮਕਦਾਰ ਨਿਸ਼ਾਨ ਨਹੀਂ ਛੱਡਿਆ (ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਮੁਸੋਰਗਸਕੀ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਲੜਕੇ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨੂੰ ਮੰਨਿਆ। ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ "ਜ਼ਖਮੀ", ਕਿਉਂਕਿ ਇਸ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਲਿਗਾਮੈਂਟ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹੈਮਰੇਜ ਹੋਇਆ ਸੀ)। ਜ਼ਾਰ ਦੀ ਦੁਲਹਨ ਵਿਚ ਇਕਲੌਤਾ ਰੂਸੀ ਪਾਤਰ ਜਿਸ ਨੇ ਗਾਇਕ ਨੂੰ ਉਦਾਸੀਨ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ ਸੀ ਉਹ ਸੀ ਲਾਇਕੋਵ - ਉਹ ਆਪਣੀ ਡਾਇਰੀ ਵਿਚ ਲਿਖਦਾ ਹੈ: "ਮੈਨੂੰ ਲਾਇਕੋਵ ਪਸੰਦ ਨਹੀਂ ਹੈ।" ਜ਼ਾਹਰਾ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਸੋਵੀਅਤ ਓਪੇਰਾ ਵਿਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਣ ਨੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਉਤਸ਼ਾਹ ਨੂੰ ਵੀ ਨਹੀਂ ਜਗਾਇਆ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਸਨੇ ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਵਿਚ ਲਗਭਗ ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿਚ ਹਿੱਸਾ ਨਹੀਂ ਲਿਆ, ਕਾਬਲੇਵਸਕੀ ਦੇ ਇਕ-ਦਿਨਾ ਓਪੇਰਾ "ਅੰਡਰ ਮਾਸਕੋ" (ਨੌਜਵਾਨ ਮਸਕੋਵਿਟ ਵੈਸੀਲੀ), ਕ੍ਰਾਸੇਵ ਦੇ ਬੱਚਿਆਂ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਨੂੰ ਛੱਡ ਕੇ. ਮੋਰੋਜ਼ਕੋ” (ਦਾਦਾ) ਅਤੇ ਮੁਰਾਡੇਲੀ ਦਾ ਓਪੇਰਾ “ਦਿ ਗ੍ਰੇਟ ਫ੍ਰੈਂਡਸ਼ਿਪ”।

ਲੋਕਾਂ ਅਤੇ ਦੇਸ਼ ਨਾਲ ਰਲ ਕੇ ਸਾਡਾ ਇਹ ਨਾਇਕ ਇਤਿਹਾਸ ਦੇ ਚੱਕਰਵਿਊ ਤੋਂ ਨਹੀਂ ਬਚਿਆ। 7 ਨਵੰਬਰ, 1947 ਨੂੰ, ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਵੈਨੋ ਮੁਰਾਡੇਲੀ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਦ ਗ੍ਰੇਟ ਫ੍ਰੈਂਡਸ਼ਿਪ ਦਾ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਹੋਇਆ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਅਨਾਤੋਲੀ ਓਰਫੇਨੋਵ ਨੇ ਚਰਵਾਹੇ ਡਜ਼ੇਮਲ ਦਾ ਸੁਰੀਲਾ ਹਿੱਸਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ। ਅੱਗੇ ਕੀ ਹੋਇਆ, ਹਰ ਕੋਈ ਜਾਣਦਾ ਹੈ - CPSU ਦੀ ਕੇਂਦਰੀ ਕਮੇਟੀ ਦਾ ਬਦਨਾਮ ਫ਼ਰਮਾਨ। ਇਹ ਬਿਲਕੁਲ ਹਾਨੀਕਾਰਕ "ਗੀਤ" ਓਪੇਰਾ "ਰਸਮੀਵਾਦੀਆਂ" ਸ਼ੋਸਤਾਕੋਵਿਚ ਅਤੇ ਪ੍ਰੋਕੋਫੀਵ ਦੇ ਨਵੇਂ ਅਤਿਆਚਾਰ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਲਈ ਇੱਕ ਸੰਕੇਤ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਿਉਂ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਇਹ ਦਵੰਦਵਾਦ ਦੀ ਇੱਕ ਹੋਰ ਬੁਝਾਰਤ ਹੈ। ਓਰਫੇਨੋਵ ਦੀ ਕਿਸਮਤ ਦਾ ਦਵੰਦਵਾਦ ਕੋਈ ਘੱਟ ਹੈਰਾਨੀਜਨਕ ਨਹੀਂ ਹੈ: ਉਹ ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਸਮਾਜਕ ਕਾਰਕੁਨ, ਪੀਪਲਜ਼ ਡਿਪਟੀਜ਼ ਦੀ ਖੇਤਰੀ ਕੌਂਸਲ ਦਾ ਇੱਕ ਡਿਪਟੀ ਸੀ, ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਸਾਰੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਪਵਿੱਤਰ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪਰਮੇਸ਼ੁਰ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਰੱਖਿਆ, ਖੁੱਲ੍ਹੇਆਮ ਚਰਚ ਗਿਆ ਅਤੇ ਇਨਕਾਰ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਕਮਿਊਨਿਸਟ ਪਾਰਟੀ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਵੋ। ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਨਹੀਂ ਲਾਇਆ ਗਿਆ।

ਸਟਾਲਿਨ ਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਚੰਗੀ ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਦਾ ਪ੍ਰਬੰਧ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ - ਇੱਕ ਨਕਲੀ ਪੀੜ੍ਹੀ ਤਬਦੀਲੀ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਈ। ਅਤੇ ਅਨਾਤੋਲੀ ਓਰਫੇਨੋਵ ਪਹਿਲੇ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ ਜਿਸਨੂੰ ਇਹ ਸਮਝਣ ਲਈ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਕਿ ਇਹ ਸੀਨੀਆਰਤਾ ਪੈਨਸ਼ਨ ਦਾ ਸਮਾਂ ਸੀ, ਹਾਲਾਂਕਿ 1955 ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰ ਸਿਰਫ 47 ਸਾਲ ਦਾ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਤੁਰੰਤ ਅਸਤੀਫੇ ਲਈ ਅਰਜ਼ੀ ਦਿੱਤੀ। ਇਹ ਉਸਦੀ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਜਾਇਦਾਦ ਸੀ - ਤੁਰੰਤ ਉੱਥੋਂ ਚਲੇ ਜਾਣਾ ਜਿੱਥੇ ਉਸਦਾ ਸਵਾਗਤ ਨਹੀਂ ਸੀ।

ਰੇਡੀਓ ਦੇ ਨਾਲ ਫਲਦਾਇਕ ਸਹਿਯੋਗ 40 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਓਰਫੇਨੋਵ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ - ਉਸਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਹੈਰਾਨੀਜਨਕ ਤੌਰ 'ਤੇ "ਰੇਡੀਓਜਨਿਕ" ਨਿਕਲੀ ਅਤੇ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗ ਵਿੱਚ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਫਿੱਟ ਹੋਈ। ਦੇਸ਼ ਲਈ ਉਹ ਸਭ ਤੋਂ ਚਮਕਦਾਰ ਸਮਾਂ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਜਦੋਂ ਤਾਨਾਸ਼ਾਹੀ ਪ੍ਰਚਾਰ ਪੂਰੇ ਜ਼ੋਰਾਂ 'ਤੇ ਸੀ, ਜਦੋਂ ਹਵਾ ਮਨਘੜਤ ਮੁਕੱਦਮਿਆਂ 'ਤੇ ਮੁੱਖ ਦੋਸ਼ੀ ਦੇ ਨਰਕ ਭਰੇ ਭਾਸ਼ਣਾਂ ਨਾਲ ਭਰੀ ਹੋਈ ਸੀ, ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਕਿਸੇ ਵੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਉਤਸ਼ਾਹੀਆਂ ਦੇ ਮਾਰਚਾਂ ਅਤੇ ਸਟਾਲਿਨ ਬਾਰੇ ਗੀਤਾਂ ਤੱਕ ਸੀਮਤ ਨਹੀਂ ਸੀ। , ਪਰ ਉੱਚ ਕਲਾਸਿਕਸ ਨੂੰ ਅੱਗੇ ਵਧਾਇਆ। ਇਹ ਸਟੂਡੀਓ ਅਤੇ ਕੰਸਰਟ ਹਾਲਾਂ ਤੋਂ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗ ਅਤੇ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਦੋਵਾਂ 'ਤੇ, ਦਿਨ ਵਿੱਚ ਕਈ ਘੰਟਿਆਂ ਲਈ ਵੱਜਦਾ ਸੀ। 50 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਨੇ ਰੇਡੀਓ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਉੱਚੇ ਦਿਨ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕੀਤਾ - ਇਹ ਇਹਨਾਂ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ ਸੀ ਜਦੋਂ ਰੇਡੀਓ ਫੰਡ ਦਾ ਸੁਨਹਿਰੀ ਓਪੇਰਾ ਸਟਾਕ ਰਿਕਾਰਡ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਜਾਣੇ-ਪਛਾਣੇ ਸਕੋਰਾਂ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਭੁੱਲੇ ਹੋਏ ਅਤੇ ਘੱਟ ਹੀ ਕੀਤੇ ਗਏ ਓਪਰੇਟਿਕ ਕੰਮਾਂ ਦਾ ਪੁਨਰ ਜਨਮ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਰਿਮਸਕੀ-ਕੋਰਸਕੋਵ ਦੇ ਪੈਨ ਵੋਏਵੋਡਾ, ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ਦੇ ਵੋਏਵੋਡਾ ਅਤੇ ਓਪ੍ਰੀਚਨਿਕ। ਕਲਾਤਮਕ ਮਹੱਤਤਾ ਦੇ ਲਿਹਾਜ਼ ਨਾਲ, ਰੇਡੀਓ ਦਾ ਵੋਕਲ ਸਮੂਹ, ਜੇ ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਥੀਏਟਰ ਤੋਂ ਘਟੀਆ ਸੀ, ਤਾਂ ਸਿਰਫ ਥੋੜ੍ਹਾ ਸੀ। ਜ਼ਾਰਾ ਡੋਲੁਖਾਨੋਵਾ, ਨਤਾਲੀਆ ਰੋਜ਼ਡੇਸਟਵੇਨਸਕਾਯਾ, ਡੇਬੋਰਾਹ ਪੈਂਟੋਫੇਲ-ਨੇਚੇਤਸਕਾਇਆ, ਨਡੇਜ਼ਦਾ ਕਾਜ਼ਾਨਤਸੇਵਾ, ਜਾਰਜੀ ਵਿਨੋਗਰਾਡੋਵ, ਵਲਾਦੀਮੀਰ ਬੁੰਚੀਕੋਵ ਦੇ ਨਾਮ ਹਰ ਕਿਸੇ ਦੇ ਬੁੱਲਾਂ 'ਤੇ ਸਨ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਸਾਲਾਂ ਦੇ ਰੇਡੀਓ 'ਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਅਤੇ ਮਨੁੱਖੀ ਮਾਹੌਲ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸੀ। ਪੇਸ਼ੇਵਰਤਾ ਦਾ ਉੱਚਤਮ ਪੱਧਰ, ਨਿਰਵਿਘਨ ਸਵਾਦ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀਆਂ ਦੀ ਯੋਗਤਾ, ਕੁਸ਼ਲਤਾ ਅਤੇ ਕਰਮਚਾਰੀਆਂ ਦੀ ਬੁੱਧੀ, ਗਿਲਡ ਭਾਈਚਾਰੇ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਅਤੇ ਆਪਸੀ ਸਹਾਇਤਾ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ, ਜਦੋਂ ਇਹ ਸਭ ਖਤਮ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਖੁਸ਼ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਰੇਡੀਓ 'ਤੇ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ, ਜਿੱਥੇ ਓਰਫੇਨੋਵ ਨਾ ਸਿਰਫ ਇਕ ਇਕੱਲਾ ਸੀ, ਸਗੋਂ ਇਕ ਵੋਕਲ ਸਮੂਹ ਦਾ ਕਲਾਤਮਕ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਵੀ ਸੀ, ਬਹੁਤ ਫਲਦਾਇਕ ਸਾਬਤ ਹੋਇਆ. ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਸਟਾਕ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਅਨਾਟੋਲੀ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਨੇ ਆਪਣੀ ਆਵਾਜ਼ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਗੁਣਾਂ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਉਸਨੇ ਹਾਊਸ ਆਫ਼ ਦ ਯੂਨੀਅਨਜ਼ ਦੇ ਹਾਲ ਆਫ਼ ਕਾਲਮਜ਼ ਵਿੱਚ ਰੇਡੀਓ ਦੁਆਰਾ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਜਨਤਕ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੂੰ ਅਭਿਆਸ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ। ਬਦਕਿਸਮਤੀ ਨਾਲ, ਅੱਜ ਰਿਕਾਰਡ ਕੀਤੇ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਇਹ ਸਭ ਤੋਂ ਅਮੀਰ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਸਥਾਨ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸ ਦਾ ਭਾਰ ਘਟ ਗਿਆ ਹੈ - ਖਪਤ ਦੇ ਯੁੱਗ ਨੇ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਵੱਖਰੀਆਂ ਸੰਗੀਤਕ ਤਰਜੀਹਾਂ ਨੂੰ ਸਾਹਮਣੇ ਰੱਖਿਆ ਹੈ।

ਅਨਾਤੋਲੀ ਓਰਫੇਨੋਵ ਨੂੰ ਇੱਕ ਚੈਂਬਰ ਪਰਫਾਰਮਰ ਵਜੋਂ ਵੀ ਵਿਆਪਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਉਹ ਰੂਸੀ ਵੋਕਲ ਗੀਤਾਂ ਵਿੱਚ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਫਲ ਸੀ। ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸਾਲਾਂ ਦੀਆਂ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਗਾਇਕ ਦੀ ਅੰਦਰੂਨੀ ਵਾਟਰ ਕਲਰ ਸ਼ੈਲੀ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ ਅਤੇ, ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਸਬਟੈਕਸਟ ਦੇ ਲੁਕਵੇਂ ਨਾਟਕ ਨੂੰ ਵਿਅਕਤ ਕਰਨ ਦੀ ਯੋਗਤਾ। ਚੈਂਬਰ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਓਰਫੇਨੋਵ ਦਾ ਕੰਮ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੁਆਦ ਦੁਆਰਾ ਵੱਖਰਾ ਹੈ. ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਭਾਵਪੂਰਣ ਸਾਧਨਾਂ ਦਾ ਪੈਲੇਟ ਅਮੀਰ ਹੈ - ਲਗਭਗ ਈਥਰਿਅਲ ਮੇਜ਼ਾ ਵਾਇਸ ਅਤੇ ਪਾਰਦਰਸ਼ੀ ਕੈਨਟੀਲੇਨਾ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਭਾਵਪੂਰਤ ਸਿਖਰਾਂ ਤੱਕ। 1947-1952 ਦੇ ਰਿਕਾਰਡ ਵਿੱਚ. ਹਰੇਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀਗਤ ਮੌਲਿਕਤਾ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਸਹੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਗਲਿੰਕਾ ਦੇ ਰੋਮਾਂਸ ਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੁਧਾਈ ਗੁਰੀਲੇਵ ਦੇ ਰੋਮਾਂਸ (ਇਸ ਡਿਸਕ 'ਤੇ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਘੰਟੀ, ਪ੍ਰੀ-ਗਲਿੰਕਾ ਯੁੱਗ ਦੇ ਚੈਂਬਰ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲਈ ਇੱਕ ਮਿਆਰ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰ ਸਕਦੀ ਹੈ) ਦੀ ਇਮਾਨਦਾਰ ਸਾਦਗੀ ਦੇ ਨਾਲ ਮੌਜੂਦ ਹੈ। ਡਾਰਗੋਮੀਜ਼ਸਕੀ ਵਿਖੇ, ਓਰਫੇਨੋਵ ਨੂੰ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਰੋਮਾਂਸ "ਮੇਰੇ ਨਾਮ ਵਿੱਚ ਤੁਹਾਡੇ ਲਈ ਕੀ ਹੈ" ਅਤੇ "ਮੈਂ ਖੁਸ਼ੀ ਨਾਲ ਮਰ ਗਿਆ" ਨੂੰ ਪਸੰਦ ਕੀਤਾ, ਜਿਸਦੀ ਉਸਨੇ ਸੂਖਮ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਸਕੈਚਾਂ ਵਜੋਂ ਵਿਆਖਿਆ ਕੀਤੀ। ਰਿਮਸਕੀ-ਕੋਰਸਕੋਵ ਦੇ ਰੋਮਾਂਸ ਵਿੱਚ, ਗਾਇਕ ਨੇ ਬੌਧਿਕ ਡੂੰਘਾਈ ਨਾਲ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ। ਰਚਮਨਿਨੋਵ ਦਾ ਮੋਨੋਲੋਗ "ਮੇਰੇ ਬਾਗ ਵਿੱਚ ਰਾਤ" ਭਾਵਪੂਰਤ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਲੱਗਦਾ ਹੈ। ਤਨੇਯੇਵ ਅਤੇ ਚੇਰੇਪਿਨਿਨ ਦੁਆਰਾ ਰੋਮਾਂਸ ਦੀਆਂ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਬਹੁਤ ਦਿਲਚਸਪੀ ਵਾਲੀਆਂ ਹਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਸੰਗੀਤ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਸੁਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਤਾਨੇਯੇਵ ਦੇ ਰੋਮਾਂਸ ਦੇ ਬੋਲ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਮੂਡ ਅਤੇ ਰੰਗਾਂ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਏ ਗਏ ਹਨ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਗੀਤਕਾਰੀ ਨਾਇਕ ਦੇ ਮੂਡ ਵਿੱਚ ਰੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਸੂਖਮ ਤਬਦੀਲੀਆਂ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਲਘੂ ਚਿੱਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਹਾਸਲ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ। ਵਿਚਾਰ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਬਸੰਤ ਰਾਤ ਦੀ ਹਵਾ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਜਾਂ ਗੇਂਦ ਦੇ ਥੋੜ੍ਹੇ ਜਿਹੇ ਇਕਸਾਰ ਵਾਵਰੋਲੇ ਦੁਆਰਾ ਪੂਰਕ ਹਨ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਵਾਈ ਪੋਲੋਨਸਕੀ "ਮਾਸਕ" ਦੀਆਂ ਕਵਿਤਾਵਾਂ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਮਸ਼ਹੂਰ ਰੋਮਾਂਸ ਵਿੱਚ)। ਟੇਚੇਰੇਪਿਨਿਨ ਦੇ ਚੈਂਬਰ ਆਰਟ 'ਤੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬਤ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਅਕਾਦਮੀਸ਼ੀਅਨ ਬੋਰਿਸ ਅਸਾਫੀਵ ਨੇ ਰਿਮਸਕੀ-ਕੋਰਸਕੋਵ ਸਕੂਲ ਅਤੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦ ("ਕੁਦਰਤ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੂੰ ਹਾਸਲ ਕਰਨ ਵੱਲ, ਹਵਾ ਵੱਲ, ਰੰਗੀਨਤਾ ਵੱਲ, ਰੋਸ਼ਨੀ ਅਤੇ ਪਰਛਾਵੇਂ ਦੀਆਂ ਬਾਰੀਕੀਆਂ ਵੱਲ ਗੁਰੂਤਾਵਾਦ") ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ। . ਟਿਊਤਚੇਵ ਦੀਆਂ ਕਵਿਤਾਵਾਂ ਦੇ ਆਧਾਰਿਤ ਰੋਮਾਂਸ ਵਿੱਚ, ਇਹਨਾਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਇਕਸੁਰਤਾ ਅਤੇ ਬਣਤਰ ਦੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਰੰਗ ਵਿੱਚ, ਵਧੀਆ ਵੇਰਵਿਆਂ ਵਿੱਚ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਪਿਆਨੋ ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਵਿੱਚ ਦੇਖਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਓਰਫੇਨੋਵ ਦੁਆਰਾ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਡੇਵਿਡ ਗੈਕਲਿਨ ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਲ ਕੇ ਕੀਤੇ ਗਏ ਰੂਸੀ ਰੋਮਾਂਸ ਦੀਆਂ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਚੈਂਬਰ ਐਨਸੈਂਬਲ ਸੰਗੀਤ-ਨਿਰਮਾਣ ਦੀ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਉਦਾਹਰਣ ਹਨ।

1950 ਵਿੱਚ, ਅਨਾਟੋਲੀ ਓਰਫੇਨੋਵ ਨੇ ਗਨੇਸਿਨ ਇੰਸਟੀਚਿਊਟ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਾਉਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ। ਉਹ ਬਹੁਤ ਹੀ ਦੇਖਭਾਲ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਅਤੇ ਸਮਝਦਾਰ ਅਧਿਆਪਕ ਸਨ। ਉਸ ਨੇ ਕਦੇ ਵੀ ਨਕਲ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ, ਨਕਲ ਕਰਨ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ, ਪਰ ਹਰ ਵਾਰ ਉਹ ਹਰੇਕ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਦੀ ਵਿਅਕਤੀਗਤਤਾ ਅਤੇ ਸਮਰੱਥਾ ਤੋਂ ਅੱਗੇ ਵਧਿਆ। ਭਾਵੇਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਕੋਈ ਵੀ ਮਹਾਨ ਗਾਇਕ ਨਹੀਂ ਬਣਿਆ ਅਤੇ ਵਿਸ਼ਵ ਕੈਰੀਅਰ ਨਹੀਂ ਬਣਾਇਆ, ਪਰ ਕਿੰਨੇ ਐਸੋਸੀਏਟ ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਔਰਫੇਨੋਵ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਠੀਕ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸਨ - ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਅਕਸਰ ਨਿਰਾਸ਼ਾਜਨਕ ਜਾਂ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਹੋਰ, ਵਧੇਰੇ ਉਤਸ਼ਾਹੀ ਅਧਿਆਪਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਉਹਨਾਂ ਦੀਆਂ ਕਲਾਸਾਂ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਲਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। . ਉਸਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਵਿੱਚ ਨਾ ਸਿਰਫ ਟੈਨਰ ਸਨ, ਬਲਕਿ ਬੇਸ ਵੀ ਸਨ (ਟੈਨਰ ਯੂਰੀ ਸਪਰੇਨਸਕੀ, ਜੋ ਯੂਐਸਐਸਆਰ ਦੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਥੀਏਟਰਾਂ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਸੀ, ਹੁਣ ਗਨੇਸਿਨ ਅਕੈਡਮੀ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ ਸਿਖਲਾਈ ਵਿਭਾਗ ਦਾ ਮੁਖੀ ਹੈ)। ਕੁਝ ਮਾਦਾ ਅਵਾਜ਼ਾਂ ਸਨ, ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਧੀ ਲਿਊਡਮਿਲਾ ਸੀ, ਜੋ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਥੀਏਟਰ ਕੋਇਰ ਦੀ ਸੋਲੋਿਸਟ ਬਣ ਗਈ। ਇੱਕ ਅਧਿਆਪਕ ਵਜੋਂ ਓਰਫੇਨੋਵ ਦਾ ਅਧਿਕਾਰ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਬਣ ਗਿਆ। ਉਸਦੀ ਲੰਬੀ ਮਿਆਦ (ਲਗਭਗ ਦਸ ਸਾਲ) ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਅਧਿਆਪਨ ਗਤੀਵਿਧੀ ਚੀਨ ਵਿੱਚ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਈ ਅਤੇ ਕਾਇਰੋ ਅਤੇ ਬ੍ਰਾਟੀਸਲਾਵਾ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀਜ਼ ਵਿੱਚ ਜਾਰੀ ਰਹੀ।

1963 ਵਿੱਚ, ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੀ ਵਾਪਸੀ ਹੋਈ, ਜਿੱਥੇ ਅਨਾਤੋਲੀ ਇਵਾਨੋਵਿਚ 6 ਸਾਲਾਂ ਲਈ ਓਪੇਰਾ ਟਰੂਪ ਦਾ ਇੰਚਾਰਜ ਸੀ - ਇਹ ਉਹ ਸਾਲ ਸਨ ਜਦੋਂ ਲਾ ਸਕਾਲਾ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਆਇਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਨੇ ਮਿਲਾਨ ਵਿੱਚ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ, ਜਦੋਂ ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਸਿਤਾਰੇ (ਓਬਰਾਜ਼ਤਸੋਵਾ, ਅਟਲਾਂਤੋਵ, ਨੇਸਟਰੇਂਕੋ, ਮਜ਼ੁਰੋਕ, ਕਸਰਾਸ਼ਵਿਲੀ, ਸਿਨਯਾਵਸਕਾਇਆ, ਪਿਆਵਕੋ)। ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ ਅਨੁਸਾਰ, ਅਜਿਹਾ ਕੋਈ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਟੋਲਾ ਨਹੀਂ ਸੀ. ਓਰਫੇਨੋਵ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਜਾਣਦਾ ਸੀ ਕਿ ਪ੍ਰਬੰਧਨ ਅਤੇ ਇਕੱਲੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿਚਕਾਰ "ਸੁਨਹਿਰੀ ਅਰਥ" ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਲੈਣਾ ਹੈ, ਪਿਤਾ ਨੇ ਚੰਗੀ ਸਲਾਹ ਦੇ ਨਾਲ ਗਾਇਕਾਂ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਨੌਜਵਾਨਾਂ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕੀਤਾ। 60 ਅਤੇ 70 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਮੋੜ 'ਤੇ, ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਥੀਏਟਰ ਦੀ ਸ਼ਕਤੀ ਦੁਬਾਰਾ ਬਦਲ ਗਈ, ਅਤੇ ਚੁਲਕੀ ਅਤੇ ਅਨਾਸਤਾਸੀਵ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਾਲਾ ਪੂਰਾ ਡਾਇਰੈਕਟੋਰੇਟ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ। 1980 ਵਿੱਚ, ਜਦੋਂ ਅਨਾਤੋਲੀ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਚੈਕੋਸਲੋਵਾਕੀਆ ਤੋਂ ਵਾਪਸ ਆਇਆ, ਤਾਂ ਉਸਨੂੰ ਤੁਰੰਤ ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਕਿਹਾ ਗਿਆ। 1985 ਵਿੱਚ ਉਹ ਬਿਮਾਰੀ ਕਾਰਨ ਸੇਵਾਮੁਕਤ ਹੋ ਗਏ। 1987 ਵਿੱਚ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ। ਉਸਨੂੰ ਵੈਗਨਕੋਵਸਕੀ ਕਬਰਸਤਾਨ ਵਿੱਚ ਦਫ਼ਨਾਇਆ ਗਿਆ।

ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਉਸਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਹੈ। ਇੱਥੇ ਡਾਇਰੀਆਂ, ਲੇਖ ਅਤੇ ਕਿਤਾਬਾਂ ਸਨ (ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ "ਸੋਬਿਨੋਵ ਦਾ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਮਾਰਗ" ਹੈ, ਨਾਲ ਹੀ ਬੋਲਸ਼ੋਈ "ਯੁਵਾ, ਉਮੀਦਾਂ, ਪ੍ਰਾਪਤੀਆਂ" ਦੇ ਨੌਜਵਾਨ ਸੋਲੋਲਿਸਟਾਂ ਦੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਪੋਰਟਰੇਟ ਦਾ ਸੰਗ੍ਰਹਿ)। ਸਮਕਾਲੀਆਂ ਅਤੇ ਦੋਸਤਾਂ ਦੀਆਂ ਨਿੱਘੀਆਂ ਯਾਦਾਂ ਰਹਿੰਦੀਆਂ ਹਨ, ਇਹ ਗਵਾਹੀ ਦਿੰਦੀਆਂ ਹਨ ਕਿ ਅਨਾਤੋਲੀ ਓਰਫੇਨੋਵ ਇੱਕ ਆਦਮੀ ਸੀ ਜਿਸਦੀ ਆਤਮਾ ਵਿੱਚ ਰੱਬ ਸੀ.

ਆਂਦਰੇ ਖਰਿਪਿਨ