ਦਾਰਾ ਮਿਲਹੌਦ |

ਦਾਰਾ ਮਿਲਹੌਦ

ਕਈਆਂ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਦਾ ਖਿਤਾਬ ਦਿੱਤਾ, ਅਤੇ ਕਈਆਂ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਇੱਕ ਚਾਰਲਟਨ ਮੰਨਿਆ ਜਿਸਦਾ ਮੁੱਖ ਟੀਚਾ "ਬੁਰਜੂਆ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰਨਾ" ਸੀ। ਐੱਮ. ਬਾਊਰ

ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਡੀ ਮਿਲਹੌਡ ਨੇ XX ਸਦੀ ਦੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਚਮਕਦਾਰ, ਰੰਗੀਨ ਪੰਨਾ ਲਿਖਿਆ। ਇਸਨੇ 20 ਦੇ ਯੁੱਧ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਦੇ ਵਿਸ਼ਵ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਨੂੰ ਸਪਸ਼ਟ ਅਤੇ ਸਪਸ਼ਟ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਮਿਲਹੌਦ ਦਾ ਨਾਮ ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ-ਆਲੋਚਨਾਤਮਕ ਵਿਵਾਦ ਦੇ ਕੇਂਦਰ ਵਿੱਚ ਸੀ।

ਮਿਲਹੌਦ ਦਾ ਜਨਮ ਫਰਾਂਸ ਦੇ ਦੱਖਣ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ; ਪ੍ਰੋਵੈਨਕਲ ਲੋਕਧਾਰਾ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਜੱਦੀ ਧਰਤੀ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਤੀ ਹਮੇਸ਼ਾ ਲਈ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਆਤਮਾ ਵਿੱਚ ਛਾਪੀ ਗਈ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਕਲਾ ਨੂੰ ਮੈਡੀਟੇਰੀਅਨ ਦੇ ਵਿਲੱਖਣ ਸੁਆਦ ਨਾਲ ਭਰ ਦਿੱਤਾ ਸੀ। ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਕਦਮ ਵਾਇਲਨ ਨਾਲ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਸਨ, ਜਿਸ 'ਤੇ ਮਿਲਹੌਡ ਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਏਕਸ ਵਿੱਚ ਅਤੇ 1909 ਤੋਂ ਬਰਟੇਲੀਅਰ ਨਾਲ ਪੈਰਿਸ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ। ਪਰ ਜਲਦੀ ਹੀ ਲਿਖਣ ਦਾ ਜਨੂੰਨ ਆਪਣੇ ਵੱਸ ਵਿਚ ਹੋ ਗਿਆ। ਮਿਲਹੌਦ ਦੇ ਅਧਿਆਪਕਾਂ ਵਿੱਚ ਪੀ. ਡੁਕਾਸ, ਏ. ਗੇਡਲਜ਼, ਸੀ. ਵਿਡੋਰ, ਅਤੇ ਵੀ. ਡੀ'ਐਂਡੀ (ਸਕੋਲਾ ਕੈਂਟੋਰਮ ਵਿੱਚ) ਸਨ।

ਪਹਿਲੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ (ਰੋਮਾਂਸ, ਚੈਂਬਰ ਸੰਗਠਿਤ) ਵਿੱਚ ਸੀ. ਡੇਬਸੀ ਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨਜ਼ਰ ਆਉਂਦਾ ਹੈ। ਫ੍ਰੈਂਚ ਪਰੰਪਰਾ (ਐਚ. ਬਰਲੀਓਜ਼, ਜੇ. ਬਾਜ਼ੇਟ, ਡੇਬੱਸੀ) ਨੂੰ ਵਿਕਸਤ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਮਿਲਹੌਡ ਰੂਸੀ ਸੰਗੀਤ - ਐਮ. ਮੁਸੋਰਗਸਕੀ, ਆਈ. ਸਟ੍ਰਾਵਿੰਸਕੀ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਹੀ ਸਵੀਕਾਰ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਸਾਬਤ ਹੋਇਆ। ਸਟ੍ਰਾਵਿੰਸਕੀ ਦੇ ਬੈਲੇ (ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਸੰਤ ਦੀ ਰਸਮ, ਜਿਸ ਨੇ ਸਾਰੇ ਸੰਗੀਤਕ ਸੰਸਾਰ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰ ਦਿੱਤਾ) ਨੇ ਨੌਜਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਨਵੇਂ ਦੂਰੀ ਦੇਖਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕੀਤੀ।

ਜੰਗ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ ਵੀ, ਓਪੇਰਾ-ਓਰੇਟੋਰੀਓ ਤਿਕੜੀ ਦੇ ਪਹਿਲੇ 2 ਹਿੱਸੇ "ਓਰੇਸਟੀਆ: ਅਗਾਮੇਮਨਨ" (1914) ਅਤੇ "ਚੋਫੋਰਸ" (1915) ਬਣਾਏ ਗਏ ਸਨ; Eumenides ਦਾ ਭਾਗ 3 ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ (1922). ਤਿਕੜੀ ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ ਸੂਝ-ਬੂਝ ਨੂੰ ਛੱਡ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਇੱਕ ਨਵੀਂ, ਸਰਲ ਭਾਸ਼ਾ ਲੱਭਦਾ ਹੈ। ਤਾਲ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਸਾਧਨ ਬਣ ਜਾਂਦਾ ਹੈ (ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਕੋਇਰ ਦਾ ਪਾਠ ਅਕਸਰ ਸਿਰਫ ਪਰਕਸ਼ਨ ਯੰਤਰਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ)। ਪਹਿਲੇ ਮਿਲਹੌਦ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਨੇ ਇੱਥੇ ਧੁਨੀ ਦੇ ਤਣਾਅ ਨੂੰ ਵਧਾਉਣ ਲਈ ਵੱਖੋ-ਵੱਖਰੀਆਂ ਕੁੰਜੀਆਂ (ਪੌਲੀਟੋਨੈਲਿਟੀ) ਦੇ ਇੱਕੋ ਸਮੇਂ ਦੇ ਸੁਮੇਲ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ। ਏਸਚਿਲਸ ਦੀ ਦੁਖਾਂਤ ਦੇ ਪਾਠ ਦਾ ਅਨੁਵਾਦ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਨਾਟਕਕਾਰ ਪੀ. ਕਲਾਉਡੇਲ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜੋ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਇੱਕ ਦੋਸਤ ਅਤੇ ਸਮਾਨ ਸੋਚ ਵਾਲੇ ਮਿਲਹੌਡ ਸੀ। "ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਅਤੇ ਸਿਹਤਮੰਦ ਕਲਾ ਦੀ ਦਹਿਲੀਜ਼ 'ਤੇ ਪਾਇਆ ... ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਵਿਅਕਤੀ ਸ਼ਕਤੀ, ਊਰਜਾ, ਅਧਿਆਤਮਿਕਤਾ ਅਤੇ ਬੇੜੀਆਂ ਤੋਂ ਮੁਕਤ ਹੋਏ ਕੋਮਲਤਾ ਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਪਾਲ ਕਲੌਡੇਲ ਦੀ ਕਲਾ ਹੈ!” ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਯਾਦ ਕੀਤਾ।

1916 ਵਿੱਚ, ਕਲਾਉਡੇਲ ਨੂੰ ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲ ਵਿੱਚ ਰਾਜਦੂਤ ਨਿਯੁਕਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਮਿਲਹਾਡ, ਉਸਦਾ ਨਿੱਜੀ ਸਕੱਤਰ ਵਜੋਂ, ਉਸਦੇ ਨਾਲ ਗਿਆ ਸੀ। ਮਿਲਹੌਡ ਨੇ ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲੀਅਨ ਡਾਂਸਾਂ ਵਿੱਚ ਗਰਮ ਦੇਸ਼ਾਂ ਦੇ ਰੰਗਾਂ ਦੀ ਚਮਕ, ਲਾਤੀਨੀ ਅਮਰੀਕੀ ਲੋਕਧਾਰਾ ਦੀ ਵਿਦੇਸ਼ੀਤਾ ਅਤੇ ਅਮੀਰੀ ਲਈ ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਨੂੰ ਮੂਰਤੀਮਾਨ ਕੀਤਾ, ਜਿੱਥੇ ਧੁਨੀ ਅਤੇ ਸੰਗਤ ਦੇ ਬਹੁ-ਟੋਨੀ ਸੰਜੋਗ ਆਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤਿੱਖਾਪਨ ਅਤੇ ਮਸਾਲਾ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। ਬੈਲੇ ਮੈਨ ਐਂਡ ਹਿਜ਼ ਡਿਜ਼ਾਇਰ (1918, ਕਲੌਡੇਲ ਦੀ ਸਕ੍ਰਿਪਟ) ਵੀ. ਨਿਜਿੰਸਕੀ ਦੇ ਡਾਂਸ ਤੋਂ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਐਸ. ਡਾਇਘੀਲੇਵ ਦੇ ਰੂਸੀ ਬੈਲੇ ਟਰੂਪ ਨਾਲ ਰੀਓ ਡੀ ਜਨੇਰੀਓ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ ਸੀ।

ਪੈਰਿਸ (1919) ਵਾਪਸ ਆ ਕੇ, ਮਿਲਹੌਡ ਸਮੂਹ "ਸਿਕਸ" ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋ ਗਿਆ, ਜਿਸ ਦੇ ਵਿਚਾਰਧਾਰਕ ਪ੍ਰੇਰਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਈ. ਸਤੀ ਅਤੇ ਕਵੀ ਜੇ. ਕੋਕਟੋ ਸਨ। ਇਸ ਸਮੂਹ ਦੇ ਮੈਂਬਰਾਂ ਨੇ "ਧਰਤੀ" ਕਲਾ, "ਰੋਜ਼ਾਨਾ" ਦੀ ਕਲਾ ਲਈ, ਰੋਮਾਂਟਿਕਤਾ ਅਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ ਉਤਰਾਅ-ਚੜ੍ਹਾਅ ਦੇ ਅਤਿਕਥਨੀ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦਾ ਵਿਰੋਧ ਕੀਤਾ। XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਨੌਜਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ: ਤਕਨਾਲੋਜੀ ਦੀਆਂ ਤਾਲਾਂ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਹਾਲ।

20 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਮਿਲਹੌਡ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਏ ਗਏ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਬੈਲੇ ਸਨਕੀਤਾ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਜੋੜਦੇ ਹਨ, ਇੱਕ ਜੋਕਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ। ਬੈਲੇ ਬੁੱਲ ਆਨ ਦ ਰੂਫ (1920, ਕੋਕਟੋ ਦੁਆਰਾ ਲਿਪੀ) ਵਿੱਚ, ਜੋ ਕਿ ਪਾਬੰਦੀ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ ਇੱਕ ਅਮਰੀਕੀ ਬਾਰ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਟੈਂਗੋ ਵਰਗੇ ਆਧੁਨਿਕ ਨਾਚਾਂ ਦੀਆਂ ਧੁਨਾਂ ਸੁਣੀਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਦਿ ਕ੍ਰਿਏਸ਼ਨ ਆਫ ਦਿ ਵਰਲਡ (1923) ਵਿੱਚ, ਮਿਲਹਾਉਡ ਜੈਜ਼ ਸ਼ੈਲੀ ਵੱਲ ਮੁੜਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਮਾਡਲ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਹਾਰਲੇਮ (ਨਿਊਯਾਰਕ ਦਾ ਨੀਗਰੋ ਕੁਆਰਟਰ) ਦੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਨੂੰ ਲੈ ਕੇ, ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਦੇ ਆਪਣੇ ਦੌਰੇ ਦੌਰਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਇਸ ਕਿਸਮ ਦੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਨਾਲ ਮੁਲਾਕਾਤ ਕੀਤੀ। ਬੈਲੇ "ਸਲਾਦ" (1924) ਵਿੱਚ, ਮਾਸਕ ਦੀ ਕਾਮੇਡੀ ਦੀ ਪਰੰਪਰਾ ਨੂੰ ਮੁੜ ਸੁਰਜੀਤ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਪੁਰਾਣੇ ਇਤਾਲਵੀ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ.

ਮਿਲਹੌਦ ਦੀਆਂ ਖੋਜਾਂ ਓਪਰੇਟਿਕ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਵੀ ਵੱਖੋ-ਵੱਖਰੀਆਂ ਹਨ। ਚੈਂਬਰ ਓਪੇਰਾ (ਦ ਸਫਰਿੰਗਜ਼ ਆਫ਼ ਔਰਫਿਅਸ, ਦ ਪੂਅਰ ਸੇਲਰ, ਆਦਿ) ਦੀ ਪਿੱਠਭੂਮੀ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਕੰਮ ਦਾ ਸਿਖਰ, ਕ੍ਰਿਸਟੋਫਰ ਕੋਲੰਬਸ (ਕਲਾਡੇਲ ਤੋਂ ਬਾਅਦ) ਦਾ ਯਾਦਗਾਰੀ ਨਾਟਕ ਉਭਰਦਾ ਹੈ। ਸੰਗੀਤਕ ਥੀਏਟਰ ਲਈ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਕੰਮ 20 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਇਸ ਸਮੇਂ 6 ਚੈਂਬਰ ਸਿੰਫੋਨੀ, ਸੋਨਾਟਾ, ਕਵਾਟਰ ਆਦਿ ਵੀ ਬਣਾਏ ਗਏ।

ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਵਿਆਪਕ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ ਹੈ। 1926 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਯੂਐਸਐਸਆਰ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ। ਮਾਸਕੋ ਅਤੇ ਲੈਨਿਨਗ੍ਰਾਡ ਵਿੱਚ ਉਸ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੇ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਉਦਾਸੀਨ ਨਹੀਂ ਛੱਡਿਆ. ਚਸ਼ਮਦੀਦਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, “ਕੁਝ ਗੁੱਸੇ ਵਿੱਚ ਸਨ, ਦੂਸਰੇ ਉਲਝਣ ਵਿੱਚ ਸਨ, ਦੂਸਰੇ ਸਕਾਰਾਤਮਕ ਸਨ, ਅਤੇ ਨੌਜਵਾਨ ਵੀ ਜੋਸ਼ ਵਿੱਚ ਸਨ।”

30 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਮਿਲਹੌਡ ਦੀ ਕਲਾ ਆਧੁਨਿਕ ਸੰਸਾਰ ਦੀਆਂ ਭਖਦੀਆਂ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਦੀ ਹੈ। ਆਰ ਰੋਲੈਂਡ ਨਾਲ ਮਿਲ ਕੇ। ਐਲ. ਅਰਾਗਨ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਦੋਸਤ, ਛੇ ਸਮੂਹ ਦੇ ਮੈਂਬਰ, ਮਿਲਹੌਡ ਪੀਪਲਜ਼ ਮਿਊਜ਼ੀਕਲ ਫੈਡਰੇਸ਼ਨ (1936 ਤੋਂ) ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈ ਰਹੇ ਹਨ, ਸ਼ੁਕੀਨ ਸਮੂਹਾਂ ਅਤੇ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸਮੂਹਾਂ ਲਈ ਗੀਤ, ਕੋਆਇਰ ਅਤੇ ਕੈਨਟਾਟਾ ਲਿਖ ਰਹੇ ਹਨ। ਕੈਨਟਾਟਾਸ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਮਾਨਵਵਾਦੀ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਵੱਲ ਮੁੜਦਾ ਹੈ (“ਇੱਕ ਜ਼ਾਲਮ ਦੀ ਮੌਤ”, “ਪੀਸ ਕੈਨਟਾਟਾ”, “ਵਾਰ ਕੈਨਟਾਟਾ”, ਆਦਿ)। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਬੱਚਿਆਂ ਲਈ ਦਿਲਚਸਪ ਨਾਟਕ, ਫਿਲਮਾਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਵੀ ਤਿਆਰ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਨਾਜ਼ੀ ਫੌਜਾਂ ਦੇ ਹਮਲੇ ਨੇ ਮਿਲਹੌਦ ਨੂੰ ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ (1940) ਵਿੱਚ ਪਰਵਾਸ ਕਰਨ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ, ਜਿੱਥੇ ਉਹ ਮਿਲਜ਼ ਕਾਲਜ (ਲਾਸ ਏਂਜਲਸ ਦੇ ਨੇੜੇ) ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਾਉਣ ਲਈ ਮੁੜਿਆ। ਆਪਣੇ ਵਤਨ ਪਰਤਣ 'ਤੇ ਪੈਰਿਸ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ (1947) ਵਿਚ ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਬਣਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਮਿਲਹੌਡ ਨੇ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿਚ ਆਪਣਾ ਕੰਮ ਨਹੀਂ ਛੱਡਿਆ ਅਤੇ ਉਥੇ ਨਿਯਮਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਯਾਤਰਾ ਕੀਤੀ।

ਉਹ ਇੰਸਟਰੂਮੈਂਟਲ ਸੰਗੀਤ ਵੱਲ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਚੈਂਬਰ ਕੰਪੋਜੀਸ਼ਨਜ਼ (1917-23 ਵਿੱਚ ਬਣਾਈਆਂ ਗਈਆਂ) ਲਈ ਛੇ ਸਿੰਫੋਨੀਆਂ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਸਨੇ 12 ਹੋਰ ਸਿੰਫਨੀ ਲਿਖੀਆਂ। ਮਿਲਹੌਡ 18 ਕੁਆਰਟੈਟਸ, ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਸੂਟ, ਓਵਰਚਰ ਅਤੇ ਅਨੇਕ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦਾ ਲੇਖਕ ਹੈ: ਪਿਆਨੋ (5), ਵਾਇਓਲਾ (2), ਸੈਲੋ (2), ਵਾਇਲਨ, ਓਬੋ, ਹਾਰਪ, ਹਾਰਪਸੀਕੋਰਡ, ਪਰਕਸ਼ਨ, ਮਾਰਿੰਬਾ ਅਤੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਨਾਲ ਵਾਈਬਰਾਫੋਨ। ਆਜ਼ਾਦੀ ਦੇ ਸੰਘਰਸ਼ ਦੇ ਥੀਮ ਵਿੱਚ ਮਿਲਹੌਡ ਦੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਕਮਜ਼ੋਰ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀ (ਓਪੇਰਾ ਬੋਲੀਵਰ - 1943; ਚੌਥੀ ਸਿੰਫਨੀ, 1848 ਦੀ ਕ੍ਰਾਂਤੀ ਦੀ ਸ਼ਤਾਬਦੀ ਲਈ ਲਿਖੀ ਗਈ; ਕਾਂਟਾਟਾ ਕੈਸਲ ਆਫ਼ ਫਾਇਰ - 1954, ਦੇ ਪੀੜਤਾਂ ਦੀ ਯਾਦ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ। ਫਾਸ਼ੀਵਾਦ, ਨਜ਼ਰਬੰਦੀ ਕੈਂਪਾਂ ਵਿੱਚ ਸਾੜਿਆ ਗਿਆ)।

ਪਿਛਲੇ ਤੀਹ ਸਾਲਾਂ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਕਈ ਕਿਸਮਾਂ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਹਨ: ਯਾਦਗਾਰੀ ਮਹਾਂਕਾਵਿ ਓਪੇਰਾ ਡੇਵਿਡ (1952), ਯਰੂਸ਼ਲਮ ਦੀ 3000ਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰਢ ਲਈ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ, ਓਪੇਰਾ-ਓਰੇਟੋਰੀਓ ਸੇਂਟ ਮਦਰ ”(1970, ਪੀ. ਬੇਉਮਾਰਚਾਈਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ), ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਬੈਲੇ (ਈ. ਪੋ ਦੁਆਰਾ "ਦ ਬੈਲਜ਼" ਸਮੇਤ), ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਾਜ਼-ਸਾਮਾਨ ਦੇ ਕੰਮ।

ਮਿਲਹੌਡ ਨੇ ਪਿਛਲੇ ਕੁਝ ਸਾਲ ਜਿਨੀਵਾ ਵਿੱਚ ਬਿਤਾਏ, ਆਪਣੀ ਸਵੈ-ਜੀਵਨੀ ਕਿਤਾਬ, ਮਾਈ ਹੈਪੀ ਲਾਈਫ ਦੇ ਸੰਪੂਰਨ ਹੋਣ 'ਤੇ ਰਚਨਾ ਅਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ।

ਕੇ. ਜ਼ੈਨਕਿਨ

• ਮਿਲਹੌਦ ਦੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਸੂਚੀ →