ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਨਿਯਮ. ਆਮ ਜਾਣਕਾਰੀ
ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਰੌਬਰਟ ਸ਼ੂਮਨ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ ਆਪਣੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿਚ ਇਤਿਹਾਸ 'ਤੇ ਛਾਪ ਛੱਡੀ. ਉਸਦੀਆਂ ਮੁੱਖ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਕੋਡ ਸੀ, ਜਿਸਨੂੰ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਲਈ ਨਿਯਮ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਅਧਿਆਪਕਾਂ ਦੀਆਂ ਕਈ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਨੇ ਜਿੰਨਾ ਸੰਭਵ ਹੋ ਸਕੇ ਸਮਝਦਾਰੀ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੂੰ ਕੁਝ ਵਿਚਾਰ ਦੇਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ ਹੈ। ਪਰ, ਅਫ਼ਸੋਸ, ਇਹ ਹਮੇਸ਼ਾ ਕੰਮ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ. ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇਹ ਨਿਕਲਿਆ, ਕਲਾਸਿਕ ਦੁਆਰਾ ਸਾਡੇ ਸਾਹਮਣੇ ਸਭ ਕੁਝ ਚੁਸਤ-ਦਰੁਸਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ.
ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਲਈ ਜੀਵਨ ਨਿਯਮ 1850 ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। 150 ਤੋਂ ਵੱਧ ਸਾਲ ਬੀਤ ਚੁੱਕੇ ਹਨ, ਪਰ ਉਹ ਅਜੇ ਵੀ ਢੁਕਵੇਂ ਹਨ। ਇਹਨਾਂ ਕੌਂਸਲਾਂ ਦਾ ਮੁੱਖ ਕੰਮ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਦਾ ਵਿਭਿੰਨ ਵਿਕਾਸ ਹੈ, ਸੰਗੀਤਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੇ ਸਾਰੇ ਪਹਿਲੂਆਂ ਦੀ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਕਵਰੇਜ. ਇਹ ਮੈਨੂਅਲ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀਜ਼ ਦੇ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟਾਂ ਅਤੇ ਸ਼ੌਕੀਨਾਂ ਲਈ ਲਾਭਦਾਇਕ ਹੋਵੇਗਾ।
ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਲਈ ਨਿਯਮਾਂ ਦੀ ਸਹੀ ਵਰਤੋਂ ਕਿਵੇਂ ਕਰੀਏ
ਬੇਸ਼ੱਕ, ਨੌਜਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਨਿਯਮਾਂ ਨੂੰ ਪੜ੍ਹਨਾ ਕਾਫ਼ੀ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਇਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਨਿਯਮਿਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕਰਨ ਦੀ ਆਦਤ ਪੈਦਾ ਕਰਨੀ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੈ। ਕਿਉਂਕਿ ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਹਨ, ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਜਾਂ ਦੋ ਲੈ ਸਕਦੇ ਹੋ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਆਪਣੀ ਗੇਮ ਵਿੱਚ ਵਰਤ ਸਕਦੇ ਹੋ। ਤੁਸੀਂ ਕਿਸੇ ਵੀ ਕ੍ਰਮ ਵਿੱਚ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ. ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਤੁਹਾਨੂੰ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਪਸੰਦ ਹੈ, ਅਤੇ ਤੁਹਾਨੂੰ ਇਸਨੂੰ ਇੱਕ ਅਧਾਰ ਵਜੋਂ ਲੈਣ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੈ. ਹਰ ਕੰਮ ਵਿਚ ਇਕਸਾਰਤਾ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੈ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਵਾਲਟਾਂ ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਕੰਮ ਨੂੰ ਅੰਤ ਤੱਕ ਲੜਨ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੈ. ਇਸ ਲਈ, ਤੁਸੀਂ ਅੱਧੇ ਰਸਤੇ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਰੋਕ ਸਕਦੇ ਅਤੇ ਪੁਆਇੰਟਾਂ ਨੂੰ ਲਾਗੂ ਕਰਨਾ ਛੱਡ ਸਕਦੇ ਹੋ ਜੇ ਇੱਕ ਨਵੇਂ ਗਿਟਾਰਿਸਟ ਨੂੰ ਮੁਸ਼ਕਲ ਆਉਂਦੀ ਹੈ.
ਇਸ ਲਈ ਸ਼ੂਮਨ ਦੇ ਵੰਸ਼ਜਾਂ ਨੂੰ ਛੱਡੇ ਗਏ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਲਈ ਕੀ ਨਿਯਮ ਹਨ? ਆਉ ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਹਰ ਇੱਕ ਨਾਲ ਹੋਰ ਵਿਸਥਾਰ ਵਿੱਚ ਜਾਣੂ ਕਰੀਏ.
ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਲਈ ਨਿਯਮਾਂ ਦੀ ਸੂਚੀ
ਛੋਟੀ ਉਮਰ ਤੋਂ ਹੀ ਸੁਣਨ ਸ਼ਕਤੀ ਨੂੰ ਵਿਕਸਿਤ ਕਰਨ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਛੋਟੇ ਆਦਮੀ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਦਰਜਨਾਂ ਵੱਖੋ-ਵੱਖਰੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਹਨ - ਪੰਛੀਆਂ ਦੀ ਚਹਿਲ-ਪਹਿਲ, ਮੀਂਹ ਦੀ ਆਵਾਜ਼। ਤੁਹਾਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਸਾਰਿਆਂ ਵਿੱਚ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਟਿੰਬਰਾਂ ਨੂੰ ਲੱਭਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਨ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ।
ਹੁਨਰ ਵਿਕਸਿਤ ਕਰਨ ਲਈ ਸਕੇਲ ਅਤੇ ਤਕਨੀਕੀ ਅਭਿਆਸ ਖੇਡੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਉਦੋਂ ਤੱਕ ਨਹੀਂ ਖੇਡਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਜਦੋਂ ਤੱਕ ਤੁਸੀਂ ਚਿਹਰੇ 'ਤੇ ਨੀਲੇ ਨਹੀਂ ਹੋ ਜਾਂਦੇ, ਪਰ ਤੁਹਾਨੂੰ ਹੋਰ ਕੰਮ ਕਰਨੇ ਚਾਹੀਦੇ ਹਨ। ਤੱਕੜੀ ਦੇ ਇੱਕ "ਖੇਡਣ" 'ਤੇ ਤੁਸੀਂ ਦੂਰ ਨਹੀਂ ਜਾਵੋਗੇ।
ਅਖੌਤੀ "ਚੁੱਪ ਕੀਬੋਰਡ" ਸੰਗੀਤਕਤਾ ਦੇ ਗਠਨ ਲਈ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਅਣਉਚਿਤ ਹੈ.
ਤਾਲ ਵਜਾਉਣਾ ਕਿਸੇ ਵੀ ਚਾਹਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਨੀਂਹ ਹੈ। ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ “ਪ੍ਰੋ” ਇੰਨੇ ਅਸਮਾਨ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਖੇਡਦੇ ਹਨ ਕਿ ਉਹ ਸੁਣਨਾ ਨਹੀਂ ਚਾਹੁੰਦੇ।
ਸਦਭਾਵਨਾ ਕਿਸੇ ਵੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਨੀਂਹ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਤੁਹਾਨੂੰ ਜਿੰਨੀ ਜਲਦੀ ਹੋ ਸਕੇ ਇਸ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਜਾਣੂ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ.
ਸੰਗੀਤਕ ਸ਼ਬਦਾਂ ਦਾ ਡਰ? ਨਹੀਂ, ਸੁਣਿਆ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਕੋਈ ਅਣਜਾਣ ਸ਼ਬਦ ਦੇਖਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਇਸਦੇ ਅਰਥਾਂ ਤੋਂ ਜਾਣੂ ਹੋਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰੋ, ਨਾ ਕਿ ਇਸਨੂੰ ਛੱਡੋ.
ਤੁਹਾਨੂੰ ਬਿਨਾਂ ਸੋਚੇ-ਸਮਝੇ ਤਾਰਾਂ 'ਤੇ ਦਸਤਕ ਨਹੀਂ ਦੇਣੀ ਚਾਹੀਦੀ - ਲੇਖਕ ਦੁਆਰਾ ਕਲਪਿਤ ਲਹਿਜ਼ੇ ਅਤੇ ਅਹੁਦਿਆਂ ਨੂੰ ਤੁਰੰਤ ਵੇਖਣਾ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਹੈ। ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਅੰਤ ਤੱਕ ਚਲਾਓ.
ਗਤੀ ਦਾ ਪਾਲਣ ਨਾ ਕਰਨਾ (ਅਤੇ ਇਸਦਾ ਗਲਤ ਅਰਥ ਕੱਢਣਾ) ਮੁੱਖ ਗਲਤੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ।
ਆਸਾਨ ਟੁਕੜਿਆਂ ਨੂੰ ਘੱਟ ਨਾ ਸਮਝੋ - ਉਹ ਵਧੇਰੇ ਮੁਸ਼ਕਲਾਂ ਨੂੰ ਕਰਨ ਦਾ ਆਧਾਰ ਬਣ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਤੁਹਾਨੂੰ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਹਲਕੇ ਅਤੇ ਚਰਿੱਤਰ ਵਿੱਚ ਖੇਡਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ।
ਯੰਤਰ ਨੂੰ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਟਿਊਨ ਕੀਤਾ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ. ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ, ਇਹ ਮਨੁੱਖੀ ਆਵਾਜ਼ 'ਤੇ ਵੀ ਲਾਗੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ!
ਨਾਟਕ ਨੂੰ ਸਿਰਫ਼ ਉਂਗਲਾਂ ਨਾਲ ਹੀ ਨਹੀਂ ਯਾਦ ਕਰਨਾ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੈ। ਤੁਹਾਨੂੰ ਇਸ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਸਿਰ ਵਿੱਚ ਵੀ ਖੇਡਣ ਦੇ ਯੋਗ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ. ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਸੁਰੀਲੀ ਲਾਈਨ ਦੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ, ਸਗੋਂ ਹਾਰਮੋਨਿਕ ਆਧਾਰ ਵੀ.
ਭਾਵੇਂ ਤੁਹਾਡੇ ਕੋਲ ਕਾਫ਼ੀ ਵਿਕਸਤ ਆਵਾਜ਼ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਸਾਜ਼ ਦੇ ਨਾਲ ਗਾਉਣ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ। ਇਸ ਨਾਲ ਤੁਹਾਡੇ ਕੰਨ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਹੋਵੇਗਾ।
ਇਹ ਇਸ ਹੱਦ ਤੱਕ ਵਿਕਾਸ ਕਰਨ ਯੋਗ ਹੈ ਕਿ ਕਿਸੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਸੁਣੇ ਬਿਨਾਂ, ਪਰ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਇੱਕ ਸ਼ੀਟ 'ਤੇ ਦੇਖ ਕੇ ਹੀ ਪੇਸ਼ ਕਰਨਾ ਸੰਭਵ ਹੈ.
ਉਨ੍ਹਾਂ ਤੋਂ ਨਾ ਡਰੋ ਜੋ ਤੁਹਾਨੂੰ ਸੁਣਦੇ ਹਨ। ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ, ਇਹ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਲਈ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਨਿਯਮ ਹਨ, ਕਿਉਂਕਿ ਅਕਸਰ ਨਵੇਂ ਕਲਾਕਾਰ ਕੁਰਾਹੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ, ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰਤੀਕਿਰਿਆ ਜਾਂ ਚੋਣ ਕਮੇਟੀ ਦੇ ਮੈਂਬਰ ਦੀ ਉਡੀਕ ਕਰਦੇ ਹਨ.
ਇਹ ਕਲਪਨਾ ਕਰਨਾ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਹੈ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਸੱਚੇ ਮਾਸਟਰ ਨੂੰ ਸੁਣ ਰਹੇ ਹੋ ਜੋ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦੀ ਕਦਰ ਕਰੇਗਾ.
ਜੇ ਤੁਹਾਨੂੰ ਇੱਕ ਸ਼ੀਟ ਤੋਂ ਇੱਕ ਅਣਜਾਣ ਟੁਕੜਾ ਖੇਡਣਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਆਪਣੀਆਂ ਅੱਖਾਂ ਨਾਲ ਇਸਦੇ "ਪਿੰਜਰ" ਨੂੰ ਦੇਖੋ। ਤੁਹਾਨੂੰ ਇੱਕ ਫਾਰਮ ਨੂੰ ਕਵਰ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਜੋ ਤੁਹਾਨੂੰ ਤੁਹਾਡੇ ਸਿਰ ਵਿੱਚ ਸਾਰੇ ਟੁਕੜਿਆਂ ਦਾ ਇੱਕ ਵਿਚਾਰ ਦੇਵੇਗਾ.
ਜੇ "ਖਾਣਾ" ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਅੱਜ ਲਈ ਕਲਾਸਾਂ ਨੂੰ ਰੋਕਣਾ ਬਿਹਤਰ ਹੈ. ਕੱਲ੍ਹ ਨੂੰ ਸਿੱਖਣ ਦੀ ਇੱਛਾ ਦੇ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਨਾ ਬਿਹਤਰ ਹੈ, ਇੱਕ ਬੇਵਕੂਫ ਚਿਹਰੇ ਨਾਲ ਸਖਤ ਖੇਡਣ ਨਾਲੋਂ. ਪਰ ਇਸ ਨਿਯਮ ਦੀ ਦੁਰਵਰਤੋਂ ਨਾ ਕਰੋ!
ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਕੁਝ ਸਲਾਹ ਅਜੇ ਵੀ ਪੁਰਾਣੀ ਹੈ। ਜਾਂ ਘੱਟੋ ਘੱਟ ਵਿਵਾਦਪੂਰਨ ਬਣੋ. ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਫੈਸ਼ਨੇਬਲ ਵਪਾਰਕ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਨਾ ਚਲਾਉਣਾ (ਮੰਨੋ, ਸਿਰਫ਼ ਪੈਸਾ ਕਮਾਉਣ ਦੇ ਉਦੇਸ਼ ਲਈ)। ਸਾਬਤ ਹੋਏ ਕਲਾਸਿਕਸ ਲਈ ਸਮਾਂ ਦੇਣਾ ਬਿਹਤਰ ਹੈ.
ਅਚਾਨਕ, ਪਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਜੀਵਨ ਨਿਯਮ ਇੱਕ ਸਿਹਤਮੰਦ ਜੀਵਨ ਸ਼ੈਲੀ ਨਾਲ ਮੇਲ ਖਾਂਦੇ ਹਨ। ਹਲਕਾ ਅਤੇ ਸਿਹਤਮੰਦ ਭੋਜਨ ਖਾਓ, ਕਿਉਂਕਿ ਆਤਮਾ ਲਈ ਭੋਜਨ (ਸੰਗੀਤ) ਦਾ ਸਰੀਰਕ ਪੋਸ਼ਣ ਨਾਲ ਬਹੁਤ ਸਬੰਧ ਹੈ।
ਤਕਨੀਕ ਅਤੇ ਅੰਸ਼ ਮਾਤਰਾ ਤੋਂ ਗੁਣਵੱਤਾ ਤੱਕ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਪਰ ਸਿਰਫ ਜਿੱਥੇ ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਲੋੜ ਹੈ.
ਸੰਗੀਤਕ "ਅਸ਼ਲੀਲ" ਦੇ ਪ੍ਰਸਾਰ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਨਾ ਪਾਓ। ਇਸ ਤੋਂ ਇਹ ਸਲਾਹ ਮਿਲਦੀ ਹੈ:
ਆਪਣੀ "ਖੁਰਾਕ" ਵਿੱਚੋਂ ਸੰਗੀਤਕ ਸਲੈਗ ਨੂੰ ਬਾਹਰ ਕੱਢਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰੋ।
ਲੇਖਕ ਦੇ ਇਰਾਦੇ ਦੇ ਸਿਖਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਤਕਨੀਕੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨਾ ਰੱਖੋ. ਫਿਰ ਵੀ, ਸੁਣਨ ਵਾਲੇ ਨੂੰ, ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਕੰਮ ਦੀ ਵਿਚਾਰ ਨੂੰ ਯਾਦ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ.
ਆਪਣੇ ਲਈ ਨਾਟਕ ਨੂੰ ਨਾ ਬਦਲੋ. ਬੇਲੋੜੀ ਸਜਾਵਟ ਅਤੇ ਮੇਲਿਜ਼ਮੈਟਿਕਸ ਦੀ ਕਾਢ ਨਾ ਕਰੋ ਜੋ ਲੇਖਕ ਦੇ ਉਲਟ ਹਨ.
ਇੱਕ ਭੰਡਾਰ ਦੀ ਚੋਣ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ, ਵਧੇਰੇ ਤਜਰਬੇਕਾਰ ਸਹਿਕਰਮੀਆਂ ਅਤੇ ਅਧਿਆਪਕਾਂ ਨਾਲ ਸਲਾਹ ਕਰਨਾ ਬਿਹਤਰ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਅਨੁਭਵ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸਕਾਰਾਤਮਕ ਨਹੀਂ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਅਕਸਰ ਇਹ ਸਮੇਂ ਦੀ ਬਚਤ ਕਰੇਗਾ।
ਮਾਸਟਰਾਂ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਨਾਲ ਜਾਣੂ ਕਾਲਕ੍ਰਮਿਕ ਕ੍ਰਮ ਵਿੱਚ ਕੀਤਾ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਮਾਰਗ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਪੜਾਵਾਂ ਨੂੰ ਕਵਰ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰੋ.
ਤੁਹਾਨੂੰ ਰੂਹ-ਰਹਿਤ ਗੁਣਾਂ - "ਤਕਨੀਕੀ" ਦੀ ਅਸਥਾਈ ਸਫਲਤਾ ਨਾਲ ਰੰਗਿਆ ਨਹੀਂ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ।
ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਆਉਣ ਵਾਲੀ ਗੱਲ ਹੈ। ਇਸ ਲਈ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਮੌਜੂਦਾ ਰੁਝਾਨਾਂ ਨੂੰ ਫੜਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਨਹੀਂ ਕਰਨੀ ਚਾਹੀਦੀ ਅਤੇ ਸਲੇਟੀ ਵਾਲਾਂ ਲਈ ਫੈਸ਼ਨੇਬਲ ਬਣਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ.
ਜਨਤਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਿਯਮਤ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਅਨੁਭਵ ਨੂੰ ਵਧਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਪਰ ਤੁਹਾਨੂੰ ਉਹ ਖੇਡਣ ਦੀ ਲੋੜ ਨਹੀਂ ਹੈ ਜਿਸਦੀ ਤੁਹਾਨੂੰ ਸ਼ਰਮ ਆਉਂਦੀ ਹੈ।
ਇੱਕ ਜੋੜੀ ਵਿੱਚ ਖੇਡਣ ਦੇ ਮੌਕੇ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰੋ - ਡੁਏਟ, ਕੁਆਰੇਟ, ਗਾਇਕ ਦੇ ਨਾਲ। ਜਦੋਂ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਮਿਲ ਕੇ ਖੇਡਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਉਹ ਰੂਪ, ਤਰਕ ਨੂੰ ਸਮਝਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਚੱਲਦੇ-ਫਿਰਦੇ ਅਨੁਕੂਲ ਹੋਣਾ ਸਿੱਖਦਾ ਹੈ।
ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ, ਸਮੂਹ ਦੇ "ਮਾਮੂਲੀ" ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨਾਲ ਨਫ਼ਰਤ ਨਹੀਂ ਕਰਨੀ ਚਾਹੀਦੀ. ਹਰੇਕ ਭਾਗੀਦਾਰ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਉਂਦਾ ਹੈ।
ਆਪਣੇ ਸਾਧਨ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਨਾ ਬਹੁਤ ਵਧੀਆ ਹੈ। ਪਰ ਦੂਜਿਆਂ ਦੀ ਹੋਂਦ ਬਾਰੇ ਨਾ ਭੁੱਲੋ.
ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵਜੋਂ ਪਰਿਪੱਕ ਹੋ, ਤਾਂ ਸਕੋਰ ਸਿੱਖਣ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਕੇਂਦਰਤ ਕਰੋ। ਕੋਈ ਵੀ ਕਲਾਕਾਰ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਸ਼ੀਟ ਤੋਂ ਗਿਆਨ ਲੈਂਦਾ ਹੈ।
ਬਾਚ ਦਾ "HTK" ਇੱਕ ਵਧ ਰਹੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਲਈ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਆਧਾਰ ਹੈ। ਇਸਨੂੰ ਚਲਾਓ ਅਤੇ ਤੁਸੀਂ ਖੁਸ਼ ਹੋਵੋਗੇ.
ਆਪਣੇ ਸਾਥੀਆਂ ਤੋਂ ਸਿੱਖੋ।
ਇੱਕ ਕਵਿਤਾ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਦੇ ਨਾਲ ਕੈਂਪਿੰਗ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਵਿਕਲਪ ਹੈ!
ਗਾਇਕ ਕੁਝ ਲਾਭਦਾਇਕ ਗਿਆਨ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ। ਪਰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਸਲਾਹ ਦੀ ਚੋਣ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ ਸਾਵਧਾਨ ਰਹੋ।
ਲਗਭਗ ਸਾਰੇ ਕੰਮ ਅਤੇ "ਚਿਪਸ" ਦੀ ਕਾਢ ਤੁਹਾਡੇ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ. ਇਸ ਲਈ, ਰਚਨਾਕਾਰ ਦੇ ਤੋਹਫ਼ੇ 'ਤੇ ਬਹੁਤਾ ਮਾਣ ਨਾ ਕਰੋ, ਸਗੋਂ ਇਸ ਨੂੰ ਉੱਪਰੋਂ ਸੰਦੇਸ਼ ਸਮਝੋ. ਅਤੇ ਬੇਸ਼ਕ - ਇਸਨੂੰ ਸੁਣਨ ਵਾਲੇ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਾਓ.
ਉੱਭਰ ਰਹੇ ਹੰਕਾਰ ਲਈ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ "ਇਲਾਜ" ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਮਾਸਟਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕਲਾਸੀਕਲ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸੁਣਨਾ ਹੈ।
ਐਂਟੋਨ ਥੀਬੌਟ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਪਿਊਰਿਟੀ ਆਫ ਮਿਊਜ਼। ਕਲਾ ਤੁਹਾਡੀ ਭਵਿੱਖ ਦੀ ਸੰਦਰਭ ਪੁਸਤਕ ਹੈ।
ਦੁਬਾਰਾ ਫਿਰ, ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਲਈ ਪੁਰਾਣੇ ਨਿਯਮ, ਪਰ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਲਈ, ਅਸੀਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਦੇਵਾਂਗੇ. ਅੰਗ ਸੰਗੀਤ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਚਰਚ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲਈ ਸਤਿਕਾਰ। ਤੁਹਾਨੂੰ ਇਸ ਸਾਧਨ ਨੂੰ ਵਜਾਉਣ ਦੇ ਮੌਕੇ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਨੀ ਚਾਹੀਦੀ ਹੈ।
ਧੁਨੀ ਉਤਪਾਦਨ ਦੀ ਸਪਸ਼ਟਤਾ ਦਾ ਅਭਿਆਸ ਕਰਨ ਲਈ ਅੰਗ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਸਾਧਨ ਹੈ।
ਮੱਧਮ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਦੇ ਕੋਇਰ ਵਿੱਚ ਗਾਉਣਾ ਤੁਹਾਡੀ ਪੇਸ਼ੇਵਰਤਾ ਨੂੰ ਵਿਕਸਤ ਕਰੇਗਾ। ਬਾਸ ਅਤੇ ਸੋਪ੍ਰਾਨੋ ਲਾਈਨਾਂ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੁਣਨਯੋਗ ਅਤੇ ਵੱਖਰੀਆਂ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ। ਉਸੇ ਵਿਓਲਾ ਦਾ ਪਾਲਣ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਕ ਵਿਕਸਤ ਕੰਨ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ.
ਸੰਗੀਤਕਤਾ ਇੱਕ ਵਾਕਾਂਸ਼ ਨੂੰ ਸੁਧਾਰਨ ਅਤੇ ਖਤਮ ਕਰਨ ਦੀ ਯੋਗਤਾ ਹੈ, ਭਾਵੇਂ ਤੁਸੀਂ ਇਸਨੂੰ ਭੁੱਲ ਜਾਓ।
ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕਤਾ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਮੁੱਖ ਕਾਰਜਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। ਇਹ ਕੇਵਲ ਹੁਨਰਾਂ ਦੇ ਕਈ ਘੰਟਿਆਂ ਦੇ ਤਕਨੀਕੀ ਤਿੱਖੇਕਰਨ ਦੁਆਰਾ ਹੀ ਨਹੀਂ, ਸਗੋਂ ਸਮੂਹਾਂ ਵਿੱਚ ਭਾਗੀਦਾਰੀ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ।
ਇੱਕ ਗਾਉਣ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਦਾ ਆਨੰਦ ਮਾਣੋ, ਇਸ ਵਿੱਚ ਤੁਹਾਡੇ ਲਈ ਅਣਜਾਣ ਰੰਗਾਂ ਦੀ ਭਾਲ ਕਰੋ.
ਲੋਕ ਸੰਗੀਤ ਗਿਆਨ ਦਾ ਅਸਲ ਭੰਡਾਰ ਹੈ।
ਪੁਰਾਣੀਆਂ ਕੁੰਜੀਆਂ ਨੂੰ ਪੜ੍ਹਨ ਦਾ ਅਭਿਆਸ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੈ।
ਤੁਹਾਡੀ ਸੰਗੀਤਕ ਯਾਦਦਾਸ਼ਤ ਨੂੰ ਸਿਖਲਾਈ ਦੇਣ ਦਾ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਤਰੀਕਾ ਹੈ ਦੂਜੇ ਯੰਤਰਾਂ ਨੂੰ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਸੁਣਨਾ ਅਤੇ ਉਸ ਧੁਨ ਨੂੰ ਵਜਾਉਣਾ ਜੋ ਤੁਸੀਂ ਹੁਣੇ ਆਪਣੇ ਸਿਰ ਵਿੱਚ ਸੁਣਿਆ ਹੈ।
ਓਪੇਰਾ ਸੰਗੀਤ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਸੁੰਦਰ ਹੈ, ਪਰ ਇਹ ਵੀ ਲਾਭਦਾਇਕ ਹੈ.
ਸਮਾਂ-ਪਰਖਿਆ ਪੁਰਾਣਾ ਚੰਗਾ ਹੈ। ਪਰ ਨਵੇਂ ਕੰਮਾਂ ਨੂੰ ਅਣਗੌਲਿਆ ਨਾ ਕਰੋ। ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਹੁਣ ਉਹ ਗਿਟਾਰ 'ਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਧੁਨਾਂ ਲਿਖਦੇ ਹਨ.
ਕੁਝ ਰਚਨਾਵਾਂ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ "ਵਿਕੀਆਂ" ਨਹੀਂ ਹਨ। ਇਸ ਲਈ, ਜੇ ਤੁਹਾਨੂੰ ਨਾਟਕ ਪਸੰਦ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਤਾਂ ਇਸ ਬਾਰੇ ਭੁੱਲਣ ਦੀ ਕਾਹਲੀ ਨਾ ਕਰੋ. ਸ਼ਾਇਦ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ ਉਹ ਇਸ ਨੂੰ ਪਸੰਦ ਕਰੇਗੀ.
ਸਾਨੂੰ ਉੱਚ ਕਲਾ ਨਾਲ ਜੁੜਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਨੀ ਚਾਹੀਦੀ ਹੈ।
ਮੈਲੋਡੀ ਸਾਰਾ ਸੰਗੀਤ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਅਸਲ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਸਧਾਰਨ ਤਾਲ ਅਤੇ ਧੁਨ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਇਕਸੁਰਤਾ, ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ, ਰੂਪ ਸਿਰਫ ਕੁਝ ਹਿੱਸੇ ਹਨ।
ਤੁਹਾਡੀਆਂ ਛੋਟੀਆਂ ਧੁਨਾਂ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕਰਨਾ ਚੰਗੀ ਤਰੱਕੀ ਦੀ ਨਿਸ਼ਾਨੀ ਹੈ।
ਅਸਲੀ ਸੰਗੀਤ ਰੂਹ ਦੀਆਂ ਗਹਿਰਾਈਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਆਉਂਦਾ ਹੈ। ਸਿਰਫ਼ ਇਹ ਸੁਣਨ ਵਾਲੇ ਨੂੰ ਮੋਹ ਲੈ ਸਕਦਾ ਹੈ।
ਬੱਦਲਾਂ ਵਿਚ ਜਵਾਨੀ ਦਾ ਭਟਕਣਾ ਕੁਝ ਖਾਸ ਸਮੇਂ ਵਿਚ ਚੰਗਾ ਹੈ. ਪਰ ਤੁਹਾਨੂੰ ਹਮੇਸ਼ਾ ਲਈ ਇਸ ਰਾਜ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਰਹਿਣਾ ਚਾਹੀਦਾ, ਸੰਗੀਤਕ ਸੰਕੇਤਾਂ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕਰਨਾ ਯਕੀਨੀ ਬਣਾਓ।
ਸੰਚਾਲਨ ਇਕ ਹੋਰ ਲਾਭਦਾਇਕ ਮਾਰਗ ਹੈ। ਉਸਦੇ ਨਾਲ ਮਿਲ ਕੇ, ਤੁਸੀਂ ਸਿੱਖ ਸਕਦੇ ਹੋ ਕਿ ਮੈਟਰੋਨੋਮ ਨਾਲ ਕਿਵੇਂ ਖੇਡਣਾ ਹੈ.
ਇਹ ਸੰਗੀਤ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ ਹੋਰ ਵਿਗਿਆਨਾਂ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਨ ਯੋਗ ਹੈ।
ਕਲਾ ਲਈ, ਲਗਭਗ ਸਾਰੇ ਇੱਕੋ ਜਿਹੇ ਨੈਤਿਕ ਮਾਪਦੰਡ ਕੀ ਕਰਨਗੇ.
ਧੀਰਜ ਅਤੇ ਸਖ਼ਤ ਮਿਹਨਤ - ਤੁਹਾਨੂੰ ਇਹ ਵਿਚਾਰ ਮਿਲਦਾ ਹੈ।
ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੂੰ ਬਰਬਾਦ ਨਾ ਕਰੋ.
ਉਤਸ਼ਾਹ ਕਲਾਤਮਕ ਤਰੱਕੀ ਦਾ ਮੁੱਖ ਇੰਜਣ ਹੈ।
ਤੁਹਾਨੂੰ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੁਆਰਾ ਕਮਾਈ ਨੂੰ ਤੁਰੰਤ ਤਰਜੀਹ ਨਹੀਂ ਦੇਣੀ ਚਾਹੀਦੀ। ਤੁਹਾਨੂੰ ਪਹਿਲਾਂ ਇਸਨੂੰ ਸਿੱਖਣਾ ਪਏਗਾ, ਅਤੇ ਬਾਕੀ ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਪਾਲਣਾ ਕਰਨਗੇ.
ਰੂਪ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤੇ ਬਿਨਾਂ, ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਸਮੱਗਰੀ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਮਝਣਾ ਅਸੰਭਵ ਹੈ।
ਹਰ ਕੋਈ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਸਮਝੇਗਾ. ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਸੰਭਾਵਨਾ ਹੈ, ਸਿਰਫ ਉਹੀ ਸਾਥੀ.
ਐਰੋਬੈਟਿਕਸ ਕਿਸੇ ਕੰਮ ਦੀ ਇਸਦੇ ਸਕੋਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਮਾਨਸਿਕ ਪ੍ਰਤੀਨਿਧਤਾ ਹੈ।
ਤੁਹਾਡੇ ਹੁਨਰ ਦੀ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਦੀ ਕੋਈ ਸੀਮਾ ਨਹੀਂ ਹੈ.
ਸਿੱਟਾ
ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸੁਝਾਅ ਅਕਾਦਮਿਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਲਈ ਹਨ। ਇਹ ਉਸ ਯੁੱਗ ਦੇ ਕਾਰਨ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਹ ਲਿਖੇ ਗਏ ਸਨ. ਪਰ ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਆਧੁਨਿਕ ਨਵੇਂ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਅਤੇ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਇੱਕ ਨਿਪੁੰਨ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਲਈ ਵੀ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀ ਉਪਯੋਗੀ ਜਾਣਕਾਰੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ।
