ਆਰਟਰ ਸ਼ਨੈਬਲ |

ਆਰਥਰ ਸ਼ਨੈਬਲ

ਸਾਡੀ ਸਦੀ ਨੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡਾ ਮੀਲ ਪੱਥਰ ਮੰਨਿਆ: ਧੁਨੀ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗ ਦੀ ਕਾਢ ਨੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਨੂੰ ਬੁਨਿਆਦੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਕਿਸੇ ਵੀ ਵਿਆਖਿਆ ਨੂੰ "ਮੁੜ-ਮੁੜ" ਕਰਨਾ ਅਤੇ ਹਮੇਸ਼ਾ ਲਈ ਛਾਪਣਾ ਸੰਭਵ ਹੋ ਗਿਆ, ਇਸ ਨੂੰ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਸਮਕਾਲੀ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਜਾਇਦਾਦ ਬਣਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ, ਪਰ ਆਉਣ ਵਾਲੀਆਂ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਵੀ। ਪਰ ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਧੁਨੀ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗ ਨੇ ਨਵੇਂ ਜੋਸ਼ ਅਤੇ ਸਪੱਸ਼ਟਤਾ ਨਾਲ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਨਾ ਸੰਭਵ ਬਣਾਇਆ ਕਿ ਕਲਾਤਮਕ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਦੇ ਇੱਕ ਰੂਪ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ, ਵਿਆਖਿਆ, ਸਮੇਂ ਦੇ ਅਧੀਨ ਹੈ: ਜੋ ਇੱਕ ਵਾਰ ਇੱਕ ਖੁਲਾਸਾ ਵਾਂਗ ਜਾਪਦਾ ਸੀ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸਾਲ ਬੇਮਿਸਾਲ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਵਧਦੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਪੁਰਾਣਾ; ਖੁਸ਼ੀ ਦਾ ਕਾਰਨ ਕੀ ਹੈ, ਕਦੇ-ਕਦੇ ਸਿਰਫ ਪਰੇਸ਼ਾਨੀ ਛੱਡ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਅਕਸਰ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਇੱਥੇ ਅਪਵਾਦ ਹਨ - ਕਲਾਕਾਰ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਕਲਾ ਇੰਨੀ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਅਤੇ ਸੰਪੂਰਨ ਹੈ ਕਿ ਇਹ "ਖੋਰ" ਦੇ ਅਧੀਨ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਆਰਟਰ ਸ਼ਨੈਬਲ ਅਜਿਹਾ ਕਲਾਕਾਰ ਸੀ। ਰਿਕਾਰਡਾਂ 'ਤੇ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਉਸਦਾ ਖੇਡਣਾ, ਅੱਜ ਲਗਭਗ ਓਨਾ ਹੀ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਅਤੇ ਡੂੰਘਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਛੱਡਦਾ ਹੈ ਜਿੰਨਾ ਉਨ੍ਹਾਂ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਜਦੋਂ ਉਸਨੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ ਸੀ।

• ਔਨਲਾਈਨ ਸਟੋਰ OZON.ru ਵਿੱਚ ਪਿਆਨੋ ਸੰਗੀਤ

ਕਈ ਦਹਾਕਿਆਂ ਤੱਕ, ਆਰਥਰ ਸ਼ਨੈਬੇਲ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦਾ ਮਿਆਰ ਬਣਿਆ ਰਿਹਾ - ਇੱਕ ਮਿਆਰੀਤਾ ਅਤੇ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਕਲਾਸੀਕਲ ਸ਼ੁੱਧਤਾ, ਸਮੱਗਰੀ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਉੱਚ ਅਧਿਆਤਮਿਕਤਾ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਜਦੋਂ ਬੀਥੋਵਨ ਅਤੇ ਸ਼ੂਬਰਟ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਕਰਨ ਦੀ ਗੱਲ ਆਉਂਦੀ ਹੈ; ਹਾਲਾਂਕਿ, ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਜਾਂ ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਵਿੱਚ, ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਲੋਕ ਉਸਦੀ ਤੁਲਨਾ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ।

ਉਹਨਾਂ ਲਈ ਜੋ ਉਸਨੂੰ ਸਿਰਫ ਨੋਟਾਂ ਤੋਂ ਜਾਣਦੇ ਸਨ - ਅਤੇ ਇਹ, ਬੇਸ਼ੱਕ, ਅੱਜ ਬਹੁਗਿਣਤੀ ਹਨ - ਸ਼ਨੈਬੇਲ ਇੱਕ ਯਾਦਗਾਰ, ਟਾਈਟੈਨਿਕ ਚਿੱਤਰ ਜਾਪਦਾ ਸੀ। ਇਸ ਦੌਰਾਨ, ਅਸਲ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਇੱਕ ਛੋਟਾ ਆਦਮੀ ਸੀ ਜਿਸਦੇ ਮੂੰਹ ਵਿੱਚ ਇੱਕੋ ਸਿਗਾਰ ਸੀ, ਅਤੇ ਸਿਰਫ਼ ਉਸਦਾ ਸਿਰ ਅਤੇ ਹੱਥ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਵੱਡੇ ਸਨ। ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਉਹ "ਪੌਪ ਸਟਾਰ" ਦੇ uXNUMXbuXNUMX ਦੇ ਅੰਦਰਲੇ ਵਿਚਾਰ ਨੂੰ ਬਿਲਕੁਲ ਵੀ ਫਿੱਟ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ ਸੀ: ਖੇਡਣ ਦੇ ਢੰਗ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਵੀ ਬਾਹਰੀ ਨਹੀਂ, ਕੋਈ ਬੇਲੋੜੀ ਹਰਕਤਾਂ, ਇਸ਼ਾਰੇ, ਪੋਜ਼ ਨਹੀਂ। ਅਤੇ ਫਿਰ ਵੀ, ਜਦੋਂ ਉਹ ਸਾਜ਼ 'ਤੇ ਬੈਠ ਗਿਆ ਅਤੇ ਪਹਿਲੀਆਂ ਤਾਰਾਂ ਲੈ ਲਈਆਂ, ਤਾਂ ਹਾਲ ਵਿਚ ਇਕ ਲੁਕਵੀਂ ਚੁੱਪ ਛਾ ਗਈ। ਉਸਦੀ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਖੇਡ ਨੇ ਉਹ ਵਿਲੱਖਣ, ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸੁਹਜ ਪੈਦਾ ਕੀਤਾ ਜਿਸਨੇ ਉਸਨੂੰ ਉਸਦੇ ਜੀਵਨ ਕਾਲ ਦੌਰਾਨ ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਬਣਾਇਆ। ਇਹ ਮਹਾਨਤਾ ਅਜੇ ਵੀ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਰਿਕਾਰਡਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ "ਭੌਤਿਕ ਸਬੂਤ" ਦੁਆਰਾ ਸਮਰਥਤ ਹੈ, ਇਹ ਉਸਦੀ ਯਾਦਾਂ "ਮੇਰੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ" ਵਿੱਚ ਸੱਚਾਈ ਨਾਲ ਕੈਪਚਰ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ; ਉਸਦੇ ਹਾਲੋ ਨੂੰ ਦਰਜਨਾਂ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਦੁਆਰਾ ਸਮਰਥਨ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨਾ ਜਾਰੀ ਹੈ ਜੋ ਅਜੇ ਵੀ ਵਿਸ਼ਵ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਦੀ ਦੂਰੀ 'ਤੇ ਮੋਹਰੀ ਅਹੁਦਿਆਂ 'ਤੇ ਕਾਬਜ਼ ਹਨ। ਹਾਂ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਮਾਮਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਨੈਬਲ ਨੂੰ ਇੱਕ ਨਵੇਂ, ਆਧੁਨਿਕ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਦਾ ਸਿਰਜਣਹਾਰ ਮੰਨਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ - ਨਾ ਸਿਰਫ ਇਸ ਲਈ ਕਿ ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਸਕੂਲ ਬਣਾਇਆ, ਸਗੋਂ ਇਸ ਲਈ ਵੀ ਕਿਉਂਕਿ ਉਸਦੀ ਕਲਾ, ਰਚਮੈਨਿਨੋਫ ਦੀ ਕਲਾ ਵਾਂਗ, ਆਪਣੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਅੱਗੇ ਸੀ ...

ਸ਼ਨੈਬੇਲ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇਹ ਸਨ, ਆਪਣੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਤਮ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਲੀਨ, ਸੰਸ਼ਲੇਸ਼ਿਤ ਅਤੇ ਵਿਕਸਤ ਕੀਤਾ - ਬਹਾਦਰੀ ਸਮਾਰਕਤਾ, ਦਾਇਰੇ ਦੀ ਚੌੜਾਈ - ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਜੋ ਉਸਨੂੰ ਰੂਸੀ ਪਿਆਨੋਵਾਦੀ ਪਰੰਪਰਾ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਪ੍ਰਤੀਨਿਧਾਂ ਦੇ ਨੇੜੇ ਲਿਆਉਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਇਹ ਨਹੀਂ ਭੁੱਲਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਕਿ ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ ਵਿੱਚ ਟੀ. ਲੇਸ਼ੇਟਿਸਕੀ ਦੀ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਪਤਨੀ, ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਰੂਸੀ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਏ. ਐਸੀਪੋਵਾ ਦੇ ਮਾਰਗਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੱਕ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਘਰ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਐਂਟਨ ਰੁਬਿਨਸਟਾਈਨ, ਬ੍ਰਹਮਸ ਸਮੇਤ ਕਈ ਮਹਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਦੇਖਿਆ। ਬਾਰ੍ਹਾਂ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਤੱਕ, ਮੁੰਡਾ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਇੱਕ ਸੰਪੂਰਨ ਕਲਾਕਾਰ ਸੀ, ਜਿਸਦੀ ਖੇਡ ਵਿੱਚ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬੌਧਿਕ ਡੂੰਘਾਈ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਇੱਕ ਛੋਟੇ ਬੱਚੇ ਲਈ ਇਹ ਅਸਾਧਾਰਨ ਸੀ. ਇਹ ਕਹਿਣਾ ਕਾਫ਼ੀ ਹੈ ਕਿ ਉਸਦੇ ਭੰਡਾਰ ਵਿੱਚ ਸ਼ੂਬਰਟ ਦੁਆਰਾ ਸੋਨਾਟਾ ਅਤੇ ਬ੍ਰਹਮਾਂ ਦੁਆਰਾ ਰਚਨਾਵਾਂ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਤਜਰਬੇਕਾਰ ਕਲਾਕਾਰ ਵੀ ਘੱਟ ਹੀ ਖੇਡਣ ਦੀ ਹਿੰਮਤ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਲੇਸ਼ੇਟਿਸਕੀ ਨੇ ਨੌਜਵਾਨ ਸ਼ਨੈਬਲ ਨੂੰ ਕਿਹਾ ਵਾਕ ਵੀ ਦੰਤਕਥਾ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਇਆ: “ਤੁਸੀਂ ਕਦੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਨਹੀਂ ਬਣੋਗੇ। ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਹੋ!" ਦਰਅਸਲ, ਸ਼ਨੈਬਲ ਇੱਕ "ਵਿਚੁਓਸੋ" ਨਹੀਂ ਬਣਿਆ, ਪਰ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵਜੋਂ ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨਾਮਾਂ ਦੀ ਪੂਰੀ ਹੱਦ ਤੱਕ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ, ਪਰ ਪਿਆਨੋਫੋਰਟ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ.

ਸ਼ਨੈਬਲ ਨੇ 1893 ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ, 1897 ਵਿੱਚ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਹੋਇਆ, ਜਦੋਂ ਉਸਦਾ ਨਾਮ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਵਿਆਪਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਚੈਂਬਰ ਸੰਗੀਤ ਲਈ ਉਸਦੇ ਜਨੂੰਨ ਦੁਆਰਾ ਉਸਦੇ ਗਠਨ ਦੀ ਬਹੁਤ ਸਹੂਲਤ ਦਿੱਤੀ ਗਈ ਸੀ। 1919 ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਮੋੜ 'ਤੇ, ਉਸਨੇ ਸ਼ਨੈਬਲ ਟ੍ਰਿਓ ਦੀ ਸਥਾਪਨਾ ਕੀਤੀ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਏ. ਵਿਟਨਬਰਗ ਅਤੇ ਸੈਲਿਸਟ ਏ. ਹੈਕਿੰਗ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ; ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਕੇ. ਫਲੇਸ਼ ਨਾਲ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਵਜਾਇਆ; ਉਸਦੇ ਸਾਥੀਆਂ ਵਿੱਚ ਗਾਇਕਾ ਟੇਰੇਸਾ ਬੇਹਰ ਸੀ, ਜੋ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਪਤਨੀ ਬਣ ਗਈ ਸੀ। ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਸ਼ਨੈਬਲ ਨੇ ਇੱਕ ਅਧਿਆਪਕ ਵਜੋਂ ਅਧਿਕਾਰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ; 1925 ਵਿੱਚ ਉਸਨੂੰ ਬਰਲਿਨ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਆਨਰੇਰੀ ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਦੀ ਉਪਾਧੀ ਨਾਲ ਸਨਮਾਨਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਅਤੇ 20 ਤੋਂ ਉਸਨੇ ਬਰਲਿਨ ਹਾਇਰ ਸਕੂਲ ਆਫ਼ ਮਿਊਜ਼ਿਕ ਵਿੱਚ ਪਿਆਨੋ ਦੀ ਕਲਾਸ ਸਿਖਾਈ। ਪਰ ਇਸ ਦੇ ਨਾਲ ਹੀ, ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ, ਸ਼ਨੈਬਲ ਨੂੰ ਇਕੱਲੇ ਕਲਾਕਾਰ ਵਜੋਂ ਬਹੁਤ ਸਫਲਤਾ ਨਹੀਂ ਮਿਲੀ। 1927 ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੂੰ ਕਈ ਵਾਰ ਯੂਰਪ ਵਿੱਚ ਅੱਧੇ-ਖਾਲੀ ਹਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨਾ ਪੈਂਦਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਇਸ ਤੋਂ ਵੀ ਵੱਧ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ; ਜ਼ਾਹਰਾ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਯੋਗ ਮੁਲਾਂਕਣ ਦਾ ਸਮਾਂ ਉਦੋਂ ਨਹੀਂ ਆਇਆ ਸੀ. ਪਰ ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਉਸ ਦੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਵਧਣ ਲੱਗਦੀ ਹੈ। 100 ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਮੂਰਤੀ, ਬੀਥੋਵਨ ਦੀ ਮੌਤ ਦੀ 32ਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰਢ ਮਨਾਈ, ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ 1928 ਦੇ ਸਾਰੇ ਸੋਨਾਟਾ ਇੱਕ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ, ਅਤੇ ਕੁਝ ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ ਉਹ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਰਿਕਾਰਡਾਂ 'ਤੇ ਰਿਕਾਰਡ ਕੀਤਾ - 'ਤੇ। ਉਸ ਸਮੇਂ, ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਕੰਮ ਜਿਸ ਲਈ ਚਾਰ ਸਾਲਾਂ ਦੀ ਲੋੜ ਸੀ! 100 ਵਿੱਚ, ਸ਼ੂਬਰਟ ਦੀ ਮੌਤ ਦੀ 1924 ਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰਢ 'ਤੇ, ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਚੱਕਰ ਵਜਾਇਆ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਲਗਭਗ ਸਾਰੀਆਂ ਪਿਆਨੋ ਰਚਨਾਵਾਂ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ। ਉਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਵਿਸ਼ਵਵਿਆਪੀ ਮਾਨਤਾ ਉਸਨੂੰ ਮਿਲੀ। ਸਾਡੇ ਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਇਸ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਹੁਤ ਕਦਰ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ (ਜਿੱਥੇ 1935 ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ XNUMX ਤੱਕ ਉਸਨੇ ਵਾਰ-ਵਾਰ ਬਹੁਤ ਸਫਲਤਾ ਨਾਲ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦਿੱਤੇ), ਕਿਉਂਕਿ ਸੋਵੀਅਤ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰੇਮੀਆਂ ਨੇ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਪਹਿਲੇ ਸਥਾਨ 'ਤੇ ਰੱਖਿਆ ਅਤੇ ਕਲਾ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਅਮੀਰੀ ਦੀ ਕਦਰ ਕੀਤੀ। ਸਾਡੇ ਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ "ਮਹਾਨ ਸੰਗੀਤਕ ਸਭਿਆਚਾਰ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਲਈ ਵਿਸ਼ਾਲ ਜਨਤਾ ਦੇ ਪਿਆਰ" ਨੂੰ ਧਿਆਨ ਵਿੱਚ ਰੱਖਦੇ ਹੋਏ, ਉਸਨੂੰ ਯੂਐਸਐਸਆਰ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨਾ ਵੀ ਪਸੰਦ ਸੀ।

ਨਾਜ਼ੀਆਂ ਦੇ ਸੱਤਾ ਵਿੱਚ ਆਉਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਸ਼ਨੈਬੇਲ ਨੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਜਰਮਨੀ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ, ਕੁਝ ਸਮਾਂ ਇਟਲੀ ਵਿੱਚ, ਫਿਰ ਲੰਡਨ ਵਿੱਚ ਰਿਹਾ, ਅਤੇ ਜਲਦੀ ਹੀ ਐਸ. ਕੌਸੇਵਿਤਜ਼ਕੀ ਦੇ ਸੱਦੇ 'ਤੇ ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਅਮਰੀਕਾ ਚਲਾ ਗਿਆ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਜਲਦੀ ਹੀ ਵਿਸ਼ਵਵਿਆਪੀ ਪਿਆਰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ। ਉੱਥੇ ਉਹ ਆਪਣੇ ਦਿਨਾਂ ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ ਰਿਹਾ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਅਚਾਨਕ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ, ਇਕ ਹੋਰ ਵੱਡੇ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਦੌਰੇ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਦੀ ਪੂਰਵ ਸੰਧਿਆ 'ਤੇ.

ਸ਼ਨੈਬਲ ਦਾ ਭੰਡਾਰ ਬਹੁਤ ਵਧੀਆ ਸੀ, ਪਰ ਅਸੀਮਤ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੇ ਯਾਦ ਕੀਤਾ ਕਿ ਪਾਠਾਂ ਵਿੱਚ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਸਲਾਹਕਾਰ ਨੇ ਲਗਭਗ ਸਾਰੇ ਪਿਆਨੋ ਸਾਹਿਤ ਨੂੰ ਦਿਲ ਨਾਲ ਵਜਾਇਆ, ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਵਿੱਚ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਦੇ ਨਾਮ ਮਿਲ ਸਕਦੇ ਸਨ - ਲਿਜ਼ਟ, ਚੋਪਿਨ, ਸ਼ੂਮਨ। ਪਰ ਪਰਿਪੱਕਤਾ 'ਤੇ ਪਹੁੰਚਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਸ਼ਨੈਬਲ ਨੇ ਜਾਣਬੁੱਝ ਕੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸੀਮਤ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਲਈ ਸਿਰਫ ਉਹੀ ਲਿਆਇਆ ਜੋ ਉਸ ਦੇ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨੇੜੇ ਸੀ - ਬੀਥੋਵਨ, ਮੋਜ਼ਾਰਟ, ਸ਼ੂਬਰਟ, ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼। ਉਸਨੇ ਖੁਦ ਇਸ ਨੂੰ ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਕੋਕਰੀ ਦੇ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕੀਤਾ: "ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਉੱਚੇ-ਪਹਾੜੀ ਖੇਤਰ ਤੱਕ ਸੀਮਤ ਰੱਖਣਾ ਇੱਕ ਸਨਮਾਨ ਸਮਝਿਆ, ਜਿੱਥੇ ਹਰ ਇੱਕ ਚੋਟੀ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਨਵੇਂ ਖੁੱਲ੍ਹਦੇ ਹਨ।"

ਸ਼ਨੈਬਲ ਦੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਬਹੁਤ ਸੀ। ਪਰ ਫਿਰ ਵੀ, ਪਿਆਨੋ ਗੁਣਾਂ ਦੇ ਜੋਸ਼ੀਲੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਸਫਲਤਾ ਨੂੰ ਸਵੀਕਾਰ ਕਰਨ ਅਤੇ ਇਸ ਨਾਲ ਸਹਿਮਤ ਹੋਣ ਦੇ ਯੋਗ ਨਹੀਂ ਸਨ. ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਨੋਟ ਕੀਤਾ, ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਬਦਨਾਮੀ ਦੇ, ਹਰ “ਸਟਰੋਕ”, ਹਰ ਦਿਖਾਈ ਦੇਣ ਵਾਲੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼, ਉਹਨਾਂ ਦੁਆਰਾ Appassionata, concertos ਜਾਂ Beethoven ਦੇ ਲੇਟ ਸੋਨਾਟਾ ਦੁਆਰਾ ਉਠਾਈਆਂ ਗਈਆਂ ਮੁਸ਼ਕਲਾਂ ਨੂੰ ਦੂਰ ਕਰਨ ਲਈ ਲਾਗੂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ। ਉਸ 'ਤੇ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਸੂਝ-ਬੂਝ, ਖੁਸ਼ਕੀ ਦਾ ਦੋਸ਼ ਵੀ ਲਗਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਹਾਂ, ਉਸ ਕੋਲ ਕਦੇ ਵੀ ਬੈਕਹਾਊਸ ਜਾਂ ਲੇਵਿਨ ਦਾ ਅਸਾਧਾਰਨ ਡੇਟਾ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਪਰ ਕੋਈ ਵੀ ਤਕਨੀਕੀ ਚੁਣੌਤੀਆਂ ਉਸ ਲਈ ਅਸੰਭਵ ਨਹੀਂ ਸਨ। “ਇਹ ਬਿਲਕੁਲ ਨਿਸ਼ਚਿਤ ਹੈ ਕਿ ਸ਼ਨੈਬਲ ਨੇ ਕਦੇ ਵੀ ਵਰਚੁਓਸੋ ਤਕਨੀਕ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ। ਉਹ ਉਸ ਨੂੰ ਕਦੇ ਨਹੀਂ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ; ਉਸਨੂੰ ਇਸਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਕਿਉਂਕਿ ਉਸਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਉਹ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਸੀ ਜੋ ਉਹ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ, ਪਰ ਉਹ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦਾ ਸੀ, ”ਏ. ਚੇਸਿਨਸ ਨੇ ਲਿਖਿਆ। 1950 ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਥੋੜ੍ਹੀ ਦੇਰ ਪਹਿਲਾਂ ਬਣਾਏ ਗਏ ਰਿਕਾਰਡਾਂ ਦੇ ਆਖਰੀ ਰਿਕਾਰਡਾਂ ਲਈ ਉਸਦੀ ਗੁਣ ਕਾਫ਼ੀ ਸੀ, ਅਤੇ ਸ਼ੂਬਰਟ ਦੇ ਅਚਾਨਕ ਕੀਤੇ ਗਏ ਉਸਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਸੀ। ਇਹ ਵੱਖਰਾ ਸੀ - ਸ਼ਨੈਬਲ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਰਿਹਾ। ਉਸਦੀ ਖੇਡ ਵਿੱਚ ਮੁੱਖ ਚੀਜ਼ ਸ਼ੈਲੀ, ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ ਇਕਾਗਰਤਾ, ਵਾਕਾਂਸ਼ ਦੀ ਪ੍ਰਗਟਾਵਾ, ਦ੍ਰਿੜਤਾ ਦੀ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਭਾਵਨਾ ਸੀ. ਇਹ ਉਹ ਗੁਣ ਸਨ ਜੋ ਉਸਦੀ ਗਤੀ, ਉਸਦੀ ਲੈਅ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਿਤ ਕਰਦੇ ਸਨ - ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਸਹੀ, ਪਰ "ਮੈਟਰੋ-ਰੀਦਮਿਕ" ਨਹੀਂ, ਸਮੁੱਚੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਧਾਰਨਾ। ਚੈਸੀਨਜ਼ ਨੇ ਅੱਗੇ ਕਿਹਾ: “ਸ਼ੈਨਬੇਲ ਦੇ ਖੇਡਣ ਦੇ ਦੋ ਮੁੱਖ ਗੁਣ ਸਨ। ਉਹ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਬੁੱਧੀਮਾਨ ਅਤੇ ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਰੁਕਾਵਟ ਦੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਵਾਲੀ ਸੀ। Schnabel ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਦੇ ਉਲਟ ਸਨ. ਉਸਨੇ ਸਾਨੂੰ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਬਾਰੇ, ਸਟੇਜ ਬਾਰੇ, ਪਿਆਨੋ ਬਾਰੇ ਭੁਲਾ ਦਿੱਤਾ। ਉਸ ਨੇ ਸਾਨੂੰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੇਣ ਲਈ, ਆਪਣੀ ਖੁਦ ਦੀ ਡੁੱਬਣ ਨੂੰ ਸਾਂਝਾ ਕਰਨ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ।

ਪਰ ਇਸ ਸਭ ਲਈ, ਹੌਲੀ ਭਾਗਾਂ ਵਿੱਚ, "ਸਧਾਰਨ" ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ, ਸ਼ਨੈਬਲ ਸੱਚਮੁੱਚ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸੀ: ਉਹ, ਕੁਝ ਲੋਕਾਂ ਵਾਂਗ, ਇੱਕ ਸਧਾਰਨ ਧੁਨ ਵਿੱਚ ਅਰਥ ਕੱਢਣਾ ਜਾਣਦਾ ਸੀ, ਇੱਕ ਵਾਕਾਂਸ਼ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵ ਨਾਲ ਉਚਾਰਣ ਲਈ। ਉਸ ਦੇ ਸ਼ਬਦ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਯੋਗ ਹਨ: “ਬੱਚਿਆਂ ਨੂੰ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਖੇਡਣ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਕੋਲ ਮੁਕਾਬਲਤਨ ਘੱਟ ਨੋਟ ਹਨ; ਵੱਡੇ ਲੋਕ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਖੇਡਣ ਤੋਂ ਪਰਹੇਜ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ ਕਿਉਂਕਿ ਹਰ ਨੋਟ ਦੀ ਕੀਮਤ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਹੁੰਦੀ ਹੈ।

ਸ਼ਨੈਬਲ ਦੇ ਖੇਡਣ ਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਉਸਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਦੁਆਰਾ ਬਹੁਤ ਵਧਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਲੋੜ ਪੈਣ 'ਤੇ, ਇਹ ਨਰਮ, ਮਖਮਲੀ ਸੀ, ਪਰ ਜੇ ਹਾਲਾਤ ਮੰਗਦੇ ਸਨ, ਤਾਂ ਇਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸਟੀਲ ਦੀ ਛਾਂ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੀ ਸੀ; ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਕਠੋਰਤਾ ਜਾਂ ਬੇਰਹਿਮੀ ਉਸ ਲਈ ਪਰਦੇਸੀ ਸੀ, ਅਤੇ ਕੋਈ ਵੀ ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਦਰਜਾਬੰਦੀ ਸੰਗੀਤ, ਇਸਦੇ ਅਰਥ, ਇਸਦੇ ਵਿਕਾਸ ਦੀਆਂ ਜ਼ਰੂਰਤਾਂ ਦੇ ਅਧੀਨ ਸੀ।

ਜਰਮਨ ਆਲੋਚਕ ਐਚ. ਵੇਇਰ-ਵੇਜ ਲਿਖਦਾ ਹੈ: “ਉਸ ਦੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਹੋਰ ਮਹਾਨ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ (ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਡੀ'ਅਲਬਰਟ ਜਾਂ ਪੇਮਬੌਰ, ਨੇ ਜਾਂ ਐਡਵਿਨ ਫਿਸ਼ਰ) ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਦੇ ਵਿਸ਼ੇਵਾਦ ਦੇ ਉਲਟ, ਉਸ ਦੇ ਖੇਡਣ ਨੇ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸੰਜਮ ਅਤੇ ਸ਼ਾਂਤ ਹੋਣ ਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਦਿੱਤਾ। . ਉਸਨੇ ਕਦੇ ਵੀ ਆਪਣੀਆਂ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਭੱਜਣ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤਾ, ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਲੁਕੀ ਰਹੀ, ਕਈ ਵਾਰ ਲਗਭਗ ਠੰਡੀ, ਅਤੇ ਫਿਰ ਵੀ ਸ਼ੁੱਧ "ਉਦੇਸ਼" ਤੋਂ ਬੇਅੰਤ ਦੂਰ ਸੀ। ਉਸ ਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਤਕਨੀਕ ਅਗਲੀਆਂ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਦੇ ਆਦਰਸ਼ਾਂ ਦੀ ਭਵਿੱਖਬਾਣੀ ਕਰਦੀ ਜਾਪਦੀ ਸੀ, ਪਰ ਇਹ ਹਮੇਸ਼ਾ ਇੱਕ ਉੱਚ ਕਲਾਤਮਕ ਕਾਰਜ ਨੂੰ ਹੱਲ ਕਰਨ ਦਾ ਇੱਕ ਸਾਧਨ ਹੀ ਰਿਹਾ।

ਆਰਟਰ ਸ਼ਨੈਬਲ ਦੀ ਵਿਰਾਸਤ ਭਿੰਨ ਹੈ। ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਸੰਪਾਦਕ ਵਜੋਂ ਬਹੁਤ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਫਲਦਾਇਕ ਕੰਮ ਕੀਤਾ। 1935 ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਬੁਨਿਆਦੀ ਕੰਮ ਪ੍ਰਿੰਟ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਆਇਆ - ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਸਾਰੇ ਸੋਨਾਟਾ ਦਾ ਇੱਕ ਸੰਸਕਰਣ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਕਈ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਦੇ ਦੁਭਾਸ਼ੀਏ ਦੇ ਅਨੁਭਵ ਦਾ ਸਾਰ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਬਾਰੇ ਆਪਣੇ ਖੁਦ ਦੇ ਮੂਲ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦੀ ਰੂਪਰੇਖਾ ਦਿੱਤੀ।

ਕੰਪੋਜ਼ਰ ਦਾ ਕੰਮ Schnabel ਦੀ ਜੀਵਨੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਖਾਸ ਸਥਾਨ ਰੱਖਦਾ ਹੈ. ਪਿਆਨੋ 'ਤੇ ਇਹ ਸਖਤ "ਕਲਾਸਿਕ" ਅਤੇ ਕਲਾਸਿਕ ਦਾ ਇੱਕ ਜੋਸ਼ ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਭਾਵੁਕ ਪ੍ਰਯੋਗਕਰਤਾ ਸੀ। ਉਸਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ - ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਪਿਆਨੋ ਕੰਸਰਟੋ, ਇੱਕ ਸਟ੍ਰਿੰਗ ਕੁਆਰਟ, ਇੱਕ ਸੈਲੋ ਸੋਨਾਟਾ ਅਤੇ ਪਿਆਨੋਫੋਰਟ ਦੇ ਟੁਕੜੇ - ਕਈ ਵਾਰ ਭਾਸ਼ਾ ਦੀ ਗੁੰਝਲਤਾ, ਅਟੋਨਲ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਅਚਾਨਕ ਸੈਰ-ਸਪਾਟੇ ਨਾਲ ਹੈਰਾਨ ਹੋ ਜਾਂਦੇ ਹਨ।

ਅਤੇ ਫਿਰ ਵੀ, ਉਸਦੀ ਵਿਰਾਸਤ ਵਿੱਚ ਮੁੱਖ, ਮੁੱਖ ਮੁੱਲ, ਬੇਸ਼ਕ, ਰਿਕਾਰਡ ਹੈ. ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਹਨ: ਬੀਥੋਵਨ, ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼, ਮੋਜ਼ਾਰਟ, ਸੋਨਾਟਾਸ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਪਸੰਦੀਦਾ ਲੇਖਕਾਂ ਦੇ ਟੁਕੜੇ, ਅਤੇ ਹੋਰ ਬਹੁਤ ਕੁਝ, ਸ਼ੂਬਰਟ ਦੇ ਮਿਲਟਰੀ ਮਾਰਚ ਤੱਕ, ਉਸਦੇ ਬੇਟੇ ਕਾਰਲ ਉਲਰਿਚ ਸ਼ਨਬੇਲ, ਡਵੋਰਕ ਅਤੇ ਸ਼ੂਬਰਟ ਕੁਇੰਟੇਟਸ ਦੇ ਨਾਲ ਚਾਰ ਹੱਥਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਵਿੱਚ ਫੜਿਆ ਗਿਆ। ਚੌਗਿਰਦੇ ਦੇ ਨਾਲ ਸਹਿਯੋਗ "Yro arte"। ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੁਆਰਾ ਛੱਡੀਆਂ ਗਈਆਂ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਦਾ ਮੁਲਾਂਕਣ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਅਮਰੀਕੀ ਆਲੋਚਕ ਡੀ. ਹੈਰੀਸੋਆ ਨੇ ਲਿਖਿਆ: "ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਮੁਸ਼ਕਿਲ ਨਾਲ ਰੋਕ ਸਕਦਾ ਹਾਂ, ਇਹ ਗੱਲ ਸੁਣ ਕੇ ਕਿ ਸ਼ਨੈਬੇਲ ਕਥਿਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਤਕਨੀਕ ਦੀਆਂ ਖਾਮੀਆਂ ਤੋਂ ਪੀੜਤ ਸੀ ਅਤੇ ਇਸ ਲਈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕੁਝ ਲੋਕ ਕਹਿੰਦੇ ਹਨ, ਉਹ ਹੌਲੀ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਵਧੇਰੇ ਆਰਾਮਦਾਇਕ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਸੀ, ਤੇਜ਼ ਨਾਲੋਂ. ਇਹ ਸਿਰਫ਼ ਬਕਵਾਸ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਆਪਣੇ ਸਾਜ਼ 'ਤੇ ਪੂਰਾ ਨਿਯੰਤਰਣ ਰੱਖਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਹਮੇਸ਼ਾ, ਇੱਕ ਜਾਂ ਦੋ ਅਪਵਾਦਾਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਸੋਨਾਟਾ ਅਤੇ ਕੰਸਰਟੋਸ ਨਾਲ "ਨਜਿੱਠਦਾ" ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਹ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸ ਦੀਆਂ ਉਂਗਲਾਂ ਲਈ ਬਣਾਏ ਗਏ ਸਨ। ਦਰਅਸਲ, ਸ਼ਨੈਬੇਲ ਤਕਨੀਕ ਬਾਰੇ ਵਿਵਾਦਾਂ ਨੂੰ ਮੌਤ ਦੀ ਸਜ਼ਾ ਸੁਣਾਈ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਰਿਕਾਰਡ ਇਸ ਗੱਲ ਦੀ ਪੁਸ਼ਟੀ ਕਰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਕੋਈ ਵੀ ਵਾਕੰਸ਼, ਵੱਡਾ ਜਾਂ ਛੋਟਾ, ਉਸ ਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਸੂਝ ਤੋਂ ਉੱਚਾ ਨਹੀਂ ਸੀ।

ਆਰਟਰ ਸ਼ਨੈਬਲ ਦੀ ਵਿਰਾਸਤ ਜਿਉਂਦੀ ਹੈ। ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ, ਆਰਕਾਈਵਜ਼ ਤੋਂ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਕੱਢੀਆਂ ਜਾ ਰਹੀਆਂ ਹਨ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰੇਮੀਆਂ ਦੇ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸਰਕਲ ਲਈ ਉਪਲਬਧ ਕਰਵਾਈਆਂ ਜਾ ਰਹੀਆਂ ਹਨ, ਜੋ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਕਲਾ ਦੇ ਪੈਮਾਨੇ ਦੀ ਪੁਸ਼ਟੀ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ।

ਲਿਟ.: ਸਮਿਰਨੋਵਾ ਆਈ. ਆਰਥਰ ਸ਼ਨੈਬਲ। - ਐਲ., 1979