ਇਵਾਨ ਸੇਮਯੋਨੋਵਿਚ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ |

ਇਵਾਨ ਕੋਜਲੋਵਸਕੀ

ਮਸ਼ਹੂਰ ਹਾਰਪਿਸਟ ਵੇਰਾ ਦੁਲੋਵਾ ਲਿਖਦੀ ਹੈ:

""ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਅਜਿਹੇ ਨਾਮ ਹਨ ਜੋ ਕਿਸੇ ਕਿਸਮ ਦੀ ਜਾਦੂਈ ਸ਼ਕਤੀ ਨਾਲ ਸੰਪੰਨ ਹਨ। ਇਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਸਿਰਫ਼ ਜ਼ਿਕਰ ਹੀ ਕਵਿਤਾ ਦੀ ਰੂਹ ਨੂੰ ਸੁਹਜ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਰੂਸੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸੇਰੋਵ ਦੇ ਇਹ ਸ਼ਬਦ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਇਵਾਨ ਸੇਮੇਨੋਵਿਚ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਨੂੰ ਦਿੱਤੇ ਜਾ ਸਕਦੇ ਹਨ - ਸਾਡੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦਾ ਮਾਣ।

ਮੈਂ ਹਾਲ ਹੀ ਵਿੱਚ ਗਾਇਕ ਦੀਆਂ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਸੁਣਨ ਨੂੰ ਹੋਇਆ। ਮੈਂ ਬਾਰ-ਬਾਰ ਹੈਰਾਨ ਰਹਿ ਗਿਆ, ਕਿਉਂਕਿ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਇੱਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਕਾਰੀ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਹੈ। ਇੱਥੇ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਅਜਿਹੇ ਇੱਕ ਮਾਮੂਲੀ ਅਤੇ ਪਾਰਦਰਸ਼ੀ ਸਿਰਲੇਖ ਵਾਲਾ ਇੱਕ ਕੰਮ - "ਗ੍ਰੀਨ ਗਰੋਵ" - ਸਾਡੇ ਮਹਾਨ ਸਮਕਾਲੀ ਸਰਗੇਈ ਸਰਗੇਈਵਿਚ ਪ੍ਰੋਕੋਫੀਵ ਦੀ ਕਲਮ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੈ। ਲੋਕ-ਸ਼ਬਦਾਂ ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ, ਇਹ ਇੱਕ ਸੁਹਿਰਦ ਰੂਸੀ ਜਾਪ ਵਾਂਗ ਲੱਗਦਾ ਹੈ। ਅਤੇ ਕਿੰਨੀ ਕੋਮਲਤਾ ਨਾਲ, ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਇਸ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ.

ਉਹ ਹਮੇਸ਼ਾ ਨਜ਼ਰ ਵਿਚ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਨਵੇਂ ਰੂਪਾਂ 'ਤੇ ਲਾਗੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਉਸਨੂੰ ਲਗਾਤਾਰ ਮੋਹਿਤ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਸਗੋਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਲਈ ਵੀ. ਜੋ ਲੋਕ ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਉਹ ਜਾਣਦੇ ਹਨ ਕਿ ਗਾਇਕ ਹਮੇਸ਼ਾ ਕੁਝ ਨਵਾਂ ਕਰੇਗਾ, ਜੋ ਕਿ ਉਸਦੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਲਈ ਹੁਣ ਤੱਕ ਅਣਜਾਣ ਹੈ। ਮੈਂ ਹੋਰ ਕਹਾਂਗਾ: ਉਸਦਾ ਹਰ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਕੁਝ ਅਸਾਧਾਰਨ ਨਾਲ ਭਰਿਆ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਇੱਕ ਚਮਤਕਾਰ ਦੀ ਉਡੀਕ ਕਰਨ ਵਰਗਾ ਹੈ. ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਇਹ ਮੈਨੂੰ ਜਾਪਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾ ਨੂੰ ਹਮੇਸ਼ਾ ਥੋੜਾ ਜਿਹਾ ਰਹੱਸ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ... "

ਇਵਾਨ ਸੇਮੇਨੋਵਿਚ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦਾ ਜਨਮ 24 ਮਾਰਚ, 1900 ਨੂੰ ਕੀਵ ਸੂਬੇ ਦੇ ਪਿੰਡ ਮਰਿਆਨੋਵਕਾ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਵਾਨਿਆ ਦੇ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੇ ਸੰਗੀਤਕ ਪ੍ਰਭਾਵ ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਨਾਲ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਹਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਸੁੰਦਰਤਾ ਨਾਲ ਗਾਇਆ ਅਤੇ ਵਿਏਨੀਜ਼ ਹਾਰਮੋਨਿਕਾ ਵਜਾਇਆ। ਲੜਕੇ ਨੂੰ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਗਾਉਣ ਦਾ ਪਹਿਲਾਂ ਤੋਂ ਹੀ ਪਿਆਰ ਸੀ, ਉਸ ਕੋਲ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਕੰਨ ਅਤੇ ਕੁਦਰਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੁੰਦਰ ਆਵਾਜ਼ ਸੀ।

ਇਹ ਕੋਈ ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਛੋਟੀ ਕਿਸ਼ੋਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਵਾਨਿਆ ਨੇ ਕਿਯੇਵ ਵਿੱਚ ਟ੍ਰਿਨਿਟੀ ਪੀਪਲਜ਼ ਹਾਊਸ ਦੇ ਕੋਇਰ ਵਿੱਚ ਗਾਉਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ. ਜਲਦੀ ਹੀ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਪਹਿਲਾਂ ਤੋਂ ਹੀ ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਅਕਾਦਮਿਕ ਕੋਆਇਰ ਦਾ ਇੱਕਲਾਕਾਰ ਸੀ। ਕੋਆਇਰ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਮਸ਼ਹੂਰ ਯੂਕਰੇਨੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਅਤੇ ਕੋਇਰਮਾਸਟਰ ਏ. ਕੋਸ਼ੀਟਸ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤੀ ਗਈ, ਜੋ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਗਾਇਕ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਸਲਾਹਕਾਰ ਬਣੇ। ਇਹ ਕੋਸ਼ੀਟਸ ਦੀ ਸਿਫ਼ਾਰਸ਼ 'ਤੇ ਸੀ ਕਿ 1917 ਵਿੱਚ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਨੇ ਪ੍ਰੋਫ਼ੈਸਰ ਈ ਏ ਮੁਰਵੀਏਵਾ ਦੀ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਵੋਕਲ ਵਿਭਾਗ ਵਿੱਚ ਕੀਵ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਡਰਾਮਾ ਇੰਸਟੀਚਿਊਟ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲਾ ਲਿਆ।

1920 ਵਿੱਚ ਇੰਸਟੀਚਿਊਟ ਤੋਂ ਆਨਰਜ਼ ਨਾਲ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਹੋਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਇਵਾਨ ਨੇ ਰੈੱਡ ਆਰਮੀ ਲਈ ਸਵੈ-ਸੇਵੀ ਕੀਤਾ। ਉਸਨੂੰ ਇੰਜੀਨੀਅਰ ਫੌਜਾਂ ਦੀ 22ਵੀਂ ਇਨਫੈਂਟਰੀ ਬ੍ਰਿਗੇਡ ਵਿੱਚ ਨਿਯੁਕਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸਨੂੰ ਪੋਲਟਾਵਾ ਭੇਜਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਨਾਲ ਸੇਵਾ ਨੂੰ ਜੋੜਨ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਪੋਲਟਾਵਾ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਡਰਾਮਾ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਨਿਰਮਾਣ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਂਦਾ ਹੈ. ਇੱਥੇ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ, ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਓਪੇਰਾ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਉਸਦੇ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਵਿੱਚ ਲਿਸੇਨਕੋ ਦੁਆਰਾ "ਨਟਾਲਕਾ-ਪੋਲਟਾਵਕਾ" ਅਤੇ "ਮਈ ਨਾਈਟ" ਵਿੱਚ ਅਰਿਆਸ, "ਯੂਜੀਨ ਵਨਗਿਨ", "ਡੈਮਨ", "ਡੁਬਰੋਵਸਕੀ", ਮੋਨੀਉਸਜ਼ਕੋ ਦੁਆਰਾ "ਪੈਬਲ", ਫੌਸਟ, ਅਲਫ੍ਰੇਡ ("ਲਾ) ਵਰਗੇ ਜ਼ਿੰਮੇਵਾਰ ਅਤੇ ਤਕਨੀਕੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਹਿੱਸੇ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਟ੍ਰੈਵੀਆਟਾ ”), ਡਿਊਕ (“ਰਿਗੋਲੇਟੋ”)।

1924 ਵਿੱਚ, ਗਾਇਕ ਖਾਰਕੋਵ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਦੇ ਸਮੂਹ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਇਆ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੂੰ ਇਸਦੇ ਨੇਤਾ ਏ ਐਮ ਪਾਜ਼ੋਵਸਕੀ ਦੁਆਰਾ ਸੱਦਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਫੌਸਟ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਅਤੇ ਹੇਠ ਦਿੱਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਨੇ ਨੌਜਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਟਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸਥਿਤੀ ਲੈਣ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੱਤੀ। ਇੱਕ ਸਾਲ ਬਾਅਦ, ਮਸ਼ਹੂਰ ਮਾਰੀੰਸਕੀ ਥੀਏਟਰ ਤੋਂ ਇੱਕ ਲੁਭਾਉਣੇ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਹੀ ਸਨਮਾਨਜਨਕ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਨੂੰ ਠੁਕਰਾਉਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਕਲਾਕਾਰ ਸਵੇਰਡਲੋਵਸਕ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਵਿੱਚ ਪਹੁੰਚਿਆ. 1926 ਵਿੱਚ, ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦਾ ਨਾਮ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਮਾਸਕੋ ਦੇ ਪੋਸਟਰਾਂ 'ਤੇ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਰਾਜਧਾਨੀ ਦੇ ਪੜਾਅ 'ਤੇ, ਗਾਇਕ ਨੇ ਲਾ ਟ੍ਰੈਵੀਆਟਾ ਵਿੱਚ ਐਲਫ੍ਰੇਡ ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਵਿੱਚ ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਥੀਏਟਰ ਦੀ ਸ਼ਾਖਾ ਦੇ ਪੜਾਅ 'ਤੇ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ। ਐਮਐਮ ਇਪੋਲੀਟੋਵ-ਇਵਾਨੋਵ ਨੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਕਿਹਾ: "ਇਹ ਗਾਇਕ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਵਰਤਾਰਾ ਹੈ ..."

ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਹੁਣ ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਡੈਬਿਊਟੈਂਟ ਵਜੋਂ ਨਹੀਂ, ਸਗੋਂ ਇੱਕ ਸਥਾਪਿਤ ਮਾਸਟਰ ਵਜੋਂ ਆਇਆ ਸੀ।

ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਥੀਏਟਰ VI ਵਿੱਚ ਨੌਜਵਾਨ ਗਾਇਕ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਸੀਜ਼ਨ ਵਿੱਚ, ਨੇਮੀਰੋਵਿਚ-ਡੈਂਚੇਨਕੋ ਨੇ "ਰੋਮੀਓ ਅਤੇ ਜੂਲੀਅਟ" ਨਾਟਕ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਉਸਨੂੰ ਕਿਹਾ: "ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਅਸਾਧਾਰਨ ਬਹਾਦਰ ਵਿਅਕਤੀ ਹੋ. ਤੁਸੀਂ ਵਰਤਮਾਨ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਜਾਂਦੇ ਹੋ ਅਤੇ ਹਮਦਰਦਾਂ ਦੀ ਭਾਲ ਨਹੀਂ ਕਰਦੇ, ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਵਿਰੋਧਾਭਾਸ ਦੇ ਤੂਫਾਨ ਵਿੱਚ ਸੁੱਟ ਦਿੰਦੇ ਹੋ ਜਿਸਦਾ ਥੀਏਟਰ ਵਰਤਮਾਨ ਵਿੱਚ ਅਨੁਭਵ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ। ਮੈਂ ਸਮਝਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਇਹ ਤੁਹਾਡੇ ਲਈ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੈ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਡਰਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ, ਪਰ ਕਿਉਂਕਿ ਤੁਹਾਡੀ ਦਲੇਰ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸੋਚ ਤੁਹਾਨੂੰ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ - ਅਤੇ ਇਹ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਵਿੱਚ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ - ਅਤੇ ਤੁਹਾਡੀ ਆਪਣੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸ਼ੈਲੀ ਹਰ ਜਗ੍ਹਾ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੀ ਹੈ, ਬਿਨਾਂ ਰੁਕੇ ਤੈਰਾਕੀ ਕਰੋ, ਕੋਨਿਆਂ ਨੂੰ ਨਿਰਵਿਘਨ ਨਾ ਕਰੋ ਅਤੇ ਨਾ ਕਰੋ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਹਮਦਰਦੀ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕਰੋ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਤੁਸੀਂ ਅਜੀਬ ਲੱਗਦੇ ਹੋ।

ਪਰ ਨਟਾਲੀਆ ਸ਼ਪਿਲਰ ਦੀ ਰਾਏ: "ਵੀਹਵਿਆਂ ਦੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ, ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਨਾਮ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ - ਇਵਾਨ ਸੇਮੇਨੋਵਿਚ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ। ਅਵਾਜ਼ ਦੀ ਲੱਕੜ, ਗਾਉਣ ਦਾ ਢੰਗ, ਅਦਾਕਾਰੀ ਦਾ ਡੇਟਾ - ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨੌਜਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਵਿੱਚ ਸਭ ਕੁਝ ਇੱਕ ਸਪਸ਼ਟ, ਦੁਰਲੱਭ ਵਿਅਕਤੀਤਵ ਦਾ ਪ੍ਰਗਟਾਵਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਕਦੇ ਵੀ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਨਹੀਂ ਰਹੀ। ਪਰ ਆਵਾਜ਼ ਦਾ ਮੁਫਤ ਕੱਢਣ, ਇਸ ਨੂੰ ਕੇਂਦ੍ਰਿਤ ਕਰਨ ਦੀ ਯੋਗਤਾ ਨੇ ਗਾਇਕ ਨੂੰ ਵੱਡੀਆਂ ਥਾਵਾਂ ਨੂੰ "ਕੱਟਣ" ਦੀ ਆਗਿਆ ਦਿੱਤੀ। ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਕਿਸੇ ਵੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਅਤੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਜੋੜੀ ਨਾਲ ਗਾ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਉਸਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਸਪੱਸ਼ਟ, ਉੱਚੀ, ਤਣਾਅ ਦੇ ਪਰਛਾਵੇਂ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਸੁਣਦੀ ਹੈ। ਸਾਹ ਦੀ ਲਚਕਤਾ, ਲਚਕਤਾ ਅਤੇ ਰਵਾਨਗੀ, ਉਪਰਲੇ ਰਜਿਸਟਰ ਵਿੱਚ ਬੇਮਿਸਾਲ ਆਸਾਨੀ, ਸੰਪੂਰਨ ਸ਼ਬਦਾਵਲੀ - ਇੱਕ ਸੱਚਮੁੱਚ ਨਿਰਦੋਸ਼ ਗਾਇਕ, ਜਿਸ ਨੇ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ ਆਪਣੀ ਆਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਉੱਚਤਮ ਪੱਧਰ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਾਇਆ ਹੈ ... "

1927 ਵਿੱਚ, ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਨੇ ਹੋਲੀ ਫੂਲ ਗਾਇਆ, ਜੋ ਗਾਇਕ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਜੀਵਨੀ ਵਿੱਚ ਸਿਖਰ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੱਚੀ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਬਣ ਗਈ। ਹੁਣ ਤੋਂ, ਇਹ ਚਿੱਤਰ ਇਸਦੇ ਸਿਰਜਣਹਾਰ ਦੇ ਨਾਮ ਤੋਂ ਅਟੁੱਟ ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ.

ਇੱਥੇ ਉਹ ਹੈ ਜੋ ਪੀ. ਪਿਚੁਗਿਨ ਲਿਖਦਾ ਹੈ: “... ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ਦਾ ਲੈਂਸਕੀ ਅਤੇ ਮੁਸੋਰਗਸਕੀ ਦਾ ਮੂਰਖ। ਸਾਰੇ ਰੂਸੀ ਓਪੇਰਾ ਕਲਾਸਿਕਾਂ ਵਿੱਚ ਵਧੇਰੇ ਭਿੰਨ, ਵਧੇਰੇ ਵਿਪਰੀਤ, ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਸ਼ੁੱਧ ਸੰਗੀਤਕ ਸੁਹਜ, ਚਿੱਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹੱਦ ਤੱਕ ਪਰਦੇਸੀ ਲੱਭਣਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸ ਦੌਰਾਨ ਲੈਂਸਕੀ ਅਤੇ ਹੋਲੀ ਫੂਲ ਦੋਵੇਂ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦੀਆਂ ਲਗਭਗ ਬਰਾਬਰ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਚੀਆਂ ਪ੍ਰਾਪਤੀਆਂ ਹਨ। ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਇਹਨਾਂ ਹਿੱਸਿਆਂ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਲਿਖਿਆ ਅਤੇ ਕਿਹਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਫਿਰ ਵੀ ਇਹ ਅਸੰਭਵ ਹੈ ਕਿ ਯੂਰੋਡੀਵੀ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਫਿਰ ਨਾ ਕਹਿਣਾ ਅਸੰਭਵ ਹੈ, ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦੁਆਰਾ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸ਼ਕਤੀ ਨਾਲ ਬਣਾਈ ਗਈ ਤਸਵੀਰ, ਜੋ ਪੁਸ਼ਕਿਨ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ "ਕਿਸਮਤ ਦਾ ਮਹਾਨ ਪ੍ਰਗਟਾਵਾ ਬਣ ਗਈ ਹੈ। ਲੋਕਾਂ ਦੀ”, ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਆਵਾਜ਼, ਉਸਦੇ ਦੁੱਖਾਂ ਦੀ ਪੁਕਾਰ, ਅਦਾਲਤ ਉਸਦੀ ਜ਼ਮੀਰ। ਇਸ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਵਿਚਲੀ ਹਰ ਚੀਜ਼, ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦੁਆਰਾ ਬੇਮਿਸਾਲ ਹੁਨਰ ਨਾਲ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀ ਗਈ, ਪਹਿਲੇ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਆਖਰੀ ਸ਼ਬਦ ਤੱਕ, ਜੋ ਉਹ ਬੋਲਦਾ ਹੈ, ਪਵਿੱਤਰ ਮੂਰਖ ਦੇ ਮੂਰਖ ਗੀਤ "ਮਹੀਨਾ ਆ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਬਿੱਲੀ ਦਾ ਬੱਚਾ ਰੋ ਰਿਹਾ ਹੈ" ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਵਾਕ ਤੱਕ "ਤੁਸੀਂ ਪ੍ਰਾਰਥਨਾ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦੇ. ਜ਼ਾਰ ਹੇਰੋਡ ਲਈ” ਅਜਿਹੀ ਅਥਾਹ ਡੂੰਘਾਈ, ਅਰਥ ਅਤੇ ਅਰਥਾਂ ਨਾਲ ਭਰਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਜੀਵਨ ਦੀ ਅਜਿਹੀ ਸੱਚਾਈ (ਅਤੇ ਕਲਾ ਦੀ ਸੱਚਾਈ), ਜੋ ਇਸ ਘਟਨਾਕ੍ਰਮ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨੂੰ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਚੇ ਦੁਖਾਂਤ ਦੇ ਕੰਢੇ 'ਤੇ ਪਹੁੰਚਾਉਂਦੀ ਹੈ ... ਵਿਸ਼ਵ ਥੀਏਟਰ (ਉੱਥੇ) ਦੀਆਂ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਹਨ। ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਹਨ!), ਜੋ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਸਾਡੀ ਕਲਪਨਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਜਾਂ ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਅਭਿਨੇਤਾ ਦੇ ਨਾਲ ਅਭੇਦ ਹੋ ਗਏ ਹਨ। ਐਸਾ ਪਵਿੱਤਰ ਮੂਰਖ ਹੈ। ਉਹ ਹਮੇਸ਼ਾ ਲਈ ਯੂਰੋਡੀਵੀ - ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਸਾਡੀ ਯਾਦ ਵਿੱਚ ਰਹੇਗਾ.

ਉਦੋਂ ਤੋਂ, ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਓਪੇਰਾ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਲਗਭਗ ਪੰਜਾਹ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਗਾਈਆਂ ਅਤੇ ਨਿਭਾਈਆਂ ਹਨ। ਓ. ਦਾਸ਼ੇਵਸਕਾਇਆ ਲਿਖਦਾ ਹੈ: "ਇਸ ਮਸ਼ਹੂਰ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਮੰਚ 'ਤੇ, ਉਸਨੇ ਕਈ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੇ ਭਾਗ ਗਾਏ - ਗੀਤਕਾਰੀ ਅਤੇ ਮਹਾਂਕਾਵਿ, ਨਾਟਕੀ ਅਤੇ ਕਈ ਵਾਰ ਦੁਖਦਾਈ। ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਜੋਤਸ਼ੀ ਹਨ (ਐਨ.ਏ. ਰਿਮਸਕੀ-ਕੋਰਸਕੋਵ ਦੁਆਰਾ "ਦਿ ਗੋਲਡਨ ਕੋਕਰਲ") ਅਤੇ ਜੋਸ (ਜੀ. ਬਿਜ਼ੇਟ ਦੁਆਰਾ "ਕਾਰਮੇਨ", ਲੋਹੇਂਗਰੀਨ (ਆਰ. ਵੈਗਨਰ ਦੁਆਰਾ "ਲੋਹੇਂਗਰੀਨ") ਅਤੇ ਪ੍ਰਿੰਸ ("ਲਵ ਫਾਰ ਥ੍ਰੀ ਆਰੇਂਜਜ਼" " SS Prokofiev ਦੁਆਰਾ), Lensky ਅਤੇ Berendey, Almaviva and Faust, Verdi's Alfred and Duke – ਸਾਰੀਆਂ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸੂਚੀਬੱਧ ਕਰਨਾ ਔਖਾ ਹੈ। ਚਰਿੱਤਰ ਦੇ ਸਮਾਜਿਕ ਅਤੇ ਗੁਣਾਂ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਦੀ ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਦੇ ਨਾਲ ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ ਸਧਾਰਣਕਰਨ ਨੂੰ ਜੋੜਦੇ ਹੋਏ, ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਨੇ ਇੱਕ ਚਿੱਤਰ ਬਣਾਇਆ ਜੋ ਅਖੰਡਤਾ, ਸਮਰੱਥਾ ਅਤੇ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਵਿੱਚ ਵਿਲੱਖਣ ਹੈ। "ਉਸ ਦੇ ਪਾਤਰ ਪਿਆਰ ਕਰਦੇ ਸਨ, ਦੁੱਖ ਝੱਲਦੇ ਸਨ, ਉਹਨਾਂ ਦੀਆਂ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਸਧਾਰਨ, ਕੁਦਰਤੀ, ਡੂੰਘੀਆਂ ਅਤੇ ਦਿਲੋਂ ਸਨ," ਗਾਇਕ ਈਵੀ ਸ਼ੁਮਸਕਾਯਾ ਨੂੰ ਯਾਦ ਕਰਦਾ ਹੈ।

1938 ਵਿੱਚ, VI ਨੇਮੀਰੋਵਿਚ-ਡੈਂਚੇਨਕੋ ਦੀ ਪਹਿਲਕਦਮੀ ਅਤੇ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਦਿਸ਼ਾ ਵਿੱਚ, ਯੂਐਸਐਸਆਰ ਦਾ ਸਟੇਟ ਓਪੇਰਾ ਐਨਸੈਂਬਲ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਅਜਿਹੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਗਾਇਕ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਐਮਪੀ ਮਾਕਸਕੋਵਾ, ਆਈਐਸ ਪੈਟੋਰਜਿੰਸਕੀ, ਐਮਆਈ ਲਿਟਵਿਨੇਨਕੋ-ਵੋਲਗੇਮਥ, II ਪੈਟਰੋਵ, ਸਲਾਹਕਾਰ ਵਜੋਂ - ਏਵੀ ਨੇਜ਼ਦਾਨੋਵ ਅਤੇ ਐਨਐਸ ਗੋਲੋਵਾਨੋਵ। ਜੋੜੀ ਦੀ ਹੋਂਦ ਦੇ ਤਿੰਨ ਸਾਲਾਂ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਇਵਾਨ ਸਰਗੇਵਿਚ ਨੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਕਈ ਦਿਲਚਸਪ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤੇ: ਜੇ. ਮੈਸੇਨੇਟ ਦੁਆਰਾ "ਵੇਰਥਰ", ਆਰ. ਲਿਓਨਕਾਵਲੋ ਦੁਆਰਾ "ਪੈਗਲਿਏਕੀ", ਕੇ. ਗਲਕ ਦੁਆਰਾ "ਓਰਫਿਅਸ" , NA ਰਿਮਸਕੀ-ਕੋਰਸਕੋਵ ਦੁਆਰਾ "ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਅਤੇ ਸੈਲੇਰੀ", "ਕੈਟਰੀਨਾ" NN ਆਰਕਾਸ, "ਗਿਆਨੀ ਸ਼ਿਚੀ" ਜੀ. ਪੁਚੀਨੀ ​​ਦੁਆਰਾ।

ਇੱਥੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਕੇਏ ਕੋਰਚਮਾਰੇਵ ਨੇ ਓਪੇਰਾ ਵੇਰਥਰ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਬਾਰੇ ਕੀ ਕਿਹਾ: “ਅਸਲ ਭੂਰੇ ਸਕ੍ਰੀਨਾਂ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਦੇ ਗ੍ਰੇਟ ਹਾਲ ਦੇ ਪੜਾਅ ਦੀ ਪੂਰੀ ਚੌੜਾਈ ਵਿੱਚ ਸਥਾਪਤ ਕੀਤੀਆਂ ਗਈਆਂ ਹਨ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਸਿਖਰ ਪਾਰਦਰਸ਼ੀ ਹੁੰਦਾ ਹੈ: ਕੰਡਕਟਰ ਸਮੇਂ-ਸਮੇਂ 'ਤੇ ਸਲੋਟਾਂ, ਕਮਾਨ, ਗਿਰਝਾਂ ਅਤੇ ਤੁਰ੍ਹੀਆਂ ਦੇ ਫਲੈਸ਼ ਦੁਆਰਾ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਸਕਰੀਨਾਂ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਸਾਧਾਰਨ ਸਮਾਨ, ਮੇਜ਼, ਕੁਰਸੀਆਂ ਹਨ। ਇਸ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, IS ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਨੇ ਆਪਣਾ ਪਹਿਲਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਦਾ ਤਜਰਬਾ ਕੀਤਾ…

ਇੱਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦਾ ਪੂਰਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਇੱਕ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ, ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇੱਕ ਜੇਤੂ ਮੰਨ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਗਾਇਕਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕੋ ਪਲੇਟਫਾਰਮ 'ਤੇ ਸਥਿਤ ਆਰਕੈਸਟਰਾ, ਹਰ ਸਮੇਂ ਵਧੀਆ ਵੱਜਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਗਾਇਕਾਂ ਨੂੰ ਡੁੱਬਦਾ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਸਟੇਜ ਚਿੱਤਰ ਜੀਵਿਤ ਹਨ. ਉਹ ਉਤੇਜਿਤ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਹਨ, ਅਤੇ ਇਸ ਪਾਸੇ ਤੋਂ, ਇਹ ਉਤਪਾਦਨ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਜਾ ਰਹੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨਾਲ ਆਸਾਨੀ ਨਾਲ ਤੁਲਨਾ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦਾ ਅਨੁਭਵ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਾਇਜ਼ ਹੈ, ਬਹੁਤ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਦਾ ਹੱਕਦਾਰ ਹੈ।

ਯੁੱਧ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ, ਕੰਸਰਟ ਬ੍ਰਿਗੇਡਾਂ ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਵਜੋਂ, ਲੜਾਕਿਆਂ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਆਜ਼ਾਦ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਕੀਤਾ.

ਯੁੱਧ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਦੇ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਇੱਕਲੇ ਕਲਾਕਾਰ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਇਵਾਨ ਸੇਮੇਨੋਵਿਚ ਨੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਦਾ ਕੰਮ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ - ਕਈ ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ।

ਆਪਣੇ ਕਰੀਅਰ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਤੋਂ ਹੀ, ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਨੇ ਓਪੇਰਾ ਸਟੇਜ ਨੂੰ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪੜਾਅ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਹੈ। ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਸੈਂਕੜੇ ਕੰਮ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਇੱਥੇ ਬਾਚ ਦੇ ਕੈਨਟਾਟਾ, ਬੀਥੋਵਨ ਦਾ ਚੱਕਰ “ਟੂ ਏ ਡਿਸਟੈਂਟ ਪਿਆਰੇ”, ਸ਼ੂਮਨ ਦਾ ਚੱਕਰ “ਇੱਕ ਕਵੀ ਦਾ ਪਿਆਰ”, ਯੂਕਰੇਨੀ ਅਤੇ ਰੂਸੀ ਲੋਕ ਗੀਤ ਹਨ। ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸਥਾਨ ਰੋਮਾਂਸ ਦੁਆਰਾ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਲੇਖਕਾਂ ਵਿੱਚ - ਗਲਿੰਕਾ, ਤਾਨੇਯੇਵ, ਰਚਮਨੀਨੋਵ, ਦਰਗੋਮੀਜ਼ਸਕੀ, ਤਚਾਇਕੋਵਸਕੀ, ਰਿਮਸਕੀ-ਕੋਰਸਕੋਵ, ਮੇਡਟਨੇਰ, ਗ੍ਰੇਚੈਨਿਨੋਵ, ਵਰਲਾਮੋਵ, ਬੁਲਾਖੋਵ ਅਤੇ ਗੁਰੀਲੇਵ।

ਪੀ. ਪਿਚੁਗਿਨ ਨੋਟ:

"ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦੇ ਚੈਂਬਰ ਦੇ ਭੰਡਾਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸਥਾਨ ਪੁਰਾਣੇ ਰੂਸੀ ਰੋਮਾਂਸ ਦੁਆਰਾ ਕਬਜ਼ਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ. ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਲਈ "ਖੋਜਿਆ", ਜਿਵੇਂ ਕਿ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਐਮ. ਯਾਕੋਵਲੇਵ ਦੀ "ਵਿੰਟਰ ਈਵਨਿੰਗ" ਜਾਂ "ਆਈ ਮੀਟ ਯੂ", ਜੋ ਅੱਜ ਵਿਸ਼ਵਵਿਆਪੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜਾਣੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਉਸਨੇ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਖਾਸ ਸ਼ੈਲੀ ਬਣਾਈ, ਕਿਸੇ ਵੀ ਕਿਸਮ ਦੀ ਸੈਲੂਨ ਮਿਠਾਸ ਜਾਂ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਝੂਠ ਤੋਂ ਮੁਕਤ, ਜਿੰਨਾ ਸੰਭਵ ਹੋ ਸਕੇ ਉਸ ਕੁਦਰਤੀ, "ਘਰੇਲੂ" ਸੰਗੀਤ-ਮੇਕਿੰਗ ਦੇ ਮਾਹੌਲ ਦੇ ਨੇੜੇ, ਜਿਸ ਦੀਆਂ ਸਥਿਤੀਆਂ ਵਿੱਚ ਰੂਸੀ ਵੋਕਲ ਦੇ ਇਹ ਛੋਟੇ ਮੋਤੀ। ਇੱਕ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਬੋਲ ਬਣਾਏ ਅਤੇ ਵਜਾਏ ਗਏ ਸਨ।

ਆਪਣੇ ਕਲਾਤਮਕ ਜੀਵਨ ਦੌਰਾਨ, ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਨੇ ਲੋਕ ਗੀਤਾਂ ਲਈ ਇੱਕ ਅਟੱਲ ਪਿਆਰ ਬਰਕਰਾਰ ਰੱਖਿਆ। ਇਹ ਦੱਸਣ ਦੀ ਕੋਈ ਲੋੜ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਇਵਾਨ ਸੇਮਯੋਨੋਵਿਚ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਆਪਣੇ ਦਿਲ ਨੂੰ ਪਿਆਰੇ ਯੂਕਰੇਨੀ ਗੀਤ ਕਿਸ ਇਮਾਨਦਾਰੀ ਅਤੇ ਨਿੱਘ ਨਾਲ ਗਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਉਸ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਬੇਮਿਸਾਲ ਨੂੰ ਯਾਦ ਕਰੋ “ਸੂਰਜ ਘੱਟ ਹੈ”, “ਓ, ਰੌਲਾ ਨਾ ਪਾਓ, ਇੱਕ ਛੱਪੜ”, “ਕੋਸੈਕ ਚਲਾਓ”, “ਮੈਂ ਅਸਮਾਨ ਵਿੱਚ ਹੈਰਾਨ ਹਾਂ”, “ਓਹ, ਖੇਤ ਵਿੱਚ ਰੋਣਾ ਹੈ” , “ਜੇ ਮੈਂ ਬੈਂਡੂਰਾ ਲਿਆ”। ਪਰ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਰੂਸੀ ਲੋਕ ਗੀਤਾਂ ਦਾ ਵੀ ਅਦਭੁਤ ਅਨੁਵਾਦਕ ਹੈ। ਅਜਿਹੇ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ "ਲਿੰਡੇਨ ਸਦੀਆਂ ਪੁਰਾਣੇ", "ਓ ਹਾਂ, ਤੁਸੀਂ, ਕਾਲਿਨੁਸ਼ਕਾ", "ਰਾਵੇਨਸ, ਦਲੇਰ", "ਖੇਤ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਸਤਾ ਨਹੀਂ ਦੌੜਿਆ" ਵਰਗੇ ਨਾਮ ਦੇਣਾ ਕਾਫ਼ੀ ਹੈ। ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦੀ ਇਹ ਆਖਰੀ ਕਵਿਤਾ ਇੱਕ ਅਸਲੀ ਕਵਿਤਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਗੀਤ ਵਿੱਚ ਪੂਰੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੀ ਕਹਾਣੀ ਦੱਸੀ ਗਈ ਹੈ। ਉਸਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਅਭੁੱਲ ਹੈ।''

ਅਤੇ ਬੁਢਾਪੇ ਵਿੱਚ, ਕਲਾਕਾਰ ਰਚਨਾਤਮਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਨੂੰ ਘੱਟ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ. ਦੇਸ਼ ਦੇ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵੀ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਘਟਨਾ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦੀ ਸ਼ਮੂਲੀਅਤ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਪੂਰੀ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀ. ਗਾਇਕ ਦੀ ਪਹਿਲਕਦਮੀ 'ਤੇ, ਮੈਰੀਨੋਵਕਾ ਵਿਚ ਉਸ ਦੇ ਦੇਸ਼ ਵਿਚ ਇਕ ਸੰਗੀਤ ਸਕੂਲ ਖੋਲ੍ਹਿਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਇੱਥੇ ਇਵਾਨ ਸੇਮੇਨੋਵਿਚ ਨੇ ਉਤਸ਼ਾਹ ਨਾਲ ਛੋਟੇ ਗਾਇਕਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕੀਤਾ, ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਦੇ ਇੱਕ ਕੋਇਰ ਨਾਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ.

ਇਵਾਨ ਸੇਮੇਨੋਵਿਚ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦੀ ਮੌਤ 24 ਦਸੰਬਰ 1993 ਨੂੰ ਹੋਈ।

ਬੋਰਿਸ ਪੋਕਰੋਵਸਕੀ ਲਿਖਦਾ ਹੈ: “ਆਈਐਸ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਰੂਸੀ ਓਪੇਰਾ ਕਲਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਚਮਕਦਾਰ ਪੰਨਾ ਹੈ। ਉਤਸ਼ਾਹੀ ਓਪੇਰਾ ਕਵੀ ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ਦੇ ਬੋਲ; ਤਿੰਨ ਸੰਤਰਿਆਂ ਨਾਲ ਪਿਆਰ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰੋਕੋਫੀਵ ਦੇ ਰਾਜਕੁਮਾਰ ਦਾ ਵਿਅੰਗਾਤਮਕ; ਸੁੰਦਰਤਾ ਦੇ ਸਦੀਵੀ ਨੌਜਵਾਨ ਚਿੰਤਕ ਬੇਰੇਂਡੇ ਅਤੇ ਰਿਮਸਕੀ-ਕੋਰਸਕੋਵ ਦੇ "ਚਮਤਕਾਰਾਂ ਦਾ ਦੂਰ ਭਾਰਤ" ਦਾ ਗਾਇਕ, ਰਿਚਰਡ ਵੈਗਨਰ ਦੀ ਗ੍ਰੈਲ ਦਾ ਚਮਕਦਾਰ ਰਾਜਦੂਤ; ਮੰਟੂਆ ਜੀ ਵਰਡੀ ਦਾ ਭਰਮਾਉਣ ਵਾਲਾ ਡਿਊਕ, ਉਸਦਾ ਬੇਚੈਨ ਐਲਫ੍ਰੇਡ; ਉੱਤਮ ਬਦਲਾ ਲੈਣ ਵਾਲਾ ਡੁਬਰੋਵਸਕੀ ... ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਦੀ ਵੱਡੀ ਸੂਚੀ ਵਿੱਚ ਆਈ ਐਸ ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਜੀਵਨੀ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸੱਚੀ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਹੈ - ਐਮ. ਮੁਸੋਰਗਸਕੀ ਦੇ ਓਪੇਰਾ "ਬੋਰਿਸ ਗੋਦੁਨੋਵ" ਵਿੱਚ ਮੂਰਖ ਦੀ ਤਸਵੀਰ। ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਲਾਸੀਕਲ ਚਿੱਤਰ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਦੁਰਲੱਭ ਘਟਨਾ ਹੈ ... IS ਕੋਜ਼ਲੋਵਸਕੀ ਦਾ ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਹਰ ਉਸ ਵਿਅਕਤੀ ਲਈ ਇੱਕ ਉਦਾਹਰਣ ਹੈ ਜਿਸ ਨੇ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਬਣਨ ਅਤੇ ਆਪਣੀ ਕਲਾ ਨਾਲ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਸੇਵਾ ਕਰਨ ਦਾ ਮਿਸ਼ਨ ਲਿਆ ਹੈ।