ਜੀਨ-ਬੈਪਟਿਸਟ ਲੂਲੀ |

ਜੀਨ-ਬੈਪਟਿਸਟ ਲੂਲੀ

ਲੂਲੀ ਜੀਨ-ਬੈਪਟਿਸਟ। ਮਿੰਟ

ਇਸ ਇਤਾਲਵੀ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਫ੍ਰੈਂਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸਨ, ਉਸਨੇ ਇਕੱਲੇ ਫਰਾਂਸ ਵਿਚ ਪੂਰੀ ਸਦੀ ਲਈ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਬਰਕਰਾਰ ਰੱਖੀ ਹੈ। ਆਰ ਰੋਲਨ

ਜੇਬੀ ਲੂਲੀ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹਾਨ ਓਪੇਰਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ ਅਤੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਸੰਗੀਤਕ ਥੀਏਟਰ ਦਾ ਸੰਸਥਾਪਕ ਹੈ। ਲੂਲੀ ਨੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਸਿਰਜਣਹਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕੀਤਾ - ਗੀਤਕਾਰੀ ਦੁਖਾਂਤ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਮਹਾਨ ਮਿਥਿਹਾਸਕ ਓਪੇਰਾ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ), ਅਤੇ ਇੱਕ ਉੱਤਮ ਨਾਟਕੀ ਹਸਤੀ ਵਜੋਂ - ਇਹ ਉਸਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਰਾਇਲ ਅਕੈਡਮੀ ਬਣ ਗਈ। ਫਰਾਂਸ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਅਤੇ ਮੁੱਖ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ, ਜਿਸ ਨੂੰ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਗ੍ਰੈਂਡ ਓਪੇਰਾ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਲੂਲੀ ਦਾ ਜਨਮ ਇੱਕ ਮਿੱਲਰ ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਕਿਸ਼ੋਰ ਦੀ ਸੰਗੀਤਕ ਕਾਬਲੀਅਤਾਂ ਅਤੇ ਅਦਾਕਾਰੀ ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਨੇ ਡਿਊਕ ਆਫ਼ ਗੁਇਸ ਦਾ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ, ਜੋ ਸੀ.ਏ. 1646 ਵਿੱਚ ਉਹ ਲੂਲੀ ਨੂੰ ਪੈਰਿਸ ਲੈ ਗਿਆ, ਉਸਨੂੰ ਰਾਜਕੁਮਾਰੀ ਮੋਂਟਪੈਂਸੀਅਰ (ਕਿੰਗ ਲੂਈ XIV ਦੀ ਭੈਣ) ਦੀ ਸੇਵਾ ਸੌਂਪਿਆ। ਆਪਣੇ ਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਸਿੱਖਿਆ ਪ੍ਰਾਪਤ ਨਾ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਜੋ ਸਿਰਫ 14 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਗਿਟਾਰ ਗਾ ਸਕਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਵਜਾ ਸਕਦਾ ਸੀ, ਲੂਲੀ ਨੇ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਰਚਨਾ ਅਤੇ ਗਾਉਣ ਦੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ, ਹਾਰਪਸੀਕੋਰਡ ਅਤੇ ਖਾਸ ਕਰਕੇ, ਉਸਦੀ ਮਨਪਸੰਦ ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਉਣ ਵਿੱਚ ਸਬਕ ਲਏ। ਨੌਜਵਾਨ ਇਟਾਲੀਅਨ, ਜਿਸ ਨੇ ਲੂਈ XIV ਦੇ ਹੱਕ ਵਿੱਚ ਜਿੱਤ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ, ਨੇ ਆਪਣੇ ਦਰਬਾਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕਰੀਅਰ ਬਣਾਇਆ. ਇੱਕ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਕਲਾਕਾਰ, ਜਿਸ ਬਾਰੇ ਸਮਕਾਲੀਆਂ ਨੇ ਕਿਹਾ - "ਬੈਪਟਿਸਟ ਵਾਂਗ ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਉਣ ਲਈ", ਉਹ ਜਲਦੀ ਹੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ "24 ਵਾਇਲਨ ਆਫ਼ ਦ ਕਿੰਗ" ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਇਆ, ਲਗਭਗ। 1656 ਨੇ ਆਪਣੇ ਛੋਟੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ “16 ਵਾਇਲਨ ਆਫ਼ ਦ ਕਿੰਗ” ਦਾ ਆਯੋਜਨ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ। 1653 ਵਿੱਚ, ਲੂਲੀ ਨੂੰ "ਇੰਸਟ੍ਰੂਮੈਂਟਲ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਅਦਾਲਤੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ" ਦਾ ਅਹੁਦਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੋਇਆ, 1662 ਤੋਂ ਉਹ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਅਦਾਲਤੀ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਸੁਪਰਡੈਂਟ ਸੀ, ਅਤੇ 10 ਸਾਲ ਬਾਅਦ - ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਰਾਇਲ ਅਕੈਡਮੀ ਆਫ਼ ਮਿਊਜ਼ਿਕ ਨੂੰ ਲੱਭਣ ਦੇ ਅਧਿਕਾਰ ਲਈ ਇੱਕ ਪੇਟੈਂਟ ਦਾ ਮਾਲਕ ਸੀ। ਇਸ ਅਧਿਕਾਰ ਦੀ ਉਮਰ ਭਰ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ ਅਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਰਾਜੇ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਸੁਪਰਡੈਂਟ ਵਜੋਂ ਜੋ ਵੀ ਪੁੱਤਰ ਉਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਆਉਂਦਾ ਹੈ, ਉਸ ਨੂੰ ਸੌਂਪ ਦਿਓ।” 1681 ਵਿੱਚ, ਲੂਈ XIV ਨੇ ਆਪਣੇ ਪਸੰਦੀਦਾ ਨੂੰ ਨੇਕਤਾ ਦੇ ਪੱਤਰ ਅਤੇ ਸ਼ਾਹੀ ਸਲਾਹਕਾਰ-ਸਕੱਤਰ ਦੀ ਉਪਾਧੀ ਨਾਲ ਸਨਮਾਨਿਤ ਕੀਤਾ। ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਮਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਲੂਲੀ ਨੇ ਆਪਣੇ ਦਿਨਾਂ ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਜੀਵਨ ਦੇ ਪੂਰਨ ਸ਼ਾਸਕ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਬਰਕਰਾਰ ਰੱਖਿਆ।

ਲੂਲੀ ਦਾ ਕੰਮ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਅਤੇ ਰੂਪਾਂ ਵਿੱਚ ਵਿਕਸਤ ਹੋਇਆ ਜੋ "ਸਨ ਕਿੰਗ" ਦੇ ਦਰਬਾਰ ਵਿੱਚ ਵਿਕਸਤ ਅਤੇ ਕਾਸ਼ਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ। ਓਪੇਰਾ ਵੱਲ ਮੁੜਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਲੂਲੀ ਨੇ ਆਪਣੀ ਸੇਵਾ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਦਹਾਕਿਆਂ (1650-60) ਵਿੱਚ ਇੰਸਟਰੂਮੈਂਟਲ ਸੰਗੀਤ (ਸਟਰਿੰਗ ਯੰਤਰਾਂ ਲਈ ਸੂਟ ਅਤੇ ਡਾਇਵਰਟਿਸਮੈਂਟਸ, ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਟੁਕੜੇ ਅਤੇ ਵਿੰਡ ਯੰਤਰਾਂ ਲਈ ਮਾਰਚ, ਆਦਿ), ਪਵਿੱਤਰ ਰਚਨਾਵਾਂ, ਬੈਲੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤ (" ਬਿਮਾਰ ਕਾਮਪਿਡ", "ਅਲਸੀਡੀਆਨਾ", "ਬੈਲੇ ਆਫ਼ ਮੋਕਿੰਗ", ਆਦਿ)। ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਲੇਖਕ, ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ, ਅਭਿਨੇਤਾ ਅਤੇ ਡਾਂਸਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਕੋਰਟ ਬੈਲੇ ਵਿੱਚ ਲਗਾਤਾਰ ਹਿੱਸਾ ਲੈਂਦੇ ਹੋਏ, ਲੂਲੀ ਨੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਡਾਂਸ ਦੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ, ਇਸਦੀ ਤਾਲ ਅਤੇ ਧੁਨ ਅਤੇ ਸਟੇਜ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕੀਤੀ। ਜੇਬੀ ਮੋਲੀਅਰ ਦੇ ਨਾਲ ਸਹਿਯੋਗ ਨੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਫ੍ਰੈਂਚ ਥੀਏਟਰ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕਰਨ, ਸਟੇਜ ਭਾਸ਼ਣ, ਅਦਾਕਾਰੀ, ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ, ਆਦਿ ਦੀ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪਛਾਣ ਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕੀਤੀ। ਲੂਲੀ ਮੋਲੀਅਰ ਦੇ ਨਾਟਕਾਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਲਿਖਦਾ ਹੈ (ਵਿਆਹ ਅਣਇੱਛਤ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਐਲਿਸ ਦੀ ਰਾਜਕੁਮਾਰੀ, ਦ ਸਿਸੀਲੀਅਨ), " ਲਵ ਦ ਹੀਲਰ”, ਆਦਿ), ਕਾਮੇਡੀ “ਮੋਨਸੀਅਰ ਡੀ ਪਰਸਨਜੈਕ” ਵਿੱਚ ਪਰਸਨਜੈਕ ਅਤੇ “ਦ ਟ੍ਰੇਡਸਮੈਨ ਇਨ ਦ ਨੌਬਲੀ” ਵਿੱਚ ਮੁਫਤੀ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਉਂਦੀ ਹੈ। ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੱਕ ਉਹ ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਵਿਰੋਧੀ ਰਿਹਾ, ਇਹ ਮੰਨਦੇ ਹੋਏ ਕਿ 1670 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਫ੍ਰੈਂਚ ਭਾਸ਼ਾ ਇਸ ਵਿਧਾ ਲਈ ਅਢੁਕਵੀਂ ਸੀ, ਲੂਲੀ। ਅਚਾਨਕ ਉਸਦੇ ਵਿਚਾਰ ਬਦਲ ਗਏ। 1672-86 ਦੀ ਮਿਆਦ ਵਿੱਚ. ਉਸਨੇ ਰਾਇਲ ਅਕੈਡਮੀ ਆਫ਼ ਮਿਊਜ਼ਿਕ (ਕੈਡਮਸ ਅਤੇ ਹਰਮਾਇਓਨ, ਅਲਸੇਸਟੇ, ਥੀਸਿਅਸ, ਐਟਿਸ, ਆਰਮੀਡਾ, ਐਸਿਸ ਅਤੇ ਗਲਾਟੇ ਸਮੇਤ) ਵਿੱਚ 13 ਗੀਤਾਂ ਦੇ ਦੁਖਾਂਤ ਦਾ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ। ਇਹ ਉਹ ਕੰਮ ਸਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਸੰਗੀਤਕ ਥੀਏਟਰ ਦੀ ਨੀਂਹ ਰੱਖੀ ਅਤੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਕਿਸਮ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ ਜਿਸ ਨੇ ਕਈ ਦਹਾਕਿਆਂ ਤੱਕ ਫਰਾਂਸ ਦਾ ਦਬਦਬਾ ਬਣਾਇਆ। "ਲੂਲੀ ਨੇ ਇੱਕ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਫ੍ਰੈਂਚ ਓਪੇਰਾ ਬਣਾਇਆ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਟੈਕਸਟ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਦੋਵਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਅਤੇ ਸਵਾਦ ਦੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸਾਧਨਾਂ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਜੋ ਕਿ ਫ੍ਰੈਂਚ ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਕਮੀਆਂ ਅਤੇ ਗੁਣਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ," ਜਰਮਨ ਖੋਜਕਾਰ ਜੀ. ਕ੍ਰੇਟਸ਼ਮਰ ਲਿਖਦਾ ਹੈ।

ਲੂਲੀ ਦੀ ਗੀਤਕਾਰੀ ਤ੍ਰਾਸਦੀ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਕਲਾਸੀਕਲ ਯੁੱਗ ਦੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਥੀਏਟਰ ਦੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਨਾਲ ਨਜ਼ਦੀਕੀ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ ਬਣਾਈ ਗਈ ਸੀ। ਪ੍ਰੋਲੋਗ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਵੱਡੀ ਪੰਜ-ਐਕਟ ਰਚਨਾ ਦੀ ਕਿਸਮ, ਪਾਠ ਅਤੇ ਸਟੇਜ ਪਲੇ ਦਾ ਤਰੀਕਾ, ਪਲਾਟ ਸਰੋਤ (ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਯੂਨਾਨੀ ਮਿਥਿਹਾਸ, ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਰੋਮ ਦਾ ਇਤਿਹਾਸ), ਵਿਚਾਰ ਅਤੇ ਨੈਤਿਕ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ (ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਤਰਕ, ਜਨੂੰਨ ਅਤੇ ਕਰਤੱਵ ਦਾ ਟਕਰਾਅ ) ਲੂਲੀ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਨੂੰ ਪੀ. ਕਾਰਨੇਲ ਅਤੇ ਜੇ. ਰੇਸੀਨ ਦੀਆਂ ਦੁਖਾਂਤ ਦੇ ਨੇੜੇ ਲਿਆਓ। ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਬੈਲੇ ਦੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਨਾਲ ਗੀਤਕਾਰੀ ਤ੍ਰਾਸਦੀ ਦਾ ਸਬੰਧ ਕੋਈ ਘੱਟ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਨਹੀਂ ਹੈ - ਵੱਡੇ ਵਿਭਿੰਨਤਾਵਾਂ (ਪੱਟੇ ਗਏ ਡਾਂਸ ਨੰਬਰ ਪਲਾਟ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਨਹੀਂ ਹਨ), ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਜਲੂਸ, ਜਲੂਸ, ਤਿਉਹਾਰ, ਜਾਦੂਈ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ, ਪੇਸਟੋਰਲ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਨੇ ਸਜਾਵਟੀ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਗੁਣਾਂ ਨੂੰ ਵਧਾਇਆ ਹੈ। ਓਪੇਰਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ. ਬੈਲੇ ਪੇਸ਼ ਕਰਨ ਦੀ ਪਰੰਪਰਾ ਜੋ ਕਿ ਲੂਲੀ ਦੇ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ ਹੋਈ ਸੀ, ਬਹੁਤ ਸਥਿਰ ਸਾਬਤ ਹੋਈ ਅਤੇ ਕਈ ਸਦੀਆਂ ਤੱਕ ਫ੍ਰੈਂਚ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਜਾਰੀ ਰਹੀ। ਲੂਲੀ ਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਅਖੀਰ ਅਤੇ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਅਰੰਭਕ ਆਰਕੈਸਟਰਲ ਸੂਟਾਂ ਵਿੱਚ ਝਲਕਦਾ ਸੀ। (G. Muffat, I. Fuchs, G. Telemann ਅਤੇ ਹੋਰ)। ਲੂਲੀ ਦੇ ਬੈਲੇ ਵਿਭਿੰਨਤਾਵਾਂ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨਾਲ ਰਚਿਆ ਗਿਆ, ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚ ਫ੍ਰੈਂਚ ਡਾਂਸ ਅਤੇ ਚਰਿੱਤਰ ਦੇ ਟੁਕੜੇ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ। XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਅਤੇ ਇੰਸਟਰੂਮੈਂਟਲ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਵਿਆਪਕ। ਇੱਕ ਖਾਸ ਕਿਸਮ ਦਾ ਓਵਰਚਰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੋਇਆ, ਜੋ ਕਿ ਲੂਲੀ (ਅਖੌਤੀ "ਫਰਾਂਸੀਸੀ" ਓਵਰਚਰ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹੌਲੀ, ਗੰਭੀਰ ਜਾਣ-ਪਛਾਣ ਅਤੇ ਇੱਕ ਊਰਜਾਵਾਨ, ਚਲਦਾ ਮੁੱਖ ਭਾਗ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ) ਦੀ ਗੀਤਕਾਰੀ ਦੁਖਾਂਤ ਵਿੱਚ ਰੂਪ ਧਾਰਿਆ।

XVIII ਸਦੀ ਦੇ ਦੂਜੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ. ਲੂਲੀ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਪੈਰੋਕਾਰਾਂ (ਐਮ. ਚਾਰਪੇਂਟੀਅਰ, ਏ. ਕੈਮਪਰਾ, ਏ. ਡੀਟੌਚਸ) ਦੀ ਗੀਤਕਾਰੀ ਦੁਖਾਂਤ, ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਨਾਲ ਕੋਰਟ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਪੂਰੀ ਸ਼ੈਲੀ, ਤਿੱਖੀ ਚਰਚਾਵਾਂ, ਪੈਰੋਡੀਜ਼, ਮਖੌਲ ("ਦੀ ਜੰਗ) ਦਾ ਵਿਸ਼ਾ ਬਣ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਬੁਫਨ", "ਗਲੂਸ਼ੀਅਨ ਅਤੇ ਪਿਕਚਿਨਿਸਟਾਂ ਦੀ ਜੰਗ")। ਕਲਾ, ਜੋ ਨਿਰੰਕੁਸ਼ਤਾ ਦੇ ਸਿਖਰ ਦੇ ਯੁੱਗ ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ ਹੋਈ ਸੀ, ਨੂੰ ਡਿਡੇਰੋਟ ਅਤੇ ਰੂਸੋ ਦੇ ਸਮਕਾਲੀਆਂ ਦੁਆਰਾ ਪਤਿਤ, ਬੇਜਾਨ, ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਅਤੇ ਆਲੀਸ਼ਾਨ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਲੂਲੀ ਦੇ ਕੰਮ, ਜਿਸਨੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਬਹਾਦਰੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਨਿਰਮਾਣ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਖਾਸ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ, ਨੇ ਓਪੇਰਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ (ਜੇਐਫ ਰਾਮੂ, ਜੀਐਫ ਹੈਂਡਲ, ਕੇਵੀ ਗਲਕ) ਦਾ ਧਿਆਨ ਆਪਣੇ ਵੱਲ ਖਿੱਚਿਆ, ਜੋ ਸਮਾਰਕਤਾ, ਪਾਥੋਸ, ਸਖਤੀ ਨਾਲ ਤਰਕਸੰਗਤ, ਪੂਰੇ ਦਾ ਵਿਵਸਥਿਤ ਸੰਗਠਨ।

ਆਈ. ਓਖਲੋਵਾ