ਲਜੂਬਾ ਵੇਲਿਟਸ |

ਲਜੂਬਾ ਵੇਲਿਟਸ਼

"ਮੈਂ ਇੱਕ ਜਰਮਨ ਪੇਸਨ ਨਹੀਂ ਹਾਂ, ਪਰ ਇੱਕ ਸੈਕਸੀ ਬਲਗੇਰੀਅਨ ਹਾਂ," ਸੋਪ੍ਰਾਨੋ ਲਿਊਬਾ ਵੇਲਿਚ ਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਇਸ ਸਵਾਲ ਦਾ ਜਵਾਬ ਦਿੰਦੇ ਹੋਏ ਕਿਹਾ ਕਿ ਉਸਨੇ ਵੈਗਨਰ ਨੂੰ ਕਦੇ ਕਿਉਂ ਨਹੀਂ ਗਾਇਆ। ਇਹ ਜਵਾਬ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਗਾਇਕ ਦੀ ਨਸ਼ਿਆ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਇਹ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਉਸਦੀ ਸਵੈ-ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਸਗੋਂ ਇਹ ਵੀ ਕਿ ਉਸਨੂੰ ਯੂਰਪ ਅਤੇ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਜਨਤਾ ਦੁਆਰਾ ਕਿਵੇਂ ਸਮਝਿਆ ਗਿਆ ਸੀ - ਓਪਰੇਟਿਕ ਓਲੰਪਸ 'ਤੇ ਸੰਵੇਦਨਾ ਦੀ ਇੱਕ ਦਿਆਲੂ ਦੇਵੀ ਵਜੋਂ। ਉਸਦਾ ਸੁਭਾਅ, ਉਸਦੀ ਖੁੱਲੀ ਸਮੀਕਰਨ, ਪਾਗਲ ਊਰਜਾ, ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਕਾਮੁਕਤਾ ਦੀ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦੀ ਕੁਸ਼ਲਤਾ, ਜੋ ਉਸਨੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ-ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕੀਤੀ, ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ ਵਰਤਾਰੇ ਵਜੋਂ ਉਸਦੀ ਇੱਕ ਯਾਦ ਛੱਡ ਗਈ।

ਲਿਊਬਾ ਵੇਲੀਚਕੋਵਾ ਦਾ ਜਨਮ 10 ਜੁਲਾਈ, 1913 ਨੂੰ ਬੁਲਗਾਰੀਆਈ ਸੂਬੇ ਵਿੱਚ, ਸਲਾਵਿਆਨੋਵੋ ਦੇ ਇੱਕ ਛੋਟੇ ਜਿਹੇ ਪਿੰਡ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਦੇਸ਼ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਬੰਦਰਗਾਹ ਵਰਨਾ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਦੂਰ ਨਹੀਂ ਹੈ - ਪਹਿਲੇ ਵਿਸ਼ਵ ਯੁੱਧ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਬੁਲਗਾਰੀਆਈ ਦੇ ਸਨਮਾਨ ਵਿੱਚ ਕਸਬੇ ਦਾ ਨਾਮ ਬੋਰੀਸੋਵੋ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਜ਼ਾਰ ਬੋਰਿਸ III, ਇਸ ਲਈ ਇਹ ਨਾਮ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਸੰਦਰਭ ਕਿਤਾਬਾਂ ਵਿੱਚ ਗਾਇਕ ਦੇ ਜਨਮ ਸਥਾਨ ਵਜੋਂ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਲਿਊਬਾ ਦੇ ਮਾਤਾ-ਪਿਤਾ - ਐਂਜਲ ਅਤੇ ਰਾਡਾ - ਪੀਰੀਨ ਖੇਤਰ (ਦੇਸ਼ ਦੇ ਦੱਖਣ-ਪੱਛਮ) ਤੋਂ ਆਏ ਸਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਜੜ੍ਹ ਮੈਸੇਡੋਨੀਅਨ ਸੀ।

ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਗਾਇਕ ਨੇ ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਉਣਾ ਸਿੱਖਦੇ ਹੋਏ, ਇੱਕ ਬੱਚੇ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤੀ। ਉਸਦੇ ਮਾਪਿਆਂ ਦੇ ਜ਼ੋਰ 'ਤੇ, ਜੋ ਆਪਣੀ ਧੀ ਨੂੰ "ਗੰਭੀਰ" ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਦੇਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਸਨ, ਉਸਨੇ ਸੋਫੀਆ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ ਵਿੱਚ ਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਰਾਜਧਾਨੀ ਵਿੱਚ ਅਲੈਗਜ਼ੈਂਡਰ ਨੇਵਸਕੀ ਕੈਥੇਡ੍ਰਲ ਦੇ ਕੋਇਰ ਵਿੱਚ ਗਾਇਆ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਕਲਾਤਮਕ ਕਾਬਲੀਅਤਾਂ ਦੀ ਲਾਲਸਾ ਨੇ ਫਿਰ ਵੀ ਭਵਿੱਖ ਦੀ ਗਾਇਕਾ ਨੂੰ ਸੋਫੀਆ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵੱਲ ਲਿਜਾਇਆ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਜਾਰਜੀ ਜ਼ਲਾਟੇਵ ਦੀ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ। ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਦੇ ਸਮੇਂ, ਵੇਲੀਚਕੋਵਾ ਨੇ ਸੋਫੀਆ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਕੋਇਰ ਵਿੱਚ ਗਾਇਆ, ਉਸਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਇੱਥੇ ਹੋਈ: 1934 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਜੀ. ਚਾਰਪੇਂਟੀਅਰ ਦੁਆਰਾ "ਲੁਈਸ" ਵਿੱਚ ਪੰਛੀ ਵੇਚਣ ਵਾਲੇ ਦਾ ਇੱਕ ਛੋਟਾ ਜਿਹਾ ਹਿੱਸਾ ਗਾਇਆ; ਦੂਸਰੀ ਭੂਮਿਕਾ ਮੁਸੋਰਗਸਕੀ ਦੇ ਬੋਰਿਸ ਗੋਡੁਨੋਵ ਵਿੱਚ ਜ਼ਾਰੇਵਿਚ ਫੇਡੋਰ ਦੀ ਸੀ, ਅਤੇ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਮਹਿਮਾਨ ਕਲਾਕਾਰ, ਮਹਾਨ ਚੈਲਿਆਪਿਨ, ਨੇ ਉਸ ਸ਼ਾਮ ਸਿਰਲੇਖ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ।

ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ, ਲਿਊਬਾ ਵੇਲਿਚਕੋਵਾ ਨੇ ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ ਅਕੈਡਮੀ ਆਫ਼ ਮਿਊਜ਼ਿਕ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਵੋਕਲ ਹੁਨਰ ਵਿੱਚ ਸੁਧਾਰ ਕੀਤਾ। ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਵੇਲੀਚਕੋਵਾ ਨੂੰ ਆਸਟ੍ਰੋ-ਜਰਮਨ ਸੰਗੀਤਕ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਨਾਲ ਜਾਣੂ ਕਰਵਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਇੱਕ ਓਪੇਰਾ ਕਲਾਕਾਰ ਵਜੋਂ ਉਸਦਾ ਹੋਰ ਵਿਕਾਸ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜਰਮਨ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਉਸਨੇ ਆਪਣਾ ਸਲਾਵਿਕ ਉਪਨਾਮ "ਛੋਟਾ" ਕੀਤਾ, ਇਸ ਨੂੰ ਜਰਮਨ ਕੰਨਾਂ ਲਈ ਵਧੇਰੇ ਜਾਣੂ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ: ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਵੇਲੀਚ ਵੇਲੀਚਕੋਵਾ ਤੋਂ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ - ਇੱਕ ਨਾਮ ਜੋ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਐਟਲਾਂਟਿਕ ਦੇ ਦੋਵੇਂ ਪਾਸੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੋਇਆ। 1936 ਵਿੱਚ, ਲੂਬਾ ਵੇਲਿਚ ਨੇ ਆਪਣੇ ਪਹਿਲੇ ਆਸਟ੍ਰੀਆ ਦੇ ਇਕਰਾਰਨਾਮੇ 'ਤੇ ਦਸਤਖਤ ਕੀਤੇ ਅਤੇ 1940 ਤੱਕ ਗ੍ਰਾਜ਼ ਵਿੱਚ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਤਾਲਵੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਵਿੱਚ ਗਾਇਆ (ਉਨ੍ਹਾਂ ਸਾਲਾਂ ਦੀਆਂ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਵਿੱਚ - ਜੀ. ਵਰਡੀ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਓਟੇਲੋ ਵਿੱਚ ਡੇਸਡੇਮੋਨਾ, ਜੀ. ਪੁਚੀਨੀ ​​ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ - ਲਾ ਬੋਹੇਮੇ ਵਿੱਚ ਮਿਮੀ", ਮੈਡਮ ਬਟਰਫਲਾਈ ਵਿੱਚ ਸੀਓ-ਸੀਓ-ਸੈਨ, ਮੈਨਨ ਲੇਸਕੋ ਵਿੱਚ ਮੈਨਨ, ਆਦਿ)।

ਦੂਜੇ ਵਿਸ਼ਵ ਯੁੱਧ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਵੇਲਿਚ ਨੇ ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਗਾਇਆ, 1940-1943 ਵਿੱਚ ਤੀਜੇ ਰੀਕ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਗਾਇਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਬਣ ਗਿਆ। ਉਹ 1943-1945 ਵਿਚ ਹੈਮਬਰਗ ਵਿਚ ਜਰਮਨੀ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਪੁਰਾਣੇ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਵਿਚ ਇਕੱਲੀ ਕਲਾਕਾਰ ਸੀ। - ਮਿਊਨਿਖ ਵਿੱਚ ਬਾਵੇਰੀਅਨ ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਇੱਕਲਾਕਾਰ, ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਅਕਸਰ ਦੂਜੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਜਰਮਨ ਪੜਾਵਾਂ 'ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਡ੍ਰੇਜ਼ਡਨ ਵਿੱਚ ਸੈਕਸਨ ਸੇਮਪਰਪਰ ਅਤੇ ਬਰਲਿਨ ਵਿੱਚ ਸਟੇਟ ਓਪੇਰਾ ਹਨ। ਨਾਜ਼ੀ ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕੈਰੀਅਰ ਦਾ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਵੇਲਿਚ ਦੀਆਂ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸਫਲਤਾਵਾਂ 'ਤੇ ਕੋਈ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨਹੀਂ ਪਿਆ: ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਜਰਮਨ ਜਾਂ ਯੂਰਪੀਅਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਉਲਟ ਜੋ ਹਿਟਲਰ ਦੇ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ ਵਧੇ (ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਆਰ. ਸਟ੍ਰਾਸ, ਜੀ. ਕਰਾਜਨ, ਵੀ. ਫੁਰਟਵਾਂਗਲਰ, ਕੇ. ਫਲੈਗਸਟੈਡ, ਆਦਿ)। ਗਾਇਕ ਖੁਸ਼ੀ ਨਾਲ ਡੈਨਾਜ਼ੀਫਿਕੇਸ਼ਨ ਤੋਂ ਬਚ ਗਿਆ।

ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਉਸਨੇ ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ ਨਾਲ ਨਹੀਂ ਤੋੜਿਆ, ਜੋ ਕਿ ਅੰਸ਼ਕਲਸ ਦੇ ਨਤੀਜੇ ਵਜੋਂ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਇਹ ਇੱਕ ਰਾਜਧਾਨੀ ਬਣਨਾ ਬੰਦ ਕਰ ਦਿੱਤਾ, ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਵ ਸੰਗੀਤ ਕੇਂਦਰ ਵਜੋਂ ਆਪਣੀ ਮਹੱਤਤਾ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਗੁਆਇਆ: 1942 ਵਿੱਚ, ਲਿਊਬਾ ਨੇ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਗਾਇਆ। ਵਿਏਨਾ ਵੋਲਕਸਪਰ ਵਿੱਚ ਆਰ. ਸਟ੍ਰਾਸ ਦੁਆਰਾ ਉਸੇ ਨਾਮ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਸਲੋਮ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਜੋ ਉਸਦੀ ਪਛਾਣ ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ। ਉਸੇ ਭੂਮਿਕਾ ਵਿੱਚ, ਉਹ 1944 ਵਿੱਚ ਆਰ. ਸਟ੍ਰਾਸ ਦੀ 80ਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰਢ ਦੇ ਜਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਵਿਏਨਾ ਸਟੇਟ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕਰੇਗੀ, ਜੋ ਉਸਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਤੋਂ ਖੁਸ਼ ਸੀ। 1946 ਤੋਂ, ਲਿਊਬਾ ਵੇਲਿਚ ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਇੱਕ ਫੁੱਲ-ਟਾਈਮ ਸੋਲੋਿਸਟ ਰਹੀ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਚਮਕਦਾਰ ਕਰੀਅਰ ਬਣਾਇਆ, ਜਿਸਦੇ ਨਤੀਜੇ ਵਜੋਂ ਉਸਨੂੰ 1962 ਵਿੱਚ "ਕਮਰਸੇਂਜਰਿਨ" ਦਾ ਆਨਰੇਰੀ ਖਿਤਾਬ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ।

1947 ਵਿੱਚ, ਇਸ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਨਾਲ, ਉਹ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਲੰਡਨ ਦੇ ਕੋਵੈਂਟ ਗਾਰਡਨ ਦੇ ਮੰਚ 'ਤੇ ਦਿਖਾਈ ਦਿੱਤੀ, ਦੁਬਾਰਾ ਸਲੋਮ ਦੇ ਆਪਣੇ ਹਸਤਾਖਰ ਵਾਲੇ ਹਿੱਸੇ ਵਿੱਚ। ਸਫਲਤਾ ਬਹੁਤ ਵਧੀਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਗਾਇਕ ਨੂੰ ਸਭ ਤੋਂ ਪੁਰਾਣੇ ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਿੱਜੀ ਇਕਰਾਰਨਾਮਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੋਇਆ, ਜਿੱਥੇ ਉਹ 1952 ਤੱਕ ਲਗਾਤਾਰ ਗਾਉਂਦੀ ਹੈ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਡਬਲਯੂਏ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੁਆਰਾ ਡੌਨ ਜਿਓਵਨੀ ਵਿੱਚ ਡੋਨਾ ਅੰਨਾ, ਜੀ. ਪੁਚੀਨੀ ​​ਦੁਆਰਾ ਲਾ ਬੋਹੇਮ ਵਿੱਚ ਮੁਸੇਟਾ, ਸਪੈਡਜ਼ ਵਿੱਚ ਲੀਸਾ। PI Tchaikovsky ਦੁਆਰਾ ਲੇਡੀ, G. Verdi ਦੁਆਰਾ "Aida" ਵਿੱਚ Aida, G. Puccini ਦੁਆਰਾ "Tosca" ਵਿੱਚ Tosca, ਆਦਿ। ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ 1949/50 ਸੀਜ਼ਨ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਮੱਦੇਨਜ਼ਰ। ਪੀਟਰ ਬਰੂਕ ਦੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਅਤੇ ਸਲਵਾਡੋਰ ਡਾਲੀ ਦੇ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸੈੱਟ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਦੇ ਨਾਲ ਗਾਇਕ ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੂੰ ਜੋੜਦੇ ਹੋਏ, "ਸਲੋਮ" ਦਾ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਲੂਬਾ ਵੇਲਿਚ ਦੇ ਕੈਰੀਅਰ ਦਾ ਸਿਖਰ ਨਿਊਯਾਰਕ ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਤਿੰਨ ਸੀਜ਼ਨ ਸੀ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ 1949 ਵਿੱਚ ਸਲੋਮ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ (ਇਹ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ, ਕੰਡਕਟਰ ਫ੍ਰਿਟਜ਼ ਰੇਨਰ ਦੁਆਰਾ ਸੰਚਾਲਿਤ, ਰਿਕਾਰਡ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਅੱਜ ਤੱਕ ਸਟ੍ਰਾਸ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਵਿਆਖਿਆ ਹੈ। ). ਨਿਊਯਾਰਕ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਮੰਚ 'ਤੇ, ਵੇਲਿਚ ਨੇ ਆਪਣਾ ਮੁੱਖ ਗੀਤ ਗਾਇਆ - ਸਲੋਮ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਇਹ ਆਈਡਾ, ਟੋਸਕਾ, ਡੋਨਾ ਅੰਨਾ, ਮੁਸੇਟਾ ਹੈ। ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ, ਲੰਡਨ ਅਤੇ ਨਿਊਯਾਰਕ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਗਾਇਕਾ ਹੋਰ ਵਿਸ਼ਵ ਸਟੇਜਾਂ 'ਤੇ ਵੀ ਦਿਖਾਈ ਦਿੱਤੀ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸਾਲਜ਼ਬਰਗ ਫੈਸਟੀਵਲ ਸਨ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ 1946 ਅਤੇ 1950 ਵਿੱਚ ਡੋਨਾ ਅੰਨਾ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਗਲਿਨਡਬੋਰਨ ਅਤੇ ਐਡਿਨਬਰਗ ਫੈਸਟੀਵਲ ਦਾ ਗੀਤ ਗਾਇਆ। , ਜਿੱਥੇ 1949 ਵਿੱਚ ਮਸ਼ਹੂਰ ਇੰਪ੍ਰੇਸਰੀਓ ਰੂਡੋਲਫ ਬਿੰਗ ਦੇ ਸੱਦੇ 'ਤੇ, ਉਸਨੇ ਜੀ ਵਰਡੀ ਦੇ ਮਾਸਕਰੇਡ ਬਾਲ ਵਿੱਚ ਅਮੇਲੀਆ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਗਾਇਆ।

ਗਾਇਕ ਦਾ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕੈਰੀਅਰ ਚਮਕਦਾਰ ਸੀ, ਪਰ ਥੋੜ੍ਹੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਸੀ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਇਹ ਅਧਿਕਾਰਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਿਰਫ 1981 ਵਿੱਚ ਖਤਮ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ। 1950 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਮੱਧ ਵਿੱਚ। ਉਸ ਨੂੰ ਆਪਣੀ ਅਵਾਜ਼ ਨਾਲ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ ਹੋਣ ਲੱਗੀਆਂ ਜਿਸ ਲਈ ਉਸ ਦੇ ਲਿਗਾਮੈਂਟਸ 'ਤੇ ਸਰਜਰੀ ਦੀ ਲੋੜ ਸੀ। ਇਸ ਦਾ ਕਾਰਨ ਸ਼ਾਇਦ ਇਸ ਤੱਥ ਵਿੱਚ ਪਿਆ ਹੈ ਕਿ ਆਪਣੇ ਕੈਰੀਅਰ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਵਿੱਚ ਗਾਇਕ ਨੇ ਇੱਕ ਸ਼ੁੱਧ ਗੀਤਕਾਰੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨੂੰ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ, ਜੋ ਕਿ ਉਸਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਵਧੇਰੇ ਨਾਟਕੀ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਦੇ ਹੱਕ ਵਿੱਚ ਸੀ। 1955 ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਸਨੇ ਘੱਟ ਹੀ (1964 ਤੱਕ ਵਿਏਨਾ ਵਿੱਚ) ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਜਿਆਦਾਤਰ ਛੋਟੀਆਂ ਪਾਰਟੀਆਂ ਵਿੱਚ: ਉਸਦੀ ਆਖਰੀ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਭੂਮਿਕਾ ਏਪੀ ਬੋਰੋਡਿਨ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਿੰਸ ਇਗੋਰ ਵਿੱਚ ਯਾਰੋਸਲਾਵਨਾ ਸੀ। 1972 ਵਿੱਚ, ਵੇਲਿਚ ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਪੜਾਅ 'ਤੇ ਵਾਪਸ ਆ ਗਈ: ਜੇ. ਸਦਰਲੈਂਡ ਅਤੇ ਐਲ. ਪਾਵਾਰੋਟੀ ਦੇ ਨਾਲ, ਉਸਨੇ ਜੀ. ਡੋਨਿਜ਼ੇਟੀ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਦ ਡਾਟਰ ਆਫ਼ ਦ ਰੈਜੀਮੈਂਟ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਅਤੇ ਹਾਲਾਂਕਿ ਉਸਦੀ ਭੂਮਿਕਾ (ਡਚੇਸ ਵਾਨ ਕ੍ਰੈਕੇਨਥੋਰਪ) ਛੋਟੀ ਅਤੇ ਗੱਲਬਾਤ ਵਾਲੀ ਸੀ, ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੇ ਮਹਾਨ ਬਲਗੇਰੀਅਨ ਦਾ ਨਿੱਘਾ ਸਵਾਗਤ ਕੀਤਾ।

ਲਿਊਬਾ ਵੇਲਿਚ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਵੋਕਲ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਅਸਾਧਾਰਨ ਵਰਤਾਰਾ ਸੀ। ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਟੋਨ ਦੀ ਅਮੀਰੀ ਨਾ ਹੋਣ ਕਰਕੇ, ਉਸ ਕੋਲ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਗੁਣ ਸਨ ਜੋ ਗਾਇਕ ਨੂੰ ਦੂਜੇ ਪ੍ਰਾਈਮ ਡੋਨਾ ਤੋਂ ਵੱਖਰਾ ਕਰਦੇ ਸਨ। ਗੀਤਕਾਰੀ ਸੋਪ੍ਰਾਨੋ ਵੇਲਿਚ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਧੁਨ ਦੀ ਨਿਰਦੋਸ਼ ਸ਼ੁੱਧਤਾ, ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਸਾਜ਼-ਸਾਮਾਨ, ਇੱਕ ਤਾਜ਼ੀ, "ਕੁੜੀਦਾਰ" ਲੱਕੜ (ਜਿਸ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਸਲੋਮ, ਬਟਰਫਲਾਈ, ਮੁਸੇਟਾ, ਆਦਿ ਵਰਗੀਆਂ ਨੌਜਵਾਨ ਹੀਰੋਇਨਾਂ ਦੇ ਹਿੱਸਿਆਂ ਵਿੱਚ ਲਾਜ਼ਮੀ ਬਣਾਇਆ) ਅਤੇ ਅਸਾਧਾਰਣ ਉਡਾਣ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਵਿੰਨ੍ਹਣ ਵਾਲੀ ਆਵਾਜ਼, ਜਿਸ ਨੇ ਗਾਇਕ ਨੂੰ ਕਿਸੇ ਵੀ, ਸਭ ਤੋਂ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਨੂੰ ਆਸਾਨੀ ਨਾਲ "ਕੱਟਣ" ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੱਤੀ। ਇਹਨਾਂ ਸਾਰੇ ਗੁਣਾਂ ਨੇ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਵੇਲੀਚ ਨੂੰ ਵੈਗਨਰ ਦੇ ਭੰਡਾਰ ਲਈ ਇੱਕ ਆਦਰਸ਼ ਕਲਾਕਾਰ ਬਣਾਇਆ, ਜਿਸ ਲਈ ਗਾਇਕ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਵੈਗਨਰ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਨਾਟਕੀਤਾ ਨੂੰ ਉਸਦੇ ਅਗਨੀ ਸੁਭਾਅ ਲਈ ਅਸਵੀਕਾਰਨਯੋਗ ਅਤੇ ਬੇਰੁੱਖੀ ਸਮਝਦੇ ਹੋਏ, ਆਪਣੇ ਪੂਰੇ ਕੈਰੀਅਰ ਵਿੱਚ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਉਦਾਸੀਨ ਰਿਹਾ।

ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ, ਵੇਲਿਚ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਲੋਮ ਦੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕਲਾਕਾਰ ਵਜੋਂ ਰਹੀ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਉਸਨੂੰ ਇੱਕ ਭੂਮਿਕਾ ਦੀ ਅਭਿਨੇਤਰੀ ਮੰਨਣਾ ਗਲਤ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਉਸਨੇ ਕਈ ਹੋਰ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸਫਲਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ ਸੀ (ਕੁੱਲ ਮਿਲਾ ਕੇ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਲਗਭਗ ਪੰਜਾਹ ਸਨ। ਗਾਇਕ ਦੇ ਭੰਡਾਰ ਵਿੱਚ), ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਓਪਰੇਟਾ ਵਿੱਚ ਵੀ ਸਫਲਤਾਪੂਰਵਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ ("ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ" ਦੇ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਆਈ. ਸਟ੍ਰਾਸ ਦੁਆਰਾ "ਦਿ ਬੈਟ" ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਰੋਜ਼ਾਲਿੰਡ ਨੂੰ ਸਲੋਮ ਤੋਂ ਘੱਟ ਨਹੀਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ)। ਉਸ ਕੋਲ ਇੱਕ ਨਾਟਕੀ ਅਭਿਨੇਤਰੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਪੂਰਵ-ਕੱਲਸ ਯੁੱਗ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਅਜਿਹੀ ਵਾਰ-ਵਾਰ ਘਟਨਾ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਸੁਭਾਅ ਨੇ ਕਈ ਵਾਰ ਉਸ ਨੂੰ ਹਾਵੀ ਕਰ ਦਿੱਤਾ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਉਤਸੁਕ, ਜੇ ਦੁਖਦਾਈ ਸਥਿਤੀਆਂ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀਆਂ. ਇਸ ਲਈ, ਨਾਟਕ "ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਓਪੇਰਾ" ਵਿੱਚ ਟੋਸਕਾ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਸ਼ਾਬਦਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਪਣੇ ਸਾਥੀ ਨੂੰ ਹਰਾਇਆ, ਜਿਸਨੇ ਉਸਦੇ ਤਸੀਹੇ ਦੇਣ ਵਾਲੇ ਬੈਰਨ ਸਕਾਰਪੀਆ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ: ਚਿੱਤਰ ਦਾ ਇਹ ਫੈਸਲਾ ਜਨਤਾ ਦੀ ਖੁਸ਼ੀ ਨਾਲ ਮਿਲਿਆ, ਪਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਇਸਦਾ ਕਾਰਨ ਬਣਿਆ। ਥੀਏਟਰ ਪ੍ਰਬੰਧਨ ਲਈ ਬਹੁਤ ਮੁਸ਼ਕਲ.

ਅਦਾਕਾਰੀ ਨੇ ਲਿਊਬਾ ਵੇਲਿਚ ਨੂੰ ਵੱਡੇ ਪੜਾਅ ਨੂੰ ਛੱਡਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਫਿਲਮਾਂ ਅਤੇ ਟੈਲੀਵਿਜ਼ਨ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਦੂਜਾ ਕਰੀਅਰ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੱਤੀ। ਸਿਨੇਮਾ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਫਿਲਮ "ਏ ਮੈਨ ਬਿਟਵੀਨ ..." (1953) ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਗਾਇਕ "ਸਲੋਮ" ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਓਪੇਰਾ ਦੀਵਾ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਉਂਦਾ ਹੈ; ਸੰਗੀਤਕ ਫਿਲਮਾਂ ਦ ਡਵ (1959, ਲੂਈ ਆਰਮਸਟ੍ਰੌਂਗ ਦੀ ਭਾਗੀਦਾਰੀ ਨਾਲ), ਦ ਫਾਈਨਲ ਕੋਰਡ (1960, ਮਾਰੀਓ ਡੇਲ ਮੋਨਾਕੋ ਦੀ ਭਾਗੀਦਾਰੀ ਨਾਲ) ਅਤੇ ਹੋਰ। ਕੁੱਲ ਮਿਲਾ ਕੇ, ਲਿਊਬਾ ਵੇਲਿਚ ਦੀ ਫਿਲਮੋਗ੍ਰਾਫੀ ਵਿੱਚ 26 ਫਿਲਮਾਂ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਗਾਇਕ ਦੀ ਮੌਤ 2 ਸਤੰਬਰ, 1996 ਨੂੰ ਵਿਆਨਾ ਵਿੱਚ ਹੋਈ ਸੀ।