ਕ੍ਰਿਸਟੋਫ ਐਸਚੇਨਬੈਕ |

ਕ੍ਰਿਸਟੋਫਰ ਐਸਚੇਨਬੈਕ

ਵਾਸ਼ਿੰਗਟਨ ਨੈਸ਼ਨਲ ਸਿੰਫਨੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਅਤੇ ਕੈਨੇਡੀ ਸੈਂਟਰ ਫਾਰ ਪਰਫਾਰਮਿੰਗ ਆਰਟਸ ਦੇ ਆਰਟਿਸਟਿਕ ਡਾਇਰੈਕਟਰ ਅਤੇ ਪ੍ਰਿੰਸੀਪਲ ਕੰਡਕਟਰ, ਕ੍ਰਿਸਟੋਫ ਐਸਚੇਨਬੈਕ ਦੁਨੀਆ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਅਤੇ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਸਥਾਈ ਸਹਿਯੋਗੀ ਹੈ। ਜਾਰਜ ਸੇਲ ਅਤੇ ਹਰਬਰਟ ਵਾਨ ਕਰਾਜਨ ਦੇ ਇੱਕ ਵਿਦਿਆਰਥੀ, ਐਸਚੇਨਬੈਕ ਨੇ ਆਰਕੈਸਟਰ ਡੀ ਪੈਰਿਸ (2000-2010), ਫਿਲਾਡੇਲਫੀਆ ਸਿੰਫਨੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ (2003-2008), ਉੱਤਰੀ ਜਰਮਨ ਰੇਡੀਓ ਸਿੰਫਨੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ (1994-2004), ਹਿਊਸਟਨ ਐਸ. ਆਰਕੈਸਟਰਾ (1988)-1999), ਟੋਨਹਾਲੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ; ਰਵੀਨੀਆ ਅਤੇ ਸ਼ਲੇਸਵਿਗ-ਹੋਲਸਟਾਈਨ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਤਿਉਹਾਰਾਂ ਦਾ ਕਲਾਤਮਕ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਸੀ।

2016/17 ਸੀਜ਼ਨ NSO ਅਤੇ ਕੈਨੇਡੀ ਸੈਂਟਰ ਵਿੱਚ ਮਾਸਟਰ ਦਾ ਸੱਤਵਾਂ ਅਤੇ ਅੰਤਿਮ ਸੀਜ਼ਨ ਹੈ। ਇਸ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ, ਉਸਦੀ ਅਗਵਾਈ ਹੇਠ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਨੇ ਤਿੰਨ ਵੱਡੇ ਦੌਰੇ ਕੀਤੇ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਵੱਡੀ ਸਫਲਤਾ ਸੀ: 2012 ਵਿੱਚ - ਦੱਖਣੀ ਅਤੇ ਉੱਤਰੀ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ; 2013 ਵਿੱਚ - ਯੂਰਪ ਅਤੇ ਓਮਾਨ ਵਿੱਚ; 2016 ਵਿੱਚ - ਦੁਬਾਰਾ ਯੂਰਪ ਵਿੱਚ। ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਕ੍ਰਿਸਟੋਫ ਐਸਚੇਨਬੈਕ ਅਤੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਨਿਯਮਿਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕਾਰਨੇਗੀ ਹਾਲ ਵਿਖੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਇਸ ਸੀਜ਼ਨ ਦੇ ਇਵੈਂਟਸ ਵਿੱਚ ਯੂ.ਐੱਸ. ਈਸਟ ਕੋਸਟ 'ਤੇ U.Marsalis Violin Concerto ਦਾ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ, NSO ਦੁਆਰਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਕੰਮ, ਅਤੇ ਨਾਲ ਹੀ ਐਕਸਪਲੋਰਿੰਗ ਮਹਲਰ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦਾ ਅੰਤਿਮ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ।

ਕ੍ਰਿਸਟੋਫ ਐਸਚੇਨਬਾਕ ਦੇ ਮੌਜੂਦਾ ਰੁਝੇਵਿਆਂ ਵਿੱਚ ਬੀ. ਬ੍ਰਿਟੇਨ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਦ ਟਰਨ ਆਫ਼ ਦਾ ਸਕ੍ਰੂ ਦਾ ਮਿਲਾਨ ਦੇ ਲਾ ਸਕਾਲਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਉਤਪਾਦਨ, ਆਰਕੈਸਟਰ ਡੀ ਪੈਰਿਸ, ਸਪੇਨ ਦਾ ਨੈਸ਼ਨਲ ਆਰਕੈਸਟਰਾ, ਸਿਓਲ ਅਤੇ ਲੰਡਨ ਫਿਲਹਾਰਮੋਨਿਕ ਆਰਕੈਸਟਰਾ, ਫਿਲਹਾਰਮੋਨਿਕ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਨਾਲ ਮਹਿਮਾਨ ਸੰਚਾਲਕ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਰੇਡੀਓ ਨੀਦਰਲੈਂਡ ਦਾ, ਫਰਾਂਸ ਦਾ ਨੈਸ਼ਨਲ ਆਰਕੈਸਟਰਾ, ਸਟਾਕਹੋਮ ਦਾ ਰਾਇਲ ਫਿਲਹਾਰਮੋਨਿਕ ਆਰਕੈਸਟਰਾ।

ਕ੍ਰਿਸਟੋਫ ਐਸਚੇਨਬਾਕ ਕੋਲ ਇੱਕ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਅਤੇ ਕੰਡਕਟਰ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਵਿਆਪਕ ਡਿਸਕੋਗ੍ਰਾਫੀ ਹੈ, ਕਈ ਮਸ਼ਹੂਰ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗ ਕੰਪਨੀਆਂ ਦੇ ਨਾਲ ਸਹਿਯੋਗ ਕਰਦਾ ਹੈ। NSO ਨਾਲ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਓਨਡੀਨ ਦੁਆਰਾ ਐਲਬਮ "ਰੀਮੇਮਬਰਿੰਗ ਜੌਨ ਐੱਫ. ਕੈਨੇਡੀ" ਹੈ। ਉਸੇ ਲੇਬਲ 'ਤੇ, ਫਿਲਡੇਲ੍ਫਿਯਾ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਅਤੇ ਆਰਕੈਸਟਰ ਡੀ ਪੈਰਿਸ ਨਾਲ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ; ਬਾਅਦ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਐਲਬਮ ਵੀ Deutsche Grammophon ਉੱਤੇ ਜਾਰੀ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ; ਕੰਡਕਟਰ ਨੇ EMI/LPO ਲਾਈਵ 'ਤੇ ਲੰਡਨ ਫਿਲਹਾਰਮੋਨਿਕ ਨਾਲ, DG/BM 'ਤੇ ਲੰਡਨ ਸਿਮਫਨੀ, ਡੇਕਾ 'ਤੇ ਵਿਏਨਾ ਫਿਲਹਾਰਮੋਨਿਕ, ਕੋਚ 'ਤੇ ਉੱਤਰੀ ਜਰਮਨ ਰੇਡੀਓ ਸਿੰਫਨੀ ਅਤੇ ਹਿਊਸਟਨ ਸਿੰਫਨੀ ਨਾਲ ਰਿਕਾਰਡ ਕੀਤਾ ਹੈ।

ਧੁਨੀ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਮਾਸਟਰੋ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕੰਮਾਂ ਨੂੰ 2014 ਵਿੱਚ ਗ੍ਰੈਮੀ ਸਮੇਤ ਕਈ ਵੱਕਾਰੀ ਪੁਰਸਕਾਰ ਮਿਲੇ ਹਨ; ਬੀਬੀਸੀ ਮੈਗਜ਼ੀਨ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ "ਮਹੀਨੇ ਦੀ ਡਿਸਕ", ਗ੍ਰਾਮੋਫੋਨ ਮੈਗਜ਼ੀਨ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ "ਸੰਪਾਦਕ ਦੀ ਚੋਣ" ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਜਰਮਨ ਐਸੋਸੀਏਸ਼ਨ ਆਫ਼ ਮਿਊਜ਼ਿਕ ਕ੍ਰਿਟਿਕਸ ਤੋਂ ਇੱਕ ਪੁਰਸਕਾਰ ਲਈ ਨਾਮਜ਼ਦਗੀਆਂ। 2009 ਵਿੱਚ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਡੀ ਪੈਰਿਸ ਅਤੇ ਸੋਪ੍ਰਾਨੋ ਕਰੀਤਾ ਮੈਟਿਲਾ ਦੇ ਨਾਲ ਕਾਇਆ ਸਾਰਿਆਹੋ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਡਿਸਕ ਨੇ ਯੂਰਪ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਸੰਗੀਤ ਮੇਲੇ MIDEM (Marché International du Disque et de l'Edition Musicale) ਦੀ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਜਿਊਰੀ ਦਾ ਪੁਰਸਕਾਰ ਜਿੱਤਿਆ। ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਕ੍ਰਿਸਟੋਫ ਐਸਚੇਨਬਾਕ ਨੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਡੀ ਪੈਰਿਸ ਦੇ ਨਾਲ ਐਚ. ਮਹਲਰ ਦੇ ਸਿੰਫੋਨੀਆਂ ਦਾ ਇੱਕ ਪੂਰਾ ਚੱਕਰ ਰਿਕਾਰਡ ਕੀਤਾ, ਜੋ ਕਿ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਵੈਬਸਾਈਟ 'ਤੇ ਮੁਫਤ ਉਪਲਬਧ ਹਨ।

ਕ੍ਰਿਸਟੋਫ ਏਸ਼ੇਨਬਾਕ ਦੀਆਂ ਯੋਗਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਦੁਨੀਆ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਵੱਕਾਰੀ ਪੁਰਸਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਸਿਰਲੇਖਾਂ ਦੁਆਰਾ ਚਿੰਨ੍ਹਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਮੇਸਟ੍ਰੋ - ਸ਼ੇਵਲੀਅਰ ਆਫ਼ ਦਾ ਆਰਡਰ ਆਫ਼ ਦਾ ਲੀਜਨ ਆਫ਼ ਆਨਰ, ਕਮਾਂਡਰ ਆਫ਼ ਆਰਡਰ ਆਫ਼ ਆਰਟਸ ਐਂਡ ਫਾਈਨ ਲੈਟਰਸ ਆਫ਼ ਫ਼ਰਾਂਸ, ਫੈਡਰਲ ਰੀਪਬਲਿਕ ਆਫ਼ ਜਰਮਨੀ ਅਤੇ ਜਰਮਨੀ ਦੇ ਸੰਘੀ ਗਣਰਾਜ ਦੇ ਨੈਸ਼ਨਲ ਆਰਡਰ ਲਈ ਗ੍ਰੈਂਡ ਆਫ਼ਿਸਰਜ਼ ਕਰਾਸ ਆਫ਼ ਦਾ ਆਰਡਰ ਆਫ਼ ਮੈਰਿਟ; ਪੈਸੀਫਿਕ ਮਿਊਜ਼ਿਕ ਫੈਸਟੀਵਲ ਦੁਆਰਾ ਦਿੱਤੇ ਗਏ ਐਲ. ਬਰਨਸਟਾਈਨ ਇਨਾਮ ਦਾ ਜੇਤੂ, ਜਿਸਦਾ ਕਲਾਤਮਕ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਕੇ. ਐਸਚੇਨਬੈਕ 90 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਸੀ। 2015 ਵਿੱਚ ਉਸਨੂੰ ਅਰਨਸਟ ਵਾਨ ਸੀਮੇਂਸ ਪੁਰਸਕਾਰ ਨਾਲ ਸਨਮਾਨਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸਨੂੰ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ "ਨੋਬਲ ਪੁਰਸਕਾਰ" ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਮਾਸਟਰੋ ਅਧਿਆਪਨ ਲਈ ਬਹੁਤ ਸਮਾਂ ਸਮਰਪਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ; ਮੈਨਹਟਨ ਸਕੂਲ ਆਫ਼ ਮਿਊਜ਼ਿਕ, ਕ੍ਰੋਨਬਰਗ ਅਕੈਡਮੀ ਅਤੇ ਸ਼ਲੇਸਵਿਗ-ਹੋਲਸਟਾਈਨ ਫੈਸਟੀਵਲ ਵਿਖੇ ਨਿਯਮਿਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮਾਸਟਰ ਕਲਾਸਾਂ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਅਕਸਰ ਤਿਉਹਾਰ ਦੇ ਯੂਥ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਨਾਲ ਸਹਿਯੋਗ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਵਾਸ਼ਿੰਗਟਨ ਵਿੱਚ NSO ਨਾਲ ਰਿਹਰਸਲਾਂ ਵਿੱਚ, Eschenbach ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਸਾਥੀਆਂ ਨੂੰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਬਰਾਬਰ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਰਿਹਰਸਲਾਂ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਣ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੰਦਾ ਹੈ।

ਪੱਛਮੀ ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਯੁੱਧ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ, ਪਿਆਨੋਵਾਦੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸਪੱਸ਼ਟ ਪਛੜ ਗਿਆ ਸੀ। ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕਾਰਨਾਂ ਕਰਕੇ (ਅਤੀਤ ਦੀ ਵਿਰਾਸਤ, ਸੰਗੀਤਕ ਸਿੱਖਿਆ ਦੀਆਂ ਕਮੀਆਂ, ਅਤੇ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਇਤਫ਼ਾਕ), ਜਰਮਨ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ ਨੇ ਲਗਭਗ ਕਦੇ ਵੀ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਮੁਕਾਬਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਉੱਚ ਸਥਾਨ ਨਹੀਂ ਲਏ, ਵੱਡੇ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਪੜਾਅ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਨਹੀਂ ਹੋਏ. ਇਹੀ ਕਾਰਨ ਹੈ ਕਿ ਜਦੋਂ ਇਹ ਇੱਕ ਚਮਕਦਾਰ ਤੋਹਫ਼ੇ ਵਾਲੇ ਲੜਕੇ ਦੀ ਦਿੱਖ ਬਾਰੇ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਤਾਂ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰੇਮੀਆਂ ਦੀਆਂ ਅੱਖਾਂ ਉਮੀਦ ਨਾਲ ਉਸ ਵੱਲ ਵਧੀਆਂ. ਅਤੇ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇਹ ਨਿਕਲਿਆ, ਵਿਅਰਥ ਨਹੀਂ.

ਕੰਡਕਟਰ ਯੂਜੇਨ ਜੋਚਮ ਨੇ ਉਸਨੂੰ 10 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਲੱਭਿਆ, ਜਦੋਂ ਲੜਕਾ ਆਪਣੀ ਮਾਂ, ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਅਤੇ ਗਾਇਕ ਵੈਲੀਡੋਰ ਐਸਚੇਨਬਾਚ ਦੇ ਮਾਰਗਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਪੰਜ ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਪੜ੍ਹ ਰਿਹਾ ਸੀ। ਜੋਚਮ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਹੈਮਬਰਗ ਅਧਿਆਪਕ ਏਲੀਸ ਹੈਨਸਨ ਕੋਲ ਭੇਜਿਆ। ਏਸ਼ੇਨਬਾਕ ਦੀ ਹੋਰ ਚੜ੍ਹਾਈ ਤੇਜ਼ ਸੀ, ਪਰ, ਖੁਸ਼ਕਿਸਮਤੀ ਨਾਲ, ਇਸਨੇ ਉਸਦੇ ਯੋਜਨਾਬੱਧ ਰਚਨਾਤਮਕ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਦਖਲ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਉਸਨੂੰ ਇੱਕ ਬਾਲ ਉੱਤਮ ਨਹੀਂ ਬਣਾਇਆ। 11 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਹੈਮਬਰਗ ਵਿੱਚ ਸਟੇਨਵੇ ਕੰਪਨੀ ਦੁਆਰਾ ਆਯੋਜਿਤ ਨੌਜਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਲਈ ਇੱਕ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲਾ ਬਣ ਗਿਆ; 13 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਮਿਊਨਿਖ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਤੋਂ ਉੱਪਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਇਨਾਮ ਨਾਲ ਸਨਮਾਨਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ; 19 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਉਸਨੂੰ ਇੱਕ ਹੋਰ ਇਨਾਮ ਮਿਲਿਆ - ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀਆਂ ਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਦੇ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ। ਇਸ ਸਾਰੇ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ, ਐਸਚੇਨਬੈਕ ਨੇ ਪੜ੍ਹਾਈ ਜਾਰੀ ਰੱਖੀ - ਪਹਿਲਾਂ ਹੈਮਬਰਗ ਵਿੱਚ, ਫਿਰ ਐਕਸ. ਸਮਿੱਟ ਦੇ ਨਾਲ ਕੋਲੋਨ ਹਾਇਰ ਸਕੂਲ ਆਫ਼ ਮਿਊਜ਼ਿਕ ਵਿੱਚ, ਫਿਰ ਦੁਬਾਰਾ ਹੈਮਬਰਗ ਵਿੱਚ ਈ. ਹੈਨਸਨ ਨਾਲ, ਪਰ ਨਿੱਜੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਹੀਂ, ਪਰ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਉੱਚ ਸਕੂਲ (1959-1964) ਵਿੱਚ। ).

ਆਪਣੇ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਕਰੀਅਰ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਨੇ ਐਸਚੇਨਬਾਕ ਨੂੰ ਦੋ ਉੱਚ ਪੁਰਸਕਾਰ ਦਿੱਤੇ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਉਸ ਦੇ ਹਮਵਤਨਾਂ ਦੇ ਧੀਰਜ ਲਈ ਮੁਆਵਜ਼ਾ ਦਿੱਤਾ - ਮਿਊਨਿਖ ਇੰਟਰਨੈਸ਼ਨਲ ਮੁਕਾਬਲੇ (1962) ਵਿੱਚ ਦੂਜਾ ਇਨਾਮ ਅਤੇ ਕਲਾਰਾ ਹਾਸਕਿਲ ਇਨਾਮ - ਮੁਕਾਬਲੇ ਦੇ ਜੇਤੂ ਲਈ ਇੱਕੋ ਇੱਕ ਪੁਰਸਕਾਰ ਜਿਸ ਦਾ ਨਾਮ ਉਸ ਦੇ ਨਾਂ 'ਤੇ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ। ਲੂਸਰਨ (1965)।

ਇਹ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਪੂੰਜੀ ਸੀ - ਕਾਫ਼ੀ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ. ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੇ ਉਸ ਦੀ ਸੰਗੀਤਕਤਾ, ਕਲਾ ਪ੍ਰਤੀ ਸ਼ਰਧਾ, ਖੇਡ ਦੀ ਤਕਨੀਕੀ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਨੂੰ ਸ਼ਰਧਾਂਜਲੀ ਦਿੱਤੀ। Eschenbach ਦੀਆਂ ਪਹਿਲੀਆਂ ਦੋ ਡਿਸਕਾਂ - ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਸ਼ੂਬਰਟ ਦੀ "Trout Quintet" ("Kekkert Quartet" ਦੇ ਨਾਲ) ਨੂੰ ਆਲੋਚਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪਸੰਦ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। "ਜੋ ਲੋਕ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੇ ਉਸਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੂੰ ਸੁਣਦੇ ਹਨ," ਅਸੀਂ "ਸੰਗੀਤ" ਮੈਗਜ਼ੀਨ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਦੇ ਹਾਂ, ਲਾਜ਼ਮੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਹ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪਾਉਂਦੇ ਹਨ ਕਿ ਇੱਥੇ ਇੱਕ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਸ਼ਾਇਦ ਮਹਾਨ ਮਾਸਟਰ ਦੇ ਪਿਆਨੋ ਕੰਮਾਂ ਨੂੰ ਮੁੜ ਖੋਜਣ ਲਈ ਸਾਡੇ ਸਮੇਂ ਦੀਆਂ ਉਚਾਈਆਂ ਤੋਂ ਬੁਲਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਅਸੀਂ ਅਜੇ ਨਹੀਂ ਜਾਣਦੇ ਹਾਂ ਕਿ ਉਸਦਾ ਚੁਣਿਆ ਮਾਰਗ ਉਸਨੂੰ ਕਿੱਥੇ ਲੈ ਜਾਵੇਗਾ - ਬਾਚ, ਬੀਥੋਵਨ ਜਾਂ ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼, ਸ਼ੂਮੈਨ, ਰੈਵਲ ਜਾਂ ਬਾਰਟੋਕ ਤੱਕ। ਪਰ ਤੱਥ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਅਸਾਧਾਰਨ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਗ੍ਰਹਿਣਸ਼ੀਲਤਾ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦਾ ਹੈ (ਹਾਲਾਂਕਿ ਇਹ, ਸ਼ਾਇਦ, ਇਹ ਉਸਨੂੰ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਧਰੁਵੀ ਵਿਰੋਧੀਆਂ ਨੂੰ ਜੋੜਨ ਦਾ ਮੌਕਾ ਦੇਵੇਗਾ), ਬਲਕਿ ਇੱਕ ਉਤਸ਼ਾਹੀ ਅਧਿਆਤਮਿਕਤਾ ਵੀ।

ਨੌਜਵਾਨ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਜਲਦੀ ਪਰਿਪੱਕ ਹੋ ਗਈ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਜਲਦੀ ਬਣਾਈ ਗਈ ਸੀ: ਕੋਈ ਵੀ ਅਧਿਕਾਰਤ ਮਾਹਰਾਂ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦੇ ਹੋਏ ਬਹਿਸ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਕਿ ਡੇਢ ਦਹਾਕੇ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਉਸਦੀ ਦਿੱਖ ਅੱਜ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਵੱਖਰੀ ਨਹੀਂ ਸੀ. ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਭੰਡਾਰ ਦੀ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦੇ ਹੈ. ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ, ਪਿਆਨੋ ਸਾਹਿਤ ਦੀਆਂ ਉਹ ਸਾਰੀਆਂ ਪਰਤਾਂ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਬਾਰੇ "ਮੁਜ਼ਿਕਾ" ਨੇ ਲਿਖਿਆ ਸੀ, ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੇ ਧਿਆਨ ਦੇ ਘੇਰੇ ਵਿੱਚ ਖਿੱਚਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਬੀਥੋਵਨ, ਸ਼ੂਬਰਟ, ਲਿਜ਼ਟ ਦੁਆਰਾ ਸੋਨਾਟਾਸ ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਸੁਣੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਬਾਰਟੋਕ ਦੇ ਨਾਟਕਾਂ ਦੀਆਂ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ, ਸ਼ੂਮੈਨ ਦੇ ਪਿਆਨੋ ਵਰਕਸ, ਸ਼ੂਮੈਨ ਅਤੇ ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼ ਦੇ ਕੁਇੰਟੇਟਸ, ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਕੰਸਰਟੋਸ ਅਤੇ ਸੋਨਾਟਾ, ਹੇਡਨ ਦੇ ਸੋਨਾਟਾ, ਅਤੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਸੱਤ ਰਿਕਾਰਡਾਂ 'ਤੇ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੇ ਸੋਨਾਟਾਸ ਦਾ ਪੂਰਾ ਸੰਗ੍ਰਹਿ, ਅਤੇ ਨਾਲ ਹੀ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੇ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਪਿਆਨੋ ਅਤੇ ਸ਼ੂਬਰਟ ਦੇ ਡੂਏਟਸ ਰਿਕਾਰਡ ਕੀਤੇ ਗਏ ਹਨ। ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੇ ਨਾਲ ਉਸ ਦੁਆਰਾ, ਇੱਕ ਦੇ ਬਾਅਦ ਇੱਕ ਜਾਰੀ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ. ਜਸਟਸ ਫ੍ਰਾਂਜ਼. ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਅਤੇ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ, ਕਲਾਕਾਰ ਲਗਾਤਾਰ ਆਪਣੀ ਸੰਗੀਤਕਤਾ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਵਧ ਰਹੀ ਬਹੁਪੱਖੀਤਾ ਦੋਵਾਂ ਨੂੰ ਸਾਬਤ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਔਖੇ ਹੈਮਰਕਲਾਵੀਅਰ ਸੋਨਾਟਾ (ਓਪ. 106) ਦੀ ਉਸਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਦਾ ਮੁਲਾਂਕਣ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਸਮੀਖਿਅਕ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਟੈਂਪੋ, ਰੀਟਾਰਡੈਂਡੋ ਅਤੇ ਹੋਰ ਤਕਨੀਕਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਵਾਨਿਤ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਦੇ ਬਾਹਰੀ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਨੂੰ ਰੱਦ ਕਰਨ ਨੂੰ ਨੋਟ ਕਰਦੇ ਹਨ, "ਜੋ ਨੋਟਾਂ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਹਨ ਅਤੇ ਜੋ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਖੁਦ ਇਹ ਯਕੀਨੀ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਵਰਤਦੇ ਹਨ। ਜਨਤਾ 'ਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਸਫਲਤਾ। ਆਲੋਚਕ ਐਕਸ. ਕ੍ਰੇਲਮੈਨ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੀ ਆਪਣੀ ਵਿਆਖਿਆ ਦੀ ਗੱਲ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਇਸ ਗੱਲ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ "ਏਸ਼ੇਨਬਾਕ ਇੱਕ ਠੋਸ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਬੁਨਿਆਦ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਖੇਡਦਾ ਹੈ ਜੋ ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਲਈ ਬਣਾਈ ਸੀ ਅਤੇ ਜੋ ਉਸਦੇ ਲਈ ਗੰਭੀਰ ਅਤੇ ਜ਼ਿੰਮੇਵਾਰ ਕੰਮ ਦਾ ਅਧਾਰ ਬਣ ਗਈ ਸੀ।"

ਕਲਾਸਿਕ ਦੇ ਨਾਲ, ਕਲਾਕਾਰ ਆਧੁਨਿਕ ਸੰਗੀਤ ਦੁਆਰਾ ਵੀ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਸਮਕਾਲੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦੁਆਰਾ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਕੁਝ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਪੱਛਮੀ ਜਰਮਨ ਕਾਰੀਗਰ ਜੀ. ਬਿਆਲਾਸ ਅਤੇ ਐਚ.-ਡਬਲਯੂ. ਹੇਂਜ਼, ਏਸ਼ੇਨਬਾਕ ਨੂੰ ਪਿਆਨੋ ਕੰਸਰਟੋ ਸਮਰਪਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜਿਸਦਾ ਉਹ ਪਹਿਲਾ ਕਲਾਕਾਰ ਸੀ।

ਭਾਵੇਂ ਕਿ ਏਸ਼ੇਨਬੈਕ, ਜੋ ਕਿ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨਾਲ ਸਖਤ ਹੈ, ਦੀ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਉਸ ਦੇ ਕੁਝ ਸਾਥੀਆਂ ਜਿੰਨੀ ਤੀਬਰ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਉਹ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਅਮਰੀਕਾ ਸਮੇਤ ਯੂਰਪ ਅਤੇ ਅਮਰੀਕਾ ਦੇ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰ ਚੁੱਕਾ ਹੈ। 1968 ਵਿੱਚ, ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਪ੍ਰਾਗ ਬਸੰਤ ਤਿਉਹਾਰ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ। ਸੋਵੀਅਤ ਆਲੋਚਕ ਵੀ. ਟਿਮੋਖਿਨ, ਜਿਸਨੇ ਉਸਨੂੰ ਸੁਣਿਆ, ਐਸਚੇਨਬਾਕ ਦੀ ਹੇਠ ਲਿਖੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ: “ਉਹ ਬੇਸ਼ੱਕ, ਇੱਕ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਹੈ, ਇੱਕ ਅਮੀਰ ਰਚਨਾਤਮਕ ਕਲਪਨਾ ਨਾਲ ਸੰਪੰਨ, ਆਪਣੀ ਸੰਗੀਤਕ ਦੁਨੀਆਂ ਬਣਾਉਣ ਅਤੇ ਇੱਕ ਤਣਾਅ ਅਤੇ ਤੀਬਰ ਜੀਵਨ ਜੀਣ ਦੇ ਸਮਰੱਥ ਹੈ। ਉਸ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਦੇ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ ਜੀਵਨ. ਫਿਰ ਵੀ, ਇਹ ਮੈਨੂੰ ਜਾਪਦਾ ਹੈ ਕਿ ਏਸ਼ੇਨਬਾਕ ਇੱਕ ਚੈਂਬਰ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਹੈ. ਉਹ ਗੀਤਕਾਰੀ ਚਿੰਤਨ ਅਤੇ ਕਾਵਿਕ ਸੁੰਦਰਤਾ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਛਾਪ ਛੱਡਦਾ ਹੈ। ਪਰ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੀ ਆਪਣੀ ਸੰਗੀਤਕ ਦੁਨੀਆ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਕਮਾਲ ਦੀ ਯੋਗਤਾ ਸਾਨੂੰ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਵਿੱਚ ਉਸ ਨਾਲ ਸਹਿਮਤ ਨਹੀਂ ਬਣਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਫਿਰ ਬੇਮਿਸਾਲ ਦਿਲਚਸਪੀ ਨਾਲ, ਇਸ ਗੱਲ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਕਰੋ ਕਿ ਉਹ ਆਪਣੇ ਮੂਲ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਸਾਕਾਰ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਉਹ ਆਪਣੇ ਸੰਕਲਪਾਂ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਇਹ, ਮੇਰੀ ਰਾਏ ਵਿੱਚ, ਉਸ ਮਹਾਨ ਸਫਲਤਾ ਦਾ ਕਾਰਨ ਹੈ ਜੋ ਏਸਚੇਨਬਾਚ ਆਪਣੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨਾਲ ਮਾਣਦਾ ਹੈ.

ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਅਸੀਂ ਦੇਖ ਸਕਦੇ ਹਾਂ, ਉਪਰੋਕਤ ਕਥਨਾਂ ਵਿੱਚ ਐਸਕੇਨਬਾਕ ਦੀ ਤਕਨੀਕ ਬਾਰੇ ਲਗਭਗ ਕੁਝ ਨਹੀਂ ਕਿਹਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਜੇ ਉਹ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਤਕਨੀਕਾਂ ਦਾ ਜ਼ਿਕਰ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਤਾਂ ਇਹ ਸਿਰਫ ਇਸ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਉਸਦੇ ਸੰਕਲਪਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਕਿਵੇਂ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਇਸ ਦਾ ਮਤਲਬ ਇਹ ਨਹੀਂ ਕਿ ਤਕਨੀਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਕਮਜ਼ੋਰ ਪੱਖ ਹੈ, ਸਗੋਂ ਉਸ ਦੀ ਕਲਾ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਚੀ ਤਾਰੀਫ਼ ਸਮਝੀ ਜਾਣੀ ਚਾਹੀਦੀ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਕਲਾ ਅਜੇ ਵੀ ਸੰਪੂਰਨ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਦੂਰ ਹੈ. ਮੁੱਖ ਚੀਜ਼ ਜਿਸਦੀ ਉਸ ਕੋਲ ਅਜੇ ਵੀ ਘਾਟ ਹੈ ਉਹ ਹੈ ਸੰਕਲਪਾਂ ਦਾ ਪੈਮਾਨਾ, ਅਨੁਭਵ ਦੀ ਤੀਬਰਤਾ, ​​ਅਤੀਤ ਦੇ ਮਹਾਨ ਜਰਮਨ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ. ਅਤੇ ਜੇ ਪਹਿਲਾਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਬੈਕਹੌਸ ਅਤੇ ਕੇਮਫ ਦੇ ਉੱਤਰਾਧਿਕਾਰੀ ਵਜੋਂ ਐਸਚੇਨਬਾਕ ਦੀ ਭਵਿੱਖਬਾਣੀ ਕੀਤੀ ਸੀ, ਤਾਂ ਹੁਣ ਅਜਿਹੀਆਂ ਭਵਿੱਖਬਾਣੀਆਂ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਸੁਣੀਆਂ ਜਾ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ। ਪਰ ਯਾਦ ਰੱਖੋ ਕਿ ਦੋਵਾਂ ਨੇ ਖੜੋਤ ਦੇ ਦੌਰ ਦਾ ਵੀ ਅਨੁਭਵ ਕੀਤਾ, ਨਾ ਕਿ ਤਿੱਖੀ ਆਲੋਚਨਾ ਦਾ ਸ਼ਿਕਾਰ ਹੋਏ ਅਤੇ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਸਤਿਕਾਰਯੋਗ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਅਸਲੀ ਮਾਸਟਰ ਬਣ ਗਏ.

ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇੱਕ ਅਜਿਹੀ ਸਥਿਤੀ ਸੀ ਜੋ ਏਸ਼ੇਨਬਾਕ ਨੂੰ ਉਸਦੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਵੇਂ ਪੱਧਰ ਤੱਕ ਵਧਣ ਤੋਂ ਰੋਕ ਸਕਦੀ ਸੀ। ਇਹ ਹਾਲਾਤ ਸੰਚਾਲਨ ਕਰਨ ਦਾ ਜਨੂੰਨ ਹੈ, ਜਿਸਦਾ ਉਸਨੇ ਬਚਪਨ ਤੋਂ ਹੀ ਸੁਪਨਾ ਦੇਖਿਆ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਕੰਡਕਟਰ ਵਜੋਂ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ ਜਦੋਂ ਉਹ ਅਜੇ ਹੈਮਬਰਗ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹ ਰਿਹਾ ਸੀ: ਉਸਨੇ ਫਿਰ ਹਿੰਡਮਿਥ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਵੀ ਬਿਲਡ ਏ ਸਿਟੀ ਦੇ ਇੱਕ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਉਤਪਾਦਨ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ। 10 ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ, ਕਲਾਕਾਰ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਇੱਕ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਕੰਸੋਲ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਖੜ੍ਹਾ ਹੋਇਆ ਅਤੇ ਬਰਕਨਰ ਦੀ ਤੀਜੀ ਸਿੰਫਨੀ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਉਦੋਂ ਤੋਂ, ਉਸਦੇ ਵਿਅਸਤ ਕਾਰਜਕ੍ਰਮ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਲਗਾਤਾਰ ਵਧਦਾ ਗਿਆ ਅਤੇ 80 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਤੱਕ ਲਗਭਗ 80 ਪ੍ਰਤੀਸ਼ਤ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚ ਗਿਆ। ਹੁਣ Eschenbach ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਹੀ ਪਿਆਨੋ ਵਜਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਉਹ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਅਤੇ ਸ਼ੂਬਰਟ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਜ਼ਿਮੋਨ ਬਾਰਟੋ ਨਾਲ ਡੁਏਟ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲਈ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਗ੍ਰਿਗੋਰੀਵ ਐਲ., ਪਲੇਟੇਕ ਯਾ., 1990