ਗਾਰਾ ਗਾਰਯੇਵ |

ਗਾਰਾ ਗਾਰਯੇਵ

ਆਪਣੀ ਜਵਾਨੀ ਵਿੱਚ, ਕਾਰਾ ਕਾਰੇਵ ਇੱਕ ਹਤਾਸ਼ ਮੋਟਰਸਾਈਕਲ ਸਵਾਰ ਸੀ। ਗੁੱਸੇ ਦੀ ਦੌੜ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਉੱਤੇ ਜਿੱਤ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ, ਜੋਖਮ ਦੀ ਉਸਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਦਾ ਜਵਾਬ ਦਿੱਤਾ। ਉਸਦਾ ਇੱਕ ਹੋਰ, ਬਿਲਕੁਲ ਉਲਟ ਅਤੇ ਜੀਵਨ ਲਈ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਰੱਖਿਆ, "ਸ਼ਾਂਤ" ਸ਼ੌਕ - ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫੀ ਵੀ ਸੀ। ਉਸ ਦੇ ਉਪਕਰਣ ਦੇ ਲੈਂਜ਼, ਬਹੁਤ ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਨਾਲ ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਮਾਲਕ ਦੇ ਨਿੱਜੀ ਰਵੱਈਏ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹੋਏ, ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਵੱਲ ਇਸ਼ਾਰਾ ਕਰਦੇ ਹਨ - ਇੱਕ ਭੀੜ-ਭੜੱਕੇ ਵਾਲੇ ਸ਼ਹਿਰ ਦੀ ਧਾਰਾ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਰਾਹਗੀਰ ਦੀ ਗਤੀ ਨੂੰ ਖੋਹ ਲਿਆ, ਇੱਕ ਜੀਵੰਤ ਜਾਂ ਵਿਚਾਰਸ਼ੀਲ ਦਿੱਖ ਨੂੰ ਫਿਕਸ ਕੀਤਾ, ਸਿਲੋਏਟ ਬਣਾਇਆ। ਕੈਸਪੀਅਨ ਦੀ ਡੂੰਘਾਈ ਤੋਂ ਉੱਠਣ ਵਾਲੇ ਤੇਲ ਦੇ ਰਿਗਸ ਦੀ "ਗੱਲਬਾਤ" ਅਜੋਕੇ ਦਿਨ ਬਾਰੇ, ਅਤੇ ਅਤੀਤ ਬਾਰੇ - ਪੁਰਾਣੇ ਅਪਸ਼ੇਰੋਨ ਮਲਬੇਰੀ ਦੇ ਰੁੱਖ ਦੀਆਂ ਸੁੱਕੀਆਂ ਸ਼ਾਖਾਵਾਂ ਜਾਂ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਮਿਸਰ ਦੀਆਂ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਇਮਾਰਤਾਂ ...

ਕਮਾਲ ਦੇ ਅਜ਼ਰਬਾਈਜਾਨੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਈਆਂ ਗਈਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸੁਣਨ ਲਈ ਇਹ ਕਾਫ਼ੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕਰੈਵ ਦੇ ਸ਼ੌਕ ਸਿਰਫ ਉਸ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਦਾ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਹਨ. ਕਰੈਵ ਦਾ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਚਿਹਰਾ ਸਟੀਕ ਕਲਾਤਮਕ ਗਣਨਾ ਦੇ ਨਾਲ ਚਮਕਦਾਰ ਸੁਭਾਅ ਦੇ ਸੁਮੇਲ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ; ਰੰਗਾਂ ਦੀ ਵਿਭਿੰਨਤਾ, ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਪੈਲੇਟ ਦੀ ਅਮੀਰੀ - ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਡੂੰਘਾਈ ਦੇ ਨਾਲ; ਇਤਿਹਾਸਕ ਅਤੀਤ ਵਿੱਚ ਰੁਚੀ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਸਾਡੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਉਸ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦੀ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਪਿਆਰ ਅਤੇ ਸੰਘਰਸ਼ ਬਾਰੇ, ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀ ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਅਤੇ ਆਤਮਾ ਬਾਰੇ ਸੰਗੀਤ ਲਿਖਿਆ, ਉਹ ਜਾਣਦਾ ਸੀ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਕਲਪਨਾ, ਸੁਪਨਿਆਂ, ਜੀਵਨ ਦੀ ਖੁਸ਼ੀ ਅਤੇ ਮੌਤ ਦੀ ਠੰਡਕ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਨੂੰ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਵਿਅਕਤ ਕਰਨਾ ਹੈ ...

ਸੰਗੀਤਕ ਰਚਨਾ ਦੇ ਨਿਯਮਾਂ ਵਿੱਚ ਨਿਪੁੰਨਤਾ ਨਾਲ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਇੱਕ ਚਮਕਦਾਰ ਅਸਲੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦਾ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ, ਕਰੈਵ, ਆਪਣੇ ਪੂਰੇ ਕੈਰੀਅਰ ਦੌਰਾਨ, ਭਾਸ਼ਾ ਅਤੇ ਆਪਣੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਦੇ ਨਿਰੰਤਰ ਨਵੀਨੀਕਰਨ ਲਈ ਯਤਨਸ਼ੀਲ ਰਿਹਾ। "ਉਮਰ ਦੇ ਬਰਾਬਰ ਹੋਣਾ" - ਇਹ ਕਰੈਵ ਦਾ ਮੁੱਖ ਕਲਾਤਮਕ ਹੁਕਮ ਸੀ। ਅਤੇ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਆਪਣੇ ਛੋਟੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਮੋਟਰਸਾਈਕਲ 'ਤੇ ਇੱਕ ਤੇਜ਼ ਰਾਈਡ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪਛਾੜ ਦਿੱਤਾ, ਉਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਉਸਨੇ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਰਚਨਾਤਮਕ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦੀ ਜੜਤਾ ਨੂੰ ਪਾਰ ਕੀਤਾ। ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ XNUMXਵੇਂ ਜਨਮਦਿਨ ਦੇ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ ਕਿਹਾ, "ਚੁੱਕੇ ਨਾ ਰਹਿਣ ਲਈ, ਜਦੋਂ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਉਸਦੇ ਪਿੱਛੇ ਸੀ, "ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ" ਬਦਲਣਾ" ਜ਼ਰੂਰੀ ਸੀ।

ਕਰੈਵ ਡੀ. ਸ਼ੋਸਤਾਕੋਵਿਚ ਦੇ ਸਕੂਲ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਚਮਕਦਾਰ ਪ੍ਰਤੀਨਿਧੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। ਉਸਨੇ 1946 ਵਿੱਚ ਮਾਸਕੋ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਤੋਂ ਇਸ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਗ੍ਰੈਜੂਏਸ਼ਨ ਕੀਤੀ। ਪਰ ਇੱਕ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਬਣਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਵੀ, ਨੌਜਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਅਜ਼ਰਬਾਈਜਾਨੀ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਸੰਗੀਤਕ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਨੂੰ ਡੂੰਘਾਈ ਨਾਲ ਸਮਝ ਲਿਆ। ਆਪਣੀ ਮੂਲ ਲੋਕਧਾਰਾ, ਅਸ਼ੁਗ ਅਤੇ ਮੁਗ਼ਮ ਕਲਾ ਦੇ ਭੇਦ ਵਿੱਚ, ਗਾਰਯੇਵ ਨੂੰ ਬਾਕੂ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਇਸਦੇ ਨਿਰਮਾਤਾ ਅਤੇ ਅਜ਼ਰਬਾਈਜਾਨ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਯੂ. ਹਾਜੀਬੇਯੋਵ ਦੁਆਰਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

Karaev ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਲਿਖਿਆ. ਉਸਦੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸੰਪਤੀਆਂ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕ ਥੀਏਟਰ, ਸਿਮਫੋਨਿਕ ਅਤੇ ਚੈਂਬਰ-ਇੰਸਟਰੂਮੈਂਟਲ ਕੰਮ, ਰੋਮਾਂਸ, ਕੈਂਟਾਟਾ, ਬੱਚਿਆਂ ਦੇ ਨਾਟਕ, ਨਾਟਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਅਤੇ ਫਿਲਮਾਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਉਹ ਦੁਨੀਆ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਿਭਿੰਨ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦੇ ਥੀਮਾਂ ਅਤੇ ਪਲਾਟਾਂ ਦੁਆਰਾ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਹੋਇਆ ਸੀ - ਉਸਨੇ ਅਲਬਾਨੀਆ, ਵੀਅਤਨਾਮ, ਤੁਰਕੀ, ਬੁਲਗਾਰੀਆ, ਸਪੇਨ, ਅਫਰੀਕੀ ਦੇਸ਼ਾਂ ਅਤੇ ਅਰਬ ਪੂਰਬ ਦੇ ਲੋਕ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਬਣਤਰ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਡੂੰਘਾਈ ਨਾਲ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕੀਤਾ ... ਉਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਉਸ ਦੀ ਆਪਣੀ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਲਈ ਹੀ ਨਹੀਂ, ਸਗੋਂ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੋਵੀਅਤ ਸੰਗੀਤ ਲਈ ਮੀਲ ਪੱਥਰ ਵਜੋਂ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ।

ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਵੱਡੇ ਪੈਮਾਨੇ ਦੇ ਕੰਮ ਮਹਾਨ ਦੇਸ਼ਭਗਤੀ ਯੁੱਧ ਦੇ ਥੀਮ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਹਨ ਅਤੇ ਅਸਲੀਅਤ ਦੀਆਂ ਘਟਨਾਵਾਂ ਦੇ ਸਿੱਧੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਹੇਠ ਬਣਾਏ ਗਏ ਹਨ। ਇਹ ਦੋ ਭਾਗਾਂ ਵਾਲੀ ਪਹਿਲੀ ਸਿੰਫਨੀ ਹੈ - ਅਜ਼ਰਬਾਈਜਾਨ (1943) ਵਿੱਚ ਇਸ ਵਿਧਾ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਰਚਨਾ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ, ਇਹ ਨਾਟਕੀ ਅਤੇ ਗੀਤਕਾਰੀ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੇ ਤਿੱਖੇ ਅੰਤਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਵੱਖਰਾ ਹੈ। ਫਾਸ਼ੀਵਾਦ (1946) ਉੱਤੇ ਜਿੱਤ ਦੇ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ ਲਿਖੀ ਗਈ ਪੰਜ-ਅੰਦੋਲਨ ਦੂਜੀ ਸਿੰਫਨੀ ਵਿੱਚ, ਅਜ਼ਰਬਾਈਜਾਨੀ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਨੂੰ ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਗਿਆ ਹੈ (ਇੱਕ ਭਾਵਪੂਰਤ 4-ਮੂਵਮੈਂਟ ਪਾਸਕਾਗਲੀਆ ਮੁਗਮ-ਕਿਸਮ ਦੇ ਥੀਮੈਟਿਕਸ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਹੈ)। 1945 ਵਿੱਚ, ਡੀ. ਗਡਜ਼ਨੇਵ ਦੇ ਸਹਿਯੋਗ ਨਾਲ, ਓਪੇਰਾ ਵੈਟਨ (ਆਈ. ਇਦਾਇਤ-ਜ਼ਾਦੇ ਅਤੇ ਐਮ. ਰਹੀਮ ਦੁਆਰਾ ਮਾਤ ਭੂਮੀ, ਲਿਬ.) ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਮੁਕਤੀ ਦੇ ਸੰਘਰਸ਼ ਵਿੱਚ ਸੋਵੀਅਤ ਲੋਕਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਦੋਸਤੀ ਦਾ ਵਿਚਾਰ ਸੀ। ਮਾਤ ਭੂਮੀ ਦਾ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਚੈਂਬਰ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ, ਪਿਆਨੋ ਪੇਂਟਿੰਗ "ਦਿ ਸਾਰਸਕੋਏ ਸੇਲੋ ਸਟੈਚੂ" (ਏ. ਪੁਸ਼ਕਿਨ, 1937 ਤੋਂ ਬਾਅਦ) ਵੱਖਰਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਦੀ ਮੌਲਿਕਤਾ ਟੈਕਸਟ ਦੀ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਰੰਗੀਨਤਾ ਦੇ ਨਾਲ ਲੋਕ-ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਧੁਨ ਦੇ ਸੰਸਲੇਸ਼ਣ ਦੁਆਰਾ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। ; ਪਿਆਨੋ (1943) ਲਈ ਇੱਕ ਮਾਇਨਰ ਵਿੱਚ ਸੋਨਾਟੀਨਾ, ਜਿੱਥੇ ਪ੍ਰੋਕੋਫੀਵ ਦੇ "ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ" ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਭਾਵਪੂਰਣ ਤੱਤ ਵਿਕਸਿਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਹਨ; ਸੈਕਿੰਡ ਸਟ੍ਰਿੰਗ ਕੁਆਰਟੇਟ (ਡੀ. ਸ਼ੋਸਟਾਕੋਵਿਚ, 1947 ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ), ਇਸਦੇ ਹਲਕੇ ਜਵਾਨ ਰੰਗਾਂ ਲਈ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਹੈ। ਪੁਸ਼ਕਿਨ ਦੇ ਰੋਮਾਂਸ "ਜਾਰਜੀਆ ਦੀਆਂ ਪਹਾੜੀਆਂ 'ਤੇ" ਅਤੇ "ਆਈ ਲਵਡ ਯੂ" (1947) ਕੈਰੇਵ ਦੇ ਵੋਕਲ ਬੋਲਾਂ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹਨ।

ਪਰਿਪੱਕ ਦੌਰ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸਿੰਫਨੀ ਕਵਿਤਾ "ਲੇਲੀ ਅਤੇ ਮਜਨੂਨ" (1947) ਹੈ, ਜਿਸ ਨੇ ਅਜ਼ਰਬਾਈਜਾਨ ਵਿੱਚ ਗੀਤ-ਨਾਟਕੀ ਸਿੰਫਨੀ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ। ਇਸੇ ਨਾਮ ਦੀ ਨਿਜ਼ਾਮੀ ਦੀ ਕਵਿਤਾ ਦੇ ਨਾਇਕਾਂ ਦੀ ਦੁਖਦਾਈ ਕਿਸਮਤ ਕਵਿਤਾ ਦੇ ਦੁਖਦਾਈ, ਭਾਵੁਕ, ਸ੍ਰੇਸ਼ਟ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਸਮੋਈ ਗਈ ਸੀ। ਨਿਜ਼ਾਮੀ ਦੇ "ਪੰਜ" ("ਖਮਸੇ") ਦੇ ਪਲਾਟ ਮੋਟਿਫ਼ਾਂ ਨੇ ਬੈਲੇ "ਸੈਵਨ ਬਿਊਟੀਜ਼" (1952, ਆਈ. ਇਦਯਾਤ-ਜ਼ਾਦੇ, ਐਸ. ਰਹਿਮਾਨ ਅਤੇ ਵਾਈ. ਸਲੋਨਿਮਸਕੀ ਦੁਆਰਾ ਸਕ੍ਰਿਪਟ) ਦਾ ਆਧਾਰ ਬਣਾਇਆ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਜੀਵਨ ਦੀ ਇੱਕ ਤਸਵੀਰ ਹੈ। ਦੂਰ ਦੇ ਅਤੀਤ ਵਿੱਚ ਅਜ਼ਰਬਾਈਜਾਨੀ ਲੋਕਾਂ ਦਾ, ਜ਼ਾਲਮਾਂ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਇਸਦਾ ਬਹਾਦਰੀ ਵਾਲਾ ਸੰਘਰਸ਼। ਬੈਲੇ ਦੀ ਕੇਂਦਰੀ ਤਸਵੀਰ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਸਧਾਰਨ ਕੁੜੀ ਹੈ, ਕਮਜ਼ੋਰ-ਇੱਛਾ ਵਾਲੇ ਸ਼ਾਹ ਬਹਿਰਾਮ ਲਈ ਉਸਦਾ ਸਵੈ-ਬਲੀਦਾਨ ਪਿਆਰ ਇੱਕ ਉੱਚ ਨੈਤਿਕ ਆਦਰਸ਼ ਰੱਖਦਾ ਹੈ। ਬਹਿਰਾਮ ਲਈ ਸੰਘਰਸ਼ ਵਿੱਚ, ਆਇਸ਼ਾ ਦਾ ਵਿਰੋਧ ਧੋਖੇਬਾਜ਼ ਵਿਜ਼ੀਅਰ ਅਤੇ ਭਰਮਾਉਣ ਵਾਲੀ ਸੁੰਦਰ, ਭੂਤ-ਪ੍ਰੇਤ ਸੱਤ ਸੁੰਦਰੀਆਂ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਕਰੈਵ ਦਾ ਬੈਲੇ ਅਜ਼ਰਬਾਈਜਾਨੀ ਲੋਕ ਨਾਚ ਦੇ ਤੱਤਾਂ ਨੂੰ ਤਚਾਇਕੋਵਸਕੀ ਦੇ ਬੈਲੇ ਦੇ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਸਿਧਾਂਤਾਂ ਨਾਲ ਜੋੜਨ ਦੀ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਉਦਾਹਰਣ ਹੈ। ਚਮਕਦਾਰ, ਬਹੁਰੰਗੀ, ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਮੀਰ ਬੈਲੇ ਦ ਪਾਥ ਆਫ਼ ਥੰਡਰ (ਪੀ. ਅਬਰਾਹਮਜ਼, 1958 ਦੇ ਨਾਵਲ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ), ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਬਹਾਦਰੀ ਦੇ ਪਾਥੋਸ ਕਾਲੇ ਅਫਰੀਕਾ ਦੇ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਆਜ਼ਾਦੀ ਲਈ ਸੰਘਰਸ਼ ਨਾਲ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਹਨ, ਨਿਪੁੰਨਤਾ ਨਾਲ ਦਿਲਚਸਪ ਹੈ। ਨੇ ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਟਕਰਾਅ ਨੂੰ ਵਿਕਸਤ ਕੀਤਾ, ਨੀਗਰੋ ਲੋਕਧਾਰਾ ਦੇ ਤੱਤਾਂ ਦੀ ਸਿੰਫਨੀ (ਬੈਲੇ ਸੋਵੀਅਤ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਟੁਕੜਾ ਸੀ ਜਿਸ ਨੇ ਅਫਰੀਕੀ ਲੋਕ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਅਜਿਹੇ ਪੈਮਾਨੇ 'ਤੇ ਵਿਕਸਤ ਕੀਤਾ)।

ਆਪਣੇ ਪਰਿਪੱਕ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਕਰਾਇਵ ਦਾ ਕੰਮ ਜਾਰੀ ਰਿਹਾ ਅਤੇ ਅਜ਼ਰਬਾਈਜਾਨੀ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੇ ਕਲਾਸਿਕੀ ਸਾਧਨਾਂ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਕਰਨ ਦੀ ਇੱਕ ਰੁਝਾਨ ਵਿਕਸਿਤ ਕੀਤੀ। ਉਹ ਰਚਨਾਵਾਂ ਜਿੱਥੇ ਇਹ ਰੁਝਾਨ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਹੈ, ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਉੱਕਰੀ ਡੌਨ ਕੁਇਕਸੋਟ (1960, ਐਮ. ਸਰਵੈਂਟਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ), ਸਪੈਨਿਸ਼ ਧੁਨ ਨਾਲ ਭਰੀ ਹੋਈ, ਅੱਠ ਟੁਕੜਿਆਂ ਦਾ ਇੱਕ ਚੱਕਰ, ਜਿਸ ਦੇ ਕ੍ਰਮ ਵਿੱਚ ਨਾਈਟ ਆਫ਼ ਦ ਸੈਡ ਇਮੇਜ ਦੀ ਦੁਖਦਾਈ ਸੁੰਦਰ ਤਸਵੀਰ। ਉਭਰਦਾ ਹੈ; ਵਾਇਲਨ ਅਤੇ ਪਿਆਨੋ ਲਈ ਸੋਨਾਟਾ (1960), ਬਚਪਨ ਦੇ ਸਲਾਹਕਾਰ ਦੀ ਯਾਦ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ, ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵੀ. ਕੋਜ਼ਲੋਵ (ਕੰਮ ਦਾ ਅੰਤ, ਇੱਕ ਨਾਟਕੀ ਪਾਸਕਾਗਲੀਆ, ਉਸਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਦੇ ਐਨਾਗ੍ਰਾਮ 'ਤੇ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ); 6 ਦੇ ਚੱਕਰ ਦੇ 24 ਆਖਰੀ ਟੁਕੜੇ “ਪਿਆਨੋ ਲਈ ਪ੍ਰੀਲੂਡਜ਼” (1951-63)।

ਲੋਕ-ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸ਼ੈਲੀ ਨੂੰ ਥਰਡ ਸਿੰਫਨੀ ਫਾਰ ਚੈਂਬਰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ (1964) ਵਿੱਚ ਕਲਾਸਿਕ ਸ਼ੈਲੀ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਹੁਨਰ ਨਾਲ ਸੰਸ਼ਲੇਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਸੀਰੀਅਲ ਤਕਨੀਕ ਦੀ ਵਿਧੀ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੋਵੀਅਤ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ।

ਸਿੰਫਨੀ ਦਾ ਥੀਮ - "ਸਮੇਂ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਬਾਰੇ" ਇੱਕ ਆਦਮੀ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ - ਪਹਿਲੇ ਹਿੱਸੇ ਦੀ ਕਿਰਿਆ ਦੀ ਊਰਜਾ ਵਿੱਚ ਬਹੁਪੱਖੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬਿਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਦੂਜੇ ਹਿੱਸੇ ਦੇ ਅਸ਼ੁੱਗ ਧੁਨਾਂ ਦੀ ਧੁੰਦਲੀ ਸੋਨੋਰੀਟੀ ਵਿੱਚ, ਐਂਡਾਂਤੇ ਦੇ ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਵਿੱਚ, ਕੋਡਾ ਦੇ ਗਿਆਨ ਵਿੱਚ, ਅੰਤਮ ਫਿਊਗ ਦੇ ਬੇਰਹਿਮ ਵਿਅੰਗਾਤਮਕ ਨੂੰ ਦੂਰ ਕਰਨਾ.

ਵਿਭਿੰਨ ਸੰਗੀਤਕ ਮਾਡਲਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ (1974 ਵੀਂ ਸਦੀ ਤੋਂ ਉਧਾਰ ਲਏ ਗਏ ਅਤੇ "ਬਿਗ ਬੀਟ" ਸ਼ੈਲੀ ਨਾਲ ਜੁੜੇ ਆਧੁਨਿਕ) ਨੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਫ੍ਰੈਂਚ ਬਾਰੇ ਸੰਗੀਤਕ ਦ ਫਿਊਰੀਅਸ ਗੈਸਕਨ (1967, ਈ. ਰੋਸਟੈਂਡ ਦੁਆਰਾ ਸਾਈਰਾਨੋ ਡੀ ਬਰਗੇਰੇਕ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ) ਦੀ ਨਾਟਕੀਤਾ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ। ਆਜ਼ਾਦ ਚਿੰਤਕ ਕਵੀ. ਕਰੈਵ ਦੀਆਂ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਉਚਾਈਆਂ ਵਿੱਚ ਵਾਇਲਨ ਕੰਸਰਟੋ (12, ਐਲ. ਕੋਗਨ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ), ਉੱਚ ਮਨੁੱਖਤਾ ਨਾਲ ਭਰਿਆ, ਅਤੇ ਚੱਕਰ "ਪਿਆਨੋ ਲਈ 1982 ਫਿਊਗਜ਼" - ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਆਖਰੀ ਰਚਨਾ (XNUMX), ਡੂੰਘੇ ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ ਵਿਚਾਰ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪੌਲੀਫੋਨਿਕ ਦੀ ਇੱਕ ਉਦਾਹਰਣ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ। ਮੁਹਾਰਤ

ਸੋਵੀਅਤ ਮਾਸਟਰ ਦਾ ਸੰਗੀਤ ਦੁਨੀਆ ਦੇ ਕਈ ਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਸੁਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਕਰਾਇਵ, ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਅਤੇ ਅਧਿਆਪਕ (ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਉਹ ਅਜ਼ਰਬਾਈਜਾਨ ਸਟੇਟ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਸੀ) ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਅਤੇ ਸੁਹਜ ਦੇ ਸਿਧਾਂਤਾਂ ਨੇ ਆਧੁਨਿਕ ਅਜ਼ਰਬਾਈਜਾਨੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸਕੂਲ ਦੇ ਗਠਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵੱਡੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ, ਕਈ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਦੀ ਗਿਣਤੀ ਅਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸ਼ਖਸੀਅਤਾਂ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ। . ਉਸ ਦਾ ਕੰਮ, ਜਿਸ ਨੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਅਤੇ ਵਿਸ਼ਵ ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਪ੍ਰਾਪਤੀਆਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਨਵੀਂ, ਅਸਲੀ ਗੁਣਵੱਤਾ ਵਿੱਚ ਸੰਗਠਿਤ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪਿਘਲਾ ਦਿੱਤਾ, ਅਜ਼ਰਬਾਈਜਾਨੀ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਸੀਮਾਵਾਂ ਦਾ ਵਿਸਥਾਰ ਕੀਤਾ।

A. Bretanitskaya