ਜਿਉਲੀਆ ਗ੍ਰੀਸੀ |

ਜਿਉਲੀਆ ਗ੍ਰੀਸੀ

ਐਫ. ਕੋਨੀ ਨੇ ਲਿਖਿਆ: “ਜਿਉਲੀਆ ਗ੍ਰੀਸੀ ਸਾਡੇ ਸਮੇਂ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹਾਨ ਨਾਟਕੀ ਅਦਾਕਾਰਾ ਹੈ; ਉਸ ਕੋਲ ਇੱਕ ਮਜ਼ਬੂਤ, ਗੂੰਜਦਾ, ਊਰਜਾਵਾਨ ਸੋਪ੍ਰਾਨੋ ਹੈ... ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਇਸ ਸ਼ਕਤੀ ਨਾਲ ਉਹ ਇੱਕ ਅਦਭੁਤ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਅਤੇ ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਕੋਮਲਤਾ ਨੂੰ ਜੋੜਦੀ ਹੈ, ਕੰਨ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਮਨਮੋਹਕ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਆਪਣੀ ਲਚਕਦਾਰ ਅਤੇ ਆਗਿਆਕਾਰੀ ਅਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਵਿੱਚ ਨਿਪੁੰਨ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਉਹ ਮੁਸ਼ਕਲਾਂ ਨਾਲ ਖੇਡਦੀ ਹੈ, ਜਾਂ, ਇਸ ਦੀ ਬਜਾਏ, ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਜਾਣਦੀ. ਅਦਭੁਤ ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਅਤੇ ਵੋਕਲਾਈਜ਼ੇਸ਼ਨ ਦੀ ਇਕਸਾਰਤਾ, ਧੁਨ ਦੀ ਦੁਰਲੱਭ ਵਫ਼ਾਦਾਰੀ ਅਤੇ ਸਜਾਵਟ ਦੀ ਸੱਚਮੁੱਚ ਕਲਾਤਮਕ ਸੁੰਦਰਤਾ ਜੋ ਉਹ ਸੰਜਮੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਰਤਦੀ ਹੈ, ਉਸ ਨੂੰ ਗਾਇਨ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੁਹਜ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀ ਹੈ ... ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਇਹਨਾਂ ਸਾਰੇ ਪਦਾਰਥਕ ਸਾਧਨਾਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਗ੍ਰੀਸੀ ਹੋਰ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਗੁਣਾਂ ਨੂੰ ਜੋੜਦਾ ਹੈ: ਰੂਹ ਦਾ ਨਿੱਘ, ਉਸਦੀ ਗਾਇਕੀ ਨੂੰ ਲਗਾਤਾਰ ਗਰਮਾਉਣਾ, ਇੱਕ ਡੂੰਘੀ ਨਾਟਕੀ ਭਾਵਨਾ, ਗਾਉਣ ਅਤੇ ਵਜਾਉਣ ਦੋਵਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਉੱਚ ਸੁਹਜ ਚਾਲ ਹੈ, ਜੋ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਉਸਦੇ ਕੁਦਰਤੀ ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਅਤਿਕਥਨੀ ਅਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਦੀ ਆਗਿਆ ਨਹੀਂ ਦਿੰਦੀ ਹੈ। ਵੀ. ਬੋਟਕਿਨ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਗੂੰਜਿਆ: “ਗਰੀਸੀ ਕੋਲ ਸਾਰੇ ਆਧੁਨਿਕ ਗਾਇਕਾਂ ਨਾਲੋਂ ਇਹ ਫਾਇਦਾ ਹੈ ਕਿ, ਉਸਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਸੰਪੂਰਨ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਦੇ ਨਾਲ, ਸਭ ਤੋਂ ਕਲਾਤਮਕ ਵਿਧੀ ਨਾਲ, ਉਹ ਉੱਚਤਮ ਨਾਟਕੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੂੰ ਜੋੜਦੀ ਹੈ। ਜਿਸ ਕਿਸੇ ਨੇ ਵੀ ਉਸਨੂੰ ਹੁਣ ਤੱਕ ਦੇਖਿਆ ਹੈ ... ਉਸਦੀ ਰੂਹ ਵਿੱਚ ਹਮੇਸ਼ਾ ਇਹ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਚਿੱਤਰ, ਇਹ ਬਲਦੀ ਦਿੱਖ ਅਤੇ ਇਹ ਬਿਜਲੀ ਦੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਹਨ ਜੋ ਤੁਰੰਤ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੇ ਸਮੂਹ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰ ਦਿੰਦੀਆਂ ਹਨ। ਉਹ ਤੰਗ ਹੈ, ਉਹ ਸ਼ਾਂਤ, ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਗੀਤਕਾਰੀ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਬੇਚੈਨ ਹੈ; ਉਸਦਾ ਖੇਤਰ ਉਹ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਉਹ ਆਜ਼ਾਦ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਉਸਦਾ ਮੂਲ ਤੱਤ ਜਨੂੰਨ ਹੈ। ਰੇਚਲ ਤ੍ਰਾਸਦੀ ਵਿੱਚ ਕੀ ਹੈ, ਗ੍ਰੀਸੀ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਹੈ ... ਆਵਾਜ਼ ਅਤੇ ਕਲਾਤਮਕ ਵਿਧੀ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਸੰਪੂਰਨ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਦੇ ਨਾਲ, ਬੇਸ਼ਕ, ਗ੍ਰੀਸੀ ਕਿਸੇ ਵੀ ਭੂਮਿਕਾ ਅਤੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਢੰਗ ਨਾਲ ਗਾਏਗੀ; ਸਬੂਤ [ਹੈ] ਦ ਬਾਰਬਰ ਆਫ਼ ਸੇਵਿਲ ਵਿੱਚ ਰੋਜ਼ੀਨਾ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ, ਦ ਪਿਊਰਿਟਨਸ ਵਿੱਚ ਐਲਵੀਰਾ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਅਤੇ ਹੋਰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ, ਜੋ ਉਸਨੇ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਲਗਾਤਾਰ ਗਾਇਆ; ਪਰ, ਅਸੀਂ ਦੁਹਰਾਉਂਦੇ ਹਾਂ, ਉਸਦਾ ਮੂਲ ਤੱਤ ਦੁਖਦਾਈ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਹੈ ... "

ਜਿਉਲੀਆ ਗ੍ਰੀਸੀ ਦਾ ਜਨਮ 28 ਜੁਲਾਈ, 1811 ਨੂੰ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ, ਗੈਏਟਾਨੋ ਗ੍ਰੀਸੀ, ਨੈਪੋਲੀਅਨ ਫੌਜ ਵਿੱਚ ਮੇਜਰ ਸਨ। ਉਸਦੀ ਮਾਂ, ਜਿਓਵਾਨਾ ਗ੍ਰੀਸੀ, ਇੱਕ ਚੰਗੀ ਗਾਇਕਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਮਾਸੀ, ਜਿਉਸੇਪੀਨਾ ਗ੍ਰਾਸਨੀ, XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਗਾਇਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਜੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੋਈ।

ਜਿਉਲੀਆ ਦੀ ਵੱਡੀ ਭੈਣ ਗਿਉਡੀਟਾ ਦੀ ਇੱਕ ਮੋਟੀ ਮੇਜ਼ੋ-ਸੋਪ੍ਰਾਨੋ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਮਿਲਾਨ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਤੋਂ ਆਨਰਜ਼ ਨਾਲ ਗ੍ਰੈਜੂਏਸ਼ਨ ਕੀਤੀ, ਜਿਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਉਸਨੇ ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ ਵਿੱਚ ਰੋਸਨੀ ਦੇ ਬਿਆਂਕਾ ਈ ਫਾਲੀਏਰੋ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਜਲਦੀ ਹੀ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕਰੀਅਰ ਬਣਾਇਆ। ਉਸਨੇ ਯੂਰਪ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਥੀਏਟਰਾਂ ਵਿੱਚ ਗਾਇਆ, ਪਰ ਰਈਸ ਕਾਉਂਟ ਬਾਰਨੀ ਨਾਲ ਵਿਆਹ ਕਰਕੇ, ਸਟੇਜ ਨੂੰ ਜਲਦੀ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ, ਅਤੇ 1840 ਵਿੱਚ ਜੀਵਨ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ।

ਜੂਲੀਆ ਦੀ ਜੀਵਨੀ ਵਧੇਰੇ ਖੁਸ਼ਹਾਲ ਅਤੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਢੰਗ ਨਾਲ ਵਿਕਸਤ ਹੋਈ ਹੈ. ਇਹ ਕਿ ਉਹ ਇੱਕ ਗਾਇਕ ਪੈਦਾ ਹੋਈ ਸੀ ਉਸਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਹਰ ਕਿਸੇ ਲਈ ਸਪੱਸ਼ਟ ਸੀ: ਜੂਲੀਆ ਦੀ ਕੋਮਲ ਅਤੇ ਸ਼ੁੱਧ ਸੋਪ੍ਰਾਨੋ ਸਟੇਜ ਲਈ ਬਣੀ ਜਾਪਦੀ ਸੀ। ਉਸਦੀ ਪਹਿਲੀ ਅਧਿਆਪਕ ਉਸਦੀ ਵੱਡੀ ਭੈਣ ਸੀ, ਫਿਰ ਉਸਨੇ F. Celli ਅਤੇ P. Guglielmi ਨਾਲ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ। G. Giacomelli ਅੱਗੇ ਸੀ. ਜਦੋਂ ਜਿਉਲੀਆ ਸਤਾਰਾਂ ਸਾਲਾਂ ਦੀ ਸੀ, ਤਾਂ ਗਿਆਕੋਮੇਲੀ ਨੇ ਵਿਚਾਰ ਕੀਤਾ ਕਿ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਇੱਕ ਨਾਟਕੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਲਈ ਤਿਆਰ ਸੀ।

ਨੌਜਵਾਨ ਗਾਇਕਾ ਨੇ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਐਮਾ (ਰੋਸਿਨੀ ਦੀ ਜ਼ੈਲਮੀਰਾ) ਵਜੋਂ ਕੀਤੀ। ਫਿਰ ਉਹ ਮਿਲਾਨ ਚਲੀ ਗਈ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਵੱਡੀ ਭੈਣ ਨਾਲ ਪੜ੍ਹਾਈ ਜਾਰੀ ਰੱਖੀ। ਗਿਉਡਿਤਾ ਉਸਦੀ ਸਰਪ੍ਰਸਤ ਬਣ ਗਈ। ਜੂਲੀਆ ਨੇ ਅਧਿਆਪਕ ਮਾਰਲਿਨੀ ਨਾਲ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ। ਵਾਧੂ ਤਿਆਰੀ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਹੀ ਉਹ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਮੁੜ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਈ। ਜਿਉਲੀਆ ਨੇ ਹੁਣ ਬੋਲੋਗਨਾ ਵਿੱਚ ਟੀਏਟਰੋ ਕਮਿਊਨਲੇ ਵਿਖੇ ਰੋਸਨੀ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਓਪੇਰਾ ਟੋਰਵਾਲਡੋ ਈ ਡੋਰਲਿਸਕਾ ਵਿੱਚ ਡੋਰਲਿਸਕਾ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਗਾਇਆ। ਆਲੋਚਨਾ ਉਸ ਲਈ ਅਨੁਕੂਲ ਸਾਬਤ ਹੋਈ, ਅਤੇ ਉਹ ਇਟਲੀ ਦੇ ਆਪਣੇ ਪਹਿਲੇ ਦੌਰੇ 'ਤੇ ਗਈ।

ਫਲੋਰੈਂਸ ਵਿੱਚ, ਉਸਦੇ ਪਹਿਲੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਲੇਖਕ, ਰੋਸਨੀ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਸੁਣਿਆ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਵੋਕਲ ਕਾਬਲੀਅਤਾਂ, ਅਤੇ ਦੁਰਲੱਭ ਸੁੰਦਰਤਾ, ਅਤੇ ਗਾਇਕ ਦੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਸ਼ਲਾਘਾ ਕੀਤੀ. ਇੱਕ ਹੋਰ ਓਪੇਰਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਬੇਲਿਨੀ, ਨੂੰ ਵੀ ਅਧੀਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ; ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦਾ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ 1830 ਵਿੱਚ ਵੇਨਿਸ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ।

ਬੇਲਿਨੀ ਦੇ ਨੌਰਮਾ ਦਾ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ 26 ਦਸੰਬਰ, 1831 ਨੂੰ ਹੋਇਆ। ਲਾ ਸਕਾਲਾ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਮਸ਼ਹੂਰ ਗਿਉਡਿਟਾ ਪਾਸਤਾ ਦਾ ਜੋਸ਼ ਭਰਿਆ ਸਵਾਗਤ ਕੀਤਾ। ਘੱਟ ਜਾਣੀ-ਪਛਾਣੀ ਗਾਇਕਾ ਜਿਉਲੀਆ ਗ੍ਰੀਸੀ ਨੇ ਵੀ ਤਾੜੀਆਂ ਦਾ ਆਪਣਾ ਹਿੱਸਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ। ਉਸਨੇ ਸੱਚਮੁੱਚ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਹਿੰਮਤ ਅਤੇ ਅਚਾਨਕ ਹੁਨਰ ਨਾਲ ਅਡਲਗੀਸਾ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ। "ਨੋਰਮਾ" ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਵਾਨਗੀ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ।

ਉਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਜੂਲੀਆ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਦੀ ਪੌੜੀ ਚੜ੍ਹ ਗਈ. ਉਹ ਫਰਾਂਸ ਦੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਇੱਥੇ, ਉਸਦੀ ਮਾਸੀ ਜਿਉਸੇਪੀਨਾ, ਜਿਸ ਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਨੈਪੋਲੀਅਨ ਦਾ ਦਿਲ ਜਿੱਤ ਲਿਆ ਸੀ, ਇਤਾਲਵੀ ਥੀਏਟਰ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ। ਨਾਵਾਂ ਦੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਤਾਰਾਮੰਡਲ ਨੇ ਫਿਰ ਪੈਰਿਸ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਨੂੰ ਸ਼ਿੰਗਾਰਿਆ: ਕੈਟਲਾਨੀ, ਸੋਨਟਾਗ, ਪਾਸਤਾ, ਸ਼੍ਰੋਡਰ-ਡੇਵਰੀਏਂਟ, ਲੁਈਸ ਵਿਆਰਡੋਟ, ਮੈਰੀ ਮੈਲੀਬ੍ਰਾਨ। ਪਰ ਸਰਬਸ਼ਕਤੀਮਾਨ ਰੋਸਨੀ ਨੇ ਨੌਜਵਾਨ ਗਾਇਕ ਦੀ ਓਪੇਰਾ ਕਾਮਿਕ ਵਿੱਚ ਸ਼ਮੂਲੀਅਤ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕੀਤੀ। ਸੈਮੀਰਾਮਾਈਡ, ਫਿਰ ਐਨੀ ਬੋਲੀਨ ਅਤੇ ਲੂਕ੍ਰੇਜ਼ੀਆ ਬੋਰਗੀਆ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਅਤੇ ਗ੍ਰੀਸੀ ਨੇ ਮੰਗ ਕਰ ਰਹੇ ਪੈਰਿਸ ਵਾਸੀਆਂ ਨੂੰ ਜਿੱਤ ਲਿਆ। ਦੋ ਸਾਲ ਬਾਅਦ, ਉਹ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਪੜਾਅ 'ਤੇ ਚਲੀ ਗਈ ਅਤੇ ਜਲਦੀ ਹੀ, ਪਾਸਤਾ ਦੇ ਸੁਝਾਅ 'ਤੇ, ਉਸਨੇ ਇੱਥੇ ਨੋਰਮਾ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਕੇ ਆਪਣੇ ਪਿਆਰੇ ਸੁਪਨੇ ਨੂੰ ਸਾਕਾਰ ਕੀਤਾ।

ਉਸ ਪਲ ਤੋਂ, ਗ੍ਰੀਸੀ ਆਪਣੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਮਹਾਨ ਸਿਤਾਰਿਆਂ ਦੇ ਬਰਾਬਰ ਖੜ੍ਹੀ ਸੀ। ਆਲੋਚਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਨੇ ਲਿਖਿਆ: “ਜਦੋਂ ਮਲੀਬ੍ਰਾਨ ਗਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਅਸੀਂ ਇੱਕ ਦੂਤ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਸੁਣਦੇ ਹਾਂ, ਜੋ ਅਸਮਾਨ ਵੱਲ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਟ੍ਰਿਲਸ ਦੇ ਇੱਕ ਸੱਚੇ ਝਰਨੇ ਨਾਲ ਭਰ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਗ੍ਰੀਸੀ ਨੂੰ ਸੁਣਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਔਰਤ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹੋ ਜੋ ਭਰੋਸੇ ਨਾਲ ਅਤੇ ਵਿਆਪਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਗਾਉਂਦੀ ਹੈ - ਇੱਕ ਆਦਮੀ ਦੀ ਆਵਾਜ਼, ਨਾ ਕਿ ਬੰਸਰੀ। ਜੋ ਸਹੀ ਹੈ ਉਹ ਸਹੀ ਹੈ। ਜੂਲੀਆ ਇੱਕ ਸਿਹਤਮੰਦ, ਆਸ਼ਾਵਾਦੀ, ਪੂਰੇ ਖੂਨ ਵਾਲੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਦਾ ਰੂਪ ਹੈ। ਉਹ, ਇੱਕ ਹੱਦ ਤੱਕ, ਓਪਰੇਟਿਕ ਗਾਇਕੀ ਦੀ ਇੱਕ ਨਵੀਂ, ਯਥਾਰਥਵਾਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਹਰਬਿੰਗਰ ਬਣ ਗਈ।

1836 ਵਿੱਚ, ਗਾਇਕ ਕੋਮਟੇ ਡੇ ਮੇਲੇ ਦੀ ਪਤਨੀ ਬਣ ਗਈ, ਪਰ ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਕਲਾਤਮਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਨੂੰ ਬੰਦ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ। ਬੇਲਿਨੀ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਦ ਪਾਈਰੇਟ, ਬੀਟਰਿਸ ਡੀ ਟੇਂਡਾ, ਪੁਰੀਤਾਨੀ, ਲਾ ਸੋਨੈਂਬੂਲਾ, ਰੋਸਿਨੀ ਦੇ ਓਟੇਲੋ, ਦਿ ਵੂਮੈਨ ਆਫ ਦਿ ਲੇਕ, ਡੋਨਜ਼ੇਟੀ ਦੀ ਅੰਨਾ ਬੋਲੇਨ, ਪੈਰੀਸੀਨਾ ਡੀ'ਏਸਟੇ, ਮਾਰੀਆ ਡੀ ਰੋਹਨ, ਬੇਲੀਸਾਰੀਅਸ ਵਿੱਚ ਨਵੀਆਂ ਜਿੱਤਾਂ ਉਸਦੀ ਉਡੀਕ ਕਰ ਰਹੀਆਂ ਹਨ। ਉਸਦੀ ਅਵਾਜ਼ ਦੀ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸ਼੍ਰੇਣੀ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਸੋਪ੍ਰਾਨੋ ਅਤੇ ਮੇਜ਼ੋ-ਸੋਪ੍ਰਾਨੋ ਭਾਗਾਂ ਨੂੰ ਲਗਭਗ ਬਰਾਬਰ ਆਸਾਨੀ ਨਾਲ ਕਰਨ ਦੀ ਆਗਿਆ ਦਿੱਤੀ, ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਬੇਮਿਸਾਲ ਯਾਦਦਾਸ਼ਤ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਗਤੀ ਨਾਲ ਨਵੀਆਂ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਸਿੱਖਣ ਦੀ ਆਗਿਆ ਦਿੱਤੀ।

ਲੰਡਨ ਵਿੱਚ ਸੈਰ ਕਰਨ ਨਾਲ ਉਸਦੀ ਕਿਸਮਤ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਚਾਨਕ ਤਬਦੀਲੀ ਆਈ। ਉਸਨੇ ਇੱਥੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਟੈਨਰ ਮਾਰੀਓ ਨਾਲ ਗਾਇਆ। ਜੂਲੀਆ ਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਪੈਰਿਸ ਦੀਆਂ ਸਟੇਜਾਂ ਅਤੇ ਸੈਲੂਨਾਂ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਨਾਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ ਸੀ, ਜਿੱਥੇ ਪੈਰਿਸ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਬੁੱਧੀਜੀਵੀਆਂ ਦਾ ਪੂਰਾ ਰੰਗ ਇਕੱਠਾ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਪਰ ਇੰਗਲੈਂਡ ਦੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਵਿੱਚ, ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ, ਉਸਨੇ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਕਾਉਂਟ ਜਿਓਵਨੀ ਮੈਟੀਓ ਡੀ ਕੈਨਡੀਆ ਨੂੰ ਪਛਾਣਿਆ - ਇਹ ਉਸਦੇ ਸਾਥੀ ਦਾ ਅਸਲ ਨਾਮ ਸੀ।

ਆਪਣੀ ਜਵਾਨੀ ਵਿੱਚ ਹੀ ਗਿਣਤੀ, ਪਰਿਵਾਰ ਦੇ ਹੱਕਾਂ ਅਤੇ ਜ਼ਮੀਨਾਂ ਨੂੰ ਤਿਆਗ ਕੇ, ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਮੁਕਤੀ ਲਹਿਰ ਦਾ ਮੈਂਬਰ ਬਣ ਗਿਆ। ਪੈਰਿਸ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਹੋਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਨੌਜਵਾਨ ਗਿਣਤੀ, ਉਪਨਾਮ ਮਾਰੀਓ ਦੇ ਤਹਿਤ, ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਉਹ ਛੇਤੀ ਹੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੋ ਗਿਆ, ਸਾਰੇ ਯੂਰਪ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਆਪਣੀ ਵੱਡੀ ਫੀਸ ਦਾ ਵੱਡਾ ਹਿੱਸਾ ਇਤਾਲਵੀ ਦੇਸ਼ ਭਗਤਾਂ ਨੂੰ ਦੇ ਦਿੱਤਾ।

ਜੂਲੀਆ ਅਤੇ ਮਾਰੀਓ ਪਿਆਰ ਵਿੱਚ ਡਿੱਗ ਗਏ. ਗਾਇਕ ਦੇ ਪਤੀ ਨੇ ਤਲਾਕ 'ਤੇ ਇਤਰਾਜ਼ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਪਿਆਰ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ, ਆਪਣੀ ਕਿਸਮਤ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਣ ਦਾ ਮੌਕਾ ਮਿਲਿਆ, ਨਾ ਸਿਰਫ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ, ਸਗੋਂ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਵੀ ਅਟੁੱਟ ਰਿਹਾ. ਓਪੇਰਾ ਡੌਨ ਜਿਓਵਨੀ, ਦਿ ਮੈਰਿਜ ਆਫ਼ ਫਿਗਾਰੋ, ਦਿ ਸੀਕਰੇਟ ਮੈਰਿਜ, ਦ ਹਿਊਗੁਏਨੋਟਸ ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਇਲ ਟ੍ਰੋਵਾਟੋਰ ਵਿੱਚ ਪਰਿਵਾਰਕ ਜੋੜੀ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੇ ਹਰ ਜਗ੍ਹਾ ਜਨਤਾ ਦੁਆਰਾ ਖੜ੍ਹੇ ਹੋ ਕੇ ਤਾੜੀਆਂ ਮਾਰੀਆਂ - ਇੰਗਲੈਂਡ, ਜਰਮਨੀ, ਸਪੇਨ, ਫਰਾਂਸ, ਇਟਲੀ ਵਿੱਚ, ਅਤੇ ਅਮਰੀਕਾ। ਗੈਏਟਾਨੋ ਡੋਨਿਜ਼ੇਟੀ ਨੇ ਉਹਨਾਂ ਲਈ ਆਪਣੀ ਸਭ ਤੋਂ ਸੁਨੱਖੀ, ਆਸ਼ਾਵਾਦੀ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ, ਓਪੇਰਾ ਡੌਨ ਪਾਸਕੁਆਲ ਲਿਖਿਆ, ਜਿਸ ਨੇ 3 ਜਨਵਰੀ, 1843 ਨੂੰ ਰੈਂਪ ਦੀ ਰੋਸ਼ਨੀ ਦੇਖੀ।

1849 ਤੋਂ 1853 ਤੱਕ, ਗਰੀਸੀ, ਮਾਰੀਓ ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਲ ਕੇ, ਰੂਸ ਵਿੱਚ ਵਾਰ-ਵਾਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਰੂਸੀ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੇ ਗ੍ਰੀਸੀ ਨੂੰ ਸੇਮੀਰਾਮਾਈਡ, ਨੋਰਮਾ, ਐਲਵੀਰਾ, ਰੋਜ਼ੀਨਾ, ਵੈਲਨਟੀਨਾ, ਲੂਕਰੇਜ਼ੀਆ ਬੋਰਗੀਆ, ਡੋਨਾ ਅੰਨਾ, ਨਿਨੇਟਾ ਦੀਆਂ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਸੁਣਿਆ ਅਤੇ ਦੇਖਿਆ ਹੈ।

ਸੇਮੀਰਾਮਾਈਡ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਰੋਸਨੀ ਦੁਆਰਾ ਲਿਖੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਹਿੱਸਿਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਇਸ ਭੂਮਿਕਾ ਵਿੱਚ ਕੋਲਬ੍ਰਾਂਡ ਦੇ ਸੰਖੇਪ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਅਪਵਾਦ ਦੇ ਨਾਲ, ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਗ੍ਰੀਸੀ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਕੋਈ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਕਾਰ ਨਹੀਂ ਸਨ। ਸਮੀਖਿਅਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਨੇ ਲਿਖਿਆ ਕਿ ਇਸ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਪਿਛਲੇ ਪ੍ਰੋਡਕਸ਼ਨ ਵਿੱਚ, "ਕੋਈ ਸੇਮੀਰਾਮਾਈਡ ਨਹੀਂ ਸੀ ... ਜਾਂ, ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਚਾਹੋ, ਤਾਂ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦੀ ਫਿੱਕੀ, ਰੰਗਹੀਣ, ਬੇਜਾਨ ਸ਼ਖਸੀਅਤ, ਇੱਕ ਟਿਨਸਲ ਰਾਣੀ ਸੀ, ਜਿਸ ਦੀਆਂ ਕਾਰਵਾਈਆਂ ਵਿਚਕਾਰ ਕੋਈ ਸਬੰਧ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਜਾਂ ਤਾਂ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਜਾਂ ਪੜਾਅ." "ਅਤੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਉਹ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਈ - ਸੇਮੀਰਾਮਿਸ, ਪੂਰਬ ਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਮਾਲਕਣ, ਮੁਦਰਾ, ਦਿੱਖ, ਹਰਕਤਾਂ ਅਤੇ ਪੋਜ਼ ਦੀ ਕੁਲੀਨਤਾ - ਹਾਂ, ਇਹ ਉਹ ਹੈ! ਇੱਕ ਭਿਆਨਕ ਔਰਤ, ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸੁਭਾਅ ... "

ਏ. ਸਟਾਖੋਵਿਚ ਯਾਦ ਕਰਦਾ ਹੈ: "ਪੰਜਾਹ ਸਾਲ ਬੀਤ ਗਏ ਹਨ, ਪਰ ਮੈਂ ਉਸਦੀ ਪਹਿਲੀ ਦਿੱਖ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਭੁੱਲ ਸਕਦਾ ..." ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਸੇਮੀਰਾਮਾਈਡ, ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕੋਰਟੇਜ ਦੇ ਨਾਲ, ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੀ ਟੂਟੀ 'ਤੇ ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਗ੍ਰੀਸੀ ਨੇ ਵੱਖਰੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕੀਤਾ: “... ਅਚਾਨਕ ਇੱਕ ਮੋਲੂ, ਕਾਲੇ ਵਾਲਾਂ ਵਾਲੀ ਔਰਤ, ਇੱਕ ਚਿੱਟੇ ਟਿਊਨਿਕ ਵਿੱਚ, ਮੋਢਿਆਂ ਤੱਕ ਸੁੰਦਰ, ਨੰਗੀਆਂ ਬਾਹਾਂ ਵਾਲੀ, ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਬਾਹਰ ਆਉਂਦੀ ਹੈ; ਉਸਨੇ ਪਾਦਰੀ ਨੂੰ ਮੱਥਾ ਟੇਕਿਆ ਅਤੇ, ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਐਂਟੀਕ ਪ੍ਰੋਫਾਈਲ ਨਾਲ ਮੋੜ ਕੇ, ਉਸਦੀ ਸ਼ਾਹੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਤੋਂ ਹੈਰਾਨ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਖੜ੍ਹੀ ਹੋ ਗਈ। ਤਾੜੀਆਂ ਦੀ ਗੜਗੜਾਹਟ, ਚੀਕਿਆ: ਬ੍ਰਾਵੋ, ਬ੍ਰਾਵੋ! - ਉਸਨੂੰ ਏਰੀਆ ਸ਼ੁਰੂ ਨਾ ਕਰਨ ਦਿਓ। ਗ੍ਰੀਸੀ ਆਪਣੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪੋਜ਼ ਵਿੱਚ, ਸੁੰਦਰਤਾ ਨਾਲ ਚਮਕਦੀ ਹੋਈ, ਖੜ੍ਹੀ ਰਹੀ ਅਤੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਝੁਕ ਕੇ ਭੂਮਿਕਾ ਨਾਲ ਆਪਣੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਜਾਣ-ਪਛਾਣ ਵਿੱਚ ਵਿਘਨ ਨਹੀਂ ਪਾਇਆ।

ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ ਦੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਲਈ ਖਾਸ ਦਿਲਚਸਪੀ ਦਾ ਓਪੇਰਾ I ਪੁਰੀਤਾਨੀ ਵਿੱਚ ਗ੍ਰੀਸੀ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸੀ। ਉਸ ਸਮੇਂ ਤੱਕ, ਈ. ਫਰੇਜ਼ੋਲਿਨੀ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰੇਮੀਆਂ ਦੀਆਂ ਨਜ਼ਰਾਂ ਵਿੱਚ ਐਲਵੀਰਾ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਦਾ ਬੇਮਿਸਾਲ ਕਲਾਕਾਰ ਰਿਹਾ। ਗ੍ਰੀਸੀ ਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਸੀ। ਆਲੋਚਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਨੇ ਲਿਖਿਆ, "ਸਾਰੀਆਂ ਤੁਲਨਾਵਾਂ ਭੁੱਲ ਗਈਆਂ ਸਨ..." ਅਤੇ ਸਾਰਿਆਂ ਨੇ ਨਿਰਵਿਵਾਦ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਮੰਨਿਆ ਕਿ ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਅਜੇ ਤੱਕ ਇਸ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਐਲਵੀਰਾ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਉਸ ਦੀ ਖੇਡ ਦੇ ਸੁਹਜ ਨੇ ਸਭ ਨੂੰ ਮੋਹ ਲਿਆ। ਗ੍ਰੀਸੀ ਨੇ ਇਸ ਭੂਮਿਕਾ ਨੂੰ ਕਿਰਪਾ ਦੇ ਨਵੇਂ ਰੰਗ ਦਿੱਤੇ, ਅਤੇ ਐਲਵੀਰਾ ਦੀ ਕਿਸਮ ਜੋ ਉਸਨੇ ਬਣਾਈ ਹੈ ਉਹ ਮੂਰਤੀਕਾਰਾਂ, ਚਿੱਤਰਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਕਵੀਆਂ ਲਈ ਇੱਕ ਨਮੂਨੇ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਫ੍ਰੈਂਚ ਅਤੇ ਇਟਾਲੀਅਨਾਂ ਨੇ ਅਜੇ ਤੱਕ ਵਿਵਾਦਪੂਰਨ ਮੁੱਦੇ ਨੂੰ ਹੱਲ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਹੈ: ਕੀ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਇਕੱਲੇ ਗਾਉਣ ਦਾ ਪ੍ਰਬਲ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਜਾਂ ਕੀ ਮੁੱਖ ਸਟੇਜ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਫੋਰਗਰਾਉਂਡ ਵਿੱਚ ਰਹਿਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ - ਖੇਡ। ਗ੍ਰੀਸੀ, ਐਲਵੀਰਾ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਵਿੱਚ, ਆਖਰੀ ਸਥਿਤੀ ਦੇ ਹੱਕ ਵਿੱਚ ਸਵਾਲ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ, ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੁਆਰਾ ਸਾਬਤ ਕੀਤਾ ਕਿ ਅਭਿਨੇਤਰੀ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਪਹਿਲੇ ਸਥਾਨ 'ਤੇ ਹੈ। ਪਹਿਲੇ ਐਕਟ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਪਾਗਲਪਨ ਦਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਉਸ ਦੁਆਰਾ ਇੰਨੇ ਉੱਚ ਹੁਨਰ ਨਾਲ ਸੰਚਾਲਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਕਿ, ਸਭ ਤੋਂ ਉਦਾਸੀਨ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੇ ਹੰਝੂ ਵਹਾਉਂਦੇ ਹੋਏ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦਾ ਸਭ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਅਸੀਂ ਇਹ ਦੇਖਣ ਦੇ ਆਦੀ ਹਾਂ ਕਿ ਪੜਾਅ ਦੀ ਪਾਗਲਪਨ ਤਿੱਖੀ, ਕੋਣੀ ਪੈਂਟੋਮਾਈਮਜ਼, ਅਨਿਯਮਿਤ ਹਰਕਤਾਂ ਅਤੇ ਭਟਕਦੀਆਂ ਅੱਖਾਂ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਈ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਗ੍ਰੀਸੀ-ਏਲਵੀਰਾ ਨੇ ਸਾਨੂੰ ਸਿਖਾਇਆ ਕਿ ਕੁਲੀਨਤਾ ਅਤੇ ਅੰਦੋਲਨ ਦੀ ਕਿਰਪਾ ਪਾਗਲਪਨ ਵਿੱਚ ਅਟੁੱਟ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਹੋਣੀ ਚਾਹੀਦੀ ਹੈ। ਗ੍ਰੀਸੀ ਨੇ ਵੀ ਦੌੜਿਆ, ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸੁੱਟ ਦਿੱਤਾ, ਗੋਡੇ ਟੇਕ ਦਿੱਤੇ, ਪਰ ਇਹ ਸਭ ਕੁਝ ਉਲਝ ਗਿਆ ... ਦੂਜੇ ਐਕਟ ਵਿੱਚ, ਉਸਦੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਵਾਕਾਂਸ਼ ਵਿੱਚ: "ਮੈਨੂੰ ਉਮੀਦ ਵਾਪਸ ਦਿਓ ਜਾਂ ਮੈਨੂੰ ਮਰਨ ਦਿਓ!" ਗ੍ਰੀਸੀ ਨੇ ਆਪਣੇ ਸੰਗੀਤਕ ਸਮੀਕਰਨ ਦੇ ਬਿਲਕੁਲ ਵੱਖਰੇ ਰੰਗ ਨਾਲ ਸਾਰਿਆਂ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਅਸੀਂ ਉਸ ਦੇ ਪੂਰਵਗਾਮੀ ਨੂੰ ਯਾਦ ਕਰਦੇ ਹਾਂ: ਇਸ ਵਾਕਾਂਸ਼ ਨੇ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸਾਨੂੰ ਛੂਹਿਆ ਹੈ, ਹਤਾਸ਼, ਨਿਰਾਸ਼ਾਜਨਕ ਪਿਆਰ ਦੀ ਪੁਕਾਰ ਵਾਂਗ. ਗ੍ਰੀਸੀ, ਬਿਲਕੁਲ ਬਾਹਰ ਨਿਕਲਣ 'ਤੇ, ਉਮੀਦ ਦੀ ਅਸੰਭਵਤਾ ਅਤੇ ਮਰਨ ਦੀ ਤਿਆਰੀ ਦਾ ਅਹਿਸਾਸ ਹੋਇਆ। ਇਸ ਤੋਂ ਉੱਚਾ, ਸ਼ਾਨਦਾਰ, ਅਸੀਂ ਕੁਝ ਨਹੀਂ ਸੁਣਿਆ.

50 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਦੂਜੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ, ਬਿਮਾਰੀ ਨੇ ਜੂਲੀਆ ਗ੍ਰੀਸੀ ਦੀ ਕ੍ਰਿਸਟਲ ਸਪਸ਼ਟ ਆਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਕਮਜ਼ੋਰ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ. ਉਸਨੇ ਲੜਿਆ, ਉਸਦਾ ਇਲਾਜ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਗਾਉਣਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਪਿਛਲੀ ਸਫਲਤਾ ਹੁਣ ਉਸਦੇ ਨਾਲ ਨਹੀਂ ਰਹੀ। 1861 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਸਟੇਜ ਛੱਡ ਦਿੱਤੀ, ਪਰ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨਾ ਬੰਦ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ।

1868 ਵਿੱਚ ਜੂਲੀਆ ਨੇ ਆਖਰੀ ਵਾਰ ਗਾਇਆ। ਇਹ ਰੋਸਨੀ ਦੇ ਅੰਤਿਮ ਸੰਸਕਾਰ 'ਤੇ ਹੋਇਆ। ਸਾਂਤਾ ਮਾਰੀਆ ਡੇਲ ਫਿਓਰ ਦੇ ਚਰਚ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਕੋਇਰ ਦੇ ਨਾਲ, ਗ੍ਰੀਸੀ ਅਤੇ ਮਾਰੀਓ ਨੇ ਸਟੈਬਟ ਮੇਟਰ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਇਹ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਗਾਇਕ ਲਈ ਆਖਰੀ ਸੀ. ਸਮਕਾਲੀਆਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਉਸਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਸਾਲਾਂ ਵਾਂਗ ਸੁੰਦਰ ਅਤੇ ਰੂਹਾਨੀ ਸੀ।

ਕੁਝ ਮਹੀਨਿਆਂ ਬਾਅਦ, ਉਸ ਦੀਆਂ ਦੋਵੇਂ ਧੀਆਂ ਦੀ ਅਚਾਨਕ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ, ਜਿਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ 29 ਨਵੰਬਰ, 1869 ਨੂੰ ਜਿਉਲੀਆ ਗ੍ਰੀਸੀ।