ਜੀਨ-ਫਿਲਿਪ ਰਾਮੇਉ |

ਜੀਨ-ਫਿਲਿਪ ਰਾਮੂ

… ਉਸ ਨੂੰ ਉਸ ਕੋਮਲ ਸ਼ਰਧਾ ਨਾਲ ਪਿਆਰ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਜੋ ਪੂਰਵਜਾਂ ਦੇ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਹੈ, ਥੋੜਾ ਜਿਹਾ ਕੋਝਾ, ਪਰ ਕੌਣ ਜਾਣਦਾ ਸੀ ਕਿ ਸੱਚ ਨੂੰ ਇੰਨੇ ਸੁੰਦਰ ਕਿਵੇਂ ਬੋਲਣਾ ਹੈ. C. Debussy

ਆਪਣੇ ਪਰਿਪੱਕ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਹੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੋ ਜਾਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਜੇਐਫ ਰਾਮੂ ਨੇ ਆਪਣੇ ਬਚਪਨ ਅਤੇ ਜਵਾਨੀ ਨੂੰ ਇੰਨਾ ਘੱਟ ਹੀ ਅਤੇ ਥੋੜਾ ਜਿਹਾ ਯਾਦ ਕੀਤਾ ਕਿ ਉਸਦੀ ਪਤਨੀ ਨੂੰ ਵੀ ਇਸ ਬਾਰੇ ਲਗਭਗ ਕੁਝ ਨਹੀਂ ਪਤਾ ਸੀ। ਸਿਰਫ਼ ਦਸਤਾਵੇਜ਼ਾਂ ਅਤੇ ਸਮਕਾਲੀਆਂ ਦੀਆਂ ਟੁਕੜਿਆਂ ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ ਤੋਂ ਹੀ ਅਸੀਂ ਉਸ ਮਾਰਗ ਦਾ ਪੁਨਰ ਨਿਰਮਾਣ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਾਂ ਜਿਸ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਪੈਰਿਸ ਦੇ ਓਲੰਪਸ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਾਇਆ। ਉਸਦੀ ਜਨਮ ਮਿਤੀ ਅਣਜਾਣ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਸਨੇ 25 ਸਤੰਬਰ, 1683 ਨੂੰ ਡੀਜੋਨ ਵਿੱਚ ਬਪਤਿਸਮਾ ਲਿਆ ਸੀ। ਰਾਮੋ ਦੇ ਪਿਤਾ ਨੇ ਇੱਕ ਚਰਚ ਆਰਗੇਨਿਸਟ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਲੜਕੇ ਨੇ ਉਸ ਤੋਂ ਆਪਣੇ ਪਹਿਲੇ ਸਬਕ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੇ। ਸੰਗੀਤ ਤੁਰੰਤ ਉਸ ਦਾ ਇੱਕੋ ਇੱਕ ਜਨੂੰਨ ਬਣ ਗਿਆ. 18 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਮਿਲਾਨ ਗਿਆ, ਪਰ ਛੇਤੀ ਹੀ ਫਰਾਂਸ ਵਾਪਸ ਆ ਗਿਆ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਇੱਕ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਘੁੰਮਣ ਵਾਲੇ ਸਮੂਹਾਂ ਨਾਲ ਯਾਤਰਾ ਕੀਤੀ, ਫਿਰ ਕਈ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਆਰਗੇਨਿਸਟ ਵਜੋਂ ਸੇਵਾ ਕੀਤੀ: ਅਵੀਗਨਨ, ਕਲੇਰਮੋਂਟ-ਫਰੈਂਡ, ਪੈਰਿਸ, ਡੀਜੋਨ, ਮੋਂਟਪੇਲੀਅਰ। , ਲਿਓਨ। ਇਹ 1722 ਤੱਕ ਜਾਰੀ ਰਿਹਾ, ਜਦੋਂ ਰਾਮੂ ਨੇ ਆਪਣੀ ਪਹਿਲੀ ਸਿਧਾਂਤਕ ਰਚਨਾ, ਏ ਟਰੀਟਿਸ ਆਨ ਹਾਰਮੋਨੀ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤੀ। ਇਸ ਗ੍ਰੰਥ ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਲੇਖਕ ਦੀ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਚਰਚਾ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ, ਜਿੱਥੇ ਰਾਮੂ 1722 ਜਾਂ 1723 ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਚਲੇ ਗਏ ਸਨ।

ਇੱਕ ਡੂੰਘਾ ਅਤੇ ਇਮਾਨਦਾਰ ਆਦਮੀ, ਪਰ ਬਿਲਕੁਲ ਵੀ ਧਰਮ ਨਿਰਪੱਖ ਨਹੀਂ, ਰਾਮੇਉ ਨੇ ਫਰਾਂਸ ਦੇ ਉੱਤਮ ਦਿਮਾਗਾਂ ਵਿੱਚ ਪੈਰੋਕਾਰ ਅਤੇ ਵਿਰੋਧੀ ਦੋਵਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ: ਵੋਲਟੇਅਰ ਨੇ ਉਸਨੂੰ "ਸਾਡਾ ਆਰਫਿਅਸ" ਕਿਹਾ, ਪਰ ਰੂਸੋ, ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਸਾਦਗੀ ਅਤੇ ਸੁਭਾਵਿਕਤਾ ਦੇ ਚੈਂਪੀਅਨ, ਨੇ ਰਾਮੂ ਦੀ ਤਿੱਖੀ ਆਲੋਚਨਾ ਕੀਤੀ " ਸਕਾਲਰਸ਼ਿਪ” ਅਤੇ “ਸਿਮਫਨੀਜ਼ ਦੀ ਦੁਰਵਰਤੋਂ” (ਏ. ਗ੍ਰੇਟਰੀ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਰੂਸੋ ਦੀ ਦੁਸ਼ਮਣੀ ਰਾਮੂ ਦੀ ਉਸਦੇ ਓਪੇਰਾ “ਗੈਲੈਂਟ ਮਿਊਜ਼” ਦੀ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਸਿੱਧੀ ਸਮੀਖਿਆ ਕਾਰਨ ਹੋਈ ਸੀ)। ਲਗਭਗ ਪੰਜਾਹ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਓਪਰੇਟਿਕ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰਨ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, 1733 ਤੋਂ ਰਾਮੂ ਫਰਾਂਸ ਦਾ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਓਪੇਰਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਬਣ ਗਿਆ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੀਆਂ ਵਿਗਿਆਨਕ ਅਤੇ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰੀ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਨੂੰ ਵੀ ਨਹੀਂ ਛੱਡਿਆ। 1745 ਵਿੱਚ ਉਸਨੂੰ ਦਰਬਾਰੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ ਖਿਤਾਬ ਮਿਲਿਆ, ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਥੋੜ੍ਹੀ ਦੇਰ ਪਹਿਲਾਂ - ਰਈਸ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਸਫਲਤਾ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਆਪਣਾ ਸੁਤੰਤਰ ਵਿਵਹਾਰ ਬਦਲਣ ਅਤੇ ਬੋਲਣ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ, ਜਿਸ ਕਾਰਨ ਰਾਮੋ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸਨਕੀ ਅਤੇ ਅਸੰਗਤ ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਅਖਬਾਰ ਨੇ ਰਾਮੂ ਦੀ ਮੌਤ ਦਾ ਜਵਾਬ ਦਿੰਦੇ ਹੋਏ, “ਯੂਰਪ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ,” ਨੇ ਰਿਪੋਰਟ ਦਿੱਤੀ: “ਉਹ ਸਹਿਣਸ਼ੀਲਤਾ ਨਾਲ ਮਰ ਗਿਆ। ਵੱਖੋ-ਵੱਖਰੇ ਪੁਜਾਰੀ ਉਸ ਤੋਂ ਕੁਝ ਪ੍ਰਾਪਤ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦੇ ਸਨ; ਫਿਰ ਪਾਦਰੀ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ ... ਉਹ ਬਹੁਤ ਦੇਰ ਤੱਕ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਬੋਲਦਾ ਰਿਹਾ ਕਿ ਬਿਮਾਰ ਆਦਮੀ ... ਗੁੱਸੇ ਨਾਲ ਚੀਕਿਆ: "ਮਹਾਰਾਜ ਪਾਦਰੀ, ਤੁਸੀਂ ਇੱਥੇ ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਗਾਉਣ ਲਈ ਕਿਉਂ ਆਏ ਹੋ? ਤੁਹਾਡੇ ਕੋਲ ਇੱਕ ਝੂਠੀ ਅਵਾਜ਼ ਹੈ!'” ਰਾਮੂ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਅਤੇ ਬੈਲੇ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਸੰਗੀਤਕ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪੂਰੇ ਯੁੱਗ ਦਾ ਗਠਨ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਉਸਦਾ ਪਹਿਲਾ ਓਪੇਰਾ, ਸੈਮਸਨ, ਵੋਲਟੇਅਰ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਲਿਬਰੇਟੋ (1732), ਬਾਈਬਲ ਦੀ ਕਹਾਣੀ ਦੇ ਕਾਰਨ ਮੰਚਨ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। 1733 ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ, ਰਾਮੂ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਰਾਇਲ ਅਕੈਡਮੀ ਆਫ਼ ਮਿਊਜ਼ਿਕ ਦੇ ਮੰਚ 'ਤੇ ਰਹੀਆਂ ਹਨ, ਜਿਸ ਕਾਰਨ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਅਤੇ ਵਿਵਾਦ ਹੋਇਆ। ਅਦਾਲਤੀ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਨਾਲ ਜੁੜੇ ਹੋਏ, ਰਾਮੂ ਨੂੰ ਜੇਬੀ ਲੂਲੀ ਤੋਂ ਵਿਰਾਸਤ ਵਿੱਚ ਮਿਲੇ ਪਲਾਟਾਂ ਅਤੇ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਵੱਲ ਮੁੜਨ ਲਈ ਮਜ਼ਬੂਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਪਰ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਨਵੇਂ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਵਿਆਖਿਆ ਕੀਤੀ। ਲੂਲੀ ਦੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕਾਂ ਨੇ ਬੋਲਡ ਕਾਢਾਂ ਲਈ ਰਾਮੂ ਦੀ ਆਲੋਚਨਾ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਵਿਸ਼ਵਕੋਸ਼ਕਾਰਾਂ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਲੋਕਤੰਤਰੀ ਜਨਤਾ (ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਰੂਸੋ ਅਤੇ ਡਿਡੇਰੋਟ) ਦੀਆਂ ਸੁਹਜਵਾਦੀ ਮੰਗਾਂ ਨੂੰ ਜ਼ਾਹਰ ਕੀਤਾ, ਵਰਸੇਲਜ਼ ਓਪੇਰਾ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀ ਵਫ਼ਾਦਾਰੀ ਲਈ ਇਸਦੇ ਰੂਪਕਵਾਦ, ਸ਼ਾਹੀ ਨਾਇਕਾਂ ਅਤੇ ਸਟੇਜ ਦੇ ਚਮਤਕਾਰ: ਇਹ ਸਭ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਜਾਪਦਾ ਸੀ। ਇੱਕ ਜੀਵਤ ਵਿਨਾਸ਼ਕਾਰੀ. ਰਾਮੂ ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੇ ਉਸ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਉੱਚ ਕਲਾਤਮਕ ਯੋਗਤਾ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ। ਸੰਗੀਤਕ ਦੁਖਾਂਤ ਵਿੱਚ ਹਿਪੋਲੀਟਸ ਅਤੇ ਅਰੀਸੀਆ (1733), ਕੈਸਟਰ ਅਤੇ ਪੋਲਕਸ (1737), ਡਾਰਡੈਨਸ (1739), ਰਾਮੂ, ਲੂਲੀ ਦੀਆਂ ਉੱਤਮ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਨੂੰ ਵਿਕਸਤ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਕੇਵੀ ਮੂਲ ਕਠੋਰਤਾ ਅਤੇ ਜਨੂੰਨ ਦੀਆਂ ਭਵਿੱਖ ਦੀਆਂ ਖੋਜਾਂ ਲਈ ਰਾਹ ਪੱਧਰਾ ਕਰਦੇ ਹਨ।

ਓਪੇਰਾ-ਬੈਲੇ "ਗੈਲੈਂਟ ਇੰਡੀਆ" (1735) ਦੀਆਂ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ "ਕੁਦਰਤੀ ਮਨੁੱਖ" ਬਾਰੇ ਰੂਸੋ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨਾਲ ਮੇਲ ਖਾਂਦੀਆਂ ਹਨ ਅਤੇ ਪਿਆਰ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸ਼ਕਤੀ ਵਜੋਂ ਵਡਿਆਈ ਦਿੰਦੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਸੰਸਾਰ ਦੇ ਸਾਰੇ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕਜੁੱਟ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਓਪੇਰਾ-ਬੈਲੇ ਪਲੇਟਾ (1735) ਹਾਸੇ, ਬੋਲ, ਵਿਅੰਗਾਤਮਕ ਅਤੇ ਵਿਅੰਗਾਤਮਕ ਨੂੰ ਜੋੜਦਾ ਹੈ। ਕੁੱਲ ਮਿਲਾ ਕੇ, ਰਾਮੂ ਨੇ ਲਗਭਗ 40 ਸਟੇਜ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕੀਤੀ। ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚ ਲਿਬਰੇਟੋ ਦੀ ਗੁਣਵੱਤਾ ਅਕਸਰ ਕਿਸੇ ਵੀ ਆਲੋਚਨਾ ਤੋਂ ਘੱਟ ਹੁੰਦੀ ਸੀ, ਪਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਮਜ਼ਾਕ ਵਿੱਚ ਕਿਹਾ: "ਮੈਨੂੰ ਡੱਚ ਅਖਬਾਰ ਦਿਓ ਅਤੇ ਮੈਂ ਇਸਨੂੰ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਸੈੱਟ ਕਰਾਂਗਾ।" ਪਰ ਉਹ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵਜੋਂ ਬਹੁਤ ਮੰਗ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਇਹ ਮੰਨਦਾ ਸੀ ਕਿ ਇੱਕ ਓਪੇਰਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਥੀਏਟਰ ਅਤੇ ਮਨੁੱਖੀ ਸੁਭਾਅ, ਅਤੇ ਹਰ ਕਿਸਮ ਦੇ ਪਾਤਰਾਂ ਨੂੰ ਜਾਣਨ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ; ਨਾਚ, ਅਤੇ ਗਾਉਣ, ਅਤੇ ਪੁਸ਼ਾਕਾਂ ਦੋਵਾਂ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਲਈ। ਅਤੇ ਰਾ-ਮੋ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਜੀਵੰਤ ਸੁੰਦਰਤਾ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਰਵਾਇਤੀ ਮਿਥਿਹਾਸਕ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਦੇ ਠੰਡੇ ਰੂਪਕ ਜਾਂ ਦਰਬਾਰੀ ਸ਼ਾਨ 'ਤੇ ਜਿੱਤ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੀ ਧੁਨੀ ਇਸਦੀ ਸਪਸ਼ਟ ਭਾਵਪੂਰਤਤਾ ਦੁਆਰਾ ਵੱਖਰੀ ਹੈ, ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਨਾਟਕੀ ਸਥਿਤੀਆਂ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਕੁਦਰਤ ਅਤੇ ਲੜਾਈਆਂ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਪੇਂਟ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਪਰ ਰਾਮੂ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇੱਕ ਅਨਿੱਖੜਵਾਂ ਅਤੇ ਮੂਲ ਓਪਰੇਟਿਕ ਸੁਹਜ-ਸ਼ਾਸਤਰ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਕੰਮ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ। ਇਸ ਲਈ, ਗਲਕ ਦੇ ਆਪਰੇਟਿਕ ਸੁਧਾਰ ਦੀ ਸਫਲਤਾ ਅਤੇ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਕ੍ਰਾਂਤੀ ਦੇ ਯੁੱਗ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਨੇ ਰਾਮੂ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਲੰਮੀ ਭੁੱਲ ਵਿੱਚ ਪਾ ਦਿੱਤਾ। ਕੇਵਲ XIX-XX ਸਦੀਆਂ ਵਿੱਚ. ਰਾਮੂ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੂੰ ਫਿਰ ਤੋਂ ਅਹਿਸਾਸ ਹੋਇਆ; ਕੇ. ਸੇਂਟ-ਸੇਂਸ, ਕੇ. ਡੇਬਸੀ, ਐਮ, ਰਵੇਲ, ਓ. ਮੇਸੀਅਨ ਦੁਆਰਾ ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ।

u3bu1706bRamo ਦੇ ਕੰਮ ਦਾ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਖੇਤਰ harpsichord ਸੰਗੀਤ ਹੈ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸੁਧਾਰਕ ਸੀ, ਹਾਰਪਸੀਕੋਰਡ (1722, 1728, ਸੀ. 5) ਲਈ ਉਸਦੇ ਟੁਕੜਿਆਂ ਦੇ 11 ਸੰਸਕਰਣਾਂ ਵਿੱਚ XNUMX ਸੂਟ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਡਾਂਸ ਦੇ ਟੁਕੜੇ (ਐਲੇਮੈਂਡੇ, ਕੋਰੈਂਟ, ਮਿੰਟ, ਸਰਾਬੰਡੇ, ਗੀਗ) ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਵਾਲੇ ਨਾਮਾਂ ਨਾਲ ਬਦਲੇ ਗਏ ਸਨ। "ਕੋਮਲ ਸ਼ਿਕਾਇਤਾਂ", "ਮਿਊਜ਼ ਦੀ ਗੱਲਬਾਤ", "ਸੈਵੇਜ", "ਵਾਈਰਲਵਿੰਡਜ਼", ਆਦਿ)। ਐਫ. ਕੂਪਰਿਨ ਦੁਆਰਾ ਹਰਪਸੀਕੋਰਡ ਲਿਖਤ ਦੇ ਮੁਕਾਬਲੇ, ਜਿਸਨੂੰ ਉਸਦੇ ਜੀਵਨ ਕਾਲ ਦੌਰਾਨ ਉਸਦੀ ਮੁਹਾਰਤ ਲਈ "ਮਹਾਨ" ਉਪਨਾਮ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਰਾਮੂ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵਧੇਰੇ ਆਕਰਸ਼ਕ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਹੈ। ਵੇਰਵਿਆਂ ਦੀ ਫਿਲੀਗਰੀ ਸੁਧਾਈ ਅਤੇ ਮੂਡਾਂ ਦੀ ਨਾਜ਼ੁਕ ਬੇਚੈਨੀ ਵਿੱਚ ਕਈ ਵਾਰ ਕੂਪਰਿਨ ਨੂੰ ਝੁਕਦੇ ਹੋਏ, ਰਾਮੂ ਨੇ ਆਪਣੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਨਾਟਕਾਂ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਘੱਟ ਅਧਿਆਤਮਿਕਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ (“ਬਰਡਸ ਕਾਲਿੰਗ”, “ਕਿਸਾਨ ਔਰਤ”), ਉਤੇਜਿਤ ਜੋਸ਼ (“ਜਿਪਸੀ”, “ਰਾਜਕੁਮਾਰੀ”), ਹਾਸੇ ਅਤੇ ਉਦਾਸੀ ਦਾ ਇੱਕ ਸੂਖਮ ਸੁਮੇਲ (“ਚਿਕਨ”, “ਖਰੋਮੁਸ਼ਾ”)। ਰਾਮੂ ਦੀ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਵੇਰੀਏਸ਼ਨ ਗੈਵੋਟ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਿਹਾਲ ਡਾਂਸ ਥੀਮ ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਹਿਮਨਿਕ ਗੰਭੀਰਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਨਾਟਕ ਯੁੱਗ ਦੀ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਲਹਿਰ ਨੂੰ ਫੜਦਾ ਜਾਪਦਾ ਹੈ: ਵੱਟੇਉ ਦੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਬਹਾਦਰੀ ਦੇ ਤਿਉਹਾਰਾਂ ਦੀ ਸ਼ੁੱਧ ਕਵਿਤਾ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਡੇਵਿਡ ਦੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਦੇ ਇਨਕਲਾਬੀ ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਤੱਕ। ਇਕੱਲੇ ਸੂਟ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਰਾਮੇਉ ਨੇ ਚੈਂਬਰ ensembles ਦੇ ਨਾਲ XNUMX ਹਾਰਪਸੀਕੋਰਡ ਕੰਸਰਟੋਸ ਲਿਖੇ।

ਰਾਮੂ ਦੇ ਸਮਕਾਲੀ ਪਹਿਲਾਂ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕ ਸਿਧਾਂਤਕਾਰ ਵਜੋਂ ਜਾਣੇ ਜਾਂਦੇ ਸਨ, ਅਤੇ ਫਿਰ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵਜੋਂ। ਉਸ ਦੀ "ਹਰਮੋਨੀ ਬਾਰੇ ਸੰਧੀ" ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਖੋਜਾਂ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਇਕਸੁਰਤਾ ਦੇ ਵਿਗਿਆਨਕ ਸਿਧਾਂਤ ਦੀ ਨੀਂਹ ਰੱਖੀ। 1726 ਤੋਂ 1762 ਤੱਕ ਰਾਮੂ ਨੇ 15 ਹੋਰ ਕਿਤਾਬਾਂ ਅਤੇ ਲੇਖ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤੇ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਰੂਸੋ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਾਲੇ ਵਿਰੋਧੀਆਂ ਨਾਲ ਵਿਵਾਦਾਂ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਅਤੇ ਬਚਾਅ ਕੀਤਾ। ਫਰਾਂਸ ਦੀ ਅਕੈਡਮੀ ਆਫ਼ ਸਾਇੰਸਿਜ਼ ਨੇ ਰਾਮੂ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਬਹੁਤ ਸ਼ਲਾਘਾ ਕੀਤੀ। ਇਕ ਹੋਰ ਉੱਘੇ ਵਿਗਿਆਨੀ, ਡੀ'ਅਲੇਮਬਰਟ, ਆਪਣੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦਾ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਬਣ ਗਿਆ, ਅਤੇ ਡਿਡਰੌਟ ਨੇ ਰਮੇਉ ਦੇ ਭਤੀਜੇ ਦੀ ਕਹਾਣੀ ਲਿਖੀ, ਜਿਸਦਾ ਪ੍ਰੋਟੋਟਾਈਪ ਅਸਲ-ਜੀਵਨ ਜੀਨ-ਫ੍ਰਾਂਕੋਇਸ ਰਾਮੇਉ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਭਰਾ ਕਲਾਉਡ ਦਾ ਪੁੱਤਰ ਸੀ।

1908 ਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ ਹੀ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਹਾਲਾਂ ਅਤੇ ਓਪੇਰਾ ਸਟੇਜਾਂ ਵਿੱਚ ਰਾਮੂ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਵਾਪਸੀ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਈ ਸੀ। ਅਤੇ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਯਤਨਾਂ ਲਈ ਧੰਨਵਾਦ। ਰਾਮੂ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਹਿਪੋਲੀਟ ਅਤੇ ਅਰੀਸੀਆ ਦੇ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਦੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਵੱਖਰੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਵਿੱਚ, ਸੀ. ਡੇਬਸੀ ਨੇ XNUMX ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ: “ਆਓ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਸਤਿਕਾਰਯੋਗ ਜਾਂ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਛੂਹਣ ਵਾਲੇ ਦਿਖਾਉਣ ਤੋਂ ਨਾ ਡਰੀਏ। ਆਓ ਰਾਮੋ ਦੇ ਦਿਲ ਦੀ ਗੱਲ ਸੁਣੀਏ। ਇਸ ਤੋਂ ਵੱਧ ਫ੍ਰੈਂਚ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਕਦੇ ਨਹੀਂ ਆਈ ... "

ਐਲ. ਕਿਰਿਲੀਨਾ

ਇੱਕ ਅੰਗ ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ; ਗਿਆਰਾਂ ਬੱਚਿਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਸੱਤਵਾਂ। 1701 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਸਮਰਪਿਤ ਕਰਨ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ। ਮਿਲਾਨ ਵਿੱਚ ਥੋੜ੍ਹੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਠਹਿਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਹ ਚੈਪਲ ਅਤੇ ਆਰਗੇਨਿਸਟ ਦਾ ਮੁਖੀ ਬਣ ਗਿਆ, ਪਹਿਲਾਂ ਐਵੀਗਨਨ ਵਿੱਚ, ਫਿਰ ਕਲੇਰਮੋਂਟ-ਫਰੈਂਡ, ਡੀਜੋਨ ਅਤੇ ਲਿਓਨ ਵਿੱਚ। 1714 ਵਿੱਚ ਉਹ ਇੱਕ ਮੁਸ਼ਕਲ ਪਿਆਰ ਡਰਾਮੇ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ; 1722 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਹਾਰਮੋਨੀ ਉੱਤੇ ਇੱਕ ਸੰਧੀ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਆਰਗੇਨਿਸਟ ਦੀ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਲੋੜੀਂਦੀ ਸਥਿਤੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੱਤੀ। 1726 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਇੱਕ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚੋਂ ਮੈਰੀ-ਲੁਈਸ ਮੈਂਗੋ ਨਾਲ ਵਿਆਹ ਕੀਤਾ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਸਦੇ ਚਾਰ ਬੱਚੇ ਹੋਣਗੇ। 1731 ਤੋਂ, ਉਹ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰੇਮੀ, ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਬੁੱਧੀਜੀਵੀਆਂ (ਅਤੇ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਵੋਲਟੇਅਰ) ਦੇ ਮਿੱਤਰ, ਨੇਕ ਮਾਣਮੱਤੇ ਅਲੈਗਜ਼ੈਂਡਰ ਡੇ ਲਾ ਪੁਪਲਿਨਰ ਦੇ ਨਿੱਜੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦਾ ਸੰਚਾਲਨ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ। 1733 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਓਪੇਰਾ ਹਿਪੋਲੀਟ ਅਤੇ ਅਰੀਸੀਆ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਇੱਕ ਗਰਮ ਵਿਵਾਦ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ, ਜਿਸਦਾ 1752 ਵਿੱਚ ਰੂਸੋ ਅਤੇ ਡੀ'ਅਲਮਬਰਟ ਦੇ ਧੰਨਵਾਦ ਵਿੱਚ ਨਵੀਨੀਕਰਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ।

ਮੁੱਖ ਓਪੇਰਾ:

ਹਿਪੋਲੀਟਸ ਅਤੇ ਅਰੀਸੀਆ (1733), ਗੈਲੈਂਟ ਇੰਡੀਆ (1735-1736), ਕੈਸਟਰ ਐਂਡ ਪੋਲਕਸ (1737, 1154), ਡਾਰਡੈਨਸ (1739, 1744), ਪਲੇਟਾ (1745), ਟੈਂਪਲ ਆਫ਼ ਗਲੋਰੀ (1745-1746), ਜ਼ੋਰੋਸਟਰ (1749-1756) ), ਅਬਾਰਿਸ, ਜਾਂ ਬੋਰੇਡਸ (1764, 1982)।

ਘੱਟੋ-ਘੱਟ ਫਰਾਂਸ ਤੋਂ ਬਾਹਰ, ਰਾਮੂ ਦੇ ਥੀਏਟਰ ਨੂੰ ਅਜੇ ਤੱਕ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਇਸ ਰਾਹ ਵਿਚ ਰੁਕਾਵਟਾਂ ਹਨ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਪਾਤਰ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਨਾਟਕੀ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਲੇਖਕ ਵਜੋਂ ਉਸਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਕਿਸਮਤ ਅਤੇ ਅੰਸ਼ਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਮਿੱਟ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਕਦੇ ਪਰੰਪਰਾ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ, ਕਦੇ-ਕਦਾਈਂ ਨਵੀਆਂ ਤਾਲਮੇਲਾਂ ਅਤੇ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਵੇਂ ਆਰਕੈਸਟ੍ਰੇਸ਼ਨ ਦੀ ਭਾਲ ਵਿਚ ਬਹੁਤ ਹੀ ਅਰੋਗ। ਇੱਕ ਹੋਰ ਮੁਸ਼ਕਲ ਰਾਮੂ ਦੇ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਚਰਿੱਤਰ ਵਿੱਚ ਹੈ, ਜੋ ਲੰਬੇ ਪਾਠਾਂ ਅਤੇ ਕੁਲੀਨ ਨਾਚਾਂ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਹੈ, ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਆਸਾਨੀ ਵਿੱਚ ਵੀ। ਗੰਭੀਰ, ਅਨੁਪਾਤਕ, ਜਾਣਬੁੱਝ ਕੇ, ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਭਾਸ਼ਾ ਲਈ ਉਸਦੀ ਲਗਨ, ਲਗਭਗ ਕਦੇ ਵੀ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀ, ਤਿਆਰ ਕੀਤੇ ਸੁਰੀਲੇ ਅਤੇ ਹਾਰਮੋਨਿਕ ਮੋੜਾਂ ਲਈ ਉਸਦੀ ਤਰਜੀਹ - ਇਹ ਸਭ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੀ ਕਿਰਿਆ ਅਤੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਨੂੰ ਸਮਾਰਕਤਾ ਅਤੇ ਰਸਮੀਤਾ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇਹ ਸੀ, ਵੀ ਮੋੜ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਪਿਛੋਕੜ ਵਿੱਚ ਅੱਖਰ.

ਪਰ ਇਹ ਸਿਰਫ ਪਹਿਲੀ ਪ੍ਰਭਾਵ ਹੈ, ਨਾਟਕੀ ਗੰਢਾਂ ਨੂੰ ਧਿਆਨ ਵਿਚ ਨਹੀਂ ਰੱਖਦੇ ਜਿਸ ਵਿਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਨਜ਼ਰ ਪਾਤਰ, ਇਸ ਜਾਂ ਉਸ ਸਥਿਤੀ 'ਤੇ ਸਥਿਰ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਉਜਾਗਰ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਇਹਨਾਂ ਪਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਮਹਾਨ ਫ੍ਰੈਂਚ ਕਲਾਸੀਕਲ ਸਕੂਲ ਦੀ ਸਾਰੀ ਦੁਖਦਾਈ ਸ਼ਕਤੀ, ਕੋਰਨੀਲ ਦੇ ਸਕੂਲ ਅਤੇ, ਇੱਕ ਹੋਰ ਹੱਦ ਤੱਕ, ਰੇਸੀਨ, ਦੁਬਾਰਾ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਆਉਂਦੀ ਹੈ। ਘੋਸ਼ਣਾ ਨੂੰ ਉਸੇ ਦੇਖਭਾਲ ਨਾਲ ਫ੍ਰੈਂਚ ਭਾਸ਼ਾ ਦੇ ਆਧਾਰ 'ਤੇ ਤਿਆਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਜੋ ਬਰਲੀਓਜ਼ ਤੱਕ ਰਹੇਗੀ। ਧੁਨੀ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ, ਮੋਹਰੀ ਸਥਾਨ ਲਚਕਦਾਰ-ਕੋਮਲ ਤੋਂ ਹਿੰਸਕ ਤੱਕ, ਆਰਿਓਸ ਰੂਪਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕਬਜ਼ਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਜਿਸਦਾ ਧੰਨਵਾਦ ਹੈ ਫ੍ਰੈਂਚ ਓਪੇਰਾ ਸੀਰੀਆ ਦੀ ਭਾਸ਼ਾ ਸਥਾਪਿਤ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ; ਇੱਥੇ ਰਾਮੂ ਸਦੀ ਦੇ ਅੰਤ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਚੈਰੂਬਿਨੀ। ਅਤੇ ਯੋਧਿਆਂ ਦੇ ਖਾੜਕੂ ਗੀਤਾਂ ਦਾ ਕੁਝ ਉਤਸ਼ਾਹ ਮੇਅਰਬੀਅਰ ਨੂੰ ਯਾਦ ਕਰਵਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਕਿਉਂਕਿ ਰਾਮੂ ਮਿਥਿਹਾਸਿਕ ਓਪੇਰਾ ਨੂੰ ਤਰਜੀਹ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਉਹ "ਗ੍ਰੈਂਡ ਓਪੇਰਾ" ਦੀ ਨੀਂਹ ਰੱਖਣੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸ਼ਕਤੀ, ਸ਼ਾਨ ਅਤੇ ਵਿਭਿੰਨਤਾ ਨੂੰ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਚੰਗੇ ਸਵਾਦ ਅਤੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਦੇ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ। ਰਾਮੂ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਅਕਸਰ ਸੁੰਦਰ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਨਾਲ ਕੋਰੀਓਗ੍ਰਾਫਿਕ ਐਪੀਸੋਡ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਰਣਨਾਤਮਕ ਨਾਟਕੀ ਕਾਰਜ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੂੰ ਸੁਹਜ ਅਤੇ ਖਿੱਚ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਸਟ੍ਰਾਵਿੰਸਕੀ ਦੇ ਨੇੜੇ ਕੁਝ ਬਹੁਤ ਹੀ ਆਧੁਨਿਕ ਹੱਲਾਂ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਥੀਏਟਰ ਤੋਂ ਆਪਣੇ ਅੱਧੇ ਤੋਂ ਵੱਧ ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਦੂਰ ਰਹਿਣ ਦੇ ਬਾਅਦ, ਰਾਮੂ ਨੇ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਲਈ ਮੁੜ ਜਨਮ ਲਿਆ ਜਦੋਂ ਉਸਨੂੰ ਪੈਰਿਸ ਬੁਲਾਇਆ ਗਿਆ। ਉਸਦੀ ਲੈਅ ਬਦਲ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਉਹ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਜਵਾਨ ਔਰਤ ਨਾਲ ਵਿਆਹ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਵਿਗਿਆਨਕ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਨਾਟਕੀ ਅਖ਼ਬਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਦੇਰ ਨਾਲ "ਵਿਆਹ" ਤੋਂ ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਜਨਮ ਹੋਇਆ ਹੈ।

ਜੀ. ਮਾਰਕੇਸੀ (ਈ. ਗ੍ਰੀਸੇਨੀ ਦੁਆਰਾ ਅਨੁਵਾਦਿਤ)