ਲੁਈਗੀ ਰੋਡੋਲਫੋ ਬੋਚੇਰਿਨੀ |

ਲੁਈਗੀ ਬੋਚੇਰਿਨੀ

ਕੋਮਲ ਸੈਚਿਨੀ ਦੇ ਵਿਰੋਧੀ, ਭਾਵਨਾ ਦੀ ਗਾਇਕਾ, ਬ੍ਰਹਮ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦੀ ਇਕਸੁਰਤਾ ਵਿੱਚ! ਫਯੋਲ

ਇਤਾਲਵੀ ਸੈਲਿਸਟ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਐਲ. ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੀ ਸੰਗੀਤਕ ਵਿਰਾਸਤ ਵਿੱਚ ਲਗਭਗ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਾਜ਼ ਰਚਨਾਵਾਂ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। "ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਯੁੱਗ" ਵਿੱਚ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ 30 ਵੀਂ ਸਦੀ ਨੂੰ ਅਕਸਰ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਉਸਨੇ ਸਿਰਫ ਕੁਝ ਸੰਗੀਤਕ ਸਟੇਜ ਰਚਨਾਵਾਂ ਬਣਾਈਆਂ। ਇੱਕ ਵਰਚੁਓਸੋ ਕਲਾਕਾਰ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਯੰਤਰਾਂ ਅਤੇ ਯੰਤਰਾਂ ਦੇ ਜੋੜਾਂ ਵੱਲ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਪੇਰੂ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਲਗਭਗ 400 ਸਿਮਫੋਨੀਆਂ ਦਾ ਮਾਲਕ ਹੈ; ਵੱਖ-ਵੱਖ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਕੰਮ; ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਵਾਇਲਨ ਅਤੇ ਸੈਲੋ ਸੋਨਾਟਾਸ; ਵਾਇਲਨ, ਬੰਸਰੀ ਅਤੇ ਸੈਲੋ ਕੰਸਰਟੋਸ; ਲਗਭਗ XNUMX ਸੰਗਠਿਤ ਰਚਨਾਵਾਂ (ਸਟ੍ਰਿੰਗ ਚੌਂਕ, ਕੁਇੰਟੇਟਸ, ਸੈਕਸਟੈਟਸ, ਓਕਟੈਟਸ)।

ਬੋਕਚੇਰਿਨੀ ਨੇ ਆਪਣੀ ਮੁੱਢਲੀ ਸੰਗੀਤਕ ਸਿੱਖਿਆ ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ, ਡਬਲ ਬਾਸਿਸਟ ਲਿਓਪੋਲਡ ਬੋਕੇਰਿਨੀ, ਅਤੇ ਡੀ. ਵੈਨੁਚੀਨੀ ​​ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਹੇਠ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ। ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ 12 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਨੌਜਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਮਾਰਗ 'ਤੇ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ: ਲੂਕਾ ਦੇ ਚੈਪਲਾਂ ਵਿੱਚ ਦੋ ਸਾਲਾਂ ਦੀ ਸੇਵਾ ਦੇ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਉਸਨੇ ਰੋਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੈਲੋ ਸੋਲੋਿਸਟ ਵਜੋਂ ਆਪਣੀਆਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀਆਂ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਨੂੰ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ, ਅਤੇ ਫਿਰ ਦੁਬਾਰਾ ਚੈਪਲ ਵਿੱਚ। ਉਸਦਾ ਜੱਦੀ ਸ਼ਹਿਰ (1761 ਤੋਂ)। ਇੱਥੇ ਬੋਕਚੇਰਿਨੀ ਛੇਤੀ ਹੀ ਇੱਕ ਸਟ੍ਰਿੰਗ ਚੌਗਿਰਦਾ ਦਾ ਆਯੋਜਨ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਵਰਚੂਸੋਸ ਅਤੇ ਕੰਪੋਜ਼ਰ (ਪੀ. ਨਰਦਿਨੀ, ਐੱਫ. ਮਾਨਫਰੇਡੀ, ਜੀ. ਕੈਮਬਿਨੀ) ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਜਿਸ ਲਈ ਉਹ ਪੰਜ ਸਾਲਾਂ (1762) ਤੋਂ ਕੁਆਰਟੇਟ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ। -67)। 1768 ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਮਿਲਦੀ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਜਿੱਤ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵਜੋਂ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੂੰ ਯੂਰਪੀਅਨ ਮਾਨਤਾ ਮਿਲਦੀ ਹੈ। ਪਰ ਜਲਦੀ ਹੀ (1769 ਤੋਂ) ਉਹ ਮੈਡ੍ਰਿਡ ਚਲਾ ਗਿਆ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਦਿਨਾਂ ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ ਇੱਕ ਦਰਬਾਰੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵਜੋਂ ਸੇਵਾ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਜਾਣਕਾਰ, ਸਮਰਾਟ ਵਿਲਹੇਲਮ ਫਰੈਡਰਿਕ II ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਚੈਪਲ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਉੱਚ ਤਨਖਾਹ ਵਾਲੀ ਸਥਿਤੀ ਵੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ। ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਬੈਕਗ੍ਰਾਉਂਡ ਵਿੱਚ ਚਲੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਤੀਬਰ ਰਚਨਾ ਦੇ ਕੰਮ ਲਈ ਸਮਾਂ ਖਾਲੀ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦਾ ਸੰਗੀਤ ਚਮਕਦਾਰ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇਸਦੇ ਲੇਖਕ ਖੁਦ ਹਨ। ਫ੍ਰੈਂਚ ਵਾਇਲਨ ਵਾਦਕ ਪੀ. ਰੋਡੇ ਨੇ ਯਾਦ ਕੀਤਾ: “ਜਦੋਂ ਕਿਸੇ ਦਾ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦੇ ਇਰਾਦੇ ਜਾਂ ਸੁਆਦ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ ਸੀ, ਤਾਂ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਰੋਕ ਨਹੀਂ ਸਕਦਾ ਸੀ; ਉਹ ਉਤੇਜਿਤ ਹੋ ਜਾਂਦਾ, ਆਪਣੇ ਪੈਰਾਂ 'ਤੇ ਠੋਕਰ ਮਾਰਦਾ, ਅਤੇ ਕਿਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਸਬਰ ਗੁਆ ਕੇ, ਉਹ ਜਿੰਨੀ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਹੋ ਸਕਦਾ ਸੀ, ਚੀਕਦਾ ਹੋਇਆ ਭੱਜ ਜਾਂਦਾ ਸੀ ਕਿ ਉਸਦੀ ਔਲਾਦ ਨੂੰ ਤਸੀਹੇ ਦਿੱਤੇ ਜਾ ਰਹੇ ਹਨ।

ਪਿਛਲੀਆਂ 2 ਸਦੀਆਂ ਵਿੱਚ, ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੇ ਆਪਣੀ ਤਾਜ਼ਗੀ ਅਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਦੀ ਤਤਕਾਲਤਾ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਗੁਆਇਆ ਹੈ. ਬੋਕਚੇਰਿਨੀ ਦੁਆਰਾ ਇਕੱਲੇ ਅਤੇ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਦੇ ਟੁਕੜੇ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ ਉੱਚ ਤਕਨੀਕੀ ਚੁਣੌਤੀਆਂ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਯੰਤਰ ਦੀਆਂ ਅਮੀਰ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਅਤੇ ਗੁਣਕਾਰੀ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਦਾ ਮੌਕਾ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਇਹੀ ਕਾਰਨ ਹੈ ਕਿ ਆਧੁਨਿਕ ਕਲਾਕਾਰ ਆਪਣੀ ਇੱਛਾ ਨਾਲ ਇਤਾਲਵੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਕੰਮ ਵੱਲ ਮੁੜਦੇ ਹਨ.

ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਸਿਰਫ ਸੁਭਾਅ, ਧੁਨ, ਕਿਰਪਾ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਅਸੀਂ ਇਤਾਲਵੀ ਸੰਗੀਤਕ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੇ ਚਿੰਨ੍ਹ ਨੂੰ ਪਛਾਣਦੇ ਹਾਂ। ਉਸਨੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਕਾਮਿਕ ਓਪੇਰਾ (ਪੀ. ਮੋਨਸਿਗਨੀ, ਏ. ਗ੍ਰੇਟਰੀ) ਦੀ ਭਾਵਨਾਤਮਕ, ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲ ਭਾਸ਼ਾ ਅਤੇ ਸਦੀ ਦੇ ਮੱਧ ਦੇ ਜਰਮਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੀ ਚਮਕਦਾਰ ਭਾਵਪੂਰਤ ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਜਜ਼ਬ ਕੀਤਾ: ਮੈਨਹਾਈਮ (ਜਾ ਸਟਾਮਿਟਜ਼, ਐੱਫ. ਰਿਕਟਰ) ਦੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ) ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਆਈ. ਸ਼ੋਬਰਟ ਅਤੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪੁੱਤਰ ਜੋਹਾਨ ਸੇਬੇਸਟੀਅਨ ਬਾਚ - ਫਿਲਿਪ ਇਮੈਨੁਅਲ ਬਾਚ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ 2ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਓਪੇਰਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਦਾ ਵੀ ਅਨੁਭਵ ਕੀਤਾ। - ਓਪੇਰਾ ਕੇ. ਗਲਕ ਦਾ ਸੁਧਾਰਕ: ਇਹ ਕੋਈ ਇਤਫ਼ਾਕ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦੀ ਇੱਕ ਸਿੰਫਨੀ ਵਿੱਚ ਗਲਕ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਓਰਫਿਅਸ ਅਤੇ ਯੂਰੀਡਾਈਸ ਦੇ ਐਕਟ 1805 ਤੋਂ ਫਿਊਰੀਜ਼ ਦੇ ਡਾਂਸ ਦੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਥੀਮ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ। ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਸਟ੍ਰਿੰਗ ਕੁਇੰਟੇਟ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਮੋਢੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ ਅਤੇ ਉਹ ਪਹਿਲਾ ਵਿਅਕਤੀ ਸੀ ਜਿਸ ਦੇ ਪੰਚਾਂ ਨੂੰ ਯੂਰਪੀਅਨ ਮਾਨਤਾ ਮਿਲੀ। ਡਬਲਯੂ.ਏ. ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਅਤੇ ਐਲ. ਬੀਥੋਵਨ ਦੁਆਰਾ ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਬਹੁਤ ਕਦਰ ਕੀਤੀ ਗਈ, ਕੁਇੰਟੇਟ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਨਿਰਮਾਤਾ। ਆਪਣੇ ਜੀਵਨ ਕਾਲ ਦੌਰਾਨ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਸਭ ਤੋਂ ਸਤਿਕਾਰਤ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਰਿਹਾ। ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਉੱਚਤਮ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾ ਨੇ ਉਸਦੇ ਸਮਕਾਲੀਆਂ ਅਤੇ ਵੰਸ਼ਜਾਂ ਦੀ ਯਾਦ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਮਿੱਟ ਛਾਪ ਛੱਡੀ। ਇੱਕ ਲੀਪਜ਼ਿਗ ਅਖਬਾਰ (XNUMX) ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮੌਤ ਦੀ ਰਿਪੋਰਟ ਵਿੱਚ ਦੱਸਿਆ ਗਿਆ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੈਲਿਸਟ ਸੀ ਜੋ ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਬੇਮਿਸਾਲ ਗੁਣਵੱਤਾ ਅਤੇ ਵਜਾਉਣ ਵਿੱਚ ਛੂਹਣ ਵਾਲੀ ਭਾਵਨਾ ਦੇ ਕਾਰਨ ਇਸ ਸਾਜ਼ ਨੂੰ ਵਜਾਉਣ ਤੋਂ ਖੁਸ਼ ਸੀ।

ਐਸ ਰਾਇਤਸਾਰੇਵ

ਲੁਈਗੀ ਬੋਚੇਰਿਨੀ ਕਲਾਸੀਕਲ ਯੁੱਗ ਦੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਉਸਨੇ ਹੇਡਨ ਅਤੇ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਨਾਲ ਮੁਕਾਬਲਾ ਕੀਤਾ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਿਮਫਨੀ ਅਤੇ ਚੈਂਬਰ ਸੰਗਠਿਤ ਬਣਾਏ, ਸਪਸ਼ਟਤਾ, ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਪਾਰਦਰਸ਼ਤਾ, ਰੂਪਾਂ ਦੀ ਆਰਕੀਟੈਕਟੋਨਿਕ ਸੰਪੂਰਨਤਾ, ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੀ ਸੁੰਦਰ ਕੋਮਲਤਾ ਦੁਆਰਾ ਵੱਖਰਾ। ਉਸਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਮਕਾਲੀ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਰੋਕੋਕੋ ਸ਼ੈਲੀ, "ਔਰਤਾਂ ਦੇ ਹੇਡਨ" ਦਾ ਵਾਰਸ ਮੰਨਿਆ, ਜਿਸਦਾ ਕੰਮ ਸੁਹਾਵਣਾ, ਬਹਾਦਰੀ ਵਾਲੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਦੁਆਰਾ ਦਬਦਬਾ ਹੈ। ਈ. ਬੁਚਨ, ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਰਿਜ਼ਰਵੇਸ਼ਨ ਦੇ, ਉਸਨੂੰ ਕਲਾਸਿਕਿਸਟਾਂ ਵੱਲ ਸੰਕੇਤ ਕਰਦਾ ਹੈ: "70 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਆਪਣੇ ਕੰਮਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਅਗਨੀ ਅਤੇ ਸੁਪਨਮਈ ਬੋਕਚਰਿਨੀ, ਉਸ ਯੁੱਗ ਦੇ ਤੂਫਾਨੀ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਕਤਾਰ ਵਿੱਚ ਬਣ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਉਸਦੀ ਦਲੇਰ ਇਕਸੁਰਤਾ ਭਵਿੱਖ ਦੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕਰਦੀ ਹੈ। "

ਬੁਕਨ ਇਸ ਮੁਲਾਂਕਣ ਵਿੱਚ ਦੂਜਿਆਂ ਨਾਲੋਂ ਵਧੇਰੇ ਸਹੀ ਹੈ। "ਅਗਨੀ ਅਤੇ ਸੁਪਨੇ ਵਾਲਾ" - ਕੋਈ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਖੰਭਿਆਂ ਨੂੰ ਬਿਹਤਰ ਕਿਵੇਂ ਦਰਸਾ ਸਕਦਾ ਹੈ? ਇਸ ਵਿੱਚ, ਰੋਕੋਕੋ ਦੀ ਕਿਰਪਾ ਅਤੇ ਪੇਸਟੋਰਿਟੀ ਗਲਕ ਦੇ ਡਰਾਮੇ ਅਤੇ ਗੀਤਕਾਰੀ ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਲ ਗਈ, ਜੋ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੀ ਸਪੱਸ਼ਟ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦੀ ਹੈ। XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਲਈ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਸੀ ਜਿਸਨੇ ਭਵਿੱਖ ਲਈ ਰਾਹ ਪੱਧਰਾ ਕੀਤਾ; ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਨੇ ਸਾਜ਼ਾਂ ਦੀ ਦਲੇਰੀ, ਹਾਰਮੋਨਿਕ ਭਾਸ਼ਾ ਦੀ ਨਵੀਨਤਾ, ਕਲਾਸਿਕੀ ਸੁਧਾਰ ਅਤੇ ਰੂਪਾਂ ਦੀ ਸਪਸ਼ਟਤਾ ਨਾਲ ਸਮਕਾਲੀ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰ ਦਿੱਤਾ।

ਸੈਲੋ ਕਲਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਹੋਰ ਵੀ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ। ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਕਾਰ, ਕਲਾਸੀਕਲ ਸੈਲੋ ਤਕਨੀਕ ਦਾ ਸਿਰਜਣਹਾਰ, ਉਸਨੇ ਦਾਅ 'ਤੇ ਖੇਡਣ ਦੀ ਇੱਕ ਸੁਮੇਲ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਵਿਕਸਤ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਦਿੱਤੀ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਸੈਲੋ ਗਰਦਨ ਦੀਆਂ ਸੀਮਾਵਾਂ ਦਾ ਵਿਸਤਾਰ ਹੋਇਆ; ਖੱਬੇ ਹੱਥ ਦੀ ਉਂਗਲੀ ਦੀ ਰਵਾਨਗੀ ਦੇ ਸਰੋਤਾਂ ਨੂੰ ਭਰਪੂਰ ਬਣਾਉਣ ਅਤੇ, ਕਿਸੇ ਵੀ ਹੱਦ ਤੱਕ, ਧਨੁਸ਼ ਦੀ ਤਕਨੀਕ, ਅਲੰਕਾਰਕ ਅੰਦੋਲਨਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਹਲਕਾ, ਸੁੰਦਰ, "ਮੋਤੀ" ਬਣਤਰ ਵਿਕਸਤ ਕੀਤੀ।

ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦਾ ਜੀਵਨ ਸਫਲ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਕਿਸਮਤ ਨੇ ਉਸ ਲਈ ਗ਼ੁਲਾਮੀ ਦੀ ਕਿਸਮਤ, ਅਪਮਾਨ, ਗਰੀਬੀ, ਰੋਟੀ ਦੇ ਇੱਕ ਟੁਕੜੇ ਲਈ ਨਿਰੰਤਰ ਸੰਘਰਸ਼ ਨਾਲ ਭਰੀ ਹੋਂਦ ਤਿਆਰ ਕੀਤੀ। ਉਸਨੇ ਕੁਲੀਨ "ਸਰਪ੍ਰਸਤੀ" ਦੀ ਮਾਰ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਕੀਤਾ ਜਿਸਨੇ ਹਰ ਕਦਮ 'ਤੇ ਉਸਦੀ ਮਾਣਮੱਤੀ ਅਤੇ ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲ ਆਤਮਾ ਨੂੰ ਡੂੰਘੀ ਸੱਟ ਮਾਰੀ, ਅਤੇ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਨਿਰਾਸ਼ਾਜਨਕ ਲੋੜ ਵਿੱਚ ਜੀਉਂਦਾ ਰਿਹਾ। ਕੋਈ ਸਿਰਫ ਹੈਰਾਨ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ, ਉਸ ਸਭ ਕੁਝ ਦੇ ਨਾਲ, ਜੋ ਉਸ ਦੇ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਡਿੱਗਿਆ, ਉਹ ਉਸ ਅਮੁੱਕ ਖੁਸ਼ੀ ਅਤੇ ਆਸ਼ਾਵਾਦ ਨੂੰ ਬਰਕਰਾਰ ਰੱਖਣ ਵਿਚ ਕਾਮਯਾਬ ਰਿਹਾ ਜੋ ਉਸ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਵਿਚ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ.

Luigi Boccherini ਦਾ ਜਨਮ ਸਥਾਨ ਲੂਕਾ ਦਾ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਟਸਕਨ ਸ਼ਹਿਰ ਹੈ। ਆਕਾਰ ਵਿਚ ਛੋਟਾ, ਇਹ ਸ਼ਹਿਰ ਕਿਸੇ ਵੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੂਰ-ਦੁਰਾਡੇ ਸੂਬੇ ਵਰਗਾ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਲੂਕਾ ਨੇ ਇੱਕ ਤੀਬਰ ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਸਮਾਜਿਕ ਜੀਵਨ ਬਤੀਤ ਕੀਤਾ ਹੈ। ਨੇੜੇ-ਤੇੜੇ ਪੂਰੇ ਇਟਲੀ ਵਿਚ ਚੰਗਾ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਪਾਣੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸਨ, ਅਤੇ ਸਾਂਤਾ ਕ੍ਰੋਸ ਅਤੇ ਸੈਨ ਮਾਰਟਿਨੋ ਦੇ ਚਰਚਾਂ ਵਿਚ ਮਸ਼ਹੂਰ ਮੰਦਰ ਦੀਆਂ ਛੁੱਟੀਆਂ ਨੇ ਹਰ ਸਾਲ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸ਼ਰਧਾਲੂਆਂ ਨੂੰ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਜੋ ਸਾਰੇ ਦੇਸ਼ ਤੋਂ ਆਉਂਦੇ ਸਨ। ਉੱਘੇ ਇਤਾਲਵੀ ਗਾਇਕਾਂ ਅਤੇ ਵਾਦਕਾਂ ਨੇ ਛੁੱਟੀਆਂ ਦੌਰਾਨ ਚਰਚਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਲੂਕਾ ਦਾ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਿਟੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਸੀ; ਇੱਥੇ ਇੱਕ ਥੀਏਟਰ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਚੈਪਲ ਸੀ, ਜਿਸਨੂੰ ਆਰਚਬਿਸ਼ਪ ਨੇ ਸੰਭਾਲਿਆ, ਹਰ ਇੱਕ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਫੈਕਲਟੀ ਵਾਲੇ ਤਿੰਨ ਸੈਮੀਨਾਰ ਸਨ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਿੱਚ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੇ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ।

ਉਸ ਦਾ ਜਨਮ 19 ਫਰਵਰੀ 1743 ਨੂੰ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਲੀਓਪੋਲਡ ਬੋਕਚਰਿਨੀ, ਇੱਕ ਡਬਲ ਬਾਸ ਖਿਡਾਰੀ, ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਖੇਡਿਆ; ਵੱਡੇ ਭਰਾ ਜਿਓਵਨੀ-ਐਂਟਨ-ਗੈਸਟਨ ਨੇ ਗਾਇਆ, ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਇਆ, ਇੱਕ ਡਾਂਸਰ ਸੀ, ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਲਿਬਰੇਟਿਸਟ ਸੀ। ਆਪਣੇ ਲਿਬਰੇਟੋ 'ਤੇ, ਹੇਡਨ ਨੇ "ਟੋਬੀਅਸ ਦੀ ਵਾਪਸੀ" ਭਾਸ਼ਣ ਲਿਖਿਆ।

ਲੁਈਗੀ ਦੀਆਂ ਸੰਗੀਤਕ ਯੋਗਤਾਵਾਂ ਜਲਦੀ ਦਿਖਾਈ ਦਿੱਤੀਆਂ। ਲੜਕੇ ਨੇ ਚਰਚ ਦੇ ਕੋਇਰ ਵਿੱਚ ਗਾਇਆ ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਪਹਿਲਾ ਸੈਲੋ ਹੁਨਰ ਸਿਖਾਇਆ। ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਅਧਿਆਪਕ, ਸੈਲਿਸਟ ਅਤੇ ਬੈਂਡਮਾਸਟਰ ਐਬੋਟ ਵੈਨੁਚੀ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਸੈਮੀਨਾਰ ਵਿੱਚ ਸਿੱਖਿਆ ਜਾਰੀ ਰਹੀ। ਅਬੋਟ ਨਾਲ ਕਲਾਸਾਂ ਦੇ ਨਤੀਜੇ ਵਜੋਂ, ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਨੇ ਬਾਰਾਂ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਤੋਂ ਜਨਤਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬੋਲਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਇਹਨਾਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਨੇ ਸ਼ਹਿਰੀ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰੇਮੀਆਂ ਵਿੱਚ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਲਿਆ ਦਿੱਤੀ। 1757 ਵਿੱਚ ਸੈਮੀਨਰੀ ਦੀ ਸੰਗੀਤ ਫੈਕਲਟੀ ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਹੋਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਆਪਣੀ ਖੇਡ ਵਿੱਚ ਸੁਧਾਰ ਕਰਨ ਲਈ ਰੋਮ ਗਿਆ। XVIII ਸਦੀ ਦੇ ਮੱਧ ਵਿੱਚ, ਰੋਮ ਨੇ ਸੰਸਾਰ ਦੀਆਂ ਸੰਗੀਤਕ ਰਾਜਧਾਨੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਦੀ ਮਹਿਮਾ ਦਾ ਆਨੰਦ ਮਾਣਿਆ। ਉਹ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਨਾਲ ਚਮਕਦਾ ਸੀ (ਜਾਂ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਉਦੋਂ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਯੰਤਰ ਚੈਪਲ); ਉੱਥੇ ਥੀਏਟਰ ਸਨ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸੰਗੀਤਕ ਸੈਲੂਨ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਨਾਲ ਮੁਕਾਬਲਾ ਕਰ ਰਹੇ ਸਨ। ਰੋਮ ਵਿੱਚ, ਕੋਈ ਵੀ ਇਤਾਲਵੀ ਵਾਇਲਨ ਕਲਾ ਦੀ ਵਿਸ਼ਵ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਬਣਾਉਣ ਵਾਲੇ ਟਾਰਟੀਨੀ, ਪੁਨਯਾਨੀ, ਸੋਮਿਸ ਦੇ ਵਜਾਉਂਦੇ ਸੁਣ ਸਕਦੇ ਸਨ। ਨੌਜਵਾਨ ਸੈਲਿਸਟ ਰਾਜਧਾਨੀ ਦੇ ਜੀਵੰਤ ਸੰਗੀਤਕ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਡੁੱਬਦਾ ਹੈ।

ਉਸ ਨੇ ਰੋਮ ਵਿਚ ਕਿਸ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸੰਪੂਰਨ ਕੀਤਾ, ਇਹ ਪਤਾ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਸੰਭਾਵਤ ਤੌਰ 'ਤੇ, "ਆਪਣੇ ਆਪ ਤੋਂ", ਸੰਗੀਤਕ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੂੰ ਜਜ਼ਬ ਕਰਨਾ, ਸੁਭਾਵਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਵਾਂ ਚੁਣਨਾ ਅਤੇ ਪੁਰਾਣੇ, ਰੂੜੀਵਾਦੀ ਨੂੰ ਰੱਦ ਕਰਨਾ। ਇਟਲੀ ਦੀ ਵਾਇਲਨ ਸੰਸਕ੍ਰਿਤੀ ਨੇ ਵੀ ਉਸਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕੀਤਾ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਉਸਨੇ ਬਿਨਾਂ ਸ਼ੱਕ ਸੈਲੋ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਤਬਦੀਲ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਜਲਦੀ ਹੀ, ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਨੂੰ ਦੇਖਿਆ ਜਾਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋ ਗਿਆ, ਅਤੇ ਉਸਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ ਖੇਡ ਕੇ, ਸਗੋਂ ਉਹਨਾਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੁਆਰਾ ਵੀ ਆਪਣੇ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ ਜੋ ਵਿਸ਼ਵਵਿਆਪੀ ਉਤਸ਼ਾਹ ਪੈਦਾ ਕਰਦੇ ਹਨ। 80 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੀਆਂ ਪਹਿਲੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤੀਆਂ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਪਹਿਲੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਦੌਰੇ ਕੀਤੇ, ਦੋ ਵਾਰ ਵਿਏਨਾ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ।

1761 ਵਿਚ ਉਹ ਆਪਣੇ ਜੱਦੀ ਸ਼ਹਿਰ ਵਾਪਸ ਆ ਗਿਆ। ਲੂਕਾ ਨੇ ਖੁਸ਼ੀ ਨਾਲ ਉਸ ਦਾ ਸੁਆਗਤ ਕੀਤਾ: "ਸਾਨੂੰ ਨਹੀਂ ਪਤਾ ਸੀ ਕਿ ਇਸ ਤੋਂ ਵੱਧ ਹੈਰਾਨ ਹੋਣਾ ਕੀ ਹੈ - ਗੁਣੀ ਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਜਾਂ ਉਸਦੇ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਨਵੀਂ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਬਣਤਰ।"

ਲੂਕਾ ਵਿੱਚ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੂੰ ਪਹਿਲਾਂ ਥੀਏਟਰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ ਸਵੀਕਾਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਪਰ 1767 ਵਿੱਚ ਉਹ ਲੂਕਾ ਗਣਰਾਜ ਦੇ ਚੈਪਲ ਵਿੱਚ ਚਲਾ ਗਿਆ। ਲੂਕਾ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਫਿਲਿਪੋ ਮਾਨਫਰੇਡੀ ਨੂੰ ਮਿਲਿਆ, ਜੋ ਜਲਦੀ ਹੀ ਉਸਦਾ ਨਜ਼ਦੀਕੀ ਦੋਸਤ ਬਣ ਗਿਆ। ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਮੈਨਫ੍ਰੇਡੀ ਨਾਲ ਬੇਅੰਤ ਜੁੜ ਗਈ।

ਹਾਲਾਂਕਿ, ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਲੂਕਾ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੂੰ ਤੋਲਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਪਹਿਲਾਂ, ਇਸਦੀ ਸਾਪੇਖਿਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਇਸ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕ ਜੀਵਨ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਰੋਮ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਸਨੂੰ ਸੂਬਾਈ ਜਾਪਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਦੀ ਪਿਆਸ ਨਾਲ ਹਾਵੀ ਹੋ ਕੇ, ਉਹ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸਮਾਰੋਹ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੇ ਸੁਪਨੇ ਦੇਖਦਾ ਹੈ. ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਚੈਪਲ ਵਿੱਚ ਸੇਵਾ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਮਾਮੂਲੀ ਸਮੱਗਰੀ ਇਨਾਮ ਦਿੱਤਾ. ਇਹ ਸਭ ਇਸ ਤੱਥ ਦਾ ਕਾਰਨ ਬਣਿਆ ਕਿ 1767 ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਵਿੱਚ, ਬੋਕਚਰਿਨੀ, ਮਾਨਫਰੇਡੀ ਦੇ ਨਾਲ, ਲੂਕਾ ਛੱਡ ਗਿਆ। ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਉੱਤਰੀ ਇਟਲੀ ਦੇ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਵਿੱਚ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ - ਟਿਊਰਿਨ, ਪੀਡਮੌਂਟ, ਲੋਂਬਾਰਡੀ ਵਿੱਚ, ਫਿਰ ਫਰਾਂਸ ਦੇ ਦੱਖਣ ਵਿੱਚ। ਜੀਵਨੀ ਲੇਖਕ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਪੀਕੋ ਲਿਖਦਾ ਹੈ ਕਿ ਹਰ ਥਾਂ ਉਹ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਅਤੇ ਉਤਸ਼ਾਹ ਨਾਲ ਮਿਲੇ ਸਨ।

ਪਿਕੋ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਲੂਕਾ (1762-1767 ਵਿੱਚ) ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਰਿਹਾਇਸ਼ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਹੁਤ ਸਰਗਰਮ ਸੀ, ਉਹ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਇੰਨਾ ਰੁੱਝਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ ਕਿ ਉਸਨੇ ਸਿਰਫ 6 ਤਿਕੋਣੇ ਬਣਾਏ। ਜ਼ਾਹਰਾ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਇਹ ਇਸ ਸਮੇਂ ਸੀ ਜਦੋਂ ਬੋਕਚੇਰਿਨੀ ਅਤੇ ਮਾਨਫਰੇਡੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਪੀਟਰੋ ਨਰਦਿਨੀ ਅਤੇ ਵਾਇਲਨਿਸਟ ਕੈਮਬਿਨੀ ਨਾਲ ਮਿਲੇ ਸਨ। ਲਗਭਗ ਛੇ ਮਹੀਨਿਆਂ ਤੱਕ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਇੱਕ ਚੌਂਕ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇਕੱਠੇ ਕੰਮ ਕੀਤਾ। ਇਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, 1795 ਵਿੱਚ, ਕੰਬਿਨੀ ਨੇ ਲਿਖਿਆ: “ਮੇਰੀ ਜਵਾਨੀ ਵਿੱਚ ਮੈਂ ਅਜਿਹੇ ਕਿੱਤਿਆਂ ਅਤੇ ਅਜਿਹੇ ਮੌਜ-ਮਸਤੀ ਵਿੱਚ ਛੇ ਮਹੀਨੇ ਖੁਸ਼ੀਆਂ ਭਰਿਆ ਰਿਹਾ। ਤਿੰਨ ਮਹਾਨ ਮਾਸਟਰ - ਮਨਫਰੇਡੀ, ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਅਤੇ ਚੌਗਿਰਦੇ ਵਜਾਉਣ ਦੇ ਮਾਮਲੇ ਵਿੱਚ ਸਾਰੇ ਇਟਲੀ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਤਮ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ, ਨਾਰਦਿਨੀ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਗੁਣਕਾਰੀ ਵਜੋਂ ਆਪਣੇ ਵਜਾਉਣ ਦੀ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਲਈ ਬਹੁਤ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੈ, ਅਤੇ ਬੋਕਚਰਿਨੀ, ਜਿਸ ਦੀਆਂ ਖੂਬੀਆਂ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਾਣੀਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ, ਨੇ ਮੈਨੂੰ ਸਵੀਕਾਰ ਕਰਨ ਦਾ ਮਾਣ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ। ਮੈਨੂੰ ਇੱਕ ਵਾਇਲਿਸਟ ਵਜੋਂ.

XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਮੱਧ ਵਿੱਚ, ਚੌਗਿਰਦੇ ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਹੋਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋ ਰਿਹਾ ਸੀ - ਇਹ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਸ਼ੈਲੀ ਸੀ ਜੋ ਉਸ ਸਮੇਂ ਉੱਭਰ ਰਹੀ ਸੀ, ਅਤੇ ਨਾਰਦੀਨੀ, ਮਾਨਫਰੇਡੀ, ਕੈਮਬਿਨੀ, ਬੋਕਚੇਰਿਨੀ ਦੀ ਚੌਗਲੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਜਾਣੇ ਜਾਂਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਪੁਰਾਣੇ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਸਮੂਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ। ਸਾਡੇ ਲਈ.

1767 ਦੇ ਅੰਤ ਜਾਂ 1768 ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿਚ ਦੋਸਤ ਪੈਰਿਸ ਪਹੁੰਚੇ। ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਦੋਵਾਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਬੈਰਨ ਅਰਨੈਸਟ ਵਾਨ ਬੈਗੇ ਦੇ ਸੈਲੂਨ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ। ਇਹ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਕਮਾਲ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸੈਲੂਨ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ। ਸਮਾਰੋਹ ਸਪਿਰੀਟੂਕਲ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਅਕਸਰ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਇਸਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਸੀ। ਸੰਗੀਤਕ ਪੈਰਿਸ ਦਾ ਸਾਰਾ ਰੰਗ ਇੱਥੇ ਇਕੱਠਾ ਹੋਇਆ, ਗੋਸੇਕ, ਗੈਵਿਗਨੀਅਰ, ਕੈਪਰੋਨ, ਸੈਲਿਸਟ ਡੁਪੋਰਟ (ਸੀਨੀਅਰ) ਅਤੇ ਹੋਰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕ ਅਕਸਰ ਆਉਂਦੇ ਸਨ। ਨੌਜਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਹੁਨਰ ਦੀ ਸ਼ਲਾਘਾ ਕੀਤੀ ਗਈ। ਪੈਰਿਸ ਨੇ ਮੈਨਫ੍ਰੇਡੀ ਅਤੇ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕੀਤੀ। ਬੈਗੇ ਸੈਲੂਨ ਵਿੱਚ ਹੋਏ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਨੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਲਈ ਕੰਸਰਟ ਸਪਿਰਿਟੁਅਲ ਦਾ ਰਸਤਾ ਖੋਲ੍ਹਿਆ। ਮਸ਼ਹੂਰ ਹਾਲ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ 20 ਮਾਰਚ, 1768 ਨੂੰ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਤੁਰੰਤ ਪੈਰਿਸ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਕਾਂ ਲੇਚੇਵਰਡੀਅਰ ਅਤੇ ਬੇਸਨੀਅਰ ਨੇ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੂੰ ਆਪਣੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਛਾਪਣ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਕੀਤੀ।

ਹਾਲਾਂਕਿ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਅਤੇ ਮਾਨਫਰੇਡੀ ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਦੀ ਆਲੋਚਨਾ ਹੋਈ। ਮਿਸ਼ੇਲ ਬ੍ਰੇਨੇਟ ਦੀ ਕਿਤਾਬ Concerts in France under the Ancien Regime ਹੇਠ ਲਿਖੀਆਂ ਟਿੱਪਣੀਆਂ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦੀ ਹੈ: “ਮੈਨਫ੍ਰੇਡੀ, ਪਹਿਲੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਨੂੰ ਉਹ ਸਫਲਤਾ ਨਹੀਂ ਮਿਲੀ ਜਿਸਦੀ ਉਸਨੇ ਉਮੀਦ ਕੀਤੀ ਸੀ। ਉਸਦਾ ਸੰਗੀਤ ਨਿਰਵਿਘਨ ਪਾਇਆ ਗਿਆ, ਉਸਦਾ ਵਜਾਉਣਾ ਚੌੜਾ ਅਤੇ ਸੁਹਾਵਣਾ ਸੀ, ਪਰ ਉਸਦਾ ਵਜਾਉਣਾ ਅਸ਼ੁੱਧ ਅਤੇ ਅਨਿਯਮਤ ਸੀ। ਮਿਸਟਰ ਬੋਕਾਰਿਨੀ (sic!) ਦੇ ਸੈਲੋ ਵਜਾਉਣ ਨੇ ਬਰਾਬਰ ਤਾੜੀਆਂ ਦੀ ਗੂੰਜ ਕੀਤੀ, ਉਸ ਦੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਕੰਨਾਂ ਲਈ ਬਹੁਤ ਕਠੋਰ ਲੱਗਦੀਆਂ ਸਨ, ਅਤੇ ਤਾਰਾਂ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਇਕਸੁਰ ਸਨ।

ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਸੰਕੇਤਕ ਹਨ। ਕੰਸਰਟ ਸਪਿਰੀਟੁਅਲ ਦੇ ਸਰੋਤੇ, ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਹਿੱਸੇ ਲਈ, ਅਜੇ ਵੀ "ਬਹਾਦਰੀ" ਕਲਾ ਦੇ ਪੁਰਾਣੇ ਸਿਧਾਂਤਾਂ ਦੁਆਰਾ ਹਾਵੀ ਸਨ, ਅਤੇ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦਾ ਖੇਡਣਾ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਉਸਨੂੰ ਬਹੁਤ ਕਠੋਰ, ਬੇਰਹਿਮ ਜਾਪਦਾ ਸੀ (ਅਤੇ ਜਾਪਦਾ ਸੀ!) ਹੁਣ ਇਹ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਨਾ ਔਖਾ ਹੈ ਕਿ "ਕੋਮਲ ਗੈਵਿਨੀਅਰ" ਉਸ ਸਮੇਂ ਅਸਧਾਰਨ ਤੌਰ 'ਤੇ ਤਿੱਖੀ ਅਤੇ ਕਠੋਰ ਲੱਗਦੀ ਸੀ, ਪਰ ਇਹ ਇੱਕ ਤੱਥ ਹੈ। ਬੋਕਚਰਿਨੀ, ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਸਰੋਤਿਆਂ ਦੇ ਉਸ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕ ਲੱਭੇ ਜੋ, ਕੁਝ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਗਲਕ ਦੇ ਓਪਰੇਟਿਕ ਸੁਧਾਰ ਲਈ ਉਤਸ਼ਾਹ ਅਤੇ ਸਮਝ ਨਾਲ ਪ੍ਰਤੀਕ੍ਰਿਆ ਕਰਨਗੇ, ਪਰ ਰੋਕੋਕੋ ਦੇ ਸੁਹਜ-ਸ਼ਾਸਤਰ 'ਤੇ ਪਾਲਣ ਵਾਲੇ ਲੋਕ, ਹਰ ਸੰਭਾਵਨਾ ਵਿੱਚ, ਉਸ ਪ੍ਰਤੀ ਉਦਾਸੀਨ ਰਹੇ; ਉਹਨਾਂ ਲਈ ਇਹ ਬਹੁਤ ਨਾਟਕੀ ਅਤੇ "ਮੋਟਾ" ਨਿਕਲਿਆ। ਕੌਣ ਜਾਣਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕੀ ਇਹ ਕਾਰਨ ਸੀ ਕਿ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਅਤੇ ਮਨਫ੍ਰੇਡੀ ਪੈਰਿਸ ਵਿਚ ਨਹੀਂ ਰਹੇ? 1768 ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਸਪੇਨ ਦੇ ਰਾਜਦੂਤ ਦੁਆਰਾ ਸਪੇਨ ਦੇ ਭਵਿੱਖੀ ਰਾਜਾ ਚਾਰਲਸ ਚੌਥੇ ਦੀ ਸੇਵਾ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਣ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਦਾ ਫਾਇਦਾ ਉਠਾਉਂਦੇ ਹੋਏ, ਉਹ ਮੈਡ੍ਰਿਡ ਚਲੇ ਗਏ।

XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਦੂਜੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ ਸਪੇਨ ਕੈਥੋਲਿਕ ਕੱਟੜਤਾ ਅਤੇ ਜਗੀਰੂ ਪ੍ਰਤੀਕਰਮ ਦਾ ਦੇਸ਼ ਸੀ। ਇਹ ਗੋਆ ਦਾ ਯੁੱਗ ਸੀ, ਇਸ ਲਈ ਸਪੇਨੀ ਕਲਾਕਾਰ ਬਾਰੇ ਐਲ. ਫਿਊਚਟਵਾਂਗਰ ਨੇ ਆਪਣੇ ਨਾਵਲ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਢੰਗ ਨਾਲ ਵਰਣਨ ਕੀਤਾ ਹੈ। ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਅਤੇ ਮਾਨਫਰੇਡੀ ਇੱਥੇ ਚਾਰਲਸ III ਦੇ ਦਰਬਾਰ ਵਿਚ ਪਹੁੰਚੇ, ਜਿਸ ਨੇ ਨਫ਼ਰਤ ਨਾਲ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਨੂੰ ਸਤਾਇਆ ਜੋ ਕੁਝ ਹੱਦ ਤੱਕ ਕੈਥੋਲਿਕ ਧਰਮ ਅਤੇ ਪਾਦਰੀਵਾਦ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਸੀ।

ਸਪੇਨ ਵਿੱਚ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਮੁਲਾਕਾਤ ਬੇਲੋੜੀ ਹੋਈ ਸੀ। ਚਾਰਲਸ III ਅਤੇ ਅਸਤੂਰੀਅਸ ਦੇ ਇਨਫੈਂਟ ਪ੍ਰਿੰਸ ਨੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਠੰਡੇ ਨਾਲੋਂ ਜ਼ਿਆਦਾ ਸਲੂਕ ਕੀਤਾ। ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਸਥਾਨਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਆਉਣ ਤੋਂ ਕਿਸੇ ਵੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਖੁਸ਼ ਨਹੀਂ ਸਨ। ਪਹਿਲੇ ਅਦਾਲਤੀ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਗਾਏਟਾਨੋ ਬਰੂਨੇਟੀ, ਮੁਕਾਬਲੇ ਤੋਂ ਡਰਦੇ ਹੋਏ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਇੱਕ ਸਾਜ਼ਿਸ਼ ਬੁਣਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਸ਼ੱਕੀ ਅਤੇ ਸੀਮਤ, ਚਾਰਲਸ III ਨੇ ਖੁਸ਼ੀ ਨਾਲ ਬਰੂਨੇਟੀ 'ਤੇ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਅਦਾਲਤ ਵਿਚ ਆਪਣੇ ਲਈ ਜਗ੍ਹਾ ਜਿੱਤਣ ਵਿਚ ਅਸਫਲ ਰਿਹਾ। ਉਸ ਨੂੰ ਮੈਨਫ੍ਰੇਡੀ ਦੇ ਸਮਰਥਨ ਦੁਆਰਾ ਬਚਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਚਾਰਲਸ III ਦੇ ਭਰਾ ਡੌਨ ਲੁਈਸ ਦੇ ਚੈਪਲ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਦਾ ਸਥਾਨ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ ਸੀ। ਡੌਨ ਲੁਈਸ ਮੁਕਾਬਲਤਨ ਉਦਾਰਵਾਦੀ ਆਦਮੀ ਸੀ। “ਉਸਨੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕੀਤਾ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਹੀ ਦਰਬਾਰ ਵਿੱਚ ਸਵੀਕਾਰ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦਾ ਇੱਕ ਸਮਕਾਲੀ, ਮਸ਼ਹੂਰ ਗੋਆ, ਜਿਸਨੇ ਸਿਰਫ 1799 ਵਿੱਚ ਅਦਾਲਤੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਦਾ ਖਿਤਾਬ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ, ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਬਾਲਕ ਤੋਂ ਸਰਪ੍ਰਸਤੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ। ਡੌਨ ਲੁਈ ਇੱਕ ਸ਼ੁਕੀਨ ਸੈਲਿਸਟ ਸੀ, ਅਤੇ, ਜ਼ਾਹਰ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦਾ ਸੀ।

ਮੈਨਫ੍ਰੇਡੀ ਨੇ ਇਹ ਯਕੀਨੀ ਬਣਾਇਆ ਕਿ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੂੰ ਵੀ ਡੌਨ ਲੂਈ ਦੇ ਚੈਪਲ ਵਿੱਚ ਬੁਲਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਇੱਥੇ, ਇੱਕ ਚੈਂਬਰ ਸੰਗੀਤ ਕੰਪੋਜ਼ਰ ਅਤੇ ਵਰਚੁਓਸੋ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ 1769 ਤੋਂ 1785 ਤੱਕ ਕੰਮ ਕੀਤਾ। ਇਸ ਨੇਕ ਸਰਪ੍ਰਸਤ ਨਾਲ ਸੰਚਾਰ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦੇ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕੋ ਇੱਕ ਆਨੰਦ ਹੈ। ਹਫ਼ਤੇ ਵਿੱਚ ਦੋ ਵਾਰ ਉਸਨੂੰ ਵਿਲਾ "ਅਰੇਨਾ" ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਕੰਮਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੂੰ ਸੁਣਨ ਦਾ ਮੌਕਾ ਮਿਲਿਆ, ਜੋ ਕਿ ਡੌਨ ਲੂਇਸ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਸੀ। ਇੱਥੇ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੇ ਆਪਣੀ ਭਵਿੱਖੀ ਪਤਨੀ, ਇੱਕ ਅਰਗੋਨੀਜ਼ ਕਪਤਾਨ ਦੀ ਧੀ ਨਾਲ ਮੁਲਾਕਾਤ ਕੀਤੀ। ਵਿਆਹ 25 ਜੂਨ, 1776 ਨੂੰ ਹੋਇਆ ਸੀ।

ਵਿਆਹ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੀ ਆਰਥਿਕ ਸਥਿਤੀ ਹੋਰ ਵੀ ਔਖੀ ਹੋ ਗਈ। ਬੱਚੇ ਪੈਦਾ ਹੋਏ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਮਦਦ ਕਰਨ ਲਈ, ਡੌਨ ਲੁਈਸ ਨੇ ਉਸ ਲਈ ਸਪੈਨਿਸ਼ ਅਦਾਲਤ ਵਿੱਚ ਪਟੀਸ਼ਨ ਪਾਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਸ ਦੀਆਂ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ਾਂ ਵਿਅਰਥ ਗਈਆਂ. ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੇ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ ਘਿਣਾਉਣੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਦਾ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਵਰਣਨ ਫ੍ਰੈਂਚ ਵਾਇਲਨਿਸਟ ਅਲੈਗਜ਼ੈਂਡਰ ਬਾਊਚਰ ਦੁਆਰਾ ਛੱਡਿਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸਦੀ ਮੌਜੂਦਗੀ ਵਿੱਚ ਇਹ ਖੇਡਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਬਾਊਚਰ ਦਾ ਕਹਿਣਾ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਦਿਨ, ਚਾਰਲਸ IV ਦੇ ਚਾਚਾ, ਡੌਨ ਲੁਈਸ, ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਭਤੀਜੇ, ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਅਸਤੂਰੀਆ ਦੇ ਰਾਜਕੁਮਾਰ ਕੋਲ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਨਵੇਂ ਪੰਚਾਂ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕਰਨ ਲਈ ਲਿਆਏ। ਮਿਊਜ਼ਿਕ ਸਟੈਂਡਾਂ 'ਤੇ ਨੋਟ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਖੁੱਲ੍ਹੇ ਹੋਏ ਸਨ। ਕਾਰਲ ਨੇ ਧਨੁਸ਼ ਲਿਆ, ਉਸਨੇ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਪਹਿਲੀ ਵਾਇਲਨ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਖੇਡਿਆ. ਪੰਕਤੀ ਦੇ ਇੱਕ ਸਥਾਨ ਵਿੱਚ, ਦੋ ਨੋਟਾਂ ਨੂੰ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਅਤੇ ਇਕਸਾਰਤਾ ਨਾਲ ਦੁਹਰਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ: ਨੂੰ, si, to, si. ਆਪਣੇ ਹਿੱਸੇ ਵਿੱਚ ਲੀਨ ਹੋ ਕੇ, ਰਾਜੇ ਨੇ ਬਾਕੀ ਦੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਸੁਣੇ ਬਿਨਾਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਵਜਾਇਆ। ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਦੁਹਰਾਉਂਦਾ ਥੱਕ ਗਿਆ, ਅਤੇ, ਗੁੱਸੇ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਰੁਕ ਗਿਆ।

- ਇਹ ਬਹੁਤ ਹੀ ਘਿਣਾਉਣੀ ਹਰਕਤ ਹੈ! ਲੋਫਰ, ਕੋਈ ਵੀ ਸਕੂਲੀ ਲੜਕਾ ਬਿਹਤਰ ਕਰੇਗਾ: ਕਰੋ, ਸੀ, ਕਰੋ, ਸੀ!

“ਸਰ,” ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੇ ਸ਼ਾਂਤੀ ਨਾਲ ਜਵਾਬ ਦਿੱਤਾ, “ਜੇ ਤੁਹਾਡੀ ਮਹਿਮਾ ਤੁਹਾਡੇ ਕੰਨ ਨੂੰ ਦੂਜੀ ਵਾਇਲਨ ਅਤੇ ਵਾਇਓਲਾ ਵਜਾ ਰਹੀ ਹੈ, ਉਸ ਪੀਜ਼ੀਕਾਟੋ ਵੱਲ ਝੁਕਾਅ ਦਿੰਦੀ ਹੈ ਜੋ ਕਿ ਕੈਲੋ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਵਜਾਉਂਦਾ ਹੈ ਜਦੋਂ ਪਹਿਲੀ ਵਾਇਲਨ ਇਕਸਾਰਤਾ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਨੋਟਾਂ ਨੂੰ ਦੁਹਰਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਤਾਂ ਇਹ ਜਿਵੇਂ ਹੀ ਹੋਰ ਯੰਤਰ, ਦਾਖਲ ਹੋਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਇੰਟਰਵਿਊ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਣਗੇ, ਨੋਟਸ ਤੁਰੰਤ ਆਪਣੀ ਇਕਸਾਰਤਾ ਗੁਆ ਦੇਣਗੇ।

- ਅਲਵਿਦਾ, ਅਲਵਿਦਾ, ਅਲਵਿਦਾ - ਅਤੇ ਇਹ ਅੱਧੇ ਘੰਟੇ ਦੇ ਅੰਦਰ ਹੈ! ਅਲਵਿਦਾ, ਅਲਵਿਦਾ, ਅਲਵਿਦਾ, ਦਿਲਚਸਪ ਗੱਲਬਾਤ! ਇੱਕ ਸਕੂਲੀ ਮੁੰਡੇ ਦਾ ਸੰਗੀਤ, ਇੱਕ ਮਾੜਾ ਸਕੂਲੀ ਮੁੰਡਾ!

“ਸਰ,” ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੇ ਉਬਲਿਆ, “ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦਾ ਨਿਰਣਾ ਕਰਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਘੱਟੋ-ਘੱਟ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਸਮਝਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਬੇਸਮਝ!”

ਗੁੱਸੇ ਵਿੱਚ ਛਾਲ ਮਾਰ ਕੇ, ਕਾਰਲ ਨੇ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਨੂੰ ਫੜ ਲਿਆ ਅਤੇ ਉਸਨੂੰ ਖਿੜਕੀ ਵੱਲ ਖਿੱਚ ਲਿਆ।

"ਆਹ, ਜਨਾਬ, ਰੱਬ ਤੋਂ ਡਰੋ!" ਅਸਤੂਰੀਆ ਦੀ ਰਾਜਕੁਮਾਰੀ ਨੇ ਰੋਇਆ। ਇਨ੍ਹਾਂ ਸ਼ਬਦਾਂ 'ਤੇ, ਰਾਜਕੁਮਾਰ ਅੱਧਾ ਮੋੜ ਲੈ ਗਿਆ, ਜਿਸਦਾ ਡਰੇ ਹੋਏ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੇ ਅਗਲੇ ਕਮਰੇ ਵਿਚ ਲੁਕਣ ਲਈ ਫਾਇਦਾ ਉਠਾਇਆ।

"ਇਹ ਦ੍ਰਿਸ਼," ਪਿਕੋ ਜੋੜਦਾ ਹੈ, "ਬਿਨਾਂ ਸ਼ੱਕ, ਕੁਝ ਹੱਦ ਤਕ ਵਿਅੰਗਮਈ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਪਰ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਸੱਚ ਹੈ, ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਨੂੰ ਸ਼ਾਹੀ ਪੱਖ ਤੋਂ ਵਾਂਝਾ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ। ਸਪੇਨ ਦਾ ਨਵਾਂ ਰਾਜਾ, ਚਾਰਲਸ III ਦਾ ਵਾਰਸ, ਅਸਤੂਰੀਅਸ ਦੇ ਰਾਜਕੁਮਾਰ ਉੱਤੇ ਕੀਤੇ ਗਏ ਅਪਮਾਨ ਨੂੰ ਕਦੇ ਨਹੀਂ ਭੁੱਲ ਸਕਦਾ ... ਅਤੇ ਉਹ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਦੇਖਣਾ ਜਾਂ ਉਸਦਾ ਸੰਗੀਤ ਨਹੀਂ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ। ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਮਹਿਲ ਵਿੱਚ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦਾ ਨਾਮ ਵੀ ਨਹੀਂ ਬੋਲਿਆ ਜਾਣਾ ਸੀ। ਜਦੋਂ ਕਿਸੇ ਨੇ ਬਾਦਸ਼ਾਹ ਨੂੰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਣ ਦੀ ਹਿੰਮਤ ਕੀਤੀ, ਤਾਂ ਉਸਨੇ ਪ੍ਰਸ਼ਨਕਰਤਾ ਨੂੰ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਰੋਕਿਆ:

- ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦਾ ਹੋਰ ਕੌਣ ਜ਼ਿਕਰ ਕਰਦਾ ਹੈ? ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਮਰ ਗਿਆ ਹੈ, ਹਰ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਇਸ ਨੂੰ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਯਾਦ ਰੱਖਣ ਦਿਓ ਅਤੇ ਉਸ ਬਾਰੇ ਦੁਬਾਰਾ ਕਦੇ ਗੱਲ ਨਹੀਂ ਕਰੋ!

ਇੱਕ ਪਰਿਵਾਰ (ਪਤਨੀ ਅਤੇ ਪੰਜ ਬੱਚਿਆਂ) ਦੇ ਬੋਝ ਵਿੱਚ, ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਨੇ ਇੱਕ ਦੁਖਦਾਈ ਹੋਂਦ ਨੂੰ ਬਾਹਰ ਕੱਢਿਆ। 1785 ਵਿੱਚ ਡੌਨ ਲੁਈਸ ਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਉਹ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬੀਮਾਰ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ। ਉਸ ਨੂੰ ਸਿਰਫ਼ ਕੁਝ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰੇਮੀਆਂ ਨੇ ਹੀ ਸਹਾਰਾ ਦਿੱਤਾ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਘਰਾਂ ਵਿੱਚ ਉਹ ਚੈਂਬਰ ਸੰਗੀਤ ਚਲਾਉਂਦਾ ਸੀ। ਹਾਲਾਂਕਿ ਉਸ ਦੀਆਂ ਲਿਖਤਾਂ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸਨ ਅਤੇ ਦੁਨੀਆ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਨ ਘਰਾਣਿਆਂ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤੀਆਂ ਗਈਆਂ ਸਨ, ਇਸ ਨਾਲ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਆਸਾਨ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਕਾਂ ਨੇ ਉਸ ਨੂੰ ਬੇਰਹਿਮੀ ਨਾਲ ਲੁੱਟ ਲਿਆ। ਇੱਕ ਪੱਤਰ ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਸ਼ਿਕਾਇਤ ਕੀਤੀ ਹੈ ਕਿ ਉਸਨੂੰ ਬਿਲਕੁਲ ਮਾਮੂਲੀ ਰਕਮਾਂ ਮਿਲਦੀਆਂ ਹਨ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਕਾਪੀਰਾਈਟਸ ਨੂੰ ਨਜ਼ਰਅੰਦਾਜ਼ ਕੀਤਾ ਜਾ ਰਿਹਾ ਹੈ। ਇਕ ਹੋਰ ਚਿੱਠੀ ਵਿਚ, ਉਹ ਕੜਵਾਹਟ ਨਾਲ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ: "ਸ਼ਾਇਦ ਮੈਂ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਮਰ ਚੁੱਕਾ ਹਾਂ?"

ਸਪੇਨ ਵਿੱਚ ਅਣਜਾਣ, ਉਹ ਪ੍ਰਸ਼ੀਅਨ ਰਾਜਦੂਤ ਦੁਆਰਾ ਰਾਜਾ ਫਰੈਡਰਿਕ ਵਿਲੀਅਮ II ਨੂੰ ਸੰਬੋਧਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਆਪਣੀ ਇੱਕ ਰਚਨਾ ਉਸਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਫ੍ਰੀਡਰਿਕ ਵਿਲਹੇਲਮ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਦਰਬਾਰੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨਿਯੁਕਤ ਕੀਤਾ। ਇਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਦੇ ਸਾਰੇ ਕੰਮ, 1786 ਤੋਂ 1797 ਤੱਕ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਪ੍ਰੂਸ਼ੀਅਨ ਅਦਾਲਤ ਲਈ ਲਿਖਦਾ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਪ੍ਰਸ਼ੀਆ ਦੇ ਰਾਜੇ ਦੀ ਸੇਵਾ ਵਿੱਚ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਅਜੇ ਵੀ ਸਪੇਨ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ ਕਿ ਇਸ ਮੁੱਦੇ 'ਤੇ ਜੀਵਨੀਕਾਰਾਂ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਵੱਖੋ-ਵੱਖਰੇ ਹਨ, ਪਿਕੋ ਅਤੇ ਸ਼ੈਲੇਟਰਰ ਦਲੀਲ ਦਿੰਦੇ ਹਨ ਕਿ, 1769 ਵਿਚ ਸਪੇਨ ਪਹੁੰਚਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਨੇ ਕਦੇ ਵੀ ਆਪਣੀਆਂ ਸਰਹੱਦਾਂ ਨਹੀਂ ਛੱਡੀਆਂ, ਅਵਿਗਨਨ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਦੇ ਅਪਵਾਦ ਦੇ ਨਾਲ, ਜਿੱਥੇ ਉਹ 1779 ਵਿਚ ਇਕ ਭਤੀਜੀ ਦੇ ਵਿਆਹ ਵਿਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਇੱਕ ਵਾਇਲਨਿਸਟ ਫਿਸ਼ਰ ਨਾਲ ਵਿਆਹ ਕੀਤਾ। L. Ginzburg ਦੀ ਇੱਕ ਵੱਖਰੀ ਰਾਏ ਹੈ। ਬ੍ਰੇਸਲਾਊ ਤੋਂ ਭੇਜੇ ਗਏ ਪ੍ਰੂਸ਼ੀਅਨ ਡਿਪਲੋਮੈਟ ਮਾਰਕੁਇਸ ਲੂਚੇਸਿਨੀ (30 ਜੂਨ, 1787) ਨੂੰ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੀ ਚਿੱਠੀ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦੇ ਹੋਏ, ਗਿਨਜ਼ਬਰਗ ਇਹ ਤਰਕਪੂਰਨ ਸਿੱਟਾ ਕੱਢਦਾ ਹੈ ਕਿ 1787 ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਸੀ। ਬੋਕਚੇਰਿਨੀ ਦਾ ਇੱਥੇ ਰਹਿਣਾ 1786 ਤੋਂ 1788 ਤੱਕ ਜਿੰਨਾ ਸੰਭਵ ਹੋ ਸਕੇ ਲੰਬਾ ਸਮਾਂ ਰਹਿ ਸਕਦਾ ਸੀ, ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਉਹ ਵੀਏਨਾ ਵੀ ਗਿਆ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਜੁਲਾਈ 1787 ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਭੈਣ ਮਾਰੀਆ ਐਸਥਰ, ਜਿਸਨੇ ਕੋਰੀਓਗ੍ਰਾਫਰ ਹੋਨੋਰਾਟੋ ਵਿਗਾਨੋ ਨਾਲ ਵਿਆਹ ਕੀਤਾ ਸੀ, ਦਾ ਵਿਆਹ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੇ ਜਰਮਨੀ ਚਲੇ ਜਾਣ ਦੇ ਤੱਥ, ਬ੍ਰੇਸਲੌ ਦੇ ਉਸੇ ਪੱਤਰ ਦੇ ਹਵਾਲੇ ਨਾਲ, ਜੂਲੀਅਸ ਬੇਹੀ ਦੁਆਰਾ ਵੀ ਫਰੌਮ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਟੂ ਕੈਸਲਜ਼ ਕਿਤਾਬ ਵਿੱਚ ਪੁਸ਼ਟੀ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ।

80 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਇੱਕ ਗੰਭੀਰ ਬਿਮਾਰ ਵਿਅਕਤੀ ਸੀ. ਬਰੇਸਲੌ ਤੋਂ ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤੇ ਪੱਤਰ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਲਿਖਿਆ: “… ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਕਮਰੇ ਵਿੱਚ ਕੈਦ ਪਾਇਆ ਕਿਉਂਕਿ ਅਕਸਰ ਵਾਰ-ਵਾਰ ਹੈਮੋਪਟਾਈਸਿਸ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸ ਤੋਂ ਵੀ ਵੱਧ ਲੱਤਾਂ ਦੀ ਗੰਭੀਰ ਸੋਜ ਦੇ ਨਾਲ, ਮੇਰੀ ਤਾਕਤ ਲਗਭਗ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਖਤਮ ਹੋ ਜਾਂਦੀ ਹੈ।”

ਬਿਮਾਰੀ, ਤਾਕਤ ਨੂੰ ਕਮਜ਼ੋਰ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਨੂੰ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਨੂੰ ਜਾਰੀ ਰੱਖਣ ਦੇ ਮੌਕੇ ਤੋਂ ਵਾਂਝਾ ਕਰ ਦਿੰਦੀ ਹੈ। 80 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਉਹ ਸੈਲੋ ਛੱਡ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਹੁਣ ਤੋਂ, ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕਰਨਾ ਹੋਂਦ ਦਾ ਇੱਕੋ ਇੱਕ ਸਰੋਤ ਬਣ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਨ ਲਈ ਪੈਸੇ ਦਾ ਭੁਗਤਾਨ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ.

80 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅਖੀਰ ਵਿੱਚ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਸਪੇਨ ਵਾਪਸ ਪਰਤਿਆ। ਜਿਸ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ ਉਹ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪਾਉਂਦਾ ਹੈ ਉਹ ਬਿਲਕੁਲ ਅਸਹਿ ਹੈ। ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਫੈਲੀ ਕ੍ਰਾਂਤੀ ਸਪੇਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਦੁੱਤੀ ਪ੍ਰਤੀਕ੍ਰਿਆ ਅਤੇ ਪੁਲਿਸ ਦੇ ਅਨੰਦ ਦਾ ਕਾਰਨ ਬਣਦੀ ਹੈ। ਇਸ ਨੂੰ ਸਿਖਰ 'ਤੇ ਕਰਨ ਲਈ, ਜਾਂਚ-ਪੜਤਾਲ ਬਹੁਤ ਤੇਜ਼ ਹੈ. ਫਰਾਂਸ ਪ੍ਰਤੀ ਭੜਕਾਊ ਨੀਤੀ ਆਖਰਕਾਰ 1793-1796 ਵਿੱਚ ਫ੍ਰੈਂਕੋ-ਸਪੈਨਿਸ਼ ਯੁੱਧ ਵੱਲ ਲੈ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਜੋ ਸਪੇਨ ਦੀ ਹਾਰ ਨਾਲ ਖਤਮ ਹੋਈ। ਇਹਨਾਂ ਹਾਲਤਾਂ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਉੱਚੇ ਸਨਮਾਨ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਰੱਖਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਖ਼ਤ ਹੋ ਜਾਂਦੀ ਹੈ ਜਦੋਂ ਪ੍ਰਸ਼ੀਅਨ ਰਾਜਾ ਫਰੈਡਰਿਕ II ਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਜਾਂਦੀ ਹੈ - ਉਸਦਾ ਇੱਕੋ ਇੱਕ ਸਹਾਰਾ। ਪਰੂਸ਼ੀਅਨ ਅਦਾਲਤ ਦੇ ਚੈਂਬਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਅਹੁਦੇ ਲਈ ਭੁਗਤਾਨ, ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਪਰਿਵਾਰ ਦੀ ਮੁੱਖ ਆਮਦਨ ਸੀ.

ਫਰੈਡਰਿਕ II ਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਤੁਰੰਤ ਬਾਅਦ, ਕਿਸਮਤ ਨੇ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਨੂੰ ਬੇਰਹਿਮ ਸੱਟਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਹੋਰ ਲੜੀ ਨਾਲ ਨਜਿੱਠਿਆ: ਥੋੜ੍ਹੇ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ, ਉਸਦੀ ਪਤਨੀ ਅਤੇ ਦੋ ਬਾਲਗ ਧੀਆਂ ਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ। ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੇ ਦੁਬਾਰਾ ਵਿਆਹ ਕਰ ਲਿਆ, ਪਰ ਦੂਜੀ ਪਤਨੀ ਦੀ ਅਚਾਨਕ ਦੌਰਾ ਪੈਣ ਨਾਲ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ। 90 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਔਖੇ ਅਨੁਭਵ ਉਸ ਦੀ ਆਤਮਾ ਦੀ ਆਮ ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਤ ਕਰਦੇ ਹਨ - ਉਹ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਹਟ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਧਰਮ ਵਿੱਚ ਚਲਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਅਵਸਥਾ ਵਿੱਚ, ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਉਦਾਸੀ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ, ਉਹ ਧਿਆਨ ਦੇ ਹਰ ਸੰਕੇਤ ਲਈ ਧੰਨਵਾਦੀ ਹੈ. ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਗਰੀਬੀ ਉਸ ਨੂੰ ਪੈਸਾ ਕਮਾਉਣ ਦੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਮੌਕੇ ਨੂੰ ਚਿੰਬੜਦੀ ਹੈ। ਜਦੋਂ ਮਾਰਕੁਇਸ ਆਫ਼ ਬੇਨਾਵੇਂਟਾ, ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰੇਮੀ, ਜਿਸਨੇ ਗਿਟਾਰ ਨੂੰ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਵਜਾਇਆ ਅਤੇ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੀ ਬਹੁਤ ਸ਼ਲਾਘਾ ਕੀਤੀ, ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਗਿਟਾਰ ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਨੂੰ ਜੋੜਦੇ ਹੋਏ, ਉਸਦੇ ਲਈ ਕਈ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦਾ ਪ੍ਰਬੰਧ ਕਰਨ ਲਈ ਕਿਹਾ, ਤਾਂ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਆਪਣੀ ਇੱਛਾ ਨਾਲ ਇਸ ਆਦੇਸ਼ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ। 1800 ਵਿੱਚ, ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਰਾਜਦੂਤ ਲੂਸੀਅਨ ਬੋਨਾਪਾਰਟ ਨੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਮਦਦ ਲਈ ਹੱਥ ਵਧਾਇਆ। ਸ਼ੁਕਰਗੁਜ਼ਾਰ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੇ ਉਸ ਨੂੰ ਕਈ ਕੰਮ ਸਮਰਪਿਤ ਕੀਤੇ। 1802 ਵਿੱਚ, ਰਾਜਦੂਤ ਨੇ ਸਪੇਨ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ, ਅਤੇ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੂੰ ਫਿਰ ਲੋੜ ਪੈ ਗਈ।

90 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਤੋਂ, ਲੋੜ ਦੇ ਪੰਜੇ ਤੋਂ ਬਚਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਦੋਸਤਾਂ ਨਾਲ ਸਬੰਧਾਂ ਨੂੰ ਬਹਾਲ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ। 1791 ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਪੈਰਿਸ ਨੂੰ ਕਈ ਹੱਥ-ਲਿਖਤਾਂ ਭੇਜੀਆਂ, ਪਰ ਉਹ ਗਾਇਬ ਹੋ ਗਈਆਂ। "ਸ਼ਾਇਦ ਮੇਰੇ ਕੰਮ ਤੋਪਾਂ ਨੂੰ ਲੋਡ ਕਰਨ ਲਈ ਵਰਤੇ ਗਏ ਸਨ," ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੇ ਲਿਖਿਆ। 1799 ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ "ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਗਣਰਾਜ ਅਤੇ ਮਹਾਨ ਰਾਸ਼ਟਰ" ਨੂੰ ਆਪਣੀ ਪੰਕਤੀ ਸਮਰਪਿਤ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ "ਸਿਟੀਜ਼ਨ ਚੇਨੀਅਰ ਨੂੰ" ਇੱਕ ਪੱਤਰ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ "ਮਹਾਨ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਰਾਸ਼ਟਰ, ਜੋ ਕਿ ਕਿਸੇ ਵੀ ਹੋਰ ਨਾਲੋਂ ਵੱਧ, ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ, ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾਯੋਗ ਅਤੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾਯੋਗ ਹੈ, ਲਈ ਆਪਣਾ ਦਿਲੋਂ ਧੰਨਵਾਦ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ। ਮੇਰੀਆਂ ਮਾਮੂਲੀ ਲਿਖਤਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕੀਤੀ।" ਦਰਅਸਲ, ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਬਹੁਤ ਸ਼ਲਾਘਾ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। ਗਲਕ, ਗੋਸੇਕ, ਮੁਗੇਲ, ਵਿਓਟੀ, ਬਾਯੋ, ਰੋਡੇ, ਕ੍ਰੂਟਜ਼ਰ ਅਤੇ ਡੁਪੋਰਟ ਸੈਲਿਸਟਾਂ ਨੇ ਉਸ ਅੱਗੇ ਝੁਕਿਆ।

1799 ਵਿੱਚ, ਪਿਅਰੇ ਰੋਡੇ, ਮਸ਼ਹੂਰ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ, ਵਿਓਟੀ ਦਾ ਇੱਕ ਵਿਦਿਆਰਥੀ, ਮੈਡ੍ਰਿਡ ਪਹੁੰਚਿਆ, ਅਤੇ ਬੁੱਢੀ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਨੌਜਵਾਨ ਹੁਸ਼ਿਆਰ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਨਾਲ ਨੇੜਿਓਂ ਜੁੜ ਗਈ। ਹਰ ਕਿਸੇ ਦੁਆਰਾ ਭੁੱਲਿਆ ਹੋਇਆ, ਇਕੱਲਾ, ਬਿਮਾਰ, ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਰੋਡੇ ਨਾਲ ਗੱਲਬਾਤ ਕਰਕੇ ਬਹੁਤ ਖੁਸ਼ ਹੈ. ਉਸ ਨੇ ਆਪਣੀ ਮਰਜ਼ੀ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਨੂੰ ਸਾਜ਼ ਕੀਤਾ। ਰੋਡੇ ਨਾਲ ਦੋਸਤੀ ਨੇ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਨੂੰ ਰੌਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਉਹ ਬਹੁਤ ਦੁਖੀ ਹੈ ਜਦੋਂ ਬੇਚੈਨ ਮਾਸਟਰੋ 1800 ਵਿੱਚ ਮੈਡ੍ਰਿਡ ਛੱਡ ਗਿਆ। ਰੋਡੇ ਨਾਲ ਮੁਲਾਕਾਤ ਨੇ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦੀ ਤਾਂਘ ਨੂੰ ਹੋਰ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਕੀਤਾ। ਉਸਨੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਸਪੇਨ ਛੱਡਣ ਅਤੇ ਫਰਾਂਸ ਜਾਣ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ। ਪਰ ਉਸ ਦੀ ਇਹ ਇੱਛਾ ਕਦੇ ਪੂਰੀ ਨਹੀਂ ਹੋਈ। ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੀ ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕ, ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ, ਗਾਇਕ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸੋਫੀ ਗੇਲ 1803 ਵਿੱਚ ਮੈਡ੍ਰਿਡ ਵਿੱਚ ਉਸਨੂੰ ਮਿਲਣ ਗਈ। ਉਸਨੇ ਮਾਸਟਰੋ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਬੀਮਾਰ ਅਤੇ ਡੂੰਘੀ ਲੋੜ ਵਿੱਚ ਪਾਇਆ। ਉਹ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਇੱਕ ਕਮਰੇ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦਾ ਸੀ, ਮੇਜ਼ਾਨਾਈਨ ਦੁਆਰਾ ਦੋ ਮੰਜ਼ਿਲਾਂ ਵਿੱਚ ਵੰਡਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਉੱਪਰਲੀ ਮੰਜ਼ਿਲ, ਲਾਜ਼ਮੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਚੁਬਾਰਾ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਦਫ਼ਤਰ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਸੀ। ਸਾਰੀ ਸੈਟਿੰਗ ਇੱਕ ਮੇਜ਼, ਇੱਕ ਸਟੂਲ ਅਤੇ ਇੱਕ ਪੁਰਾਣੀ ਸੈਲੋ ਸੀ. ਉਸ ਨੇ ਜੋ ਦੇਖਿਆ ਉਸ ਤੋਂ ਹੈਰਾਨ ਹੋ ਗਈ, ਸੋਫੀ ਗੇਲ ਨੇ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦੇ ਸਾਰੇ ਕਰਜ਼ਿਆਂ ਦਾ ਭੁਗਤਾਨ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਪੈਰਿਸ ਜਾਣ ਲਈ ਉਸ ਲਈ ਜ਼ਰੂਰੀ ਫੰਡ ਦੋਸਤਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਇਕੱਠੇ ਕੀਤੇ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਮੁਸ਼ਕਲ ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਸਥਿਤੀ ਅਤੇ ਬਿਮਾਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਹੁਣ ਝੁਕਣ ਦੀ ਆਗਿਆ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤੀ.

28 ਮਈ, 1805 ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ। ਕੁਝ ਕੁ ਲੋਕ ਹੀ ਉਸਦੇ ਤਾਬੂਤ ਦਾ ਪਿੱਛਾ ਕਰਦੇ ਸਨ। 1927 ਵਿੱਚ, 120 ਤੋਂ ਵੱਧ ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ, ਉਸਦੀ ਅਸਥੀਆਂ ਨੂੰ ਲੂਕਾ ਵਿੱਚ ਤਬਦੀਲ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ।

ਉਸਦੇ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਫੁੱਲ ਦੇ ਸਮੇਂ, ਬੋਕਚਰਿਨੀ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹਾਨ ਸੈਲਿਸਟਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ। ਉਸ ਦੇ ਵਾਦਨ ਵਿਚ, ਸੁਰ ਦੀ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਭਾਵਪੂਰਤ ਕੈਲੋ ਗਾਇਨ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਸੀ. ਲਾਵੇਸੇਰੇ ਅਤੇ ਬੋਡਿਓਟ, ਪੈਰਿਸ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਦੇ ਢੰਗ ਵਿੱਚ, ਬਾਇਓਟ, ਕ੍ਰੂਟਜ਼ਰ ਅਤੇ ਰੋਡੇ ਦੇ ਵਾਇਲਨ ਸਕੂਲ ਦੇ ਆਧਾਰ 'ਤੇ ਲਿਖੇ ਗਏ ਹਨ, ਬੋਕਚੇਰਿਨੀ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਹੇਠ ਲਿਖੇ ਅਨੁਸਾਰ ਹੈ: "ਜੇ ਉਹ (ਬੋਕੇਰਿਨੀ. – ਐਲਆਰ) ਸੈਲੋ ਨੂੰ ਇਕੱਲਾ ਗਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਅਜਿਹੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਡੂੰਘੀ ਭਾਵਨਾ, ਅਜਿਹੀ ਨੇਕ ਸਾਦਗੀ ਨਾਲ ਕਿ ਨਕਲੀਤਾ ਅਤੇ ਨਕਲ ਭੁੱਲ ਜਾਂਦੇ ਹਨ; ਕੁਝ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਅਵਾਜ਼ ਸੁਣਾਈ ਦਿੰਦੀ ਹੈ, ਤੰਗ ਕਰਨ ਵਾਲੀ ਨਹੀਂ, ਪਰ ਦਿਲਾਸਾ ਦੇਣ ਵਾਲੀ।

ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕ ਕਲਾ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੇ ਵੀ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ। ਉਸਦੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਵਿਰਾਸਤ ਬਹੁਤ ਵੱਡੀ ਹੈ - 400 ਤੋਂ ਵੱਧ ਕੰਮ; ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ 20 ਸਿੰਫਨੀ, ਵਾਇਲਨ ਅਤੇ ਸੈਲੋ ਕੰਸਰਟੋਸ, 95 ਚੌਂਕ, 125 ਕੁਇੰਟੇਟਸ (ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ 113 ਦੋ ਸੈਲੋਸ ਦੇ ਨਾਲ) ਅਤੇ ਹੋਰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਚੈਂਬਰ ਸੰਗਠਿਤ ਹਨ। ਸਮਕਾਲੀ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੀ ਤੁਲਨਾ ਹੇਡਨ ਅਤੇ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਨਾਲ ਕੀਤੀ। ਯੂਨੀਵਰਸਲ ਮਿਊਜ਼ੀਕਲ ਗਜ਼ਟ ਦਾ ਬਿਰਤਾਂਤ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ: “ਬੇਸ਼ੱਕ, ਉਹ ਆਪਣੀ ਜਨਮ ਭੂਮੀ ਇਟਲੀ ਦੇ ਉੱਤਮ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ … ਉਹ ਅੱਗੇ ਵਧਿਆ, ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ ਤਾਲਮੇਲ ਰੱਖਿਆ, ਅਤੇ ਕਲਾ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ, ਜਿਸਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। ਉਸਦਾ ਪੁਰਾਣਾ ਦੋਸਤ ਹੇਡਨ ... ਇਟਲੀ ਉਸਨੂੰ ਹੇਡਨ ਨਾਲ ਬਰਾਬਰੀ 'ਤੇ ਰੱਖਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਸਪੇਨ ਉਸਨੂੰ ਜਰਮਨ ਮਾਸਟਰੋ ਨਾਲੋਂ ਤਰਜੀਹ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਉੱਥੇ ਵੀ ਸਿੱਖਿਆ ਹੋਇਆ ਪਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਫਰਾਂਸ ਉਸਦਾ ਬਹੁਤ ਸਤਿਕਾਰ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਜਰਮਨੀ ... ਉਸਨੂੰ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਜਾਣਦਾ ਹੈ। ਪਰ ਜਿੱਥੇ ਉਹ ਉਸ ਨੂੰ ਜਾਣਦੇ ਹਨ, ਉਹ ਜਾਣਦੇ ਹਨ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਮਾਣਨਾ ਅਤੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕਰਨਾ ਹੈ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦਾ ਸੁਰੀਲਾ ਪੱਖ, ਉਹ ਉਸ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਉਸ ਦਾ ਬਹੁਤ ਸਨਮਾਨ ਕਰਦੇ ਹਨ ... ਇਟਲੀ, ਸਪੇਨ ਅਤੇ ਫਰਾਂਸ ਦੇ ਸਾਜ਼-ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਸਬੰਧ ਵਿਚ ਉਸ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਯੋਗਤਾ ਇਹ ਸੀ ਕਿ ਉਹ ਸੀ. ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਲਿਖਣ ਲਈ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਉੱਥੇ ਚੌਥਾਈ ਦੀ ਆਮ ਵੰਡ ਪਾਈ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਸਾਰੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਲਾਜ਼ਮੀ ਹਨ। ਘੱਟੋ-ਘੱਟ ਉਹ ਵਿਸ਼ਵ-ਵਿਆਪੀ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਪਹਿਲਾ ਵਿਅਕਤੀ ਸੀ। ਉਸਨੇ, ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਬਾਅਦ ਜਲਦੀ ਹੀ, ਪਲੇਏਲ ਨੇ, ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਨਾਮੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਕੰਮਾਂ ਨਾਲ, ਹੇਡਨ ਤੋਂ ਵੀ ਪਹਿਲਾਂ ਉੱਥੇ ਇੱਕ ਸਨਸਨੀ ਪੈਦਾ ਕੀਤੀ, ਜੋ ਉਸ ਸਮੇਂ ਅਜੇ ਵੀ ਦੂਰ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ।

ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਜੀਵਨੀਆਂ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਅਤੇ ਹੇਡਨ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਸਮਾਨਤਾਵਾਂ ਖਿੱਚਦੀਆਂ ਹਨ। ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਹੇਡਨ ਨੂੰ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਾਣਦੀ ਸੀ। ਉਹ ਉਸ ਨੂੰ ਵਿਆਨਾ ਵਿੱਚ ਮਿਲਿਆ ਅਤੇ ਫਿਰ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਪੱਤਰ-ਵਿਹਾਰ ਕੀਤਾ। ਬੋਕੇਰਿਨੀ, ਜ਼ਾਹਰ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਆਪਣੇ ਮਹਾਨ ਜਰਮਨ ਸਮਕਾਲੀ ਦਾ ਬਹੁਤ ਸਨਮਾਨ ਕੀਤਾ। ਕੈਂਬਿਨੀ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਨਾਰਦਿਨੀ-ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਚੌਂਕੜੇ ਦੇ ਜੋੜ ਵਿੱਚ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ, ਹੇਡਨ ਦੇ ਕੁਆਰਟ ਖੇਡੇ ਗਏ ਸਨ। ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਬੇਸ਼ੱਕ, ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਅਤੇ ਹੇਡਨ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸ਼ਖਸੀਅਤਾਂ ਬਿਲਕੁਲ ਵੱਖਰੀਆਂ ਹਨ. ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਵਿੱਚ ਸਾਨੂੰ ਕਦੇ ਵੀ ਉਹ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਰੂਪਕ ਚਿੱਤਰ ਨਹੀਂ ਮਿਲੇਗਾ ਜੋ ਹੇਡਨ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਹੈ। ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਕੋਲ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਨਾਲ ਸੰਪਰਕ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਬਿੰਦੂ ਹਨ। ਖੂਬਸੂਰਤੀ, ਹਲਕੀਤਾ, ਖੂਬਸੂਰਤ "ਸ਼ੈਲੀ" ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਰੋਕੋਕੋ ਨਾਲ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਦੇ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਪਹਿਲੂਆਂ ਨਾਲ ਜੋੜਦੀ ਹੈ। ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੀ ਭੋਲੀ-ਭਾਲੀ ਤਤਕਾਲਤਾ, ਟੈਕਸਟਚਰ ਵਿੱਚ, ਕਲਾਸਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਖਤੀ ਨਾਲ ਸੰਗਠਿਤ ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਸੁਰੀਲੇ ਅਤੇ ਸੁਰੀਲੇਪਣ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਸਾਂਝਾ ਹੈ।

ਇਹ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਨੇ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਸ਼ਲਾਘਾ ਕੀਤੀ. ਸਟੈਂਧਲ ਨੇ ਇਸ ਬਾਰੇ ਲਿਖਿਆ। "ਮੈਨੂੰ ਨਹੀਂ ਪਤਾ ਕਿ ਕੀ ਇਹ ਸਫਲਤਾ ਦੇ ਕਾਰਨ ਸੀ ਕਿ ਮਿਸੇਰੇਰੇ ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਲਿਆਇਆ (ਸਟੈਂਡਲ ਦਾ ਮਤਲਬ ਹੈ ਸਿਸਟਾਈਨ ਚੈਪਲ ਵਿੱਚ ਮਿਸੇਰੇ ਐਲੇਗਰੀ ਨੂੰ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੁਆਰਾ ਸੁਣਨਾ। - LR), ਪਰ, ਜ਼ਾਹਰ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਇਸ ਜ਼ਬੂਰ ਦੀ ਗੰਭੀਰ ਅਤੇ ਉਦਾਸ ਧੁਨ ਬਣੀ। ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੀ ਆਤਮਾ 'ਤੇ ਇੱਕ ਡੂੰਘਾ ਪ੍ਰਭਾਵ, ਜਿਸ ਨੇ ਉਦੋਂ ਤੋਂ ਹੈਂਡਲ ਅਤੇ ਕੋਮਲ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਲਈ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤਰਜੀਹ ਦਿੱਤੀ ਹੈ।

ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਨੇ ਬੋਕਚੇਰਿਨੀ ਦੇ ਕੰਮ ਦਾ ਕਿੰਨਾ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ ਇਸ ਤੱਥ ਤੋਂ ਅੰਦਾਜ਼ਾ ਲਗਾਇਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਚੌਥਾ ਵਾਇਲਨ ਕੰਸਰਟੋ ਬਣਾਉਣ ਵੇਲੇ ਉਸ ਲਈ ਉਦਾਹਰਣ ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ 1768 ਵਿਚ ਲੂਕਾ ਮਾਸਟਰ ਦੁਆਰਾ ਮਾਨਫਰੇਡੀ ਲਈ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਵਾਇਲਨ ਕੰਸਰਟੋ ਸੀ। ਕੰਸਰਟੋਸ ਦੀ ਤੁਲਨਾ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ, ਇਹ ਦੇਖਣਾ ਆਸਾਨ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਆਮ ਯੋਜਨਾ, ਥੀਮਾਂ, ਟੈਕਸਟਚਰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਕਿੰਨੇ ਨੇੜੇ ਹਨ. ਪਰ ਇਹ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ ਕਿ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕਲਮ ਦੇ ਤਹਿਤ ਉਹੀ ਥੀਮ ਕਿੰਨਾ ਬਦਲਦਾ ਹੈ. ਬੋਕਚੇਰਿਨੀ ਦਾ ਨਿਮਰ ਅਨੁਭਵ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਜਾਂਦਾ ਹੈ; ਇੱਕ ਹੀਰਾ, ਜਿਸਦੇ ਕਿਨਾਰਿਆਂ ਦੇ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਨਿਸ਼ਾਨ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਇੱਕ ਚਮਕਦਾ ਹੀਰਾ ਬਣ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੂੰ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੇ ਨੇੜੇ ਲਿਆਉਣਾ, ਸਮਕਾਲੀਆਂ ਨੇ ਵੀ ਆਪਣੇ ਅੰਤਰ ਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ। "ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਅਤੇ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਵਿੱਚ ਕੀ ਅੰਤਰ ਹੈ?" ਜੇਬੀ ਸ਼ੌਲ ਨੇ ਲਿਖਿਆ, "ਪਹਿਲਾ ਸਾਨੂੰ ਖੜ੍ਹੀਆਂ ਚੱਟਾਨਾਂ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਇੱਕ ਸ਼ੰਕੂਧਾਰੀ, ਸੂਈ ਵਰਗੇ ਜੰਗਲ ਵਿੱਚ ਲੈ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਸਿਰਫ ਕਦੇ-ਕਦਾਈਂ ਫੁੱਲਾਂ ਦੀ ਵਰਖਾ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਦੂਜਾ ਫੁੱਲਾਂ ਵਾਲੀਆਂ ਵਾਦੀਆਂ, ਪਾਰਦਰਸ਼ੀ ਬੁੜਬੁੜਾਉਂਦੀਆਂ ਧਾਰਾਵਾਂ, ਸੰਘਣੇ ਝਾੜੀਆਂ ਦੇ ਨਾਲ ਮੁਸਕਰਾਉਂਦੀਆਂ ਜ਼ਮੀਨਾਂ ਵਿੱਚ ਉਤਰਦਾ ਹੈ।"

ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਆਪਣੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਪ੍ਰਤੀ ਬਹੁਤ ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲ ਸੀ। ਪਿਕੋ ਦੱਸਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਇੱਕ ਵਾਰ ਮੈਡ੍ਰਿਡ ਵਿੱਚ, 1795 ਵਿੱਚ, ਫ੍ਰੈਂਚ ਵਾਇਲਨ ਵਾਦਕ ਬਾਊਚਰ ਨੇ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੂੰ ਆਪਣਾ ਇੱਕ ਚੌਂਕ ਵਜਾਉਣ ਲਈ ਕਿਹਾ।

“ਤੁਸੀਂ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਬਹੁਤ ਛੋਟੇ ਹੋ, ਅਤੇ ਮੇਰੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲਈ ਇੱਕ ਨਿਸ਼ਚਿਤ ਹੁਨਰ ਅਤੇ ਪਰਿਪੱਕਤਾ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਤੁਹਾਡੇ ਨਾਲੋਂ ਵੱਖਰੇ ਵਜਾਉਣ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ।

ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਬਾਊਚਰ ਨੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ, ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਨੇ ਹੌਂਸਲਾ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ, ਅਤੇ ਕੁਆਰਟ ਖਿਡਾਰੀ ਖੇਡਣ ਲੱਗ ਪਏ। ਪਰ, ਜਿਵੇਂ ਹੀ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਕੁਝ ਉਪਾਅ ਕੀਤੇ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਰੋਕ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਬਾਊਚਰ ਤੋਂ ਹਿੱਸਾ ਲੈ ਲਿਆ।

“ਮੈਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਦੱਸਿਆ ਸੀ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਮੇਰਾ ਸੰਗੀਤ ਚਲਾਉਣ ਲਈ ਬਹੁਤ ਛੋਟੇ ਹੋ।

ਫਿਰ ਸ਼ਰਮਿੰਦਾ ਵਾਇਲਨ ਵਾਦਕ ਉਸਤਾਦ ਵੱਲ ਮੁੜਿਆ:

“ਮਾਸਟਰ, ਮੈਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਸਿਰਫ ਇਹ ਕਹਿ ਸਕਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਮੈਨੂੰ ਆਪਣੇ ਕੰਮਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲਈ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰੋ; ਮੈਨੂੰ ਸਿਖਾਓ ਕਿ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਸਹੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਕਿਵੇਂ ਖੇਡਣਾ ਹੈ।

"ਬਹੁਤ ਖੁਸ਼ੀ ਨਾਲ, ਮੈਨੂੰ ਤੁਹਾਡੇ ਵਰਗੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੂੰ ਨਿਰਦੇਸ਼ਤ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਖੁਸ਼ੀ ਹੋਵੇਗੀ!"

ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਨੂੰ ਅਸਧਾਰਨ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਮਾਨਤਾ ਮਿਲੀ। ਉਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਇਟਲੀ ਅਤੇ ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ 60 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀਆਂ ਜਾਣੀਆਂ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋ ਗਈਆਂ ਸਨ, ਯਾਨੀ ਜਦੋਂ ਉਹ ਹੁਣੇ ਹੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ 1767 ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਉੱਥੇ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਪੈਰਿਸ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚ ਗਈ ਸੀ। ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਸੈਲੋ ਉੱਤੇ, ਸਗੋਂ ਇਸਦੇ ਪੁਰਾਣੇ "ਦ੍ਰੋਹੀ" - ਗਾਂਬਾ ਉੱਤੇ ਵੀ ਚਲਾਈਆਂ ਗਈਆਂ ਸਨ। "ਇਸ ਯੰਤਰ 'ਤੇ ਗੁਣਕਾਰੀ, XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ ਸੈਲਿਸਟਾਂ ਨਾਲੋਂ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਸਨ, ਨੇ ਗਾਂਬਾ 'ਤੇ ਲੂਕਾ ਤੋਂ ਮਾਸਟਰ ਦੇ ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਵੇਂ ਕੰਮ ਕਰ ਕੇ ਆਪਣੀ ਤਾਕਤ ਦੀ ਪਰਖ ਕੀਤੀ।"

XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਵਿੱਚ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦਾ ਕੰਮ ਬਹੁਤ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੀ। ਰਚਨਾਕਾਰ ਨੂੰ ਛੰਦ ਵਿੱਚ ਗਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਫੈਓਲ ਉਸ ਨੂੰ ਇਕ ਕਵਿਤਾ ਸਮਰਪਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਉਸ ਦੀ ਤੁਲਨਾ ਕੋਮਲ ਸਾਚਿਨੀ ਨਾਲ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਸ ਨੂੰ ਬ੍ਰਹਮ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ।

20 ਅਤੇ 30 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਪਿਅਰੇ ਬਾਯੋ ਅਕਸਰ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਖੁੱਲ੍ਹੇ ਚੈਂਬਰ ਸ਼ਾਮਾਂ ਵਿੱਚ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦੇ ਜੋੜਾਂ ਨੂੰ ਖੇਡਦਾ ਸੀ। ਉਹ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਫੇਟਿਸ ਲਿਖਦਾ ਹੈ ਕਿ ਜਦੋਂ ਇੱਕ ਦਿਨ, ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਪੰਚ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਫੇਟਿਸ ਨੇ ਬਾਯੋ ਦੁਆਰਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ ਗਏ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਪੰਚ ਨੂੰ ਸੁਣਿਆ, ਤਾਂ ਉਹ "ਇਸ ਸਧਾਰਨ ਅਤੇ ਭੋਲੇ-ਭਾਲੇ ਸੰਗੀਤ" ਤੋਂ ਖੁਸ਼ ਸੀ ਜੋ ਜਰਮਨ ਮਾਸਟਰ ਦੇ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ, ਵਿਆਪਕ ਤਾਲਮੇਲ ਦਾ ਪਾਲਣ ਕਰਦਾ ਸੀ। ਪ੍ਰਭਾਵ ਹੈਰਾਨੀਜਨਕ ਸੀ. ਸੁਣਨ ਵਾਲੇ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ, ਖੁਸ਼ ਅਤੇ ਮੋਹਿਤ ਹੋ ਗਏ। ਰੂਹ ਤੋਂ ਨਿਕਲਣ ਵਾਲੀਆਂ ਪ੍ਰੇਰਨਾਵਾਂ ਦੀ ਸ਼ਕਤੀ ਇੰਨੀ ਮਹਾਨ ਹੈ, ਜੋ ਸਿੱਧੇ ਦਿਲ ਤੋਂ ਨਿਕਲਣ 'ਤੇ ਅਟੱਲ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ।

ਇੱਥੇ ਰੂਸ ਵਿੱਚ ਬੋਕੇਰਿਨੀ ਦਾ ਸੰਗੀਤ ਬਹੁਤ ਪਸੰਦ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਇਹ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ XVIII ਸਦੀ ਦੇ 70 ਵਿੱਚ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. 80 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਮਾਸਕੋ ਵਿੱਚ ਇਵਾਨ ਸ਼ੋਕ ਦੀ "ਡੱਚ ਦੁਕਾਨ" ਵਿੱਚ ਹੇਡਨ, ਮੋਜ਼ਾਰਟ, ਪਲੇਏਲ ਅਤੇ ਹੋਰਾਂ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਚੌਂਕੀਆਂ ਵੇਚੀਆਂ ਗਈਆਂ ਸਨ। ਉਹ ਸ਼ੌਕੀਨਾਂ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੋ ਗਏ; ਉਹ ਲਗਾਤਾਰ ਘਰੇਲੂ ਕੁਆਰਟ ਅਸੈਂਬਲੀਆਂ ਵਿੱਚ ਖੇਡੇ ਜਾਂਦੇ ਸਨ। AO Smirnova-Rosset IV Vasilchikov ਦੇ ਨਿਮਨਲਿਖਤ ਸ਼ਬਦਾਂ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਮਸ਼ਹੂਰ ਫੈਬਲਿਸਟ IA Krylov ਨੂੰ ਸੰਬੋਧਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਸਾਬਕਾ ਭਾਵੁਕ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰੇਮੀ ਹੈ: E. Boccherini.— LR). ਕੀ ਤੁਹਾਨੂੰ ਯਾਦ ਹੈ, ਇਵਾਨ ਐਂਡਰੀਵਿਚ, ਤੁਸੀਂ ਅਤੇ ਮੈਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਦੇਰ ਰਾਤ ਤੱਕ ਕਿਵੇਂ ਖੇਡਿਆ ਸੀ?

50 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ II ਗੈਵਰੁਸ਼ਕੇਵਿਚ ਦੇ ਸਰਕਲ ਵਿੱਚ ਦੋ ਸੈਲੋਜ਼ ਵਾਲੇ ਕੁਇੰਟੇਟਸ ਦੀ ਖੁਸ਼ੀ ਨਾਲ ਵਾਪਸੀ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ, ਜਿਸਨੂੰ ਨੌਜਵਾਨ ਬੋਰੋਡਿਨ ਦੁਆਰਾ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ: “ਏਪੀ ਬੋਰੋਡਿਨ ਨੇ ਉਤਸੁਕਤਾ ਅਤੇ ਜਵਾਨੀ ਦੀ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ੀਲਤਾ ਦੇ ਨਾਲ ਬੋਕਚੇਰਿਨੀ ਦੇ ਪੰਚਾਂ ਨੂੰ ਸੁਣਿਆ, ਹੈਰਾਨੀ ਨਾਲ – ਓਨਸਲੋਵ, ਪਿਆਰ ਨਾਲ – ਗੋਏਬਲ”। ਇਸ ਦੇ ਨਾਲ ਹੀ, 1860 ਵਿੱਚ, ਈ. ਲਾਗਰੋਇਕਸ ਨੂੰ ਇੱਕ ਪੱਤਰ ਵਿੱਚ, VF ਓਡੋਵਸਕੀ ਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਭੁੱਲੇ ਹੋਏ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵਜੋਂ ਪਲੇਏਲ ਅਤੇ ਪੇਸੀਏਲੋ ਦੇ ਨਾਲ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦਾ ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤਾ: "ਮੈਨੂੰ ਉਹ ਸਮਾਂ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਯਾਦ ਹੈ ਜਦੋਂ ਉਹ ਹੋਰ ਕੁਝ ਨਹੀਂ ਸੁਣਨਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਸਨ। ਪਲੇਏਲ, ਬੋਕੇਰਿਨੀ, ਪੇਸੀਏਲੋ ਅਤੇ ਹੋਰ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਨਾਮ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਮਰੇ ਹੋਏ ਹਨ ਅਤੇ ਭੁੱਲ ਗਏ ਹਨ .."

ਵਰਤਮਾਨ ਵਿੱਚ, ਸਿਰਫ ਬੀ-ਫਲੈਟ ਮੇਜਰ ਸੈਲੋ ਕੰਸਰਟੋ ਨੇ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦੀ ਵਿਰਾਸਤ ਤੋਂ ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਸੰਗਿਕਤਾ ਨੂੰ ਬਰਕਰਾਰ ਰੱਖਿਆ ਹੈ। ਸ਼ਾਇਦ ਇੱਕ ਵੀ ਸੈਲਿਸਟ ਅਜਿਹਾ ਨਹੀਂ ਹੈ ਜੋ ਇਹ ਕੰਮ ਨਾ ਕਰੇ।

ਅਸੀਂ ਅਕਸਰ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕੰਮਾਂ ਦੇ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਗਵਾਹ ਹੁੰਦੇ ਹਾਂ, ਜੋ ਕਿ ਸੰਗੀਤਕ ਜੀਵਨ ਲਈ ਪੁਨਰ ਜਨਮ ਲੈਂਦੇ ਹਨ। ਕੌਣ ਜਾਣਦਾ ਹੈ? ਸ਼ਾਇਦ ਬੋਕਚਰਿਨੀ ਦਾ ਸਮਾਂ ਆ ਜਾਵੇਗਾ ਅਤੇ ਉਸ ਦੀਆਂ ਜੋੜੀਆਂ ਦੁਬਾਰਾ ਚੈਂਬਰ ਹਾਲਾਂ ਵਿਚ ਵੱਜਣਗੀਆਂ, ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਭੋਲੇਪਣ ਨਾਲ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕਰਨਗੀਆਂ.

ਐਲ ਰਾਬੇਨ