Vincenzo Bellini (Vincenzo Bellini) |

ਵਿਨਸੇਨਜ਼ੋ ਬੈਲਿਨੀ

... ਉਹ ਉਦਾਸੀ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨਾਲ ਅਮੀਰ ਹੈ, ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਭਾਵਨਾ, ਉਸ ਵਿੱਚ ਇਕੱਲੇ ਅੰਦਰਲੀ ਹੈ! ਜੇ ਵਰਡੀ

ਇਤਾਲਵੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵੀ. ਬੇਲਿਨੀ ਨੇ ਸੰਗੀਤਕ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਬੇਲ ਕੈਨਟੋ ਦੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਮਾਸਟਰ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕੀਤਾ, ਜਿਸਦਾ ਮਤਲਬ ਇਤਾਲਵੀ ਵਿੱਚ ਸੁੰਦਰ ਗਾਇਨ ਹੈ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਜੀਵਨ ਕਾਲ ਦੌਰਾਨ ਉਸਦੇ ਸਨਮਾਨ ਵਿੱਚ ਜਾਰੀ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸੋਨੇ ਦੇ ਤਗਮੇ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਦੇ ਪਿੱਛੇ, ਇੱਕ ਸੰਖੇਪ ਸ਼ਿਲਾਲੇਖ ਲਿਖਿਆ ਸੀ: "ਇਟਾਲੀਅਨ ਧੁਨਾਂ ਦਾ ਸਿਰਜਣਹਾਰ।" ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਜੀ ਰੌਸਿਨੀ ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਵੀ ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਨੂੰ ਛਾਇਆ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕੀ। ਬੇਲਿਨੀ ਕੋਲ ਮੌਜੂਦ ਅਸਾਧਾਰਣ ਸੁਰੀਲੀ ਤੋਹਫ਼ੇ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਗੁਪਤ ਗੀਤਵਾਦ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਅਸਲੀ ਧੁਨ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੱਤੀ, ਜੋ ਸਰੋਤਿਆਂ ਦੀ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸ਼੍ਰੇਣੀ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ। ਬੇਲਿਨੀ ਦਾ ਸੰਗੀਤ, ਇਸ ਵਿੱਚ ਸਰਬ-ਪੱਖੀ ਹੁਨਰ ਦੀ ਘਾਟ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਪੀ. ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ਅਤੇ ਐਮ. ਗਲਿੰਕਾ ਦੁਆਰਾ ਪਿਆਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਐੱਫ. ਚੋਪਿਨ ਅਤੇ ਐੱਫ. ਲਿਜ਼ਟ ਨੇ ਇਤਾਲਵੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਤੋਂ ਥੀਮ 'ਤੇ ਕਈ ਰਚਨਾਵਾਂ ਬਣਾਈਆਂ। 1825 ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਅਜਿਹੇ ਉੱਤਮ ਗਾਇਕ ਜਿਵੇਂ ਪੀ. ਵਿਆਰਡੋਟ, ਗ੍ਰੀਸੀ ਭੈਣਾਂ, ਐਮ. ਮਲੀਬਰਾਨ, ਜੇ. ਪਾਸਤਾ, ਜੇ. ਰੁਬਿਨੀ ਏ. ਟੈਂਬੁਰੀਨੀ ਅਤੇ ਹੋਰ ਉਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਚਮਕੇ। ਬੇਲਿਨੀ ਦਾ ਜਨਮ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਸਾਨ ਸੇਬੇਸਟੀਆਨੋ ਦੀ ਨੇਪੋਲੀਟਨ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਤੋਂ ਆਪਣੀ ਸੰਗੀਤਕ ਸਿੱਖਿਆ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ। ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਐਨ. ਸਿੰਗਾਰੇਲੀ ਦੇ ਇੱਕ ਵਿਦਿਆਰਥੀ, ਬੇਲਿਨੀ ਨੇ ਬਹੁਤ ਜਲਦੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਆਪਣਾ ਰਸਤਾ ਲੱਭਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਛੋਟੀ, ਸਿਰਫ ਦਸ ਸਾਲ (35-XNUMX) ਰਚਨਾਤਮਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਪੰਨਾ ਬਣ ਗਈ।

ਦੂਜੇ ਇਤਾਲਵੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਉਲਟ, ਬੇਲਿਨੀ ਓਪੇਰਾ ਬੱਫਾ, ਇਸ ਪਸੰਦੀਦਾ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸ਼ੈਲੀ ਪ੍ਰਤੀ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਉਦਾਸੀਨ ਸੀ। ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਪਹਿਲੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ - ਓਪੇਰਾ "ਐਡੇਲਸਨ ਅਤੇ ਸਲਵਿਨੀ" (1825), ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਸਨੇ ਨੇਪਲਜ਼ ਦੇ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਗੀਤਕਾਰੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ. ਬੇਲਿਨੀ ਦੇ ਨਾਮ ਨੇ ਨੇਪੋਲੀਟਨ ਥੀਏਟਰ ਸੈਨ ਕਾਰਲੋ (1826) ਦੁਆਰਾ ਓਪੇਰਾ "ਬਿਆਂਕਾ ਅਤੇ ਫਰਨਾਂਡੋ" ਦੇ ਨਿਰਮਾਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਵਿਆਪਕ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ। ਫਿਰ, ਵੱਡੀ ਸਫਲਤਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਓਪੇਰਾ ਦ ਪਾਈਰੇਟ (1827) ਅਤੇ ਆਊਟਲੈਂਡਰ (1829) ਦੇ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਮਿਲਾਨ ਦੇ ਲਾ ਸਕਲਾ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤੇ ਗਏ। ਕੈਪੁਲੇਟੀ ਅਤੇ ਮੋਂਟੇਚੀ (1830) ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ, ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਵੇਨੇਸ਼ੀਅਨ ਫੇਨਿਸ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਮੰਚ 'ਤੇ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦਾ ਉਤਸ਼ਾਹ ਨਾਲ ਸਵਾਗਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹਨਾਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ, ਦੇਸ਼ਭਗਤੀ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੇ 30 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਇਟਲੀ ਵਿੱਚ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਈ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਮੁਕਤੀ ਲਹਿਰ ਦੀ ਨਵੀਂ ਲਹਿਰ ਦੇ ਅਨੁਕੂਲ ਅਤੇ ਸੁਹਿਰਦ ਪ੍ਰਗਟਾਵਾ ਪਾਇਆ। ਪਿਛਲੀ ਸਦੀ. ਇਸ ਲਈ, ਬੈਲਿਨੀ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਦੇਸ਼ ਭਗਤੀ ਦੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੇ ਨਾਲ ਸਨ, ਅਤੇ ਉਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀਆਂ ਧੁਨਾਂ ਨੂੰ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਥੀਏਟਰ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੁਆਰਾ, ਸਗੋਂ ਕਾਰੀਗਰਾਂ, ਕਰਮਚਾਰੀਆਂ ਅਤੇ ਬੱਚਿਆਂ ਦੁਆਰਾ ਵੀ ਇਟਲੀ ਦੇ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਦੀਆਂ ਸੜਕਾਂ 'ਤੇ ਗਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ।

ਓਪੇਰਾ ਲਾ ਸੋਨੰਬੁਲਾ (1831) ਅਤੇ ਨੌਰਮਾ (1831) ਦੀ ਸਿਰਜਣਾ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਹੋਰ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਹੋਈ, ਇਹ ਇਟਲੀ ਤੋਂ ਪਰੇ ਹੈ। 1833 ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਲੰਡਨ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਕੀਤੀ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਸਫਲਤਾਪੂਰਵਕ ਆਪਣੇ ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਸੰਚਾਲਨ ਕੀਤਾ। IV ਗੋਏਥੇ, ਐੱਫ. ਚੋਪਿਨ, ਐਨ. ਸਟੈਨਕੇਵਿਚ, ਟੀ. ਗ੍ਰੈਨੋਵਸਕੀ, ਟੀ. ਸ਼ੇਵਚੇਂਕੋ 'ਤੇ ਉਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਪ੍ਰਭਾਵ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦੀ ਯੂਰਪੀਅਨ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸਥਾਨ ਦੀ ਗਵਾਹੀ ਦਿੰਦਾ ਹੈ।

ਆਪਣੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਕੁਝ ਸਮਾਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਬੇਲਿਨੀ ਪੈਰਿਸ (1834) ਚਲਾ ਗਿਆ। ਉੱਥੇ, ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਲਈ, ਉਸਨੇ ਆਪਣਾ ਆਖਰੀ ਕੰਮ ਬਣਾਇਆ - ਓਪੇਰਾ ਆਈ ਪੁਰੀਤਾਨੀ (1835), ਜਿਸ ਦੇ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਨੂੰ ਰੋਸਨੀ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਮੀਖਿਆ ਦਿੱਤੀ ਗਈ ਸੀ।

ਬਣਾਏ ਗਏ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਸੰਖਿਆ ਦੇ ਲਿਹਾਜ਼ ਨਾਲ, ਬੇਲਿਨੀ ਰੋਸਨੀ ਅਤੇ ਜੀ. ਡੋਨਿਜ਼ੇਟੀ ਤੋਂ ਘਟੀਆ ਹੈ - ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ 11 ਸੰਗੀਤਕ ਸਟੇਜ ਰਚਨਾਵਾਂ ਲਿਖੀਆਂ। ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਉੱਘੇ ਹਮਵਤਨਾਂ ਵਾਂਗ ਆਸਾਨੀ ਨਾਲ ਅਤੇ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਕੰਮ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ। ਇਹ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬੈਲਿਨੀ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਢੰਗ ਕਾਰਨ ਸੀ, ਜਿਸ ਬਾਰੇ ਉਹ ਆਪਣੇ ਇੱਕ ਪੱਤਰ ਵਿੱਚ ਗੱਲ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਲਿਬਰੇਟੋ ਨੂੰ ਪੜ੍ਹਨਾ, ਪਾਤਰਾਂ ਦੇ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨ ਵਿੱਚ ਘੁਸਪੈਠ ਕਰਨਾ, ਇੱਕ ਪਾਤਰ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਨਾ, ਮੌਖਿਕ ਅਤੇ ਫਿਰ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੀ ਖੋਜ ਕਰਨਾ - ਇਹ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਮਾਰਗ ਹੈ।

ਇੱਕ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਸੰਗੀਤਕ ਡਰਾਮਾ ਰਚਣ ਵਿੱਚ, ਕਵੀ ਐਫ. ਰੋਮਾਨੀ, ਜੋ ਉਸਦਾ ਸਥਾਈ ਲਿਬਰੇਟਿਸਟ ਬਣ ਗਿਆ, ਬੇਲਿਨੀ ਦਾ ਸੱਚਾ ਸਮਾਨ-ਵਿਚਾਰ ਵਾਲਾ ਵਿਅਕਤੀ ਬਣ ਗਿਆ। ਉਸ ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਲ ਕੇ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਬੋਲਣ ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਦੇ ਰੂਪ ਦੀ ਕੁਦਰਤੀਤਾ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ. ਬੇਲਿਨੀ ਮਨੁੱਖੀ ਆਵਾਜ਼ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਾਣਦਾ ਸੀ। ਉਸਦੇ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਵੋਕਲ ਹਿੱਸੇ ਬਹੁਤ ਕੁਦਰਤੀ ਅਤੇ ਗਾਉਣ ਲਈ ਆਸਾਨ ਹਨ। ਉਹ ਸਾਹਾਂ ਦੀ ਚੌੜਾਈ, ਸੁਰੀਲੇ ਵਿਕਾਸ ਦੀ ਨਿਰੰਤਰਤਾ ਨਾਲ ਭਰੇ ਹੋਏ ਹਨ। ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਬੇਲੋੜੀ ਸਜਾਵਟ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਵੋਕਲ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਅਰਥ ਨੂੰ ਵਿਹਾਰਕ ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ, ਬਲਕਿ ਜੀਵਿਤ ਮਨੁੱਖੀ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਸੰਚਾਰ ਵਿੱਚ ਦੇਖਿਆ ਹੈ। ਸੁੰਦਰ ਧੁਨਾਂ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾ ਅਤੇ ਭਾਵਪੂਰਣ ਪਾਠ ਨੂੰ ਆਪਣਾ ਮੁੱਖ ਕੰਮ ਮੰਨਦੇ ਹੋਏ, ਬੇਲਿਨੀ ਨੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਰੰਗ ਅਤੇ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਵਿਕਾਸ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤਾ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਸ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਇਤਾਲਵੀ ਗੀਤ-ਨਾਟਕੀ ਓਪੇਰਾ ਨੂੰ ਇੱਕ ਨਵੇਂ ਕਲਾਤਮਕ ਪੱਧਰ ਤੱਕ ਵਧਾਉਣ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਰਿਹਾ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਮਾਮਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਜੀ ਵਰਡੀ ਅਤੇ ਇਤਾਲਵੀ ਲੇਖਕਾਂ ਦੀਆਂ ਪ੍ਰਾਪਤੀਆਂ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕਰਦੇ ਹੋਏ। ਮਿਲਾਨ ਦੇ ਲਾ ਸਕਾਲਾ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਫੋਅਰ ਵਿੱਚ ਬੇਲਿਨੀ ਦੀ ਇੱਕ ਸੰਗਮਰਮਰ ਦੀ ਮੂਰਤ ਹੈ, ਉਸਦੇ ਵਤਨ, ਕੈਟਾਨੀਆ ਵਿੱਚ, ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ ਨਾਮ ਰੱਖਦਾ ਹੈ। ਪਰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਦਾ ਮੁੱਖ ਸਮਾਰਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ - ਉਹ ਉਸ ਦੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਓਪੇਰਾ ਸਨ, ਜੋ ਅੱਜ ਤੱਕ ਸੰਸਾਰ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸੰਗੀਤ ਥੀਏਟਰਾਂ ਦੇ ਪੜਾਅ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਛੱਡਦੇ.

I. Vetlitsyna

• ਰੋਸਨੀ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ: ਬੇਲਿਨੀ ਅਤੇ ਡੋਨਿਜ਼ੇਟੀ ਦਾ ਕੰਮ →

ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਕੁਲੀਨ ਪਰਿਵਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਚੈਪਲ ਦੇ ਮੁਖੀ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਅਧਿਆਪਕ, ਰੋਸਾਰੀਓ ਬੇਲਿਨੀ ਦਾ ਪੁੱਤਰ, ਵਿਨਸੇਂਜ਼ੋ ਨੇਪਲਜ਼ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ "ਸੈਨ ਸੇਬੇਸਟੀਆਨੋ" ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਹੋਇਆ, ਇਸਦਾ ਸਕਾਲਰਸ਼ਿਪ ਧਾਰਕ ਬਣ ਗਿਆ (ਉਸਦੇ ਅਧਿਆਪਕ ਫਰਨੋ, ਟ੍ਰਿਟੋ, ਸਿੰਗਾਰੇਲੀ ਸਨ)। ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿਖੇ, ਉਹ ਮਰਕਾਡੈਂਟੇ (ਉਸਦੇ ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਮਹਾਨ ਮਿੱਤਰ) ਅਤੇ ਫਲੋਰੀਮੋ (ਉਸ ਦੇ ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਜੀਵਨੀ ਲੇਖਕ) ਨੂੰ ਮਿਲਦਾ ਹੈ। 1825 ਵਿੱਚ, ਕੋਰਸ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਓਪੇਰਾ ਐਡਲਸਨ ਅਤੇ ਸਾਲਵਿਨੀ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ। ਰੋਸਨੀ ਨੂੰ ਓਪੇਰਾ ਪਸੰਦ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਇੱਕ ਸਾਲ ਲਈ ਸਟੇਜ ਨਹੀਂ ਛੱਡੀ. 1827 ਵਿੱਚ, ਬੇਲਿਨੀ ਦਾ ਓਪੇਰਾ ਦ ਪਾਈਰੇਟ ਮਿਲਾਨ ਦੇ ਲਾ ਸਕਲਾ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਸਫਲ ਰਿਹਾ। 1828 ਵਿੱਚ, ਜੇਨੋਆ ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਟਿਊਰਿਨ ਤੋਂ ਗਿਉਡਿਤਾ ਕੈਨਟੂ ਨਾਲ ਮੁਲਾਕਾਤ ਕੀਤੀ: ਉਹਨਾਂ ਦਾ ਰਿਸ਼ਤਾ 1833 ਤੱਕ ਰਹੇਗਾ। ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕਾਂ ਨਾਲ ਘਿਰਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਗਿਉਡਿਟਾ ਗ੍ਰੀਸੀ ਅਤੇ ਗਿਉਡਿਤਾ ਪਾਸਤਾ, ਉਸਦੇ ਮਹਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਲੰਡਨ ਵਿੱਚ, "ਸਲੀਪਵਾਕਰ" ਅਤੇ "ਨੋਰਮਾ" ਮੈਲੀਬ੍ਰਾਨ ਦੀ ਸ਼ਮੂਲੀਅਤ ਨਾਲ ਦੁਬਾਰਾ ਸਫਲਤਾਪੂਰਵਕ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਰੋਸਿਨੀ ਦੁਆਰਾ ਸਮਰਥਨ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੈ, ਜੋ ਉਸਨੂੰ ਓਪੇਰਾ I ਪੁਰੀਟਾਨੀ ਦੀ ਰਚਨਾ ਦੌਰਾਨ ਬਹੁਤ ਸਲਾਹ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ 1835 ਵਿੱਚ ਅਸਾਧਾਰਨ ਉਤਸ਼ਾਹ ਨਾਲ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਸ਼ੁਰੂ ਤੋਂ ਹੀ, ਬੇਲਿਨੀ ਇਹ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ ਕਿ ਉਸਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਮੌਲਿਕਤਾ ਕੀ ਹੈ: "ਐਡੇਲਸਨ ਅਤੇ ਸਾਲਵਿਨੀ" ਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਅਨੁਭਵ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ ਪਹਿਲੀ ਸਫਲਤਾ ਦੀ ਖੁਸ਼ੀ ਦਿੱਤੀ, ਸਗੋਂ ਬਾਅਦ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਨਾਟਕਾਂ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਕਈ ਪੰਨਿਆਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਦਾ ਮੌਕਾ ਵੀ ਦਿੱਤਾ। (“ਬਿਆਂਕਾ ਅਤੇ ਫਰਨਾਂਡੋ”, “ਪਾਈਰੇਟ”, ਆਊਟਲੈਂਡਰ, ਕੈਪੁਲੇਟਸ ਅਤੇ ਮੋਂਟੇਗਜ਼)। ਓਪੇਰਾ ਬਿਆਂਕਾ ਈ ਫਰਨਾਂਡੋ (ਨਾਇਕ ਦਾ ਨਾਮ ਬਦਲ ਕੇ ਗਾਰਡੈਂਡੋ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ ਤਾਂ ਜੋ ਬੋਰਬਨ ਰਾਜੇ ਨੂੰ ਨਾਰਾਜ਼ ਨਾ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕੇ), ਸ਼ੈਲੀ, ਅਜੇ ਵੀ ਰੋਸਨੀ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਅਧੀਨ, ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਸ਼ਬਦ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਵਿਭਿੰਨ ਸੁਮੇਲ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ, ਉਹਨਾਂ ਦਾ ਕੋਮਲ, ਸ਼ੁੱਧ ਅਤੇ ਬੇਰੋਕ ਇਕਸੁਰਤਾ, ਜੋ ਕਿ ਚਿੰਨ੍ਹਿਤ ਅਤੇ ਚੰਗੇ ਭਾਸ਼ਣ ਹਨ। ਅਰੀਅਸ ਦਾ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸਾਹ, ਇੱਕੋ ਕਿਸਮ ਦੇ ਢਾਂਚੇ ਦੇ ਕਈ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਦਾ ਰਚਨਾਤਮਕ ਆਧਾਰ (ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ, ਪਹਿਲੇ ਐਕਟ ਦਾ ਅੰਤ), ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਦੇ ਦਾਖਲ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਲ ਹੀ ਸੁਰੀਲੀ ਤਣਾਅ ਨੂੰ ਤੇਜ਼ ਕਰਨਾ, ਅਸਲ ਪ੍ਰੇਰਨਾ ਦੀ ਗਵਾਹੀ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਅਤੇ ਸਮਰੱਥ। ਸੰਗੀਤਕ ਫੈਬਰਿਕ ਨੂੰ ਐਨੀਮੇਟ ਕਰੋ.

"ਪਾਈਰੇਟ" ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕ ਭਾਸ਼ਾ ਡੂੰਘੀ ਹੋ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। "ਡਰਾਉਣੇ ਸਾਹਿਤ" ਦੇ ਇੱਕ ਜਾਣੇ-ਪਛਾਣੇ ਨੁਮਾਇੰਦੇ, ਮਾਤੁਰਿਨ ਦੀ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਤ੍ਰਾਸਦੀ ਦੇ ਅਧਾਰ 'ਤੇ ਲਿਖਿਆ, ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਜਿੱਤ ਦੇ ਨਾਲ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਅਤੇ ਬੈਲਿਨੀ ਦੇ ਸੁਧਾਰਵਾਦੀ ਰੁਝਾਨਾਂ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​​​ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਜੋ ਕਿ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਸੁੱਕੇ ਪਾਠਕ ਨੂੰ ਰੱਦ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਜਾਂ ਵੱਡੇ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਆਮ ਸਜਾਵਟ ਤੋਂ ਮੁਕਤ ਅਤੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਤਰੀਕਿਆਂ ਨਾਲ ਸ਼ਾਖਾਵਾਂ, ਨਾਇਕਾ ਇਮੋਜੇਨ ਦੇ ਪਾਗਲਪਨ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ, ਤਾਂ ਜੋ ਵੋਕਲਾਈਜ਼ੇਸ਼ਨ ਵੀ ਦੁੱਖ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਦੀਆਂ ਜ਼ਰੂਰਤਾਂ ਦੇ ਅਧੀਨ ਹੋਵੇ। ਸੋਪ੍ਰਾਨੋ ਭਾਗ ਦੇ ਨਾਲ, ਜੋ ਮਸ਼ਹੂਰ "ਪਾਗਲ ਏਰੀਆ" ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਇਸ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਇੱਕ ਹੋਰ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਪ੍ਰਾਪਤੀ ਨੂੰ ਨੋਟ ਕੀਤਾ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ: ਇੱਕ ਟੈਨੋਰ ਹੀਰੋ ਦਾ ਜਨਮ (ਜੀਓਵਨੀ ਬੈਟਿਸਟਾ ਰੁਬਿਨੀ ਨੇ ਆਪਣੀ ਭੂਮਿਕਾ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕੀਤਾ), ਇਮਾਨਦਾਰ, ਸੁੰਦਰ, ਨਾਖੁਸ਼, ਦਲੇਰ। ਅਤੇ ਰਹੱਸਮਈ. ਫ੍ਰਾਂਸਿਸਕੋ ਪਾਸਤੂਰਾ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਇੱਕ ਜੋਸ਼ੀਲੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕ ਅਤੇ ਖੋਜਕਰਤਾ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, "ਬੇਲਿਨੀ ਨੇ ਓਪੇਰਾ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਇੱਕ ਅਜਿਹੇ ਵਿਅਕਤੀ ਦੇ ਜੋਸ਼ ਨਾਲ ਲਿਖਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਜੋ ਜਾਣਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਸਦਾ ਭਵਿੱਖ ਉਸਦੇ ਕੰਮ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਵਿਚ ਕੋਈ ਸ਼ੱਕ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਉਸ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਉਸ ਨੇ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ, ਜੋ ਬਾਅਦ ਵਿਚ ਉਸ ਨੇ ਪਲੇਰਮੋ ਤੋਂ ਆਪਣੇ ਦੋਸਤ ਐਗੋਸਟੀਨੋ ਗੈਲੋ ਨੂੰ ਦੱਸਿਆ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਆਇਤਾਂ ਨੂੰ ਯਾਦ ਕੀਤਾ ਅਤੇ, ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਕਮਰੇ ਵਿੱਚ ਬੰਦ ਕਰਕੇ, ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਉੱਚੀ ਆਵਾਜ਼ ਵਿੱਚ ਸੁਣਾਇਆ, "ਉਸ ਪਾਤਰ ਵਿੱਚ ਬਦਲਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ ਜੋ ਇਹਨਾਂ ਸ਼ਬਦਾਂ ਦਾ ਉਚਾਰਨ ਕਰਦਾ ਹੈ." ਜਦੋਂ ਉਹ ਪਾਠ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਬੇਲਿਨੀ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਸੁਣਿਆ; ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਧੁਨ ਵਿੱਚ ਵੱਖੋ-ਵੱਖਰੀਆਂ ਤਬਦੀਲੀਆਂ ਸੰਗੀਤਕ ਨੋਟਾਂ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਗਈਆਂ ... ”ਦ ਪਾਈਰੇਟ ਦੀ ਦ੍ਰਿੜ ਸਫਲਤਾ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਤਜ਼ਰਬੇ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਅਤੇ ਨਾ ਸਿਰਫ ਉਸਦੇ ਹੁਨਰ ਵਿੱਚ, ਬਲਕਿ ਲਿਬਰੇਟਿਸਟ - ਰੋਮਾਨੀ ਦੇ ਹੁਨਰ ਵਿੱਚ ਵੀ, ਜਿਸਨੇ ਲਿਬਰੇਟੋ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ, ਬੇਲਿਨੀ ਨੇ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ। ਜੇਨੋਆ ਨੇ ਬਿਆਂਚੀ ਅਤੇ ਫਰਨਾਂਡੋ ਦੀ ਰੀਮੇਕ ਅਤੇ ਲਾ ਸਕਾਲਾ ਨਾਲ ਇੱਕ ਨਵੇਂ ਸਮਝੌਤੇ 'ਤੇ ਹਸਤਾਖਰ ਕੀਤੇ; ਨਵੇਂ ਲਿਬਰੇਟੋ ਨਾਲ ਜਾਣੂ ਹੋਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਉਸਨੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ "ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਢੰਗ ਨਾਲ" ਵਿਕਸਤ ਕਰਨ ਦੀ ਉਮੀਦ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਨਮੂਨੇ ਲਿਖੇ। ਇਸ ਵਾਰ ਚੋਣ ਪ੍ਰੀਵੋਸਟ ਡੀ'ਹਾਰਲਿਨਕੋਰਟ ਦੇ ਆਊਟਲੈਂਡਰ 'ਤੇ ਡਿੱਗੀ, ਜਿਸ ਨੂੰ ਜੇ.ਸੀ. ਕੋਸੇਂਜ਼ਾ ਦੁਆਰਾ 1827 ਵਿੱਚ ਮੰਚਨ ਕੀਤੇ ਗਏ ਡਰਾਮੇ ਵਿੱਚ ਢਾਲਿਆ ਗਿਆ ਸੀ।

ਮਸ਼ਹੂਰ ਮਿਲਾਨ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਮੰਚ 'ਤੇ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਬੇਲਿਨੀ ਦਾ ਓਪੇਰਾ, ਜੋ ਕਿ ਦ ਪਾਈਰੇਟ ਤੋਂ ਉੱਚਾ ਜਾਪਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਰਵਾਇਤੀ ਢਾਂਚੇ ਦੇ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ ਨਾਟਕੀ ਸੰਗੀਤ, ਗੀਤ ਗਾਇਨ ਜਾਂ ਘੋਸ਼ਣਾਤਮਕ ਗਾਉਣ ਦੇ ਮੁੱਦੇ 'ਤੇ ਇੱਕ ਲੰਮਾ ਵਿਵਾਦ ਪੈਦਾ ਕਰਦਾ ਸੀ। ਸ਼ੁੱਧ ਰੂਪ. ਅਖਬਾਰ ਦੇ ਇੱਕ ਆਲੋਚਕ Allgemeine Musicalische Zeitung ਨੇ Outlander ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੂਖਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮੁੜ-ਬਣਾਇਆ ਜਰਮਨ ਮਾਹੌਲ ਦੇਖਿਆ, ਅਤੇ ਇਸ ਨਿਰੀਖਣ ਦੀ ਪੁਸ਼ਟੀ ਆਧੁਨਿਕ ਆਲੋਚਨਾ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਫ੍ਰੀ ਗਨਰ ਦੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕਵਾਦ ਨਾਲ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਨੇੜਤਾ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੰਦੀ ਹੈ: ਇਹ ਨੇੜਤਾ ਦੋਵਾਂ ਦੇ ਭੇਤ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਮੁੱਖ ਪਾਤਰ, ਅਤੇ ਮਨੁੱਖ ਅਤੇ ਕੁਦਰਤ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਸਬੰਧ ਦੇ ਚਿੱਤਰਣ ਵਿੱਚ, ਅਤੇ "ਪਲਾਟ ਦੇ ਧਾਗੇ ਨੂੰ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਠੋਸ ਅਤੇ ਸੁਮੇਲ ਬਣਾਉਣ" (ਲਿਪਮੈਨ) ਦੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਇਰਾਦੇ ਦੀ ਸੇਵਾ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਣ ਵਾਲੇ ਨਮੂਨੇ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਵਿੱਚ। ਵਿਆਪਕ ਸਾਹਾਂ ਵਾਲੇ ਅੱਖਰਾਂ ਦਾ ਉੱਚਾਰਨ ਵਾਲਾ ਉਚਾਰਨ ਉਤਪੰਨ ਰੂਪਾਂ ਨੂੰ ਜਨਮ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਸੰਖਿਆਵਾਂ ਸੰਵਾਦਿਕ ਧੁਨਾਂ ਵਿੱਚ ਘੁਲ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਇੱਕ ਨਿਰੰਤਰ ਪ੍ਰਵਾਹ ਬਣਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ, "ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਸੁਰੀਲੀ" ਕ੍ਰਮ (ਕੈਂਬੀ) ਵਿੱਚ। ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਇੱਥੇ ਕੁਝ ਪ੍ਰਯੋਗਾਤਮਕ, ਨੋਰਡਿਕ, ਲੇਟ ਕਲਾਸੀਕਲ, "ਟੋਨ ਟੂ ਐਚਿੰਗ, ਕਾਪਰ ਅਤੇ ਸਿਲਵਰ" (ਟਿੰਟੋਰੀ) ਵਿੱਚ ਬੰਦ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।

ਓਪੇਰਾ ਕੈਪੁਲੇਟਸ ਈ ਮੋਂਟੈਗਸ, ਲਾ ਸੋਨੈਂਬੂਲਾ ਅਤੇ ਨੌਰਮਾ ਦੀ ਸਫਲਤਾ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, 1833 ਵਿੱਚ ਕ੍ਰੇਮੋਨੀਜ਼ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਸੀਟੀ ਫੋਰਜ਼ ਦੀ ਤ੍ਰਾਸਦੀ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ ਓਪੇਰਾ ਬੀਟਰਿਸ ਡੀ ਟੇਂਡਾ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਨਿਰਸੰਦੇਹ ਅਸਫਲਤਾ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। ਅਸੀਂ ਅਸਫਲਤਾ ਦੇ ਘੱਟੋ-ਘੱਟ ਦੋ ਕਾਰਨ ਨੋਟ ਕਰਦੇ ਹਾਂ: ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਜਲਦਬਾਜ਼ੀ ਅਤੇ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਉਦਾਸ ਸਾਜ਼ਿਸ਼. ਬੇਲਿਨੀ ਨੇ ਲਿਬਰੇਟਿਸਟ ਰੋਮਾਨੀ ਨੂੰ ਦੋਸ਼ੀ ਠਹਿਰਾਇਆ, ਜਿਸ ਨੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ 'ਤੇ ਕੁੱਟਮਾਰ ਕਰਕੇ ਜਵਾਬ ਦਿੱਤਾ, ਜਿਸ ਕਾਰਨ ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਮਤਭੇਦ ਪੈਦਾ ਹੋ ਗਏ। ਓਪੇਰਾ, ਇਸ ਦੌਰਾਨ, ਅਜਿਹੇ ਗੁੱਸੇ ਦਾ ਹੱਕਦਾਰ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਕਿਉਂਕਿ ਇਸਦੇ ਕਾਫ਼ੀ ਗੁਣ ਹਨ। ਜੋੜਾਂ ਅਤੇ ਕੋਇਰਾਂ ਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਬਣਤਰ ਦੁਆਰਾ ਵੱਖਰਾ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਕੱਲੇ ਹਿੱਸੇ ਡਰਾਇੰਗ ਦੀ ਆਮ ਸੁੰਦਰਤਾ ਦੁਆਰਾ ਵੱਖਰੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ. ਕੁਝ ਹੱਦ ਤੱਕ, ਉਹ ਅਗਲੇ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਤਿਆਰੀ ਕਰ ਰਹੀ ਹੈ - "ਦਿ ਪੁਰੀਟਾਨੀ", ਵਰਡੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਉਮੀਦਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਲ।

ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਅਸੀਂ ਬਰੂਨੋ ਕੈਗਲੀ ਦੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦੇ ਹਾਂ - ਉਹ ਲਾ ਸੋਨੰਬੁਲਾ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦੇ ਹਨ, ਪਰ ਉਹਨਾਂ ਦਾ ਅਰਥ ਬਹੁਤ ਵਿਆਪਕ ਹੈ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਪੂਰੇ ਕੰਮ 'ਤੇ ਲਾਗੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ: "ਬੇਲਿਨੀ ਨੇ ਰੋਸਨੀ ਦਾ ਉੱਤਰਾਧਿਕਾਰੀ ਬਣਨ ਦਾ ਸੁਪਨਾ ਦੇਖਿਆ ਅਤੇ ਇਸਨੂੰ ਆਪਣੇ ਪੱਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਲੁਕਾਇਆ। ਪਰ ਉਹ ਜਾਣਦਾ ਸੀ ਕਿ ਮਰਹੂਮ ਰੋਸਨੀ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਅਤੇ ਵਿਕਸਤ ਰੂਪ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਣਾ ਕਿੰਨਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੈ। ਕਲਪਨਾ ਕਰਨ ਦੇ ਰਿਵਾਜ ਨਾਲੋਂ ਕਿਤੇ ਜ਼ਿਆਦਾ ਸੂਝਵਾਨ, ਬੇਲਿਨੀ, ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ 1829 ਵਿੱਚ ਰੋਸਨੀ ਨਾਲ ਇੱਕ ਮੁਲਾਕਾਤ ਦੌਰਾਨ, ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਵੱਖ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਦੇਖਿਆ ਅਤੇ ਲਿਖਿਆ: “ਮੈਂ ਹੁਣ ਤੋਂ ਜਵਾਨੀ ਦੀ ਗਰਮੀ ਵਿੱਚ, ਆਮ ਸਮਝ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ, ਆਪਣੇ ਆਪ ਹੀ ਰਚਨਾ ਕਰਾਂਗਾ। ਮੈਂ ਕਾਫ਼ੀ ਤਜਰਬਾ ਕੀਤਾ। ” ਫਿਰ ਵੀ ਇਹ ਔਖਾ ਵਾਕੰਸ਼ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਖੌਤੀ "ਆਮ ਸੂਝ" ਲਈ ਰੋਸਿਨੀ ਦੀ ਸੂਝ-ਬੂਝ ਨੂੰ ਰੱਦ ਕਰਨ ਦੀ ਗੱਲ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਅਰਥਾਤ, ਰੂਪ ਦੀ ਵਧੇਰੇ ਸਰਲਤਾ।

ਮਿਸਟਰ ਮਾਰਚੇਸ

ਓਪੇਰਾ:

“ਐਡੇਲਸਨ ਅਤੇ ਸਲਵਿਨੀ” (1825, 1826-27) “ਬਿਆਂਕਾ ਅਤੇ ਗੇਰਨਾਂਡੋ” (1826, “ਬਿਆਂਕਾ ਅਤੇ ਫਰਨਾਂਡੋ” ਸਿਰਲੇਖ ਹੇਠ, 1828) “ਪਾਈਰੇਟ” (1827) “ਵਿਦੇਸ਼ੀ” (1829) “ਜ਼ਾਇਰਾ” (1829) “ ਕੈਪੁਲੇਟਸ ਅਤੇ ਮੋਂਟੇਚੀ” (1830) “ਸੋਮਨਾਬੂਲਾ” (1831) “ਨੋਰਮਾ” (1831) “ਬੀਟਰਿਸ ਡੀ ਟੇਂਡਾ” (1833) “ਦਿ ਪਿਉਰਿਟਨਸ” (1835)