Andrey Melytonovich Balanchivadze (Andrey Balanchivadze) |

ਆਂਦਰੇ ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ

A. Balanchivadze, ਜਾਰਜੀਆ ਦੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਦਾ ਕੰਮ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੰਗੀਤ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਚਮਕਦਾਰ ਪੰਨਾ ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ। ਉਸਦੇ ਨਾਮ ਦੇ ਨਾਲ, ਜਾਰਜੀਅਨ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਸੰਗੀਤ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ। ਇਹ ਬੈਲੇ, ਪਿਆਨੋ ਕੰਸਰਟੋ ਵਰਗੀਆਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ 'ਤੇ ਲਾਗੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, "ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ, ਜਾਰਜੀਅਨ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਸੋਚ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਅਜਿਹੇ ਸੰਪੂਰਣ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਅਜਿਹੀ ਕਲਾਸੀਕਲ ਸਾਦਗੀ ਦੇ ਨਾਲ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਈ" (ਓ. ਤਕਤਕਿਸ਼ਵਿਲੀ)। ਏ. ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਨੇ ਗਣਰਾਜ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਪੂਰੀ ਗਲੈਕਸੀ ਨੂੰ ਉਭਾਰਿਆ, ਆਪਣੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਵਿੱਚ ਆਰ. ਲੈਗਿਦਜ਼ੇ, ਓ. ਟੇਵਡੋਰਾਡਜ਼ੇ, ਏ. ਸ਼ਵੇਰਜ਼ਾਸ਼ਵਿਲੀ, ਸ਼. Milorava, A. Chimakadze, B. Kvernadze, M. Davitashvili, N. Mamisashvili ਅਤੇ ਹੋਰ।

ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਦਾ ਜਨਮ ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। “ਮੇਰੇ ਪਿਤਾ, ਮੇਲੀਟਨ ਐਂਟੋਨੋਵਿਚ ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ, ਇੱਕ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸਨ… ਮੈਂ ਅੱਠ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਰਚਨਾ ਕਰਨੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤੀ ਸੀ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਸਨੇ ਸੱਚਮੁੱਚ, ਜਾਰਜੀਆ ਜਾਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, 1918 ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਗੰਭੀਰਤਾ ਨਾਲ ਲਿਆ। 1918 ਵਿੱਚ, ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਨੇ ਕੁਟੈਸੀ ਸੰਗੀਤਕ ਕਾਲਜ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲਾ ਲਿਆ, ਜਿਸਦੀ ਸਥਾਪਨਾ ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। 1921-26 ਵਿਚ. N. Cherepnin, S. Barkhudaryan, M. Ippolitov-Ivanov ਦੇ ਨਾਲ ਰਚਨਾ ਦੀ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ Tiflis Conservatory ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਛੋਟੇ ਯੰਤਰਾਂ ਦੇ ਟੁਕੜੇ ਲਿਖਣ ਵਿੱਚ ਆਪਣਾ ਹੱਥ ਅਜ਼ਮਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਉਸੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਨੇ ਜਾਰਜੀਆ ਦੇ ਪ੍ਰੋਲੇਟਕਲਟ ਥੀਏਟਰ, ਵਿਅੰਗ ਥੀਏਟਰ, ਟਬਿਲਿਸੀ ਵਰਕਰਜ਼ ਥੀਏਟਰ, ਆਦਿ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲਈ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਡਿਜ਼ਾਈਨਰ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕੀਤਾ।

1927 ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਇੱਕ ਸਮੂਹ ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਵਜੋਂ, ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਨੂੰ ਜਾਰਜੀਆ ਦੇ ਪੀਪਲਜ਼ ਕਮਿਸਰੀਏਟ ਆਫ਼ ਐਜੂਕੇਸ਼ਨ ਦੁਆਰਾ ਲੈਨਿਨਗ੍ਰਾਡ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਨ ਲਈ ਭੇਜਿਆ ਗਿਆ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ 1931 ਤੱਕ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ। ਇੱਥੇ ਏ. ਜ਼ੀਟੋਮੀਰਸਕੀ, ਵੀ. ਸ਼ਚਰਬਾਚੇਵ, ਐਮ. ਯੂਡੀਨਾ ਉਸਦੇ ਅਧਿਆਪਕ ਬਣ ਗਏ। . ਲੈਨਿਨਗ੍ਰਾਡ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਹੋਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਟਬਿਲਿਸੀ ਵਾਪਸ ਪਰਤਿਆ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੂੰ ਕੋਟੇ ਮਾਰਜਨਿਸ਼ਵਿਲੀ ਦੁਆਰਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਿਤ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰਨ ਦਾ ਸੱਦਾ ਮਿਲਿਆ। ਇਸ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ, ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਨੇ ਪਹਿਲੀ ਜਾਰਜੀਅਨ ਧੁਨੀ ਫਿਲਮਾਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਵੀ ਲਿਖਿਆ।

ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਨੇ 20 ਅਤੇ 30 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਸੋਵੀਅਤ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕੀਤਾ। ਜਾਰਜੀਅਨ ਕੰਪੋਜ਼ਰਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਪੂਰੀ ਗਲੈਕਸੀ ਦੇ ਨਾਲ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ ਜੀ.ਆਰ. ਕਿਲਾਦਜ਼ੇ, ਸ਼. Mshvelidze, I. Tuskia, Sh. ਅਜ਼ਮਾਈਪਰਸ਼ਵਿਲੀ। ਇਹ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਪੀੜ੍ਹੀ ਸੀ ਜਿਸ ਨੇ ਸਭ ਤੋਂ ਪੁਰਾਣੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਪ੍ਰਾਪਤੀਆਂ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਚੁੱਕਿਆ ਅਤੇ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ - ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਸੰਸਥਾਪਕ: ਜ਼ੈੱਡ. ਪਾਲੀਸ਼ਵਿਲੀ, ਵੀ. ਡੌਲਿਡਜ਼ੇ, ਐਮ. ਬਾਲਾਂਚੀਵਦਜ਼ੇ, ਡੀ. ਅਰਾਕਿਸ਼ਵਿਲੀ। ਆਪਣੇ ਪੂਰਵਜਾਂ ਦੇ ਉਲਟ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਓਪੇਰਾ, ਕੋਰਲ ਅਤੇ ਚੈਂਬਰ-ਵੋਕਲ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕੀਤਾ, ਜਾਰਜੀਅਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੀ ਨੌਜਵਾਨ ਪੀੜ੍ਹੀ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਯੰਤਰ ਸੰਗੀਤ ਵੱਲ ਮੁੜੀ, ਅਤੇ ਅਗਲੇ ਦੋ ਤੋਂ ਤਿੰਨ ਦਹਾਕਿਆਂ ਵਿੱਚ ਜਾਰਜੀਅਨ ਸੰਗੀਤ ਇਸ ਦਿਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਵਿਕਸਤ ਹੋਇਆ।

1936 ਵਿੱਚ, ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਨੇ ਆਪਣਾ ਪਹਿਲਾ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਕੰਮ ਲਿਖਿਆ - ਪਹਿਲਾ ਪਿਆਨੋ ਕੰਸਰਟੋ, ਜੋ ਕਿ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੰਗੀਤ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਇਸ ਸ਼ੈਲੀ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਉਦਾਹਰਣ ਬਣ ਗਿਆ। ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀ ਚਮਕਦਾਰ ਥੀਮੈਟਿਕ ਸਮੱਗਰੀ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਲੋਕਧਾਰਾ ਨਾਲ ਜੁੜੀ ਹੋਈ ਹੈ: ਇਹ ਗੰਭੀਰ ਮਹਾਂਕਾਵਿ ਮਾਰਚਿੰਗ ਗੀਤਾਂ, ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਡਾਂਸ ਦੀਆਂ ਧੁਨਾਂ, ਅਤੇ ਗੀਤਕਾਰੀ ਗੀਤਾਂ ਦਾ ਰੂਪ ਧਾਰਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਰਚਨਾ ਵਿੱਚ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਜੋ ਭਵਿੱਖ ਵਿੱਚ ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਹਨ, ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤੀਆਂ ਗਈਆਂ ਹਨ: ਵਿਕਾਸ ਦੀ ਪਰਿਵਰਤਨਸ਼ੀਲ ਵਿਧੀ, ਸ਼ੈਲੀ-ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਲੋਕ ਧੁਨਾਂ ਨਾਲ ਬਹਾਦਰੀ ਦੇ ਥੀਮਾਂ ਦਾ ਨਜ਼ਦੀਕੀ ਸਬੰਧ, ਪਿਆਨੋ ਹਿੱਸੇ ਦੀ ਗੁਣਕਾਰੀਤਾ, ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਦੀ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦੀ ਹੈ। F. Liszt. ਇਸ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਮੌਜੂਦ ਬਹਾਦਰੀ ਦੇ ਪਾਥਸ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੂਜੇ ਪਿਆਨੋ ਕੰਸਰਟੋ (1946) ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਵੇਂ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਮੂਰਤ ਹੋਣਗੇ।

ਗਣਰਾਜ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਘਟਨਾ "ਪਹਾੜ ਦਾ ਦਿਲ" (ਪਹਿਲਾ ਸੰਸਕਰਣ 1, ਦੂਜਾ ਸੰਸਕਰਣ 1936) ਗੀਤ-ਹੀਰੋਇਕ ਬੈਲੇ ਸੀ। ਇਹ ਕਥਾਨਕ ਰਾਜਕੁਮਾਰ ਮਨੀਝੇ ਦੀ ਧੀ ਲਈ ਨੌਜਵਾਨ ਸ਼ਿਕਾਰੀ ਝਾਰਡਜ਼ੀ ਦੇ ਪਿਆਰ ਅਤੇ 2 ਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ ਜਗੀਰੂ ਜ਼ੁਲਮ ਵਿਰੁੱਧ ਕਿਸਾਨ ਸੰਘਰਸ਼ ਦੀਆਂ ਘਟਨਾਵਾਂ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਹੈ। ਅਸਾਧਾਰਨ ਸੁਹਜ ਅਤੇ ਕਵਿਤਾ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਗੀਤਕਾਰੀ-ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਪ੍ਰੇਮ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਇੱਥੇ ਲੋਕ, ਵਿਧਾ-ਘਰੇਲੂ ਕਿੱਸਿਆਂ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਲੋਕ ਨਾਚ ਦਾ ਤੱਤ, ਕਲਾਸੀਕਲ ਕੋਰੀਓਗ੍ਰਾਫੀ ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਲ ਕੇ, ਬੈਲੇ ਦੀ ਨਾਟਕੀ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕ ਭਾਸ਼ਾ ਦਾ ਆਧਾਰ ਬਣ ਗਿਆ। ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਗੋਲ ਡਾਂਸ ਪਰਖੁਲੀ, ਊਰਜਾਵਾਨ ਸਚਿਦਾਓ (ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੰਘਰਸ਼ ਦੌਰਾਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਇੱਕ ਨਾਚ), ਖਾੜਕੂ ਮਿਟੀਲੁਰੀ, ਹੱਸਮੁੱਖ ਟਸੇਰੂਲੀ, ਬਹਾਦਰੀ ਵਾਲਾ ਹੋਰੂਮੀ, ਆਦਿ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਸ਼ੋਸਤਾਕੋਵਿਚ ਨੇ ਬੈਲੇ ਦੀ ਬਹੁਤ ਸ਼ਲਾਘਾ ਕੀਤੀ: “… ਇਸ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਵੀ ਛੋਟਾ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਸਭ ਕੁਝ ਬਹੁਤ ਡੂੰਘਾ ਹੈ … ਨੇਕ ਅਤੇ ਸ੍ਰੇਸ਼ਟ, ਗੰਭੀਰ ਕਵਿਤਾ ਵਿਚੋਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਗੰਭੀਰ ਵਿਅੰਗ ਆ ਰਹੇ ਹਨ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ ਆਖਰੀ-ਯੁੱਧ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਦਾ ਕੰਮ ਗੀਤ-ਕਾਮਿਕ ਓਪੇਰਾ ਮਿਜ਼ੀਆ ਸੀ, ਜਿਸਦਾ ਮੰਚਨ 1938 ਵਿੱਚ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਇਹ ਜਾਰਜੀਆ ਦੇ ਇੱਕ ਸਮਾਜਵਾਦੀ ਪਿੰਡ ਦੇ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਜੀਵਨ ਦੇ ਇੱਕ ਪਲਾਟ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਹੈ।

1944 ਵਿੱਚ, ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਨੇ ਜਾਰਜੀਅਨ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਪਹਿਲੀ ਅਤੇ ਪਹਿਲੀ ਸਿੰਫਨੀ ਲਿਖੀ, ਸਮਕਾਲੀ ਘਟਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ। “ਮੈਂ ਆਪਣੀ ਪਹਿਲੀ ਸਿੰਫਨੀ ਜੰਗ ਦੇ ਭਿਆਨਕ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ ਲਿਖੀ ਸੀ… 1943 ਵਿੱਚ, ਬੰਬਾਰੀ ਦੌਰਾਨ, ਮੇਰੀ ਭੈਣ ਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ ਸੀ। ਮੈਂ ਇਸ ਸਿੰਫਨੀ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਤਜ਼ਰਬਿਆਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ: ਮਰੇ ਹੋਏ ਲੋਕਾਂ ਲਈ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਉਦਾਸੀ ਅਤੇ ਸੋਗ, ਸਗੋਂ ਜਿੱਤ, ਹਿੰਮਤ, ਸਾਡੇ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਬਹਾਦਰੀ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਵੀ.

ਯੁੱਧ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਕੋਰੀਓਗ੍ਰਾਫਰ ਐਲ. ਲਾਵਰੋਵਸਕੀ ਦੇ ਨਾਲ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਬੈਲੇ ਰੂਬੀ ਸਟਾਰਸ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕੀਤਾ, ਜਿਸ ਵਿੱਚੋਂ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਬੈਲੇ ਪੇਜ ਆਫ਼ ਲਾਈਫ (1961) ਦਾ ਇੱਕ ਅਨਿੱਖੜਵਾਂ ਅੰਗ ਬਣ ਗਏ।

ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਮੀਲ ਪੱਥਰ, ਨੌਜਵਾਨਾਂ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਪਿਆਨੋ ਅਤੇ ਸਟ੍ਰਿੰਗ ਆਰਕੈਸਟਰਾ (1952) ਲਈ ਤੀਜਾ ਸਮਾਰੋਹ ਸੀ। ਰਚਨਾ ਕੁਦਰਤ ਵਿਚ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮੈਟਿਕ ਹੈ, ਇਹ ਪਾਇਨੀਅਰ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਮਾਰਚ-ਗਾਣੇ ਦੇ ਧੁਨ ਨਾਲ ਸੰਤ੍ਰਿਪਤ ਹੈ। "ਪਿਆਨੋ ਅਤੇ ਸਟ੍ਰਿੰਗ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਲਈ ਤੀਜੇ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ, ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਇੱਕ ਭੋਲਾ, ਹੱਸਮੁੱਖ, ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਬੱਚਾ ਹੈ," ਐਨ. ਮਾਮੀਸ਼ਵਿਲੀ ਲਿਖਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਨੂੰ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੋਵੀਅਤ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ - ਐਲ. ਓਬੋਰਿਨ, ਏ. ਆਇਓਹੇਲੇਸ ਦੇ ਭੰਡਾਰ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਚੌਥੇ ਪਿਆਨੋ ਕੰਸਰਟੋ (1968) ਵਿੱਚ 6 ਭਾਗ ਹਨ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਜਾਰਜੀਆ ਦੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਖੇਤਰਾਂ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਹਾਸਲ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ - ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਸੁਭਾਅ, ਸੱਭਿਆਚਾਰ, ਜੀਵਨ: 1 ਘੰਟਾ - "ਜਵਾਰੀ" (2ਵੀਂ ਸਦੀ ਦਾ ਮਸ਼ਹੂਰ ਮੰਦਰ। ਕਾਰਤਲੀ), 3 ਘੰਟੇ - "ਟੈਟਨਲਡ" (ਸਵਨੇਤੀ ਵਿੱਚ ਪਹਾੜੀ ਚੋਟੀ), 4 ਘੰਟੇ - "ਸਲਾਮੁਰੀ" (ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਕਿਸਮ ਦੀ ਬੰਸਰੀ), 5 ਘੰਟੇ - "ਦਿਲਾ" (ਸਵੇਰ, ਇੱਥੇ ਗੁਰੀਅਨ ਕੋਰਲ ਗੀਤਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ), 6 ਘੰਟੇ - "ਰੀਓਨ ਫੋਰੈਸਟ" (ਇਮੇਰੇਟਿਨ ਦੀ ਸੁੰਦਰ ਪ੍ਰਕਿਰਤੀ ਖਿੱਚਦਾ ਹੈ), 2 ਘੰਟੇ - "ਤਸਕਰਾਤਸਕਾਰੋ" (ਨੌ ਸਰੋਤ)। ਅਸਲ ਸੰਸਕਰਣ ਵਿੱਚ, ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ XNUMX ਹੋਰ ਐਪੀਸੋਡ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ - “ਵੇਲ” ਅਤੇ “ਚੰਚਕੇਰੀ” (“ਵਾਟਰਫਾਲ”)।

ਚੌਥਾ ਪਿਆਨੋ ਕੰਸਰਟੋ ਬੈਲੇ ਮਟਸੀਰੀ (1964, ਐਮ. ਲਰਮੋਨਟੋਵ ਦੀ ਇੱਕ ਕਵਿਤਾ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ) ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਸੀ। ਇਸ ਬੈਲੇ-ਕਵਿਤਾ ਵਿੱਚ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੱਚਮੁੱਚ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਸਾਹ ਹੈ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ ਸਾਰਾ ਧਿਆਨ ਨਾਇਕ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਉੱਤੇ ਕੇਂਦ੍ਰਿਤ ਹੈ, ਜੋ ਰਚਨਾ ਨੂੰ ਇੱਕ ਮੋਨੋਡ੍ਰਾਮਾ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹ Mtsyra ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਦੇ ਨਾਲ ਹੈ ਕਿ 3 ਲੀਟਮੋਟਿਫ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਹਨ, ਜੋ ਕਿ ਰਚਨਾ ਦੀ ਸੰਗੀਤਕ ਨਾਟਕੀਤਾ ਦਾ ਆਧਾਰ ਹਨ। ਏ. ਸ਼ਵੇਰਜ਼ਾਸ਼ਵਿਲੀ ਲਿਖਦਾ ਹੈ, "ਲਰਮੋਨਟੋਵ ਦੇ ਪਲਾਟ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਇੱਕ ਬੈਲੇ ਲਿਖਣ ਦਾ ਵਿਚਾਰ ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਦੁਆਰਾ ਬਹੁਤ ਸਮਾਂ ਪਹਿਲਾਂ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ ਸੀ। “ਪਹਿਲਾਂ, ਉਹ ਡੈਮਨ 'ਤੇ ਸੈਟਲ ਹੋ ਗਿਆ। ਹਾਲਾਂਕਿ ਇਹ ਯੋਜਨਾ ਅਧੂਰੀ ਹੀ ਰਹੀ। ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਚੋਣ "Mtsyri" ਉੱਤੇ ਡਿੱਗ ਗਈ ... "

"ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਦੀਆਂ ਖੋਜਾਂ ਨੂੰ ਉਸਦੇ ਭਰਾ ਜਾਰਜ ਬਾਲਨਚਾਈਨ ਦੇ ਸੋਵੀਅਤ ਯੂਨੀਅਨ ਵਿੱਚ ਆਉਣ ਦੁਆਰਾ ਸਹੂਲਤ ਦਿੱਤੀ ਗਈ ਸੀ, ਜਿਸਦੀ ਵਿਸ਼ਾਲ, ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਕੋਰੀਓਗ੍ਰਾਫਿਕ ਕਲਾ ਨੇ ਬੈਲੇ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਨਵੀਆਂ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਖੋਲ੍ਹਿਆ ... ਬਾਲਾਂਚੀਨ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸੁਭਾਅ ਦੇ ਨੇੜੇ ਨਿਕਲੇ, ਖੋਜਾਂ ਇਸਨੇ ਉਸਦੇ ਨਵੇਂ ਬੈਲੇ ਦੀ ਕਿਸਮਤ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ। ”

70-80 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਨੂੰ ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਰਚਨਾਤਮਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੁਆਰਾ ਚਿੰਨ੍ਹਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ. ਉਸਨੇ ਤੀਜੀ (1978), ਚੌਥੀ (“ਜੰਗਲ”, 1980) ਅਤੇ ਪੰਜਵੀਂ (“ਯੁਵਾ”, 1989) ਸਿੰਫਨੀ ਬਣਾਈਆਂ; ਵੋਕਲ-ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਕਵਿਤਾ "Obelisks" (1985); ਓਪੇਰਾ-ਬੈਲੇ "ਗੰਗਾ" (1986); ਪਿਆਨੋ ਤਿਕੜੀ, ਪੰਜਵਾਂ ਕੰਸਰਟੋ (ਦੋਵੇਂ 1979) ਅਤੇ ਕੁਇੰਟੇਟ (1980); ਚੌਗਿਰਦਾ (1983) ਅਤੇ ਹੋਰ ਯੰਤਰ ਰਚਨਾਵਾਂ।

"ਐਂਡਰੀ ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਉਹਨਾਂ ਸਿਰਜਣਹਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੰਗੀਤ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੇ ਵਿਕਾਸ 'ਤੇ ਅਮਿੱਟ ਛਾਪ ਛੱਡੀ ਹੈ। …ਸਮੇਂ ਦੇ ਬੀਤਣ ਨਾਲ, ਹਰ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਨਵੇਂ ਦਿਸਹੱਦੇ ਖੁੱਲ੍ਹਦੇ ਹਨ, ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੀਆਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਬਦਲ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਪਰ ਇੱਕ ਸਿਧਾਂਤਕ ਨਾਗਰਿਕ ਅਤੇ ਮਹਾਨ ਸਿਰਜਣਹਾਰ, ਆਂਦਰੇਈ ਮੇਲੀਟੋਨੋਵਿਚ ਬਾਲਾਂਚੀਵਾਡਜ਼ੇ ਲਈ ਬਹੁਤ ਸ਼ੁਕਰਗੁਜ਼ਾਰ, ਦਿਲੋਂ ਸਤਿਕਾਰ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਹਮੇਸ਼ਾ ਲਈ ਸਾਡੇ ਨਾਲ ਰਹਿੰਦੀ ਹੈ" (ਓ. ਤਕਤਕਿਸ਼ਵਿਲੀ)।

ਐਨ. ਅਲੈਕਸੇਂਕੋ