ਬੈਡਰਿਚ ਸਮੇਟਾਨਾ |

ਬੇਦਰਿਚ ਸਮੇਟਾਨਾ

ਖੱਟਾ ਕਰੀਮ. "ਦਿ ਬਾਰਟਰਡ ਬ੍ਰਾਈਡ" ਪੋਲਕਾ (ਟੀ. ਬੀਚਮ ਦੁਆਰਾ ਸੰਚਾਲਿਤ ਆਰਕੈਸਟਰਾ)

ਬੀ. ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੀ ਕਈ-ਪੱਖੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਨੂੰ ਇੱਕ ਟੀਚੇ ਦੇ ਅਧੀਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ - ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਚੈੱਕ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾ। ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਸੰਚਾਲਕ, ਅਧਿਆਪਕ, ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ, ਆਲੋਚਕ, ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਜਨਤਕ ਹਸਤੀ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਇੱਕ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ ਜਦੋਂ ਚੈਕ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇੱਕ ਰਾਸ਼ਟਰ ਵਜੋਂ ਮਾਨਤਾ ਦਿੱਤੀ, ਆਪਣੇ ਮੂਲ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਨਾਲ, ਸਿਆਸੀ ਅਤੇ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਆਸਟ੍ਰੀਆ ਦੇ ਦਬਦਬੇ ਦਾ ਸਰਗਰਮੀ ਨਾਲ ਵਿਰੋਧ ਕੀਤਾ।

ਸੰਗੀਤ ਲਈ ਚੈਕ ਲੋਕਾਂ ਦਾ ਪਿਆਰ ਪੁਰਾਣੇ ਜ਼ਮਾਨੇ ਤੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ. 5ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੀ ਹੁਸੀਟ ਮੁਕਤੀ ਲਹਿਰ। ਮਾਰਸ਼ਲ ਗੀਤ-ਭਜਨ ਪੈਦਾ ਕੀਤੇ; 6ਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ, ਚੈੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੇ ਪੱਛਮੀ ਯੂਰਪ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਸਤਰੀ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ। ਘਰੇਲੂ ਸੰਗੀਤ ਬਣਾਉਣਾ - ਸੋਲੋ ਵਾਇਲਨ ਅਤੇ ਜੋੜੀ ਵਜਾਉਣਾ - ਆਮ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਬਣ ਗਈ ਹੈ। ਉਹ ਸਮਤਾਨਾ ਦੇ ਪਿਤਾ, ਪੇਸ਼ੇ ਤੋਂ ਇੱਕ ਸ਼ਰਾਬ ਬਣਾਉਣ ਵਾਲੇ ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਵੀ ਪਿਆਰ ਕਰਦੇ ਸਨ। XNUMX ਦੀ ਉਮਰ ਤੋਂ, ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਇਆ, ਅਤੇ XNUMX 'ਤੇ ਉਸਨੇ ਜਨਤਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਆਪਣੇ ਸਕੂਲੀ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਲੜਕਾ ਜੋਸ਼ ਨਾਲ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ ਖੇਡਦਾ ਹੈ, ਰਚਨਾ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਆਪਣੀ ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਸਿਧਾਂਤਕ ਸਿੱਖਿਆ ਨੂੰ ਆਈ. ਪ੍ਰੋਕਸ਼ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਹੇਠ ਪ੍ਰਾਗ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ, ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਉਹ ਆਪਣੇ ਪਿਆਨੋ ਵਜਾਉਣ ਵਿੱਚ ਸੁਧਾਰ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਉਸੇ ਸਮੇਂ (40 ਦੇ ਦਹਾਕੇ) ਤੱਕ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਆਰ. ਸ਼ੂਮਨ, ਜੀ. ਬਰਲੀਓਜ਼ ਅਤੇ ਐੱਫ. ਲਿਜ਼ਟ ਨਾਲ ਮੁਲਾਕਾਤ ਕੀਤੀ, ਜੋ ਪ੍ਰਾਗ ਦੇ ਦੌਰੇ 'ਤੇ ਸਨ। ਇਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਲਿਜ਼ਟ ਚੈੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕਰੇਗੀ ਅਤੇ ਉਸਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰੇਗੀ। ਰੋਮਾਂਟਿਕਸ (ਸ਼ੂਮਨ ਅਤੇ ਐਫ. ਚੋਪਿਨ) ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਅਧੀਨ ਆਪਣੇ ਕਰੀਅਰ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਵਿੱਚ, ਸਮੇਤਾਨਾ ਨੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ ਪਿਆਨੋ ਸੰਗੀਤ ਲਿਖਿਆ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਲਘੂ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ: ਪੋਲਕਾਸ, ਬੈਗਟੇਲਜ਼, ਇੰਪ੍ਰਾਪਟੂ।

1848 ਦੀ ਕ੍ਰਾਂਤੀ ਦੀਆਂ ਘਟਨਾਵਾਂ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸਮੇਤਾਨਾ ਨੇ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ, ਨੂੰ ਉਸਦੇ ਬਹਾਦਰੀ ਗੀਤਾਂ ("ਆਜ਼ਾਦੀ ਦਾ ਗੀਤ") ਅਤੇ ਮਾਰਚਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਜੀਵੰਤ ਹੁੰਗਾਰਾ ਮਿਲਿਆ। ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਉਸ ਦੁਆਰਾ ਖੋਲ੍ਹੇ ਗਏ ਸਕੂਲ ਵਿੱਚ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੀ ਸਿੱਖਿਆ ਸੰਬੰਧੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਕ੍ਰਾਂਤੀ ਦੀ ਹਾਰ ਨੇ ਆਸਟ੍ਰੀਅਨ ਸਾਮਰਾਜ ਦੀ ਨੀਤੀ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਤੀਕ੍ਰਿਆ ਵਿੱਚ ਵਾਧਾ ਕੀਤਾ, ਜਿਸ ਨੇ ਸਭ ਕੁਝ ਚੈੱਕ ਨੂੰ ਦਬਾ ਦਿੱਤਾ। ਮੋਹਰੀ ਸ਼ਖਸੀਅਤਾਂ ਦੇ ਅਤਿਆਚਾਰ ਨੇ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੇ ਦੇਸ਼ਭਗਤੀ ਦੇ ਕਾਰਜਾਂ ਦੇ ਰਾਹ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਮੁਸ਼ਕਲਾਂ ਪੈਦਾ ਕੀਤੀਆਂ ਅਤੇ ਉਸਨੂੰ ਸਵੀਡਨ ਨੂੰ ਪਰਵਾਸ ਕਰਨ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ। ਉਹ ਗੋਟੇਨਬਰਗ (1856-61) ਵਿੱਚ ਵਸ ਗਿਆ।

ਚੋਪਿਨ ਵਾਂਗ, ਜਿਸਨੇ ਆਪਣੇ ਮਜ਼ੁਰਕਾਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਦੂਰ ਦੇ ਵਤਨ ਦੀ ਤਸਵੀਰ ਨੂੰ ਕੈਪਚਰ ਕੀਤਾ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਪਿਆਨੋ ਲਈ "ਖੰਭਿਆਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਚੈੱਕ ਗਣਰਾਜ ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ" ਲਿਖਦੀ ਹੈ। ਫਿਰ ਉਹ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਕਵਿਤਾ ਦੀ ਵਿਧਾ ਵੱਲ ਮੁੜਦਾ ਹੈ। ਲਿਜ਼ਟ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਯੂਰਪੀਅਨ ਸਾਹਿਤਕ ਕਲਾਸਿਕਾਂ - ਡਬਲਯੂ. ਸ਼ੇਕਸਪੀਅਰ (“ਰਿਚਰਡ III”), ਐੱਫ. ਸ਼ਿਲਰ (“ਵਾਲਨਸਟਾਈਨ ਕੈਂਪ”), ਡੈਨਿਸ਼ ਲੇਖਕ ਏ. ਹੇਲਨਸ਼ਲੇਗਰ (“ਹਾਕਨ ਜਾਰਲ”) ਦੇ ਪਲਾਟਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਗੋਟੇਨਬਰਗ ਵਿੱਚ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਸੋਸਾਇਟੀ ਆਫ਼ ਕਲਾਸੀਕਲ ਮਿਊਜ਼ਿਕ, ਇੱਕ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੇ ਇੱਕ ਸੰਚਾਲਕ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਅਧਿਆਪਨ ਦੀਆਂ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਵਿੱਚ ਰੁੱਝੀ ਹੋਈ ਹੈ।

60 - ਚੈੱਕ ਗਣਰਾਜ ਵਿੱਚ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਅੰਦੋਲਨ ਦੇ ਇੱਕ ਨਵੇਂ ਉਭਾਰ ਦਾ ਸਮਾਂ, ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਜੋ ਆਪਣੇ ਵਤਨ ਪਰਤਿਆ, ਜਨਤਕ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਸਰਗਰਮੀ ਨਾਲ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ। Smetana ਚੈੱਕ ਕਲਾਸੀਕਲ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਸੰਸਥਾਪਕ ਬਣ ਗਿਆ. ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਇੱਕ ਥੀਏਟਰ ਖੋਲ੍ਹਣ ਲਈ ਜਿੱਥੇ ਗਾਇਕ ਆਪਣੀ ਮਾਂ-ਬੋਲੀ ਵਿੱਚ ਗਾ ਸਕਦੇ ਸਨ, ਲਈ ਵੀ ਸਖਤ ਸੰਘਰਸ਼ ਕਰਨਾ ਪਿਆ। 1862 ਵਿੱਚ, ਸਮੇਤਾਨਾ ਦੀ ਪਹਿਲਕਦਮੀ 'ਤੇ, ਅਸਥਾਈ ਥੀਏਟਰ ਖੋਲ੍ਹਿਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਕੰਡਕਟਰ (1866-74) ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ।

ਸਮੇਟਾਨਾ ਦਾ ਆਪਰੇਟਿਕ ਕੰਮ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਅਤੇ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਅਸਧਾਰਨ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਿਭਿੰਨ ਹੈ। ਪਹਿਲਾ ਓਪੇਰਾ, ਚੈੱਕ ਗਣਰਾਜ ਵਿੱਚ ਬ੍ਰੈਂਡਨਬਰਗਰਜ਼ (1863), 1866 ਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ ਜਰਮਨ ਜੇਤੂਆਂ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਸੰਘਰਸ਼ ਬਾਰੇ ਦੱਸਦਾ ਹੈ, ਇੱਥੇ ਦੂਰ ਦੀਆਂ ਪੁਰਾਤਨਤਾ ਦੀਆਂ ਘਟਨਾਵਾਂ ਸਿੱਧੇ ਵਰਤਮਾਨ ਨਾਲ ਗੂੰਜਦੀਆਂ ਹਨ। ਇਤਿਹਾਸਕ-ਨਾਇਕ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਬਾਅਦ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਆਪਣੀ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਮਸ਼ਹੂਰ ਰਚਨਾ, ਮੈਰੀ ਕਾਮੇਡੀ ਦ ਬਾਰਟਰਡ ਬ੍ਰਾਈਡ (1868) ਲਿਖੀ। ਅਮੁੱਕ ਹਾਸਰਸ, ਜੀਵਨ ਦਾ ਪਿਆਰ, ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਗਾਣਾ-ਅਤੇ-ਨਾਚ ਸੁਭਾਅ ਇਸ ਨੂੰ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਦੂਜੇ ਅੱਧ ਦੇ ਹਾਸਰਸ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਵੀ ਵੱਖਰਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਅਗਲਾ ਓਪੇਰਾ, ਡਾਲੀਬੋਰ (XNUMX), ਬਾਗ਼ੀ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਹਮਦਰਦੀ ਅਤੇ ਸਰਪ੍ਰਸਤੀ ਲਈ ਇੱਕ ਟਾਵਰ ਵਿੱਚ ਕੈਦ ਇੱਕ ਨਾਈਟ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਪੁਰਾਣੀ ਕਥਾ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਇੱਕ ਬਹਾਦਰੀ ਭਰਿਆ ਦੁਖਾਂਤ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਸਦਾ ਪਿਆਰਾ ਮਿਲਾਡਾ, ਜੋ ਡਾਲੀਬੋਰ ਨੂੰ ਬਚਾਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਵਿੱਚ ਮਰ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੀ ਪਹਿਲਕਦਮੀ 'ਤੇ, ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਨਿਰਮਾਣ ਲਈ ਇੱਕ ਦੇਸ਼ ਵਿਆਪੀ ਫੰਡਰੇਜ਼ਰ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ 1881 ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਨਵੇਂ ਓਪੇਰਾ ਲਿਬੁਸ (1872) ਦੇ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਦੇ ਨਾਲ ਖੋਲ੍ਹਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਇਹ ਚੈਕ ਲੋਕਾਂ ਬਾਰੇ ਪ੍ਰਾਗ, ਲਿਬੁਸ ਦੇ ਮਹਾਨ ਸੰਸਥਾਪਕ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਮਹਾਂਕਾਵਿ ਹੈ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਇਸਨੂੰ "ਇੱਕ ਗੰਭੀਰ ਤਸਵੀਰ" ਕਿਹਾ। ਅਤੇ ਹੁਣ ਚੈਕੋਸਲੋਵਾਕੀਆ ਵਿੱਚ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਛੁੱਟੀਆਂ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸਮਾਗਮਾਂ 'ਤੇ ਇਸ ਓਪੇਰਾ ਨੂੰ ਕਰਨ ਦੀ ਪਰੰਪਰਾ ਹੈ। "ਲਿਬੂਸ਼ੇ" ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਸਮੇਟਾਨਾ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕਾਮਿਕ ਓਪੇਰਾ ਲਿਖਦੀ ਹੈ: "ਦੋ ਵਿਧਵਾਵਾਂ", "ਚੁੰਮਣ", "ਰਹੱਸ"। ਇੱਕ ਓਪੇਰਾ ਕੰਡਕਟਰ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਉਹ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਚੈੱਕ, ਸਗੋਂ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਵੀ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਵੇਂ ਸਲਾਵਿਕ ਸਕੂਲਾਂ (ਐਮ. ਗਲਿੰਕਾ, ਐਸ. ਮੋਨੀਉਸਜ਼ਕੋ)। ਐਮ. ਬਾਲਕੀਰੇਵ ਨੂੰ ਰੂਸ ਤੋਂ ਪ੍ਰਾਗ ਵਿੱਚ ਗਲਿੰਕਾ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਮੰਚਨ ਕਰਨ ਲਈ ਸੱਦਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

Smetana ਨਾ ਸਿਰਫ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਕਲਾਸੀਕਲ ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਸਿਰਜਣਹਾਰ ਬਣ ਗਿਆ, ਪਰ ਇਹ ਵੀ ਸਿੰਫਨੀ. ਇੱਕ ਸਿੰਫਨੀ ਤੋਂ ਵੱਧ, ਉਹ ਇੱਕ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦੀ ਸਿੰਫਨੀ ਕਵਿਤਾ ਦੁਆਰਾ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ Smetana ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਚੀ ਪ੍ਰਾਪਤੀ 70 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਬਣਾਈ ਗਈ ਹੈ। ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਕਵਿਤਾਵਾਂ ਦਾ ਚੱਕਰ "ਮੇਰੀ ਮਾਤ ਭੂਮੀ" - ਚੈੱਕ ਭੂਮੀ, ਇਸਦੇ ਲੋਕਾਂ, ਇਤਿਹਾਸ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਮਹਾਂਕਾਵਿ। ਕਵਿਤਾ “ਵਿਸੇਹਰਾਦ” (ਵੈਸੇਹਰਾਦ ਪ੍ਰਾਗ ਦਾ ਇੱਕ ਪੁਰਾਣਾ ਹਿੱਸਾ ਹੈ, “ਚੈੱਕ ਗਣਰਾਜ ਦੇ ਰਾਜਕੁਮਾਰਾਂ ਅਤੇ ਰਾਜਿਆਂ ਦੀ ਰਾਜਧਾਨੀ”) ਮਾਤ ਭੂਮੀ ਦੀ ਬਹਾਦਰੀ ਅਤੇ ਅਤੀਤ ਦੀ ਮਹਾਨਤਾ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਕਥਾ ਹੈ।

"ਵਲਟਾਵਾ, ਚੈੱਕ ਖੇਤਾਂ ਅਤੇ ਜੰਗਲਾਂ ਤੋਂ" ਕਵਿਤਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਰੰਗੀਨ ਸੰਗੀਤ ਕੁਦਰਤ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਖਿੱਚਦਾ ਹੈ, ਜੱਦੀ ਭੂਮੀ ਦੇ ਸੁਤੰਤਰ ਵਿਸਤਾਰ, ਜਿਸ ਰਾਹੀਂ ਗੀਤਾਂ ਅਤੇ ਨਾਚਾਂ ਦੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ। "ਸ਼ਾਰਕਾ" ਵਿੱਚ ਪੁਰਾਣੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਅਤੇ ਕਥਾਵਾਂ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਆਉਂਦੀਆਂ ਹਨ। “ਟੈਬੋਰ” ਅਤੇ “ਬਲੈਨਿਕ” ਹੁਸੀਟ ਨਾਇਕਾਂ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰਦੇ ਹਨ, “ਚੈੱਕ ਦੇਸ਼ ਦੀ ਸ਼ਾਨ” ਗਾਉਂਦੇ ਹਨ।

ਵਤਨ ਦਾ ਥੀਮ ਚੈਂਬਰ ਪਿਆਨੋ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ: "ਚੈੱਕ ਡਾਂਸ" ਲੋਕ ਜੀਵਨ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਚੈਕ ਗਣਰਾਜ (ਪੋਲਕਾ, ਸਕੋਚਨਾ, ਫੁਰਿਅੰਟ, ਕੋਇਸੇਡਕਾ, ਆਦਿ) ਵਿੱਚ ਡਾਂਸ ਦੀਆਂ ਸਾਰੀਆਂ ਕਿਸਮਾਂ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ।

ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੇ ਕੰਪੋਜ਼ਿੰਗ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਤੀਬਰ ਅਤੇ ਬਹੁਪੱਖੀ ਸਮਾਜਿਕ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਗਿਆ ਹੈ - ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਪ੍ਰਾਗ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਜੀਵਨ ਦੌਰਾਨ (60 ਦੇ ਦਹਾਕੇ - 70 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਅੱਧ)। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਪ੍ਰਾਗ ਕੋਰਲ ਸੋਸਾਇਟੀ ਦੀ ਕ੍ਰਿਆ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਨੇ ਕੋਇਰ ਲਈ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ (ਜੈਨ ਹਸ, ਦ ਥ੍ਰੀ ਹਾਰਸਮੈਨ ਬਾਰੇ ਨਾਟਕੀ ਕਵਿਤਾ ਸਮੇਤ)। ਸਮੇਟਾਨਾ ਚੈੱਕ ਕਲਚਰ "ਹੈਂਡੀ ਬੇਸੇਡਾ" ਦੀਆਂ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਹਸਤੀਆਂ ਦੀ ਐਸੋਸੀਏਸ਼ਨ ਦੀ ਮੈਂਬਰ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਸੈਕਸ਼ਨ ਦੀ ਮੁਖੀ ਹੈ।

ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਫਿਲਹਾਰਮੋਨਿਕ ਸੋਸਾਇਟੀ ਦੇ ਸੰਸਥਾਪਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ, ਜਿਸਨੇ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਸੰਗੀਤਕ ਸਿੱਖਿਆ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ, ਘਰੇਲੂ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਕਲਾਸਿਕ ਅਤੇ ਨਵੀਨਤਾਵਾਂ ਨਾਲ ਜਾਣੂ ਕਰਵਾਇਆ, ਨਾਲ ਹੀ ਚੈੱਕ ਵੋਕਲ ਸਕੂਲ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਖੁਦ ਗਾਇਕਾਂ ਨਾਲ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ। ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਆਲੋਚਕ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਇੱਕ ਵਰਚੁਓਸੋ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਦੀ ਹੈ। ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਗੰਭੀਰ ਘਬਰਾਹਟ ਦੀ ਬਿਮਾਰੀ ਅਤੇ ਸੁਣਨ ਸ਼ਕਤੀ ਦੀ ਘਾਟ (1874) ਨੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਛੱਡਣ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਉਸ ਦੀਆਂ ਸਮਾਜਿਕ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਦੇ ਦਾਇਰੇ ਨੂੰ ਸੀਮਤ ਕਰ ਦਿੱਤਾ।

ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਪ੍ਰਾਗ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਜਬਕੇਨਿਸ ਪਿੰਡ ਵਿੱਚ ਵਸ ਗਈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਹ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ ਕੰਪੋਜ਼ ਕਰਨਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਦਾ ਹੈ ("ਮਾਈ ਮਦਰਲੈਂਡ" ਦਾ ਚੱਕਰ ਪੂਰਾ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਨਵੀਨਤਮ ਓਪੇਰਾ ਲਿਖਦਾ ਹੈ)। ਪਹਿਲਾਂ ਵਾਂਗ (ਸਵੀਡਿਸ਼ ਪਰਵਾਸ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਉਸਦੀ ਪਤਨੀ ਅਤੇ ਧੀ ਦੀ ਮੌਤ ਦਾ ਸੋਗ ਪਿਆਨੋ ਤਿਕੜੀ ਦੇ ਨਤੀਜੇ ਵਜੋਂ ਹੋਇਆ ਸੀ), ਸਮੇਟਾਨਾ ਚੈਂਬਰ-ਇੰਸਟ੍ਰੂਮੈਂਟਲ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਨਿੱਜੀ ਤਜ਼ਰਬਿਆਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ। ਚੌਗਿਰਦਾ "ਮੇਰੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਤੋਂ" (1876) ਬਣਾਈ ਗਈ ਹੈ - ਆਪਣੀ ਕਿਸਮਤ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਕਹਾਣੀ, ਜੋ ਕਿ ਚੈੱਕ ਕਲਾ ਦੀ ਕਿਸਮਤ ਤੋਂ ਅਟੁੱਟ ਹੈ। ਚੌਗਿਰਦੇ ਦੇ ਹਰੇਕ ਹਿੱਸੇ ਵਿੱਚ ਲੇਖਕ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਹੈ। ਆਸ਼ਾਵਾਦੀ ਜਵਾਨੀ, "ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਵਿੱਚ ਲੜਨ ਦੀ ਤਿਆਰੀ", ਸੈਲੂਨ ਵਿੱਚ ਮਜ਼ੇਦਾਰ ਦਿਨਾਂ ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ, ਡਾਂਸ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕ ਸੁਧਾਰ, ਪਹਿਲੇ ਪਿਆਰ ਦੀ ਇੱਕ ਕਾਵਿਕ ਭਾਵਨਾ ਅਤੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ, "ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਸਫ਼ਰ ਕੀਤੇ ਰਸਤੇ ਨੂੰ ਵੇਖਣ ਦੀ ਖੁਸ਼ੀ"। ਪਰ ਸਭ ਕੁਝ ਇੱਕ ਨੀਰਸ ਉੱਚੀ ਆਵਾਜ਼ ਦੁਆਰਾ ਡੁੱਬ ਗਿਆ ਹੈ - ਇੱਕ ਅਸ਼ੁਭ ਚੇਤਾਵਨੀ ਵਾਂਗ।

ਪਿਛਲੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤੇ ਕੰਮਾਂ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਓਪੇਰਾ ਦ ਡੇਵਿਲਜ਼ ਵਾਲ, ਸਿਮਫੋਨਿਕ ਸੂਟ ਦਿ ਪ੍ਰਾਗ ਕਾਰਨੀਵਲ ਲਿਖਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿਓਲਾ (ਸ਼ੇਕਸਪੀਅਰ ਦੀ ਕਾਮੇਡੀ ਟਵੈਲਥ ਨਾਈਟ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ) 'ਤੇ ਕੰਮ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਜਿਸ ਨੂੰ ਅੰਤਮ ਰੂਪ ਤੋਂ ਰੋਕਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਵਧ ਰਹੀ ਬਿਮਾਰੀ. ਹਾਲ ਹੀ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਮੁਸ਼ਕਲ ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਚੈੱਕ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਉਸਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਮਾਨਤਾ ਦੁਆਰਾ ਚਮਕਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸਨੂੰ ਉਸਨੇ ਆਪਣਾ ਕੰਮ ਸਮਰਪਿਤ ਕੀਤਾ ਸੀ।

ਕੇ. ਜ਼ੈਨਕਿਨ

ਸਮਤਾਨਾ ਨੇ ਡਰਾਮੇ ਨਾਲ ਭਰੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਵਿੱਚ, ਮੁਸ਼ਕਲ ਸਮਾਜਿਕ ਸਥਿਤੀਆਂ ਵਿੱਚ ਉੱਚ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਕਲਾਤਮਕ ਆਦਰਸ਼ਾਂ ਦਾ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਜੋਸ਼ ਨਾਲ ਬਚਾਅ ਕੀਤਾ। ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ, ਕੰਡਕਟਰ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਜਨਤਕ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੀਆਂ ਸਾਰੀਆਂ ਜੋਸ਼ੀਲੀਆਂ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਜੱਦੀ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਮਹਿਮਾ ਲਈ ਸਮਰਪਿਤ ਕਰ ਦਿੱਤਾ।

Smetana ਦਾ ਜੀਵਨ ਇੱਕ ਰਚਨਾਤਮਕ ਕਾਰਨਾਮਾ ਹੈ. ਉਸ ਕੋਲ ਆਪਣੇ ਟੀਚੇ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ ਅਮਿੱਟ ਇੱਛਾ ਸ਼ਕਤੀ ਅਤੇ ਲਗਨ ਸੀ, ਅਤੇ ਜੀਵਨ ਦੀਆਂ ਸਾਰੀਆਂ ਮੁਸ਼ਕਲਾਂ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਉਹ ਆਪਣੀਆਂ ਯੋਜਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਾਕਾਰ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਰਿਹਾ। ਅਤੇ ਇਹ ਯੋਜਨਾਵਾਂ ਇੱਕ ਮੁੱਖ ਵਿਚਾਰ ਦੇ ਅਧੀਨ ਸਨ - ਚੈਕ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਆਜ਼ਾਦੀ ਅਤੇ ਸੁਤੰਤਰਤਾ ਲਈ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਬਹਾਦਰੀ ਭਰੇ ਸੰਘਰਸ਼ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਮਦਦ ਕਰਨ ਲਈ, ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚ ਜੋਸ਼ ਅਤੇ ਆਸ਼ਾਵਾਦ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਪੈਦਾ ਕਰਨ ਲਈ, ਇੱਕ ਸਹੀ ਉਦੇਸ਼ ਦੀ ਅੰਤਮ ਜਿੱਤ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਪੈਦਾ ਕਰਨਾ।

ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਇਸ ਮੁਸ਼ਕਲ, ਜ਼ਿੰਮੇਵਾਰ ਕੰਮ ਦਾ ਸਾਮ੍ਹਣਾ ਕੀਤਾ, ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਜੀਵਨ ਦੇ ਮੋਟੇ ਵਿੱਚ ਸੀ, ਸਾਡੇ ਸਮੇਂ ਦੀਆਂ ਸਮਾਜਿਕ-ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਮੰਗਾਂ ਨੂੰ ਸਰਗਰਮੀ ਨਾਲ ਜਵਾਬ ਦੇ ਰਿਹਾ ਸੀ। ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਸਮਾਜਿਕ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਉਸਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਸੰਗੀਤਕ, ਸਗੋਂ ਵਧੇਰੇ ਵਿਆਪਕ ਤੌਰ 'ਤੇ - ਮਾਤ ਭੂਮੀ ਦੇ ਸਮੁੱਚੇ ਕਲਾਤਮਕ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੇ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ। ਇਹੀ ਕਾਰਨ ਹੈ ਕਿ ਸਮੇਟਾਨਾ ਨਾਮ ਚੈੱਕ ਲੋਕਾਂ ਲਈ ਪਵਿੱਤਰ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਸਦਾ ਸੰਗੀਤ, ਇੱਕ ਲੜਾਈ ਦੇ ਬੈਨਰ ਵਾਂਗ, ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਮਾਣ ਦੀ ਇੱਕ ਜਾਇਜ਼ ਭਾਵਨਾ ਪੈਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ।

Smetana ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਤੁਰੰਤ ਪ੍ਰਗਟ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ, ਪਰ ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਪਰਿਪੱਕ ਹੋ ਗਈ ਸੀ. 1848 ਦੀ ਕ੍ਰਾਂਤੀ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਉਸਦੇ ਸਮਾਜਿਕ ਅਤੇ ਕਲਾਤਮਕ ਆਦਰਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਵਿੱਚ ਸਹਾਇਤਾ ਕੀਤੀ। 1860 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਵਿੱਚ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੇ ਚਾਲੀਵੇਂ ਜਨਮਦਿਨ ਦੀ ਦਹਿਲੀਜ਼ 'ਤੇ, ਉਸ ਦੀਆਂ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਨੇ ਇੱਕ ਅਸਧਾਰਨ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਿਆਪਕ ਦਾਇਰੇ ਨੂੰ ਲੈ ਲਿਆ: ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਸੰਚਾਲਕ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਾਗ ਵਿੱਚ ਸਿਮਫਨੀ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ, ਇੱਕ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਦਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਇੱਕ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਆਲੋਚਨਾਤਮਕ ਲੇਖ ਲਿਖੇ। ਪਰ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ, ਆਪਣੀ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕਤਾ ਨਾਲ, ਉਹ ਘਰੇਲੂ ਸੰਗੀਤ ਕਲਾ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਲਈ ਯਥਾਰਥਵਾਦੀ ਮਾਰਗ ਤਿਆਰ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਉਸਦੇ ਕੰਮ ਪੈਮਾਨੇ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹੋਰ ਵੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ, ਅਦਬਸ਼ੀਲ, ਸਾਰੀਆਂ ਰੁਕਾਵਟਾਂ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਗ਼ੁਲਾਮ ਚੈੱਕ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਆਜ਼ਾਦੀ ਦੀ ਲਾਲਸਾ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ।

ਜਨਤਕ ਪ੍ਰਤੀਕਰਮ ਦੀਆਂ ਸ਼ਕਤੀਆਂ ਨਾਲ ਭਿਆਨਕ ਲੜਾਈ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੂੰ ਇੱਕ ਬਦਕਿਸਮਤੀ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰਨਾ ਪਿਆ, ਜਿਸ ਨਾਲੋਂ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਲਈ ਕੋਈ ਬੁਰਾ ਨਹੀਂ ਹੈ: ਉਹ ਅਚਾਨਕ ਬੋਲ਼ਾ ਹੋ ਗਿਆ. ਉਦੋਂ ਉਹ ਪੰਜਾਹ ਸਾਲਾਂ ਦਾ ਸੀ। ਗੰਭੀਰ ਸਰੀਰਕ ਦੁੱਖਾਂ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਹੋਰ ਦਸ ਸਾਲ ਜੀਉਂਦਾ ਰਿਹਾ, ਜੋ ਉਸਨੇ ਤੀਬਰ ਰਚਨਾਤਮਕ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਬਿਤਾਇਆ।

ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਬੰਦ ਹੋ ਗਈ, ਪਰ ਰਚਨਾਤਮਕ ਕੰਮ ਉਸੇ ਤੀਬਰਤਾ ਨਾਲ ਜਾਰੀ ਰਿਹਾ। ਇਸ ਸਬੰਧ ਵਿਚ ਬੀਥੋਵਨ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਯਾਦ ਨਾ ਕੀਤਾ ਜਾਵੇ - ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਇਤਿਹਾਸ ਕੋਈ ਹੋਰ ਉਦਾਹਰਣ ਨਹੀਂ ਜਾਣਦਾ ਹੈ ਜੋ ਕਿਸੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਦੀ ਮਹਾਨਤਾ ਦੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਵਿਚ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ, ਬਦਕਿਸਮਤੀ ਵਿਚ ਦਲੇਰ! ..

Smetana ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਚੀਆਂ ਪ੍ਰਾਪਤੀਆਂ ਓਪੇਰਾ ਅਤੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਸਿੰਫਨੀ ਦੇ ਖੇਤਰ ਨਾਲ ਜੁੜੀਆਂ ਹੋਈਆਂ ਹਨ।

ਇੱਕ ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲ ਕਲਾਕਾਰ-ਨਾਗਰਿਕ ਵਜੋਂ, 1860 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀਆਂ ਸੁਧਾਰ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਓਪੇਰਾ ਵੱਲ ਮੁੜਿਆ, ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਇਸ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਸੀ ਕਿ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਕਲਾਤਮਕ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੇ ਗਠਨ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਜ਼ਰੂਰੀ, ਸਤਹੀ ਮੁੱਦਿਆਂ ਨੂੰ ਹੱਲ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। “ਸਾਡੇ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਦਾ ਮੁੱਖ ਅਤੇ ਉੱਤਮ ਕੰਮ ਘਰੇਲੂ ਕਲਾ ਨੂੰ ਵਿਕਸਤ ਕਰਨਾ ਹੈ,” ਉਸਨੇ ਕਿਹਾ। ਉਸ ਦੀਆਂ ਅੱਠ ਓਪੇਰਾ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਜੀਵਨ ਦੇ ਕਈ ਪਹਿਲੂ ਝਲਕਦੇ ਹਨ, ਓਪੇਰਾ ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਵਿਭਿੰਨ ਵਿਧਾਵਾਂ ਨਿਸ਼ਚਿਤ ਹਨ। ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਹਰੇਕ ਨੂੰ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਿਲੱਖਣ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਦੁਆਰਾ ਚਿੰਨ੍ਹਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਪਰ ਉਹਨਾਂ ਸਾਰਿਆਂ ਦੀ ਇੱਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਹੈ - ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ, ਚੈੱਕ ਗਣਰਾਜ ਦੇ ਆਮ ਲੋਕਾਂ ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਨਾਇਕਾਂ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਸਰੋਤਿਆਂ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸ਼੍ਰੇਣੀ ਦੇ ਨੇੜੇ ਹਨ, ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਆਇਆ.

ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਵੀ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਸਿੰਫੋਨਿਜ਼ਮ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵੱਲ ਮੁੜਿਆ. ਇਹ ਟੈਕਸਟ ਰਹਿਤ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਦੀ ਠੋਸਤਾ ਸੀ ਜਿਸ ਨੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਦੇਸ਼ ਭਗਤੀ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਸਰੋਤਿਆਂ ਦੀ ਜਨਤਾ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਾਉਣ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੱਤੀ। ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡਾ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਚੱਕਰ "ਮੇਰੀ ਮਾਤ ਭੂਮੀ" ਹੈ। ਇਸ ਕੰਮ ਨੇ ਚੈੱਕ ਯੰਤਰ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵੱਡੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ।

ਸਮੇਤਾਨਾ ਨੇ ਹੋਰ ਵੀ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕੰਮ ਛੱਡੇ - ਬਿਨਾਂ ਸਾਥ ਦੇਣ ਵਾਲੇ ਕੋਇਰ, ਪਿਆਨੋ, ਸਟਰਿੰਗ ਚੌਂਕ ਆਦਿ ਲਈ। ਉਹ ਸੰਗੀਤਕ ਕਲਾ ਦੀ ਜਿਸ ਵੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵੱਲ ਮੁੜਿਆ, ਉਹ ਸਭ ਕੁਝ ਜਿਸ ਨੂੰ ਮਾਸਟਰ ਦੇ ਸਟੀਕ ਹੱਥ ਨੇ ਛੂਹਿਆ, ਇੱਕ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਮੂਲ ਕਲਾਤਮਕ ਵਰਤਾਰੇ ਵਜੋਂ ਵਧਿਆ, ਉੱਚੇ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਖੜ੍ਹਾ ਹੋਇਆ। XIX ਸਦੀ ਦੇ ਵਿਸ਼ਵ ਸੰਗੀਤ ਸਭਿਆਚਾਰ ਦੀਆਂ ਪ੍ਰਾਪਤੀਆਂ।

ਇਹ ਚੈੱਕ ਸੰਗੀਤਕ ਕਲਾਸਿਕਸ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾ ਵਿੱਚ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੀ ਇਤਿਹਾਸਕ ਭੂਮਿਕਾ ਦੀ ਤੁਲਨਾ ਰੂਸੀ ਸੰਗੀਤ ਲਈ ਗਲਿੰਕਾ ਦੇ ਨਾਲ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਕੋਈ ਹੈਰਾਨੀ ਨਹੀਂ ਕਿ ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੂੰ "ਚੈੱਕ ਗਲਿੰਕਾ" ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

* * *

ਬੈਡਰਿਚ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦਾ ਜਨਮ 2 ਮਾਰਚ, 1824 ਨੂੰ ਦੱਖਣ-ਪੂਰਬੀ ਬੋਹੇਮੀਆ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਸ਼ਹਿਰ ਲਿਟੋਮੀਸਲ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਨੇ ਕਾਉਂਟ ਦੀ ਜਾਇਦਾਦ 'ਤੇ ਸ਼ਰਾਬ ਬਣਾਉਣ ਵਾਲੇ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕੀਤਾ। ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ, ਪਰਿਵਾਰ ਵਧਦਾ ਗਿਆ, ਪਿਤਾ ਨੂੰ ਕੰਮ ਲਈ ਵਧੇਰੇ ਅਨੁਕੂਲ ਸਥਿਤੀਆਂ ਦੀ ਭਾਲ ਕਰਨੀ ਪਈ, ਅਤੇ ਉਹ ਅਕਸਰ ਇੱਕ ਥਾਂ ਤੋਂ ਦੂਜੇ ਸਥਾਨ 'ਤੇ ਚਲੇ ਜਾਂਦੇ ਸਨ. ਇਹ ਸਾਰੇ ਛੋਟੇ-ਛੋਟੇ ਕਸਬੇ ਵੀ ਸਨ, ਜੋ ਪਿੰਡਾਂ ਅਤੇ ਪਿੰਡਾਂ ਨਾਲ ਘਿਰੇ ਹੋਏ ਸਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਨੌਜਵਾਨ ਬੈਡਰਿਕ ਅਕਸਰ ਜਾਂਦੇ ਸਨ; ਕਿਸਾਨਾਂ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਗੀਤ ਅਤੇ ਨਾਚ ਉਸ ਨੂੰ ਬਚਪਨ ਤੋਂ ਹੀ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਾਣਦਾ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਚੈਕ ਗਣਰਾਜ ਦੇ ਆਮ ਲੋਕਾਂ ਲਈ ਆਪਣੀ ਬਾਕੀ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਲਈ ਆਪਣਾ ਪਿਆਰ ਬਰਕਰਾਰ ਰੱਖਿਆ।

ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ ਪਿਤਾ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਵਿਅਕਤੀ ਸੀ: ਉਹ ਬਹੁਤ ਪੜ੍ਹਦਾ ਸੀ, ਰਾਜਨੀਤੀ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਰੱਖਦਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਜਾਗਰੂਕਤਾ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦਾ ਸ਼ੌਕੀਨ ਸੀ. ਘਰ ਵਿੱਚ ਅਕਸਰ ਸੰਗੀਤ ਵਜਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਉਹ ਖੁਦ ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਉਂਦਾ ਸੀ। ਇਹ ਕੋਈ ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਲੜਕੇ ਨੇ ਵੀ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਦਿਖਾਈ, ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਦੇ ਪ੍ਰਗਤੀਸ਼ੀਲ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੇ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੇ ਪਰਿਪੱਕ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਨਤੀਜੇ ਦਿੱਤੇ.

ਚਾਰ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਤੋਂ, ਬੇਡਰਿਚ ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਉਣਾ ਸਿੱਖ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇੰਨੀ ਸਫਲਤਾ ਨਾਲ ਕਿ ਇੱਕ ਸਾਲ ਬਾਅਦ ਉਹ ਹੇਡਨ ਦੇ ਚੌਂਕ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਂਦਾ ਹੈ। ਛੇ ਸਾਲਾਂ ਲਈ ਉਹ ਇੱਕ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਵਜੋਂ ਜਨਤਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਸੰਗੀਤ ਤਿਆਰ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਜਿਮਨੇਜ਼ੀਅਮ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਦੇ ਹੋਏ, ਇੱਕ ਦੋਸਤਾਨਾ ਮਾਹੌਲ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਅਕਸਰ ਨਾਚਾਂ ਨੂੰ ਸੁਧਾਰਦਾ ਹੈ (ਸੁੰਦਰ ਅਤੇ ਸੁਰੀਲੀ ਲੂਸੀਨਾ ਪੋਲਕਾ, 1840, ਨੂੰ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ); ਲਗਨ ਨਾਲ ਪਿਆਨੋ ਵਜਾਉਂਦਾ ਹੈ। 1843 ਵਿੱਚ, ਬੈਡਰਿਚ ਆਪਣੀ ਡਾਇਰੀ ਵਿੱਚ ਮਾਣ ਵਾਲੇ ਸ਼ਬਦ ਲਿਖਦਾ ਹੈ: "ਰੱਬ ਦੀ ਮਦਦ ਅਤੇ ਦਇਆ ਨਾਲ, ਮੈਂ ਤਕਨੀਕ ਵਿੱਚ ਲਿਜ਼ਟ, ਰਚਨਾ ਵਿੱਚ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਬਣਾਂਗਾ।" ਫੈਸਲਾ ਪੱਕਾ ਹੈ: ਉਸਨੂੰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਸਮਰਪਿਤ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ।

ਇੱਕ ਸਤਾਰਾਂ ਸਾਲ ਦਾ ਮੁੰਡਾ ਪ੍ਰਾਗ ਵਿੱਚ ਚਲਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਹੱਥਾਂ ਨਾਲ ਜੀਉਂਦਾ ਹੈ - ਉਸਦਾ ਪਿਤਾ ਆਪਣੇ ਪੁੱਤਰ ਤੋਂ ਅਸੰਤੁਸ਼ਟ ਹੈ, ਉਸਦੀ ਮਦਦ ਕਰਨ ਤੋਂ ਇਨਕਾਰ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਪਰ ਬੈਡਰਿਚ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇੱਕ ਯੋਗ ਨੇਤਾ ਪਾਇਆ - ਮਸ਼ਹੂਰ ਅਧਿਆਪਕ ਜੋਸੇਫ ਪ੍ਰੋਕਸ਼, ਜਿਸਨੂੰ ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਕਿਸਮਤ ਸੌਂਪੀ। ਚਾਰ ਸਾਲਾਂ ਦਾ ਅਧਿਐਨ (1844-1847) ਬਹੁਤ ਫਲਦਾਇਕ ਰਿਹਾ। ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦਾ ਗਠਨ ਇਸ ਤੱਥ ਦੁਆਰਾ ਵੀ ਸੁਵਿਧਾਜਨਕ ਸੀ ਕਿ ਪ੍ਰਾਗ ਵਿੱਚ ਉਹ ਲਿਜ਼ਟ (1840), ਬਰਲੀਓਜ਼ (1846), ਕਲਾਰਾ ਸ਼ੂਮਨ (1847) ਨੂੰ ਸੁਣਨ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਰਿਹਾ।

1848 ਤੱਕ, ਅਧਿਐਨ ਦੇ ਸਾਲ ਪੂਰੇ ਹੋ ਗਏ ਸਨ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਨਤੀਜਾ ਕੀ ਹੈ?

ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਆਪਣੀ ਜਵਾਨੀ ਵਿੱਚ, ਸਮੇਤਾਨਾ ਨੂੰ ਬਾਲਰੂਮ ਅਤੇ ਲੋਕ ਨਾਚਾਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਸ਼ੌਕ ਸੀ - ਉਸਨੇ ਵਾਲਟਜ਼, ਕਵਾਡ੍ਰਿਲਸ, ਗੈਲੋਪਸ, ਪੋਲਕਾਸ ਲਿਖਿਆ। ਉਹ ਸੀ, ਅਜਿਹਾ ਲਗਦਾ ਹੈ, ਫੈਸ਼ਨੇਬਲ ਸੈਲੂਨ ਲੇਖਕਾਂ ਦੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ. ਚੋਪਿਨ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ, ਨ੍ਰਿਤ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦਾ ਕਾਵਿ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਅਨੁਵਾਦ ਕਰਨ ਦੀ ਉਸਦੀ ਚੁਸਤ ਯੋਗਤਾ ਨਾਲ, ਵੀ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹੋਇਆ। ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਨੌਜਵਾਨ ਚੈੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਇੱਛਾ ਸੀ.

ਉਸਨੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਨਾਟਕ ਵੀ ਲਿਖੇ - ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦੇ "ਮਿਜ਼ਾਜ਼ ਦੇ ਲੈਂਡਸਕੇਪ", ਸ਼ੂਮੈਨ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਹੇਠ ਆਉਂਦੇ ਹਨ, ਅੰਸ਼ਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮੈਂਡੇਲਸੋਹਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਕੋਲ ਇੱਕ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​​​ਕਲਾਸਿਕ "ਖਟਾਈ" ਹੈ। ਉਹ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੀ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਆਪਣੀਆਂ ਪਹਿਲੀਆਂ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਰਚਨਾਵਾਂ (ਪਿਆਨੋ ਸੋਨਾਟਾ, ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਓਵਰਚਰ) ਵਿੱਚ ਬੀਥੋਵਨ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਫਿਰ ਵੀ, ਚੋਪਿਨ ਉਸ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਨੇੜੇ ਹੈ. ਅਤੇ ਇੱਕ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਅਕਸਰ ਆਪਣੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਖੇਡਦਾ ਹੈ, ਹੰਸ ਬਲੋ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਆਪਣੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ "ਚੋਪੀਨਿਸਟ" ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ, 1879 ਵਿੱਚ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਇਸ਼ਾਰਾ ਕੀਤਾ: "ਚੋਪਿਨ ਲਈ, ਉਸਦੇ ਕੰਮਾਂ ਲਈ, ਮੈਂ ਉਸ ਸਫਲਤਾ ਦਾ ਰਿਣੀ ਹਾਂ ਜੋ ਮੇਰੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦਾ ਆਨੰਦ ਮਾਣਿਆ, ਅਤੇ ਜਿਸ ਪਲ ਤੋਂ ਮੈਂ ਉਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸਿੱਖਿਆ ਅਤੇ ਸਮਝਿਆ, ਭਵਿੱਖ ਵਿੱਚ ਮੇਰੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਕਾਰਜ ਮੇਰੇ ਲਈ ਸਪੱਸ਼ਟ ਸਨ।"

ਇਸ ਲਈ, ਚੌਵੀ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਕੰਪੋਜ਼ਿੰਗ ਅਤੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦੀ ਤਕਨੀਕਾਂ ਦੋਵਾਂ ਵਿੱਚ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕਰ ਲਈ ਸੀ। ਉਸ ਨੂੰ ਸਿਰਫ਼ ਆਪਣੀਆਂ ਸ਼ਕਤੀਆਂ ਲਈ ਅਰਜ਼ੀ ਲੱਭਣ ਦੀ ਲੋੜ ਸੀ, ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਲਈ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਜਾਣਨਾ ਬਿਹਤਰ ਸੀ.

ਉਸ ਸਮੇਂ ਤੱਕ, ਸਮੇਤਨਾ ਨੇ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਕੂਲ ਖੋਲ੍ਹਿਆ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਕਿਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਮੌਜੂਦ ਹੋਣ ਦਾ ਮੌਕਾ ਦਿੱਤਾ ਸੀ. ਉਹ ਵਿਆਹ ਦੀ ਕਗਾਰ 'ਤੇ ਸੀ (1849 ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ) - ਤੁਹਾਨੂੰ ਇਸ ਬਾਰੇ ਸੋਚਣ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੈ ਕਿ ਆਪਣੇ ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਨਾ ਹੈ। 1847 ਵਿੱਚ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਦੇਸ਼ ਭਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ, ਜੋ ਕਿ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਭੌਤਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜਾਇਜ਼ ਨਹੀਂ ਠਹਿਰਾਇਆ। ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ ਕਿ ਪ੍ਰਾਗ ਵਿਚ ਹੀ ਉਸ ਨੂੰ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਅਤੇ ਅਧਿਆਪਕ ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਸ ਦੀ ਸ਼ਲਾਘਾ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਪਰ Smetana ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਲਗਭਗ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਅਣਜਾਣ ਹੈ. ਨਿਰਾਸ਼ਾ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਲਿਖਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਲਈ ਲਿਜ਼ਟ ਵੱਲ ਮੁੜਦਾ ਹੈ, ਦੁਖੀ ਹੋ ਕੇ ਪੁੱਛਦਾ ਹੈ: "ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਕਿਸ 'ਤੇ ਭਰੋਸਾ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ ਜੇ ਉਹ ਉਹੀ ਕਲਾਕਾਰ ਨਹੀਂ ਹੈ ਜੋ ਉਹ ਖੁਦ ਹੈ? ਅਮੀਰ - ਇਹ ਕੁਲੀਨ - ਗਰੀਬਾਂ ਨੂੰ ਤਰਸ ਕੀਤੇ ਬਿਨਾਂ ਵੇਖੋ: ਉਸਨੂੰ ਭੁੱਖ ਨਾਲ ਮਰਨ ਦਿਓ! ..». ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਪਿਆਨੋ ਲਈ ਆਪਣੇ "ਛੇ ਗੁਣਾਂ ਵਾਲੇ ਟੁਕੜੇ" ਅੱਖਰ ਨਾਲ ਜੋੜ ਦਿੱਤੇ।

ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਉੱਨਤ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਦਾ ਇੱਕ ਉੱਤਮ ਪ੍ਰਚਾਰਕ, ਮਦਦ ਨਾਲ ਖੁੱਲ੍ਹੇ ਦਿਲ ਨਾਲ, ਲਿਜ਼ਟ ਨੇ ਤੁਰੰਤ ਉਸ ਨੌਜਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਜਵਾਬ ਦਿੱਤਾ ਜੋ ਉਸ ਨੂੰ ਅਜੇ ਤੱਕ ਅਣਜਾਣ ਸੀ: “ਮੈਂ ਤੁਹਾਡੇ ਨਾਟਕਾਂ ਨੂੰ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਤਮ, ਡੂੰਘਾਈ ਨਾਲ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤੇ ਅਤੇ ਬਾਰੀਕ ਵਿਕਸਤ ਮੰਨਦਾ ਹਾਂ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਮੈਂ ਜਾਣੂ ਹੋ ਸਕਿਆ ਹਾਂ। ਹਾਲ ਹੀ ਦੇ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ।" ਲਿਜ਼ਟ ਨੇ ਇਸ ਤੱਥ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ ਕਿ ਇਹ ਨਾਟਕ ਛਾਪੇ ਗਏ ਸਨ (ਇਹ 1851 ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਿਤ ਹੋਏ ਸਨ ਅਤੇ ਓਪ 1 ਨੂੰ ਚਿੰਨ੍ਹਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ)। ਹੁਣ ਤੋਂ, ਉਸ ਦਾ ਨੈਤਿਕ ਸਮਰਥਨ Smetana ਦੇ ਸਾਰੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਕਾਰਜਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਹੈ. “ਸ਼ੀਟ,” ਉਸਨੇ ਕਿਹਾ, “ਮੈਨੂੰ ਕਲਾਤਮਕ ਸੰਸਾਰ ਨਾਲ ਜਾਣੂ ਕਰਵਾਇਆ।” ਪਰ ਕਈ ਹੋਰ ਸਾਲ ਲੰਘ ਜਾਣਗੇ ਜਦੋਂ ਤੱਕ ਸਮੇਟਾਨਾ ਇਸ ਸੰਸਾਰ ਵਿੱਚ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਦਾ ਪ੍ਰਬੰਧ ਨਹੀਂ ਕਰਦੀ. 1848 ਦੀਆਂ ਕ੍ਰਾਂਤੀਕਾਰੀ ਘਟਨਾਵਾਂ ਨੇ ਪ੍ਰੇਰਣਾ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕੀਤਾ।

ਕ੍ਰਾਂਤੀ ਨੇ ਦੇਸ਼ਭਗਤ ਚੈੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਖੰਭ ਦਿੱਤੇ, ਉਸਨੂੰ ਤਾਕਤ ਦਿੱਤੀ, ਉਹਨਾਂ ਵਿਚਾਰਧਾਰਕ ਅਤੇ ਕਲਾਤਮਕ ਕੰਮਾਂ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਮਦਦ ਕੀਤੀ ਜੋ ਆਧੁਨਿਕ ਹਕੀਕਤ ਦੁਆਰਾ ਨਿਰੰਤਰ ਅੱਗੇ ਰੱਖੇ ਗਏ ਸਨ। ਪ੍ਰਾਗ ਵਿੱਚ ਫੈਲੀ ਹਿੰਸਕ ਅਸ਼ਾਂਤੀ ਵਿੱਚ ਗਵਾਹ ਅਤੇ ਪ੍ਰਤੱਖ ਭਾਗੀਦਾਰ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਥੋੜ੍ਹੇ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਕਈ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਰਚਨਾਵਾਂ ਲਿਖੀਆਂ: ਪਿਆਨੋ ਲਈ "ਦੋ ਇਨਕਲਾਬੀ ਮਾਰਚ", "ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਫੌਜ ਦਾ ਮਾਰਚ", "ਨੈਸ਼ਨਲ ਗਾਰਡ ਦਾ ਮਾਰਚ", "ਗੀਤ। ਕੋਆਇਰ ਅਤੇ ਪਿਆਨੋ ਲਈ ਅਜ਼ਾਦੀ ਦਾ”, ਓਵਰਚਰ” ਡੀ-ਡੁਰ (ਓਵਰਚਰ ਅਪ੍ਰੈਲ 1849 ਵਿੱਚ ਐਫ. ਸ਼ਕਰੌਪ ਦੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਹੇਠ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। “ਇਹ ਮੇਰੀ ਪਹਿਲੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਰਚਨਾ ਹੈ,” ਸਮੇਤਨਾ ਨੇ 1883 ਵਿੱਚ ਇਸ਼ਾਰਾ ਕੀਤਾ; ਫਿਰ ਉਸਨੇ ਇਸਨੂੰ ਸੋਧਿਆ।) .

ਇਹਨਾਂ ਕੰਮਾਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਪਾਥੋਸ ਸਥਾਪਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਜੋ ਜਲਦੀ ਹੀ ਆਜ਼ਾਦੀ-ਪ੍ਰੇਮੀ ਦੇਸ਼ਭਗਤੀ ਦੇ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੀ ਉਸਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਲਈ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਬਣ ਜਾਵੇਗਾ। XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਕ੍ਰਾਂਤੀ ਦੇ ਮਾਰਚਾਂ ਅਤੇ ਭਜਨਾਂ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਬੀਥੋਵਨ ਦੀ ਬਹਾਦਰੀ ਦਾ ਇਸ ਦੇ ਗਠਨ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਯੋਗ ਪ੍ਰਭਾਵ ਸੀ। ਹੁਸੀਟ ਲਹਿਰ ਤੋਂ ਪੈਦਾ ਹੋਏ, ਚੈੱਕ ਭਜਨ ਗੀਤ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਦਾ, ਭਾਵੇਂ ਡਰਪੋਕ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਪ੍ਰਭਾਵ ਹੈ। ਉੱਤਮ ਪਾਥੋਸ ਦਾ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਵੇਅਰਹਾਊਸ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਪਰਿਪੱਕ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਹੀ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰੇਗਾ।

ਉਸਦਾ ਅਗਲਾ ਮੁੱਖ ਕੰਮ ਈ ਮੇਜਰ ਵਿੱਚ ਸੋਲੇਮਨ ਸਿੰਫਨੀ ਸੀ, ਜੋ 1853 ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਲੇਖਕ ਦੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਹੇਠ ਦੋ ਸਾਲ ਬਾਅਦ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। (ਕੰਡਕਟਰ ਵਜੋਂ ਇਹ ਉਸਦਾ ਪਹਿਲਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸੀ)। ਪਰ ਵੱਡੇ ਪੈਮਾਨੇ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦਾ ਸੰਚਾਰ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ, ਰਚਨਾਕਾਰ ਅਜੇ ਤੱਕ ਆਪਣੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਵਿਅਕਤੀਗਤਤਾ ਦੀ ਪੂਰੀ ਮੌਲਿਕਤਾ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਨਹੀਂ ਹੋਇਆ ਹੈ. ਤੀਸਰਾ ਅੰਦੋਲਨ ਵਧੇਰੇ ਅਸਲੀ ਬਣ ਗਿਆ - ਪੋਲਕਾ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ੈਰਜ਼ੋ; ਇਸਨੂੰ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਅਕਸਰ ਇੱਕ ਸੁਤੰਤਰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਟੁਕੜੇ ਵਜੋਂ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਜਲਦੀ ਹੀ ਆਪਣੀ ਸਿੰਫਨੀ ਦੀ ਘਟੀਆਤਾ ਦਾ ਅਹਿਸਾਸ ਕਰ ਲਿਆ ਅਤੇ ਹੁਣ ਇਸ ਸ਼ੈਲੀ ਵੱਲ ਨਹੀਂ ਮੁੜਿਆ. ਉਸਦਾ ਛੋਟਾ ਸਾਥੀ, ਡਵੋਰਕ, ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਚੈੱਕ ਸਿੰਫਨੀ ਦਾ ਨਿਰਮਾਤਾ ਬਣ ਗਿਆ।

ਇਹ ਤੀਬਰ ਰਚਨਾਤਮਕ ਖੋਜਾਂ ਦੇ ਸਾਲ ਸਨ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਸਮੇਤਾਨਾ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਸਿਖਾਇਆ। ਉਹ ਅਧਿਆਪਨ ਸ਼ਾਸਤਰ ਦੇ ਤੰਗ ਖੇਤਰ ਦੁਆਰਾ ਬੋਝ ਗਿਆ ਸੀ. ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਨਿੱਜੀ ਖੁਸ਼ੀ ਨੂੰ ਛਾਇਆ ਹੋਇਆ ਸੀ: ਉਹ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਚਾਰ ਬੱਚਿਆਂ ਦਾ ਪਿਤਾ ਬਣ ਗਿਆ ਸੀ, ਪਰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਤਿੰਨ ਦੀ ਬਚਪਨ ਵਿੱਚ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ ਸੀ. ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਜੀ-ਮੋਲ ਪਿਆਨੋ ਤਿਕੜੀ ਵਿੱਚ ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਮੌਤ ਦੇ ਕਾਰਨ ਉਸਦੇ ਦੁਖਦਾਈ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਕੈਪਚਰ ਕੀਤਾ, ਜਿਸਦਾ ਸੰਗੀਤ ਵਿਦਰੋਹੀ ਪ੍ਰੇਰਨਾ, ਡਰਾਮਾ ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਨਰਮ, ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਰੰਗ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ।

ਪ੍ਰਾਗ ਵਿੱਚ ਜੀਵਨ ਸਮੇਟਾਨਾ ਤੋਂ ਬਿਮਾਰ ਹੋ ਗਿਆ। ਜਦੋਂ ਚੈਕ ਗਣਰਾਜ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਤੀਕਰਮ ਦਾ ਹਨੇਰਾ ਹੋਰ ਵੀ ਡੂੰਘਾ ਹੋ ਗਿਆ ਤਾਂ ਉਹ ਇਸ ਵਿੱਚ ਹੋਰ ਨਹੀਂ ਰਹਿ ਸਕਦਾ ਸੀ। ਦੋਸਤਾਂ ਦੀ ਸਲਾਹ 'ਤੇ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਸਵੀਡਨ ਲਈ ਰਵਾਨਾ ਹੋ ਗਈ। ਜਾਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਉਸਨੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਲਿਜ਼ਟ ਨੂੰ ਨਿੱਜੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜਾਣੂ ਕਰਵਾਇਆ; ਫਿਰ, 1857 ਅਤੇ 1859 ਵਿੱਚ, ਉਹ ਉਸਨੂੰ ਵਾਈਮਰ ਵਿੱਚ ਮਿਲਣ ਗਿਆ, 1865 ਵਿੱਚ - ਬੁਡਾਪੇਸਟ ਵਿੱਚ, ਅਤੇ ਲਿਜ਼ਟ, ਬਦਲੇ ਵਿੱਚ, ਜਦੋਂ ਉਹ 60-70 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਾਗ ਆਇਆ, ਹਮੇਸ਼ਾ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕਰਦਾ ਸੀ। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਮਹਾਨ ਹੰਗਰੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਚੈੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵਿਚਕਾਰ ਦੋਸਤੀ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​​​ਹੋ ਗਈ। ਉਹ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਕਲਾਤਮਕ ਆਦਰਸ਼ਾਂ ਦੁਆਰਾ ਇਕੱਠੇ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ: ਹੰਗਰੀ ਅਤੇ ਚੈੱਕ ਗਣਰਾਜ ਦੇ ਲੋਕਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਸਾਂਝਾ ਦੁਸ਼ਮਣ ਸੀ - ਹੈਬਸਬਰਗਜ਼ ਦੀ ਨਫ਼ਰਤ ਭਰੀ ਆਸਟ੍ਰੀਅਨ ਰਾਜਸ਼ਾਹੀ।

ਪੰਜ ਸਾਲ (1856-1861) ਸਮੇਟਾਨਾ ਇੱਕ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਧਰਤੀ ਵਿੱਚ ਸੀ, ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਮੁੰਦਰੀ ਸਵੀਡਿਸ਼ ਸ਼ਹਿਰ ਗੋਟੇਨਬਰਗ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦੀ ਸੀ। ਇੱਥੇ ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਜ਼ੋਰਦਾਰ ਗਤੀਵਿਧੀ ਵਿਕਸਿਤ ਕੀਤੀ: ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਸਿੰਫਨੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦਾ ਆਯੋਜਨ ਕੀਤਾ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਕੰਡਕਟਰ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਇੱਕ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ (ਸਵੀਡਨ, ਜਰਮਨੀ, ਡੈਨਮਾਰਕ, ਹਾਲੈਂਡ ਵਿੱਚ) ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਸਫਲਤਾਪੂਰਵਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦਿੱਤੇ, ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਸਨ। ਅਤੇ ਇੱਕ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਅਰਥ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਸਮਾਂ ਫਲਦਾਇਕ ਸੀ: ਜੇ 1848 ਨੇ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੇ ਵਿਸ਼ਵ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਿਰਣਾਇਕ ਤਬਦੀਲੀ ਲਿਆ, ਇਸ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਤੀਸ਼ੀਲ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​​​ਕੀਤਾ, ਤਾਂ ਵਿਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਬਿਤਾਏ ਸਾਲਾਂ ਨੇ ਉਸਦੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਆਦਰਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​​​ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ ਅਤੇ, ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਹੁਨਰ ਦਾ ਵਾਧਾ. ਇਹ ਕਿਹਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਇਹਨਾਂ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ, ਆਪਣੇ ਵਤਨ ਲਈ ਤਰਸ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਕਿ ਸਮੇਤਨਾ ਨੇ ਆਖਰਕਾਰ ਇੱਕ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਚੈੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਪੇਸ਼ੇ ਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ.

ਉਸ ਦਾ ਰਚਨਾਤਮਕ ਕਾਰਜ ਦੋ ਦਿਸ਼ਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਵਿਕਸਤ ਹੋਇਆ।

ਇੱਕ ਪਾਸੇ, ਚੈੱਕ ਡਾਂਸ ਦੀ ਸ਼ਾਇਰੀ ਨਾਲ ਢਕੇ ਪਿਆਨੋ ਦੇ ਟੁਕੜਿਆਂ ਦੀ ਰਚਨਾ 'ਤੇ ਪਹਿਲਾਂ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਏ ਤਜਰਬੇ ਜਾਰੀ ਰਹੇ। ਇਸ ਲਈ, ਵਾਪਸ 1849 ਵਿੱਚ, ਚੱਕਰ "ਵਿਆਹ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼" ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸਨੂੰ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ "ਸੱਚੀ ਚੈੱਕ ਸ਼ੈਲੀ" ਵਿੱਚ ਕਲਪਨਾ ਵਜੋਂ ਦਰਸਾਇਆ ਸੀ। ਪ੍ਰਯੋਗਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਹੋਰ ਪਿਆਨੋ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ - "ਚੈੱਕ ਗਣਰਾਜ ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ, ਪੋਲਕਾ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਲਿਖੀਆਂ ਗਈਆਂ" (1859)। ਇੱਥੇ ਸਮਤਾਨਾ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਨੀਂਹ ਰੱਖੀ ਗਈ ਸੀ, ਪਰ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਗੀਤਕਾਰੀ ਅਤੇ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਵਿਆਖਿਆ ਵਿੱਚ।

ਦੂਜੇ ਪਾਸੇ, ਉਸਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਵਿਕਾਸ ਲਈ ਤਿੰਨ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਕਵਿਤਾਵਾਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸਨ: ਰਿਚਰਡ III (1858, ਸ਼ੈਕਸਪੀਅਰ ਦੀ ਦੁਖਾਂਤ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ), ਵਾਲਨਸਟਾਈਨ ਕੈਂਪ (1859, ਸ਼ਿਲਰ ਦੁਆਰਾ ਨਾਟਕ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ), ਜਾਰਲ ਹੈਕਨ (1861, ਦੁਖਾਂਤ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ)। ਡੈਨਿਸ਼ ਕਵੀ ਦਾ - ਹੇਲਨਸ਼ਲੇਗਰ ਦਾ ਰੋਮਾਂਸ)। ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਉੱਤਮ ਮਾਰਗਾਂ ਨੂੰ ਸੁਧਾਰਿਆ, ਜੋ ਕਿ ਬਹਾਦਰੀ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ।

ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਇਹਨਾਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਵਿਸ਼ੇ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਯੋਗ ਹਨ: ਸਮੇਟਾਨਾ ਸ਼ਕਤੀ ਦੇ ਹੜੱਪਣ ਵਾਲਿਆਂ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਸੰਘਰਸ਼ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਤੋਂ ਆਕਰਸ਼ਤ ਸੀ, ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਾਹਿਤਕ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ ਜੋ ਉਸ ਦੀਆਂ ਕਵਿਤਾਵਾਂ ਦਾ ਅਧਾਰ ਬਣੀਆਂ ਸਨ (ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ, ਪਲਾਟ ਅਤੇ ਡੇਨ ਐਲੇਨਸ਼ਲੇਗਰ ਦੀ ਤ੍ਰਾਸਦੀ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਸ਼ੇਕਸਪੀਅਰ ਦੇ ਮੈਕਬੈਥ ਦੀ ਗੂੰਜ), ਅਤੇ ਲੋਕ ਜੀਵਨ ਦੇ ਮਜ਼ੇਦਾਰ ਦ੍ਰਿਸ਼, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਸ਼ਿਲਰ ਦੇ "ਵਾਲਨਸਟਾਈਨ ਕੈਂਪ" ਵਿੱਚ, ਜੋ ਕਿ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਉਸਦੇ ਵਤਨ ਦੇ ਬੇਰਹਿਮ ਜ਼ੁਲਮ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ ਢੁਕਵੇਂ ਲੱਗ ਸਕਦੇ ਹਨ।

ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੀਆਂ ਨਵੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦਾ ਸੰਗੀਤਕ ਸੰਕਲਪ ਵੀ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਸੀ: ਉਹ "ਸਿਮਫੋਨਿਕ ਕਵਿਤਾਵਾਂ" ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵੱਲ ਮੁੜਿਆ, ਜੋ ਕਿ ਲਿਜ਼ਟ ਦੁਆਰਾ ਕੁਝ ਸਮਾਂ ਪਹਿਲਾਂ ਵਿਕਸਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਸਿੰਫਨੀ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਉਸ ਲਈ ਖੁੱਲ੍ਹੀਆਂ ਭਾਵਪੂਰਣ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਇਹ ਚੈੱਕ ਮਾਸਟਰ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਕਦਮ ਹਨ। ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਲਿਜ਼ਟ ਦੇ ਸੰਕਲਪਾਂ ਦੀ ਅੰਨ੍ਹੀ ਨਕਲ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਨਹੀਂ ਸੀ - ਉਸਨੇ ਰਚਨਾ ਦੇ ਆਪਣੇ ਤਰੀਕੇ, ਸੰਗੀਤਕ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੇ ਜੋੜ ਅਤੇ ਵਿਕਾਸ ਦਾ ਆਪਣਾ ਤਰਕ ਬਣਾਇਆ, ਜਿਸ ਨੂੰ ਉਸਨੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਚੱਕਰ "ਮੇਰੀ ਮਾਤ ਭੂਮੀ" ਵਿੱਚ ਕਮਾਲ ਦੀ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਨਾਲ ਇਕਸਾਰ ਕੀਤਾ।

ਅਤੇ ਦੂਜੇ ਪੱਖਾਂ ਵਿੱਚ, "ਗੋਟੇਨਬਰਗ" ਕਵਿਤਾਵਾਂ ਨਵੇਂ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਕਾਰਜਾਂ ਨੂੰ ਹੱਲ ਕਰਨ ਲਈ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਪਹੁੰਚ ਸਨ ਜੋ ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਆਪਣੇ ਲਈ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤੀਆਂ ਸਨ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਉੱਚੇ ਪਾਥੋਸ ਅਤੇ ਡਰਾਮੇ ਓਪੇਰਾ ਡਾਲੀਬੋਰ ਅਤੇ ਲਿਬੁਸੇ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਵੈਲਨਸਟਾਈਨ ਦੇ ਕੈਂਪ ਦੇ ਖੁਸ਼ਹਾਲ ਦ੍ਰਿਸ਼, ਚੈਕ ਸੁਆਦ ਨਾਲ ਰੰਗੇ ਹੋਏ, ਅਨੰਦ ਨਾਲ ਛਿੜਕਦੇ, ਬਾਰਟਰਡ ਬ੍ਰਾਈਡ ਦੇ ਓਵਰਚਰ ਦਾ ਇੱਕ ਪ੍ਰੋਟੋਟਾਈਪ ਜਾਪਦੇ ਹਨ। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਉੱਪਰ ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤੇ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਦੋ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਪਹਿਲੂ, ਲੋਕ-ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਅਤੇ ਤਰਸਯੋਗ, ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਨੂੰ ਅਮੀਰ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹੋਏ, ਨੇੜੇ ਆਏ।

ਹੁਣ ਤੋਂ, ਉਹ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਨਵੇਂ, ਹੋਰ ਵੀ ਜ਼ਿੰਮੇਵਾਰ ਵਿਚਾਰਧਾਰਕ ਅਤੇ ਕਲਾਤਮਕ ਕਾਰਜਾਂ ਦੀ ਪੂਰਤੀ ਲਈ ਤਿਆਰ ਹੈ. ਪਰ ਉਹ ਸਿਰਫ ਘਰ ਵਿੱਚ ਹੀ ਕੀਤੇ ਜਾ ਸਕਦੇ ਹਨ. ਉਹ ਪ੍ਰਾਗ ਵਾਪਸ ਜਾਣਾ ਵੀ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ ਕਿਉਂਕਿ ਭਾਰੀ ਯਾਦਾਂ ਗੋਟੇਨਬਰਗ ਨਾਲ ਜੁੜੀਆਂ ਹੋਈਆਂ ਹਨ: ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਭਿਆਨਕ ਬਦਕਿਸਮਤੀ ਸਮੇਟਾਨਾ 'ਤੇ ਡਿੱਗੀ - 1859 ਵਿੱਚ, ਉਸਦੀ ਪਿਆਰੀ ਪਤਨੀ ਇੱਥੇ ਘਾਤਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਿਮਾਰ ਹੋ ਗਈ ਅਤੇ ਜਲਦੀ ਹੀ ਉਸਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ ...

1861 ਦੀ ਬਸੰਤ ਵਿੱਚ, ਸਮਤਾਨਾ ਆਪਣੇ ਦਿਨਾਂ ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ ਚੈੱਕ ਗਣਰਾਜ ਦੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਨੂੰ ਨਾ ਛੱਡਣ ਲਈ ਪ੍ਰਾਗ ਵਾਪਸ ਪਰਤਿਆ।

ਉਹ ਪੈਂਤੀ ਸਾਲ ਦਾ ਹੈ। ਉਹ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਹੈ। ਪਿਛਲੇ ਸਾਲਾਂ ਨੇ ਉਸਦੀ ਇੱਛਾ ਸ਼ਕਤੀ ਨੂੰ ਸ਼ਾਂਤ ਕੀਤਾ, ਉਸਦੇ ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਕਲਾਤਮਕ ਅਨੁਭਵ ਨੂੰ ਭਰਪੂਰ ਬਣਾਇਆ, ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਸਵੈ-ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਕੀਤਾ। ਉਹ ਜਾਣਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਸਨੇ ਕਿਸ ਲਈ ਖੜੇ ਹੋਣਾ ਹੈ, ਕੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨਾ ਹੈ। ਅਜਿਹੇ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਗ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਜੀਵਨ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕਰਨ ਲਈ ਕਿਸਮਤ ਦੁਆਰਾ ਬੁਲਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਚੈੱਕ ਗਣਰਾਜ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੀ ਪੂਰੀ ਬਣਤਰ ਨੂੰ ਨਵਿਆਉਣ ਲਈ.

ਇਹ ਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਸਮਾਜਿਕ-ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਅਤੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਮੁੜ ਸੁਰਜੀਤ ਕਰਨ ਦੁਆਰਾ ਸੁਵਿਧਾਜਨਕ ਸੀ. "ਬਾਚ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਕਰਮ" ਦੇ ਦਿਨ ਖਤਮ ਹੋ ਗਏ ਹਨ. ਪ੍ਰਗਤੀਸ਼ੀਲ ਚੈੱਕ ਕਲਾਤਮਕ ਬੁੱਧੀਜੀਵੀਆਂ ਦੇ ਨੁਮਾਇੰਦਿਆਂ ਦੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਹੋ ਰਹੀਆਂ ਹਨ। 1862 ਵਿੱਚ, ਅਖੌਤੀ "ਆਰਜ਼ੀ ਥੀਏਟਰ" ਖੋਲ੍ਹਿਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜੋ ਲੋਕ ਫੰਡਾਂ ਨਾਲ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿੱਥੇ ਸੰਗੀਤਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਦਾ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਜਲਦੀ ਹੀ "ਕਰਾਟੀ ਟਾਕ" - "ਆਰਟ ਕਲੱਬ" - ਨੇ ਆਪਣੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤੀ, ਜੋਸ਼ੀਲ ਦੇਸ਼ ਭਗਤਾਂ - ਲੇਖਕਾਂ, ਕਲਾਕਾਰਾਂ, ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਇਕੱਠਾ ਕੀਤਾ। ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਇੱਕ ਕੋਰਲ ਐਸੋਸੀਏਸ਼ਨ ਦਾ ਆਯੋਜਨ ਕੀਤਾ ਜਾ ਰਿਹਾ ਹੈ - "ਪ੍ਰਾਗ ਦੀ ਕਿਰਿਆ", ਜਿਸ ਨੇ ਇਸਦੇ ਬੈਨਰ 'ਤੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸ਼ਬਦ ਲਿਖੇ ਹਨ: "ਦਿਲ ਨੂੰ ਗੀਤ, ਵਤਨ ਲਈ ਦਿਲ."

ਸਮੇਟਾਨਾ ਇਨ੍ਹਾਂ ਸਾਰੀਆਂ ਸੰਸਥਾਵਾਂ ਦੀ ਆਤਮਾ ਹੈ। ਉਹ "ਆਰਟ ਕਲੱਬ" ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਸੈਕਸ਼ਨ ਦਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਕਰਦਾ ਹੈ (ਲੇਖਕ ਨੇਰੂਦਾ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਕਲਾਕਾਰ - ਮਾਨੇਸ ਦੁਆਰਾ), ਇੱਥੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦਾ ਪ੍ਰਬੰਧ ਕਰਦਾ ਹੈ - ਚੈਂਬਰ ਅਤੇ ਸਿਮਫਨੀ, "ਵਰਬ" ਕੋਇਰ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਕੰਮ ਨਾਲ ਇਸ ਦੇ ਵਧਣ-ਫੁੱਲਣ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਉਂਦਾ ਹੈ। "ਆਰਜ਼ੀ ਥੀਏਟਰ" (ਕੁਝ ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ ਅਤੇ ਇੱਕ ਕੰਡਕਟਰ ਵਜੋਂ)।

ਆਪਣੇ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਚੈੱਕ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਮਾਣ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਜਗਾਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਵਿੱਚ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਅਕਸਰ ਪ੍ਰਿੰਟ ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੀ ਸੀ। “ਸਾਡੇ ਲੋਕ,” ਉਸਨੇ ਲਿਖਿਆ, “ਸਾਡੇ ਲੋਕ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕ ਲੋਕਾਂ ਵਜੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹਨ, ਅਤੇ ਮਾਤ ਭੂਮੀ ਲਈ ਪਿਆਰ ਤੋਂ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਕੰਮ ਇਸ ਸ਼ਾਨ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਕਰਨਾ ਹੈ।”

ਅਤੇ ਉਸ ਦੁਆਰਾ ਆਯੋਜਿਤ ਸਿਮਫਨੀ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦੀ ਗਾਹਕੀ ਬਾਰੇ ਲਿਖੇ ਇੱਕ ਹੋਰ ਲੇਖ ਵਿੱਚ (ਇਹ ਪ੍ਰਾਗ ਦੇ ਲੋਕਾਂ ਲਈ ਇੱਕ ਨਵੀਨਤਾ ਸੀ!), ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਕਿਹਾ: “ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕ ਸਾਹਿਤ ਦੇ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ, ਪਰ ਸਲਾਵਿਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਧਿਆਨ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਰੂਸੀ, ਪੋਲਿਸ਼, ਦੱਖਣੀ ਸਲਾਵਿਕ ਲੇਖਕਾਂ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਹੁਣ ਤੱਕ ਕਿਉਂ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀਆਂ ਗਈਆਂ? ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਸਾਡੇ ਘਰੇਲੂ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਨਾਮ ਵੀ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਮਿਲਦੇ ਸਨ ... "। ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੇ ਸ਼ਬਦ ਉਸਦੇ ਕੰਮਾਂ ਤੋਂ ਵੱਖਰੇ ਨਹੀਂ ਸਨ: 1865 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਗਲਿੰਕਾ ਦੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਦਾ ਸੰਚਾਲਨ ਕੀਤਾ, 1866 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਪ੍ਰੋਵੀਜ਼ਨਲ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਇਵਾਨ ਸੁਸਾਨਿਨ ਦਾ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ 1867 ਵਿੱਚ ਰੁਸਲਾਨ ਅਤੇ ਲਿਊਡਮਿਲਾ (ਜਿਸ ਲਈ ਉਸਨੇ ਬਾਲਕੀਰੇਵ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਗ ਵਿੱਚ ਬੁਲਾਇਆ), 1878 ਵਿੱਚ “ਮੋਨੀਅਸ ਓਪਨੀਅਸ”। ਪੱਥਰ", ਆਦਿ।

ਉਸੇ ਸਮੇਂ, 60 ਦਾ ਦਹਾਕਾ ਉਸਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਫੁੱਲਾਂ ਦੀ ਮਿਆਦ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ. ਲਗਭਗ ਇੱਕੋ ਸਮੇਂ, ਉਸਨੂੰ ਚਾਰ ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਵਿਚਾਰ ਆਇਆ, ਅਤੇ ਜਿਵੇਂ ਹੀ ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ, ਉਸਨੇ ਅਗਲੇ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕਰਨ ਲਈ ਅੱਗੇ ਵਧਿਆ। ਸਮਾਨਾਂਤਰ ਵਿੱਚ, "ਕ੍ਰਿਆ" (ਕਿਰਿਆ) ਲਈ ਕੋਆਇਰ ਬਣਾਏ ਗਏ ਸਨਚੈੱਕ ਟੈਕਸਟ ਲਈ ਪਹਿਲਾ ਕੋਇਰ 1860 ("ਚੈੱਕ ਗੀਤ") ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੀਆਂ ਮੁੱਖ ਗੀਤਕਾਰੀ ਰਚਨਾਵਾਂ ਰੋਲਨੀਕਾ (1868) ਹਨ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਕਿਸਾਨ ਦੀ ਮਜ਼ਦੂਰੀ ਦਾ ਗਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਵਿਆਪਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਿਕਸਤ, ਰੰਗੀਨ ਗੀਤ ਬਾਈ ਦ ਸੀ (1877)। ਹੋਰ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ, ਭਜਨ ਗੀਤ "ਦਾਜ" (1880) ਅਤੇ ਅਨੰਦਮਈ, ਅਨੰਦਮਈ "ਸਾਡਾ ਗੀਤ" (1883), ਪੋਲਕਾ ਦੀ ਤਾਲ ਵਿੱਚ ਕਾਇਮ ਹੈ, ਵੱਖਰੇ ਹਨ।), ਪਿਆਨੋ ਦੇ ਟੁਕੜੇ, ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸਿਮਫੋਨਿਕ ਕੰਮਾਂ 'ਤੇ ਵਿਚਾਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਚੈੱਕ ਗਣਰਾਜ ਵਿੱਚ ਬ੍ਰਾਂਡੇਨਬਰਗਰਜ਼ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਸਿਰਲੇਖ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ 1863 ਵਿੱਚ ਪੂਰਾ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਇਹ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਪੁਰਾਣੇ ਅਤੀਤ ਦੀਆਂ ਘਟਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਮੁੜ ਜ਼ਿੰਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਫਿਰ ਵੀ, ਇਸਦੀ ਸਮੱਗਰੀ ਗੰਭੀਰਤਾ ਨਾਲ ਸੰਬੰਧਿਤ ਹੈ। ਬ੍ਰਾਂਡੇਨਬਰਗਰ ਜਰਮਨ ਜਗੀਰੂ (ਬ੍ਰਾਂਡੇਨਬਰਗ ਦੇ ਮਾਰਗ੍ਰੇਵੀਏਟ ਤੋਂ) ਹਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਸਲਾਵਿਕ ਜ਼ਮੀਨਾਂ ਨੂੰ ਲੁੱਟਿਆ, ਚੈੱਕਾਂ ਦੇ ਅਧਿਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਸਨਮਾਨ ਨੂੰ ਲਤਾੜਿਆ। ਇਸ ਲਈ ਇਹ ਅਤੀਤ ਵਿੱਚ ਸੀ, ਪਰ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦੌਰਾਨ ਇਹ ਅਜਿਹਾ ਹੀ ਰਿਹਾ - ਆਖਰਕਾਰ, ਉਸਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਸਮਕਾਲੀਆਂ ਨੇ ਚੈੱਕ ਗਣਰਾਜ ਦੇ ਜਰਮਨੀਕਰਨ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਲੜਾਈ ਲੜੀ! ਪਾਤਰਾਂ ਦੀ ਨਿੱਜੀ ਕਿਸਮਤ ਦੇ ਚਿਤਰਣ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪ ਨਾਟਕ ਨੂੰ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਆਮ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਗਿਆ ਸੀ - ਵਿਦਰੋਹੀ ਭਾਵਨਾ ਦੁਆਰਾ ਜ਼ਬਤ ਪ੍ਰਾਗ ਗਰੀਬ, ਜੋ ਕਿ ਸੰਗੀਤਕ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਦਲੇਰ ਨਵੀਨਤਾ ਸੀ। ਇਹ ਕੋਈ ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਕੰਮ ਜਨਤਕ ਪ੍ਰਤੀਕਰਮ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਨਿਧੀਆਂ ਦੁਆਰਾ ਦੁਸ਼ਮਣੀ ਨਾਲ ਮਿਲਿਆ ਸੀ.

ਓਪੇਰਾ ਨੂੰ ਆਰਜ਼ੀ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਡਾਇਰੈਕਟੋਰੇਟ ਦੁਆਰਾ ਘੋਸ਼ਿਤ ਇੱਕ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਤਿੰਨ ਸਾਲ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਉਸ ਦੇ ਨਿਰਮਾਣ ਲਈ ਲੜਨਾ ਪਿਆ। ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੂੰ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਪੁਰਸਕਾਰ ਮਿਲਿਆ ਅਤੇ ਮੁੱਖ ਸੰਚਾਲਕ ਵਜੋਂ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਬੁਲਾਇਆ ਗਿਆ। 1866 ਵਿੱਚ, ਬ੍ਰਾਂਡੇਨਬਰਗਰਜ਼ ਦਾ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਹੋਇਆ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਵੱਡੀ ਸਫਲਤਾ ਸੀ - ਲੇਖਕ ਨੂੰ ਹਰ ਇੱਕ ਐਕਟ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਵਾਰ-ਵਾਰ ਬੁਲਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਸਫਲਤਾ ਹੇਠ ਲਿਖੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਸੀ (ਇਕੱਲੇ ਸੀਜ਼ਨ ਦੌਰਾਨ, "ਬ੍ਰਾਂਡੇਨਬਰਗਰਜ਼" ਚੌਦਾਂ ਵਾਰ ਹੋਏ!)

ਇਹ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਅਜੇ ਖਤਮ ਨਹੀਂ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਜਦੋਂ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਰਚਨਾ ਤਿਆਰ ਕੀਤੀ ਜਾਣੀ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਈ - ਕਾਮਿਕ ਓਪੇਰਾ ਦ ਬਾਰਟਰਡ ਬ੍ਰਾਈਡ, ਜਿਸ ਨੇ ਹਰ ਜਗ੍ਹਾ ਉਸਦੀ ਵਡਿਆਈ ਕੀਤੀ ਸੀ। ਇਸਦੇ ਲਈ ਪਹਿਲੇ ਸਕੈਚ 1862 ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਬਣਾਏ ਗਏ ਸਨ, ਅਗਲੇ ਸਾਲ ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਆਪਣੇ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਓਵਰਚਰ ਕੀਤਾ। ਕੰਮ ਬਹਿਸ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਸੀ, ਪਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਕਈ ਵਾਰ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਸੰਖਿਆਵਾਂ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਬਣਾਇਆ: ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਸਦੇ ਦੋਸਤਾਂ ਨੇ ਕਿਹਾ, ਉਹ ਇੰਨੀ ਤੀਬਰਤਾ ਨਾਲ "ਚੈੱਕ" ਸੀ, ਯਾਨੀ ਕਿ ਉਹ ਚੈੱਕ ਲੋਕ ਭਾਵਨਾ ਨਾਲ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਡੂੰਘਾਈ ਨਾਲ ਰੰਗਿਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਕਿ ਉਹ ਹੁਣ ਸੰਤੁਸ਼ਟ ਨਹੀਂ ਹੋ ਸਕਦਾ ਸੀ। ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਸਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ ਸੀ। ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ 1866 ਦੀ ਬਸੰਤ ਵਿੱਚ ਇਸਦੇ ਉਤਪਾਦਨ ਦੇ ਬਾਅਦ ਵੀ ਆਪਣੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਸੁਧਾਰ ਕਰਨਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ (ਦ ਬ੍ਰਾਂਡੇਨਬਰਗਰਜ਼ ਦੇ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਤੋਂ ਪੰਜ ਮਹੀਨੇ ਬਾਅਦ!): ਅਗਲੇ ਚਾਰ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਦ ਬਾਰਟਰਡ ਬ੍ਰਾਈਡ ਦੇ ਦੋ ਹੋਰ ਐਡੀਸ਼ਨ ਦਿੱਤੇ, ਆਪਣੀ ਸਮੱਗਰੀ ਨੂੰ ਵਿਸਤਾਰ ਅਤੇ ਡੂੰਘਾ ਕੀਤਾ। ਅਮਰ ਕੰਮ.

ਪਰ Smetana ਦੇ ਦੁਸ਼ਮਣ ਬੰਦ ਨਾ ਕੀਤਾ. ਉਹ ਉਸ 'ਤੇ ਖੁੱਲ੍ਹੇਆਮ ਹਮਲਾ ਕਰਨ ਦੇ ਮੌਕੇ ਦੀ ਉਡੀਕ ਕਰ ਰਹੇ ਸਨ। ਅਜਿਹਾ ਮੌਕਾ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਉਦੋਂ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਜਦੋਂ 1868 ਵਿੱਚ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦਾ ਤੀਜਾ ਓਪੇਰਾ, ਡਾਲੀਬੋਰ, ਦਾ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ (ਇਸ ਉੱਤੇ ਕੰਮ 1865 ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ ਸੀ)। ਪਲਾਟ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਬ੍ਰਾਂਡੇਨਬਰਗਰਜ਼ ਵਿੱਚ, ਚੈੱਕ ਗਣਰਾਜ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਤੋਂ ਲਿਆ ਗਿਆ ਹੈ: ਇਸ ਵਾਰ ਇਹ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦਾ ਅੰਤ ਹੈ। ਨੇਕ ਨਾਈਟ ਡਾਲੀਬੋਰ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਕਥਾ ਵਿੱਚ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਇੱਕ ਮੁਕਤੀ ਸੰਘਰਸ਼ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਉੱਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ।

ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਵਿਚਾਰ ਨੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੇ ਅਸਾਧਾਰਨ ਸਾਧਨ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤੇ. ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੇ ਵਿਰੋਧੀਆਂ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਇੱਕ ਉਤਸ਼ਾਹੀ ਵੈਗਨੇਰੀਅਨ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਬ੍ਰਾਂਡ ਕੀਤਾ ਜਿਸਨੇ ਕਥਿਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ-ਚੈੱਕ ਆਦਰਸ਼ਾਂ ਦਾ ਤਿਆਗ ਕੀਤਾ ਸੀ। “ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਵੈਗਨਰ ਤੋਂ ਕੁਝ ਨਹੀਂ ਹੈ,” ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਸਖ਼ਤ ਇਤਰਾਜ਼ ਕੀਤਾ। “ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਲਿਜ਼ਟ ਵੀ ਇਸਦੀ ਪੁਸ਼ਟੀ ਕਰੇਗੀ।” ਫਿਰ ਵੀ, ਅਤਿਆਚਾਰ ਤੇਜ਼ ਹੁੰਦੇ ਗਏ, ਹਮਲੇ ਹੋਰ ਅਤੇ ਵਧੇਰੇ ਹਿੰਸਕ ਹੁੰਦੇ ਗਏ। ਨਤੀਜੇ ਵਜੋਂ, ਓਪੇਰਾ ਸਿਰਫ ਛੇ ਵਾਰ ਚੱਲਿਆ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਤੋਂ ਵਾਪਸ ਲੈ ਲਿਆ ਗਿਆ।

(1870 ਵਿੱਚ, "ਡੈਲੀਬੋਰ" ਨੂੰ ਤਿੰਨ ਵਾਰ, 1871 ਵਿੱਚ - ਦੋ, 1879 ਵਿੱਚ - ਤਿੰਨ ਵਾਰ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ; ਕੇਵਲ 1886 ਤੋਂ, ਸਮੇਤਾਨਾ ਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਇਸ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਮੁੜ ਸੁਰਜੀਤ ਹੋਈ। ਗੁਸਤਾਵ ਮਹਲਰ ਨੇ ਇਸਦੀ ਬਹੁਤ ਸ਼ਲਾਘਾ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਜਦੋਂ ਉਸਨੂੰ ਸੱਦਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ। ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਮੁੱਖ ਸੰਚਾਲਕ ਲਈ, "ਡਾਲੀਬੋਰ" ਦਾ ਮੰਚਨ ਕਰਨ ਦੀ ਮੰਗ ਕੀਤੀ, ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ 1897 ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਦੋ ਸਾਲ ਬਾਅਦ, ਉਸਨੇ ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ ਮਾਰਿਨਸਕੀ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਈ. ਨੇਪ੍ਰਾਵਨਿਕ ਦੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਹੇਠ ਆਵਾਜ਼ ਦਿੱਤੀ।)

ਸਮੇਟਾਨਾ ਲਈ ਇਹ ਇੱਕ ਜ਼ਬਰਦਸਤ ਝਟਕਾ ਸੀ: ਉਹ ਆਪਣੀ ਪਿਆਰੀ ਔਲਾਦ ਪ੍ਰਤੀ ਅਜਿਹੇ ਗਲਤ ਰਵੱਈਏ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਮੇਲ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਿਆ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਦੋਸਤਾਂ ਨਾਲ ਵੀ ਗੁੱਸੇ ਹੋ ਗਿਆ ਜਦੋਂ, ਬਾਰਟਰਡ ਲਾੜੀ ਦੀ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਉਹ ਡਾਲੀਬੋਰ ਬਾਰੇ ਭੁੱਲ ਗਏ.

ਪਰ ਆਪਣੀ ਖੋਜ ਵਿੱਚ ਅਡੋਲ ਅਤੇ ਦਲੇਰ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਚੌਥੇ ਓਪੇਰਾ - "ਲਿਬਿਊਸ" (ਅਸਲ ਸਕੈਚ 1861 ਦੇ, ਲਿਬਰੇਟੋ 1866 ਵਿੱਚ ਪੂਰਾ ਹੋਇਆ ਸੀ) 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਦੀ ਹੈ। ਇਹ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਬੋਹੇਮੀਆ ਦੇ ਇੱਕ ਬੁੱਧੀਮਾਨ ਸ਼ਾਸਕ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਕਹਾਣੀ 'ਤੇ ਆਧਾਰਿਤ ਇੱਕ ਮਹਾਂਕਾਵਿ ਕਹਾਣੀ ਹੈ। ਉਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਚੈੱਕ ਕਵੀਆਂ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਗਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ; ਆਪਣੇ ਵਤਨ ਦੇ ਭਵਿੱਖ ਬਾਰੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਚਮਕਦਾਰ ਸੁਪਨੇ ਲਿਬੁਸ ਦੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਏਕਤਾ ਅਤੇ ਦੱਬੇ-ਕੁਚਲੇ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਨੈਤਿਕ ਤਾਕਤ ਦੇ ਸੱਦੇ ਨਾਲ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਸਨ। ਇਸ ਲਈ, ਏਰਬੇਨ ਨੇ ਆਪਣੇ ਮੂੰਹ ਵਿੱਚ ਡੂੰਘੇ ਅਰਥਾਂ ਨਾਲ ਭਰੀ ਇੱਕ ਭਵਿੱਖਬਾਣੀ ਪਾਈ:

ਮੈਂ ਚਮਕ ਵੇਖਦਾ ਹਾਂ, ਮੈਂ ਲੜਾਈਆਂ ਲੜਦਾ ਹਾਂ, ਇੱਕ ਤਿੱਖੀ ਬਲੇਡ ਤੁਹਾਡੀ ਛਾਤੀ ਨੂੰ ਵਿੰਨ੍ਹ ਦੇਵੇਗੀ, ਤੁਸੀਂ ਮੁਸੀਬਤਾਂ ਅਤੇ ਬਰਬਾਦੀ ਦੇ ਹਨੇਰੇ ਨੂੰ ਜਾਣੋਗੇ, ਪਰ ਹੌਂਸਲਾ ਨਾ ਹਾਰੋ, ਮੇਰੇ ਚੈੱਕ ਲੋਕੋ!

1872 ਤੱਕ ਸਮੇਤਾਨਾ ਨੇ ਆਪਣਾ ਓਪੇਰਾ ਪੂਰਾ ਕਰ ਲਿਆ ਸੀ। ਪਰ ਉਸ ਨੇ ਇਸ ਨੂੰ ਸਟੇਜ ਕਰਨ ਤੋਂ ਇਨਕਾਰ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਹਕੀਕਤ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਕੌਮੀ ਜਸ਼ਨ ਦੀ ਤਿਆਰੀ ਕੀਤੀ ਜਾ ਰਹੀ ਸੀ। ਵਾਪਸ 1868 ਵਿੱਚ, ਨੈਸ਼ਨਲ ਥੀਏਟਰ ਦੀ ਨੀਂਹ ਰੱਖੀ ਗਈ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਆਰਜ਼ੀ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਤੰਗ ਅਹਾਤੇ ਨੂੰ ਬਦਲਣਾ ਸੀ। "ਲੋਕ - ਆਪਣੇ ਲਈ" - ਅਜਿਹੇ ਮਾਣਮੱਤੇ ਮਾਟੋ ਦੇ ਤਹਿਤ, ਨਵੀਂ ਇਮਾਰਤ ਦੀ ਉਸਾਰੀ ਲਈ ਫੰਡ ਇਕੱਠੇ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ। Smetana ਨੇ ਇਸ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਜਸ਼ਨ ਦੇ ਨਾਲ ਮੇਲ ਖਾਂਣ ਲਈ “Libuše” ਦੇ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਦਾ ਸਮਾਂ ਤੈਅ ਕੀਤਾ। ਕੇਵਲ 1881 ਵਿੱਚ ਨਵੇਂ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਦਰਵਾਜ਼ੇ ਖੁੱਲ੍ਹੇ। ਸਮੇਟਾਨਾ ਫਿਰ ਆਪਣਾ ਓਪੇਰਾ ਨਹੀਂ ਸੁਣ ਸਕਦੀ ਸੀ: ਉਹ ਬੋਲ਼ਾ ਸੀ।

ਸਭ ਤੋਂ ਭੈੜੀ ਬਦਕਿਸਮਤੀ ਜਿਸਨੇ ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੂੰ ਮਾਰਿਆ - 1874 ਵਿੱਚ ਬੋਲੇਪਣ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਅਚਾਨਕ ਹਾਵੀ ਕਰ ਲਿਆ। ਸੀਮਾ ਤੱਕ, ਸਖਤ ਮਿਹਨਤ, ਦੁਸ਼ਮਣਾਂ ਦੇ ਅਤਿਆਚਾਰ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਇੱਕ ਜਨੂੰਨ ਨਾਲ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਹਥਿਆਰ ਚੁੱਕੇ, ਨੇ ਸੁਣਨ ਦੀਆਂ ਨਾੜੀਆਂ ਦੀ ਇੱਕ ਗੰਭੀਰ ਬਿਮਾਰੀ ਨੂੰ ਜਨਮ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਇੱਕ ਦੁਖਦਾਈ ਤਬਾਹੀ. ਉਸਦਾ ਜੀਵਨ ਵਿਗੜ ਗਿਆ, ਪਰ ਉਸਦੀ ਅਡੋਲ ਆਤਮਾ ਟੁੱਟੀ ਨਹੀਂ। ਮੈਨੂੰ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਛੱਡਣਾ ਪਿਆ, ਸਮਾਜਿਕ ਕਾਰਜਾਂ ਤੋਂ ਦੂਰ ਜਾਣਾ ਪਿਆ, ਪਰ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸ਼ਕਤੀਆਂ ਖਤਮ ਨਹੀਂ ਹੋਈਆਂ - ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕਰਦਾ ਰਿਹਾ।

ਤਬਾਹੀ ਦੇ ਸਾਲ ਵਿੱਚ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਆਪਣਾ ਪੰਜਵਾਂ ਓਪੇਰਾ, ਦ ਟੂ ਵਿਡੋਜ਼ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਵੱਡੀ ਸਫਲਤਾ ਸੀ; ਇਹ ਆਧੁਨਿਕ ਮਨੋਰ ਜੀਵਨ ਤੋਂ ਇੱਕ ਕਾਮਿਕ ਪਲਾਟ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਯਾਦਗਾਰੀ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਚੱਕਰ "ਮੇਰੀ ਮਾਤ ਭੂਮੀ" ਦੀ ਰਚਨਾ ਕੀਤੀ ਜਾ ਰਹੀ ਸੀ. ਪਹਿਲੀਆਂ ਦੋ ਕਵਿਤਾਵਾਂ - "ਵਿਸ਼ੇਗਰਾਡ" ਅਤੇ "ਵਲਟਾਵਾ" - ਸਭ ਤੋਂ ਮੁਸ਼ਕਲ ਮਹੀਨਿਆਂ ਵਿੱਚ ਪੂਰੀਆਂ ਹੋਈਆਂ, ਜਦੋਂ ਡਾਕਟਰਾਂ ਨੇ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੀ ਬਿਮਾਰੀ ਨੂੰ ਲਾਇਲਾਜ ਮੰਨਿਆ। 1875 ਵਿੱਚ "ਸ਼ਾਰਕਾ" ਅਤੇ "ਬੋਹੇਮੀਅਨ ਫੀਲਡਜ਼ ਐਂਡ ਵੁੱਡਸ" ਤੋਂ ਬਾਅਦ; 1878-1879 ਵਿੱਚ - ਤਾਬੋਰ ਅਤੇ ਬਲੈਨਿਕ। 1882 ਵਿੱਚ, ਕੰਡਕਟਰ ਅਡੌਲਫ ਸੇਚ ਨੇ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਪੂਰੇ ਚੱਕਰ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਚੈੱਕ ਗਣਰਾਜ ਦੇ ਬਾਹਰ - ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ 90 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ - ਇਸਨੂੰ ਰਿਚਰਡ ਸਟ੍ਰਾਸ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਮੋਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਓਪੇਰਾ ਵਿਧਾ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਜਾਰੀ ਰਿਹਾ। ਲਗਭਗ ਦ ਬਾਰਟਰਡ ਬ੍ਰਾਈਡ ਦੇ ਬਰਾਬਰ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਗੀਤਕਾਰੀ-ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਓਪੇਰਾ ਦ ਕਿੱਸ (1875-1876) ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ, ਜਿਸ ਦੇ ਕੇਂਦਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸਧਾਰਨ ਵੇਂਦੁਲਕਾ ਕੁੜੀ ਦੀ ਪਵਿੱਤਰ ਤਸਵੀਰ ਹੈ; ਓਪੇਰਾ ਦ ਸੀਕਰੇਟ (1877-1878), ਜਿਸ ਨੇ ਪਿਆਰ ਵਿੱਚ ਵਫ਼ਾਦਾਰੀ ਦਾ ਗੀਤ ਵੀ ਗਾਇਆ ਸੀ, ਦਾ ਨਿੱਘਾ ਸਵਾਗਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ; ਕਮਜ਼ੋਰ ਲਿਬਰੇਟੋ ਦੇ ਕਾਰਨ ਘੱਟ ਸਫਲ ਸੀਮੇਟਾਨਾ - "ਸ਼ੈਤਾਨ ਦੀ ਕੰਧ" (1882) ਦਾ ਆਖਰੀ ਪੜਾਅ ਦਾ ਕੰਮ ਸੀ।

ਇਸ ਲਈ, ਅੱਠ ਸਾਲਾਂ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਬੋਲ਼ੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਚਾਰ ਓਪੇਰਾ, ਛੇ ਕਵਿਤਾਵਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਚੱਕਰ, ਅਤੇ ਕਈ ਹੋਰ ਰਚਨਾਵਾਂ - ਪਿਆਨੋ, ਚੈਂਬਰ, ਕੋਰਲ ਬਣਾਏ। ਇੰਨੇ ਲਾਭਕਾਰੀ ਹੋਣ ਲਈ ਉਸ ਦੀ ਕਿੰਨੀ ਇੱਛਾ ਹੋਣੀ ਚਾਹੀਦੀ ਸੀ! ਉਸਦੀ ਤਾਕਤ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਅਸਫਲ ਹੋਣ ਲੱਗੀ - ਕਈ ਵਾਰ ਉਸਨੂੰ ਸੁਪਨੇ ਦੇ ਦਰਸ਼ਨ ਹੁੰਦੇ ਸਨ; ਕਦੇ-ਕਦੇ ਉਹ ਆਪਣਾ ਮਨ ਗੁਆ ​​ਰਿਹਾ ਜਾਪਦਾ ਸੀ। ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਦੀ ਲਾਲਸਾ ਨੇ ਹਰ ਚੀਜ਼ 'ਤੇ ਕਾਬੂ ਪਾਇਆ. ਕਲਪਨਾ ਅਮੁੱਕ ਸੀ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਅਦਭੁਤ ਅੰਦਰੂਨੀ ਕੰਨ ਨੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੇ ਜ਼ਰੂਰੀ ਸਾਧਨਾਂ ਦੀ ਚੋਣ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕੀਤੀ। ਅਤੇ ਇਕ ਹੋਰ ਗੱਲ ਹੈਰਾਨੀਜਨਕ ਹੈ: ਪ੍ਰਗਤੀਸ਼ੀਲ ਨਰਵਸ ਬਿਮਾਰੀ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਇੱਕ ਨੌਜਵਾਨ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ, ਤਾਜ਼ੇ, ਸੱਚੇ, ਆਸ਼ਾਵਾਦੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਸੰਗੀਤ ਬਣਾਉਣਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ. ਆਪਣੀ ਸੁਣਨ ਸ਼ਕਤੀ ਗੁਆਉਣ ਨਾਲ, ਉਸਨੇ ਲੋਕਾਂ ਨਾਲ ਸਿੱਧੇ ਸੰਚਾਰ ਦੀ ਸੰਭਾਵਨਾ ਗੁਆ ਦਿੱਤੀ, ਪਰ ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਉਹਨਾਂ ਤੋਂ ਦੂਰ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ, ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਪਿੱਛੇ ਨਹੀਂ ਹਟਿਆ, ਜੀਵਨ ਦੀ ਅਨੰਦਮਈ ਸਵੀਕਾਰਤਾ ਨੂੰ ਬਰਕਰਾਰ ਰੱਖਿਆ, ਇਸ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕੀਤਾ। ਅਜਿਹੇ ਅਟੁੱਟ ਆਸ਼ਾਵਾਦ ਦਾ ਸਰੋਤ ਮੂਲ ਨਿਵਾਸੀਆਂ ਦੇ ਹਿੱਤਾਂ ਅਤੇ ਕਿਸਮਤ ਨਾਲ ਅਟੁੱਟ ਨੇੜਤਾ ਦੀ ਚੇਤਨਾ ਵਿੱਚ ਪਿਆ ਹੈ।

ਇਸਨੇ ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੂੰ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਚੈੱਕ ਡਾਂਸ ਪਿਆਨੋ ਚੱਕਰ (1877-1879) ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕੀਤਾ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਕ ਤੋਂ ਮੰਗ ਕੀਤੀ ਕਿ ਹਰੇਕ ਨਾਟਕ - ਅਤੇ ਕੁੱਲ ਮਿਲਾ ਕੇ ਚੌਦਾਂ ਹਨ - ਨੂੰ ਇੱਕ ਸਿਰਲੇਖ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕੀਤਾ ਜਾਵੇ: ਪੋਲਕਾ, ਫੁਰੀਅਨ, ਸਕੋਚਨਾ, "ਉਲਾਨ", "ਓਟਸ", "ਬੀਅਰ", ਆਦਿ। ਬਚਪਨ ਤੋਂ ਕੋਈ ਵੀ ਚੈੱਕ ਇਸ ਤੋਂ ਜਾਣੂ ਹੈ। ਇਹ ਨਾਮ, ਖਟਾਈ ਕਰੀਮ ਨੇ ਕਿਹਾ; ਉਸਨੇ ਆਪਣਾ ਚੱਕਰ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਤਾਂ ਜੋ "ਹਰ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਇਹ ਦੱਸਣ ਲਈ ਕਿ ਅਸੀਂ ਚੈੱਕਾਂ ਦੇ ਕਿਸ ਕਿਸਮ ਦੇ ਡਾਂਸ ਕਰਦੇ ਹਾਂ।"

ਇਹ ਟਿੱਪਣੀ ਉਸ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਲਈ ਕਿੰਨੀ ਆਮ ਹੈ ਜਿਸ ਨੇ ਆਪਣੇ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਨਿਰਸਵਾਰਥ ਪਿਆਰ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਹਮੇਸ਼ਾਂ, ਆਪਣੀਆਂ ਸਾਰੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ, ਉਹਨਾਂ ਬਾਰੇ ਲਿਖਿਆ, ਉਹਨਾਂ ਬਾਰੇ, ਜੋ ਕਿ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਨਹੀਂ, ਪਰ ਆਮ, ਨਜ਼ਦੀਕੀ ਅਤੇ ਹਰ ਕਿਸੇ ਲਈ ਸਮਝਣ ਯੋਗ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਕੇਵਲ ਕੁਝ ਕੰਮ ਵਿੱਚ Smetana ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਨਿੱਜੀ ਡਰਾਮੇ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰਨ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੱਤੀ. ਫਿਰ ਉਸਨੇ ਚੈਂਬਰ-ਇੰਸਟਰੂਮੈਂਟਲ ਸ਼ੈਲੀ ਦਾ ਸਹਾਰਾ ਲਿਆ। ਇਹ ਉਸ ਦੀ ਪਿਆਨੋ ਤਿਕੜੀ ਹੈ, ਜਿਸਦਾ ਉੱਪਰ ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਨਾਲ ਹੀ ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਆਖ਼ਰੀ ਦੌਰ (1876 ਅਤੇ 1883) ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਦੋ ਸਤਰ ਚੌੜੀਆਂ ਹਨ।

ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਪਹਿਲਾ ਵਧੇਰੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ - ਈ-ਮੋਲ ਦੀ ਕੁੰਜੀ ਵਿੱਚ, ਜਿਸਦਾ ਇੱਕ ਉਪਸਿਰਲੇਖ ਹੈ: "ਮੇਰੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਤੋਂ"। ਚੱਕਰ ਦੇ ਚਾਰ ਭਾਗਾਂ ਵਿੱਚ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੀ ਜੀਵਨੀ ਦੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਐਪੀਸੋਡਾਂ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਪਹਿਲਾ (ਪਹਿਲੇ ਭਾਗ ਦਾ ਮੁੱਖ ਹਿੱਸਾ) ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਆਉਂਦੀਆਂ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸਮਝਾਉਂਦਾ ਹੈ, "ਕਿਸਮਤ ਦੀ ਪੁਕਾਰ, ਲੜਾਈ ਲਈ ਬੁਲਾਉਂਦੀ ਹੈ"; ਅੱਗੇ - "ਅਣਜਾਣ ਲਈ ਇੱਕ ਅਦੁੱਤੀ ਲਾਲਸਾ"; ਅੰਤ ਵਿੱਚ, "ਉੱਚਤਮ ਧੁਨਾਂ ਦੀ ਉਹ ਘਾਤਕ ਸੀਟੀ, ਜਿਸ ਨੇ 1874 ਵਿੱਚ ਮੇਰੇ ਬੋਲ਼ੇਪਣ ਦਾ ਐਲਾਨ ਕੀਤਾ ..."। ਦੂਜਾ ਭਾਗ - "ਪੋਲਕਾ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਵਿੱਚ" - ਜਵਾਨੀ, ਕਿਸਾਨ ਨਾਚਾਂ, ਗੇਂਦਾਂ ਦੀਆਂ ਖੁਸ਼ੀਆਂ ਭਰੀਆਂ ਯਾਦਾਂ ਨੂੰ ਕੈਪਚਰ ਕਰਦਾ ਹੈ ... ਤੀਜੇ ਵਿੱਚ - ਪਿਆਰ, ਨਿੱਜੀ ਖੁਸ਼ੀ। ਚੌਥਾ ਭਾਗ ਸਭ ਤੋਂ ਨਾਟਕੀ ਹੈ। ਸਮੇਟਾਨਾ ਆਪਣੀ ਸਮੱਗਰੀ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਇਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਕਰਦੀ ਹੈ: “ਸਾਡੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਮੌਜੂਦ ਮਹਾਨ ਸ਼ਕਤੀ ਬਾਰੇ ਜਾਗਰੂਕਤਾ… ਇਸ ਮਾਰਗ ਉੱਤੇ ਪ੍ਰਾਪਤੀਆਂ… ਸਿਰਜਣਾਤਮਕਤਾ ਦੀ ਖੁਸ਼ੀ, ਇੱਕ ਦੁਖਦਾਈ ਤਬਾਹੀ ਦੁਆਰਾ ਬੇਰਹਿਮੀ ਨਾਲ ਵਿਘਨ – ਸੁਣਨ ਦੀ ਘਾਟ… ਉਮੀਦ ਦੀ ਕਿਰਨ… ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ। ਮੇਰਾ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਮਾਰਗ… ਤਾਂਘ ਦੀ ਇੱਕ ਮਾਮੂਲੀ ਭਾਵਨਾ…”। ਸਿੱਟੇ ਵਜੋਂ, Smetana ਦੇ ਇਸ ਸਭ ਤੋਂ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਵੀ, ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਰੂਸੀ ਕਲਾ ਦੀ ਕਿਸਮਤ ਬਾਰੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨਾਲ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਹਨ। ਇਹਨਾਂ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੇ ਉਸਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੇ ਆਖਰੀ ਦਿਨਾਂ ਤੱਕ ਉਸਦਾ ਪਿੱਛਾ ਨਹੀਂ ਛੱਡਿਆ। ਅਤੇ ਉਹ ਖੁਸ਼ੀ ਦੇ ਦਿਨਾਂ ਅਤੇ ਮਹਾਨ ਸੋਗ ਦੇ ਦਿਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਲੰਘਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ।

1880 ਵਿੱਚ, ਪੂਰੇ ਦੇਸ਼ ਨੇ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੀ ਸੰਗੀਤਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੀ 1830ਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰਢ ਮਨਾਈ (ਅਸੀਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦੇ ਹਾਂ ਕਿ XNUMX ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਛੇ ਸਾਲ ਦੇ ਬੱਚੇ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਜਨਤਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ ਸੀ)। ਪ੍ਰਾਗ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ, ਉਸਦੇ "ਸ਼ਾਮ ਦੇ ਗੀਤ" ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ ਗਏ - ਆਵਾਜ਼ ਅਤੇ ਪਿਆਨੋ ਲਈ ਪੰਜ ਰੋਮਾਂਸ। ਤਿਉਹਾਰੀ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਸਮੇਟਾਨਾ ਨੇ ਪਿਆਨੋ 'ਤੇ ਆਪਣਾ ਪੋਲਕਾ ਅਤੇ ਚੋਪਿਨ ਦਾ ਬੀ ਮੇਜਰ ਰਾਤ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਪ੍ਰਾਗ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਨਾਇਕ ਨੂੰ ਲਿਟੋਮੀਸਲ ਸ਼ਹਿਰ ਦੁਆਰਾ ਸਨਮਾਨਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਦਾ ਜਨਮ ਹੋਇਆ ਸੀ।

ਅਗਲੇ ਸਾਲ, 1881, ਚੈੱਕ ਦੇਸ਼ਭਗਤਾਂ ਨੇ ਬਹੁਤ ਦੁੱਖ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਕੀਤਾ - ਪ੍ਰਾਗ ਨੈਸ਼ਨਲ ਥੀਏਟਰ ਦੀ ਨਵੀਂ ਮੁੜ ਬਣੀ ਇਮਾਰਤ ਸੜ ਗਈ, ਜਿੱਥੇ ਹਾਲ ਹੀ ਵਿੱਚ ਲਿਬੁਸੇ ਦਾ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਵੱਜਿਆ ਸੀ। ਇਸਦੀ ਬਹਾਲੀ ਲਈ ਫੰਡਰੇਜ਼ਿੰਗ ਦਾ ਆਯੋਜਨ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਸਮਤਾਨਾ ਨੂੰ ਆਪਣੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦਾ ਸੰਚਾਲਨ ਕਰਨ ਲਈ ਸੱਦਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਉਹ ਇੱਕ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਾਂਤਾਂ ਵਿੱਚ ਵੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਥੱਕਿਆ ਹੋਇਆ, ਘਾਤਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਿਮਾਰ, ਉਹ ਇੱਕ ਸਾਂਝੇ ਕਾਰਨ ਲਈ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਕੁਰਬਾਨ ਕਰਦਾ ਹੈ: ਇਹਨਾਂ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਤੋਂ ਕਮਾਈ ਨੇ ਨੈਸ਼ਨਲ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਨਿਰਮਾਣ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕੀਤੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਨਵੰਬਰ 1883 ਵਿੱਚ ਲਿਬੁਸ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਨਾਲ ਆਪਣਾ ਪਹਿਲਾ ਸੀਜ਼ਨ ਦੁਬਾਰਾ ਖੋਲ੍ਹਿਆ।

ਪਰ Smetana ਦੇ ਦਿਨ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਗਿਣੇ ਗਏ ਹਨ. ਉਸ ਦੀ ਸਿਹਤ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਵਿਗੜ ਗਈ, ਉਸ ਦਾ ਮਨ ਬੱਦਲ ਬਣ ਗਿਆ। 23 ਅਪ੍ਰੈਲ, 1884 ਨੂੰ, ਮਾਨਸਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਿਮਾਰ ਹਸਪਤਾਲ ਵਿਚ ਇਸ ਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ। ਲਿਜ਼ਟ ਨੇ ਦੋਸਤਾਂ ਨੂੰ ਲਿਖਿਆ: “ਮੈਂ ਸਮੇਟਾਨਾ ਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਸਦਮੇ ਵਿੱਚ ਹਾਂ। ਉਹ ਇੱਕ ਪ੍ਰਤਿਭਾਵਾਨ ਸੀ!

ਐੱਮ. ਡ੍ਰਸਕਿਨ

• Smetana ਦੀ ਓਪਰੇਟਿਕ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ →

ਰਚਨਾਵਾਂ:

ਓਪੇਰਾ (ਕੁੱਲ 8) ਬੋਹੇਮੀਆ ਵਿੱਚ ਬ੍ਰਾਂਡੇਨਬਰਗਰਜ਼, ਸਬੀਨਾ ਦੁਆਰਾ ਲਿਬਰੇਟੋ (1863, 1866 ਵਿੱਚ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ) ਦ ਬਾਰਟਰਡ ਬ੍ਰਾਈਡ, ਸਬੀਨਾ ਦੁਆਰਾ ਲਿਬਰੇਟੋ (1866) ਡਾਲੀਬੋਰ, ਵੈਨਜ਼ਿਗ ਦੁਆਰਾ ਲਿਬਰੇਟੋ (1867-1868) ਲਿਬੁਸ, ਵੈਨਜ਼ਿਗ ਦੁਆਰਾ ਲਿਬਰੇਟੋ, ਵਾਈਟਵੀਓਡੋ (1872 ਵਿੱਚ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ) ”, ਜ਼ੁਂਗਲ ਦੁਆਰਾ ਲਿਬਰੇਟੋ (1881) ਦ ਕਿੱਸ, ਕ੍ਰਾਸਨੋਗੋਰਸਕਾਇਆ ਦੁਆਰਾ ਲਿਬਰੇਟੋ (1874) “ਦਿ ਸੀਕਰੇਟ”, ਕ੍ਰਾਸਨੋਗੋਰਸਕਾਇਆ ਦੁਆਰਾ ਲਿਬਰੇਟੋ (1876) “ਡੈਵਿਲਜ਼ ਵਾਲ”, ਕ੍ਰਾਸਨੋਗੋਰਸਕਾਇਆ ਦੁਆਰਾ ਲਿਬਰੇਟੋ (1878) ਵਿਓਲਾ, ਲਿਬਰੇਟੋ, ਟਬਰੇਟੋਗੋਰਸਕਾਇਆ ਕੇਵੇਲੇਸਕਾਏ, ਟਬਰੇਟੋਗੋਰਸਕਾਇਆ ਦੁਆਰਾ, ਟਬਰੇਟੋਗੋਰਸਕਾਇਆ ਕੇਆਏ ਰਾਤ (ਸਿਰਫ਼ ਐਕਟ I ਨੇ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ, 1882)

ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਕੰਮ “ਜੁਬਿਲੈਂਟ ਓਵਰਚਰ” ਡੀ-ਡੁਰ (1848) “ਸੋਲਮਨ ਸਿੰਫਨੀ” ਈ-ਡੁਰ (1853) “ਰਿਚਰਡ III”, ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਕਵਿਤਾ (1858) “ਕੈਂਪ ਵਾਲਨਸਟਾਈਨ”, ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਕਵਿਤਾ (1859) “ਜਾਰਲ ਗਕੋਨ”, ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਕਵਿਤਾ (1861) ਸ਼ੇਕਸਪੀਅਰ ਦੇ ਜਸ਼ਨਾਂ ਲਈ “ਸੋਲਮਨ ਮਾਰਚ” (1864) “ਸੋਲਮਨ ਓਵਰਚਰ” ਸੀ-ਡੁਰ (1868) “ਮਾਈ ਮਦਰਲੈਂਡ”, 6 ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਕਵਿਤਾਵਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਚੱਕਰ: “ਵਿਸੇਹਰਾਦ” (1874), “ਵਲਤਵਾ” (1874), “ਸ਼ਰਕਾ” ( 1875), “ਚੈੱਕ ਦੇ ਖੇਤਾਂ ਅਤੇ ਜੰਗਲਾਂ ਤੋਂ” (1875), “ਤਾਬੋਰ” (1878), “ਬਲੈਨਿਕ” (1879) “ਵੇਨਕੋਵੰਕਾ”, ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਲਈ ਪੋਲਕਾ (1879) “ਪ੍ਰਾਗ ਕਾਰਨੀਵਲ”, ਜਾਣ-ਪਛਾਣ ਅਤੇ ਪੋਲੋਨਾਈਜ਼ (1883)

ਪਿਆਨੋ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ ਬੈਗੇਟੇਲਸ ਅਤੇ ਇੰਪ੍ਰੋਮਪਟੂ (1844) 8 ਪ੍ਰੀਲੂਡਸ (1845) ਪੋਲਕਾ ਅਤੇ ਐਲੇਗਰੋ (1846) ਜੀ ਮਾਈਨਰ ਵਿੱਚ ਰੈਪਸੋਡੀ (1847) ਚੈਕ ਮੈਲੋਡੀਜ਼ (1847) 6 ਅੱਖਰ ਦੇ ਟੁਕੜੇ (1848) ਮਾਰਚ ਆਫ਼ ਦੀ ਸਟੂਡੈਂਟ ਲੀਜੀਅਨ (1848) ਮਾਰਚ ਆਫ਼ ਦ ਪੀਪਲਜ਼ (1848) ਗੁਆਰਡ ਦਾ ਮਾਰਚ (1851) ) “ਯਾਦਾਂ ਦੇ ਪੱਤਰ” (3) 1855 ਸੈਲੂਨ ਪੋਲਕਾ (3) 1855 ਕਾਵਿਕ ਪੋਲਕਾ (1858) “ਸਕੈਚ” (1859) “ਸ਼ੇਕਸਪੀਅਰ ਦੇ ਮੈਕਬੈਥ ਤੋਂ ਦ੍ਰਿਸ਼” (1859) “ਇੱਕ ਪੋਲਕਾ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਚੈੱਕ ਗਣਰਾਜ ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ” ( 1862) “ਸਮੁੰਦਰ ਦੇ ਕਿਨਾਰੇ”, ਅਧਿਐਨ (1875) “ਡ੍ਰੀਮਜ਼” (2) 1877 ਨੋਟਬੁੱਕਾਂ ਵਿੱਚ ਚੈੱਕ ਡਾਂਸ (1879, XNUMX)

ਚੈਂਬਰ ਇੰਸਟਰੂਮੈਂਟਲ ਕੰਮ ਪਿਆਨੋ, ਵਾਇਲਨ ਅਤੇ ਸੇਲੋ ਜੀ-ਮੋਲ ਲਈ ਤਿਕੜੀ (1855) ਪਹਿਲੀ ਸਟ੍ਰਿੰਗ ਚੌਂਕ “ਮੇਰੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਤੋਂ” ਈ-ਮੋਲ (1876) ਵਾਇਲਨ ਅਤੇ ਪਿਆਨੋ ਲਈ “ਮੂਲ ਭੂਮੀ” (1878) ਦੂਜੀ ਸਟ੍ਰਿੰਗ ਚੌਂਕ (1883)

ਵੋਕਲ ਸੰਗੀਤ ਮਿਕਸਡ ਕੋਆਇਰ ਅਤੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਲਈ "ਚੈੱਕ ਗੀਤ" (1860) ਦੋ-ਭਾਗ ਵਾਲੇ ਕੋਆਇਰ ਲਈ "ਰੇਨੇਗੇਡ" (1860) ਮਰਦ ਕੋਆਇਰ ਲਈ "ਥ੍ਰੀ ਹਾਰਸਮੈਨ" (1866) ਮਰਦ ਕੋਆਇਰ ਲਈ "ਰੋਲਨੀਕਾ" (1868) ਮਰਦ ਕੋਆਇਰ ਲਈ "ਸੋਲਮਨ ਗੀਤ" ( 1870) "ਸਮੁੰਦਰ ਦੁਆਰਾ ਗੀਤ" ਮਰਦ ਕੋਆਇਰ ਲਈ (1877) 3 ਔਰਤਾਂ ਦੇ ਕੋਆਇਰ (1878) "ਸ਼ਾਮ ਦੇ ਗੀਤ" ਆਵਾਜ਼ ਅਤੇ ਪਿਆਨੋ ਲਈ (1879) "ਦਾਜ" ਮਰਦ ਕੋਆਇਰ ਲਈ (1880) "ਪ੍ਰਾਰਥਨਾ" ਮਰਦ ਕੋਆਇਰ ਲਈ (1880) " ਮਰਦ ਕੋਆਇਰ ਲਈ ਦੋ ਨਾਅਰੇ (1882) ਮਰਦ ਕੋਆਇਰ ਲਈ "ਸਾਡਾ ਗੀਤ" (1883)