ਫੇਡੋਰ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਚਾਲਿਆਪਿਨ (ਫੀਓਡੋਰ ਚੈਲਿਆਪਿਨ) |

ਫਿਓਡੋਰ ਚੈਲਿਆਪਿਨ

ਫੇਡੋਰ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਚਾਲਿਆਪਿਨ ਦਾ ਜਨਮ 13 ਫਰਵਰੀ, 1873 ਨੂੰ ਕਾਜ਼ਾਨ ਵਿੱਚ, ਇਵਾਨ ਯਾਕੋਵਲੇਵਿਚ ਚਾਲੀਆਪਿਨ ਦੇ ਇੱਕ ਗਰੀਬ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਵਿਆਤਕਾ ਪ੍ਰਾਂਤ ਦੇ ਸਿਰਤਸੋਵੋ ਪਿੰਡ ਦਾ ਇੱਕ ਕਿਸਾਨ ਸੀ। ਮਾਂ, ਇਵਡੋਕੀਆ (ਅਵਦੋਤਿਆ) ਮਿਖਾਈਲੋਵਨਾ (ਨੀ ਪ੍ਰੋਜ਼ੋਰੋਵਾ), ਮੂਲ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਉਸੇ ਪ੍ਰਾਂਤ ਦੇ ਡੁਡਿਨਸਕਾਇਆ ਪਿੰਡ ਤੋਂ। ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਬਚਪਨ ਵਿੱਚ, ਫੇਡੋਰ ਦੀ ਇੱਕ ਸੁੰਦਰ ਆਵਾਜ਼ ਸੀ (ਤਿ੍ਰਬਲ) ਅਤੇ ਉਹ ਅਕਸਰ ਆਪਣੀ ਮਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਗਾਉਂਦਾ ਸੀ, "ਉਸਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਅਨੁਕੂਲ ਕਰਦੇ ਹੋਏ।" ਨੌਂ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਤੋਂ ਉਸਨੇ ਚਰਚ ਦੇ ਗੀਤਾਂ ਵਿੱਚ ਗਾਇਆ, ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਉਣਾ ਸਿੱਖਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ, ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਪੜ੍ਹਿਆ, ਪਰ ਉਸਨੂੰ ਇੱਕ ਅਪ੍ਰੈਂਟਿਸ ਮੋਚੀ, ਟਰਨਰ, ਤਰਖਾਣ, ਬੁੱਕਬਾਈਂਡਰ, ਨਕਲਕਾਰ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਨ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ। ਬਾਰਾਂ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਕਾਜ਼ਾਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਟਰੂਪ ਦੇ ਦੌਰੇ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਾਧੂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ। ਥੀਏਟਰ ਲਈ ਇੱਕ ਅਥਾਹ ਲਾਲਸਾ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਅਭਿਨੈ ਮੰਡਲੀਆਂ ਵੱਲ ਲੈ ਗਿਆ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਹ ਵੋਲਗਾ ਖੇਤਰ, ਕਾਕੇਸਸ, ਮੱਧ ਏਸ਼ੀਆ ਦੇ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਵਿੱਚ ਘੁੰਮਦਾ ਰਿਹਾ, ਜਾਂ ਤਾਂ ਇੱਕ ਲੋਡਰ ਜਾਂ ਹੂਕਰ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਸੀ, ਅਕਸਰ ਭੁੱਖੇ ਮਰਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਰਾਤ ਕੱਟਦਾ ਸੀ। ਬੈਂਚ

ਊਫਾ 18 ਦਸੰਬਰ 1890 ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਸੋਲੋ ਭਾਗ ਗਾਇਆ। ਆਪਣੇ ਆਪ ਚਲਿਆਪਿਨ ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ ਤੋਂ:

“… ਜ਼ਾਹਰ ਹੈ, ਇੱਕ ਕੋਰੀਸਟਰ ਦੀ ਮਾਮੂਲੀ ਭੂਮਿਕਾ ਵਿੱਚ ਵੀ, ਮੈਂ ਆਪਣੀ ਕੁਦਰਤੀ ਸੰਗੀਤਕਤਾ ਅਤੇ ਚੰਗੀ ਆਵਾਜ਼ ਦੇ ਸਾਧਨਾਂ ਨੂੰ ਦਿਖਾਉਣ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਰਿਹਾ। ਜਦੋਂ ਇੱਕ ਦਿਨ ਅਚਾਨਕ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਪੂਰਵ ਸੰਧਿਆ 'ਤੇ, ਸਮੂਹ ਦੇ ਇੱਕ ਬੈਰੀਟੋਨ ਨੇ, ਕਿਸੇ ਕਾਰਨ ਕਰਕੇ ਮੋਨੀਉਸਜ਼ਕੋ ਦੇ ਓਪੇਰਾ "ਗਲਕਾ" ਵਿੱਚ ਸਟੋਲਨਿਕ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਤੋਂ ਇਨਕਾਰ ਕਰ ਦਿੱਤਾ, ਅਤੇ ਉਸ ਦੀ ਥਾਂ ਲੈਣ ਲਈ ਮੰਡਲੀ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਉਦਯੋਗਪਤੀ ਸੇਮਯੋਨੋਵ- ਸਮਰਸਕੀ ਨੇ ਮੈਨੂੰ ਪੁੱਛਿਆ ਕਿ ਕੀ ਮੈਂ ਇਸ ਹਿੱਸੇ ਨੂੰ ਗਾਉਣ ਲਈ ਸਹਿਮਤ ਹੋਵਾਂਗਾ? ਮੇਰੇ ਬਹੁਤ ਸ਼ਰਮ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਮੈਂ ਸਹਿਮਤ ਹੋ ਗਿਆ. ਇਹ ਬਹੁਤ ਲੁਭਾਉਣ ਵਾਲਾ ਸੀ: ਮੇਰੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੀ ਗੰਭੀਰ ਭੂਮਿਕਾ। ਮੈਂ ਜਲਦੀ ਹੀ ਹਿੱਸਾ ਸਿੱਖ ਲਿਆ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ।

ਇਸ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਦੁਖਦਾਈ ਘਟਨਾ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ (ਮੈਂ ਇੱਕ ਕੁਰਸੀ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਬੈਠ ਗਿਆ), ਸੇਮਯੋਨੋਵ-ਸਮਾਰਸਕੀ ਫਿਰ ਵੀ ਮੇਰੀ ਗਾਇਕੀ ਅਤੇ ਪੋਲਿਸ਼ ਮੈਨੇਟ ਵਰਗਾ ਕੁਝ ਪੇਸ਼ ਕਰਨ ਦੀ ਮੇਰੀ ਇਮਾਨਦਾਰ ਇੱਛਾ ਦੋਵਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਮੇਰੀ ਤਨਖਾਹ ਵਿੱਚ ਪੰਜ ਰੂਬਲ ਜੋੜ ਦਿੱਤੇ ਅਤੇ ਮੈਨੂੰ ਹੋਰ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਸੌਂਪਣੀਆਂ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤੀਆਂ। ਮੈਂ ਅਜੇ ਵੀ ਅੰਧਵਿਸ਼ਵਾਸ਼ ਨਾਲ ਸੋਚਦਾ ਹਾਂ: ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਪਹਿਲੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਲਈ ਇੱਕ ਚੰਗਾ ਸੰਕੇਤ ਕੁਰਸੀ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਬੈਠਣਾ ਹੈ. ਆਪਣੇ ਅਗਲੇ ਕੈਰੀਅਰ ਦੌਰਾਨ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਮੈਂ ਚੌਕਸੀ ਨਾਲ ਕੁਰਸੀ ਨੂੰ ਦੇਖਿਆ ਅਤੇ ਨਾ ਸਿਰਫ ਕੋਲ ਬੈਠਣ ਤੋਂ ਡਰਦਾ ਸੀ, ਸਗੋਂ ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਦੀ ਕੁਰਸੀ 'ਤੇ ਬੈਠਣ ਤੋਂ ਵੀ ਡਰਦਾ ਸੀ ...

ਮੇਰੇ ਇਸ ਪਹਿਲੇ ਸੀਜ਼ਨ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਇਲ ਟ੍ਰੋਵਾਟੋਰ ਵਿੱਚ ਫਰਨਾਂਡੋ ਅਤੇ ਅਸਕੋਲਡਜ਼ ਗ੍ਰੇਵ ਵਿੱਚ ਨੀਜ਼ਵੇਸਟਨੀ ਨੂੰ ਵੀ ਗਾਇਆ। ਸਫਲਤਾ ਨੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਕਰਨ ਦੇ ਮੇਰੇ ਫੈਸਲੇ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​​​ਕੀਤਾ।

ਫਿਰ ਨੌਜਵਾਨ ਗਾਇਕ ਟਿਫਲਿਸ ਚਲਾ ਗਿਆ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਸ਼ੁਕੀਨ ਅਤੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਗਾਇਕ ਡੀ. ਯੂਸਾਤੋਵ ਤੋਂ ਮੁਫਤ ਗਾਉਣ ਦੇ ਸਬਕ ਲਏ। 1894 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ ਉਪਨਗਰੀ ਬਾਗ "ਆਰਕੇਡੀਆ" ਵਿੱਚ ਹੋਏ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ਗਾਇਆ, ਫਿਰ ਪੈਨੇਵਸਕੀ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ। ਅਪ੍ਰੈਲ 1895, XNUMX ਨੂੰ, ਉਸਨੇ ਮਾਰੀੰਸਕੀ ਥੀਏਟਰ ਵਿਖੇ ਗੌਨੋਡਜ਼ ਫੌਸਟ ਵਿੱਚ ਮੇਫਿਸਟੋਫੇਲਜ਼ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ।

1896 ਵਿੱਚ, ਚਾਲਿਆਪਿਨ ਨੂੰ ਐਸ. ਮਾਮੋਂਤੋਵ ਦੁਆਰਾ ਮਾਸਕੋ ਪ੍ਰਾਈਵੇਟ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਬੁਲਾਇਆ ਗਿਆ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਅਹੁਦਾ ਸੰਭਾਲਿਆ ਅਤੇ ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ, ਇਸ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ ਰੂਸੀ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਅਭੁੱਲ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਪੂਰੀ ਗੈਲਰੀ ਬਣਾਈ: ਇਵਾਨ ਦ ਟੈਰੀਬਲ। ਐਨ. ਰਿਮਸਕੀ ਦੀ ਦ ਮੇਡ ਆਫ਼ ਪਸਕੌਵ-ਕੋਰਸਕੋਵ (1896) ਵਿੱਚ; ਐੱਮ. ਮੁਸੋਰਗਸਕੀ ਦੀ “ਖੋਵੰਸ਼ਚੀਨਾ” (1897) ਵਿੱਚ ਡੋਸੀਥੀਅਸ; ਐੱਮ. ਮੁਸੋਰਗਸਕੀ (1898) ਅਤੇ ਹੋਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਉਸੇ ਨਾਮ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਬੋਰਿਸ ਗੋਡੁਨੋਵ।

ਰੂਸ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਕਲਾਕਾਰਾਂ (ਵੀ. ਪੋਲੇਨੋਵ, ਵੀ. ਅਤੇ ਏ. ਵਾਸਨੇਤਸੋਵ, ਆਈ. ਲੇਵਿਟਨ, ਵੀ. ਸੇਰੋਵ, ਐੱਮ. ਵਰੂਬੇਲ, ਕੇ. ਕੋਰੋਵਿਨ ਅਤੇ ਹੋਰ) ਦੇ ਨਾਲ ਮੈਮਥ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਸੰਚਾਰ ਨੇ ਗਾਇਕ ਨੂੰ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਲਈ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਪ੍ਰੇਰਨਾ ਦਿੱਤੀ: ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਅਤੇ ਪੁਸ਼ਾਕਾਂ ਨੇ ਇੱਕ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਸਟੇਜ ਮੌਜੂਦਗੀ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕੀਤੀ। ਗਾਇਕ ਨੇ ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਵੇਂ ਕੰਡਕਟਰ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸਰਗੇਈ ਰਚਮੈਨਿਨੋਫ ਨਾਲ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਕਈ ਓਪੇਰਾ ਹਿੱਸੇ ਤਿਆਰ ਕੀਤੇ। ਰਚਨਾਤਮਕ ਦੋਸਤੀ ਨੇ ਦੋ ਮਹਾਨ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ ਜੋੜਿਆ. ਰਚਮਨੀਨੋਵ ਨੇ ਗਾਇਕ ਨੂੰ ਕਈ ਰੋਮਾਂਸ ਸਮਰਪਿਤ ਕੀਤੇ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ "ਕਿਸਮਤ" (ਏ. ਅਪੁਖਤਿਨ ਦੁਆਰਾ ਆਇਤਾਂ), "ਤੁਸੀਂ ਉਸਨੂੰ ਜਾਣਦੇ ਸੀ" (ਐਫ. ਟਿਉਟਚੇਵ ਦੁਆਰਾ ਆਇਤਾਂ) ਸਮੇਤ।

ਗਾਇਕ ਦੀ ਡੂੰਘੀ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਕਲਾ ਨੇ ਉਸਦੇ ਸਮਕਾਲੀਆਂ ਨੂੰ ਖੁਸ਼ ਕੀਤਾ. ਐੱਮ. ਗੋਰਕੀ ਨੇ ਲਿਖਿਆ, "ਰਸ਼ੀਅਨ ਕਲਾ ਵਿੱਚ, ਚਾਲਿਆਪਿਨ ਇੱਕ ਯੁੱਗ ਹੈ, ਪੁਸ਼ਕਿਨ ਵਾਂਗ।" ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਵੋਕਲ ਸਕੂਲ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ, ਚਾਲੀਪਿਨ ਨੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੰਗੀਤ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਯੁੱਗ ਖੋਲ੍ਹਿਆ। ਉਹ ਹੈਰਾਨੀਜਨਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਓਪੇਰਾ ਕਲਾ ਦੇ ਦੋ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸਿਧਾਂਤਾਂ - ਨਾਟਕੀ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕ - ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਦੁਖਦਾਈ ਤੋਹਫ਼ੇ, ਵਿਲੱਖਣ ਸਟੇਜ ਦੀ ਪਲਾਸਟਿਕਤਾ ਅਤੇ ਡੂੰਘੀ ਸੰਗੀਤਕਤਾ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸਿੰਗਲ ਕਲਾਤਮਕ ਸੰਕਲਪ ਦੇ ਅਧੀਨ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ।

24 ਸਤੰਬਰ, 1899 ਤੋਂ, ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਮਾਰੀੰਸਕੀ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸੋਲੋਿਸਟ, ਚੈਲਿਆਪਿਨ ਨੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਫਲਤਾ ਨਾਲ ਵਿਦੇਸ਼ਾਂ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ। 1901 ਵਿੱਚ, ਮਿਲਾਨ ਦੇ ਲਾ ਸਕਾਲਾ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਏ. ਬੋਇਟੋ ਦੁਆਰਾ ਏ. ਟੋਸਕੈਨੀ ਦੁਆਰਾ ਸੰਚਾਲਿਤ, ਈ. ਕਾਰੂਸੋ ਦੇ ਨਾਲ ਉਸੇ ਨਾਮ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਮੇਫਿਸਟੋਫੇਲਜ਼ ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਸਫਲਤਾ ਨਾਲ ਗਾਇਆ। ਰੂਸੀ ਗਾਇਕ ਦੀ ਵਿਸ਼ਵ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਰੋਮ (1904), ਮੋਂਟੇ ਕਾਰਲੋ (1905), ਔਰੇਂਜ (ਫਰਾਂਸ, 1905), ਬਰਲਿਨ (1907), ਨਿਊਯਾਰਕ (1908), ਪੈਰਿਸ (1908), ਲੰਡਨ (1913/) ਦੇ ਦੌਰਿਆਂ ਦੁਆਰਾ ਪੁਸ਼ਟੀ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। 14). ਚਾਲੀਪਿਨ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਬ੍ਰਹਮ ਸੁੰਦਰਤਾ ਨੇ ਸਾਰੇ ਦੇਸ਼ਾਂ ਦੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਮੋਹ ਲਿਆ। ਉਸਦਾ ਉੱਚਾ ਬਾਸ, ਕੁਦਰਤ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਇੱਕ ਮਖਮਲੀ, ਨਰਮ ਲੱਕੜ ਦੇ ਨਾਲ, ਪੂਰੇ ਖੂਨ ਵਾਲਾ, ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਅਤੇ ਵੋਕਲ ਧੁਨਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਅਮੀਰ ਪੈਲੇਟ ਸੀ। ਕਲਾਤਮਕ ਪਰਿਵਰਤਨ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰ ਦਿੱਤਾ - ਇੱਥੇ ਕੇਵਲ ਇੱਕ ਬਾਹਰੀ ਦਿੱਖ ਹੀ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਸਗੋਂ ਇੱਕ ਡੂੰਘੀ ਅੰਦਰੂਨੀ ਸਮੱਗਰੀ ਵੀ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਗਾਇਕ ਦੇ ਵੋਕਲ ਭਾਸ਼ਣ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ. ਵਿਸ਼ਾਲ ਅਤੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਗਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਭਾਵਪੂਰਤ ਚਿੱਤਰ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ, ਗਾਇਕ ਨੂੰ ਉਸਦੀ ਅਸਾਧਾਰਣ ਬਹੁਪੱਖੀਤਾ ਦੁਆਰਾ ਮਦਦ ਮਿਲਦੀ ਹੈ: ਉਹ ਇੱਕ ਮੂਰਤੀਕਾਰ ਅਤੇ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੋਵੇਂ ਹਨ, ਕਵਿਤਾ ਅਤੇ ਵਾਰਤਕ ਲਿਖਦਾ ਹੈ। ਮਹਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਅਜਿਹੀ ਬਹੁਮੁਖੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਮਾਸਟਰਾਂ ਦੀ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦੀ ਹੈ - ਇਹ ਕੋਈ ਇਤਫ਼ਾਕ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਸਮਕਾਲੀਆਂ ਨੇ ਉਸ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਹੀਰੋ ਦੀ ਤੁਲਨਾ ਮਾਈਕਲਐਂਜਲੋ ਦੇ ਟਾਇਟਨਸ ਨਾਲ ਕੀਤੀ ਸੀ. ਚਾਲੀਪਿਨ ਦੀ ਕਲਾ ਨੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸਰਹੱਦਾਂ ਨੂੰ ਪਾਰ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਵਿਸ਼ਵ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕੀਤਾ। ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਪੱਛਮੀ ਕੰਡਕਟਰ, ਕਲਾਕਾਰ ਅਤੇ ਗਾਇਕ ਇਤਾਲਵੀ ਕੰਡਕਟਰ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਡੀ. ਗਾਵਾਜ਼ੇਨੀ ਦੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਨੂੰ ਦੁਹਰਾ ਸਕਦੇ ਹਨ: “ਓਪੇਰਾ ਕਲਾ ਦੇ ਨਾਟਕੀ ਸੱਚਾਈ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਚੈਲਿਆਪਿਨ ਦੀ ਨਵੀਨਤਾ ਦਾ ਇਤਾਲਵੀ ਥੀਏਟਰ ਉੱਤੇ ਡੂੰਘਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪਿਆ… ਮਹਾਨ ਰੂਸੀ ਦੀ ਨਾਟਕੀ ਕਲਾ। ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ ਇਤਾਲਵੀ ਗਾਇਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਰੂਸੀ ਓਪੇਰਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਡੂੰਘੀ ਅਤੇ ਸਥਾਈ ਛਾਪ ਛੱਡੀ, ਪਰ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਵਰਡੀ ਦੁਆਰਾ ਕੰਮ ਸਮੇਤ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਵੋਕਲ ਅਤੇ ਸਟੇਜ ਵਿਆਖਿਆ ਦੀ ਪੂਰੀ ਸ਼ੈਲੀ 'ਤੇ ... "

ਡੀਐਨ ਲੇਬੇਦੇਵ ਨੇ ਨੋਟ ਕੀਤਾ, "ਚਲਿਆਪਿਨ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​​​ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਪਾਤਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਇੱਕ ਵਿਚਾਰ ਅਤੇ ਜਨੂੰਨ ਦੁਆਰਾ ਅਪਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਇੱਕ ਡੂੰਘੇ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਡਰਾਮੇ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਨਾਲ ਹੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕਾਮੇਡੀ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ," ਡੀਐਨ ਲੇਬੇਦੇਵ ਨੋਟ ਕਰਦਾ ਹੈ। - ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਚਾਈ ਅਤੇ ਤਾਕਤ ਦੇ ਨਾਲ, ਚੈਲਿਆਪਿਨ "ਮਰਮੇਡ" ਵਿੱਚ ਸੋਗ ਨਾਲ ਪਰੇਸ਼ਾਨ ਬਦਕਿਸਮਤ ਪਿਤਾ ਦੀ ਤ੍ਰਾਸਦੀ ਜਾਂ ਬੋਰਿਸ ਗੋਦੁਨੋਵ ਦੁਆਰਾ ਅਨੁਭਵ ਕੀਤੇ ਗਏ ਦਰਦਨਾਕ ਮਾਨਸਿਕ ਝਗੜੇ ਅਤੇ ਪਛਤਾਵੇ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਮਨੁੱਖੀ ਦੁੱਖਾਂ ਲਈ ਹਮਦਰਦੀ ਵਿੱਚ, ਉੱਚ ਮਾਨਵਵਾਦ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ - ਪ੍ਰਗਤੀਸ਼ੀਲ ਰੂਸੀ ਕਲਾ ਦੀ ਇੱਕ ਅਟੁੱਟ ਜਾਇਦਾਦ, ਕੌਮੀਅਤ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ, ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੀ ਡੂੰਘਾਈ 'ਤੇ। ਇਸ ਕੌਮੀਅਤ ਵਿਚ, ਜਿਸ ਨੇ ਪੂਰੇ ਜੀਵ ਅਤੇ ਚਾਲੀਪਿਨ ਦੇ ਸਾਰੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਭਰ ਦਿੱਤਾ ਹੈ, ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦੀ ਤਾਕਤ ਜੜ੍ਹ ਹੈ, ਉਸਦੀ ਦ੍ਰਿੜਤਾ ਦਾ ਰਾਜ਼, ਹਰ ਕਿਸੇ ਲਈ, ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਇੱਕ ਭੋਲੇ ਭਾਲੇ ਵਿਅਕਤੀ ਲਈ ਵੀ.

ਚੈਲਿਆਪਿਨ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਕਲੀ, ਨਕਲੀ ਭਾਵਨਾਤਮਕਤਾ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਹੈ: "ਸਾਰਾ ਸੰਗੀਤ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਕਿਸੇ ਨਾ ਕਿਸੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਜਿੱਥੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ, ਮਕੈਨੀਕਲ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਭਿਆਨਕ ਇਕਸਾਰਤਾ ਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਛੱਡਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਆਰੀਆ ਠੰਡਾ ਅਤੇ ਰਸਮੀ ਲੱਗਦਾ ਹੈ ਜੇਕਰ ਇਸ ਵਿੱਚ ਵਾਕਾਂਸ਼ ਦੀ ਧੁਨ ਵਿਕਸਿਤ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਜੇਕਰ ਆਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਲੋੜੀਂਦੇ ਰੰਗਾਂ ਨਾਲ ਰੰਗਿਆ ਨਹੀਂ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਪੱਛਮੀ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਵੀ ਇਸ ਧੁਨ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ… ਜਿਸਨੂੰ ਮੈਂ ਰੂਸੀ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਲਈ ਲਾਜ਼ਮੀ ਮੰਨਿਆ ਹੈ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਇਸ ਵਿੱਚ ਰੂਸੀ ਸੰਗੀਤ ਨਾਲੋਂ ਘੱਟ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਵਾਈਬ੍ਰੇਸ਼ਨ ਹੈ।”

ਚੈਲਿਆਪਿਨ ਨੂੰ ਇੱਕ ਚਮਕਦਾਰ, ਅਮੀਰ ਸਮਾਰੋਹ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ. ਸਰੋਤੇ ਉਸ ਦੇ ਰੋਮਾਂਸ ਦ ਮਿਲਰ, ਦ ਓਲਡ ਕਾਰਪੋਰਲ, ਡਾਰਗੋਮੀਜ਼ਸਕੀ ਦੇ ਟਾਈਟਲ ਕੌਂਸਲਰ, ਦ ਸੈਮੀਨਾਰਿਸਟ, ਮੁਸੋਰਗਸਕੀ ਦੇ ਟ੍ਰੇਪੈਕ, ਗਲਿੰਕਾ ਦਾ ਸ਼ੱਕ, ਰਿਮਸਕੀ-ਕੋਰਸਕੋਵ ਦੇ ਦ ਪੈਗੰਬਰ, ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ਦੇ ਦ ਨਾਈਟਿੰਗੇਲ, “ਨੌਟ ਇਮਬਰਟਿਂਗਲ”, ਰੋਮਾਂਸ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਖੁਸ਼ ਹੋਏ। , ਸ਼ੂਮੈਨ ਦੁਆਰਾ "ਇੱਕ ਸੁਪਨੇ ਵਿੱਚ ਮੈਂ ਫੁੱਟ-ਫੁੱਟ ਕੇ ਰੋਇਆ"।

ਗਾਇਕ ਦੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੇ ਇਸ ਪਾਸੇ ਬਾਰੇ ਕਮਾਲ ਦੇ ਰੂਸੀ ਸੰਗੀਤ-ਵਿਗਿਆਨੀ ਅਕਾਦਮਿਕ ਬੀ. ਅਸਾਫੀਵ ਨੇ ਇਹ ਲਿਖਿਆ ਹੈ:

“ਚਲਿਆਪਿਨ ਨੇ ਸੱਚਮੁੱਚ ਚੈਂਬਰ ਸੰਗੀਤ ਗਾਇਆ, ਕਈ ਵਾਰ ਇੰਨਾ ਕੇਂਦ੍ਰਿਤ, ਇੰਨਾ ਡੂੰਘਾ ਸੀ ਕਿ ਅਜਿਹਾ ਲਗਦਾ ਸੀ ਕਿ ਉਸ ਦਾ ਥੀਏਟਰ ਨਾਲ ਕੋਈ ਸਮਾਨਤਾ ਨਹੀਂ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸਨੇ ਕਦੇ ਵੀ ਉਪਕਰਣਾਂ ਅਤੇ ਸਟੇਜ ਦੁਆਰਾ ਲੋੜੀਂਦੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੀ ਦਿੱਖ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤਾ। ਪੂਰਨ ਅਡੋਲਤਾ ਅਤੇ ਸੰਜਮ ਨੇ ਉਸ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਵੱਸ ਵਿਚ ਕਰ ਲਿਆ। ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਮੈਨੂੰ ਸ਼ੂਮਨ ਦੀ "ਮੇਰੇ ਸੁਪਨੇ ਵਿੱਚ ਮੈਂ ਬੁਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਰੋਇਆ" ਯਾਦ ਹੈ - ਇੱਕ ਆਵਾਜ਼, ਚੁੱਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਆਵਾਜ਼, ਇੱਕ ਮਾਮੂਲੀ, ਲੁਕਵੀਂ ਭਾਵਨਾ, ਪਰ ਅਜਿਹਾ ਲੱਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕੋਈ ਵੀ ਕਲਾਕਾਰ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਵਿਸ਼ਾਲ, ਹੱਸਮੁੱਖ, ਹਾਸੇ, ਪਿਆਰ, ਸਪਸ਼ਟਤਾ ਨਾਲ ਉਦਾਰ। ਵਿਅਕਤੀ। ਇੱਕ ਇਕੱਲੀ ਆਵਾਜ਼ ਆਉਂਦੀ ਹੈ - ਅਤੇ ਸਭ ਕੁਝ ਆਵਾਜ਼ ਵਿੱਚ ਹੈ: ਮਨੁੱਖੀ ਦਿਲ ਦੀ ਸਾਰੀ ਡੂੰਘਾਈ ਅਤੇ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ... ਚਿਹਰਾ ਗਤੀਹੀਣ ਹੈ, ਅੱਖਾਂ ਬਹੁਤ ਹੀ ਭਾਵਪੂਰਣ ਹਨ, ਪਰ ਇੱਕ ਖਾਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ, ਕਹੋ, ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੀਨ ਵਿੱਚ ਮੇਫਿਸਟੋਫਿਲਜ਼ ਦੇ ਨਾਲ ਨਹੀਂ। ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਜਾਂ ਇੱਕ ਵਿਅੰਗਾਤਮਕ ਸੇਰੇਨੇਡ ਵਿੱਚ: ਉੱਥੇ ਉਹ ਬਦਨੀਤੀ ਨਾਲ, ਮਜ਼ਾਕ ਉਡਾਉਂਦੇ ਹੋਏ, ਅਤੇ ਫਿਰ ਇੱਕ ਆਦਮੀ ਦੀਆਂ ਅੱਖਾਂ ਨੂੰ ਸਾੜ ਦਿੰਦੇ ਹਨ ਜਿਸ ਨੇ ਦੁੱਖ ਦੇ ਤੱਤ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤੇ ਸਨ, ਪਰ ਜੋ ਸਮਝਦਾ ਸੀ ਕਿ ਸਿਰਫ ਮਨ ਅਤੇ ਦਿਲ ਦੇ ਕਠੋਰ ਅਨੁਸ਼ਾਸਨ ਵਿੱਚ - ਇਸਦੇ ਸਾਰੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੀ ਤਾਲ ਵਿੱਚ - ਕੀ ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀ ਜਨੂੰਨ ਅਤੇ ਦੁੱਖ ਦੋਵਾਂ ਉੱਤੇ ਸ਼ਕਤੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਪ੍ਰੈਸ ਨੂੰ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਫੀਸਾਂ ਦੀ ਗਣਨਾ ਕਰਨਾ ਪਸੰਦ ਸੀ, ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਦੌਲਤ ਦੀ ਮਿੱਥ, ਚਾਲੀਪਿਨ ਦੇ ਲਾਲਚ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰਦਾ ਸੀ। ਜੇ ਇਸ ਮਿੱਥ ਦਾ ਖੰਡਨ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਚੈਰਿਟੀ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦੇ ਪੋਸਟਰਾਂ ਅਤੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਕਿਯੇਵ, ਖਾਰਕੋਵ ਅਤੇ ਪੈਟਰੋਗ੍ਰਾਡ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਕਾਰਜਸ਼ੀਲ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਗਾਇਕ ਦੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ? ਵਿਅਰਥ ਅਫਵਾਹਾਂ, ਅਖਬਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਅਫਵਾਹਾਂ ਅਤੇ ਗੱਪਾਂ ਨੇ ਇੱਕ ਤੋਂ ਵੱਧ ਵਾਰ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਆਪਣੀ ਕਲਮ ਚੁੱਕਣ, ਸੰਵੇਦਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਅਟਕਲਾਂ ਦਾ ਖੰਡਨ ਕਰਨ ਅਤੇ ਆਪਣੀ ਜੀਵਨੀ ਦੇ ਤੱਥਾਂ ਨੂੰ ਸਪੱਸ਼ਟ ਕਰਨ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ। ਬੇਕਾਰ!

ਪਹਿਲੇ ਵਿਸ਼ਵ ਯੁੱਧ ਦੌਰਾਨ, ਚਾਲਿਆਪਿਨ ਦੇ ਦੌਰੇ ਬੰਦ ਹੋ ਗਏ। ਗਾਇਕ ਨੇ ਆਪਣੇ ਖਰਚੇ 'ਤੇ ਜ਼ਖਮੀ ਸਿਪਾਹੀਆਂ ਲਈ ਦੋ ਹਸਪਤਾਲ ਖੋਲ੍ਹੇ, ਪਰ ਆਪਣੇ "ਚੰਗੇ ਕੰਮਾਂ" ਦਾ ਇਸ਼ਤਿਹਾਰ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤਾ। ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਗਾਇਕ ਦੇ ਵਿੱਤੀ ਮਾਮਲਿਆਂ ਦਾ ਪ੍ਰਬੰਧਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਵਕੀਲ ਐੱਮ.ਐੱਫ. ਵੋਲਕੇਨਸਟਾਈਨ ਨੇ ਯਾਦ ਕੀਤਾ: “ਕਾਸ਼ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਪਤਾ ਹੁੰਦਾ ਕਿ ਚੈਲਿਆਪਿਨ ਦਾ ਕਿੰਨਾ ਪੈਸਾ ਮੇਰੇ ਹੱਥੋਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਮਦਦ ਲਈ ਗਿਆ ਸੀ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਇਸਦੀ ਲੋੜ ਸੀ!”

1917 ਦੀ ਅਕਤੂਬਰ ਕ੍ਰਾਂਤੀ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਫਿਓਡੋਰ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਸਾਬਕਾ ਸਾਮਰਾਜੀ ਥੀਏਟਰਾਂ ਦੇ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਪੁਨਰ ਨਿਰਮਾਣ ਵਿੱਚ ਰੁੱਝਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਬੋਲਸ਼ੋਈ ਅਤੇ ਮਾਰਿਨਸਕੀ ਥੀਏਟਰਾਂ ਦੇ ਡਾਇਰੈਕਟੋਰੇਟ ਦਾ ਇੱਕ ਚੁਣਿਆ ਮੈਂਬਰ ਸੀ, ਅਤੇ 1918 ਵਿੱਚ ਬਾਅਦ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਹਿੱਸੇ ਦਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਉਸੇ ਸਾਲ, ਉਹ ਗਣਰਾਜ ਦੇ ਪੀਪਲਜ਼ ਆਰਟਿਸਟ ਦਾ ਖਿਤਾਬ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਪਹਿਲੇ ਸਨ। ਗਾਇਕ ਨੇ ਰਾਜਨੀਤੀ ਤੋਂ ਦੂਰ ਹੋਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ, ਆਪਣੀਆਂ ਯਾਦਾਂ ਦੀ ਕਿਤਾਬ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਲਿਖਿਆ: "ਜੇ ਮੇਰੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਵਿੱਚ ਮੈਂ ਇੱਕ ਅਭਿਨੇਤਾ ਅਤੇ ਇੱਕ ਗਾਇਕ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ ਕੁਝ ਵੀ ਹੁੰਦਾ, ਤਾਂ ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਕਿੱਤਾ ਪ੍ਰਤੀ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਮਰਪਿਤ ਸੀ। ਪਰ ਸਭ ਤੋਂ ਘੱਟ ਮੈਂ ਇੱਕ ਸਿਆਸਤਦਾਨ ਸੀ।

ਬਾਹਰੋਂ, ਇਹ ਜਾਪਦਾ ਹੈ ਕਿ ਚਾਲੀਪਿਨ ਦਾ ਜੀਵਨ ਖੁਸ਼ਹਾਲ ਅਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਮੀਰ ਹੈ। ਉਸਨੂੰ ਅਧਿਕਾਰਤ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਲਈ ਬੁਲਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਉਹ ਆਮ ਲੋਕਾਂ ਲਈ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵੀ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਉਸਨੂੰ ਆਨਰੇਰੀ ਖ਼ਿਤਾਬਾਂ ਨਾਲ ਸਨਮਾਨਿਤ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਕਈ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਕਲਾਤਮਕ ਜਿਊਰੀਆਂ, ਥੀਏਟਰ ਕੌਂਸਲਾਂ ਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕਰਨ ਲਈ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਪਰ ਫਿਰ "ਚਲਿਆਪਿਨ ਨੂੰ ਸਮਾਜਿਕ ਬਣਾਉਣ", "ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੂੰ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਸੇਵਾ ਵਿੱਚ ਲਗਾਉਣ" ਲਈ ਤਿੱਖੀਆਂ ਕਾਲਾਂ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ, ਅਕਸਰ ਗਾਇਕ ਦੀ "ਸ਼੍ਰੇਣੀ ਦੀ ਵਫ਼ਾਦਾਰੀ" ਬਾਰੇ ਸ਼ੰਕੇ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਕੋਈ ਮਜ਼ਦੂਰ ਸੇਵਾ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਪਰਿਵਾਰ ਦੀ ਲਾਜ਼ਮੀ ਸ਼ਮੂਲੀਅਤ ਦੀ ਮੰਗ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਕੋਈ ਸਾਮਰਾਜੀ ਥੀਏਟਰਾਂ ਦੇ ਸਾਬਕਾ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਸਿੱਧੀਆਂ ਧਮਕੀਆਂ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ... "ਮੈਂ ਹੋਰ ਅਤੇ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਦੇਖਿਆ ਕਿ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਵੀ ਇਸਦੀ ਲੋੜ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਮੈਂ ਕੀ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹਾਂ, ਇਸ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਮਤਲਬ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਮੇਰਾ ਕੰਮ", - ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਸਵੀਕਾਰ ਕੀਤਾ।

ਬੇਸ਼ੱਕ, ਚੈਲਿਆਪਿਨ ਲੂਨਾਚਾਰਸਕੀ, ਪੀਟਰਸ, ਡਜ਼ਰਜਿੰਸਕੀ, ਜ਼ੀਨੋਵੀਵ ਨੂੰ ਨਿੱਜੀ ਬੇਨਤੀ ਕਰਕੇ ਜੋਸ਼ੀਲੇ ਕਾਰਜਕਰਤਾਵਾਂ ਦੀ ਮਨਮਾਨੀ ਤੋਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਬਚਾ ਸਕਦਾ ਸੀ। ਪਰ ਪ੍ਰਸ਼ਾਸਨਿਕ-ਪਾਰਟੀ ਵਰਗ ਦੇ ਅਜਿਹੇ ਉੱਚ-ਅਧਿਕਾਰੀਆਂ ਦੇ ਹੁਕਮਾਂ 'ਤੇ ਲਗਾਤਾਰ ਨਿਰਭਰ ਰਹਿਣਾ ਇਕ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ ਅਪਮਾਨਜਨਕ ਹੈ। ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਉਹ ਅਕਸਰ ਪੂਰੀ ਸਮਾਜਿਕ ਸੁਰੱਖਿਆ ਦੀ ਗਾਰੰਟੀ ਨਹੀਂ ਦਿੰਦੇ ਸਨ ਅਤੇ ਯਕੀਨੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਭਵਿੱਖ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਦੀ ਪ੍ਰੇਰਨਾ ਨਹੀਂ ਦਿੰਦੇ ਸਨ।

1922 ਦੀ ਬਸੰਤ ਵਿੱਚ, ਚੈਲਿਆਪਿਨ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਦੌਰਿਆਂ ਤੋਂ ਵਾਪਸ ਨਹੀਂ ਆਇਆ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਕੁਝ ਸਮੇਂ ਲਈ ਉਹ ਆਪਣੀ ਵਾਪਸੀ ਨੂੰ ਅਸਥਾਈ ਸਮਝਦਾ ਰਿਹਾ। ਘਰ ਦੇ ਮਾਹੌਲ ਨੇ ਜੋ ਕੁਝ ਵਾਪਰਿਆ ਉਸ ਵਿੱਚ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ। ਬੱਚਿਆਂ ਦੀ ਦੇਖਭਾਲ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਬਿਨਾਂ ਰੋਜ਼ੀ-ਰੋਟੀ ਦੇ ਛੱਡਣ ਦੇ ਡਰ ਨੇ ਫੇਡੋਰ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਨੂੰ ਬੇਅੰਤ ਟੂਰ ਲਈ ਸਹਿਮਤ ਹੋਣ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ। ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਧੀ ਇਰੀਨਾ ਆਪਣੇ ਪਤੀ ਅਤੇ ਮਾਂ, ਪੌਲਾ ਇਗਨਾਤੀਵਨਾ ਟੋਰਨਾਗੀ-ਚਲਿਆਪੀਨਾ ਨਾਲ ਮਾਸਕੋ ਵਿੱਚ ਰਹਿਣ ਲਈ ਰਹੀ। ਪਹਿਲੇ ਵਿਆਹ ਦੇ ਹੋਰ ਬੱਚੇ - ਲਿਡੀਆ, ਬੋਰਿਸ, ਫੇਡੋਰ, ਟੈਟਿਆਨਾ - ਅਤੇ ਦੂਜੇ ਵਿਆਹ ਦੇ ਬੱਚੇ - ਮਰੀਨਾ, ਮਾਰਥਾ, ਦਾਸੀਆ ਅਤੇ ਮਾਰੀਆ ਵੈਲੇਨਟੀਨੋਵਨਾ (ਦੂਜੀ ਪਤਨੀ), ਐਡਵਰਡ ਅਤੇ ਸਟੈਲਾ ਦੇ ਬੱਚੇ, ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਰਹਿੰਦੇ ਸਨ। ਚੈਲਿਆਪਿਨ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਬੇਟੇ ਬੋਰਿਸ 'ਤੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮਾਣ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਐਨ. ਬੇਨੋਇਸ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, "ਇੱਕ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਅਤੇ ਪੋਰਟਰੇਟ ਪੇਂਟਰ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਹੁਤ ਸਫਲਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ ਸੀ।" ਫਿਓਡੋਰ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਨੇ ਆਪਣੀ ਇੱਛਾ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਪੁੱਤਰ ਲਈ ਪੋਜ਼ ਦਿੱਤਾ; ਬੋਰਿਸ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਏ ਗਏ ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਅਤੇ ਸਕੈਚ "ਮਹਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ ਅਨਮੋਲ ਸਮਾਰਕ ਹਨ ..."।

ਇੱਕ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਧਰਤੀ ਵਿੱਚ, ਗਾਇਕ ਨੇ ਲਗਾਤਾਰ ਸਫਲਤਾ ਦਾ ਆਨੰਦ ਮਾਣਿਆ, ਦੁਨੀਆ ਦੇ ਲਗਭਗ ਸਾਰੇ ਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ - ਇੰਗਲੈਂਡ, ਅਮਰੀਕਾ, ਕੈਨੇਡਾ, ਚੀਨ, ਜਾਪਾਨ ਅਤੇ ਹਵਾਈ ਟਾਪੂਆਂ ਵਿੱਚ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ। 1930 ਤੋਂ, ਚਾਲੀਪਿਨ ਨੇ ਰੂਸੀ ਓਪੇਰਾ ਕੰਪਨੀ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਜਿਸਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਉੱਚ ਪੱਧਰੀ ਸਟੇਜਿੰਗ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਲਈ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੀ। ਓਪੇਰਾ ਮਰਮੇਡ, ਬੋਰਿਸ ਗੋਦੁਨੋਵ, ਅਤੇ ਪ੍ਰਿੰਸ ਇਗੋਰ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਫਲ ਰਹੇ ਸਨ। 1935 ਵਿੱਚ, ਚੈਲਿਆਪਿਨ ਨੂੰ ਰਾਇਲ ਅਕੈਡਮੀ ਆਫ਼ ਮਿਊਜ਼ਿਕ (ਏ. ਟੋਸਕੈਨੀ ਦੇ ਨਾਲ) ਦਾ ਮੈਂਬਰ ਚੁਣਿਆ ਗਿਆ ਅਤੇ ਉਸਨੂੰ ਇੱਕ ਅਕਾਦਮਿਕ ਡਿਪਲੋਮਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ। ਚੈਲਿਆਪਿਨ ਦੇ ਭੰਡਾਰ ਵਿਚ ਲਗਭਗ 70 ਹਿੱਸੇ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ। ਰੂਸੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਮੇਲਨਿਕ (ਮਰਮੇਡ), ਇਵਾਨ ਸੁਸਾਨਿਨ (ਇਵਾਨ ਸੁਸਾਨਿਨ), ਬੋਰਿਸ ਗੋਦੁਨੋਵ ਅਤੇ ਵਰਲਾਮ (ਬੋਰਿਸ ਗੋਡੁਨੋਵ), ਇਵਾਨ ਦ ਟੈਰੀਬਲ (ਪਸਕੋਵ ਦੀ ਨੌਕਰਾਣੀ) ਅਤੇ ਹੋਰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਚਿੱਤਰ ਬਣਾਏ, ਜੋ ਕਿ ਤਾਕਤ ਅਤੇ ਸੱਚਾਈ ਵਿੱਚ ਬੇਮਿਸਾਲ ਹਨ। ਜੀਵਨ . ਪੱਛਮੀ ਯੂਰਪੀਅਨ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਮੇਫਿਸਟੋਫੇਲਜ਼ (ਫਾਸਟ ਅਤੇ ਮੇਫਿਸਟੋਫੇਲਜ਼), ਡੌਨ ਬੇਸੀਲੀਓ (ਸੇਵਿਲ ਦਾ ਬਾਰਬਰ), ਲੇਪੋਰੇਲੋ (ਡੌਨ ਜਿਓਵਨੀ), ਡੌਨ ਕੁਇਕਸੋਟ (ਡੌਨ ਕਿਕਸੋਟ) ਹਨ। ਚੈਂਬਰ ਵੋਕਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਚੈਲਿਆਪਿਨ ਜਿੰਨਾ ਵਧੀਆ ਸੀ। ਇੱਥੇ ਉਸਨੇ ਨਾਟਕੀਤਾ ਦਾ ਇੱਕ ਤੱਤ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦਾ "ਰੋਮਾਂਸ ਥੀਏਟਰ" ਬਣਾਇਆ। ਉਸਦੇ ਭੰਡਾਰ ਵਿੱਚ ਚਾਰ ਸੌ ਗੀਤ, ਰੋਮਾਂਸ ਅਤੇ ਚੈਂਬਰ ਅਤੇ ਵੋਕਲ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਹੋਰ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ। ਪਰਫਾਰਮਿੰਗ ਆਰਟਸ ਦੇ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ "ਬਲੋਚ", "ਭੁੱਲਿਆ", ਮੁਸੋਰਗਸਕੀ ਦੁਆਰਾ "ਟ੍ਰੇਪਾਕ", ਗਲਿੰਕਾ ਦੁਆਰਾ "ਨਾਈਟ ਰਿਵਿਊ", ਰਿਮਸਕੀ-ਕੋਰਸਕੋਵ ਦੁਆਰਾ "ਨਬੀ", ਆਰ. ਸ਼ੂਮਨ ਦੁਆਰਾ "ਟੂ ਗ੍ਰੇਨੇਡੀਅਰ", ਐਫ ਦੁਆਰਾ "ਡਬਲ" ਸ਼ੂਬਰਟ, ਅਤੇ ਨਾਲ ਹੀ ਰੂਸੀ ਲੋਕ ਗੀਤ "ਵਿਦਾਈ, ਖੁਸ਼ੀ", "ਉਹ ਮਾਸ਼ਾ ਨੂੰ ਨਦੀ ਤੋਂ ਪਾਰ ਜਾਣ ਲਈ ਨਹੀਂ ਕਹਿੰਦੇ", "ਟਾਪੂ ਦੇ ਕੋਰ ਦੇ ਕਾਰਨ"।

20 ਅਤੇ 30 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਲਗਭਗ ਤਿੰਨ ਸੌ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਕੀਤੀਆਂ। "ਮੈਨੂੰ ਗ੍ਰਾਮੋਫੋਨ ਰਿਕਾਰਡ ਪਸੰਦ ਹਨ ..." ਫੇਡੋਰ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਨੇ ਇਕਬਾਲ ਕੀਤਾ। "ਮੈਂ ਇਸ ਵਿਚਾਰ ਤੋਂ ਉਤਸਾਹਿਤ ਅਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਹਾਂ ਕਿ ਮਾਈਕ੍ਰੋਫੋਨ ਕਿਸੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸਰੋਤਿਆਂ ਦਾ ਨਹੀਂ, ਬਲਕਿ ਲੱਖਾਂ ਸਰੋਤਿਆਂ ਦਾ ਪ੍ਰਤੀਕ ਹੈ।" ਗਾਇਕ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਚੁਸਤ ਸੀ, ਉਸਦੇ ਮਨਪਸੰਦਾਂ ਵਿੱਚ ਮੈਸੇਨੇਟ ਦੇ "ਏਲੀਜੀ", ਰੂਸੀ ਲੋਕ ਗੀਤਾਂ ਦੀ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗ ਹੈ, ਜਿਸ ਨੂੰ ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਜੀਵਨ ਦੌਰਾਨ ਆਪਣੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤਾ ਸੀ। ਆਸਫੀਵ ਦੀ ਯਾਦ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, "ਮਹਾਨ ਗਾਇਕ ਦੇ ਮਹਾਨ, ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ, ਅਟੱਲ ਸਾਹਾਂ ਨੇ ਧੁਨ ਨੂੰ ਰੱਜਿਆ, ਅਤੇ, ਇਹ ਸੁਣਿਆ ਗਿਆ, ਸਾਡੀ ਮਾਤ ਭੂਮੀ ਦੇ ਖੇਤਾਂ ਅਤੇ ਮੈਦਾਨਾਂ ਦੀ ਕੋਈ ਸੀਮਾ ਨਹੀਂ ਸੀ।"

24 ਅਗਸਤ, 1927 ਨੂੰ, ਪੀਪਲਜ਼ ਕਮਿਸਰਜ਼ ਦੀ ਕੌਂਸਲ ਨੇ ਇੱਕ ਮਤਾ ਪਾਸ ਕੀਤਾ ਜਿਸ ਨਾਲ ਚੈਲਿਆਪਿਨ ਨੂੰ ਪੀਪਲਜ਼ ਆਰਟਿਸਟ ਦੇ ਖ਼ਿਤਾਬ ਤੋਂ ਵਾਂਝਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ। ਗੋਰਕੀ ਨੇ ਚਾਲਿਆਪਿਨ ਤੋਂ ਪੀਪਲਜ਼ ਆਰਟਿਸਟ ਦੇ ਸਿਰਲੇਖ ਨੂੰ ਹਟਾਉਣ ਦੀ ਸੰਭਾਵਨਾ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ, ਜੋ ਕਿ 1927 ਦੀ ਬਸੰਤ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਅਫਵਾਹ ਸੀ: ਕਰੇਗਾ।" ਹਾਲਾਂਕਿ, ਅਸਲੀਅਤ ਵਿੱਚ, ਸਭ ਕੁਝ ਵੱਖਰਾ ਹੋਇਆ, ਬਿਲਕੁਲ ਨਹੀਂ ਜਿਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਗੋਰਕੀ ਨੇ ਕਲਪਨਾ ਕੀਤੀ ਸੀ ...

ਪੀਪਲਜ਼ ਕਮਿਸਰਾਂ ਦੀ ਕੌਂਸਲ ਦੇ ਫੈਸਲੇ 'ਤੇ ਟਿੱਪਣੀ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਏ.ਵੀ. ਲੂਨਾਚਾਰਸਕੀ ਨੇ ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਪਿਛੋਕੜ ਨੂੰ ਦ੍ਰਿੜਤਾ ਨਾਲ ਖਾਰਜ ਕਰ ਦਿੱਤਾ, ਦਲੀਲ ਦਿੱਤੀ ਕਿ "ਚਾਲਿਆਪਿਨ ਨੂੰ ਸਿਰਲੇਖ ਤੋਂ ਵਾਂਝੇ ਕਰਨ ਦਾ ਇੱਕੋ ਇੱਕ ਉਦੇਸ਼ ਘੱਟੋ ਘੱਟ ਥੋੜ੍ਹੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਆਪਣੇ ਵਤਨ ਆਉਣ ਅਤੇ ਕਲਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੇਵਾ ਕਰਨ ਦੀ ਉਸਦੀ ਜ਼ਿੱਦੀ ਇੱਛਾ ਸੀ। ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ ਉਸ ਨੂੰ ਘੋਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ..."

ਹਾਲਾਂਕਿ, ਯੂਐਸਐਸਆਰ ਵਿੱਚ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਚਾਲੀਪਿਨ ਨੂੰ ਵਾਪਸ ਕਰਨ ਦੀਆਂ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਛੱਡਿਆ. 1928 ਦੀ ਪਤਝੜ ਵਿੱਚ, ਗੋਰਕੀ ਨੇ ਸੋਰੈਂਟੋ ਤੋਂ ਫਿਓਡੋਰ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਨੂੰ ਲਿਖਿਆ: “ਉਹ ਕਹਿੰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਰੋਮ ਵਿੱਚ ਗਾਓਗੇ? ਮੈਂ ਸੁਣਨ ਲਈ ਆਵਾਂਗਾ। ਉਹ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਮਾਸਕੋ ਵਿੱਚ ਤੁਹਾਨੂੰ ਸੁਣਨਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਨ. ਸਟਾਲਿਨ, ਵੋਰੋਸ਼ੀਲੋਵ ਅਤੇ ਹੋਰਾਂ ਨੇ ਮੈਨੂੰ ਇਹ ਦੱਸਿਆ। ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਕ੍ਰੀਮੀਆ ਵਿੱਚ “ਚਟਾਨ” ਅਤੇ ਕੁਝ ਹੋਰ ਖਜ਼ਾਨੇ ਤੁਹਾਨੂੰ ਵਾਪਸ ਕਰ ਦਿੱਤੇ ਜਾਣਗੇ।”

ਰੋਮ ਵਿਚ ਮੀਟਿੰਗ ਅਪ੍ਰੈਲ 1929 ਵਿਚ ਹੋਈ ਸੀ। ਚੈਲਿਆਪਿਨ ਨੇ ਬਹੁਤ ਸਫਲਤਾ ਨਾਲ "ਬੋਰਿਸ ਗੋਡੁਨੋਵ" ਗਾਇਆ। ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਅਸੀਂ ਲਾਇਬ੍ਰੇਰੀ ਟੇਵਰਨ ਵਿੱਚ ਇਕੱਠੇ ਹੋਏ। “ਹਰ ਕੋਈ ਬਹੁਤ ਚੰਗੇ ਮੂਡ ਵਿੱਚ ਸੀ। ਅਲੈਕਸੀ ਮੈਕਸਿਮੋਵਿਚ ਅਤੇ ਮੈਕਸਿਮ ਨੇ ਸੋਵੀਅਤ ਯੂਨੀਅਨ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਦਿਲਚਸਪ ਗੱਲਾਂ ਦੱਸੀਆਂ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਵਾਲਾਂ ਦੇ ਜਵਾਬ ਦਿੱਤੇ, ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਅਲੈਕਸੀ ਮੈਕਸਿਮੋਵਿਚ ਨੇ ਫੇਡੋਰ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਨੂੰ ਕਿਹਾ: “ਘਰ ਜਾਓ, ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੇ ਨਿਰਮਾਣ ਨੂੰ ਦੇਖੋ, ਨਵੇਂ ਲੋਕਾਂ ਵਿੱਚ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਤੁਸੀਂ ਬਹੁਤ ਵੱਡੇ ਹੋ, ਤੁਸੀਂ ਉੱਥੇ ਰਹਿਣਾ ਚਾਹੋਗੇ, ਮੈਨੂੰ ਯਕੀਨ ਹੈ। ਲੇਖਕ ਐਨਏ ਪੇਸ਼ਕੋਵਾ ਦੀ ਨੂੰਹ ਨੇ ਅੱਗੇ ਕਿਹਾ: “ਮਾਰੀਆ ਵੈਲੇਨਟੀਨੋਵਨਾ, ਜੋ ਚੁੱਪਚਾਪ ਸੁਣ ਰਹੀ ਸੀ, ਨੇ ਅਚਾਨਕ ਫੈਸਲਾਕੁੰਨ ਐਲਾਨ ਕੀਤਾ, ਫਿਓਡੋਰ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਵੱਲ ਮੁੜਿਆ:“ ਤੁਸੀਂ ਸਿਰਫ ਮੇਰੀ ਲਾਸ਼ ਉੱਤੇ ਸੋਵੀਅਤ ਯੂਨੀਅਨ ਜਾਵੋਗੇ। ਸਾਰਿਆਂ ਦਾ ਮੂਡ ਡਿੱਗ ਗਿਆ, ਉਹ ਜਲਦੀ ਘਰ ਜਾਣ ਲਈ ਤਿਆਰ ਹੋ ਗਏ। ਚਲਿਆਪਿਨ ਅਤੇ ਗੋਰਕੀ ਦੁਬਾਰਾ ਨਹੀਂ ਮਿਲੇ।

ਘਰ ਤੋਂ ਦੂਰ, ਚੈਲਿਆਪਿਨ ਲਈ, ਰੂਸੀਆਂ ਨਾਲ ਮੁਲਾਕਾਤਾਂ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪਿਆਰੀਆਂ ਸਨ - ਕੋਰੋਵਿਨ, ਰਚਮਨੀਨੋਵ, ਅੰਨਾ ਪਾਵਲੋਵਾ। ਚਾਲੀਪਿਨ ਟੋਟੀ ਡਾਲ ਮੋਂਟੇ, ਮੌਰੀਸ ਰੈਵਲ, ਚਾਰਲੀ ਚੈਪਲਿਨ, ਹਰਬਰਟ ਵੇਲਜ਼ ਨਾਲ ਜਾਣੂ ਸੀ। 1932 ਵਿੱਚ, ਫੇਡੋਰ ਇਵਾਨੋਵਿਚ ਨੇ ਜਰਮਨ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਜਾਰਜ ਪੈਬਸਟ ਦੇ ਸੁਝਾਅ 'ਤੇ ਫਿਲਮ ਡੌਨ ਕਿਕਸੋਟ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕੀਤਾ। ਇਹ ਫਿਲਮ ਲੋਕਾਂ ਵਿੱਚ ਹਰਮਨ ਪਿਆਰੀ ਸੀ। ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਆਪਣੇ ਗਿਰਾਵਟ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਚਾਲੀਪਿਨ ਰੂਸ ਲਈ ਤਰਸਦਾ ਸੀ, ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਆਪਣੀ ਖੁਸ਼ੀ ਅਤੇ ਆਸ਼ਾਵਾਦ ਗੁਆ ਬੈਠਦਾ ਸੀ, ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਨਵੇਂ ਹਿੱਸੇ ਨਹੀਂ ਗਾਉਂਦਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਅਕਸਰ ਬਿਮਾਰ ਰਹਿਣ ਲੱਗ ਪਿਆ ਸੀ। ਮਈ 1937 ਵਿਚ, ਡਾਕਟਰਾਂ ਨੇ ਉਸ ਨੂੰ ਲਿਊਕੀਮੀਆ ਦਾ ਪਤਾ ਲਗਾਇਆ। 12 ਅਪ੍ਰੈਲ 1938 ਨੂੰ ਇਸ ਮਹਾਨ ਗਾਇਕ ਦੀ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ।

ਆਪਣੇ ਜੀਵਨ ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ, ਚਾਲੀਪਿਨ ਇੱਕ ਰੂਸੀ ਨਾਗਰਿਕ ਰਿਹਾ - ਉਸਨੇ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਨਾਗਰਿਕਤਾ ਨੂੰ ਸਵੀਕਾਰ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਦਫ਼ਨਾਉਣ ਦਾ ਸੁਪਨਾ ਦੇਖਿਆ। ਉਸਦੀ ਇੱਛਾ ਪੂਰੀ ਹੋਈ, ਗਾਇਕ ਦੀਆਂ ਅਸਥੀਆਂ ਨੂੰ ਮਾਸਕੋ ਲਿਜਾਇਆ ਗਿਆ ਅਤੇ 29 ਅਕਤੂਬਰ, 1984 ਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਨੋਵੋਡੇਵਿਚੀ ਕਬਰਸਤਾਨ ਵਿੱਚ ਦਫ਼ਨਾਇਆ ਗਿਆ।