ਫ੍ਰਾਂਜ਼ ਲਹਿਰ |

ਫ੍ਰਾਂਜ਼ ਲਹਿਰ

ਹੰਗਰੀਆਈ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਅਤੇ ਕੰਡਕਟਰ। ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ ਪੁੱਤਰ ਅਤੇ ਇੱਕ ਫੌਜੀ ਬੈਂਡ ਦਾ ਬੈਂਡਮਾਸਟਰ। ਲਹਿਰ ਨੇ (1880 ਤੋਂ) ਬੁਡਾਪੇਸਟ ਦੇ ਨੈਸ਼ਨਲ ਮਿਊਜ਼ਿਕ ਸਕੂਲ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹਾਈ ਸਕੂਲ ਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਭਾਗ ਲਿਆ। 1882-88 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਪ੍ਰਾਗ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਏ. ਬੇਨੇਵਿਟਜ਼ ਨਾਲ ਵਾਇਲਨ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਜੇਬੀ ਫਰਸਟਰ ਨਾਲ ਸਿਧਾਂਤਕ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ। ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਲਿਖਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਸੀ। ਲਹਿਰ ਦੀਆਂ ਮੁੱਢਲੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਏ. ਡਵੋਰਕ ਅਤੇ ਆਈ. ਬ੍ਰਹਮਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰਵਾਨਗੀ ਮਿਲੀ। 1888 ਤੋਂ ਉਸਨੇ ਬਾਰਮੇਨ-ਏਲਬਰਫੀਲਡ, ਫਿਰ ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ ਵਿੱਚ ਯੂਨਾਈਟਿਡ ਥੀਏਟਰਾਂ ਦੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਇੱਕ ਵਾਇਲਨਿਸਟ-ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕੀਤਾ। ਆਪਣੇ ਵਤਨ ਵਾਪਸ ਆ ਕੇ, 1890 ਤੋਂ ਉਸਨੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਮਿਲਟਰੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ ਬੈਂਡਮਾਸਟਰ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕੀਤਾ। ਉਸਨੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਗੀਤ, ਨਾਚ ਅਤੇ ਮਾਰਚ ਲਿਖੇ (ਬਾਕਸਿੰਗ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਮਾਰਚ ਅਤੇ ਵਾਲਟਜ਼ "ਗੋਲਡ ਐਂਡ ਸਿਲਵਰ" ਸਮੇਤ)। 1896 ਵਿੱਚ ਲੀਪਜ਼ੀਗ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ "ਕੁਕੂ" (ਨਾਇਕ ਦੇ ਨਾਮ 'ਤੇ; ਨਿਕੋਲਸ I ਦੇ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ ਰੂਸੀ ਜੀਵਨ ਤੋਂ; ਦੂਜੇ ਸੰਸਕਰਣ ਵਿੱਚ - "ਟੈਟਿਆਨਾ") ਦੇ ਮੰਚਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ। 2 ਤੋਂ ਉਹ ਵਿਏਨਾ ਵਿੱਚ ਰੈਜੀਮੈਂਟਲ ਬੈਂਡਮਾਸਟਰ ਸੀ, 1899 ਤੋਂ ਉਹ ਥੀਏਟਰ ਐਨ ਡੇਰ ਵਿਅਨ ਦਾ ਦੂਜਾ ਸੰਚਾਲਕ ਸੀ। ਇਸ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਓਪਰੇਟਾ "ਵੀਏਨੀਜ਼ ਵੂਮੈਨ" ਦੇ ਮੰਚਨ ਨੇ "ਵੀਏਨੀਜ਼" ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ - ਲਹਿਰ ਦੇ ਕੰਮ ਦਾ ਮੁੱਖ ਦੌਰ।

ਉਸਨੇ 30 ਤੋਂ ਵੱਧ ਓਪਰੇਟਾ ਲਿਖੀਆਂ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਦ ਮੈਰੀ ਵਿਡੋ, ਦਿ ਕਾਉਂਟ ਆਫ਼ ਲਕਸਮਬਰਗ, ਅਤੇ ਜਿਪਸੀ ਲਵ ਸਭ ਤੋਂ ਸਫਲ ਹਨ। ਲਹਿਰ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਆਸਟ੍ਰੀਅਨ, ਸਰਬੀਅਨ, ਸਲੋਵਾਕ ਅਤੇ ਹੋਰ ਗੀਤਾਂ ਅਤੇ ਨਾਚਾਂ (“ਦਿ ਬਾਸਕੇਟ ਵੀਵਰ” – “ਡੇਰ ਰਾਸਟਲਬਿੰਦਰ”, 1902) ਦੇ ਹੰਗਰੀਆਈ ਸਜ਼ਾਰਦਾਸ, ਹੰਗਰੀਆਈ ਅਤੇ ਟਾਈਰੋਲੀਅਨ ਗੀਤਾਂ ਦੀਆਂ ਤਾਲਾਂ ਨਾਲ ਕੁਸ਼ਲਤਾ ਨਾਲ ਜੋੜ ਕੇ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਲਹਿਰ ਦੇ ਕੁਝ ਓਪਰੇਟਾ ਨਵੀਨਤਮ ਆਧੁਨਿਕ ਅਮਰੀਕੀ ਨਾਚਾਂ, ਕੈਨਕੇਨਸ ਅਤੇ ਵਿਏਨੀਜ਼ ਵਾਲਟਜ਼ ਨੂੰ ਜੋੜਦੇ ਹਨ; ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਓਪਰੇਟਾ ਵਿੱਚ, ਧੁਨਾਂ ਨੂੰ ਰੋਮਾਨੀਅਨ, ਇਤਾਲਵੀ, ਫ੍ਰੈਂਚ, ਸਪੈਨਿਸ਼ ਲੋਕ ਗੀਤਾਂ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਪੋਲਿਸ਼ ਡਾਂਸ ਦੀਆਂ ਤਾਲਾਂ ("ਬਲੂ ਮਜ਼ੁਰਕਾ") 'ਤੇ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ; ਹੋਰ "ਸਲਾਵੀਵਾਦ" ਦਾ ਵੀ ਸਾਹਮਣਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ (ਓਪੇਰਾ "ਦਿ ਕੋਕੂ" ਵਿੱਚ, "ਡਾਂਸ ਆਫ਼ ਦਾ ਬਲੂ ਮਾਰਕੁਇਜ਼" ਵਿੱਚ, ਓਪਰੇਟਾ "ਦਿ ਮੈਰੀ ਵਿਡੋ" ਅਤੇ "ਦਿ ਜ਼ਾਰੇਵਿਚ")।

ਹਾਲਾਂਕਿ, ਲੇਹਰ ਦਾ ਕੰਮ ਹੰਗਰੀ ਦੇ ਬੋਲਾਂ ਅਤੇ ਤਾਲਾਂ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਹੈ। ਲਹਿਰ ਦੀਆਂ ਧੁਨਾਂ ਯਾਦ ਰੱਖਣੀਆਂ ਸੌਖੀਆਂ ਹਨ, ਉਹ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕਰਨ ਵਾਲੀਆਂ ਹਨ, ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ "ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲਤਾ" ਹੈ, ਪਰ ਉਹ ਚੰਗੇ ਸਵਾਦ ਤੋਂ ਪਰੇ ਨਹੀਂ ਹਨ। ਲਹਿਰ ਦੇ ਓਪੇਰੇਟਾ ਵਿੱਚ ਕੇਂਦਰੀ ਸਥਾਨ ਵਾਲਟਜ਼ ਦੁਆਰਾ ਕਬਜ਼ਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਕਲਾਸੀਕਲ ਵਿਯੇਨੀਜ਼ ਓਪੇਰੇਟਾ ਦੇ ਵਾਲਟਜ਼ ਦੇ ਹਲਕੇ ਬੋਲਾਂ ਦੇ ਉਲਟ, ਲਹਿਰ ਦੇ ਵਾਲਟਜ਼ ਨੂੰ ਘਬਰਾਹਟ ਦੀ ਧੜਕਣ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਲਹਿਰ ਨੇ ਆਪਣੇ ਓਪਰੇਟਾ ਲਈ ਨਵੇਂ ਭਾਵਪੂਰਣ ਸਾਧਨ ਲੱਭੇ, ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਨਵੇਂ ਨਾਚਾਂ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕੀਤੀ (ਓਪਰੇਟਾ ਦੀਆਂ ਤਾਰੀਖਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕੋਈ ਵੀ ਯੂਰਪ ਵਿੱਚ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਨਾਚਾਂ ਦੀ ਦਿੱਖ ਨੂੰ ਸਥਾਪਿਤ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ)। ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਓਪਰੇਟਾ ਲੇਗਰ ਨੇ ਵਾਰ-ਵਾਰ ਬਦਲਿਆ, ਲਿਬਰੇਟੋ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕ ਭਾਸ਼ਾ ਨੂੰ ਅਪਡੇਟ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਉਹ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਨਾਮਾਂ ਹੇਠ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਥੀਏਟਰਾਂ ਵਿੱਚ ਚਲੇ ਗਏ।

ਲਹਿਰ ਨੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵ ਦਿੱਤਾ, ਅਕਸਰ ਲੋਕ ਸਾਜ਼ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ, ਸਮੇਤ। ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੁਆਦ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦੇਣ ਲਈ ਬਾਲਲਾਈਕਾ, ਮੈਂਡੋਲਿਨ, ਝਾਂਜਰ, ਤਾਰੋਗਾਟੋ। ਉਸ ਦਾ ਸਾਜ਼ ਸ਼ਾਨਦਾਰ, ਅਮੀਰ ਅਤੇ ਰੰਗੀਨ ਹੈ; ਜੀ. ਪੁਚੀਨੀ ​​ਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਲਹਿਰ ਦੀ ਬਹੁਤ ਦੋਸਤੀ ਸੀ, ਅਕਸਰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ; ਵਰਿਸਮੋ ਵਰਗੇ ਗੁਣ, ਆਦਿ, ਕੁਝ ਹੀਰੋਇਨਾਂ ਦੇ ਪਲਾਟ ਅਤੇ ਪਾਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਵੀ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੇ ਹਨ (ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ, ਓਪਰੇਟਾ "ਈਵ" ਤੋਂ ਹੱਵਾਹ ਇੱਕ ਸਧਾਰਨ ਫੈਕਟਰੀ ਵਰਕਰ ਹੈ ਜਿਸ ਨਾਲ ਸ਼ੀਸ਼ੇ ਦੀ ਫੈਕਟਰੀ ਦੇ ਮਾਲਕ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ)।

ਲਹਿਰ ਦੇ ਕੰਮ ਨੇ ਨਵੇਂ ਵਿਏਨੀਜ਼ ਓਪਰੇਟਾ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਨੂੰ ਵੱਡੇ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਨਿਰਧਾਰਿਤ ਕੀਤਾ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਵਿਅੰਗਾਤਮਕ ਵਿਅੰਗਮਈ ਬੁਫੂਨਰੀ ਦੀ ਥਾਂ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਸੰਗੀਤਕ ਕਾਮੇਡੀ ਅਤੇ ਗੀਤਕਾਰੀ ਨਾਟਕ ਦੁਆਰਾ ਭਾਵਨਾਤਮਕਤਾ ਦੇ ਤੱਤਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਲਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਓਪੇਰੇਟਾ ਨੂੰ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਨੇੜੇ ਲਿਆਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਵਿੱਚ, ਲੇਗਰ ਨਾਟਕੀ ਟਕਰਾਅ ਨੂੰ ਡੂੰਘਾ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਸੰਗੀਤਕ ਸੰਖਿਆਵਾਂ ਨੂੰ ਲਗਭਗ ਓਪਰੇਟਿਕ ਰੂਪਾਂ ਤੱਕ ਵਿਕਸਤ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਵਿਆਪਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਲੀਟਮੋਟਿਫਸ ("ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਇਕੱਲੇ!", ਆਦਿ) ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ, ਜੋ ਕਿ ਜਿਪਸੀ ਲਵ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਦੱਸੀਆਂ ਗਈਆਂ ਸਨ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਓਪੇਰੇਟਸ ਪਗਾਨਿਨੀ (1925, ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ; ਲਹਿਰ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਉਸ ਨੂੰ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਸਮਝਿਆ), ਦ ਜ਼ਾਰੇਵਿਚ (1925), ਫਰੈਡਰਿਕ (1928), ਗਿਉਡਿਟਾ (1934) ਵਿੱਚ ਸਪੱਸ਼ਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਆਧੁਨਿਕ ਆਲੋਚਕਾਂ ਨੇ ਲੇਹਰ ਦਾ ਗੀਤਕਾਰੀ ਕਿਹਾ ਸੀ। operettas "legariades". ਲਹਿਰ ਨੇ ਖੁਦ ਆਪਣੇ "ਫ੍ਰੀਡਰਾਈਕ" (ਗੋਏਥੇ ਦੇ ਜੀਵਨ ਤੋਂ, ਸੰਗੀਤਕ ਸੰਖਿਆਵਾਂ ਨਾਲ ਉਸ ਦੀਆਂ ਕਵਿਤਾਵਾਂ ਤੱਕ) ਨੂੰ ਇੱਕ ਸਿੰਗਸਪੀਲ ਕਿਹਾ।

ਸ਼. ਕਲੋਸ਼

ਫੇਰੈਂਕ (ਫਰਾਂਜ਼) ਲਹਿਰ ਦਾ ਜਨਮ 30 ਅਪ੍ਰੈਲ, 1870 ਨੂੰ ਹੰਗਰੀ ਦੇ ਕਸਬੇ ਕੋਮੋਰਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਫੌਜੀ ਬੈਂਡਮਾਸਟਰ ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਪ੍ਰਾਗ ਵਿੱਚ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਹੋਣ ਅਤੇ ਇੱਕ ਥੀਏਟਰਿਕ ਵਾਇਲਨਿਸਟ ਅਤੇ ਫੌਜੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵਜੋਂ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਦੇ ਕੰਮ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਹ ਵਿਏਨਾ ਥੀਏਟਰ ਐਨ ਡੇਰ ਵਿਅਨ (1902) ਦਾ ਸੰਚਾਲਕ ਬਣ ਗਿਆ। ਆਪਣੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ, ਲੇਗਰ ਨੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਖੇਤਰ ਦਾ ਖਿਆਲ ਨਹੀਂ ਛੱਡਿਆ। ਉਹ ਵਾਲਟਜ਼, ਮਾਰਚ, ਗੀਤ, ਸੋਨਾਟਾ, ਵਾਇਲਨ ਕੰਸਰਟੋ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਉਹ ਸੰਗੀਤਕ ਥੀਏਟਰ ਵੱਲ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਉਸਦਾ ਪਹਿਲਾ ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਕੰਮ ਓਪੇਰਾ ਕੁੱਕੂ (1896) ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਰੂਸੀ ਜਲਾਵਤਨੀਆਂ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦੀ ਇੱਕ ਕਹਾਣੀ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਅਸਲ ਨਾਟਕ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨਾਲ ਵਿਕਸਤ ਹੋਇਆ ਸੀ। "ਕੋਕੂ" ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਨੇ ਆਪਣੀ ਸੁਰੀਲੀ ਮੌਲਿਕਤਾ ਅਤੇ ਉਦਾਸ ਸਲਾਵਿਕ ਟੋਨ ਨਾਲ ਵੀਏਨਾ ਕਾਰਲ-ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਇੱਕ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪਟਕਥਾ ਲੇਖਕ ਅਤੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਵੀ. ਲਿਓਨ ਦਾ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ। ਲਹਿਰ ਅਤੇ ਲਿਓਨ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਸੰਯੁਕਤ ਕੰਮ - ਸਲੋਵਾਕ ਲੋਕ ਕਾਮੇਡੀ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਤੀ ਵਿੱਚ ਓਪਰੇਟਾ "ਰੇਸ਼ੇਟਨਿਕ" (1902) ਅਤੇ ਓਪਰੇਟਾ "ਵਿਏਨੀਜ਼ ਵੂਮੈਨ" ਨੇ ਇਸਦੇ ਨਾਲ ਲਗਭਗ ਇੱਕੋ ਸਮੇਂ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ, ਜੋਹਨ ਸਟ੍ਰਾਸ ਦੇ ਵਾਰਸ ਵਜੋਂ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਲਿਆਇਆ।

ਲੇਗਰ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਉਹ ਆਪਣੇ ਲਈ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਆਇਆ, ਇਸ ਤੋਂ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਅਣਜਾਣ ਸੀ। ਪਰ ਅਗਿਆਨਤਾ ਇੱਕ ਫਾਇਦੇ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਗਈ: "ਮੈਂ ਓਪਰੇਟਾ ਦੀ ਆਪਣੀ ਸ਼ੈਲੀ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ," ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਕਿਹਾ। ਇਹ ਸ਼ੈਲੀ ਵੀ. ਲਿਓਨ ਅਤੇ ਐਲ. ਸਟੀਨ ਦੁਆਰਾ ਏ. ਮੇਲੀਅਕ "ਅਟੈਚ ਆਫ਼ ਦ ਅੰਬੈਸੀ" ਦੇ ਨਾਟਕ 'ਤੇ ਆਧਾਰਿਤ ਲਿਬਰੇਟੋ ਟੂ ਦਿ ਮੈਰੀ ਵਿਡੋ (1905) ਵਿੱਚ ਪਾਈ ਗਈ ਸੀ। ਦ ਮੈਰੀ ਵਿਡੋ ਦੀ ਨਵੀਨਤਾ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਗੀਤਕਾਰੀ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਵਿਆਖਿਆ, ਪਾਤਰਾਂ ਦੀ ਡੂੰਘਾਈ ਅਤੇ ਕਿਰਿਆ ਦੀ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਪ੍ਰੇਰਣਾ ਨਾਲ ਜੁੜੀ ਹੋਈ ਹੈ। ਲੇਗਰ ਨੇ ਘੋਸ਼ਣਾ ਕੀਤੀ: "ਮੈਨੂੰ ਲੱਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਖੇਡਦਾ ਓਪਰੇਟਾ ਅੱਜ ਦੇ ਲੋਕਾਂ ਲਈ ਕੋਈ ਦਿਲਚਸਪੀ ਨਹੀਂ ਹੈ ... <...> ਮੇਰਾ ਟੀਚਾ ਓਪਰੇਟਾ ਨੂੰ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਕਰਨਾ ਹੈ।" ਸੰਗੀਤਕ ਡਰਾਮੇ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਭੂਮਿਕਾ ਡਾਂਸ ਦੁਆਰਾ ਹਾਸਲ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਜੋ ਇੱਕਲੇ ਬਿਆਨ ਜਾਂ ਇੱਕ ਡੁਏਟ ਸੀਨ ਨੂੰ ਬਦਲਣ ਦੇ ਯੋਗ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਨਵੇਂ ਸ਼ੈਲੀਗਤ ਸਾਧਨ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਦੇ ਹਨ - ਮੇਲੋਜ਼ ਦਾ ਸੰਵੇਦੀ ਸੁਹਜ, ਆਕਰਸ਼ਕ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਪ੍ਰਭਾਵ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇੱਕ ਰਬਾਬ ਦਾ ਗਲਾਈਸੈਂਡੋ ਬੰਸਰੀ ਦੀ ਲਾਈਨ ਨੂੰ ਇੱਕ ਤਿਹਾਈ ਵਿੱਚ ਦੁੱਗਣਾ ਕਰਦਾ ਹੈ), ਜੋ ਆਲੋਚਕਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਆਧੁਨਿਕ ਓਪੇਰਾ ਅਤੇ ਸਿੰਫਨੀ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਹੈ, ਪਰ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਵੀ ਤਰੀਕਾ ਓਪਰੇਟਾ ਸੰਗੀਤਕ ਭਾਸ਼ਾ ਨਹੀਂ।

ਦ ਮੈਰੀ ਵਿਡੋ ਵਿੱਚ ਰੂਪ ਧਾਰਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਸਿਧਾਂਤ ਲਹਿਰ ਦੁਆਰਾ ਬਾਅਦ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਵਿਕਸਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਹਨ। 1909 ਤੋਂ 1914 ਤੱਕ, ਉਸਨੇ ਅਜਿਹੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕੀਤੀ ਜੋ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਕਲਾਸਿਕ ਬਣਾਉਂਦੇ ਸਨ। ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹਨ ਦ ਪ੍ਰਿੰਸਲੀ ਚਾਈਲਡ (1909), ਦ ਕਾਉਂਟ ਆਫ ਲਕਸਮਬਰਗ (1909), ਜਿਪਸੀ ਲਵ (1910), ਈਵਾ (1911), ਅਲੋਨ ਐਟ ਲਾਸਟ! (1914)। ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਪਹਿਲੇ ਤਿੰਨਾਂ ਵਿੱਚ, ਲਹਿਰ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਈ ਗਈ ਨਿਓ-ਵਿਏਨੀਜ਼ ਓਪਰੇਟਾ ਦੀ ਕਿਸਮ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਨਿਸ਼ਚਿਤ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ। ਲਕਜ਼ਮਬਰਗ ਦੀ ਕਾਉਂਟ ਤੋਂ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਪਾਤਰਾਂ ਦੀਆਂ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਸਥਾਪਿਤ ਕੀਤੀਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ, ਸੰਗੀਤਕ ਪਲਾਟ ਡਰਾਮੇਟੁਰਜੀ ਦੀਆਂ ਯੋਜਨਾਵਾਂ ਦੇ ਅਨੁਪਾਤ ਦੇ ਵਿਪਰੀਤ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਦੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤਰੀਕੇ - ਗੀਤ-ਨਾਟਕੀ, ਕੈਸਕੇਡਿੰਗ ਅਤੇ ਹਾਸਰਸੀ - ਬਣਦੇ ਹਨ। ਥੀਮ ਦਾ ਵਿਸਤਾਰ ਹੋ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਨਾਲ ਅੰਤਰ-ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪੈਲੇਟ ਨੂੰ ਭਰਪੂਰ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ: "ਪ੍ਰਿੰਸੀਲੀ ਚਾਈਲਡ", ਜਿੱਥੇ, ਪਲਾਟ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਇੱਕ ਬਾਲਕਨ ਸੁਆਦ ਨੂੰ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਇਸ ਵਿੱਚ ਅਮਰੀਕੀ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਤੱਤ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ; ਦ ਕਾਉਂਟ ਆਫ ਲਕਸਮਬਰਗ ਦਾ ਵਿਏਨੀਜ਼-ਪੈਰਿਸੀਅਨ ਮਾਹੌਲ ਸਲਾਵਿਕ ਪੇਂਟ ਨੂੰ ਜਜ਼ਬ ਕਰਦਾ ਹੈ (ਪਾਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਰੂਸੀ ਕੁਲੀਨ ਹਨ); ਜਿਪਸੀ ਲਵ ਲਹਿਰ ਦਾ ਪਹਿਲਾ "ਹੰਗਰੀਅਨ" ਓਪਰੇਟਾ ਹੈ।

ਇਹਨਾਂ ਸਾਲਾਂ ਦੇ ਦੋ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚ, ਉਹਨਾਂ ਪ੍ਰਵਿਰਤੀਆਂ ਦੀ ਰੂਪਰੇਖਾ ਦਰਸਾਈ ਗਈ ਹੈ ਜੋ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ, ਲਹਿਰ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਆਖਰੀ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤੀਆਂ ਗਈਆਂ ਸਨ। "ਜਿਪਸੀ ਲਵ", ਇਸਦੀ ਸੰਗੀਤਕ ਨਾਟਕੀ ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਸਾਰੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਲਈ, ਪਾਤਰਾਂ ਦੇ ਪਾਤਰਾਂ ਅਤੇ ਪਲਾਟ ਬਿੰਦੂਆਂ ਦੀ ਅਜਿਹੀ ਅਸਪਸ਼ਟ ਵਿਆਖਿਆ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਓਪਰੇਟਾ ਵਿੱਚ ਮੌਜੂਦ ਪਰੰਪਰਾਗਤਤਾ ਦੀ ਡਿਗਰੀ ਇੱਕ ਹੱਦ ਤੱਕ ਬਦਲ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਲਹਿਰ ਆਪਣੇ ਸਕੋਰ ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸ਼ੈਲੀ ਦਾ ਅਹੁਦਾ - "ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਓਪਰੇਟਾ" ਦੇ ਕੇ ਇਸ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਸੁਹਜ ਨਾਲ ਤਾਲਮੇਲ ਓਪਰੇਟਾ "ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਇਕੱਲੇ!" ਵਿੱਚ ਹੋਰ ਵੀ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਯੋਗ ਹੈ। ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਸਿਧਾਂਤਾਂ ਤੋਂ ਭਟਕਣਾ ਇੱਥੇ ਰਸਮੀ ਬਣਤਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਤਬਦੀਲੀ ਵੱਲ ਲੈ ਜਾਂਦਾ ਹੈ: ਕੰਮ ਦਾ ਪੂਰਾ ਦੂਜਾ ਕਾਰਜ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਡੁਏਟ ਸੀਨ ਹੈ, ਘਟਨਾਵਾਂ ਤੋਂ ਰਹਿਤ, ਵਿਕਾਸ ਦੀ ਰਫ਼ਤਾਰ ਵਿੱਚ ਹੌਲੀ, ਇੱਕ ਗੀਤਕਾਰੀ-ਚਿੰਤਨਸ਼ੀਲ ਭਾਵਨਾ ਨਾਲ ਭਰਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ। ਐਕਸ਼ਨ ਇੱਕ ਅਲਪਾਈਨ ਲੈਂਡਸਕੇਪ, ਬਰਫ਼ ਨਾਲ ਢੱਕੀਆਂ ਪਹਾੜੀ ਚੋਟੀਆਂ ਦੇ ਪਿਛੋਕੜ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਐਕਟ ਦੀ ਰਚਨਾ ਵਿੱਚ, ਵੋਕਲ ਐਪੀਸੋਡਾਂ ਨੂੰ ਸੁੰਦਰ ਅਤੇ ਵਰਣਨਯੋਗ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਟੁਕੜਿਆਂ ਨਾਲ ਬਦਲਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਸਮਕਾਲੀ ਲਹਿਰ ਦੇ ਆਲੋਚਕਾਂ ਨੇ ਇਸ ਰਚਨਾ ਨੂੰ ਓਪਰੇਟਾ ਦਾ "ਟ੍ਰਿਸਟਨ" ਕਿਹਾ ਹੈ।

1920 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਕੰਮ ਦਾ ਆਖ਼ਰੀ ਦੌਰ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ, ਜਿਸਦਾ ਅੰਤ ਗਿਉਡਿਟਾ ਨਾਲ ਹੋਇਆ, ਜੋ ਕਿ 1934 ਵਿੱਚ ਸਟੇਜ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। (ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਲਹਿਰ ਦਾ ਆਖ਼ਰੀ ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਸਟੇਜ ਦਾ ਕੰਮ ਓਪੇਰਾ ਦਿ ਵਾਂਡਰਿੰਗ ਸਿੰਗਰ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ 1943 ਵਿੱਚ ਬੁਡਾਪੇਸਟ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਦੇ ਆਦੇਸ਼ ਨਾਲ ਓਪੇਰਾ ਜਿਪਸੀ ਲਵ ਦੀ ਮੁੜ ਰਚਨਾ ਸੀ।)

ਲਹਿਰ ਦੀ ਮੌਤ 20 ਅਕਤੂਬਰ 1948 ਨੂੰ ਹੋਈ।

ਲਹਿਰ ਦੇ ਲੇਟ ਓਪਰੇਟਾ ਉਸ ਮਾਡਲ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਦੂਰ ਲੈ ਜਾਂਦੇ ਹਨ ਜੋ ਉਸਨੇ ਖੁਦ ਬਣਾਇਆ ਸੀ। ਹੁਣ ਕੋਈ ਖੁਸ਼ਹਾਲ ਅੰਤ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਕਾਮੇਡੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਲਗਭਗ ਖਤਮ ਹੋ ਗਈ ਹੈ. ਆਪਣੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਤੱਤ ਦੁਆਰਾ, ਇਹ ਕਾਮੇਡੀ ਨਹੀਂ ਹਨ, ਪਰ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਗੀਤਕਾਰੀ ਡਰਾਮੇ ਹਨ। ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਉਹ ਓਪਰੇਟਿਕ ਯੋਜਨਾ ਦੇ ਧੁਨ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। ਇਹਨਾਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਮੌਲਿਕਤਾ ਇੰਨੀ ਮਹਾਨ ਹੈ ਕਿ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਸਾਹਿਤ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸ਼ੈਲੀ ਦਾ ਅਹੁਦਾ ਮਿਲਿਆ - "ਲੇਗਰਿਅਡਸ"। ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ "ਪੈਗਨਿਨੀ" (1925), "ਤਸਾਰੇਵਿਚ" (1927) - ਇੱਕ ਓਪਰੇਟਾ ਜੋ ਪੀਟਰ I ਦੇ ਪੁੱਤਰ, ਜ਼ਾਰੇਵਿਚ ਅਲੈਕਸੀ, "ਫ੍ਰੀਡੇਰਿਕ" (1928) ਦੇ ਮੰਦਭਾਗੀ ਕਿਸਮਤ ਬਾਰੇ ਦੱਸਦੀ ਹੈ - ਇਸਦੀ ਸਾਜ਼ਿਸ਼ ਦੇ ਕੇਂਦਰ ਵਿੱਚ ਪਿਆਰ ਹੈ। ਸੇਸੇਨਹਾਈਮ ਦੇ ਪਾਦਰੀ ਫ੍ਰੀਡੇਰਿਕ ਬ੍ਰਾਇਓਨ ਦੀ ਧੀ ਲਈ ਨੌਜਵਾਨ ਗੋਏਥੇ ਦਾ, “ਚੀਨੀ” ਓਪਰੇਟਾ “ਦ ਲੈਂਡ ਆਫ਼ ਸਮਾਈਲਜ਼” (1929) ਪਹਿਲਾਂ ਲੇਹਾਰੋਵ ਦੀ “ਯੈਲੋ ਜੈਕੇਟ”, “ਸਪੈਨਿਸ਼” “ਗਿਉਡਿਟਾ”, ਦਾ ਇੱਕ ਦੂਰ ਦਾ ਪ੍ਰੋਟੋਟਾਈਪ ਹੈ। ਜੋ "ਕਾਰਮੇਨ" ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਪਰ ਜੇ 1910 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਦ ਮੈਰੀ ਵਿਡੋ ਅਤੇ ਲਹਿਰ ਦੇ ਬਾਅਦ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦਾ ਨਾਟਕੀ ਫਾਰਮੂਲਾ, ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸਕਾਰ ਬੀ. ਗਰੁਨ ਦੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਵਿੱਚ, "ਇੱਕ ਸਮੁੱਚੇ ਰੰਗਮੰਚ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੀ ਸਫਲਤਾ ਲਈ ਇੱਕ ਨੁਸਖਾ" ਬਣ ਗਿਆ, ਤਾਂ ਲਹਿਰ ਦੇ ਬਾਅਦ ਦੇ ਪ੍ਰਯੋਗਾਂ ਨੂੰ ਨਿਰੰਤਰਤਾ ਨਹੀਂ ਮਿਲੀ। . ਉਹ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦਾ ਪ੍ਰਯੋਗ ਸਾਬਤ ਹੋਏ; ਉਹਨਾਂ ਵਿਚ ਵਿਭਿੰਨ ਤੱਤਾਂ ਦੇ ਸੁਮੇਲ ਵਿਚ ਉਸ ਸੁਹਜ ਸੰਤੁਲਨ ਦੀ ਘਾਟ ਹੈ ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਸ ਦੀਆਂ ਕਲਾਸੀਕਲ ਰਚਨਾਵਾਂ ਸੰਪੰਨ ਹਨ।

N. Degtyareva

• ਨਿਓ-ਵਿਏਨੀਜ਼ ਓਪਰੇਟਾ →

ਰਚਨਾਵਾਂ:

Opera - ਕੋਕੂ (1896, ਲੀਪਜ਼ਿਗ; ਨਾਮ ਦੇ ਤਹਿਤ ਟੈਟੀਆਨਾ, 1905, ਬਰਨੋ), ਓਪਰੇਟਾ - ਵਿਏਨੀਜ਼ ਔਰਤਾਂ (ਵੀਨਰ ਫਰਾਉਨ, 1902, ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ), ਕਾਮਿਕ ਵਿਆਹ (ਡਾਈ ਜੁਕਹੀਰਾਟ, 1904, ਵਿਏਨਾ), ਮੇਰੀ ਵਿਧਵਾ (ਡਾਈ ਲਸਟੀਜ ਵਿਟਵੇ, 1905, ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ, 1906, ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ, 1935, ਤਿੰਨ ਪਤੀਆਂ ਨਾਲ ਲੈਨਿਨਗ੍ਰਾਡ), ਡੇਰ ਮਾਨ ਮਿਟ ਡੇਨ ਡਰੇਈ ਫਰਾਉਨ, ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ, 1908), ਲਕਸਮਬਰਗ ਦੀ ਗਿਣਤੀ (ਡੇਰ ਗ੍ਰਾਫ ਵੌਨ ਲਕਸਮਬਰਗ, 1909, ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ, 1909; ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ, 1923, ਲੈਨਿਨਗ੍ਰਾਡ), ਜਿਪਸੀ ਲਵ (ਜ਼ੀਗੇਉਨੇਰਲੀਬੇ, 1910, 1935, 1943, 1911, 1912, 1913, 1923) , ਬੁਡਾਪੇਸਟ), ਈਵਾ (1914, ਵਿਏਨਾ, 2, ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ), ਆਦਰਸ਼ ਪਤਨੀ (ਡਾਈ ਆਦਰਸ਼ ਗੈਟੀਨ, 1930, ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ, 1918, ਮਾਸਕੋ), ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਇਕੱਲੇ! (ਐਂਡਲਿਚ ਐਲੀਨ, 1923, ਦੂਜਾ ਐਡੀਸ਼ਨ ਦੁਨੀਆਂ ਕਿੰਨੀ ਸੁੰਦਰ ਹੈ! – Schön ist die Welt!, 1920, Vienna), ਜਿੱਥੇ ਲਾਰਕ ਗਾਉਂਦਾ ਹੈ (Wo die Lerche singt, 1925, Vienna and Budapest, 1921, Moscow), Blue Mazurka (Die) ਬਲੂ ਮਜ਼ੁਰ, 1922, ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ, 1923, ਲੈਨਿਨਗ੍ਰਾਦ), ਟੈਂਗੋ ਰਾਣੀ (ਡਾਈ ਟੈਂਗੋਕੋਨਿਗਿਨ, 1925, ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ), ਫ੍ਰਾਸਕੁਇਟਾ (1929, ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ), ਪੀਲੀ ਜੈਕਟ (ਡਾਈ ਗੈਲਬੇ ਜੈਕ, XNUMX, ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ, XNUMX, ਲੇਨਿੰਗ, ਲੀਨਿੰਗ, XNUMX, ਲੀਨਿੰਗ ਮੁਸਕਰਾਹਟ ਦੇ - Das Land des Lächelns, XNUMX, Berlin), ਆਦਿ, singshpils, operettas for Children; ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਲਈ - ਡਾਂਸ, ਮਾਰਚ, ਵਾਇਲਨ ਅਤੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਲਈ 2 ਸਮਾਰੋਹ, ਆਵਾਜ਼ ਅਤੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਬੁਖਾਰ ਲਈ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਕਵਿਤਾ (ਫਾਈਬਰ, 1917), ਪਿਆਨੋ ਲਈ - ਨਾਟਕ, ਗਾਣੇ, ਡਰਾਮਾ ਥੀਏਟਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤ।