ਜਾਰਜ ਫਰੈਡਰਿਕ ਹੈਂਡਲ |

ਜਾਰਜ ਫਰੈਡਰਿਕ ਹੈਂਡਲ

GF ਹੈਂਡਲ ਸੰਗੀਤਕ ਕਲਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। ਗਿਆਨ ਦੇ ਮਹਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਉਸਨੇ ਓਪੇਰਾ ਅਤੇ ਓਰੇਟੋਰੀਓ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਨਵੇਂ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਖੋਲ੍ਹੇ, ਅਗਲੀਆਂ ਸਦੀਆਂ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸੰਗੀਤਕ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕੀਤੀ - ਕੇਵੀ ਗਲਕ ਦਾ ਓਪਰੇਟਿਕ ਡਰਾਮਾ, ਐਲ. ਬੀਥੋਵਨ ਦਾ ਨਾਗਰਿਕ ਵਿਵਹਾਰ, ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਡੂੰਘਾਈ। ਰੋਮਾਂਟਿਕਵਾਦ ਉਹ ਵਿਲੱਖਣ ਅੰਦਰੂਨੀ ਤਾਕਤ ਅਤੇ ਦ੍ਰਿੜ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਵਾਲਾ ਆਦਮੀ ਹੈ। "ਤੁਸੀਂ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਵੀ ਅਤੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਚੀਜ਼ ਨੂੰ ਨਫ਼ਰਤ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ," ਬੀ. ਸ਼ਾਅ ਨੇ ਕਿਹਾ, "ਪਰ ਤੁਸੀਂ ਹੈਂਡਲ ਦਾ ਵਿਰੋਧ ਕਰਨ ਦੀ ਸ਼ਕਤੀਹੀਣ ਹੋ।" "...ਜਦੋਂ ਉਸਦਾ ਸੰਗੀਤ "ਉਸ ਦੇ ਸਦੀਵੀ ਸਿੰਘਾਸਣ 'ਤੇ ਬੈਠਾ" ਸ਼ਬਦਾਂ 'ਤੇ ਵੱਜਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਨਾਸਤਿਕ ਬੋਲਦਾ ਹੈ।"

ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪਛਾਣ ਜਰਮਨੀ ਅਤੇ ਇੰਗਲੈਂਡ ਦੁਆਰਾ ਵਿਵਾਦਿਤ ਹੈ। ਹੈਂਡਲ ਦਾ ਜਨਮ ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਸ਼ਖਸੀਅਤ, ਉਸਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਰੁਚੀਆਂ ਅਤੇ ਹੁਨਰ ਜਰਮਨ ਦੀ ਧਰਤੀ ਉੱਤੇ ਵਿਕਸਤ ਹੋਏ ਸਨ। ਹੈਂਡਲ ਦਾ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਕੰਮ, ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੁਹਜ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਦਾ ਗਠਨ, ਏ. ਸ਼ੈਫਟਸਬਰੀ ਅਤੇ ਏ. ਪੌਲ ਦੇ ਗਿਆਨਮਈ ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਨਾਲ ਵਿਅੰਜਨ, ਇਸਦੀ ਪ੍ਰਵਾਨਗੀ ਲਈ ਇੱਕ ਤੀਬਰ ਸੰਘਰਸ਼, ਸੰਕਟ ਦੀਆਂ ਹਾਰਾਂ ਅਤੇ ਜਿੱਤ ਦੀਆਂ ਸਫਲਤਾਵਾਂ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ। ਇੰਗਲੈਂਡ।

ਹੈਂਡਲ ਦਾ ਜਨਮ ਹਾਲੇ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਜੋ ਇੱਕ ਦਰਬਾਰੀ ਨਾਈ ਦਾ ਪੁੱਤਰ ਸੀ। ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਪ੍ਰਗਟ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਯੋਗਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਹੈਲੇ ਦੇ ਇਲੈਕਟਰ, ਡਿਊਕ ਆਫ਼ ਸੈਕਸਨੀ ਦੁਆਰਾ ਦੇਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਅਧੀਨ ਪਿਤਾ (ਜੋ ਆਪਣੇ ਪੁੱਤਰ ਨੂੰ ਵਕੀਲ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਇਰਾਦਾ ਰੱਖਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਪੇਸ਼ੇ ਵਜੋਂ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਗੰਭੀਰਤਾ ਨਾਲ ਮਹੱਤਵ ਨਹੀਂ ਦਿੰਦਾ ਸੀ) ਨੇ ਲੜਕੇ ਨੂੰ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕਰਨ ਲਈ ਦਿੱਤਾ। ਸ਼ਹਿਰ F. Tsakhov ਵਿੱਚ ਵਧੀਆ ਸੰਗੀਤਕਾਰ. ਇੱਕ ਚੰਗਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਇੱਕ ਵਿਦਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਆਪਣੇ ਸਮੇਂ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਰਚਨਾਵਾਂ (ਜਰਮਨ, ਇਤਾਲਵੀ) ਤੋਂ ਜਾਣੂ ਸੀ, ਤਸਾਖੋਵ ਨੇ ਹੈਂਡਲ ਨੂੰ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸੰਗੀਤ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਦੇ ਭੰਡਾਰ ਦਾ ਖੁਲਾਸਾ ਕੀਤਾ, ਇੱਕ ਕਲਾਤਮਕ ਸੁਆਦ ਪੈਦਾ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਤਕਨੀਕ ਨੂੰ ਕੰਮ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕੀਤੀ। ਸਾਖੋਵ ਦੀਆਂ ਲਿਖਤਾਂ ਨੇ ਖੁਦ ਹੈਂਡਲ ਨੂੰ ਨਕਲ ਕਰਨ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕੀਤਾ। ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਹੈਂਡਲ ਨੂੰ 11 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਤੱਕ ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਹਾਲੀ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ (ਜਿੱਥੇ ਉਹ 1702 ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਇਆ, ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ ਦੀ ਇੱਛਾ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਜਿਸਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਚੁੱਕੀ ਸੀ) ਵਿੱਚ ਕਾਨੂੰਨ ਦੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕਰਦੇ ਹੋਏ। ਸਮਾਂ), ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਇੱਕੋ ਸਮੇਂ ਚਰਚ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਆਰਗੇਨਿਸਟ ਵਜੋਂ ਸੇਵਾ ਕੀਤੀ, ਰਚਨਾ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਗਾਉਣਾ ਸਿਖਾਇਆ। ਉਹ ਹਮੇਸ਼ਾ ਮਿਹਨਤ ਅਤੇ ਲਗਨ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਸੀ। 1703 ਵਿੱਚ, ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੇ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਸੁਧਾਰ, ਵਿਸਤਾਰ ਕਰਨ ਦੀ ਇੱਛਾ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰੇਰਿਤ, ਹੈਂਡਲ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ ਜਰਮਨੀ ਦੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਕੇਂਦਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈਮਬਰਗ ਲਈ ਰਵਾਨਾ ਹੋਇਆ, ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਸ਼ਹਿਰ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਦੇਸ਼ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਜਨਤਕ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਹੈ, ਫਰਾਂਸ ਦੇ ਥੀਏਟਰਾਂ ਨਾਲ ਮੁਕਾਬਲਾ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਇਟਲੀ. ਇਹ ਓਪੇਰਾ ਸੀ ਜਿਸ ਨੇ ਹੈਂਡਲ ਨੂੰ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ. ਸੰਗੀਤਕ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਮਾਹੌਲ ਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਨ ਦੀ ਇੱਛਾ, ਅਮਲੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਓਪੇਰਾ ਸੰਗੀਤ ਨਾਲ ਜਾਣੂ ਹੋ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਉਸਨੂੰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ ਦੂਜੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਅਤੇ ਹਾਰਪਸੀਕੋਰਡਿਸਟ ਦੀ ਮਾਮੂਲੀ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਸ਼ਹਿਰ ਦੀ ਅਮੀਰ ਕਲਾਤਮਕ ਜ਼ਿੰਦਗੀ, ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੀਆਂ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੰਗੀਤਕ ਹਸਤੀਆਂ - ਆਰ. ਕੈਸਰ, ਓਪੇਰਾ ਕੰਪੋਜ਼ਰ, ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਦੇ ਤਤਕਾਲੀ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ, ਆਈ. ਮੈਥੇਸਨ - ਆਲੋਚਕ, ਲੇਖਕ, ਗਾਇਕ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ - ਦੇ ਸਹਿਯੋਗ ਨੇ ਹੈਂਡਲ 'ਤੇ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪਾਇਆ। ਕੈਸਰ ਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਪਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਨਾ ਕਿ ਸਿਰਫ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ।

ਹੈਮਬਰਗ (ਅਲਮੀਰਾ - 1705, ਨੀਰੋ - 1705) ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੇ ਓਪੇਰਾ ਪ੍ਰੋਡਕਸ਼ਨ ਦੀ ਸਫਲਤਾ ਨੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕੀਤਾ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਹੈਮਬਰਗ ਵਿੱਚ ਉਸਦਾ ਠਹਿਰਨਾ ਥੋੜ੍ਹੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਹੈ: ਕੈਸਰ ਦਾ ਦੀਵਾਲੀਆਪਨ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਦੇ ਬੰਦ ਹੋਣ ਵੱਲ ਲੈ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਹੈਂਡਲ ਇਟਲੀ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਫਲੋਰੈਂਸ, ਵੇਨਿਸ, ਰੋਮ, ਨੇਪਲਜ਼ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕਰਨਾ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੁਬਾਰਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਭਾਵ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਕਿਸਮ ਨੂੰ ਜਜ਼ਬ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਓਪਰੇਟਿਕ। ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਬਹੁ-ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੰਗੀਤ ਕਲਾ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਦੀ ਯੋਗਤਾ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸੀ। ਕੁਝ ਹੀ ਮਹੀਨੇ ਲੰਘਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਉਹ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਅਜਿਹੀ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਨਾਲ ਕਿ ਉਹ ਇਟਲੀ ਵਿੱਚ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਅਧਿਕਾਰੀਆਂ ਨੂੰ ਪਛਾੜ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। 1707 ਵਿੱਚ, ਫਲੋਰੈਂਸ ਨੇ ਹੈਂਡਲ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ, ਰੋਡਰੀਗੋ, ਅਤੇ 2 ਸਾਲ ਬਾਅਦ, ਵੇਨਿਸ ਨੇ ਅਗਲਾ, ਐਗਰੀਪੀਨਾ ਦਾ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ। ਓਪੇਰਾ ਨੂੰ ਇਟਾਲੀਅਨਾਂ ਤੋਂ ਜੋਸ਼ ਭਰੀ ਮਾਨਤਾ ਮਿਲਦੀ ਹੈ, ਬਹੁਤ ਮੰਗ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਅਤੇ ਵਿਗੜਦੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੇ। ਹੈਂਡਲ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ - ਉਹ ਮਸ਼ਹੂਰ ਆਰਕੇਡੀਅਨ ਅਕੈਡਮੀ (ਏ. ਕੋਰੇਲੀ, ਏ. ਸਕਾਰਲਾਟੀ, ਬੀ. ਮਾਰਸੇਲੋ ਦੇ ਨਾਲ) ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਉਸਨੂੰ ਇਤਾਲਵੀ ਕੁਲੀਨਾਂ ਦੀਆਂ ਅਦਾਲਤਾਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਤਿਆਰ ਕਰਨ ਦੇ ਆਦੇਸ਼ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੁੰਦੇ ਹਨ।

ਹਾਲਾਂਕਿ, ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਮੁੱਖ ਸ਼ਬਦ ਇੰਗਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਕਿਹਾ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੂੰ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ 1710 ਵਿੱਚ ਬੁਲਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਜਿੱਥੇ ਉਹ ਅੰਤ ਵਿੱਚ 1716 ਵਿੱਚ (1726 ਵਿੱਚ, ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਨਾਗਰਿਕਤਾ ਸਵੀਕਾਰ ਕਰਦੇ ਹੋਏ) ਸੈਟਲ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ। ਉਸ ਸਮੇਂ ਤੋਂ, ਮਹਾਨ ਮਾਸਟਰ ਦੇ ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਪੜਾਅ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਇੰਗਲੈਂਡ ਆਪਣੇ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਵਿਦਿਅਕ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਉੱਚ ਸਾਹਿਤ ਦੀਆਂ ਉਦਾਹਰਣਾਂ (ਜੇ. ਮਿਲਟਨ, ਜੇ. ਡ੍ਰਾਈਡਨ, ਜੇ. ਸਵਿਫਟ) ਫਲਦਾਇਕ ਵਾਤਾਵਰਣ ਬਣ ਗਿਆ ਜਿੱਥੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀਆਂ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸ਼ਕਤੀਆਂ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਈਆਂ। ਪਰ ਖੁਦ ਇੰਗਲੈਂਡ ਲਈ, ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਇੱਕ ਪੂਰੇ ਯੁੱਗ ਦੇ ਬਰਾਬਰ ਸੀ। ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਸੰਗੀਤ, ਜਿਸ ਨੇ 1695 ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਜੀ. ਪਰਸੇਲ ਨੂੰ ਗੁਆ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਰੁੱਕ ਗਿਆ, ਸਿਰਫ ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਨਾਮ ਨਾਲ ਮੁੜ ਵਿਸ਼ਵ ਉਚਾਈਆਂ 'ਤੇ ਪਹੁੰਚ ਗਿਆ। ਇੰਗਲੈਂਡ ਵਿਚ ਉਸ ਦਾ ਰਾਹ ਆਸਾਨ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਬ੍ਰਿਟਿਸ਼ ਨੇ ਹੈਂਡਲ ਨੂੰ ਪਹਿਲਾਂ ਇਤਾਲਵੀ-ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਮਾਸਟਰ ਵਜੋਂ ਸ਼ਲਾਘਾ ਕੀਤੀ। ਇੱਥੇ ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਸਾਰੇ ਵਿਰੋਧੀਆਂ, ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਅਤੇ ਇਤਾਲਵੀ ਦੋਵਾਂ ਨੂੰ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਹਰਾਇਆ। ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ 1713 ਵਿੱਚ, ਉਸਦਾ ਟੇ ਡੀਮ ਯੂਟਰੈਕਟ ਦੀ ਸ਼ਾਂਤੀ ਦੀ ਸਮਾਪਤੀ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਤਿਉਹਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਸਨਮਾਨ ਜੋ ਪਹਿਲਾਂ ਕਿਸੇ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। 1720 ਵਿੱਚ, ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਲੰਡਨ ਵਿੱਚ ਇਟਾਲੀਅਨ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਅਕੈਡਮੀ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਸੰਭਾਲੀ ਅਤੇ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਦਾ ਮੁਖੀ ਬਣ ਗਿਆ। ਉਸਦੇ ਓਪੇਰਾ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਦਾ ਜਨਮ ਹੋਇਆ - "ਰੈਡਮਿਸਟ" - 1720, "ਓਟੋ" - 1723, "ਜੂਲੀਅਸ ਸੀਜ਼ਰ" - 1724, "ਟੇਮਰਲੇਨ" - 1724, "ਰੋਡੇਲਿੰਡਾ" - 1725, "ਐਡਮੇਟ" - 1726। ਇਹਨਾਂ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚ, ਹੈਂਡਲ, ਸਮਕਾਲੀ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਸੀਰੀਆ ਅਤੇ ਸਿਰਜਣਾ ਦਾ ਢਾਂਚਾ (ਚਮਕਦਾਰ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਪਾਤਰਾਂ, ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਡੂੰਘਾਈ ਅਤੇ ਸੰਘਰਸ਼ਾਂ ਦੀ ਨਾਟਕੀ ਤੀਬਰਤਾ ਦੇ ਨਾਲ ਇਸਦੀ ਆਪਣੀ ਕਿਸਮ ਦਾ ਸੰਗੀਤਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ। ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਗੀਤਕਾਰੀ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੀ ਉੱਤਮ ਸੁੰਦਰਤਾ, ਅੰਤਾਂ ਦੀ ਦੁਖਦਾਈ ਸ਼ਕਤੀ ਦੇ ਬਰਾਬਰ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਆਪਣੇ ਸਮੇਂ ਦੀ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪਰੇਟਿਕ ਕਲਾ। ਉਸ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਆਉਣ ਵਾਲੇ ਓਪਰੇਟਿਕ ਸੁਧਾਰ ਦੀ ਦਹਿਲੀਜ਼ 'ਤੇ ਖੜ੍ਹੇ ਸਨ, ਜਿਸ ਨੂੰ ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ, ਬਲਕਿ ਵੱਡੇ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਲਾਗੂ ਵੀ ਕੀਤਾ (ਗਲਕ ਅਤੇ ਰਾਮੂ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਪਹਿਲਾਂ)। ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਦੇਸ਼ ਦੀ ਸਮਾਜਿਕ ਸਥਿਤੀ। , ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸਵੈ-ਚੇਤਨਾ ਦਾ ਵਿਕਾਸ, ਗਿਆਨ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਉਤੇਜਿਤ, ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਅਤੇ ਇਤਾਲਵੀ ਗਾਇਕਾਂ ਦੀ ਜਨੂੰਨੀ ਪ੍ਰਮੁੱਖਤਾ ਪ੍ਰਤੀ ਪ੍ਰਤੀਕ੍ਰਿਆ ਸਮੁੱਚੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਓਪੇਰਾ ਪ੍ਰਤੀ ਨਕਾਰਾਤਮਕ ਰਵੱਈਏ ਨੂੰ ਜਨਮ ਦਿੰਦੀ ਹੈ। ਇਸ 'ਤੇ ਪੈਂਫਲੇਟ ਬਣਾਏ ਗਏ ਹਨ। ਏਲੀਅਨ ਓਪੇਰਾ, ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਬਹੁਤ ਕਿਸਮ ਹੈ, ਇਸਦੇ ਪਾਤਰ ਦਾ ਮਜ਼ਾਕ ਉਡਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਅਤੇ, ਮਨਮੋਹਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ। ਪੈਰੋਡੀ ਵਜੋਂ, ਜੇ. ਗੇਅ ਅਤੇ ਜੇ. ਪੇਪੁਸ਼ ਦੁਆਰਾ ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਵਿਅੰਗਮਈ ਕਾਮੇਡੀ ਦ ਬੇਗਰਜ਼ ਓਪੇਰਾ 1728 ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਅਤੇ ਹਾਲਾਂਕਿ ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਲੰਡਨ ਓਪੇਰਾ ਇਸ ਵਿਧਾ ਦੇ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਵਜੋਂ ਪੂਰੇ ਯੂਰਪ ਵਿੱਚ ਫੈਲ ਰਹੇ ਹਨ, ਸਮੁੱਚੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਵੱਕਾਰ ਵਿੱਚ ਗਿਰਾਵਟ ਆਈ ਹੈ। ਹੈਂਡਲ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬਿਤ. ਥੀਏਟਰ ਦਾ ਬਾਈਕਾਟ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਨਿਰਮਾਣ ਦੀ ਸਫਲਤਾ ਸਮੁੱਚੀ ਤਸਵੀਰ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਬਦਲਦੀ.

ਜੂਨ 1728 ਵਿੱਚ, ਅਕੈਡਮੀ ਦੀ ਹੋਂਦ ਖਤਮ ਹੋ ਗਈ, ਪਰ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵਜੋਂ ਹੈਂਡਲ ਦਾ ਅਧਿਕਾਰ ਇਸ ਨਾਲ ਨਹੀਂ ਡਿੱਗਿਆ। ਅੰਗਰੇਜ਼ ਰਾਜਾ ਜਾਰਜ II ਨੇ ਉਸ ਨੂੰ ਤਾਜਪੋਸ਼ੀ ਦੇ ਮੌਕੇ 'ਤੇ ਗੀਤਾਂ ਦਾ ਆਦੇਸ਼ ਦਿੱਤਾ, ਜੋ ਅਕਤੂਬਰ 1727 ਵਿੱਚ ਵੈਸਟਮਿੰਸਟਰ ਐਬੇ ਵਿੱਚ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ। ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਆਪਣੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਹੈਂਡਲ ਓਪੇਰਾ ਲਈ ਲੜਨਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਦਾ ਹੈ. ਉਹ ਇਟਲੀ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਮੰਡਲੀ ਦੀ ਭਰਤੀ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਦਸੰਬਰ 1729 ਵਿੱਚ, ਓਪੇਰਾ ਲੋਥਾਰੀਓ ਦੇ ਨਾਲ, ਦੂਜੀ ਓਪੇਰਾ ਅਕੈਡਮੀ ਦਾ ਸੀਜ਼ਨ ਖੋਲ੍ਹਦਾ ਹੈ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਨਵੀਆਂ ਖੋਜਾਂ ਦਾ ਸਮਾਂ ਹੈ. "ਪੋਰੋਸ" ("ਪੋਰ") - 1731, "ਓਰਲੈਂਡੋ" - 1732, "ਪਾਰਟੀਨੋਪ" - 1730. "ਏਰੀਓਡੈਂਟ" - 1734, "ਅਲਸੀਨਾ" - 1734 - ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਹਰੇਕ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਓਪੇਰਾ-ਸੀਰੀਆ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਨੂੰ ਅਪਡੇਟ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਵੱਖ-ਵੱਖ ਤਰੀਕਿਆਂ ਨਾਲ ਸ਼ੈਲੀ - ਬੈਲੇ ("ਏਰੀਓਡੈਂਟ", "ਅਲਸੀਨਾ") ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ, "ਜਾਦੂ" ਪਲਾਟ ਇੱਕ ਡੂੰਘੀ ਨਾਟਕੀ, ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਸਮੱਗਰੀ ("ਓਰਲੈਂਡੋ", "ਅਲਸੀਨਾ") ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਸੰਗੀਤਕ ਭਾਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਇਹ ਉੱਚਤਮ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਦਾ ਹੈ - ਸਾਦਗੀ ਅਤੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੀ ਡੂੰਘਾਈ. "ਪਾਰਟੀਨੋਪ" ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਗੰਭੀਰ ਓਪੇਰਾ ਤੋਂ ਇੱਕ ਗੀਤ-ਕੌਮਿਕ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮੋੜ ਵੀ ਹੈ, ਇਸਦੇ ਨਰਮ ਵਿਅੰਗਾਤਮਕ, ਹਲਕੇਪਨ, ਕਿਰਪਾ ਦੇ ਨਾਲ, "ਫੈਰਾਮੋਂਡੋ" (1737), "ਜ਼ਰੈਕਸਸ" (1737) ਵਿੱਚ। ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਖੁਦ ਆਪਣੇ ਆਖਰੀ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ, ਇਮੇਨੀਓ (ਹਾਈਮੇਨੀਅਸ, 1738), ਇੱਕ ਓਪਰੇਟਾ ਕਿਹਾ। ਥਕਾਵਟ ਭਰੀ, ਸਿਆਸੀ ਦਬਾਅ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ, ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਲਈ ਹੈਂਡਲ ਦਾ ਸੰਘਰਸ਼ ਹਾਰ ਵਿੱਚ ਖਤਮ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਦੂਜੀ ਓਪੇਰਾ ਅਕੈਡਮੀ ਨੂੰ 1737 ਵਿੱਚ ਬੰਦ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਜਿਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਬੇਗਰਜ਼ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ, ਪੈਰੋਡੀ ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਵਿਆਪਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜਾਣੇ ਜਾਂਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਸ਼ਮੂਲੀਅਤ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਉਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਹੁਣ, 1736 ਵਿੱਚ, ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਪੈਰੋਡੀ (ਦ ਵੈਂਟਲੇ ਡਰੈਗਨ) ਅਸਿੱਧੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜ਼ਿਕਰ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਹੈਂਡਲ ਦਾ ਨਾਮ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਅਕੈਡਮੀ ਦੇ ਢਹਿਣ ਨੂੰ ਸਖ਼ਤੀ ਨਾਲ ਲੈਂਦਾ ਹੈ, ਬਿਮਾਰ ਪੈ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਲਗਭਗ 8 ਮਹੀਨਿਆਂ ਤੋਂ ਕੰਮ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਸ ਵਿੱਚ ਛੁਪੀ ਅਦਭੁਤ ਜੀਵਨਸ਼ਕਤੀ ਦੁਬਾਰਾ ਆਪਣਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਲੈਂਦੀ ਹੈ। ਹੈਂਡਲ ਨਵੀਂ ਊਰਜਾ ਨਾਲ ਗਤੀਵਿਧੀ ਵਿੱਚ ਵਾਪਸ ਆਉਂਦਾ ਹੈ। ਉਹ ਆਪਣੀਆਂ ਨਵੀਨਤਮ ਓਪਰੇਟਿਕ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ - "ਇਮੇਨੀਓ", "ਡੀਡਾਮੀਆ" - ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਉਹ ਓਪਰੇਟਿਕ ਸ਼ੈਲੀ 'ਤੇ ਕੰਮ ਪੂਰਾ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਲਈ ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੇ 30 ਤੋਂ ਵੱਧ ਸਾਲਾਂ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਕੀਤਾ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ ਧਿਆਨ ਓਰੇਟੋਰੀਓ 'ਤੇ ਕੇਂਦਰਿਤ ਹੈ। ਅਜੇ ਵੀ ਇਟਲੀ ਵਿੱਚ, ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਕੈਨਟਾਟਾ, ਪਵਿੱਤਰ ਕੋਰਲ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕਰਨੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤੀ। ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ, ਇੰਗਲੈਂਡ ਵਿੱਚ, ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਕੋਰਲ ਗੀਤ, ਤਿਉਹਾਰ ਦੇ ਕੈਨਟਾਟਾਸ ਲਿਖੇ। ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਕੋਰਸ ਬੰਦ ਕਰਨਾ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਕੋਰਲ ਲਿਖਤ ਨੂੰ ਸਨਮਾਨ ਦੇਣ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ। ਅਤੇ ਹੈਂਡਲ ਦਾ ਓਪੇਰਾ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ, ਉਸਦੇ ਭਾਸ਼ਣ ਦੇ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ, ਬੁਨਿਆਦ, ਨਾਟਕੀ ਵਿਚਾਰਾਂ, ਸੰਗੀਤਕ ਚਿੱਤਰਾਂ ਅਤੇ ਸ਼ੈਲੀ ਦਾ ਸਰੋਤ ਹੈ।

1738 ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਇੱਕ, 2 ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਭਾਸ਼ਣਕਾਰ ਪੈਦਾ ਹੋਏ - "ਸਾਊਲ" (ਸਤੰਬਰ - 1738) ਅਤੇ "ਇਸਰਾਈਲ ਇਨ ਮਿਸਰ" (ਅਕਤੂਬਰ - 1738) - ਵਿਜੇਤਾ ਸ਼ਕਤੀ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਵਿਸ਼ਾਲ ਰਚਨਾਵਾਂ, ਮਨੁੱਖ ਦੀ ਤਾਕਤ ਦੇ ਸਨਮਾਨ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਭਜਨ। ਆਤਮਾ ਅਤੇ ਕਾਰਨਾਮਾ 1740 - ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਮਾਂ. ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਕਰਦਾ ਹੈ. “ਮਸੀਹਾ”, “ਸੈਮਸਨ”, “ਬੇਲਸ਼ਜ਼ਾਰ”, “ਹਰਕਿਊਲਿਸ” – ਹੁਣ ਵਿਸ਼ਵ-ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਭਾਸ਼ਣਕਾਰ – ਬਹੁਤ ਹੀ ਥੋੜ੍ਹੇ ਸਮੇਂ (1741-43) ਵਿੱਚ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਸ਼ਕਤੀਆਂ ਦੇ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਤਣਾਅ ਵਿੱਚ ਬਣਾਏ ਗਏ ਸਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਸਫਲਤਾ ਤੁਰੰਤ ਨਹੀਂ ਮਿਲਦੀ. ਅੰਗਰੇਜ਼ ਕੁਲੀਨਾਂ ਦੀ ਦੁਸ਼ਮਣੀ, ਓਟੋਰੀਓਸ ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਨੂੰ ਤੋੜਨਾ, ਵਿੱਤੀ ਮੁਸ਼ਕਲਾਂ, ਜ਼ਿਆਦਾ ਕੰਮ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਕੰਮ ਦੁਬਾਰਾ ਬਿਮਾਰੀ ਦਾ ਕਾਰਨ ਬਣਦਾ ਹੈ। ਮਾਰਚ ਤੋਂ ਅਕਤੂਬਰ 1745 ਤੱਕ, ਹੈਂਡਲ ਇੱਕ ਗੰਭੀਰ ਉਦਾਸੀ ਵਿੱਚ ਸੀ। ਅਤੇ ਦੁਬਾਰਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਟਾਈਟੈਨਿਕ ਊਰਜਾ ਜਿੱਤ ਜਾਂਦੀ ਹੈ. ਦੇਸ਼ ਦੀ ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਸਥਿਤੀ ਵੀ ਨਾਟਕੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਬਦਲ ਰਹੀ ਹੈ - ਸਕਾਟਿਸ਼ ਫੌਜ ਦੁਆਰਾ ਲੰਡਨ 'ਤੇ ਹਮਲੇ ਦੀ ਧਮਕੀ ਦੇ ਮੱਦੇਨਜ਼ਰ, ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਦੇਸ਼ਭਗਤੀ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਲਾਮਬੰਦ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਔਰਟੋਰੀਓਸ ਦੀ ਬਹਾਦਰੀ ਭਰੀ ਸ਼ਾਨ ਅੰਗਰੇਜ਼ਾਂ ਦੇ ਮੂਡ ਨਾਲ ਮੇਲ ਖਾਂਦੀ ਹੈ। ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਮੁਕਤੀ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਤੋਂ ਪ੍ਰੇਰਿਤ, ਹੈਂਡਲ ਨੇ 2 ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਭਾਸ਼ਣ ਲਿਖੇ - ਓਰਟੋਰੀਓ ਫਾਰ ਦ ਕੇਸ (1746), ਹਮਲੇ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਲੜਾਈ ਦਾ ਸੱਦਾ ਦਿੰਦੇ ਹੋਏ, ਅਤੇ ਜੂਡਾਸ ਮੈਕਾਬੀ (1747) - ਦੁਸ਼ਮਣਾਂ ਨੂੰ ਹਰਾਉਣ ਵਾਲੇ ਨਾਇਕਾਂ ਦੇ ਸਨਮਾਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਗੀਤ।

ਹੈਂਡਲ ਇੰਗਲੈਂਡ ਦੀ ਮੂਰਤੀ ਬਣ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਬਾਈਬਲ ਦੇ ਪਲਾਟ ਅਤੇ ਓਰੇਟੋਰੀਓਸ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਇਸ ਸਮੇਂ ਉੱਚ ਨੈਤਿਕ ਸਿਧਾਂਤਾਂ, ਬਹਾਦਰੀ ਅਤੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਏਕਤਾ ਦੇ ਇੱਕ ਆਮ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦਾ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਅਰਥ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ। ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਭਾਸ਼ਣਾਂ ਦੀ ਭਾਸ਼ਾ ਸਰਲ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਹੈ, ਇਹ ਆਪਣੇ ਵੱਲ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ - ਇਹ ਦਿਲ ਨੂੰ ਠੇਸ ਪਹੁੰਚਾਉਂਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਠੀਕ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਇਹ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਵੀ ਉਦਾਸੀਨ ਨਹੀਂ ਛੱਡਦੀ। ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਆਖ਼ਰੀ ਭਾਸ਼ਣ – “ਥੀਓਡੋਰਾ”, “ਦਿ ਚੁਆਇਸ ਆਫ਼ ਹਰਕੂਲੀਸ” (ਦੋਵੇਂ 1750) ਅਤੇ “ਜੇਫਥੇ” (1751) – ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਡਰਾਮੇ ਦੀਆਂ ਅਜਿਹੀਆਂ ਡੂੰਘਾਈਆਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦੇ ਹਨ ਜੋ ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਸ਼ੈਲੀ ਲਈ ਉਪਲਬਧ ਨਹੀਂ ਸਨ।

1751 ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਅੰਨ੍ਹਾ ਹੋ ਗਿਆ। ਦੁਖੀ, ਨਿਰਾਸ਼ਾਜਨਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਿਮਾਰ, ਹੈਂਡਲ ਆਪਣੇ ਭਾਸ਼ਣਾਂ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਅੰਗ 'ਤੇ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ। ਉਸਨੂੰ ਵੈਸਟਮਿੰਸਟਰ ਵਿਖੇ, ਜਿਵੇਂ ਉਸਦੀ ਇੱਛਾ ਸੀ, ਦਫ਼ਨਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ।

ਹੈਂਡਲ ਲਈ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਸਾਰੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, XNUMXਵੀਂ ਅਤੇ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ। ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਬੀਥੋਵਨ ਦੀ ਮੂਰਤੀ ਬਣਾਈ। ਸਾਡੇ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ, ਹੈਂਡਲ ਦਾ ਸੰਗੀਤ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਭਾਵ ਦੀ ਅਥਾਹ ਸ਼ਕਤੀ ਹੈ, ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਅਰਥ ਅਤੇ ਅਰਥ ਗ੍ਰਹਿਣ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਦੇ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਵਿਵਹਾਰ ਸਾਡੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ ਮੇਲ ਖਾਂਦੇ ਹਨ, ਇਹ ਮਨੁੱਖੀ ਆਤਮਾ ਦੀ ਤਾਕਤ, ਤਰਕ ਅਤੇ ਸੁੰਦਰਤਾ ਦੀ ਜਿੱਤ ਲਈ ਅਪੀਲ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਸਨਮਾਨ ਵਿੱਚ ਸਾਲਾਨਾ ਜਸ਼ਨ ਇੰਗਲੈਂਡ, ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ, ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕਰਦੇ ਹਨ।

Y. Evdokimova

ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਦੇ ਗੁਣ

ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਉਦੋਂ ਤੱਕ ਸੀ ਜਦੋਂ ਤੱਕ ਇਹ ਫਲਦਾਇਕ ਸੀ. ਉਸਨੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਦੀਆਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਲਿਆਂਦੀਆਂ। ਇੱਥੇ ਓਪੇਰਾ ਇਸ ਦੀਆਂ ਕਿਸਮਾਂ (ਸੀਰੀਆ, ਪੇਸਟੋਰਲ), ਕੋਰਲ ਸੰਗੀਤ - ਧਰਮ ਨਿਰਪੱਖ ਅਤੇ ਅਧਿਆਤਮਿਕ, ਕਈ ਓਰੇਟੋਰੀਓ, ਚੈਂਬਰ ਵੋਕਲ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਯੰਤਰਾਂ ਦੇ ਟੁਕੜਿਆਂ ਦਾ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਹੈ: ਹਾਰਪਸੀਕੋਰਡ, ਅੰਗ, ਆਰਕੈਸਟਰਾ।

ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਆਪਣੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੇ ਤੀਹ ਸਾਲ ਓਪੇਰਾ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਕਰ ਦਿੱਤੇ। ਉਹ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀਆਂ ਰੁਚੀਆਂ ਦੇ ਕੇਂਦਰ ਵਿੱਚ ਰਹੀ ਹੈ ਅਤੇ ਉਸਨੂੰ ਹੋਰ ਸਾਰੀਆਂ ਕਿਸਮਾਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਨਾਲੋਂ ਵੱਧ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਪੈਮਾਨੇ 'ਤੇ ਇੱਕ ਚਿੱਤਰ, ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਇੱਕ ਨਾਟਕੀ ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵਜੋਂ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਦੀ ਸ਼ਕਤੀ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਮਝਿਆ; 40 ਓਪੇਰਾ - ਇਹ ਇਸ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਕੰਮ ਦਾ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਨਤੀਜਾ ਹੈ।

ਹੈਂਡਲ ਓਪੇਰਾ ਸੀਰੀਆ ਦਾ ਸੁਧਾਰਕ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਉਸ ਨੇ ਜੋ ਖੋਜ ਕੀਤੀ ਸੀ ਉਹ ਇੱਕ ਦਿਸ਼ਾ ਦੀ ਖੋਜ ਸੀ ਜੋ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਦੂਜੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ ਗਲਕ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਵੱਲ ਲੈ ਗਈ। ਫਿਰ ਵੀ, ਇੱਕ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਜੋ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਆਧੁਨਿਕ ਮੰਗਾਂ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਨਹੀਂ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਉੱਚੇ ਆਦਰਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਮੂਰਤੀਮਾਨ ਕੀਤਾ. ਬਿਬਲੀਕਲ ਓਰਟੋਰੀਓਸ ਦੇ ਲੋਕ ਮਹਾਂਕਾਵਿ ਵਿੱਚ ਨੈਤਿਕ ਵਿਚਾਰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਉਸਨੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਮਨੁੱਖੀ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਕਿਰਿਆਵਾਂ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਨੂੰ ਦਰਸਾਇਆ।

ਆਪਣੀ ਕਲਾ ਨੂੰ ਪਹੁੰਚਯੋਗ ਅਤੇ ਸਮਝਣਯੋਗ ਬਣਾਉਣ ਲਈ, ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਹੋਰ, ਲੋਕਤੰਤਰੀ ਰੂਪ ਅਤੇ ਭਾਸ਼ਾ ਲੱਭਣੀ ਪੈਂਦੀ ਸੀ। ਖਾਸ ਇਤਿਹਾਸਕ ਸਥਿਤੀਆਂ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਓਪੇਰਾ ਸੀਰੀਆ ਨਾਲੋਂ ਓਰੇਟੋਰੀਓ ਵਿੱਚ ਵਧੇਰੇ ਅੰਦਰੂਨੀ ਸਨ।

ਓਰੇਟੋਰੀਓ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਹੈਂਡਲ ਲਈ ਰਚਨਾਤਮਕ ਰੁਕਾਵਟ ਅਤੇ ਇੱਕ ਵਿਚਾਰਧਾਰਕ ਅਤੇ ਕਲਾਤਮਕ ਸੰਕਟ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਨਿਕਲਣ ਦਾ ਰਸਤਾ ਹੈ। ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਓਰੇਟੋਰੀਓ, ਕਿਸਮ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਨਾਲ ਲੱਗਦੇ ਹੋਏ, ਓਪਰੇਟਿਕ ਲਿਖਤ ਦੇ ਸਾਰੇ ਰੂਪਾਂ ਅਤੇ ਤਕਨੀਕਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਲਈ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਮੌਕੇ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਇਹ ਓਰੇਟੋਰੀਓ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਸੀ ਕਿ ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦੇ ਯੋਗ ਕੰਮ ਬਣਾਏ, ਸੱਚਮੁੱਚ ਮਹਾਨ ਕੰਮ।

ਓਰੇਟੋਰੀਓ, ਜਿਸ ਨੂੰ ਹੈਂਡਲ ਨੇ 30 ਅਤੇ 40 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਬਦਲਿਆ, ਉਸਦੇ ਲਈ ਕੋਈ ਨਵੀਂ ਸ਼ੈਲੀ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਉਸ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਓਰਟੋਰੀਓ ਕੰਮ ਹੈਮਬਰਗ ਅਤੇ ਇਟਲੀ ਵਿਚ ਉਸ ਦੇ ਠਹਿਰਨ ਦੇ ਸਮੇਂ ਦਾ ਹੈ; ਅਗਲੇ ਤੀਹ ਰਚਨਾਤਮਕ ਜੀਵਨ ਦੌਰਾਨ ਰਚੇ ਗਏ ਸਨ। ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ ਕਿ 30 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ, ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਔਰਟੋਰੀਓ ਵੱਲ ਮੁਕਾਬਲਤਨ ਘੱਟ ਧਿਆਨ ਦਿੱਤਾ; ਓਪੇਰਾ ਸੀਰੀਆ ਨੂੰ ਛੱਡਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਹੀ ਉਸਨੇ ਇਸ ਵਿਧਾ ਨੂੰ ਡੂੰਘਾਈ ਨਾਲ ਅਤੇ ਵਿਆਪਕ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਵਿਕਸਿਤ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਆਖ਼ਰੀ ਦੌਰ ਦੇ ਓਰਟੋਰੀਓ ਕੰਮਾਂ ਨੂੰ ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਮਾਰਗ ਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਮੰਨਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਹਰ ਉਹ ਚੀਜ਼ ਜੋ ਦਹਾਕਿਆਂ ਤੋਂ ਚੇਤਨਾ ਦੀਆਂ ਡੂੰਘਾਈਆਂ ਵਿੱਚ ਪਰਿਪੱਕ ਹੋ ਗਈ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਓਪੇਰਾ ਅਤੇ ਯੰਤਰ ਸੰਗੀਤ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਵਿੱਚ ਅੰਸ਼ਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ ਅਤੇ ਸੁਧਾਰੀ ਗਈ ਸੀ, ਨੂੰ ਓਰੇਟੋਰੀਓ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਸੰਪੂਰਨ ਅਤੇ ਸੰਪੂਰਨ ਸਮੀਕਰਨ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੋਇਆ ਸੀ।

ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਨੇ ਵੋਕਲ ਸ਼ੈਲੀ ਅਤੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕਿਸਮਾਂ ਦੇ ਸੋਲੋ ਗਾਇਨ ਵਿੱਚ ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਮੁਹਾਰਤ ਲਿਆਈ: ਭਾਵਪੂਰਣ ਪਾਠਕ, ਅਰੀਓਸ ਅਤੇ ਗੀਤ ਦੇ ਰੂਪ, ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਦਿਆਲੂ ਅਤੇ ਵਿਚੁਓਸੋ ਅਰਿਆਸ। ਜਨੂੰਨ, ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਗੀਤਾਂ ਨੇ ਕੋਰਲ ਲਿਖਣ ਦੀ ਤਕਨੀਕ ਨੂੰ ਵਿਕਸਤ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕੀਤੀ; ਯੰਤਰ, ਅਤੇ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ, ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਰੰਗੀਨ ਅਤੇ ਭਾਵਪੂਰਣ ਸਾਧਨਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਦੀ ਯੋਗਤਾ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਓਰੇਟੋਰੀਓਸ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਸਭ ਤੋਂ ਅਮੀਰ ਅਨੁਭਵ - ਹੈਂਡਲ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਰਚਨਾਵਾਂ।

* * *

ਇੱਕ ਵਾਰ, ਆਪਣੇ ਇੱਕ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕ ਨਾਲ ਗੱਲਬਾਤ ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਕਿਹਾ: "ਮੈਂ ਨਾਰਾਜ਼ ਹੋ ਜਾਵਾਂਗਾ, ਮੇਰੇ ਮਾਲਕ, ਜੇ ਮੈਂ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਸਿਰਫ ਖੁਸ਼ੀ ਦਿੰਦਾ ਹਾਂ. ਮੇਰਾ ਟੀਚਾ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਸਰਵੋਤਮ ਬਣਾਉਣਾ ਹੈ।”

ਓਟੋਰੀਓਸ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਦੀ ਚੋਣ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਮਨੁੱਖੀ ਨੈਤਿਕ ਅਤੇ ਸੁਹਜਵਾਦੀ ਧਾਰਨਾਵਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ ਹੋਈ, ਉਹਨਾਂ ਜ਼ਿੰਮੇਵਾਰ ਕਾਰਜਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਜੋ ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਕਲਾ ਨੂੰ ਸੌਂਪੇ ਸਨ।

oratorios Handel ਲਈ ਪਲਾਟ ਕਈ ਸਰੋਤਾਂ ਤੋਂ ਲਏ ਗਏ ਹਨ: ਇਤਿਹਾਸਕ, ਪ੍ਰਾਚੀਨ, ਬਾਈਬਲ। ਉਸ ਦੇ ਜੀਵਨ ਕਾਲ ਦੌਰਾਨ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਅਤੇ ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਬਾਈਬਲ ਵਿੱਚੋਂ ਲਏ ਗਏ ਵਿਸ਼ਿਆਂ 'ਤੇ ਉਸਦੀਆਂ ਬਾਅਦ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਸਨ: "ਸੌਲ", "ਮਿਸਰ ਵਿੱਚ ਇਜ਼ਰਾਈਲ", "ਸੈਮਸਨ", "ਮਸੀਹਾ", "ਜੂਡਾਸ ਮੈਕਾਬੀ"।

ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਇਹ ਨਹੀਂ ਸੋਚਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਕਿ, ਓਰੇਟੋਰੀਓ ਸ਼ੈਲੀ ਦੁਆਰਾ ਦੂਰ ਹੋ ਕੇ, ਹੈਂਡਲ ਇੱਕ ਧਾਰਮਿਕ ਜਾਂ ਚਰਚ ਦਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਬਣ ਗਿਆ। ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਮੌਕਿਆਂ 'ਤੇ ਲਿਖੀਆਂ ਕੁਝ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਛੱਡ ਕੇ, ਹੈਂਡਲ ਕੋਲ ਕੋਈ ਚਰਚ ਸੰਗੀਤ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਉਸਨੇ ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਸ਼ਬਦਾਂ ਵਿੱਚ ਭਾਸ਼ਣ ਲਿਖੇ, ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਥੀਏਟਰ ਅਤੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲਈ ਨਿਯਤ ਕੀਤਾ। ਸਿਰਫ਼ ਪਾਦਰੀਆਂ ਦੇ ਸਖ਼ਤ ਦਬਾਅ ਹੇਠ ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਅਸਲ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ ਨੂੰ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ। ਆਪਣੇ ਭਾਸ਼ਣਾਂ ਦੇ ਧਰਮ ਨਿਰਪੱਖ ਸੁਭਾਅ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦੇਣ ਦੀ ਇੱਛਾ ਰੱਖਦੇ ਹੋਏ, ਉਸਨੇ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਪੜਾਅ 'ਤੇ ਪੇਸ਼ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਬਾਈਬਲ ਦੇ ਭਾਸ਼ਣਾਂ ਦੇ ਪੌਪ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਪਰੰਪਰਾ ਬਣਾਈ।

ਪੁਰਾਣੇ ਨੇਮ ਦੀਆਂ ਸਾਜ਼ਿਸ਼ਾਂ ਲਈ ਬਾਈਬਲ ਦੀ ਅਪੀਲ, ਕਿਸੇ ਵੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਧਾਰਮਿਕ ਉਦੇਸ਼ਾਂ ਦੁਆਰਾ ਨਿਰਧਾਰਤ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। ਇਹ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਮੱਧ ਯੁੱਗ ਦੇ ਯੁੱਗ ਵਿੱਚ, ਜਨਤਕ ਸਮਾਜਿਕ ਅੰਦੋਲਨਾਂ ਨੂੰ ਅਕਸਰ ਧਾਰਮਿਕ ਆੜ ਵਿੱਚ ਪਹਿਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਚਰਚ ਦੀਆਂ ਸੱਚਾਈਆਂ ਲਈ ਸੰਘਰਸ਼ ਦੇ ਚਿੰਨ੍ਹ ਦੇ ਤਹਿਤ ਮਾਰਚ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਮਾਰਕਸਵਾਦ ਦੀਆਂ ਕਲਾਸਿਕੀਆਂ ਇਸ ਵਰਤਾਰੇ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਸਤ੍ਰਿਤ ਵਿਆਖਿਆ ਦਿੰਦੀਆਂ ਹਨ: ਮੱਧ ਯੁੱਗ ਵਿੱਚ, "ਜਨਤਾ ਦੀਆਂ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸਿਰਫ਼ ਧਾਰਮਿਕ ਭੋਜਨ ਦੁਆਰਾ ਪੋਸ਼ਣ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ; ਇਸ ਲਈ, ਇੱਕ ਤੂਫਾਨੀ ਲਹਿਰ ਨੂੰ ਭੜਕਾਉਣ ਲਈ, ਇਹਨਾਂ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਆਪਣੇ ਹਿੱਤਾਂ ਨੂੰ ਧਾਰਮਿਕ ਪਹਿਰਾਵੇ ਵਿੱਚ ਉਹਨਾਂ ਅੱਗੇ ਪੇਸ਼ ਕਰਨਾ ਜ਼ਰੂਰੀ ਸੀ। ).

ਸੁਧਾਰ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਅਤੇ ਫਿਰ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੀ ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਕ੍ਰਾਂਤੀ, ਧਾਰਮਿਕ ਬੈਨਰ ਹੇਠ ਅੱਗੇ ਵਧਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਬਾਈਬਲ ਕਿਸੇ ਵੀ ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਸਤਿਕਾਰੀ ਜਾਣ ਵਾਲੀ ਲਗਭਗ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਕਿਤਾਬ ਬਣ ਗਈ ਹੈ। ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਯਹੂਦੀ ਇਤਿਹਾਸ ਦੇ ਨਾਇਕਾਂ ਬਾਰੇ ਬਾਈਬਲ ਦੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਅਤੇ ਕਹਾਣੀਆਂ ਨੂੰ ਆਦਤਨ ਆਪਣੇ ਦੇਸ਼ ਅਤੇ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਦੀਆਂ ਘਟਨਾਵਾਂ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਅਤੇ "ਧਾਰਮਿਕ ਕੱਪੜੇ" ਲੋਕਾਂ ਦੀਆਂ ਅਸਲ ਦਿਲਚਸਪੀਆਂ, ਲੋੜਾਂ ਅਤੇ ਇੱਛਾਵਾਂ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਛੁਪਾਉਂਦੇ ਸਨ।

ਧਰਮ ਨਿਰਪੱਖ ਸੰਗੀਤ ਲਈ ਪਲਾਟਾਂ ਵਜੋਂ ਬਾਈਬਲ ਦੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਇਹਨਾਂ ਪਲਾਟਾਂ ਦੀ ਸੀਮਾ ਦਾ ਵਿਸਤਾਰ ਕੀਤਾ, ਸਗੋਂ ਨਵੀਆਂ ਮੰਗਾਂ, ਬੇਮਿਸਾਲ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਧੇਰੇ ਗੰਭੀਰ ਅਤੇ ਜ਼ਿੰਮੇਵਾਰ ਬਣੀਆਂ, ਅਤੇ ਵਿਸ਼ੇ ਨੂੰ ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਸਮਾਜਿਕ ਅਰਥ ਦਿੱਤਾ। ਓਰੇਟੋਰੀਓ ਵਿੱਚ, ਆਧੁਨਿਕ ਓਪੇਰਾ ਸੀਰੀਆ ਵਿੱਚ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਵੀਕਾਰ ਕੀਤੇ ਗਏ ਪਿਆਰ-ਗੀਤਕ ਸਾਜ਼ਿਸ਼, ਮਿਆਰੀ ਪਿਆਰ ਦੇ ਉਤਰਾਅ-ਚੜ੍ਹਾਅ ਦੀਆਂ ਸੀਮਾਵਾਂ ਤੋਂ ਪਰੇ ਜਾਣਾ ਸੰਭਵ ਸੀ। ਬਾਈਬਲ ਦੇ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਨੇ ਵਿਅਰਥਤਾ, ਮਨੋਰੰਜਨ ਅਤੇ ਵਿਗਾੜ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਕਰਨ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤੀ, ਜੋ ਕਿ ਸੀਰੀਆ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਮਿੱਥਾਂ ਜਾਂ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਇਤਿਹਾਸ ਦੇ ਕਿੱਸਿਆਂ ਦੇ ਅਧੀਨ ਸਨ; ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਦੰਤਕਥਾਵਾਂ ਅਤੇ ਚਿੱਤਰ ਜੋ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਹਰ ਕਿਸੇ ਲਈ ਜਾਣੂ ਹਨ, ਪਲਾਟ ਸਮੱਗਰੀ ਵਜੋਂ ਵਰਤੇ ਗਏ ਹਨ, ਨੇ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਸਮਗਰੀ ਨੂੰ ਵਿਸ਼ਾਲ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੀ ਸਮਝ ਦੇ ਨੇੜੇ ਲਿਆਉਣਾ ਸੰਭਵ ਬਣਾਇਆ, ਵਿਧਾ ਦੇ ਲੋਕਤੰਤਰੀ ਸੁਭਾਅ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ।

ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਨਾਗਰਿਕ ਸਵੈ-ਜਾਗਰੂਕਤਾ ਦਾ ਸੰਕੇਤ ਉਹ ਦਿਸ਼ਾ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਬਾਈਬਲ ਦੇ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਦੀ ਚੋਣ ਹੋਈ ਸੀ।

ਹੈਂਡਲ ਦਾ ਧਿਆਨ ਨਾਇਕ ਦੀ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਕਿਸਮਤ ਵੱਲ ਨਹੀਂ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ, ਉਸਦੇ ਗੀਤਕਾਰੀ ਅਨੁਭਵਾਂ ਜਾਂ ਪਿਆਰ ਦੇ ਸਾਹਸ ਵੱਲ ਨਹੀਂ, ਸਗੋਂ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਜੀਵਨ, ਸੰਘਰਸ਼ ਅਤੇ ਦੇਸ਼ਭਗਤੀ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਜੀਵਨ ਵੱਲ ਹੈ। ਸੰਖੇਪ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਬਾਈਬਲ ਦੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਨੇ ਇੱਕ ਸ਼ਰਤ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਚਿੱਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਆਜ਼ਾਦੀ ਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਭਾਵਨਾ, ਆਜ਼ਾਦੀ ਦੀ ਇੱਛਾ, ਅਤੇ ਲੋਕ ਨਾਇਕਾਂ ਦੀਆਂ ਨਿਰਸਵਾਰਥ ਕਾਰਵਾਈਆਂ ਦੀ ਮਹਿਮਾ ਕਰਨਾ ਸੰਭਵ ਸੀ। ਇਹ ਉਹ ਵਿਚਾਰ ਹਨ ਜੋ ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਓਰੇਟੋਰੀਓਸ ਦੀ ਅਸਲ ਸਮੱਗਰੀ ਦਾ ਗਠਨ ਕਰਦੇ ਹਨ; ਇਸ ਲਈ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਸਮਕਾਲੀਆਂ ਦੁਆਰਾ ਸਮਝਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਦੂਜੀਆਂ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਨਤ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਵੀ ਸਮਝਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ।

ਵੀਵੀ ਸਟੈਸੋਵ ਆਪਣੀ ਇੱਕ ਸਮੀਖਿਆ ਵਿੱਚ ਲਿਖਦਾ ਹੈ: “ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਅੰਤ ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਗੀਤ ਨਾਲ ਹੋਇਆ। ਸਾਡੇ ਵਿੱਚੋਂ ਕਿਸ ਨੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਇਸ ਬਾਰੇ ਸੁਪਨਾ ਨਹੀਂ ਦੇਖਿਆ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇੱਕ ਸਮੁੱਚੇ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ, ਬੇਅੰਤ ਜਿੱਤ? ਇਹ ਹੈਂਡਲ ਕਿੰਨਾ ਟਾਈਟੈਨਿਕ ਸੁਭਾਅ ਸੀ! ਅਤੇ ਯਾਦ ਰੱਖੋ ਕਿ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੇ ਕਈ ਦਰਜਨਾਂ ਗੀਤਕਾਰ ਹਨ। ”

ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੇ ਮਹਾਂਕਾਵਿ-ਨਾਇਕ ਸੁਭਾਅ ਨੇ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਰੂਪ ਦੇ ਰੂਪਾਂ ਅਤੇ ਸਾਧਨਾਂ ਨੂੰ ਪਹਿਲਾਂ ਤੋਂ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ ਸੀ। ਹੈਂਡਲ ਨੇ ਇੱਕ ਓਪੇਰਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਹੁਨਰ ਵਿੱਚ ਉੱਚ ਡਿਗਰੀ ਤੱਕ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਉਸਨੇ ਓਪੇਰਾ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਸਾਰੀਆਂ ਜਿੱਤਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਓਰੇਟੋਰੀਓ ਦੀ ਜਾਇਦਾਦ ਬਣਾ ਦਿੱਤਾ। ਪਰ ਓਪੇਰਾ ਸੀਰੀਆ ਦੇ ਉਲਟ, ਇਕੱਲੇ ਗਾਇਕੀ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰਤਾ ਅਤੇ ਏਰੀਆ ਦੀ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸਥਿਤੀ ਦੇ ਨਾਲ, ਕੋਆਇਰ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਵਿਅਕਤ ਕਰਨ ਦੇ ਰੂਪ ਵਜੋਂ ਓਰੇਟੋਰੀਓ ਦਾ ਮੁੱਖ ਹਿੱਸਾ ਬਣ ਗਿਆ। ਇਹ ਕੋਆਇਰ ਹਨ ਜੋ ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਭਾਸ਼ਣਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ, ਯਾਦਗਾਰੀ ਦਿੱਖ ਦਿੰਦੇ ਹਨ, ਯੋਗਦਾਨ ਦਿੰਦੇ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ਨੇ ਲਿਖਿਆ, "ਤਾਕਤ ਅਤੇ ਸ਼ਕਤੀ ਦਾ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵ।"

ਕੋਰਲ ਲਿਖਣ ਦੀ ਵਰਚੁਓਸੋ ਤਕਨੀਕ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਹੈਂਡਲ ਕਈ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੇ ਧੁਨੀ ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਸੁਤੰਤਰਤਾ ਨਾਲ ਅਤੇ ਲਚਕਦਾਰ ਢੰਗ ਨਾਲ, ਉਹ ਸਭ ਤੋਂ ਵਿਪਰੀਤ ਸਥਿਤੀਆਂ ਵਿੱਚ ਕੋਇਰਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦਾ ਹੈ: ਜਦੋਂ ਇੱਕ ਚਮਕਦਾਰ ਪੇਸਟੋਰਲ, ਪੇਂਡੂ ਸੁਹਾਵਣਾ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹੋਏ, ਦੁੱਖ ਅਤੇ ਖੁਸ਼ੀ, ਬਹਾਦਰੀ ਦੇ ਉਤਸ਼ਾਹ, ਗੁੱਸੇ ਅਤੇ ਗੁੱਸੇ ਦਾ ਪ੍ਰਗਟਾਵਾ ਕਰਦੇ ਹੋਏ। ਹੁਣ ਉਹ ਕੋਇਰ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸ਼ਕਤੀ ਵਿੱਚ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ, ਫਿਰ ਉਹ ਇਸਨੂੰ ਇੱਕ ਪਾਰਦਰਸ਼ੀ ਪਿਆਨੀਸਿਮੋ ਵਿੱਚ ਘਟਾਉਂਦਾ ਹੈ; ਕਈ ਵਾਰ ਹੈਂਡਲ ਇੱਕ ਅਮੀਰ ਤਾਰ-ਹਾਰਮੋਨਿਕ ਵੇਅਰਹਾਊਸ ਵਿੱਚ ਕੋਇਰ ਲਿਖਦਾ ਹੈ, ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸੰਖੇਪ ਸੰਘਣੇ ਪੁੰਜ ਵਿੱਚ ਜੋੜਦਾ ਹੈ; ਪੌਲੀਫੋਨੀ ਦੀਆਂ ਭਰਪੂਰ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਅੰਦੋਲਨ ਅਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੂੰ ਵਧਾਉਣ ਦੇ ਸਾਧਨ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ। ਪੌਲੀਫੋਨਿਕ ਅਤੇ ਕੋਰਡਲ ਐਪੀਸੋਡ ਵਿਕਲਪਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪਾਲਣਾ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਜਾਂ ਦੋਵੇਂ ਸਿਧਾਂਤ - ਪੌਲੀਫੋਨਿਕ ਅਤੇ ਕੋਰਡਲ - ਨੂੰ ਜੋੜਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਪੀ.ਆਈ.ਚਾਇਕੋਵਸਕੀ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, “ਹੈਂਡਲ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਦਾ ਪ੍ਰਬੰਧਨ ਕਰਨ ਦੀ ਯੋਗਤਾ ਦਾ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਮਾਸਟਰ ਸੀ। ਕੋਰਲ ਵੋਕਲ ਦੇ ਸਾਧਨਾਂ ਨੂੰ ਜ਼ਬਰਦਸਤੀ ਕੀਤੇ ਬਿਨਾਂ, ਕਦੇ ਵੀ ਵੋਕਲ ਰਜਿਸਟਰਾਂ ਦੀਆਂ ਕੁਦਰਤੀ ਸੀਮਾਵਾਂ ਤੋਂ ਅੱਗੇ ਨਾ ਵਧਦੇ ਹੋਏ, ਉਸਨੇ ਕੋਰਸ ਤੋਂ ਅਜਿਹੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਮਾਸ ਪ੍ਰਭਾਵ ਕੱਢੇ ਜੋ ਹੋਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੇ ਕਦੇ ਪ੍ਰਾਪਤ ਨਹੀਂ ਕੀਤੇ ... "।

ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਓਰੇਟੋਰੀਓਸ ਵਿੱਚ ਕੋਇਰ ਹਮੇਸ਼ਾ ਇੱਕ ਸਰਗਰਮ ਸ਼ਕਤੀ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਜੋ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਵਿਕਾਸ ਨੂੰ ਨਿਰਦੇਸ਼ਤ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਇਸ ਲਈ, ਕੋਆਇਰ ਦੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਕਾਰਜ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਅਤੇ ਵਿਭਿੰਨ ਹਨ. ਓਰੇਟੋਰੀਓਸ ਵਿੱਚ, ਜਿੱਥੇ ਮੁੱਖ ਪਾਤਰ ਲੋਕ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਕੋਇਰ ਦੀ ਮਹੱਤਤਾ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵੱਧ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਇਸ ਨੂੰ ਕੋਰਲ ਮਹਾਂਕਾਵਿ "ਮਿਸਰ ਵਿੱਚ ਇਜ਼ਰਾਈਲ" ਦੀ ਉਦਾਹਰਣ ਵਿੱਚ ਦੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਸੈਮਸਨ ਵਿੱਚ, ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਨਾਇਕਾਂ ਅਤੇ ਲੋਕਾਂ ਦੀਆਂ ਪਾਰਟੀਆਂ, ਅਰਥਾਤ, ਅਰਿਆਸ, ਡੁਏਟ ਅਤੇ ਕੋਇਰ, ਸਮਾਨ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਵੰਡੀਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ ਅਤੇ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਦੇ ਪੂਰਕ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ। ਜੇ ਓਰੇਟੋਰੀਓ "ਸੈਮਸਨ" ਵਿੱਚ ਕੋਆਇਰ ਸਿਰਫ ਲੜਨ ਵਾਲੇ ਲੋਕਾਂ ਦੀਆਂ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਜਾਂ ਸਥਿਤੀਆਂ ਨੂੰ ਬਿਆਨ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ "ਜੂਡਾਸ ਮੈਕਾਬੀ" ਵਿੱਚ ਕੋਇਰ ਨਾਟਕੀ ਘਟਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਸਿੱਧਾ ਹਿੱਸਾ ਲੈਂਦਿਆਂ, ਵਧੇਰੇ ਸਰਗਰਮ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਉਂਦਾ ਹੈ।

ਨਾਟਕ ਅਤੇ ਇਸ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਨੂੰ ਓਰੇਟੋਰੀਓ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਸਾਧਨਾਂ ਰਾਹੀਂ ਹੀ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਰੋਮੇਨ ਰੋਲੈਂਡ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ, ਓਰੇਟੋਰੀਓ ਵਿੱਚ "ਸੰਗੀਤ ਆਪਣੀ ਸਜਾਵਟ ਦਾ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ।" ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸਜਾਵਟੀ ਸਜਾਵਟ ਅਤੇ ਐਕਸ਼ਨ ਦੇ ਨਾਟਕੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਘਾਟ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕਰਨ ਲਈ, ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਨੂੰ ਨਵੇਂ ਫੰਕਸ਼ਨ ਦਿੱਤੇ ਗਏ ਹਨ: ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਨਾਲ ਪੇਂਟ ਕਰਨ ਲਈ ਜੋ ਹੋ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਵਾਤਾਵਰਣ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਘਟਨਾਵਾਂ ਵਾਪਰਦੀਆਂ ਹਨ.

ਜਿਵੇਂ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ, ਓਰੇਟੋਰੀਓ ਵਿੱਚ ਸੋਲੋ ਗਾਉਣ ਦਾ ਰੂਪ ਏਰੀਆ ਹੈ। ਵੱਖੋ-ਵੱਖਰੇ ਓਪੇਰਾ ਸਕੂਲਾਂ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿਚ ਵਿਕਸਿਤ ਹੋਏ ਏਰੀਆ ਦੀਆਂ ਸਾਰੀਆਂ ਕਿਸਮਾਂ ਅਤੇ ਕਿਸਮਾਂ, ਹੈਂਡਲ ਓਰੇਟੋਰੀਓ ਨੂੰ ਟ੍ਰਾਂਸਫਰ ਕਰਦੇ ਹਨ: ਇੱਕ ਬਹਾਦਰੀ ਵਾਲੇ ਸੁਭਾਅ ਦੇ ਵੱਡੇ ਏਰੀਆ, ਨਾਟਕੀ ਅਤੇ ਸੋਗਮਈ ਏਰੀਆ, ਓਪਰੇਟਿਕ ਲੈਮੈਂਟੋ ਦੇ ਨੇੜੇ, ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਅਤੇ ਗੁਣਕਾਰੀ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਆਵਾਜ਼ ਸੁਤੰਤਰ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਕੱਲੇ ਯੰਤਰ ਨਾਲ ਮੁਕਾਬਲਾ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਪਾਰਦਰਸ਼ੀ ਹਲਕੇ ਰੰਗ ਦੇ ਨਾਲ ਪੇਸਟੋਰਲ, ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਗੀਤ ਨਿਰਮਾਣ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਅਰੀਟਾ। ਸੋਲੋ ਗਾਉਣ ਦੀ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਕਿਸਮ ਵੀ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਹੈਂਡਲ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੈ - ਇੱਕ ਕੋਇਰ ਨਾਲ ਇੱਕ ਏਰੀਆ।

ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਡਾ ਕੈਪੋ ਏਰੀਆ ਕਈ ਹੋਰ ਰੂਪਾਂ ਨੂੰ ਬਾਹਰ ਨਹੀਂ ਰੱਖਦਾ: ਇੱਥੇ ਦੁਹਰਾਓ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਸਮੱਗਰੀ ਦਾ ਇੱਕ ਮੁਫਤ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ ਹੈ, ਅਤੇ ਦੋ ਸੰਗੀਤਕ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੇ ਵਿਪਰੀਤ ਸੰਜੋਗ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਦੋ-ਭਾਗ ਦਾ ਏਰੀਆ ਹੈ।

ਹੈਂਡਲ ਵਿੱਚ, ਏਰੀਆ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸਮੁੱਚੀ ਤੋਂ ਅਟੁੱਟ ਹੈ; ਇਹ ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਵਿਕਾਸ ਦੀ ਆਮ ਲਾਈਨ ਦਾ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹਿੱਸਾ ਹੈ।

ਔਰੇਟੋਰੀਓਸ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ ਏਰੀਆ ਦੇ ਬਾਹਰੀ ਰੂਪਾਂ ਅਤੇ ਓਪੇਰਾ ਵੋਕਲ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀਆਂ ਖਾਸ ਤਕਨੀਕਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਹੈਂਡਲ ਹਰੇਕ ਏਰੀਆ ਦੀ ਸਮੱਗਰੀ ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਪਾਤਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ; ਇਕੱਲੇ ਗਾਇਕੀ ਦੇ ਓਪਰੇਟਿਕ ਰੂਪਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਕਲਾਤਮਕ ਅਤੇ ਕਾਵਿਕ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਦੇ ਅਧੀਨ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਉਹ ਸੀਰੀਆ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਯੋਜਨਾਬੰਦੀ ਤੋਂ ਬਚਦਾ ਹੈ।

ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਸੰਗੀਤਕ ਲਿਖਤ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੇ ਇੱਕ ਚਮਕਦਾਰ ਉਛਾਲ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਈ ਗਈ ਹੈ, ਜੋ ਉਹ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਵੇਰਵੇ ਦੇ ਕਾਰਨ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਬਾਕ ਦੇ ਉਲਟ, ਹੈਂਡਲ ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ ਆਤਮ-ਨਿਰੀਖਣ ਲਈ, ਵਿਚਾਰ ਦੇ ਸੂਖਮ ਰੰਗਾਂ ਜਾਂ ਗੀਤਕਾਰੀ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਸੰਚਾਰ ਲਈ ਯਤਨ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸੋਵੀਅਤ ਸੰਗੀਤ-ਵਿਗਿਆਨੀ ਟੀਐਨ ਲਿਵਾਨੋਵਾ ਲਿਖਦਾ ਹੈ, ਹੈਂਡਲ ਦਾ ਸੰਗੀਤ "ਵੱਡੀਆਂ, ਸਧਾਰਨ ਅਤੇ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ: ਜਿੱਤਣ ਦੀ ਇੱਛਾ ਅਤੇ ਜਿੱਤ ਦੀ ਖੁਸ਼ੀ, ਨਾਇਕ ਦੀ ਵਡਿਆਈ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਮੌਤ ਲਈ ਚਮਕਦਾਰ ਉਦਾਸ, ਸਖ਼ਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਸ਼ਾਂਤੀ ਅਤੇ ਸ਼ਾਂਤੀ ਦਾ ਅਨੰਦ। ਲੜਾਈਆਂ, ਕੁਦਰਤ ਦੀ ਅਨੰਦਮਈ ਕਵਿਤਾ।"

ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਚਿੱਤਰ ਜਿਆਦਾਤਰ "ਵੱਡੇ ਸਟ੍ਰੋਕ" ਵਿੱਚ ਲਿਖੇ ਗਏ ਹਨ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਤਿੱਖੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਹੈ; ਮੁਢਲੀਆਂ ਤਾਲਾਂ, ਸੁਰੀਲੇ ਪੈਟਰਨ ਦੀ ਸਪਸ਼ਟਤਾ ਅਤੇ ਇਕਸੁਰਤਾ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਮੂਰਤੀਕਾਰੀ ਰਾਹਤ, ਪੋਸਟਰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਚਮਕ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਸੁਰੀਲੇ ਪੈਟਰਨ ਦੀ ਤੀਬਰਤਾ, ​​ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੀ ਕਨਵੈਕਸ ਰੂਪਰੇਖਾ ਨੂੰ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਗਲਕ ਦੁਆਰਾ ਸਮਝਿਆ ਗਿਆ। ਗਲਕ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਅਰੀਅਸ ਅਤੇ ਕੋਰਸ ਦਾ ਪ੍ਰੋਟੋਟਾਈਪ ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਓਰੇਟੋਰੀਓਸ ਵਿੱਚ ਪਾਇਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ।

ਬਹਾਦਰੀ ਦੇ ਥੀਮ, ਰੂਪਾਂ ਦੀ ਸਮਾਰਕਤਾ ਨੂੰ ਹੈਂਡਲ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕ ਭਾਸ਼ਾ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਸਪੱਸ਼ਟਤਾ, ਫੰਡਾਂ ਦੀ ਸਖਤ ਆਰਥਿਕਤਾ ਦੇ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਬੀਥੋਵਨ, ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਓਰਟੋਰੀਓਸ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰ ਰਹੇ ਸਨ, ਨੇ ਜੋਸ਼ ਨਾਲ ਕਿਹਾ: "ਇਹ ਉਹ ਹੈ ਜੋ ਤੁਹਾਨੂੰ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ ਮਾਮੂਲੀ ਸਾਧਨਾਂ ਤੋਂ ਸਿੱਖਣ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ।" ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਗੰਭੀਰ ਸਾਦਗੀ ਦੇ ਨਾਲ ਮਹਾਨ, ਉੱਚੇ ਵਿਚਾਰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਦੀ ਯੋਗਤਾ ਨੂੰ ਸੇਰੋਵ ਦੁਆਰਾ ਨੋਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ "ਜੂਡਾਸ ਮੈਕਾਬੀ" ਤੋਂ ਕੋਇਰ ਨੂੰ ਸੁਣਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਸੇਰੋਵ ਨੇ ਲਿਖਿਆ: "ਆਧੁਨਿਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸੋਚ ਵਿੱਚ ਅਜਿਹੀ ਸਾਦਗੀ ਤੋਂ ਕਿੰਨੇ ਦੂਰ ਹਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਸਾਦਗੀ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਅਸੀਂ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਪੇਸਟੋਰਲ ਸਿਮਫਨੀ ਦੇ ਮੌਕੇ 'ਤੇ ਕਿਹਾ ਹੈ, ਸਿਰਫ ਪਹਿਲੀ ਵਿਸ਼ਾਲਤਾ ਦੀਆਂ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀਆਂ ਵਿੱਚ ਪਾਈ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ, ਬਿਨਾਂ ਸ਼ੱਕ, ਹੈਂਡਲ ਸੀ।

ਵੀ. ਗਲਾਟਸਕਾਯਾ

• ਹੈਂਡਲ ਦਾ ਭਾਸ਼ਣ →
• ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਓਪਰੇਟਿਕ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ →
• ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਸਾਧਨਾਤਮਕ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ →
• ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਕਲਾਵੀਅਰ ਕਲਾ →
• ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਚੈਂਬਰ-ਇੰਸਟ੍ਰੂਮੈਂਟਲ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ →
• ਹੈਂਡਲ ਆਰਗਨ ਕੰਸਰਟੋਸ →
• ਹੈਂਡਲ ਦੀ ਕੰਸਰਟੀ ਗ੍ਰੋਸੀ →
• ਬਾਹਰੀ ਸ਼ੈਲੀਆਂ →