ਗ੍ਰਿਗੋਰੀ ਲਿਪਮਾਨੋਵਿਚ ਸੋਕੋਲੋਵ (ਗ੍ਰੀਗੋਰੀ ਸੋਕੋਲੋਵ) |

ਗ੍ਰਿਗੋਰੀ ਸੋਕੋਲੋਵ

ਇੱਕ ਯਾਤਰੀ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸਿਆਣੇ ਆਦਮੀ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਪੁਰਾਣੀ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟਾਂਤ ਹੈ ਜੋ ਇੱਕ ਉਜਾੜ ਸੜਕ 'ਤੇ ਮਿਲੇ ਸਨ। "ਕੀ ਇਹ ਨਜ਼ਦੀਕੀ ਸ਼ਹਿਰ ਤੋਂ ਦੂਰ ਹੈ?" ਯਾਤਰੀ ਨੇ ਪੁੱਛਿਆ। “ਜਾਓ,” ਰਿਸ਼ੀ ਨੇ ਟੇਢੇ ਢੰਗ ਨਾਲ ਜਵਾਬ ਦਿੱਤਾ। ਬੁੱਢੇ ਆਦਮੀ 'ਤੇ ਹੈਰਾਨ ਹੋ ਕੇ, ਯਾਤਰੀ ਅੱਗੇ ਵਧਣ ਹੀ ਵਾਲਾ ਸੀ, ਜਦੋਂ ਉਸ ਨੇ ਅਚਾਨਕ ਪਿੱਛੇ ਤੋਂ ਸੁਣਿਆ: "ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਘੰਟੇ ਵਿੱਚ ਉੱਥੇ ਪਹੁੰਚ ਜਾਵੋਗੇ." “ਤੁਸੀਂ ਮੈਨੂੰ ਤੁਰੰਤ ਜਵਾਬ ਕਿਉਂ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤਾ? “ਮੈਨੂੰ ਦੇਖਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਸੀ ਗਤੀ ਕੀ ਤੁਹਾਡਾ ਕਦਮ.

• ਓਜ਼ੋਨ ਔਨਲਾਈਨ ਸਟੋਰ ਵਿੱਚ ਪਿਆਨੋ ਸੰਗੀਤ →

ਇਹ ਕਿੰਨਾ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ - ਕਦਮ ਕਿੰਨਾ ਤੇਜ਼ ਹੈ ... ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਅਜਿਹਾ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ ਕਿ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਸਿਰਫ ਕਿਸੇ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੁਆਰਾ ਨਿਰਣਾ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ: ਕੀ ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ, ਤਕਨੀਕੀ ਹੁਨਰ, ਸਿਖਲਾਈ, ਆਦਿ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ? ਉਹ ਭਵਿੱਖਬਾਣੀ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਕਰਦੇ ਹਨ ਆਪਣੇ ਭਵਿੱਖ ਬਾਰੇ ਅੰਦਾਜ਼ਾ ਲਗਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਇਹ ਭੁੱਲ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਮੁੱਖ ਚੀਜ਼ ਉਸਦਾ ਅਗਲਾ ਕਦਮ ਹੈ। ਕੀ ਇਹ ਕਾਫ਼ੀ ਨਿਰਵਿਘਨ ਅਤੇ ਤੇਜ਼ ਹੋਵੇਗਾ. ਗ੍ਰਿਗੋਰੀ ਸੋਕੋਲੋਵ, ਤੀਜੇ ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ਮੁਕਾਬਲੇ (1966) ਦੇ ਸੋਨ ਤਮਗਾ ਜੇਤੂ, ਨੇ ਇੱਕ ਤੇਜ਼ ਅਤੇ ਆਤਮ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਨਾਲ ਅਗਲਾ ਕਦਮ ਚੁੱਕਿਆ।

ਮਾਸਕੋ ਪੜਾਅ 'ਤੇ ਉਸ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਮੁਕਾਬਲੇ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿਚ ਰਹੇਗਾ. ਇਹ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਵਾਰ ਨਹੀਂ ਵਾਪਰਦਾ। ਪਹਿਲਾਂ, ਪਹਿਲੇ ਗੇੜ ਵਿੱਚ, ਕੁਝ ਮਾਹਰਾਂ ਨੇ ਆਪਣੇ ਸ਼ੰਕਿਆਂ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਛੁਪਾਇਆ: ਕੀ ਅਜਿਹੇ ਇੱਕ ਨੌਜਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਸਕੂਲ ਦੇ ਨੌਵੇਂ ਗ੍ਰੇਡ ਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀ, ਪ੍ਰਤੀਯੋਗੀਆਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਨਾ ਵੀ ਯੋਗ ਸੀ? (ਜਦੋਂ ਸੋਕੋਲੋਵ ਤੀਜੇ ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਣ ਲਈ ਮਾਸਕੋ ਆਇਆ ਸੀ, ਉਹ ਸਿਰਫ ਸੋਲਾਂ ਸਾਲਾਂ ਦਾ ਸੀ।). ਮੁਕਾਬਲੇ ਦੇ ਦੂਜੇ ਪੜਾਅ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਅਮਰੀਕੀ ਐਮ. ਡਿਕਟਰ, ਉਸਦੇ ਹਮਵਤਨ ਜੇ. ਡਿਕ ਅਤੇ ਈ. ਔਅਰ, ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਐਫ.-ਜੇ. ਥਿਓਲੀਅਰ, ਸੋਵੀਅਤ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਐਨ. ਪੈਟਰੋਵ ਅਤੇ ਏ. ਸਲੋਬੋਡੈਨਿਕ; ਸੋਕੋਲੋਵ ਦਾ ਜ਼ਿਕਰ ਸਿਰਫ ਸੰਖੇਪ ਅਤੇ ਲੰਘਣ ਵਿੱਚ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਤੀਜੇ ਦੌਰ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਉਸ ਨੂੰ ਜੇਤੂ ਐਲਾਨ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ। ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਇਕਲੌਤਾ ਜੇਤੂ, ਜਿਸ ਨੇ ਆਪਣਾ ਪੁਰਸਕਾਰ ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਨਾਲ ਸਾਂਝਾ ਵੀ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ. ਕਈਆਂ ਲਈ, ਇਹ ਆਪਣੇ ਆਪ ਸਮੇਤ, ਇੱਕ ਪੂਰੀ ਹੈਰਾਨੀ ਸੀ। ("ਮੈਨੂੰ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਯਾਦ ਹੈ ਕਿ ਮੈਂ ਮਾਸਕੋ ਗਿਆ ਸੀ, ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ, ਸਿਰਫ ਖੇਡਣ ਲਈ, ਆਪਣਾ ਹੱਥ ਅਜ਼ਮਾਉਣ ਲਈ। ਮੈਂ ਕਿਸੇ ਵੀ ਸਨਸਨੀਖੇਜ਼ ਜਿੱਤ 'ਤੇ ਭਰੋਸਾ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ। ਸ਼ਾਇਦ, ਇਸਨੇ ਮੇਰੀ ਮਦਦ ਕੀਤੀ ...") (ਇੱਕ ਲੱਛਣ ਬਿਆਨ, ਕਈ ਤਰੀਕਿਆਂ ਨਾਲ ਆਰ. ਕੇਰਰ ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ ਨੂੰ ਗੂੰਜਦਾ ਹੈ। ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਇਸ ਕਿਸਮ ਦੇ ਨਿਰਣੇ ਨਿਰਵਿਵਾਦ ਦਿਲਚਸਪੀ ਵਾਲੇ ਹਨ। - ਜੀ. ਟੀ. ਐੱਸ.)

ਉਸ ਸਮੇਂ ਕੁਝ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਸ਼ੱਕ ਨਹੀਂ ਛੱਡਿਆ - ਕੀ ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ, ਕੀ ਜਿਊਰੀ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਸਹੀ ਹੈ? ਭਵਿੱਖ ਨੇ ਇਸ ਸਵਾਲ ਦਾ ਜਵਾਬ ਹਾਂ ਵਿੱਚ ਦਿੱਤਾ। ਇਹ ਹਮੇਸ਼ਾ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਾਲੀਆਂ ਲੜਾਈਆਂ ਦੇ ਨਤੀਜਿਆਂ ਦੀ ਅੰਤਮ ਸਪੱਸ਼ਟਤਾ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ: ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚ ਕੀ ਜਾਇਜ਼ ਨਿਕਲਿਆ, ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਜਾਇਜ਼ ਠਹਿਰਾਇਆ ਗਿਆ, ਅਤੇ ਕੀ ਨਹੀਂ ਹੋਇਆ।

ਗ੍ਰਿਗੋਰੀ ਲਿਪਮਾਨੋਵਿਚ ਸੋਕੋਲੋਵ ਨੇ ਲੈਨਿਨਗ੍ਰਾਡ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਦੇ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸਕੂਲ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਸੰਗੀਤਕ ਸਿੱਖਿਆ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ। ਪਿਆਨੋ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਉਸਦਾ ਅਧਿਆਪਕ ਐਲ.ਆਈ. ਜ਼ਲੀਖਮਾਨ ਸੀ, ਉਸਨੇ ਲਗਭਗ ਗਿਆਰਾਂ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਉਸਦੇ ਨਾਲ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ। ਭਵਿੱਖ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਐਮ. ਯਾ ਨਾਲ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ। ਖਲਫਿਨ - ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਅਗਵਾਈ ਹੇਠ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਕੀਤਾ, ਫਿਰ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਸਕੂਲ।

ਉਹ ਕਹਿੰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਬਚਪਨ ਤੋਂ ਹੀ ਸੋਕੋਲੋਵ ਇੱਕ ਦੁਰਲੱਭ ਮਿਹਨਤ ਨਾਲ ਵੱਖਰਾ ਸੀ. ਸਕੂਲ ਦੇ ਬੈਂਚ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ, ਉਹ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜ਼ਿੱਦੀ ਅਤੇ ਆਪਣੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਵਿੱਚ ਲਗਾਤਾਰ ਸੀ। ਅਤੇ ਅੱਜ, ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ, ਕੀਬੋਰਡ 'ਤੇ ਕੰਮ ਦੇ ਕਈ ਘੰਟੇ (ਹਰ ਰੋਜ਼!) ਉਸ ਲਈ ਇਕ ਨਿਯਮ ਹੈ, ਜਿਸ ਦੀ ਉਹ ਸਖਤੀ ਨਾਲ ਪਾਲਣਾ ਕਰਦਾ ਹੈ. "ਪ੍ਰਤਿਭਾ? ਇਹ ਕਿਸੇ ਦੇ ਕੰਮ ਲਈ ਪਿਆਰ ਹੈ, ”ਗੋਰਕੀ ਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਕਿਹਾ ਸੀ। ਇੱਕ ਇੱਕ ਕਰਕੇ, ਕਿਵੇਂ ਅਤੇ ਕਿੰਨਾ ਸੋਕੋਲੋਵ ਨੇ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ, ਇਹ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸਪੱਸ਼ਟ ਸੀ ਕਿ ਇਹ ਇੱਕ ਅਸਲੀ, ਮਹਾਨ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਸੀ.

"ਪ੍ਰਫਾਰਮ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਅਕਸਰ ਪੁੱਛਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਆਪਣੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਲਈ ਕਿੰਨਾ ਸਮਾਂ ਦਿੰਦੇ ਹਨ," ਗ੍ਰਿਗੋਰੀ ਲਿਪਮਾਨੋਵਿਚ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ। “ਇਹਨਾਂ ਮਾਮਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਜਵਾਬ, ਮੇਰੀ ਰਾਏ ਵਿੱਚ, ਕੁਝ ਨਕਲੀ ਲੱਗਦੇ ਹਨ। ਕਿਉਂਕਿ ਕੰਮ ਦੀ ਦਰ ਦੀ ਗਣਨਾ ਕਰਨਾ ਅਸੰਭਵ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਅਸਲ ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਘੱਟ ਜਾਂ ਘੱਟ ਸਹੀ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ. ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਇਹ ਸੋਚਣਾ ਭੋਲਾ ਹੋਵੇਗਾ ਕਿ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਕੇਵਲ ਉਹਨਾਂ ਘੰਟਿਆਂ ਦੌਰਾਨ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਦੋਂ ਉਹ ਸਾਜ਼ 'ਤੇ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਉਹ ਹਰ ਸਮੇਂ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਰੁੱਝਿਆ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ।...

ਜੇ, ਫਿਰ ਵੀ, ਇਸ ਮੁੱਦੇ ਨੂੰ ਘੱਟ ਜਾਂ ਘੱਟ ਰਸਮੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪਹੁੰਚਣਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਮੈਂ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਵਾਬ ਦੇਵਾਂਗਾ: ਔਸਤਨ, ਮੈਂ ਪਿਆਨੋ 'ਤੇ ਦਿਨ ਵਿਚ ਲਗਭਗ ਛੇ ਘੰਟੇ ਬਿਤਾਉਂਦਾ ਹਾਂ. ਹਾਲਾਂਕਿ, ਮੈਂ ਦੁਹਰਾਉਂਦਾ ਹਾਂ, ਇਹ ਸਭ ਬਹੁਤ ਰਿਸ਼ਤੇਦਾਰ ਹੈ. ਅਤੇ ਸਿਰਫ ਇਸ ਲਈ ਨਹੀਂ ਕਿ ਦਿਨ ਪ੍ਰਤੀ ਦਿਨ ਜ਼ਰੂਰੀ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਕਿਉਂਕਿ ਇੱਕ ਸਾਧਨ ਵਜਾਉਣਾ ਅਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਇੱਕੋ ਜਿਹੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਨਹੀਂ ਹਨ। ਉਹਨਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਬਰਾਬਰ ਦਾ ਚਿੰਨ੍ਹ ਲਗਾਉਣ ਦਾ ਕੋਈ ਤਰੀਕਾ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਪਹਿਲੀ ਦੂਜੀ ਦਾ ਕੁਝ ਹਿੱਸਾ ਹੈ।

ਜੋ ਕਿਹਾ ਗਿਆ ਹੈ ਉਸ ਵਿੱਚ ਮੈਂ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਚੀਜ਼ ਜੋੜਾਂਗਾ ਕਿ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਜਿੰਨਾ ਜ਼ਿਆਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ - ਸ਼ਬਦ ਦੇ ਵਿਆਪਕ ਅਰਥਾਂ ਵਿੱਚ - ਉੱਨਾ ਹੀ ਵਧੀਆ।

ਆਉ ਸੋਕੋਲੋਵ ਦੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਜੀਵਨੀ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਨਾਲ ਜੁੜੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬਾਂ ਦੇ ਕੁਝ ਤੱਥਾਂ ਤੇ ਵਾਪਸ ਆਉ. 12 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲਾ ਕਲੇਵੀਅਰਬੈਂਡ ਦਿੱਤਾ। ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਇਸ ਨੂੰ ਦੇਖਣ ਦਾ ਮੌਕਾ ਮਿਲਿਆ ਉਹ ਯਾਦ ਕਰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਉਸ ਸਮੇਂ (ਉਹ ਛੇਵੀਂ ਜਮਾਤ ਦਾ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਸੀ) ਉਸ ਦੀ ਖੇਡ ਸਮੱਗਰੀ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਦੀ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਮਨਮੋਹਕ ਸੀ। ਉਸ ਤਕਨੀਕੀ ਦਾ ਧਿਆਨ ਬੰਦ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਪੂਰਨਤਾ, ਜੋ ਇੱਕ ਲੰਮਾ, ਮਿਹਨਤੀ ਅਤੇ ਬੁੱਧੀਮਾਨ ਕੰਮ ਦਿੰਦਾ ਹੈ - ਅਤੇ ਹੋਰ ਕੁਝ ਨਹੀਂ ... ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਸੋਕੋਲੋਵ ਨੇ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ "ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਦੇ ਕਾਨੂੰਨ" ਦਾ ਸਨਮਾਨ ਕੀਤਾ (ਲੇਨਿਨਗ੍ਰਾਡ ਸਮੀਖਿਅਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਦਾ ਪ੍ਰਗਟਾਵਾ), ਇਸਦਾ ਸਖਤੀ ਨਾਲ ਪਾਲਣ ਕੀਤਾ। ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਜ਼ਾਹਰਾ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਇਹ ਸਭ ਤੋਂ ਘੱਟ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਕਾਰਨ ਨਹੀਂ ਸੀ ਜਿਸ ਨੇ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਜਿੱਤ ਨੂੰ ਯਕੀਨੀ ਬਣਾਇਆ.

ਇੱਕ ਹੋਰ ਸੀ - ਰਚਨਾਤਮਕ ਨਤੀਜਿਆਂ ਦੀ ਸਥਿਰਤਾ। ਮਾਸਕੋ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਤੀਜੇ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਫੋਰਮ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਐਲ. ਓਬੋਰਿਨ ਨੇ ਪ੍ਰੈਸ ਵਿੱਚ ਕਿਹਾ: "ਜੀ. ਸੋਕੋਲੋਵ ਨੂੰ ਛੱਡ ਕੇ, ਭਾਗੀਦਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਕੋਈ ਵੀ, ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਨੁਕਸਾਨ ਦੇ ਸਾਰੇ ਦੌਰਿਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਲੰਘਿਆ" (...ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ਦੇ ਨਾਮ 'ਤੇ // ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ-ਪ੍ਰਫਾਰਮਰਾਂ ਦੇ ਤੀਜੇ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਮੁਕਾਬਲੇ 'ਤੇ ਲੇਖਾਂ ਅਤੇ ਦਸਤਾਵੇਜ਼ਾਂ ਦਾ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਪੀ.ਆਈ. ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ਦੇ ਨਾਮ 'ਤੇ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ। ਪੀ. 200।). ਪੀ. ਸੇਰੇਬ੍ਰਿਆਕੋਵ, ਜੋ ਓਬੋਰਿਨ ਦੇ ਨਾਲ, ਜਿਊਰੀ ਦਾ ਇੱਕ ਮੈਂਬਰ ਸੀ, ਨੇ ਵੀ ਉਸੇ ਸਥਿਤੀ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ: "ਸੋਕੋਲੋਵ," ਉਸਨੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ, "ਆਪਣੇ ਵਿਰੋਧੀਆਂ ਵਿੱਚ ਵੱਖਰਾ ਖੜ੍ਹਾ ਸੀ ਕਿਉਂਕਿ ਮੁਕਾਬਲੇ ਦੇ ਸਾਰੇ ਪੜਾਅ ਬਹੁਤ ਹੀ ਸੁਚਾਰੂ ਢੰਗ ਨਾਲ ਲੰਘੇ ਸਨ" (Ibid., ਪੰਨਾ 198).

ਸਟੇਜ ਸਥਿਰਤਾ ਦੇ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਨੋਟ ਕੀਤਾ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਕਿ ਸੋਕੋਲੋਵ ਆਪਣੇ ਕੁਦਰਤੀ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਸੰਤੁਲਨ ਦੇ ਕਈ ਮਾਮਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਇਸਦਾ ਰਿਣੀ ਹੈ। ਉਹ ਕੰਸਰਟ ਹਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਜ਼ਬੂਤ, ਪੂਰੇ ਸੁਭਾਅ ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੁਮੇਲ ਨਾਲ ਕ੍ਰਮਬੱਧ, ਅਣ-ਵੰਡਿਆ ਅੰਦਰੂਨੀ ਸੰਸਾਰ; ਅਜਿਹੇ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਵਿੱਚ ਲਗਭਗ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸਥਿਰ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਸੋਕੋਲੋਵ ਦੇ ਚਰਿੱਤਰ ਵਿੱਚ ਸਮਾਨਤਾ; ਇਹ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਵਿੱਚ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਹੈ: ਲੋਕਾਂ ਨਾਲ ਉਸਦੇ ਸੰਚਾਰ ਵਿੱਚ, ਵਿਵਹਾਰ ਅਤੇ, ਬੇਸ਼ਕ, ਕਲਾਤਮਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਵਿੱਚ. ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਪਲਾਂ ਵਿੱਚ ਵੀ, ਜਿੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕੋਈ ਬਾਹਰੋਂ ਨਿਰਣਾ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਨਾ ਤਾਂ ਧੀਰਜ ਅਤੇ ਨਾ ਹੀ ਸੰਜਮ ਉਸਨੂੰ ਬਦਲ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਉਸ ਨੂੰ ਯੰਤਰ 'ਤੇ ਦੇਖ ਕੇ - ਬਿਨਾਂ ਝਿਜਕ, ਸ਼ਾਂਤ ਅਤੇ ਆਤਮ-ਵਿਸ਼ਵਾਸ - ਕੁਝ ਸਵਾਲ ਪੁੱਛਦੇ ਹਨ: ਕੀ ਉਹ ਉਸ ਠੰਡਾ ਉਤਸ਼ਾਹ ਤੋਂ ਜਾਣੂ ਹੈ ਜੋ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਰੁਕਣ ਨੂੰ ਲਗਭਗ ਉਸਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਾਥੀਆਂ ਲਈ ਤਸੀਹੇ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ... ਇੱਕ ਵਾਰ ਜਦੋਂ ਉਸਨੂੰ ਇਸ ਬਾਰੇ ਪੁੱਛਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਉਸ ਨੇ ਜਵਾਬ ਦਿੱਤਾ ਕਿ ਉਹ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਪਣੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਘਬਰਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਸੋਚ-ਸਮਝ ਕੇ, ਉਸਨੇ ਅੱਗੇ ਕਿਹਾ. ਪਰ ਅਕਸਰ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਦਾਖਲ ਹੋਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਉਹ ਖੇਡਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ. ਫਿਰ ਉਤਸ਼ਾਹ ਕਿਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਅਤੇ ਅਪ੍ਰਤੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਲੋਪ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਰਚਨਾਤਮਕ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਲਈ ਉਤਸ਼ਾਹ ਪੈਦਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ, ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਵਪਾਰ ਵਰਗੀ ਇਕਾਗਰਤਾ. ਉਹ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਸਿਰ ਚੜ੍ਹਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਬੱਸ. ਉਸਦੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਤੋਂ, ਸੰਖੇਪ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਤਸਵੀਰ ਉੱਭਰ ਕੇ ਸਾਹਮਣੇ ਆਈ ਜੋ ਸਟੇਜ, ਖੁੱਲੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਅਤੇ ਜਨਤਾ ਨਾਲ ਸੰਚਾਰ ਲਈ ਪੈਦਾ ਹੋਏ ਹਰ ਵਿਅਕਤੀ ਤੋਂ ਸੁਣੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ।

ਇਹੀ ਕਾਰਨ ਹੈ ਕਿ ਸੋਕੋਲੋਵ 1966 ਵਿੱਚ ਮੁਕਾਬਲੇ ਦੇ ਟੈਸਟਾਂ ਦੇ ਸਾਰੇ ਦੌਰ ਵਿੱਚੋਂ "ਅਸਾਧਾਰਨ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੁਚਾਰੂ ਢੰਗ ਨਾਲ" ਚਲਾ ਗਿਆ, ਇਸ ਕਾਰਨ ਕਰਕੇ ਉਹ ਅੱਜ ਤੱਕ ਈਰਖਾ ਨਾਲ ਖੇਡਣਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਦਾ ਹੈ ...

ਸਵਾਲ ਉੱਠ ਸਕਦਾ ਹੈ: ਤੀਜੇ ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿਚ ਮਾਨਤਾ ਤੁਰੰਤ ਸੋਕੋਲੋਵ ਨੂੰ ਕਿਉਂ ਮਿਲੀ? ਫਾਈਨਲ ਰਾਊਂਡ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਹੀ ਉਹ ਨੇਤਾ ਕਿਉਂ ਬਣ ਗਏ? ਆਖਰਕਾਰ, ਇਹ ਕਿਵੇਂ ਸਮਝਾਇਆ ਜਾਵੇ ਕਿ ਸੋਨ ਤਮਗਾ ਜੇਤੂ ਦਾ ਜਨਮ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦੇ ਇੱਕ ਮਸ਼ਹੂਰ ਵਿਵਾਦ ਦੇ ਨਾਲ ਹੋਇਆ ਸੀ? ਤਲ ਲਾਈਨ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਸੋਕੋਲੋਵ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ "ਨੁਕਸ" ਸੀ: ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਉਸ ਕੋਲ ਲਗਭਗ ਕੋਈ ... ਕਮੀਆਂ ਨਹੀਂ ਸਨ। ਉਸ ਨੂੰ ਬਦਨਾਮ ਕਰਨਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਸੀ, ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸੰਗੀਤ ਸਕੂਲ ਦਾ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਿਖਿਅਤ ਵਿਦਿਆਰਥੀ, ਕਿਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ - ਕੁਝ ਲੋਕਾਂ ਦੀਆਂ ਨਜ਼ਰਾਂ ਵਿੱਚ ਇਹ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਇੱਕ ਨਿੰਦਿਆ ਸੀ। ਉਸ ਦੇ ਖੇਡਣ ਦੀ "ਨਿਰਜੀਵ ਸ਼ੁੱਧਤਾ" ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ; ਉਸਨੇ ਕੁਝ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਨਾਰਾਜ਼ ਕੀਤਾ ... ਉਹ ਰਚਨਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਹਿਸ ਕਰਨ ਯੋਗ ਨਹੀਂ ਸੀ - ਇਸ ਨੇ ਚਰਚਾਵਾਂ ਨੂੰ ਜਨਮ ਦਿੱਤਾ। ਜਨਤਾ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਜਾਣਦੇ ਹੋ, ਮਿਸਾਲੀ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਿੱਖਿਅਤ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਪ੍ਰਤੀ ਸੁਚੇਤ ਨਹੀਂ ਹੈ; ਇਸ ਰਿਸ਼ਤੇ ਦਾ ਪਰਛਾਵਾਂ ਸੋਕੋਲੋਵ ਉੱਤੇ ਵੀ ਪੈ ਗਿਆ। ਉਸਦੀ ਗੱਲ ਸੁਣ ਕੇ, ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਵੀ.ਵੀ. ਸੋਫਰੋਨਿਟਸਕੀ ਦੇ ਸ਼ਬਦ ਯਾਦ ਆਏ, ਜੋ ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਨੌਜਵਾਨ ਪ੍ਰਤੀਯੋਗੀਆਂ ਬਾਰੇ ਆਪਣੇ ਦਿਲਾਂ ਵਿੱਚ ਕਿਹਾ ਸੀ: "ਇਹ ਬਹੁਤ ਚੰਗਾ ਹੋਵੇਗਾ ਜੇਕਰ ਉਹ ਸਾਰੇ ਥੋੜਾ ਹੋਰ ਗਲਤ ਢੰਗ ਨਾਲ ਖੇਡਦੇ ..." (ਸੋਫਰੋਨਿਤਸਕੀ ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ. S. 75.). ਸ਼ਾਇਦ ਇਸ ਵਿਰੋਧਾਭਾਸ ਦਾ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਸੋਕੋਲੋਵ ਨਾਲ ਕੋਈ ਸਬੰਧ ਸੀ - ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਥੋੜੇ ਸਮੇਂ ਲਈ।

ਅਤੇ ਫਿਰ ਵੀ, ਅਸੀਂ ਦੁਹਰਾਉਂਦੇ ਹਾਂ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ 1966 ਵਿੱਚ ਸੋਕੋਲੋਵ ਦੀ ਕਿਸਮਤ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ ਸੀ ਉਹ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਸਹੀ ਨਿਕਲੇ। ਅਕਸਰ ਅੱਜ ਨਿਰਣਾ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜਿਊਰੀ ਕੱਲ੍ਹ ਨੂੰ ਵੇਖਦੀ ਹੈ। ਅਤੇ ਇਸਦਾ ਅਨੁਮਾਨ ਲਗਾਇਆ.

ਸੋਕੋਲੋਵ ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਬਣਨ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਰਿਹਾ। ਇੱਕ ਵਾਰ, ਅਤੀਤ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਮਿਸਾਲੀ ਸਕੂਲੀ ਲੜਕੇ, ਜਿਸ ਨੇ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਪਣੀ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸੁੰਦਰ ਅਤੇ ਨਿਰਵਿਘਨ ਖੇਡ ਨਾਲ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ, ਉਹ ਆਪਣੀ ਪੀੜ੍ਹੀ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਅਰਥਪੂਰਨ, ਰਚਨਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਦਿਲਚਸਪ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਬਣ ਗਿਆ। ਉਸ ਦੀ ਕਲਾ ਹੁਣ ਸੱਚਮੁੱਚ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ. “ਸਿਰਫ਼ ਉਹੀ ਸੁੰਦਰ ਹੈ ਜੋ ਗੰਭੀਰ ਹੈ,” ਚੈਖੋਵ ਦੀ ਦ ਸੀਗਲ ਵਿੱਚ ਡਾ. ਡੌਰਨ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ; ਸੋਕੋਲੋਵ ਦੀਆਂ ਵਿਆਖਿਆਵਾਂ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਗੰਭੀਰ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ, ਇਸ ਲਈ ਉਹ ਸਰੋਤਿਆਂ 'ਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਜਵਾਨੀ ਵਿੱਚ ਵੀ, ਕਲਾ ਦੇ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ ਕਦੇ ਵੀ ਹਲਕਾ ਅਤੇ ਸਤਹੀ ਨਹੀਂ ਸੀ; ਅੱਜ, ਉਸ ਵਿੱਚ ਫਲਸਫੇ ਦੀ ਇੱਕ ਪ੍ਰਵਿਰਤੀ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਉਭਰਨ ਲੱਗੀ ਹੈ।

ਤੁਸੀਂ ਇਸ ਨੂੰ ਉਸ ਦੇ ਖੇਡਣ ਦੇ ਤਰੀਕੇ ਤੋਂ ਦੇਖ ਸਕਦੇ ਹੋ। ਆਪਣੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਅਕਸਰ ਬਥੋਵਨ ਦੇ XNUMXਵੇਂ, ਤੀਹਵੇਂ ਅਤੇ ਤੀਹਵੇਂ ਸੋਨਾਟਾ, ਬਾਚ ਦੀ ਆਰਟ ਆਫ਼ ਫਿਊਗ ਸਾਈਕਲ, ਸ਼ੂਬਰਟ ਦਾ ਬੀ ਫਲੈਟ ਮੇਜਰ ਸੋਨਾਟਾ ਪਾਉਂਦਾ ਹੈ ... ਉਸ ਦੇ ਭੰਡਾਰ ਦੀ ਰਚਨਾ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਸੰਕੇਤਕ ਹੈ, ਧਿਆਨ ਦੇਣਾ ਆਸਾਨ ਹੈ। ਇਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਖਾਸ ਦਿਸ਼ਾ, ਰੁਝਾਨ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਵਿੱਚ.

ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਹ ਸਿਰਫ ਨਹੀਂ ਹੈ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਗ੍ਰਿਗੋਰੀ ਸੋਕੋਲੋਵ ਦੇ ਭੰਡਾਰ ਵਿੱਚ. ਇਹ ਹੁਣ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਲਈ ਉਸਦੀ ਪਹੁੰਚ ਬਾਰੇ ਹੈ, ਉਸਦੇ ਕੰਮਾਂ ਪ੍ਰਤੀ ਉਸਦੇ ਰਵੱਈਏ ਬਾਰੇ ਹੈ।

ਇੱਕ ਵਾਰ ਗੱਲਬਾਤ ਵਿੱਚ, ਸੋਕੋਲੋਵ ਨੇ ਕਿਹਾ ਕਿ ਉਸਦੇ ਲਈ ਕੋਈ ਪਸੰਦੀਦਾ ਲੇਖਕ, ਸ਼ੈਲੀ, ਕੰਮ ਨਹੀਂ ਹਨ. “ਮੈਨੂੰ ਉਹ ਸਭ ਕੁਝ ਪਸੰਦ ਹੈ ਜਿਸਨੂੰ ਚੰਗਾ ਸੰਗੀਤ ਕਿਹਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਅਤੇ ਉਹ ਸਭ ਕੁਝ ਜੋ ਮੈਨੂੰ ਪਸੰਦ ਹੈ, ਮੈਂ ਖੇਡਣਾ ਚਾਹਾਂਗਾ ... ”ਇਹ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਵਾਕੰਸ਼ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕਈ ਵਾਰ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਵਿੱਚ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ XNUMX ਵੀਂ ਦੇ ਮੱਧ ਤੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਮੁੱਖ ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਉਸ ਦੇ ਭੰਡਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਨਿਰਪੱਖ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਵੰਡਿਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਅਨੁਪਾਤ ਦੇ ਜੋ ਕਿਸੇ ਇੱਕ ਨਾਮ, ਸ਼ੈਲੀ, ਰਚਨਾਤਮਕ ਦਿਸ਼ਾ ਦੇ ਦਬਦਬੇ ਕਾਰਨ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਉੱਪਰ ਉਹ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਕੰਮ ਉਹ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਖੁਸ਼ੀ ਨਾਲ ਖੇਡਦਾ ਹੈ (ਬਾਚ, ਬੀਥੋਵਨ, ਸ਼ੂਬਰਟ)। ਤੁਸੀਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਅੱਗੇ ਚੋਪਿਨ (ਮਜ਼ੁਰਕਾਸ, ਈਟੂਡਜ਼, ਪੋਲੋਨਾਈਜ਼, ਆਦਿ), ਰੈਵਲ (“ਨਾਈਟ ਗੈਸਪਾਰਡ”, “ਅਲਬੋਰਾਡਾ”), ਸਕ੍ਰਾਇਬਿਨ (ਪਹਿਲਾ ਸੋਨਾਟਾ), ਰਚਮੈਨਿਨੋਫ (ਤੀਜਾ ਕਨਸਰਟੋ, ਪ੍ਰੀਲੂਡਜ਼), ਪ੍ਰੋਕੋਫੀਵ (ਪਹਿਲਾ ਕਨਸਰਟੋ, ਸੱਤਵਾਂ) ਰੱਖ ਸਕਦੇ ਹੋ। ਸੋਨਾਟਾ), ਸਟ੍ਰਾਵਿੰਸਕੀ ("ਪੇਟਰੁਸ਼ਕਾ")। ਇੱਥੇ, ਉਪਰੋਕਤ ਸੂਚੀ ਵਿੱਚ, ਜੋ ਅੱਜ-ਕੱਲ੍ਹ ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਅਕਸਰ ਸੁਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ. ਹਾਲਾਂਕਿ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਭਵਿੱਖ ਵਿੱਚ ਉਸ ਤੋਂ ਨਵੇਂ ਦਿਲਚਸਪ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕਰਨ ਦਾ ਹੱਕ ਹੈ। "ਸੋਕੋਲੋਵ ਬਹੁਤ ਖੇਡਦਾ ਹੈ," ਪ੍ਰਮਾਣਿਕ ​​ਆਲੋਚਕ ਐਲ. ਗਾਕੇਲ ਗਵਾਹੀ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, "ਉਸਦਾ ਭੰਡਾਰ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਵਧ ਰਿਹਾ ਹੈ ..." (ਗਾਕੇਲ ਐਲ. ਲੈਨਿਨਗਰਾਡ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ ਬਾਰੇ // ਸੋਵ. ਸੰਗੀਤ. 1975. ਨੰਬਰ 4. ਪੀ. 101.).

…ਇੱਥੇ ਉਸਨੂੰ ਪਰਦੇ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਤੋਂ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਪਿਆਨੋ ਦੀ ਦਿਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਸਟੇਜ ਦੇ ਪਾਰ ਚੱਲਦਾ ਹੈ। ਸਰੋਤਿਆਂ ਲਈ ਇੱਕ ਸੰਜਮੀ ਧਨੁਸ਼ ਬਣਾਉਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਹ ਸਾਜ਼ ਦੇ ਕੀਬੋਰਡ 'ਤੇ ਆਪਣੀ ਆਮ ਵਿਹਲ ਨਾਲ ਆਰਾਮ ਨਾਲ ਸੈਟਲ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਪਹਿਲਾਂ-ਪਹਿਲਾਂ, ਉਹ ਸੰਗੀਤ ਵਜਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇਹ ਇੱਕ ਭੋਲੇ-ਭਾਲੇ ਸੁਣਨ ਵਾਲੇ ਨੂੰ ਲੱਗਦਾ ਹੈ, ਥੋੜਾ ਜਿਹਾ ਝਗੜਾਲੂ, ਲਗਭਗ "ਆਲਸ ਨਾਲ"; ਉਹ ਲੋਕ ਜੋ ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਨਹੀਂ ਆਏ ਹਨ, ਅੰਦਾਜ਼ਾ ਲਗਾਉਂਦੇ ਹਨ ਕਿ ਇਹ ਇੱਕ ਰੂਪ ਹੈ ਜੋ ਉਸਦੇ ਸਾਰੇ ਉਲਝਣਾਂ ਨੂੰ ਅਸਵੀਕਾਰ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਬਿਲਕੁਲ ਬਾਹਰੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਹੈ। ਹਰ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਮਾਸਟਰ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਉਸਨੂੰ ਖੇਡਣ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਵਿੱਚ ਦੇਖਣਾ ਦਿਲਚਸਪ ਹੁੰਦਾ ਹੈ - ਇਹ ਉਸਦੀ ਕਲਾ ਦੇ ਅੰਦਰੂਨੀ ਤੱਤ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਲਈ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਯੰਤਰ 'ਤੇ ਉਸਦਾ ਪੂਰਾ ਚਿੱਤਰ - ਬੈਠਣਾ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਇਸ਼ਾਰੇ, ਸਟੇਜ ਵਿਵਹਾਰ - ਇਕਮੁੱਠਤਾ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਜਨਮ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। (ਅਜਿਹੇ ਕਲਾਕਾਰ ਹਨ ਜੋ ਸਿਰਫ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਲੈ ਜਾਣ ਦੇ ਤਰੀਕੇ ਲਈ ਸਤਿਕਾਰੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਇਹ ਵਾਪਰਦਾ ਹੈ, ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ, ਅਤੇ ਇਸ ਦੇ ਉਲਟ।) ਅਤੇ ਸੋਕੋਲੋਵ ਦੇ ਪਿਆਨੋ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਤੀ ਦੁਆਰਾ, ਅਤੇ ਉਸ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਖੇਡਣ ਵਾਲੀ ਦਿੱਖ ਦੁਆਰਾ, ਇਹ ਹੈ. ਉਸ ਵਿੱਚ "ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਮਹਾਂਕਾਵਿ" ਦੀ ਸੰਭਾਵਨਾ ਵਾਲੇ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਪਛਾਣਨਾ ਆਸਾਨ ਹੈ। "ਸੋਕੋਲੋਵ, ਮੇਰੀ ਰਾਏ ਵਿੱਚ, "ਗਲਾਜ਼ੁਨੋਵ" ਰਚਨਾਤਮਕ ਫੋਲਡ ਦਾ ਇੱਕ ਵਰਤਾਰਾ ਹੈ," ਹਾਂ। I. Zak ਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਕਿਹਾ. ਸਾਰੀ ਪਰੰਪਰਾਗਤਤਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਸ਼ਾਇਦ ਇਸ ਐਸੋਸੀਏਸ਼ਨ ਦੀ ਵਿਅਕਤੀਗਤਤਾ, ਇਹ ਜ਼ਾਹਰ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੰਜੋਗ ਨਾਲ ਪੈਦਾ ਨਹੀਂ ਹੋਇਆ ਸੀ।

ਅਜਿਹੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਰਚਨਾ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਲਈ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਹ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਨਾ ਆਸਾਨ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਕਿ "ਬਿਹਤਰ" ਕੀ ਨਿਕਲਦਾ ਹੈ ਅਤੇ "ਬਦਤਰ" ਕੀ ਹੈ, ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਅੰਤਰ ਲਗਭਗ ਅਦ੍ਰਿਸ਼ਟ ਹਨ. ਅਤੇ ਫਿਰ ਵੀ, ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਪਿਛਲੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਲੈਨਿਨਗ੍ਰਾਡ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ 'ਤੇ ਨਜ਼ਰ ਮਾਰਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਕੋਈ ਵੀ ਸ਼ੂਬਰਟ ਦੇ ਕੰਮਾਂ (ਸੋਨਾਟਾਸ, ਅਚਾਨਕ, ਆਦਿ) ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਬਾਰੇ ਕਹਿਣ ਵਿੱਚ ਅਸਫਲ ਨਹੀਂ ਹੋ ਸਕਦਾ. ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਅੰਤਮ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਉਹਨਾਂ ਨੇ, ਸਾਰੇ ਖਾਤਿਆਂ ਦੁਆਰਾ, ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸਥਾਨ ਰੱਖਿਆ।

Schubert ਦੇ ਟੁਕੜੇ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ Impromptu Op. 90 ਪਿਆਨੋ ਭੰਡਾਰ ਦੀਆਂ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਉਦਾਹਰਣਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹਨ। ਇਸ ਲਈ ਉਹ ਔਖੇ ਹਨ; ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਲੈ ਕੇ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਪ੍ਰਚਲਿਤ ਪੈਟਰਨਾਂ, ਰੂੜ੍ਹੀਵਾਦੀਆਂ ਤੋਂ ਦੂਰ ਜਾਣ ਦੇ ਯੋਗ ਹੋਣ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੈ. ਸੋਕੋਲੋਵ ਜਾਣਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕਿਵੇਂ. ਉਸਦੇ ਸ਼ੂਬਰਟ ਵਿੱਚ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ, ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਹਰ ਚੀਜ਼ ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਅਨੁਭਵ ਦੀ ਅਸਲ ਤਾਜ਼ਗੀ ਅਤੇ ਅਮੀਰੀ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ. ਪੌਪ ਨੂੰ "ਪੋਸ਼ਿਬ" ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਇਸਦਾ ਕੋਈ ਪਰਛਾਵਾਂ ਨਹੀਂ ਹੈ - ਅਤੇ ਫਿਰ ਵੀ ਇਸਦਾ ਸੁਆਦ ਅਕਸਰ ਓਵਰਪਲੇ ਕੀਤੇ ਨਾਟਕਾਂ ਵਿੱਚ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ।

ਬੇਸ਼ੱਕ, ਹੋਰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਹਨ ਜੋ ਸ਼ੂਬਰਟ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਸੋਕੋਲੋਵ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਹਨ - ਅਤੇ ਸਿਰਫ ਉਹ ਹੀ ਨਹੀਂ ... ਇਹ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੰਗੀਤਕ ਸੰਟੈਕਸ ਹੈ ਜੋ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਵਾਕਾਂਸ਼ਾਂ, ਮਨੋਰਥਾਂ, ਸ਼ਬਦਾਂ ਦੀ ਰਾਹਤ ਰੂਪਰੇਖਾ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹ, ਅੱਗੇ, ਰੰਗੀਨ ਟੋਨ ਅਤੇ ਰੰਗ ਦਾ ਨਿੱਘ ਹੈ. ਅਤੇ ਬੇਸ਼ੱਕ, ਆਵਾਜ਼ ਉਤਪਾਦਨ ਦੀ ਉਸਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਕੋਮਲਤਾ: ਖੇਡਦੇ ਸਮੇਂ, ਸੋਕੋਲੋਵ ਪਿਆਨੋ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਦਾ ਜਾਪਦਾ ਹੈ ...

ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿਚ ਆਪਣੀ ਜਿੱਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਸੋਕੋਲੋਵ ਨੇ ਵਿਆਪਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ ਹੈ। ਇਹ ਫਿਨਲੈਂਡ, ਯੂਗੋਸਲਾਵੀਆ, ਹਾਲੈਂਡ, ਕੈਨੇਡਾ, ਅਮਰੀਕਾ, ਜਾਪਾਨ ਅਤੇ ਦੁਨੀਆ ਦੇ ਕਈ ਹੋਰ ਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਸੁਣਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਜੇ ਅਸੀਂ ਇੱਥੇ ਸੋਵੀਅਤ ਯੂਨੀਅਨ ਦੇ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਲਈ ਅਕਸਰ ਯਾਤਰਾਵਾਂ ਨੂੰ ਜੋੜਦੇ ਹਾਂ, ਤਾਂ ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਅਭਿਆਸ ਦੇ ਪੈਮਾਨੇ ਦਾ ਅੰਦਾਜ਼ਾ ਲਗਾਉਣਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਸੋਕੋਲੋਵ ਦੀ ਪ੍ਰੈਸ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੀ ਹੈ: ਸੋਵੀਅਤ ਅਤੇ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਪ੍ਰੈਸ ਵਿੱਚ ਉਸ ਬਾਰੇ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਿਤ ਸਮੱਗਰੀ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਮਾਮਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਮੁੱਖ ਸੁਰਾਂ ਵਿੱਚ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਇਸ ਦੇ ਗੁਣ, ਇੱਕ ਸ਼ਬਦ ਵਿੱਚ, ਨਜ਼ਰਅੰਦਾਜ਼ ਨਹੀਂ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ. ਜਦੋਂ ਇਹ "ਪਰ" ਦੀ ਗੱਲ ਆਉਂਦੀ ਹੈ... ਸ਼ਾਇਦ, ਅਕਸਰ ਕੋਈ ਸੁਣ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੀ ਕਲਾ - ਇਸਦੇ ਸਾਰੇ ਨਿਰਵਿਵਾਦ ਗੁਣਾਂ ਦੇ ਨਾਲ - ਕਈ ਵਾਰ ਸੁਣਨ ਵਾਲੇ ਨੂੰ ਕੁਝ ਹੱਦ ਤੱਕ ਭਰੋਸਾ ਦਿਵਾਉਂਦੀ ਹੈ। ਇਹ ਨਹੀਂ ਲਿਆਉਂਦਾ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇਹ ਕੁਝ ਆਲੋਚਕਾਂ ਨੂੰ ਲੱਗਦਾ ਹੈ, ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਮਜ਼ਬੂਤ, ਤਿੱਖਾ, ਬਲਦਾ ਸੰਗੀਤਕ ਅਨੁਭਵ।

ਖੈਰ, ਹਰ ਕਿਸੇ ਨੂੰ, ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਮਹਾਨ, ਜਾਣੇ-ਪਛਾਣੇ ਮਾਸਟਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਵੀ, ਨੂੰ ਗੋਲੀ ਚਲਾਉਣ ਦਾ ਮੌਕਾ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ... ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਹ ਸੰਭਵ ਹੈ ਕਿ ਇਸ ਕਿਸਮ ਦੇ ਗੁਣ ਅਜੇ ਵੀ ਭਵਿੱਖ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨਗੇ: ਸੋਕੋਲੋਵ, ਇੱਕ ਸੋਚਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਲੰਮਾ ਅਤੇ ਬਿਲਕੁਲ ਵੀ ਸਿੱਧਾ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਮਾਰਗ ਅੱਗੇ ਨਹੀਂ। ਅਤੇ ਕੌਣ ਜਾਣਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਸਮਾਂ ਆਵੇਗਾ ਜਦੋਂ ਉਸ ਦੀਆਂ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦਾ ਸਪੈਕਟ੍ਰਮ ਨਵੇਂ, ਅਚਾਨਕ, ਰੰਗਾਂ ਦੇ ਤਿੱਖੇ ਵਿਪਰੀਤ ਸੰਜੋਗਾਂ ਨਾਲ ਚਮਕੇਗਾ. ਜਦੋਂ ਉਸ ਦੀ ਕਲਾ ਵਿਚ ਉੱਚ ਦੁਖਦਾਈ ਟੱਕਰਾਂ ਨੂੰ ਵੇਖਣਾ ਸੰਭਵ ਹੋਵੇਗਾ, ਇਸ ਕਲਾ ਵਿਚ ਦਰਦ, ਤਿੱਖਾਪਨ ਅਤੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਟਕਰਾਅ ਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਨਾ ਸੰਭਵ ਹੋਵੇਗਾ। ਫਿਰ, ਸ਼ਾਇਦ, ਚੋਪਿਨ ਦੁਆਰਾ ਈ-ਫਲੈਟ-ਮਾਈਨਰ ਪੋਲੋਨਾਈਜ਼ (ਓਪ. 26) ਜਾਂ ਸੀ-ਮਾਇਨਰ ਈਟੂਡ (ਓਪ. 25) ਵਰਗੇ ਕੰਮ ਕੁਝ ਵੱਖਰੇ ਹੋਣਗੇ। ਹੁਣ ਤੱਕ, ਉਹ ਲਗਭਗ ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਰੂਪਾਂ ਦੀ ਸੁੰਦਰ ਗੋਲਾਈ, ਸੰਗੀਤਕ ਪੈਟਰਨ ਦੀ ਪਲਾਸਟਿਕਤਾ ਅਤੇ ਨੇਕ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਨਾਲ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਦੇ ਹਨ.

ਕਿਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਇਸ ਸਵਾਲ ਦਾ ਜਵਾਬ ਦਿੰਦੇ ਹੋਏ ਕਿ ਉਸ ਨੂੰ ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿਚ ਕੀ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਉਸ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਵਿਚਾਰ ਨੂੰ ਕੀ ਉਤੇਜਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਸੋਕੋਲੋਵ ਨੇ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਬੋਲਿਆ: “ਇਹ ਮੈਨੂੰ ਲੱਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਮੈਂ ਗਲਤ ਨਹੀਂ ਹੋਵਾਂਗਾ ਜੇ ਮੈਂ ਕਹਾਂ ਕਿ ਮੈਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਖੇਤਰਾਂ ਤੋਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਫਲਦਾਇਕ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਜੋ ਨਹੀਂ ਹਨ। ਸਿੱਧੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮੇਰੇ ਪੇਸ਼ੇ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ. ਭਾਵ, ਕੁਝ ਸੰਗੀਤਕ "ਨਤੀਜੇ" ਮੇਰੇ ਦੁਆਰਾ ਅਸਲ ਸੰਗੀਤਕ ਪ੍ਰਭਾਵ ਅਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ ਤੋਂ ਨਹੀਂ, ਬਲਕਿ ਕਿਤੇ ਹੋਰ ਤੋਂ ਲਏ ਗਏ ਹਨ। ਪਰ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਕਿੱਥੇ, ਮੈਨੂੰ ਨਹੀਂ ਪਤਾ। ਮੈਂ ਇਸ ਬਾਰੇ ਪੱਕਾ ਕੁਝ ਨਹੀਂ ਕਹਿ ਸਕਦਾ। ਮੈਂ ਸਿਰਫ ਇਹ ਜਾਣਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਜੇ ਇੱਥੇ ਕੋਈ ਪ੍ਰਵਾਹ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ, ਬਾਹਰੋਂ ਰਸੀਦਾਂ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀਆਂ, ਜੇ ਕਾਫ਼ੀ "ਪੋਸ਼ਟਿਕ ਜੂਸ" ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੇ - ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਲਾਜ਼ਮੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਰੁਕ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਅਤੇ ਮੈਂ ਇਹ ਵੀ ਜਾਣਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀ ਜੋ ਅੱਗੇ ਵਧਦਾ ਹੈ, ਉਹ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਪਾਸੇ ਤੋਂ ਲਿਆ ਗਿਆ, ਇਕੱਠਾ ਕੀਤਾ ਹੋਇਆ ਕੁਝ ਇਕੱਠਾ ਕਰਦਾ ਹੈ; ਉਹ ਯਕੀਨੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਪਣੇ ਵਿਚਾਰ ਪੈਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਭਾਵ, ਉਹ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਜਜ਼ਬ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਸਗੋਂ ਸਿਰਜਦਾ ਵੀ ਹੈ। ਅਤੇ ਇਹ ਸ਼ਾਇਦ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਚੀਜ਼ ਹੈ. ਪਹਿਲੀ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਦੂਜੇ ਦਾ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਅਰਥ ਨਹੀਂ ਹੋਵੇਗਾ।

ਸੋਕੋਲੋਵ ਬਾਰੇ, ਇਹ ਯਕੀਨ ਨਾਲ ਕਿਹਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਬਣਾਉਦਾ ਹੈ ਪਿਆਨੋ 'ਤੇ ਸੰਗੀਤ, ਸ਼ਬਦ ਦੇ ਸ਼ਾਬਦਿਕ ਅਤੇ ਪ੍ਰਮਾਣਿਕ ​​ਅਰਥਾਂ ਵਿੱਚ ਸਿਰਜਦਾ ਹੈ - "ਵਿਚਾਰ ਪੈਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ", ਆਪਣੀ ਸਮੀਕਰਨ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਲਈ। ਹੁਣ ਇਹ ਪਹਿਲਾਂ ਨਾਲੋਂ ਵੀ ਜ਼ਿਆਦਾ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਯੋਗ ਹੈ। ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੇ ਵਜਾਉਣ ਵਿਚ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸਿਧਾਂਤ "ਬ੍ਰੇਕ ਟੂ" ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦਾ ਹੈ - ਇਹ ਸਭ ਤੋਂ ਕਮਾਲ ਦੀ ਗੱਲ ਹੈ! - ਜਾਣੇ-ਪਛਾਣੇ ਸੰਜਮ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਉਸ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਢੰਗ ਦੀ ਅਕਾਦਮਿਕ ਕਠੋਰਤਾ। ਇਹ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਹੈ ...

ਮਾਸਕੋ (ਫਰਵਰੀ 1988) ਵਿੱਚ ਹਾਊਸ ਆਫ਼ ਦ ਯੂਨੀਅਨਜ਼ ਦੇ ਅਕਤੂਬਰ ਹਾਲ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਉਸ ਦੇ ਹਾਲੀਆ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ ਸੋਕੋਲੋਵ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਊਰਜਾ ਨੂੰ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸ ਦੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਾਬਾਲਗ ਵਿੱਚ ਬਾਚ ਦਾ ਇੰਗਲਿਸ਼ ਸੂਟ ਨੰਬਰ 2, ਪ੍ਰੋਕੋਫੀਵ ਦਾ ਅੱਠਵਾਂ ਸੋਨਾਟਾ ਸ਼ਾਮਲ ਸੀ। ਅਤੇ ਬੀਥੋਵਨ ਦਾ ਤੀਹ-ਦੂਜਾ ਸੋਨਾਟਾ। ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਆਖਰੀ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ। ਸੋਕੋਲੋਵ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਇਸਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ. ਫਿਰ ਵੀ, ਉਹ ਆਪਣੀ ਵਿਆਖਿਆ ਵਿੱਚ ਨਵੇਂ ਅਤੇ ਦਿਲਚਸਪ ਕੋਣ ਲੱਭਦਾ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ। ਅੱਜ, ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦਾ ਵਜਾਉਣਾ ਕਿਸੇ ਅਜਿਹੀ ਚੀਜ਼ ਨਾਲ ਸਬੰਧ ਪੈਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਸ਼ਾਇਦ, ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸੰਗੀਤਕ ਸੰਵੇਦਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਤੋਂ ਪਰੇ ਹੈ। (ਆਓ ਅਸੀਂ ਯਾਦ ਕਰੀਏ ਕਿ ਉਸਨੇ "ਆਵੇਗਾਂ" ਅਤੇ "ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ" ਬਾਰੇ ਪਹਿਲਾਂ ਕੀ ਕਿਹਾ ਸੀ ਜੋ ਉਸਦੇ ਲਈ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹਨ, ਉਸਦੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਅਜਿਹਾ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਯੋਗ ਨਿਸ਼ਾਨ ਛੱਡੋ - ਉਹ ਸਭ ਕੁਝ ਉਹਨਾਂ ਖੇਤਰਾਂ ਤੋਂ ਆਉਂਦੇ ਹਨ ਜੋ ਸਿੱਧੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੰਗੀਤ ਨਾਲ ਨਹੀਂ ਜੁੜਦੇ ਹਨ।) , ਇਹ ਉਹ ਹੈ ਜੋ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬੀਥੋਵਨ ਪ੍ਰਤੀ ਸੋਕੋਲੋਵ ਦੀ ਮੌਜੂਦਾ ਪਹੁੰਚ ਅਤੇ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸਦੀ ਰਚਨਾ 111 ਨੂੰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਮਹੱਤਵ ਦਿੰਦਾ ਹੈ।

ਇਸ ਲਈ, ਗ੍ਰਿਗੋਰੀ ਲਿਪਮਾਨੋਵਿਚ ਆਪਣੀ ਇੱਛਾ ਨਾਲ ਉਨ੍ਹਾਂ ਕੰਮਾਂ 'ਤੇ ਵਾਪਸ ਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਜੋ ਉਸਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਕੀਤੇ ਸਨ। ਥਰਟੀ-ਸੈਕੰਡ ਸੋਨਾਟਾ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਕੋਈ ਬਾਚ ਦੇ ਗੋਲਬਰਗ ਵੇਰੀਏਸ਼ਨਜ਼ ਅਤੇ ਦ ਆਰਟ ਆਫ ਫਿਊਗ, ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਥਰਟੀ-ਥ੍ਰੀ ਵੇਰੀਏਸ਼ਨਜ਼ ਆਨ ਏ ਵਾਲਟਜ਼ ਬਾਇ ਡਾਇਬੇਲੀ (ਓਪ. 120) ਦਾ ਨਾਮ ਲੈ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਨਾਲ ਹੀ ਕੁਝ ਹੋਰ ਚੀਜ਼ਾਂ ਜੋ ਉਸ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਵੱਜਦੀਆਂ ਸਨ। ਅੱਸੀਵਿਆਂ ਦੇ ਅੱਧ ਅਤੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਹ, ਬੇਸ਼ਕ, ਇੱਕ ਨਵੇਂ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ. ਉਹ ਲਗਾਤਾਰ ਅਤੇ ਨਿਰੰਤਰ ਤੌਰ 'ਤੇ ਭੰਡਾਰ ਦੀਆਂ ਪਰਤਾਂ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਉਸਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਛੂਹਿਆ ਨਹੀਂ ਹੈ। “ਅੱਗੇ ਵਧਣ ਦਾ ਇਹੀ ਇੱਕੋ ਇੱਕ ਰਸਤਾ ਹੈ,” ਉਹ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ। "ਇਸਦੇ ਨਾਲ ਹੀ, ਮੇਰੀ ਰਾਏ ਵਿੱਚ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਆਪਣੀ ਤਾਕਤ ਦੀ ਸੀਮਾ - ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਅਤੇ ਸਰੀਰਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ। ਕੋਈ ਵੀ “ਰਾਹਤ”, ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਕੋਈ ਭੋਗ ਲਾਉਣਾ ਅਸਲ, ਮਹਾਨ ਕਲਾ ਤੋਂ ਵਿਦਾ ਹੋਣ ਦੇ ਬਰਾਬਰ ਹੋਵੇਗਾ। ਹਾਂ, ਤਜਰਬਾ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ ਇਕੱਠਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ; ਹਾਲਾਂਕਿ, ਜੇਕਰ ਇਹ ਕਿਸੇ ਖਾਸ ਸਮੱਸਿਆ ਦੇ ਹੱਲ ਦੀ ਸਹੂਲਤ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਇਹ ਸਿਰਫ ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਕੰਮ ਲਈ, ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸਮੱਸਿਆ ਵਿੱਚ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਤਬਦੀਲੀ ਲਈ ਹੈ।

ਮੇਰੇ ਲਈ, ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਟੁਕੜਾ ਸਿੱਖਣਾ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਤੀਬਰ, ਘਬਰਾਹਟ ਵਾਲਾ ਕੰਮ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਸ਼ਾਇਦ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਤਣਾਅਪੂਰਨ - ਹਰ ਚੀਜ਼ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ - ਇਹ ਵੀ ਕਿਉਂਕਿ ਮੈਂ ਕੰਮ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਨੂੰ ਕਿਸੇ ਵੀ ਪੜਾਵਾਂ ਅਤੇ ਪੜਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਵੰਡਦਾ. ਨਾਟਕ ਜ਼ੀਰੋ ਤੋਂ ਸਿੱਖਣ ਦੇ ਦੌਰਾਨ "ਵਿਕਾਸ" ਕਰਦਾ ਹੈ - ਅਤੇ ਉਸ ਪਲ ਤੱਕ ਜਦੋਂ ਇਸਨੂੰ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਲਿਜਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਭਾਵ, ਕੰਮ ਇੱਕ ਕਰਾਸ-ਕਟਿੰਗ, ਅਭਿੰਨ ਚਰਿੱਤਰ ਦਾ ਹੈ - ਇਸ ਤੱਥ ਦੀ ਪਰਵਾਹ ਕੀਤੇ ਬਿਨਾਂ ਕਿ ਮੈਂ ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਰੁਕਾਵਟ ਦੇ, ਜਾਂ ਤਾਂ ਟੂਰ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ, ਜਾਂ ਹੋਰ ਨਾਟਕਾਂ ਦੇ ਦੁਹਰਾਓ ਆਦਿ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਟੁਕੜਾ ਸਿੱਖਣ ਦਾ ਪ੍ਰਬੰਧ ਘੱਟ ਹੀ ਕਰਦਾ ਹਾਂ।

ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਕੰਮ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਇਸ 'ਤੇ ਕੰਮ ਜਾਰੀ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਸਿੱਖੀ ਸਮੱਗਰੀ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਵਿਚ ਹੈ. ਅਤੇ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਿੰਨਾ ਚਿਰ ਮੈਂ ਇਸ ਟੁਕੜੇ ਨੂੰ ਬਿਲਕੁਲ ਖੇਡਦਾ ਹਾਂ.

... ਮੈਨੂੰ ਯਾਦ ਹੈ ਕਿ ਸੱਠਵਿਆਂ ਦੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ - ਨੌਜਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਸੀ - ਉਸ ਨੂੰ ਸੰਬੋਧਿਤ ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਨੇ ਕਿਹਾ: "ਕੁੱਲ ਮਿਲਾ ਕੇ, ਸੋਕੋਲੋਵ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੁਰਲੱਭ ਹਮਦਰਦੀ ਨੂੰ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ ... ਉਹ ਯਕੀਨੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਮੀਰ ਮੌਕਿਆਂ ਨਾਲ ਭਰਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਕਲਾ ਤੁਸੀਂ ਅਣਜਾਣੇ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸੁੰਦਰਤਾ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕਰਦੇ ਹੋ. ਉਦੋਂ ਤੋਂ ਕਈ ਸਾਲ ਬੀਤ ਚੁੱਕੇ ਹਨ। ਅਮੀਰ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਜਿਸ ਨਾਲ ਲੈਨਿਨਗ੍ਰਾਡ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਭਰਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਵਿਆਪਕ ਅਤੇ ਖੁਸ਼ੀ ਨਾਲ ਖੁੱਲ੍ਹਿਆ. ਪਰ, ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ, ਉਸਦੀ ਕਲਾ ਕਦੇ ਵੀ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਸੁੰਦਰਤਾ ਦਾ ਵਾਅਦਾ ਕਰਨਾ ਬੰਦ ਨਹੀਂ ਕਰਦੀ ...

ਜੀ. ਟਾਈਪਿਨ, 1990