ਜੀਨ-ਮੈਰੀ ਲੇਕਲੇਅਰ |
ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਇੰਸਟਰੂਮੈਂਟਲਿਸਟ

ਜੀਨ-ਮੈਰੀ ਲੇਕਲੇਅਰ |

ਜੀਨ ਮੈਰੀ ਲੇਕਲੇਅਰ

ਜਨਮ ਤਾਰੀਖ
10.05.1697
ਮੌਤ ਦੀ ਮਿਤੀ
22.10.1764
ਪੇਸ਼ੇ
ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਵਾਦਕ
ਦੇਸ਼
ਫਰਾਂਸ
ਜੀਨ-ਮੈਰੀ ਲੇਕਲੇਅਰ |

ਕੋਈ ਅਜੇ ਵੀ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਅੱਧ ਦੇ ਉੱਤਮ ਫ੍ਰੈਂਚ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ, ਜੀਨ-ਮੈਰੀ ਲੈਕਲਰਕ ਦੁਆਰਾ, ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਵਿੱਚ ਸੋਨਾਟਾ ਲੱਭ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ-ਮਾਇਨਰ ਹੈ, ਜਿਸਦਾ ਉਪਸਿਰਲੇਖ "ਯਾਦ" ਹੈ।

ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਸਦੀ ਇਤਿਹਾਸਕ ਭੂਮਿਕਾ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਲਈ, ਫਰਾਂਸ ਦੀ ਵਾਇਲਨ ਕਲਾ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਉਸ ਵਾਤਾਵਰਣ ਨੂੰ ਜਾਣਨਾ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੈ। ਦੂਜੇ ਦੇਸ਼ਾਂ ਦੇ ਮੁਕਾਬਲੇ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੱਕ, ਇੱਥੇ ਵਾਇਲਨ ਦਾ ਮੁਲਾਂਕਣ ਇੱਕ ਆਮ ਸਾਧਨ ਵਜੋਂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਇਸ ਪ੍ਰਤੀ ਰਵੱਈਆ ਖਾਰਜ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਵਿਓਲਾ ਨੇ ਨੇਕ-ਕੁਰੀਨ ਸੰਗੀਤਕ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਰਾਜ ਕੀਤਾ। ਇਸ ਦੀ ਨਰਮ, ਮਫਲ ਹੋਈ ਆਵਾਜ਼ ਸੰਗੀਤ ਵਜਾਉਣ ਵਾਲੇ ਅਹਿਲਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਲੋੜਾਂ ਪੂਰੀਆਂ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਵਾਇਲਨ ਨੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਛੁੱਟੀਆਂ ਦੀ ਸੇਵਾ ਕੀਤੀ, ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ - ਕੁਲੀਨ ਘਰਾਂ ਵਿੱਚ ਗੇਂਦਾਂ ਅਤੇ ਮਾਸਕਰੇਡ, ਇਸ ਨੂੰ ਵਜਾਉਣਾ ਅਪਮਾਨਜਨਕ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। 24ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ, ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਸੋਲੋ ਕੰਸਰਟ ਵਾਇਲਨ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਮੌਜੂਦ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ ਕਿ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ, ਕਈ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਜੋ ਲੋਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਬਾਹਰ ਆਏ ਅਤੇ ਕਮਾਲ ਦੇ ਹੁਨਰ ਦੇ ਮਾਲਕ ਸਨ, ਨੇ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ। ਇਹ ਜੈਕ ਕੋਰਡੀਅਰ ਹਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਉਪਨਾਮ ਬੋਕਨ ਅਤੇ ਲੁਈਸ ਕਾਂਸਟੈਂਟੀਨ ਹੈ, ਪਰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਇਕੱਲੇ ਕਲਾਕਾਰ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ। ਬੋਕਨ ਨੇ ਅਦਾਲਤ ਵਿੱਚ ਡਾਂਸ ਦੇ ਸਬਕ ਦਿੱਤੇ, ਕਾਂਸਟੈਂਟੀਨ ਨੇ ਕੋਰਟ ਬਾਲਰੂਮ ਦੇ ਸਮੂਹ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕੀਤਾ, ਜਿਸਨੂੰ "ਕਿੰਗਜ਼ ਦਾ XNUMX ਵਾਇਲਨ" ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਅਕਸਰ ਡਾਂਸ ਮਾਸਟਰ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਸਨ। 1664 ਵਿੱਚ, ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਡੂਮਾਨੋਇਰ ਦੀ ਕਿਤਾਬ ਦ ਮੈਰਿਜ ਆਫ਼ ਮਿਊਜ਼ਿਕ ਐਂਡ ਡਾਂਸ ਛਪੀ; 1718 ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਅੱਧ ਦੇ ਇੱਕ ਵਾਇਲਨ ਸਕੂਲ ਦਾ ਲੇਖਕ (XNUMX ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਤ) ਡੂਪੋਂਟ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ "ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਡਾਂਸ ਦਾ ਅਧਿਆਪਕ" ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ।

ਇਹ ਤੱਥ ਕਿ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ (1582 ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਅੰਤ ਤੋਂ) ਇਸ ਨੂੰ ਅਖੌਤੀ "ਸਥਿਰ ਐਨਸੈਂਬਲ" ਵਿੱਚ ਅਦਾਲਤੀ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਵਰਤਿਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਇਹ ਵਾਇਲਨ ਲਈ ਨਫ਼ਰਤ ਦੀ ਗਵਾਹੀ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਤਬੇਲੇ ਦੇ ਸਮੂਹ ("ਕੋਰਸ") ਨੂੰ ਹਵਾ ਦੇ ਯੰਤਰਾਂ ਦਾ ਚੈਪਲ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਜੋ ਸ਼ਾਹੀ ਸ਼ਿਕਾਰਾਂ, ਯਾਤਰਾਵਾਂ, ਪਿਕਨਿਕਾਂ ਦੀ ਸੇਵਾ ਕਰਦਾ ਸੀ। 24 ਵਿੱਚ, ਵਾਇਲਨ ਯੰਤਰਾਂ ਨੂੰ "ਸਥਿਰ ਐਨਸੈਂਬਲ" ਤੋਂ ਵੱਖ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ "ਵਾਇਲਨਿਸਟਾਂ ਦਾ ਵੱਡਾ ਐਨਸੇਂਬਲ" ਜਾਂ ਨਹੀਂ ਤਾਂ ਉਹਨਾਂ ਤੋਂ ਬੈਲੇ, ਗੇਂਦਾਂ, ਮਾਸਕਰੇਡਾਂ 'ਤੇ ਖੇਡਣ ਅਤੇ ਸ਼ਾਹੀ ਭੋਜਨ ਦੀ ਸੇਵਾ ਕਰਨ ਲਈ "ਰਾਜੇ ਦੇ XNUMX ਵਾਇਲਨ" ਬਣਾਏ ਗਏ ਸਨ।

ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਵਾਇਲਨ ਕਲਾ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਬੈਲੇ ਦੀ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਤਾ ਸੀ। ਹਰੇ ਭਰੇ ਅਤੇ ਰੰਗੀਨ ਅਦਾਲਤੀ ਜੀਵਨ, ਇਸ ਕਿਸਮ ਦੇ ਨਾਟਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨੇੜੇ ਸਨ. ਇਹ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਹੈ ਕਿ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਨੱਚਣਯੋਗਤਾ ਫ੍ਰੈਂਚ ਵਾਇਲਨ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਲਗਭਗ ਇੱਕ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸ਼ੈਲੀਗਤ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਬਣ ਗਈ। ਸੁੰਦਰਤਾ, ਕਿਰਪਾ, ਪਲਾਸਟਿਕ ਦੇ ਸਟਰੋਕ, ਤਾਲਾਂ ਦੀ ਕਿਰਪਾ ਅਤੇ ਲਚਕੀਲਾਤਾ ਫ੍ਰੈਂਚ ਵਾਇਲਨ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਮੌਜੂਦ ਗੁਣ ਹਨ। ਕੋਰਟ ਬੈਲੇ ਵਿੱਚ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਜੇ.-ਬੀ. ਲੂਲੀ, ਵਾਇਲਨ ਨੇ ਸੋਲੋ ਸਾਜ਼ ਦੀ ਪੁਜ਼ੀਸ਼ਨ ਜਿੱਤਣੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤੀ।

ਹਰ ਕੋਈ ਨਹੀਂ ਜਾਣਦਾ ਕਿ 16ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਮਹਾਨ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਜੇ.-ਬੀ. ਲੂਲੀ ਨੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਢੰਗ ਨਾਲ ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਇਆ। ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਨਾਲ, ਉਸਨੇ ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਇਸ ਸਾਧਨ ਦੀ ਮਾਨਤਾ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ। ਉਸਨੇ ਵਾਇਲਿਨਿਸਟਾਂ (21 ਵਿੱਚੋਂ, ਫਿਰ 1866 ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ) ਦੇ "ਛੋਟੇ ਸਮੂਹ" ਦੇ ਦਰਬਾਰ ਵਿੱਚ ਰਚਨਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ। ਦੋਨਾਂ ਜੋੜਾਂ ਨੂੰ ਜੋੜ ਕੇ, ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ ਜੋ ਰਸਮੀ ਬੈਲੇ ਦੇ ਨਾਲ ਸੀ। ਪਰ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ, ਇਹਨਾਂ ਬੈਲੇਟਾਂ ਵਿੱਚ ਵਾਇਲਨ ਨੂੰ ਇਕੱਲੇ ਨੰਬਰਾਂ ਨਾਲ ਸੌਂਪਿਆ ਗਿਆ ਸੀ; ਦ ਬੈਲੇ ਆਫ ਦ ਮਿਊਜ਼ (XNUMX) ਵਿੱਚ, ਓਰਫਿਅਸ ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਉਂਦੇ ਹੋਏ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਗਿਆ। ਇਸ ਗੱਲ ਦਾ ਸਬੂਤ ਹੈ ਕਿ ਲੂਲੀ ਨੇ ਨਿੱਜੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਹ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ ਸੀ।

ਲੂਲੀ ਦੇ ਯੁੱਗ ਵਿੱਚ ਫ੍ਰੈਂਚ ਵਾਇਲਨ ਵਾਦਕਾਂ ਦੇ ਹੁਨਰ ਦੇ ਪੱਧਰ ਦਾ ਅੰਦਾਜ਼ਾ ਇਸ ਤੱਥ ਤੋਂ ਲਗਾਇਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਸਦੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਕੋਲ ਸਿਰਫ ਪਹਿਲੀ ਸਥਿਤੀ ਦੇ ਅੰਦਰ ਹੀ ਸਾਜ਼ ਸੀ। ਇੱਕ ਕਿੱਸਾ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ ਕਿ ਜਦੋਂ ਇੱਕ ਨੋਟ ਵਾਇਲਨ ਦੇ ਹਿੱਸਿਆਂ ਵਿੱਚ ਆਇਆ ਸੀ ਨੂੰ ਪੰਜਵੇਂ 'ਤੇ, ਜਿਸ ਨੂੰ ਪਹਿਲੀ ਪੋਜੀਸ਼ਨ ਛੱਡੇ ਬਿਨਾਂ ਚੌਥੀ ਉਂਗਲ ਨੂੰ ਫੈਲਾ ਕੇ "ਪਹੁੰਚਿਆ" ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਇਹ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ ਵਹਿ ਗਿਆ: "ਧਿਆਨ ਨਾਲ - ਤੋਂ!"

ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ 1712ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ (1715 ਵਿੱਚ), ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ, ਸਿਧਾਂਤਕਾਰ ਅਤੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਬ੍ਰੋਸਾਰਡ ਨੇ ਦਲੀਲ ਦਿੱਤੀ ਕਿ ਉੱਚ ਅਹੁਦਿਆਂ 'ਤੇ ਵਾਇਲਨ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਜ਼ਬਰਦਸਤੀ ਅਤੇ ਕੋਝਾ ਹੈ; "ਇੱਕ ਸ਼ਬਦ ਵਿੱਚ. ਇਹ ਹੁਣ ਵਾਇਲਨ ਨਹੀਂ ਹੈ।" XNUMX ਵਿੱਚ, ਜਦੋਂ ਕੋਰੇਲੀ ਦੀ ਤਿਕੜੀ ਸੋਨਾਟਾ ਫਰਾਂਸ ਪਹੁੰਚੀ, ਤਾਂ ਕੋਈ ਵੀ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਵਜਾ ਸਕਦਾ ਸੀ, ਕਿਉਂਕਿ ਉਨ੍ਹਾਂ ਕੋਲ ਤਿੰਨ ਅਹੁਦਿਆਂ ਦੇ ਮਾਲਕ ਨਹੀਂ ਸਨ। "ਰੀਜੈਂਟ, ਡਿਊਕ ਆਫ਼ ਓਰਲੀਨਜ਼, ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਪ੍ਰੇਮੀ, ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਸੁਣਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ, ਨੂੰ ਤਿੰਨ ਗਾਇਕਾਂ ਨੂੰ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਗਾਉਣ ਦੇਣ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ... ਅਤੇ ਕੁਝ ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ ਹੀ ਤਿੰਨ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਸਨ ਜੋ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕਰ ਸਕਦੇ ਸਨ।"

20 ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਵਿੱਚ, ਫਰਾਂਸ ਦੀ ਵਾਇਲਨ ਕਲਾ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਵਿਕਸਤ ਹੋਣ ਲੱਗੀ, ਅਤੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਦੇ XNUMX ਦੇ ਸਕੂਲਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਦੋ ਧਾਰਾਵਾਂ ਬਣੀਆਂ: “ਫ੍ਰੈਂਚ”, ਜਿਸਨੂੰ ਲੂਲੀ ਤੋਂ ਪੁਰਾਣੀਆਂ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਵਿਰਾਸਤ ਵਿੱਚ ਮਿਲਦੀਆਂ ਹਨ, ਅਤੇ “ ਇਤਾਲਵੀ", ਜੋ ਕਿ ਕੋਰੈਲੀ ਦੇ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਪ੍ਰਭਾਵ ਅਧੀਨ ਸੀ। ਉਹਨਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਇੱਕ ਭਿਆਨਕ ਸੰਘਰਸ਼ ਭੜਕ ਉੱਠਿਆ, ਭਵਿਖਾਂ ਦੀ ਭਵਿੱਖੀ ਲੜਾਈ ਲਈ ਇੱਕ ਮੈਚ, ਜਾਂ "ਗਲੂਕਿਸਟਾਂ" ਅਤੇ "ਪਿਕਚਿਨਿਸਟਾਂ" ਦੀਆਂ ਝੜਪਾਂ। ਫ੍ਰੈਂਚ ਹਮੇਸ਼ਾ ਆਪਣੇ ਸੰਗੀਤਕ ਅਨੁਭਵਾਂ ਵਿੱਚ ਵਿਸਤ੍ਰਿਤ ਰਹੇ ਹਨ; ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਇਸ ਯੁੱਗ ਵਿਚ ਵਿਸ਼ਵਕੋਸ਼ਕਾਰਾਂ ਦੀ ਵਿਚਾਰਧਾਰਾ ਪਰਿਪੱਕ ਹੋਣ ਲੱਗੀ, ਅਤੇ ਹਰ ਸਮਾਜਿਕ, ਕਲਾਤਮਕ, ਸਾਹਿਤਕ ਵਰਤਾਰੇ 'ਤੇ ਭਾਵੁਕ ਝਗੜੇ ਹੋਣ ਲੱਗੇ।

ਐਫ. ਰਿਬੇਲ (1666–1747) ਅਤੇ ਜੇ. ਡੁਵਾਲ (1663–1728) ਲੂਲਿਸਟ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ, ਐਮ. ਮਾਸਚੀਟੀ (1664–1760) ਅਤੇ ਜੇ.-ਬੀ. ਸੈਨਾਏ (1687-1730)। "ਫ੍ਰੈਂਚ" ਰੁਝਾਨ ਨੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸਿਧਾਂਤ ਵਿਕਸਿਤ ਕੀਤੇ। ਇਹ ਨੱਚਣ, ਸੁੰਦਰਤਾ, ਛੋਟੇ ਚਿੰਨ੍ਹਿਤ ਸਟ੍ਰੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਇਸ ਦੇ ਉਲਟ, ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ, ਇਤਾਲਵੀ ਵਾਇਲਨ ਕਲਾ ਤੋਂ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹੋ ਕੇ, ਸੁਰੀਲੀ, ਇੱਕ ਚੌੜੀ, ਅਮੀਰ ਕੰਟੀਲੇਨਾ ਲਈ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ।

ਦੋ ਧਾਰਾਵਾਂ ਵਿਚਲੇ ਅੰਤਰ ਕਿੰਨੇ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਸਨ, ਇਸ ਗੱਲ ਦਾ ਅੰਦਾਜ਼ਾ ਇਸ ਤੱਥ ਤੋਂ ਲਗਾਇਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ 1725 ਵਿਚ ਮਸ਼ਹੂਰ ਫ੍ਰੈਂਚ ਹਾਰਪਸੀਕੋਰਡਿਸਟ ਫ੍ਰੈਂਕੋਇਸ ਕੂਪਰਿਨ ਨੇ “ਦਿ ਐਪੋਥੀਓਸਿਸ ਆਫ਼ ਲੂਲੀ” ਨਾਂ ਦੀ ਰਚਨਾ ਜਾਰੀ ਕੀਤੀ। ਇਹ "ਵਰਣਨ ਕਰਦਾ ਹੈ" (ਹਰੇਕ ਸੰਖਿਆ ਵਿਆਖਿਆਤਮਕ ਪਾਠ ਦੇ ਨਾਲ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ) ਕਿਵੇਂ ਅਪੋਲੋ ਨੇ ਲੂਲੀ ਨੂੰ ਪਾਰਨਾਸਸ 'ਤੇ ਆਪਣੀ ਜਗ੍ਹਾ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਕੀਤੀ, ਉਹ ਉੱਥੇ ਕੋਰੇਲੀ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਮਿਲਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਅਪੋਲੋ ਦੋਵਾਂ ਨੂੰ ਯਕੀਨ ਦਿਵਾਉਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਸਿਰਫ ਫ੍ਰੈਂਚ ਅਤੇ ਇਤਾਲਵੀ ਮਿਊਜ਼ ਨੂੰ ਜੋੜ ਕੇ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ।

ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਵਾਇਲਨਿਸਟਾਂ ਦੇ ਇੱਕ ਸਮੂਹ ਨੇ ਅਜਿਹੀ ਸੰਗਤ ਦਾ ਰਾਹ ਅਪਣਾਇਆ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਭਰਾ ਫ੍ਰੈਂਕੋਅਰ ਲੂਈ (1692-1745) ਅਤੇ ਫ੍ਰੈਂਕੋਇਸ (1693-1737) ਅਤੇ ਜੀਨ-ਮੈਰੀ ਲੈਕਲਰਕ (1697-1764) ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਾਹਮਣੇ ਆਏ।

ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿਚੋਂ ਆਖਰੀ ਨੂੰ ਚੰਗੇ ਕਾਰਨਾਂ ਨਾਲ ਫ੍ਰੈਂਚ ਕਲਾਸੀਕਲ ਵਾਇਲਨ ਸਕੂਲ ਦਾ ਸੰਸਥਾਪਕ ਮੰਨਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਨੂੰ ਡੂੰਘੀ ਸ਼ਰਧਾਂਜਲੀ ਭੇਟ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵਿਭਿੰਨ ਧਾਰਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸੰਗਠਿਤ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਸੰਸ਼ਲੇਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ, ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੇ ਉਹਨਾਂ ਸਾਧਨਾਂ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਬਣਾਇਆ ਜੋ ਇਤਾਲਵੀ ਵਾਇਲਨ ਸਕੂਲਾਂ ਦੁਆਰਾ ਜਿੱਤੇ ਗਏ ਸਨ। ਕੋਰੇਲੀ - ਵਿਵਾਲਡੀ - ਟਾਰਟੀਨੀ। ਲੇਕਲਰਕ ਦੇ ਜੀਵਨੀਕਾਰ, ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਵਿਦਵਾਨ ਲਿਓਨੇਲ ਡੇ ਲਾ ਲਾਰੇਂਸੀ, 1725-1750 ਨੂੰ ਫ੍ਰੈਂਚ ਵਾਇਲਨ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਫੁੱਲ ਦੇ ਸਮੇਂ ਵਜੋਂ ਮੰਨਦੇ ਹਨ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਸ ਸਮੇਂ ਤੱਕ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਸਨ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ, ਉਹ ਲੇਕਲਰਕ ਨੂੰ ਕੇਂਦਰੀ ਸਥਾਨ ਸੌਂਪਦਾ ਹੈ।

ਲੇਕਲਰਕ ਦਾ ਜਨਮ ਲਿਓਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਾਸਟਰ ਕਾਰੀਗਰ (ਪੇਸ਼ੇ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਗੈਲੂਨ) ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਨੇ 8 ਜਨਵਰੀ, 1695 ਨੂੰ ਪਹਿਲੀ ਬੇਨੋਇਸਟ-ਫੈਰੀਅਰ ਨਾਲ ਵਿਆਹ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਅੱਠ ਬੱਚੇ ਸਨ - ਪੰਜ ਲੜਕੇ ਅਤੇ ਤਿੰਨ ਲੜਕੀਆਂ। ਇਸ ਔਲਾਦ ਵਿੱਚੋਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਜੀਨ-ਮੈਰੀ ਸੀ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਜਨਮ 10 ਮਈ 1697 ਨੂੰ ਹੋਇਆ ਸੀ।

ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਸਰੋਤਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਨੌਜਵਾਨ ਜੀਨ-ਮੈਰੀ ਨੇ 11 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਰੁਏਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਡਾਂਸਰ ਵਜੋਂ ਆਪਣੀ ਕਲਾਤਮਕ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ। ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਇਹ ਕੋਈ ਹੈਰਾਨੀ ਵਾਲੀ ਗੱਲ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਕਿਉਂਕਿ ਫਰਾਂਸ ਵਿਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਨੱਚਣ ਵਿਚ ਰੁੱਝੇ ਹੋਏ ਸਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਸ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀਆਂ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਤੋਂ ਇਨਕਾਰ ਕੀਤੇ ਬਿਨਾਂ, ਲੌਰੈਂਸੀ ਨੇ ਸ਼ੱਕ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ ਕਿ ਕੀ ਲੇਕਲਰਕ ਸੱਚਮੁੱਚ ਰੌਏਨ ਗਿਆ ਸੀ। ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਸੰਭਾਵਨਾ ਹੈ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਜੱਦੀ ਸ਼ਹਿਰ ਵਿੱਚ ਦੋਵੇਂ ਕਲਾਵਾਂ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਫਿਰ ਵੀ, ਜ਼ਾਹਰ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ, ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ ਦੇ ਪੇਸ਼ੇ ਨੂੰ ਅਪਣਾਉਣ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕਰਦਾ ਸੀ। ਲੌਰੈਂਸੀ ਸਾਬਤ ਕਰਦੀ ਹੈ ਕਿ ਰੌਏਨ ਤੋਂ ਇੱਕ ਹੋਰ ਡਾਂਸਰ ਸੀ ਜਿਸਦਾ ਨਾਮ ਜੀਨ ਲੈਕਲਰਕ ਸੀ।

ਲਿਓਨ ਵਿੱਚ, 9 ਨਵੰਬਰ, 1716 ਨੂੰ, ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਸ਼ਰਾਬ ਵੇਚਣ ਵਾਲੇ ਦੀ ਧੀ ਮੈਰੀ-ਰੋਜ਼ ਕਾਸਟਗਨਾ ਨਾਲ ਵਿਆਹ ਕੀਤਾ। ਉਦੋਂ ਉਹ ਉਨ੍ਹੀ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਦਾ ਸੀ। ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਉਸ ਸਮੇਂ, ਉਹ, ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਨਾ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਗੈਲੂਨ ਦੇ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਵਿੱਚ ਰੁੱਝਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਸਗੋਂ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਪੇਸ਼ੇ ਵਿੱਚ ਵੀ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕਰਦਾ ਸੀ, ਕਿਉਂਕਿ 1716 ਤੋਂ ਉਹ ਲਿਓਨ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਬੁਲਾਏ ਗਏ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਸੂਚੀ ਵਿੱਚ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਸ਼ਾਇਦ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਵਾਇਲਨ ਦੀ ਸਿੱਖਿਆ ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ ਤੋਂ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ ਉਸਨੂੰ, ਬਲਕਿ ਉਸਦੇ ਸਾਰੇ ਪੁੱਤਰਾਂ ਨੂੰ ਸੰਗੀਤ ਨਾਲ ਜਾਣੂ ਕਰਵਾਇਆ। ਜੀਨ-ਮੈਰੀ ਦੇ ਭਰਾ ਲਿਓਨ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ ਖੇਡਦੇ ਸਨ, ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸੈਲਿਸਟ ਅਤੇ ਡਾਂਸ ਅਧਿਆਪਕ ਵਜੋਂ ਸੂਚੀਬੱਧ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਜੀਨ-ਮੈਰੀ ਦੀ ਪਤਨੀ ਦੇ ਇਟਲੀ ਵਿੱਚ ਰਿਸ਼ਤੇਦਾਰ ਸਨ, ਅਤੇ ਸ਼ਾਇਦ ਉਹਨਾਂ ਦੁਆਰਾ ਲੇਕਲਰਕ ਨੂੰ 1722 ਵਿੱਚ ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਬੈਲੇ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਡਾਂਸਰ ਵਜੋਂ ਟਿਊਰਿਨ ਵਿੱਚ ਬੁਲਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਪਰ ਪੀਡਮੋਂਟੀਜ਼ ਦੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਵਿੱਚ ਉਸਦਾ ਠਹਿਰ ਥੋੜ੍ਹੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਸੀ। ਇੱਕ ਸਾਲ ਬਾਅਦ, ਉਹ ਪੈਰਿਸ ਚਲਾ ਗਿਆ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਡਿਜੀਟਾਈਜ਼ਡ ਬਾਸ ਦੇ ਨਾਲ ਵਾਇਲਨ ਲਈ ਸੋਨਾਟਾ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਤ ਕੀਤਾ, ਇਸਨੂੰ ਲੈਂਗੂਏਡੋਕ ਪ੍ਰਾਂਤ ਦੇ ਰਾਜ ਖਜ਼ਾਨਚੀ ਮਿਸਟਰ ਬੋਨੀਅਰ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਕੀਤਾ। ਬੋਨੀਅਰ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪੈਸਿਆਂ ਲਈ ਬੈਰਨ ਡੀ ਮੋਸਨ ਦਾ ਖਿਤਾਬ ਖਰੀਦਿਆ, ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਉਸਦਾ ਆਪਣਾ ਹੋਟਲ ਸੀ, ਦੋ ਦੇਸ਼ ਦੇ ਨਿਵਾਸ - ਮੋਂਟਪੇਲੀਅਰ ਵਿੱਚ "ਪਾਸ ਡੀਟ੍ਰੋਇਸ" ਅਤੇ ਮੋਸਨ ਦਾ ਕਿਲ੍ਹਾ। ਜਦੋਂ ਪਿਡਮੋਂਟ ਦੀ ਰਾਜਕੁਮਾਰੀ ਦੀ ਮੌਤ ਦੇ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ, ਟਿਊਰਿਨ ਵਿੱਚ ਥੀਏਟਰ ਬੰਦ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਲੈਕਲਰਕ ਇਸ ਸਰਪ੍ਰਸਤ ਨਾਲ ਦੋ ਮਹੀਨੇ ਰਿਹਾ।

1726 ਵਿਚ ਉਹ ਦੁਬਾਰਾ ਟਿਊਰਿਨ ਚਲਾ ਗਿਆ। ਸ਼ਹਿਰ ਵਿੱਚ ਰਾਇਲ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੋਰੇਲੀ ਦੇ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਅਤੇ ਪਹਿਲੇ ਦਰਜੇ ਦੇ ਵਾਇਲਨ ਅਧਿਆਪਕ ਸੋਮਿਸ ਨੇ ਕੀਤੀ। ਲੈਕਲਰਕ ਨੇ ਹੈਰਾਨੀਜਨਕ ਤਰੱਕੀ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਉਸ ਤੋਂ ਸਬਕ ਲੈਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ। ਨਤੀਜੇ ਵਜੋਂ, ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ 1728 ਵਿਚ ਉਹ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਫਲਤਾ ਨਾਲ ਪੈਰਿਸ ਵਿਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ.

ਇਸ ਮਿਆਦ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਹਾਲ ਹੀ ਵਿੱਚ ਮ੍ਰਿਤਕ ਬੋਨੀਅਰ ਦਾ ਪੁੱਤਰ ਉਸ ਦੀ ਸਰਪ੍ਰਸਤੀ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਉਹ ਲੇਕਲਰਕ ਨੂੰ ਸੇਂਟ ਡੋਮਿਨਿਕਾ ਵਿਖੇ ਆਪਣੇ ਹੋਟਲ ਵਿੱਚ ਰੱਖਦਾ ਹੈ। ਲੇਕਲਰਕ ਉਸ ਨੂੰ 6 ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਿਤ, ਬਾਸ ਦੇ ਨਾਲ ਸੋਲੋ ਵਾਇਲਨ ਲਈ ਸੋਨਾਟਾਸ ਦਾ ਦੂਜਾ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਅਤੇ ਬਾਸ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ 2 ਵਾਇਲਨ ਲਈ 3 ਸੋਨਾਟਾ (ਓਪ. 1730) ਸਮਰਪਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਲੇਕਲਰਕ ਅਕਸਰ ਇੱਕ ਸੋਲੋਿਸਟ ਵਜੋਂ ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਖੇਡਦਾ ਹੈ।

1733 ਵਿਚ ਉਹ ਦਰਬਾਰੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਵਿਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋ ਗਿਆ, ਪਰ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਨਹੀਂ (ਲਗਭਗ 1737 ਤਕ)। ਉਸਦੇ ਜਾਣ ਦਾ ਕਾਰਨ ਇੱਕ ਮਜ਼ਾਕੀਆ ਕਹਾਣੀ ਸੀ ਜੋ ਉਸਦੇ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਵਿਰੋਧੀ, ਬੇਮਿਸਾਲ ਵਾਇਲਨ ਵਾਦਕ ਪਿਏਰੇ ਗੁਇਨਨ ਵਿਚਕਾਰ ਵਾਪਰੀ ਸੀ। ਹਰ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਦੀ ਮਹਿਮਾ ਤੋਂ ਇੰਨਾ ਈਰਖਾ ਕਰਦਾ ਸੀ ਕਿ ਉਹ ਦੂਜੀ ਆਵਾਜ਼ ਚਲਾਉਣ ਲਈ ਰਾਜ਼ੀ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਹਰ ਮਹੀਨੇ ਸਥਾਨ ਬਦਲਣ ਲਈ ਸਹਿਮਤ ਹੋ ਗਏ। ਗਿਗਨਨ ਨੇ ਲੇਕਲੇਅਰ ਨੂੰ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਦਿੱਤੀ, ਪਰ ਜਦੋਂ ਮਹੀਨਾ ਪੂਰਾ ਹੋ ਗਿਆ ਅਤੇ ਉਸਨੂੰ ਦੂਜੀ ਵਾਇਲਨ ਵਿੱਚ ਬਦਲਣਾ ਪਿਆ, ਉਸਨੇ ਸੇਵਾ ਛੱਡਣ ਦੀ ਚੋਣ ਕੀਤੀ।

1737 ਵਿੱਚ, ਲੇਕਲਰਕ ਨੇ ਹਾਲੈਂਡ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਕੀਤੀ, ਜਿੱਥੇ ਉਹ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਅੱਧ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹਾਨ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ, ਕੋਰੇਲੀ ਦੇ ਇੱਕ ਵਿਦਿਆਰਥੀ, ਪੀਟਰੋ ਲੋਕਟੇਲੀ ਨੂੰ ਮਿਲਿਆ। ਇਸ ਅਸਲੀ ਅਤੇ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ Leclerc 'ਤੇ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵ ਸੀ।

ਹਾਲੈਂਡ ਤੋਂ, ਲੈਕਲਰਕ ਪੈਰਿਸ ਵਾਪਸ ਆ ਗਿਆ, ਜਿੱਥੇ ਉਹ ਆਪਣੀ ਮੌਤ ਤੱਕ ਰਿਹਾ।

ਕਾਰਜਾਂ ਦੇ ਕਈ ਸੰਸਕਰਣਾਂ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਅਕਸਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਨੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਦੀ ਤੰਦਰੁਸਤੀ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​​​ਕੀਤਾ. 1758 ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਪੈਰਿਸ ਦੇ ਉਪਨਗਰ ਵਿੱਚ ਰੂ ਕੇਰੇਮ-ਪ੍ਰੇਨੈਂਟ ਉੱਤੇ ਇੱਕ ਬਾਗ ਵਾਲਾ ਦੋ ਮੰਜ਼ਿਲਾ ਘਰ ਖਰੀਦਿਆ। ਘਰ ਪੈਰਿਸ ਦੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਂਤ ਕੋਨੇ ਵਿੱਚ ਸੀ। ਲੇਕਲਰਕ ਇਸ ਵਿੱਚ ਇਕੱਲੇ ਰਹਿੰਦੇ ਸਨ, ਬਿਨਾਂ ਨੌਕਰਾਂ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਪਤਨੀ, ਜੋ ਅਕਸਰ ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਕੇਂਦਰ ਵਿੱਚ ਦੋਸਤਾਂ ਨੂੰ ਮਿਲਣ ਜਾਂਦੇ ਸਨ। ਅਜਿਹੇ ਦੂਰ-ਦੁਰਾਡੇ ਸਥਾਨ 'ਤੇ ਲੇਕਲਰਕ ਦੇ ਠਹਿਰਨ ਨੇ ਉਸ ਦੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕਾਂ ਨੂੰ ਚਿੰਤਤ ਕੀਤਾ. ਡਿਊਕ ਡੀ ਗ੍ਰਾਮੋਂਟ ਨੇ ਵਾਰ-ਵਾਰ ਉਸਦੇ ਨਾਲ ਰਹਿਣ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਕੀਤੀ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਲੈਕਲਰਕ ਨੇ ਇਕਾਂਤ ਨੂੰ ਤਰਜੀਹ ਦਿੱਤੀ। 23 ਅਕਤੂਬਰ, 1764 ਨੂੰ, ਤੜਕੇ, ਬੁਰਜੂਆ ਨਾਮ ਦੇ ਇੱਕ ਮਾਲੀ ਨੇ, ਘਰ ਦੇ ਨੇੜਿਓਂ ਲੰਘਦਿਆਂ, ਇੱਕ ਦਰਵਾਜ਼ਾ ਦੇਖਿਆ। ਲਗਭਗ ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਲੇਕਲਰਕ ਦਾ ਮਾਲੀ, ਜੈਕ ਪੇਇਜ਼ਨ, ਨੇੜੇ ਆਇਆ ਅਤੇ ਦੋਵਾਂ ਨੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਟੋਪੀ ਅਤੇ ਵਿੱਗ ਨੂੰ ਜ਼ਮੀਨ 'ਤੇ ਪਏ ਦੇਖਿਆ। ਘਬਰਾ ਕੇ ਉਹ ਗੁਆਂਢੀਆਂ ਨੂੰ ਬੁਲਾ ਕੇ ਘਰ ਅੰਦਰ ਵੜ ਗਏ। ਲੇਕਲਰਕ ਦੀ ਲਾਸ਼ ਵੇਸਟਿਬੁਲ ਵਿੱਚ ਪਈ ਸੀ। ਉਸ ਦੀ ਪਿੱਠ ਵਿੱਚ ਛੁਰਾ ਮਾਰਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਕਾਤਲ ਅਤੇ ਅਪਰਾਧ ਦੇ ਇਰਾਦੇ ਅਣਸੁਲਝੇ ਰਹੇ।

ਪੁਲਿਸ ਰਿਕਾਰਡ ਲੈਕਲਰਕ ਤੋਂ ਬਚੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਦਾ ਵਿਸਤ੍ਰਿਤ ਵੇਰਵਾ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚ ਸੋਨੇ ਨਾਲ ਕੱਟੀ ਹੋਈ ਇੱਕ ਪੁਰਾਤਨ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਮੇਜ਼, ਕਈ ਬਾਗ ਦੀਆਂ ਕੁਰਸੀਆਂ, ਦੋ ਡਰੈਸਿੰਗ ਟੇਬਲ, ਦਰਾਜ਼ਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਜੜ੍ਹੀ ਛਾਤੀ, ਦਰਾਜ਼ਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਹੋਰ ਛੋਟੀ ਜਿਹੀ ਛਾਤੀ, ਇੱਕ ਪਸੰਦੀਦਾ ਸਨਫਬਾਕਸ, ਇੱਕ ਸਪਿਨੇਟ, ਦੋ ਵਾਇਲਨ ਆਦਿ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਮੁੱਲ ਸੀ। ਲਾਇਬ੍ਰੇਰੀ. ਲੈਕਲਰਕ ਇੱਕ ਪੜ੍ਹਿਆ-ਲਿਖਿਆ ਅਤੇ ਪੜ੍ਹਿਆ-ਲਿਖਿਆ ਆਦਮੀ ਸੀ। ਉਸਦੀ ਲਾਇਬ੍ਰੇਰੀ ਵਿੱਚ 250 ਜਿਲਦਾਂ ਹਨ ਅਤੇ ਇਸ ਵਿੱਚ ਓਵਿਡਜ਼ ਮੇਟਾਮੋਰਫੋਸਿਸ, ਮਿਲਟਨਜ਼ ਪੈਰਾਡਾਈਜ਼ ਲੌਸਟ, ਟੈਲੀਮੇਚਸ, ਮੋਲੀਏਰ, ਵਰਜਿਲ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ।

ਲੇਕਲਰਕ ਦਾ ਇਕਲੌਤਾ ਬਚਿਆ ਪੋਰਟਰੇਟ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਅਲੈਕਸਿਸ ਲੋਇਰ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਇਹ ਪੈਰਿਸ ਦੀ ਨੈਸ਼ਨਲ ਲਾਇਬ੍ਰੇਰੀ ਦੇ ਪ੍ਰਿੰਟ ਰੂਮ ਵਿੱਚ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਲੇਕਲਰਕ ਨੂੰ ਅੱਧੇ ਚਿਹਰੇ ਵਾਲਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਉਸਦੇ ਹੱਥ ਵਿੱਚ ਲਿਖਤੀ ਸੰਗੀਤ ਪੇਪਰ ਦਾ ਇੱਕ ਪੰਨਾ ਫੜਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ। ਉਸਦਾ ਪੂਰਾ ਚਿਹਰਾ, ਮੋਟਾ ਮੂੰਹ ਅਤੇ ਜੀਵੰਤ ਅੱਖਾਂ ਹਨ। ਸਮਕਾਲੀ ਲੋਕ ਦਾਅਵਾ ਕਰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਉਹ ਇੱਕ ਸਧਾਰਨ ਚਰਿੱਤਰ ਸੀ, ਪਰ ਇੱਕ ਮਾਣਮੱਤਾ ਅਤੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬਤ ਵਿਅਕਤੀ ਸੀ। ਇੱਕ ਸ਼ਰਧਾਂਜਲੀ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦੇ ਹੋਏ, ਲੋਰੈਂਸੀ ਨੇ ਹੇਠਾਂ ਦਿੱਤੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੱਤਾ: “ਉਹ ਇੱਕ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦੇ ਮਾਣ ਵਾਲੀ ਸਾਦਗੀ ਅਤੇ ਚਮਕਦਾਰ ਚਰਿੱਤਰ ਦੁਆਰਾ ਵੱਖਰਾ ਸੀ। ਉਹ ਗੰਭੀਰ ਅਤੇ ਵਿਚਾਰਵਾਨ ਸੀ ਅਤੇ ਵੱਡੀ ਦੁਨੀਆਂ ਨੂੰ ਪਸੰਦ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ ਸੀ। ਉਦਾਸ ਅਤੇ ਇਕੱਲੇ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਪਤਨੀ ਨੂੰ ਤਿਆਗ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਉਸ ਤੋਂ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਬੱਚਿਆਂ ਤੋਂ ਦੂਰ ਰਹਿਣ ਨੂੰ ਤਰਜੀਹ ਦਿੱਤੀ।

ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸੀ। ਉਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਬਾਰੇ, ਕਵਿਤਾਵਾਂ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ, ਜੋਸ਼ੀਲੇ ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਲਿਖੀਆਂ ਗਈਆਂ ਸਨ. ਲੇਕਲਰਕ ਨੂੰ ਸੋਨਾਟਾ ਸ਼ੈਲੀ ਦਾ ਇੱਕ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਮਾਸਟਰ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਜੋ ਫ੍ਰੈਂਚ ਵਾਇਲਨ ਕੰਸਰਟੋ ਦਾ ਨਿਰਮਾਤਾ ਸੀ।

ਉਸ ਦੇ ਸੋਨਾਟਾ ਅਤੇ ਕੰਸਰਟੋਸ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਪੱਖੋਂ ਬਹੁਤ ਦਿਲਚਸਪ ਹਨ, ਫ੍ਰੈਂਚ, ਜਰਮਨ ਅਤੇ ਇਤਾਲਵੀ ਵਾਇਲਨ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਦਾ ਇੱਕ ਸੱਚਮੁੱਚ ਬੇਚੈਨ ਫਿਕਸੇਸ਼ਨ। ਲੇਕਲਰਕ ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਕੁਝ ਹਿੱਸੇ ਕਾਫ਼ੀ "ਬਚੀਅਨ" ਵੱਜਦੇ ਹਨ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਕੁੱਲ ਮਿਲਾ ਕੇ ਉਹ ਇੱਕ ਪੌਲੀਫੋਨਿਕ ਸ਼ੈਲੀ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਦੂਰ ਹੈ; ਕੋਰੇਲੀ, ਵਿਵਾਲਡੀ ਤੋਂ ਉਧਾਰ ਲਏ ਗਏ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਮੋੜ ਮਿਲੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਤਰਸਯੋਗ "ਏਰੀਆਸ" ਵਿੱਚ ਅਤੇ ਚਮਕਦੇ ਅੰਤਮ ਰੋਂਡੋਸ ਵਿੱਚ ਉਹ ਇੱਕ ਸੱਚਾ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਹੈ; ਕੋਈ ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਨਹੀਂ ਕਿ ਸਮਕਾਲੀ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਇਸਦੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਚਰਿੱਤਰ ਲਈ ਉਸਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਬਿਲਕੁਲ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕੀਤੀ। ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਤੋਂ "ਪੋਰਟਰੇਟ" ਆਉਂਦਾ ਹੈ, ਸੋਨਾਟਾ ਦੇ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਹਿੱਸਿਆਂ ਦਾ ਚਿਤਰਣ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਹ ਕੂਪਰਿਨ ਦੇ ਹਾਰਪਸੀਕੋਰਡ ਛੋਟੇ ਚਿੱਤਰਾਂ ਨਾਲ ਮਿਲਦੇ-ਜੁਲਦੇ ਹਨ। ਮੇਲੋ ਦੇ ਇਹਨਾਂ ਬਹੁਤ ਹੀ ਵੱਖੋ-ਵੱਖਰੇ ਤੱਤਾਂ ਦਾ ਸੰਸਲੇਸ਼ਣ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਉਹ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਇਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਫਿਊਜ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਮੋਨੋਲਿਥਿਕ ਸ਼ੈਲੀ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਲੇਕਲਰਕ ਨੇ ਸਿਰਫ਼ ਵਾਇਲਨ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਲਿਖੀਆਂ (ਓਪੇਰਾ ਸਾਇਲਾ ਅਤੇ ਗਲਾਕਸ, 1746 ਦੇ ਅਪਵਾਦ ਦੇ ਨਾਲ) - ਬਾਸ (48) ਦੇ ਨਾਲ ਵਾਇਲਨ ਲਈ ਸੋਨਾਟਾ, ਤਿੰਨ ਸੋਨਾਟਾਸ, ਕੰਸਰਟੋਸ (12), ਬਾਸ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਦੋ ਵਾਇਲਨ ਲਈ ਸੋਨਾਟਾ, ਆਦਿ।

ਇੱਕ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਵਜੋਂ, ਲੈਕਲਰਕ ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੀ ਵਜਾਉਣ ਦੀ ਤਕਨੀਕ ਦਾ ਇੱਕ ਸੰਪੂਰਨ ਮਾਸਟਰ ਸੀ ਅਤੇ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕੋਰਡਜ਼, ਡਬਲ ਨੋਟਸ, ਅਤੇ ਧੁਨ ਦੀ ਪੂਰਨ ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਲਈ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੀ। ਲੇਕਲਰਕ ਦੇ ਦੋਸਤਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਜਾਣਕਾਰ, ਰੋਸੋਇਸ, ਉਸਨੂੰ "ਇੱਕ ਡੂੰਘਾ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਖੇਡ ਦੇ ਬਹੁਤ ਹੀ ਮਕੈਨਿਕ ਨੂੰ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਦਿੰਦਾ ਹੈ।" ਬਹੁਤ ਅਕਸਰ, "ਵਿਗਿਆਨੀ" ਸ਼ਬਦ ਲੇਕਲਰਕ ਦੇ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ ਵਰਤਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਉਸਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਅਤੇ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕਤਾ ਦੇ ਜਾਣੇ-ਪਛਾਣੇ ਬੌਧਿਕਤਾ ਦੀ ਗਵਾਹੀ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਇਹ ਸੋਚਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਸਦੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਉਸਨੂੰ ਵਿਸ਼ਵਕੋਸ਼ਕਾਰਾਂ ਦੇ ਨੇੜੇ ਲਿਆਇਆ ਅਤੇ ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਦੇ ਮਾਰਗ ਦੀ ਰੂਪਰੇਖਾ ਦਿੱਤੀ। “ਉਸਦੀ ਖੇਡ ਬੁੱਧੀਮਾਨ ਸੀ, ਪਰ ਇਸ ਸਿਆਣਪ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਝਿਜਕ ਨਹੀਂ ਸੀ; ਇਹ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸੁਆਦ ਦਾ ਨਤੀਜਾ ਸੀ, ਨਾ ਕਿ ਹਿੰਮਤ ਜਾਂ ਆਜ਼ਾਦੀ ਦੀ ਘਾਟ ਦਾ।

ਇੱਥੇ ਇੱਕ ਹੋਰ ਸਮਕਾਲੀ ਦੀ ਸਮੀਖਿਆ ਹੈ: "ਲੇਕਲਰਕ ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਆਪਣੇ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚ ਲਾਭਦਾਇਕ ਚੀਜ਼ਾਂ ਨਾਲ ਸੁਹਾਵਣਾ ਨੂੰ ਜੋੜਨ ਵਾਲਾ ਸੀ; ਉਹ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਸਿੱਖਿਅਤ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਹੈ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਨਾਲ ਡਬਲ ਨੋਟ ਖੇਡਦਾ ਹੈ ਜਿਸਨੂੰ ਹਰਾਉਣਾ ਔਖਾ ਹੈ। ਉਸ ਕੋਲ ਉਂਗਲਾਂ (ਖੱਬੇ ਹੱਥ। – LR) ਨਾਲ ਧਨੁਸ਼ ਦਾ ਇੱਕ ਖੁਸ਼ਹਾਲ ਸਬੰਧ ਹੈ ਅਤੇ ਉਹ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਨਾਲ ਖੇਡਦਾ ਹੈ: ਅਤੇ ਜੇ, ਸ਼ਾਇਦ, ਉਸ ਦੇ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਦੇ ਢੰਗ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਠੰਡਾ ਹੋਣ ਲਈ ਕਈ ਵਾਰ ਉਸ ਨੂੰ ਬਦਨਾਮ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਇਹ ਇੱਕ ਘਾਟ ਹੈ। ਸੁਭਾਅ ਦਾ, ਜੋ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਲਗਭਗ ਸਾਰੇ ਲੋਕਾਂ ਦਾ ਪੂਰਨ ਮਾਲਕ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਇਹਨਾਂ ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦੇ ਹੋਏ, ਲੋਰੈਂਸੀ ਨੇ ਲੇਕਲਰਕ ਦੇ ਖੇਡਣ ਦੇ ਹੇਠ ਲਿਖੇ ਗੁਣਾਂ ਨੂੰ ਉਜਾਗਰ ਕੀਤਾ: "ਜਾਣਬੁੱਝ ਕੇ ਹਿੰਮਤ, ਬੇਮਿਸਾਲ ਗੁਣ, ਸੰਪੂਰਨ ਸੁਧਾਰ ਦੇ ਨਾਲ; ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕੁਝ ਸਪਸ਼ਟਤਾ ਅਤੇ ਸਪਸ਼ਟਤਾ ਨਾਲ ਕੁਝ ਖੁਸ਼ਕੀ. ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ - ਮਹਿਮਾ, ਦ੍ਰਿੜਤਾ ਅਤੇ ਸੰਜਮੀ ਕੋਮਲਤਾ.

Leclerc ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਅਧਿਆਪਕ ਸੀ. ਉਸਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਵਿੱਚ ਫਰਾਂਸ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਹਨ - ਲ'ਐਬੇ-ਸੋਨ, ਡੋਵਰਗਨ ਅਤੇ ਬਰਟਨ।

ਲੈਕਲਰਕ, ਗੈਵਿਨੀਅਰ ਅਤੇ ਵਿਓਟੀ ਦੇ ਨਾਲ, ਨੇ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੀ ਫ੍ਰੈਂਚ ਵਾਇਲਨ ਕਲਾ ਦੀ ਸ਼ਾਨ ਬਣਾਈ।

ਐਲ ਰਾਬੇਨ

ਕੋਈ ਜਵਾਬ ਛੱਡਣਾ