ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਦਾ ਸੰਗੀਤਕ ਸੱਭਿਆਚਾਰ: ਸੁਹਜ ਦੇ ਮੁੱਦੇ, ਵਿਏਨੀਜ਼ ਸੰਗੀਤਕ ਕਲਾਸਿਕ, ਮੁੱਖ ਸ਼ੈਲੀਆਂ

ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਕਲਾ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ, "ਕਲਾਸਿਕ" ਦੀ ਧਾਰਨਾ ਇੱਕ ਅਸਪਸ਼ਟ ਸਮੱਗਰੀ ਹੈ। ਸਭ ਕੁਝ ਸਾਪੇਖਿਕ ਹੈ, ਅਤੇ ਕੱਲ੍ਹ ਦੀਆਂ ਕੋਈ ਵੀ ਹਿੱਟ ਜੋ ਸਮੇਂ ਦੀ ਪਰੀਖਿਆ 'ਤੇ ਖੜ੍ਹੀਆਂ ਹੋਈਆਂ ਹਨ - ਭਾਵੇਂ ਉਹ ਬਾਚ, ਮੋਜ਼ਾਰਟ, ਚੋਪਿਨ, ਪ੍ਰੋਕੋਫੀਵ ਜਾਂ ਕਹਿ ਲਓ, ਦ ਬੀਟਲਜ਼ ਦੀਆਂ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਹੋਣ - ਕਲਾਸੀਕਲ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਜੋਂ ਸ਼੍ਰੇਣੀਬੱਧ ਕੀਤੀਆਂ ਜਾ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ।

ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪ੍ਰੇਮੀ ਮੈਨੂੰ ਫਜ਼ੂਲ ਸ਼ਬਦ "ਹਿੱਟ" ਲਈ ਮਾਫ਼ ਕਰ ਦੇਣ, ਪਰ ਮਹਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਆਪਣੇ ਸਮਕਾਲੀਆਂ ਲਈ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸੰਗੀਤ ਲਿਖਿਆ, ਸਦੀਵੀਤਾ ਨੂੰ ਨਿਸ਼ਾਨਾ ਬਣਾਏ ਬਿਨਾਂ।

ਇਹ ਸਭ ਕਾਹਦੇ ਲਈ ਹੈ? ਇੱਕ ਨੂੰ, ਕਿ ਸੰਗੀਤਕ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਦਿਸ਼ਾ ਵਜੋਂ ਸ਼ਾਸਤਰੀ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਦੀ ਵਿਆਪਕ ਧਾਰਨਾ ਨੂੰ ਵੱਖ ਕਰਨਾ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ।

ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਦਾ ਯੁੱਗ

ਕਲਾਸੀਸਿਜ਼ਮ, ਜਿਸ ਨੇ ਕਈ ਪੜਾਵਾਂ ਰਾਹੀਂ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੀ ਥਾਂ ਲੈ ਲਈ, 17ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਰੂਪ ਲੈ ਲਿਆ, ਆਪਣੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਅੰਸ਼ਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੰਪੂਰਨ ਰਾਜਸ਼ਾਹੀ ਦੇ ਗੰਭੀਰ ਉਭਾਰ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਅੰਸ਼ਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਧਾਰਮਿਕ ਤੋਂ ਧਰਮ ਨਿਰਪੱਖ ਤੱਕ ਵਿਸ਼ਵ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਵਿੱਚ ਤਬਦੀਲੀ।

18ਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ, ਸਮਾਜਿਕ ਚੇਤਨਾ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਦਾ ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਦੌਰ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ - ਗਿਆਨ ਦਾ ਯੁੱਗ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ। ਬਾਰੋਕ ਦੀ ਸ਼ਾਨ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨ, ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਦੇ ਤਤਕਾਲੀ ਪੂਰਵਗਾਮੀ, ਨੂੰ ਸਾਦਗੀ ਅਤੇ ਸੁਭਾਵਿਕਤਾ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਸ਼ੈਲੀ ਦੁਆਰਾ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਦੇ ਸੁਹਜ ਸਿਧਾਂਤ

ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਦੀ ਕਲਾ - 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਹੈ। "ਕਲਾਸਿਸਿਜ਼ਮ" ਨਾਮ ਦਾ ਮੂਲ ਲਾਤੀਨੀ ਭਾਸ਼ਾ ਦੇ ਸ਼ਬਦ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ - ਕਲਾਸਿਕਸ, ਜਿਸਦਾ ਅਰਥ ਹੈ "ਮਿਸਾਲਦਾਰ"। ਇਸ ਰੁਝਾਨ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਲਈ ਆਦਰਸ਼ ਮਾਡਲ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਸੁਹਜ-ਸ਼ਾਸਤਰ ਇਸ ਦੇ ਸੁਮੇਲ ਤਰਕ ਅਤੇ ਇਕਸੁਰਤਾ ਨਾਲ ਸੀ। ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਵਿੱਚ, ਤਰਕ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਉੱਤੇ ਹਾਵੀ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਵਿਅਕਤੀਵਾਦ ਦਾ ਸਵਾਗਤ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਵਰਤਾਰੇ ਵਿੱਚ, ਆਮ, ਟਾਈਪੋਲੋਜੀਕਲ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਸਰਵੋਤਮ ਮਹੱਤਵ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ। ਕਲਾ ਦੇ ਹਰ ਕੰਮ ਨੂੰ ਸਖਤ ਸਿਧਾਂਤਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ ਬਣਾਇਆ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ. ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਦੇ ਯੁੱਗ ਦੀ ਲੋੜ ਅਨੁਪਾਤ ਦਾ ਸੰਤੁਲਨ ਹੈ, ਹਰ ਚੀਜ਼ ਨੂੰ ਬੇਲੋੜੀ ਅਤੇ ਸੈਕੰਡਰੀ ਨੂੰ ਛੱਡ ਕੇ.

ਕਲਾਸੀਸਿਜ਼ਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸਖਤ ਵੰਡ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। "ਉੱਚ" ਰਚਨਾਵਾਂ ਉਹ ਕੰਮ ਹਨ ਜੋ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਅਤੇ ਧਾਰਮਿਕ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦੇ ਹਨ, ਗੰਭੀਰ ਭਾਸ਼ਾ (ਤ੍ਰਾਸਦੀ, ਭਜਨ, ਓਡ) ਵਿੱਚ ਲਿਖੇ ਗਏ ਹਨ। ਅਤੇ "ਘੱਟ" ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਉਹ ਰਚਨਾਵਾਂ ਹਨ ਜੋ ਸਥਾਨਕ ਭਾਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ ਅਤੇ ਲੋਕ ਜੀਵਨ (ਕਥਾ, ਕਾਮੇਡੀ) ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਨੂੰ ਮਿਲਾਉਣਾ ਅਸਵੀਕਾਰਨਯੋਗ ਸੀ।

ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ - ਵਿਏਨੀਜ਼ ਕਲਾਸਿਕਸ

18ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਮੱਧ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਵੇਂ ਸੰਗੀਤਕ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਨੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਨਿੱਜੀ ਸੈਲੂਨ, ਸੰਗੀਤਕ ਸੋਸਾਇਟੀਆਂ ਅਤੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਉਭਾਰ ਨੂੰ ਜਨਮ ਦਿੱਤਾ, ਅਤੇ ਓਪਨ ਸਮਾਰੋਹ ਅਤੇ ਓਪੇਰਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਦੇ ਆਯੋਜਨ ਨੂੰ ਜਨਮ ਦਿੱਤਾ।

ਉਹਨਾਂ ਦਿਨਾਂ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਜਗਤ ਦੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਵਿਆਨਾ ਸੀ। ਜੋਸੇਫ ਹੇਡਨ, ਵੁਲਫਗਾਂਗ ਅਮੇਡਿਉਸ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਅਤੇ ਲੁਡਵਿਗ ਵੈਨ ਬੀਥੋਵਨ ਤਿੰਨ ਮਹਾਨ ਨਾਮ ਹਨ ਜੋ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਹੇਠਾਂ ਚਲੇ ਗਏ। ਵਿਏਨੀਜ਼ ਕਲਾਸਿਕਸ.

ਵਿਏਨੀਜ਼ ਸਕੂਲ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਵਿਭਿੰਨ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਵਿੱਚ ਨਿਪੁੰਨਤਾ ਨਾਲ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕੀਤੀ - ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਗੀਤਾਂ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਸਿੰਫਨੀ ਤੱਕ। ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਉੱਚ ਸ਼ੈਲੀ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਅਮੀਰ ਅਲੰਕਾਰਕ ਸਮੱਗਰੀ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸਧਾਰਨ ਪਰ ਸੰਪੂਰਨ ਕਲਾਤਮਕ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਵਿਯੇਨੀਜ਼ ਕਲਾਸਿਕਸ ਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਹੈ।

ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਦਾ ਸੰਗੀਤਕ ਸੱਭਿਆਚਾਰ, ਜਿਵੇਂ ਸਾਹਿਤ, ਅਤੇ ਨਾਲ ਹੀ ਵਧੀਆ ਕਲਾ, ਮਨੁੱਖ ਦੀਆਂ ਕਾਰਵਾਈਆਂ, ਉਸ ਦੀਆਂ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੀ ਵਡਿਆਈ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਉੱਤੇ ਕਾਰਨ ਰਾਜ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਰਚਨਾਤਮਕ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਉਹਨਾਂ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਤਰਕਪੂਰਨ ਸੋਚ, ਇਕਸੁਰਤਾ ਅਤੇ ਰੂਪ ਦੀ ਸਪਸ਼ਟਤਾ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ. ਕਲਾਸੀਕਲ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਕਥਨਾਂ ਦੀ ਸਾਦਗੀ ਅਤੇ ਸੌਖ ਆਧੁਨਿਕ ਕੰਨਾਂ (ਕੁਝ ਮਾਮਲਿਆਂ ਵਿੱਚ, ਬੇਸ਼ੱਕ), ਜੇ ਉਹਨਾਂ ਦਾ ਸੰਗੀਤ ਇੰਨਾ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਨਾ ਹੁੰਦਾ, ਤਾਂ ਸ਼ਾਇਦ ਮਾਮੂਲੀ ਜਾਪਦਾ ਹੋਵੇ।

ਹਰ ਵਿਏਨੀਜ਼ ਕਲਾਸਿਕਸ ਦੀ ਇੱਕ ਚਮਕਦਾਰ, ਵਿਲੱਖਣ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਸੀ। ਹੇਡਨ ਅਤੇ ਬੀਥੋਵਨ ਨੇ ਇੰਸਟ੍ਰੂਮੈਂਟਲ ਸੰਗੀਤ - ਸੋਨਾਟਾਸ, ਕੰਸਰਟੋਸ ਅਤੇ ਸਿੰਫਨੀਜ਼ ਵੱਲ ਵਧੇਰੇ ਧਿਆਨ ਦਿੱਤਾ। ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਵਿੱਚ ਵਿਆਪਕ ਸੀ - ਉਸਨੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਆਸਾਨੀ ਨਾਲ ਬਣਾਇਆ। ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਵਿਕਾਸ, ਇਸ ਦੀਆਂ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕਿਸਮਾਂ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਅਤੇ ਸੁਧਾਰ ਕਰਨ 'ਤੇ ਉਸਦਾ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵ ਸੀ - ਓਪੇਰਾ ਬੱਫਾ ਤੋਂ ਸੰਗੀਤਕ ਡਰਾਮੇ ਤੱਕ।

ਕੁਝ ਅਲੰਕਾਰਿਕ ਖੇਤਰਾਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਤਰਜੀਹਾਂ ਦੇ ਸੰਦਰਭ ਵਿੱਚ, ਹੇਡਨ ਬਾਹਰਮੁਖੀ ਲੋਕ-ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਸਕੈਚ, ਪੇਸਟੋਰਲਿਜ਼ਮ, ਬਹਾਦਰੀ ਦੀ ਵਧੇਰੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਹੈ; ਬੀਥੋਵਨ ਬਹਾਦਰੀ ਅਤੇ ਨਾਟਕ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਫ਼ਲਸਫ਼ੇ, ਅਤੇ, ਬੇਸ਼ੱਕ, ਕੁਦਰਤ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਛੋਟੀ ਜਿਹੀ ਹੱਦ ਤੱਕ, ਸ਼ੁੱਧ ਗੀਤਵਾਦ ਦੇ ਨੇੜੇ ਹੈ। ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਨੇ, ਸ਼ਾਇਦ, ਸਾਰੇ ਮੌਜੂਦਾ ਲਾਖਣਿਕ ਖੇਤਰਾਂ ਨੂੰ ਕਵਰ ਕੀਤਾ।

ਸੰਗੀਤਕ ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਦੀਆਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ

ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਦੀ ਸੰਗੀਤਕ ਸੰਸਕ੍ਰਿਤੀ ਇੰਸਟਰੂਮੈਂਟਲ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਕਈ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾ ਨਾਲ ਜੁੜੀ ਹੋਈ ਹੈ - ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸੋਨਾਟਾ, ਸਿਮਫਨੀ, ਕੰਸਰਟ। ਇੱਕ ਬਹੁ-ਭਾਗ ਸੋਨਾਟਾ-ਸਿਮਫੋਨਿਕ ਰੂਪ (ਇੱਕ 4-ਭਾਗ ਚੱਕਰ) ਦਾ ਗਠਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਅਜੇ ਵੀ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਾਧਨਾਂ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਦਾ ਆਧਾਰ ਹੈ।

ਟਕਸਾਲੀਵਾਦ ਦੇ ਯੁੱਗ ਵਿੱਚ, ਮੁੱਖ ਕਿਸਮ ਦੇ ਚੈਂਬਰ ਸੰਗਠਿਤ ਉਭਰ ਕੇ ਸਾਹਮਣੇ ਆਏ - ਤਿਕੋਣੀ ਅਤੇ ਸਟ੍ਰਿੰਗ ਕੁਆਰਟੇਟ। ਵਿਯੇਨੀਜ਼ ਸਕੂਲ ਦੁਆਰਾ ਵਿਕਸਤ ਕੀਤੇ ਫਾਰਮਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਅੱਜ ਵੀ ਢੁਕਵੀਂ ਹੈ - ਆਧੁਨਿਕ "ਘੰਟੀਆਂ ਅਤੇ ਸੀਟੀਆਂ" ਨੂੰ ਆਧਾਰ ਵਜੋਂ ਇਸ 'ਤੇ ਪਰਤਿਆ ਗਿਆ ਹੈ।

ਆਉ ਅਸੀਂ ਟਕਸਾਲੀਵਾਦ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਦੇ ਨਵੀਨਤਾਵਾਂ 'ਤੇ ਸੰਖੇਪ ਵਿੱਚ ਵਿਚਾਰ ਕਰੀਏ।

ਸੋਨਾਟਾ ਫਾਰਮ

ਸੋਨਾਟਾ ਸ਼ੈਲੀ 17 ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਮੌਜੂਦ ਸੀ, ਪਰ ਸੋਨਾਟਾ ਰੂਪ ਆਖਰਕਾਰ ਹੇਡਨ ਅਤੇ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਬੀਥੋਵਨ ਨੇ ਇਸਨੂੰ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਵਿੱਚ ਲਿਆਇਆ ਅਤੇ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀਆਂ ਸਖਤ ਸਿਧਾਂਤਾਂ ਨੂੰ ਤੋੜਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ।

ਕਲਾਸੀਕਲ ਸੋਨਾਟਾ ਫਾਰਮ ਦੋ ਥੀਮ (ਅਕਸਰ ਵਿਪਰੀਤ, ਕਈ ਵਾਰ ਵਿਰੋਧੀ) - ਮੁੱਖ ਅਤੇ ਸੈਕੰਡਰੀ - ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਦੇ ਵਿਰੋਧ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਹੈ।

ਸੋਨਾਟਾ ਫਾਰਮ ਵਿੱਚ 3 ਮੁੱਖ ਭਾਗ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ:

1. ਪਹਿਲਾ ਭਾਗ - (ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਦਾ ਸੰਚਾਲਨ ਕਰਨਾ),
2. ਦੂਜਾ - (ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਅਤੇ ਤੁਲਨਾ)
3. ਅਤੇ ਤੀਜਾ - (ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਇੱਕ ਸੋਧੀ ਹੋਈ ਦੁਹਰਾਓ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪਹਿਲਾਂ ਵਿਰੋਧੀ ਥੀਮਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਧੁਨੀ ਕਨਵਰਜੈਂਸ ਹੁੰਦੀ ਹੈ)।

ਇੱਕ ਨਿਯਮ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਸੋਨਾਟਾ ਜਾਂ ਸਿਮਫੋਨਿਕ ਚੱਕਰ ਦੇ ਪਹਿਲੇ, ਤੇਜ਼ ਹਿੱਸੇ ਸੋਨਾਟਾ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਲਿਖੇ ਗਏ ਸਨ, ਇਸੇ ਕਰਕੇ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਸੋਨਾਟਾ ਅਲੈਗਰੋ ਨਾਮ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਸੋਨਾਟਾ-ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਚੱਕਰ

ਬਣਤਰ ਅਤੇ ਭਾਗਾਂ ਦੇ ਤਰਕ ਦੇ ਤਰਕ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਸਿਮਫਨੀ ਅਤੇ ਸੋਨਾਟਾ ਬਹੁਤ ਸਮਾਨ ਹਨ, ਇਸਲਈ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਅਟੁੱਟ ਸੰਗੀਤਕ ਰੂਪ ਲਈ ਆਮ ਨਾਮ - ਸੋਨਾਟਾ-ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਚੱਕਰ।

ਇੱਕ ਕਲਾਸੀਕਲ ਸਿੰਫਨੀ ਵਿੱਚ ਲਗਭਗ ਹਮੇਸ਼ਾ 4 ਅੰਦੋਲਨ ਹੁੰਦੇ ਹਨ:

• ਮੈਂ - ਇਸਦੇ ਰਵਾਇਤੀ ਸੋਨਾਟਾ ਅਲੈਗਰੋ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਤੇਜ਼ ਸਰਗਰਮ ਹਿੱਸਾ;
• II - ਹੌਲੀ ਗਤੀ (ਇਸਦਾ ਰੂਪ, ਇੱਕ ਨਿਯਮ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ, ਸਖਤੀ ਨਾਲ ਨਿਯੰਤ੍ਰਿਤ ਨਹੀਂ ਹੈ - ਇੱਥੇ ਭਿੰਨਤਾਵਾਂ ਸੰਭਵ ਹਨ, ਅਤੇ ਤਿੰਨ-ਭਾਗ ਦੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਜਾਂ ਸਧਾਰਨ ਰੂਪ, ਅਤੇ ਰੋਂਡੋ ਸੋਨਾਟਾ, ਅਤੇ ਹੌਲੀ ਸੋਨਾਟਾ ਫਾਰਮ);
• III – minuet (ਕਈ ਵਾਰ scherzo), ਅਖੌਤੀ ਸ਼ੈਲੀ ਅੰਦੋਲਨ – ਲਗਭਗ ਹਮੇਸ਼ਾ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਤਿੰਨ-ਭਾਗ ਰੂਪ ਵਿੱਚ;
• IV ਅੰਤਮ ਅਤੇ ਅੰਤਮ ਤੇਜ਼ ਗਤੀ ਹੈ, ਜਿਸ ਲਈ ਸੋਨਾਟਾ ਫਾਰਮ ਵੀ ਅਕਸਰ ਚੁਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਕਈ ਵਾਰ ਰੋਂਡੋ ਜਾਂ ਰੋਂਡੋ ਸੋਨਾਟਾ ਫਾਰਮ।

ਸਮਾਰੋਹ

ਇੱਕ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦਾ ਨਾਮ ਲਾਤੀਨੀ ਸ਼ਬਦ ਕੰਸਰਟ - "ਮੁਕਾਬਲਾ" ਤੋਂ ਆਇਆ ਹੈ। ਇਹ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਅਤੇ ਇਕੱਲੇ ਸਾਧਨ ਲਈ ਇੱਕ ਟੁਕੜਾ ਹੈ। ਇੰਸਟਰੂਮੈਂਟਲ ਕੰਸਰਟੋ, ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਜਿਸਨੇ ਬਾਰੋਕ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਵਿਕਾਸ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ ਸੀ, ਨੇ ਵਿਏਨੀਜ਼ ਕਲਾਸਿਕਸ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੋਨਾਟਾ-ਸਿਮਫੋਨਿਕ ਰੂਪ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ।

ਸਤਰ ਚੌਂਕ

ਇੱਕ ਸਟ੍ਰਿੰਗ ਚੌਂਕ ਦੀ ਰਚਨਾ ਵਿੱਚ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਦੋ ਵਾਇਲਨ, ਇੱਕ ਵਾਇਓਲਾ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸੈਲੋ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਚੌਂਕ ਦਾ ਰੂਪ, ਸੋਨਾਟਾ-ਸਿਮਫੋਨਿਕ ਚੱਕਰ ਦੇ ਸਮਾਨ, ਹੇਡਨ ਦੁਆਰਾ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਅਤੇ ਬੀਥੋਵਨ ਨੇ ਵੀ ਮਹਾਨ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ ਅਤੇ ਇਸ ਵਿਧਾ ਦੇ ਹੋਰ ਵਿਕਾਸ ਲਈ ਰਾਹ ਪੱਧਰਾ ਕੀਤਾ।

ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਦੀ ਸੰਗੀਤਕ ਸੰਸਕ੍ਰਿਤੀ ਸਟਰਿੰਗ ਚੌਥੇ ਲਈ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦਾ "ਪੰਘੂੜਾ" ਬਣ ਗਈ; ਬਾਅਦ ਦੇ ਸਮਿਆਂ ਵਿੱਚ ਅਤੇ ਅੱਜ ਤੱਕ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਨਵੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਲਿਖਣਾ ਬੰਦ ਨਹੀਂ ਕਰਦੇ - ਇਸ ਕਿਸਮ ਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਮੰਗ ਬਹੁਤ ਵੱਧ ਗਈ ਹੈ।

ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਦਾ ਸੰਗੀਤ ਹੈਰਾਨੀਜਨਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਾਹਰੀ ਸਾਦਗੀ ਅਤੇ ਸਪੱਸ਼ਟਤਾ ਨੂੰ ਡੂੰਘੀ ਅੰਦਰੂਨੀ ਸਮੱਗਰੀ ਨਾਲ ਜੋੜਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​​​ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਨਾਟਕ ਲਈ ਪਰਦੇਸੀ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ, ਇਸਦੇ ਇਲਾਵਾ, ਇੱਕ ਖਾਸ ਇਤਿਹਾਸਕ ਯੁੱਗ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸ ਸ਼ੈਲੀ ਨੂੰ ਭੁੱਲਿਆ ਨਹੀਂ ਗਿਆ ਹੈ, ਪਰ ਸਾਡੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤ (ਨਿਓਕਲਾਸਿਸਿਜ਼ਮ, ਪੌਲੀਸਟਾਈਲਿਸਟਿਕਸ) ਨਾਲ ਗੰਭੀਰ ਸਬੰਧ ਹੈ।