ਸ਼ੂਰਾ ਚੇਰਕਾਸਕੀ |

ਸ਼ੂਰਾ ਚੇਰਕਾਸਕੀ

ਇਸ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ, ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਅਕਸਰ ਇੱਕ ਅਜੀਬ ਭਾਵਨਾ ਹੁੰਦੀ ਹੈ: ਅਜਿਹਾ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਕੋਈ ਤਜਰਬੇਕਾਰ ਕਲਾਕਾਰ ਨਹੀਂ ਹੈ ਜੋ ਤੁਹਾਡੇ ਸਾਹਮਣੇ ਪੇਸ਼ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਪਰ ਇੱਕ ਛੋਟਾ ਬੱਚਾ ਹੈ. ਤੱਥ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਪਿਆਨੋ 'ਤੇ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਇਕ ਛੋਟਾ ਜਿਹਾ ਆਦਮੀ ਹੈ ਜਿਸਦਾ ਬਚਪਨ ਵਾਲਾ, ਛੋਟਾ ਜਿਹਾ ਨਾਮ, ਲਗਭਗ ਬਚਪਨ ਦਾ ਕੱਦ ਹੈ, ਛੋਟੀਆਂ ਬਾਹਾਂ ਅਤੇ ਛੋਟੀਆਂ ਉਂਗਲਾਂ ਨਾਲ - ਇਹ ਸਭ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਐਸੋਸੀਏਸ਼ਨ ਦਾ ਸੁਝਾਅ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਇਹ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸ਼ੈਲੀ ਦੁਆਰਾ ਪੈਦਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਜਵਾਨੀ ਦੀ ਸਹਿਜਤਾ ਦੁਆਰਾ ਚਿੰਨ੍ਹਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਪਰ ਕਦੇ-ਕਦੇ ਨਿਰਪੱਖ ਬਚਕਾਨਾ ਭੋਲਾਪਣ. ਨਹੀਂ, ਉਸਦੀ ਖੇਡ ਨੂੰ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦੀ ਵਿਲੱਖਣ ਸੰਪੂਰਨਤਾ, ਜਾਂ ਆਕਰਸ਼ਕਤਾ, ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਮੋਹ ਤੋਂ ਵੀ ਇਨਕਾਰ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ। ਪਰ ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਦੂਰ ਚਲੇ ਜਾਂਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਇਹ ਵਿਚਾਰ ਛੱਡਣਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੈ ਕਿ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰ ਤੁਹਾਨੂੰ ਡੁੱਬਦਾ ਹੈ, ਉਹ ਇੱਕ ਸਿਆਣੇ, ਸਤਿਕਾਰਯੋਗ ਵਿਅਕਤੀ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਨਹੀਂ ਹੈ.

ਇਸ ਦੌਰਾਨ, ਕਈ ਦਹਾਕਿਆਂ ਤੋਂ ਚੈਰਕਾਸਕੀ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਮਾਰਗ ਦੀ ਗਣਨਾ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ. ਓਡੇਸਾ ਦਾ ਵਸਨੀਕ, ਉਹ ਬਚਪਨ ਤੋਂ ਹੀ ਸੰਗੀਤ ਤੋਂ ਅਟੁੱਟ ਸੀ: ਪੰਜ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਓਪੇਰਾ ਰਚਿਆ, ਦਸ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਸ਼ੁਕੀਨ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਚਲਾਇਆ ਅਤੇ, ਬੇਸ਼ਕ, ਦਿਨ ਵਿੱਚ ਕਈ ਘੰਟੇ ਪਿਆਨੋ ਵਜਾਇਆ। ਉਸਨੇ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਪਹਿਲੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਸਬਕ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੇ, ਲਿਡੀਆ ਚੈਰਕਾਸਕਾਇਆ ਇੱਕ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਸੀ ਅਤੇ ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ ਵਿੱਚ ਖੇਡਿਆ, ਸੰਗੀਤ ਸਿਖਾਇਆ, ਉਸਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਵਿੱਚ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਰੇਮੰਡ ਲੇਵੇਂਥਲ ਹੈ। 1923 ਵਿੱਚ, ਚੈਰਕਾਸਕੀ ਪਰਿਵਾਰ, ਲੰਬੇ ਭਟਕਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਬਾਲਟਿਮੋਰ ਸ਼ਹਿਰ ਵਿੱਚ, ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਸੈਟਲ ਹੋ ਗਿਆ। ਇੱਥੇ ਨੌਜਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਜਲਦੀ ਹੀ ਜਨਤਾ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਇੱਕ ਤੂਫਾਨੀ ਸਫਲਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ: ਅਗਲੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਲਈ ਸਾਰੀਆਂ ਟਿਕਟਾਂ ਕੁਝ ਘੰਟਿਆਂ ਵਿੱਚ ਵੇਚ ਦਿੱਤੀਆਂ ਗਈਆਂ ਸਨ. ਲੜਕੇ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਆਪਣੇ ਤਕਨੀਕੀ ਹੁਨਰ ਨਾਲ, ਸਗੋਂ ਕਾਵਿਕ ਭਾਵਨਾ ਨਾਲ ਵੀ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰ ਦਿੱਤਾ, ਅਤੇ ਉਸ ਸਮੇਂ ਤੱਕ ਉਸ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਦੋ ਸੌ ਤੋਂ ਵੱਧ ਰਚਨਾਵਾਂ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ (ਗਰੀਗ, ਲਿਜ਼ਟ, ਚੋਪਿਨ ਦੁਆਰਾ ਸਮਾਰੋਹ ਸਮੇਤ)। ਨਿਊਯਾਰਕ (1925) ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਵਿਸ਼ਵ ਅਖਬਾਰ ਨੇ ਦੇਖਿਆ: "ਸਾਵਧਾਨੀਪੂਰਵਕ ਪਾਲਣ ਪੋਸ਼ਣ ਦੇ ਨਾਲ, ਤਰਜੀਹੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੰਗੀਤਕ ਗ੍ਰੀਨਹਾਉਸਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਿੱਚ, ਸ਼ੂਰਾ ਚੈਰਕਾਸਕੀ ਕੁਝ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਪੀੜ੍ਹੀ ਦੇ ਪਿਆਨੋ ਪ੍ਰਤੀਭਾ ਵਿੱਚ ਵਾਧਾ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ।" ਪਰ ਨਾ ਤਾਂ ਉਦੋਂ ਅਤੇ ਨਾ ਹੀ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਚੈਰਕਾਸਕੀ ਨੇ I. Hoffmann ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਿੱਚ ਕਰਟਿਸ ਇੰਸਟੀਚਿਊਟ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਮਹੀਨਿਆਂ ਦੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਨੂੰ ਛੱਡ ਕੇ, ਕਿਤੇ ਵੀ ਯੋਜਨਾਬੱਧ ਢੰਗ ਨਾਲ ਅਧਿਐਨ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ। ਅਤੇ 1928 ਤੋਂ ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਲਈ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਮਰਪਿਤ ਕਰ ਦਿੱਤਾ, ਰਚਮਨੀਨੋਵ, ਗੋਡੋਵਸਕੀ, ਪਾਡੇਰੇਵਸਕੀ ਵਰਗੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਦੇ ਅਜਿਹੇ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਕਾਂ ਦੀਆਂ ਅਨੁਕੂਲ ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਦੁਆਰਾ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ।

ਉਦੋਂ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ, ਅੱਧੀ ਸਦੀ ਤੋਂ ਵੱਧ ਸਮੇਂ ਤੋਂ, ਉਹ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਸਮੁੰਦਰ 'ਤੇ ਲਗਾਤਾਰ "ਤੈਰਾਕੀ" ਵਿੱਚ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਵਾਰ-ਵਾਰ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਦੇਸ਼ਾਂ ਦੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਵਜਾਉਣ ਦੀ ਮੌਲਿਕਤਾ ਨਾਲ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚ ਗਰਮ ਬਹਿਸ ਦਾ ਕਾਰਨ ਬਣਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਹ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇੱਕ ਗਲੇ ਦੀ ਝੜੀ ਲਗਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਨਾਜ਼ੁਕ ਤੀਰ, ਜਿਸ ਤੋਂ ਉਹ ਕਈ ਵਾਰ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੀ ਤਾੜੀਆਂ ਦੀ ਰੱਖਿਆ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦਾ ਅਤੇ ਸ਼ਸਤਰ ਨਹੀਂ ਬਣ ਸਕਦਾ। ਇਹ ਨਹੀਂ ਕਿਹਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਕਿ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ ਉਸਦੀ ਖੇਡ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਤਬਦੀਲੀ ਨਹੀਂ ਆਈ: ਪੰਜਾਹਵਿਆਂ ਵਿੱਚ, ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ, ਉਸਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਤੋਂ ਪਹੁੰਚਯੋਗ ਖੇਤਰਾਂ - ਸੋਨਾਟਾਸ ਅਤੇ ਮੋਜ਼ਾਰਟ, ਬੀਥੋਵਨ, ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼ ਦੇ ਮੁੱਖ ਚੱਕਰਾਂ ਵਿੱਚ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਨਿਰੰਤਰ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕਰਨੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤੀ। ਪਰ ਫਿਰ ਵੀ, ਕੁੱਲ ਮਿਲਾ ਕੇ, ਉਸ ਦੀਆਂ ਵਿਆਖਿਆਵਾਂ ਦੇ ਆਮ ਰੂਪ ਉਹੀ ਰਹਿੰਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦੀ ਲਾਪਰਵਾਹੀ ਦੀ ਭਾਵਨਾ, ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਲਾਪਰਵਾਹੀ ਵੀ, ਉਹਨਾਂ ਉੱਤੇ ਘੁੰਮਦੀ ਹੈ। ਅਤੇ ਇਹ ਸਭ ਕੁਝ ਹੈ - "ਇਹ ਪਤਾ ਚਲਦਾ ਹੈ": ਛੋਟੀਆਂ ਉਂਗਲਾਂ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਤਾਕਤ ਦੀ ਕਮੀ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ ...

ਪਰ ਇਹ ਲਾਜ਼ਮੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਦਨਾਮੀ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਦਾ ਹੈ - ਸਤਹੀਤਾ, ਸਵੈ-ਇੱਛਾ ਅਤੇ ਬਾਹਰੀ ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ ਲਈ ਯਤਨਸ਼ੀਲ, ਸਾਰੀਆਂ ਅਤੇ ਵੱਖੋ-ਵੱਖਰੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਨੂੰ ਨਜ਼ਰਅੰਦਾਜ਼ ਕਰਨਾ। ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਜੋਆਚਿਮ ਕੈਸਰ, ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਦਾ ਹੈ: "ਮਿਹਨਤੀ ਸ਼ੂਰਾ ਚੈਰਕਾਸਕੀ ਵਰਗਾ ਇੱਕ ਗੁਣਕਾਰੀ, ਬੇਸ਼ੱਕ, ਚਤੁਰਾਈ ਵਾਲੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਦੁਆਰਾ ਹੈਰਾਨੀ ਅਤੇ ਤਾਰੀਫ ਪੈਦਾ ਕਰਨ ਦੇ ਸਮਰੱਥ ਹੈ - ਪਰ ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਇਸ ਸਵਾਲ ਦਾ ਕਿ ਅਸੀਂ ਅੱਜ ਪਿਆਨੋ ਕਿਵੇਂ ਵਜਾਉਂਦੇ ਹਾਂ, ਜਾਂ ਆਧੁਨਿਕ ਸਭਿਆਚਾਰ ਪਿਆਨੋ ਸਾਹਿਤ ਦੇ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਨਾਲ ਕਿਵੇਂ ਸਬੰਧ ਰੱਖਦਾ ਹੈ, ਚੈਰਕਾਸਕੀ ਦੀ ਤੇਜ਼ ਮਿਹਨਤ ਇਸ ਦਾ ਜਵਾਬ ਦੇਣ ਦੀ ਸੰਭਾਵਨਾ ਨਹੀਂ ਹੈ।

ਆਲੋਚਕ ਗੱਲ ਕਰਦੇ ਹਨ - ਅਤੇ ਬਿਨਾਂ ਕਾਰਨ - "ਕੈਬਰੇ ਦੇ ਸਵਾਦ" ਬਾਰੇ, ਵਿਸ਼ੇਵਾਦ ਦੇ ਚਰਮ ਬਾਰੇ, ਲੇਖਕ ਦੇ ਪਾਠ ਨੂੰ ਸੰਭਾਲਣ ਵਿੱਚ ਸੁਤੰਤਰਤਾ ਬਾਰੇ, ਸ਼ੈਲੀਵਾਦੀ ਅਸੰਤੁਲਨ ਬਾਰੇ। ਪਰ ਚੈਰਕਾਸਕੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਸ਼ੁੱਧਤਾ, ਸੰਕਲਪ ਦੀ ਅਖੰਡਤਾ ਦੀ ਪਰਵਾਹ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ - ਉਹ ਬਸ ਖੇਡਦਾ ਹੈ, ਉਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਖੇਡਦਾ ਹੈ ਜਿਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਉਹ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਸਧਾਰਨ ਅਤੇ ਕੁਦਰਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ। ਤਾਂ ਫਿਰ, ਉਸਦੀ ਖੇਡ ਦੀ ਖਿੱਚ ਅਤੇ ਮੋਹ ਕੀ ਹੈ? ਕੀ ਇਹ ਸਿਰਫ ਤਕਨੀਕੀ ਰਵਾਨਗੀ ਹੈ? ਨਹੀਂ, ਬੇਸ਼ੱਕ, ਹੁਣ ਕੋਈ ਵੀ ਇਸ ਤੋਂ ਹੈਰਾਨ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਦਰਜਨਾਂ ਨੌਜਵਾਨ ਵਰਚੁਓਸੋਜ਼ ਚੈਰਕਾਸਕੀ ਨਾਲੋਂ ਤੇਜ਼ ਅਤੇ ਉੱਚੀ ਦੋਵੇਂ ਖੇਡਦੇ ਹਨ. ਉਸ ਦੀ ਤਾਕਤ, ਸੰਖੇਪ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਭਾਵਨਾ ਦੀ ਸੁਚੱਜੀਤਾ, ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ, ਅਤੇ ਹੈਰਾਨੀ ਦੇ ਤੱਤ ਵਿੱਚ ਵੀ ਹੈ ਜੋ ਉਸ ਦਾ ਵਜਾਉਣਾ ਹਮੇਸ਼ਾ, ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੀ "ਲਾਈਨਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਪੜ੍ਹਣ" ਦੀ ਯੋਗਤਾ ਵਿੱਚ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਬੇਸ਼ੱਕ, ਵੱਡੇ ਕੈਨਵਸਾਂ ਵਿੱਚ ਇਹ ਅਕਸਰ ਕਾਫ਼ੀ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ - ਇਸਦੇ ਲਈ ਪੈਮਾਨੇ, ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ ਡੂੰਘਾਈ, ਲੇਖਕ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਸਾਰੀ ਗੁੰਝਲਤਾ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਨਾ ਅਤੇ ਪਹੁੰਚਾਉਣ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਪਰ ਇੱਥੇ ਵੀ ਚੇਰਕਾਸਕੀ ਵਿੱਚ ਕਈ ਵਾਰ ਮੌਲਿਕਤਾ ਅਤੇ ਸੁੰਦਰਤਾ ਨਾਲ ਭਰੇ ਪਲਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਹੇਡਨ ਅਤੇ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੇ ਸੋਨਾਟਾ ਵਿੱਚ, ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਲੱਭਤਾਂ. ਉਸਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਨੇੜੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਅਤੇ ਸਮਕਾਲੀ ਲੇਖਕਾਂ ਦਾ ਸੰਗੀਤ ਹੈ। ਇਹ ਸ਼ੂਮਨ ਦੁਆਰਾ ਰੌਸ਼ਨੀ ਅਤੇ ਕਵਿਤਾ "ਕਾਰਨੀਵਲ" ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਹੈ, ਮੈਂਡੇਲਸੋਹਨ, ਸ਼ੂਬਰਟ, ਸ਼ੂਮੈਨ ਦੁਆਰਾ ਸੋਨਾਟਾ ਅਤੇ ਕਲਪਨਾ, ਬਾਲਕੀਰੇਵ ਦੁਆਰਾ "ਇਸਲਾਮੀ", ਅਤੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਪ੍ਰੋਕੋਫੀਵ ਦੁਆਰਾ ਸੋਨਾਟਾਸ ਅਤੇ ਸਟ੍ਰਾਵਿੰਸਕੀ ਦੁਆਰਾ "ਪੇਟਰੁਸ਼ਕਾ"। ਪਿਆਨੋ ਲਘੂ ਚਿੱਤਰਾਂ ਲਈ, ਇੱਥੇ ਚੈਰਕਾਸਕੀ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਉਸਦੇ ਤੱਤ ਵਿੱਚ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸ ਤੱਤ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਬਰਾਬਰ ਕੁਝ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਉਹ ਜਾਣਦਾ ਹੈ ਕਿ ਦਿਲਚਸਪ ਵੇਰਵਿਆਂ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਲੱਭਣਾ ਹੈ, ਪਾਸੇ ਦੀਆਂ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਉਜਾਗਰ ਕਰਨਾ ਹੈ, ਮਨਮੋਹਕ ਨੱਚਣਯੋਗਤਾ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਸਥਾਪਿਤ ਕਰਨਾ ਹੈ, ਰਚਮੈਨਿਨੋਫ ਅਤੇ ਰੂਬਿਨਸਟਾਈਨ ਦੇ ਨਾਟਕਾਂ ਵਿੱਚ ਭੜਕਾਊ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨਾ ਹੈ, ਪੌਲੇਂਕ ਦੇ ਟੋਕਾਟਾ ਅਤੇ ਮਾਨ-ਜ਼ੁਕਕਾ ਦੇ "ਟ੍ਰੇਨਿੰਗ ਦ ਜ਼ੁਵੇ", ਅਲਬੇਨਿਜ਼ ਦੇ "ਟੈਂਗੋ" ਅਤੇ ਦਰਜਨਾਂ ਹੋਰ ਸ਼ਾਨਦਾਰ "ਛੋਟੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ"।

ਬੇਸ਼ੱਕ, ਪਿਆਨੋਫੋਰਟ ਦੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਇਹ ਮੁੱਖ ਗੱਲ ਨਹੀਂ ਹੈ; ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਸਾਖ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਸ 'ਤੇ ਨਹੀਂ ਬਣਾਈ ਜਾਂਦੀ। ਪਰ ਅਜਿਹਾ ਚੈਰਕਾਸਕੀ ਹੈ - ਅਤੇ ਉਸ ਕੋਲ, ਇੱਕ ਅਪਵਾਦ ਵਜੋਂ, "ਮੌਜੂਦਗੀ ਦਾ ਅਧਿਕਾਰ" ਹੈ। ਅਤੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਉਸਦੇ ਖੇਡਣ ਦੀ ਆਦਤ ਪਾ ਲੈਂਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਤੁਸੀਂ ਅਣਜਾਣੇ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਹੋਰ ਵਿਆਖਿਆਵਾਂ ਵਿੱਚ ਆਕਰਸ਼ਕ ਪਹਿਲੂ ਲੱਭਣੇ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੰਦੇ ਹੋ, ਤੁਸੀਂ ਇਹ ਸਮਝਣ ਲੱਗ ਜਾਂਦੇ ਹੋ ਕਿ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਆਪਣੀ, ਵਿਲੱਖਣ ਅਤੇ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​​​ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਹੈ। ਅਤੇ ਫਿਰ ਉਸਦਾ ਵਜਾਉਣਾ ਹੁਣ ਚਿੜਚਿੜਾਪਨ ਦਾ ਕਾਰਨ ਨਹੀਂ ਬਣਦਾ, ਤੁਸੀਂ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀਆਂ ਕਲਾਤਮਕ ਸੀਮਾਵਾਂ ਤੋਂ ਜਾਣੂ ਹੁੰਦੇ ਹੋਏ ਵੀ ਉਸਨੂੰ ਬਾਰ ਬਾਰ ਸੁਣਨਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹੋ। ਫਿਰ ਤੁਸੀਂ ਸਮਝਦੇ ਹੋ ਕਿ ਪਿਆਨੋ ਦੇ ਕੁਝ ਬਹੁਤ ਗੰਭੀਰ ਆਲੋਚਕਾਂ ਅਤੇ ਮਾਹਰਾਂ ਨੇ ਇਸਨੂੰ ਇੰਨਾ ਉੱਚਾ ਕਿਉਂ ਰੱਖਿਆ, ਇਸ ਨੂੰ ਕਾਲ ਕਰੋ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਆਰ. ਕਾਮੇਰ, "ਆਈ ਦੇ ਪਰਵਾਰ ਦਾ ਵਾਰਸ। ਹਾਫਮੈਨ"। ਇਸ ਦੇ ਲਈ, ਸਹੀ, ਕਾਰਨ ਹਨ. “ਚੇਰਕਾਸਕੀ,” ਬੀ ਨੇ ਲਿਖਿਆ। 70 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅਖੀਰ ਵਿੱਚ ਜੈਕਬਸ ਅਸਲ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ, ਉਹ ਇੱਕ ਮੁੱਢਲੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਹੈ ਅਤੇ, ਇਸ ਛੋਟੀ ਜਿਹੀ ਗਿਣਤੀ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਹੋਰਾਂ ਵਾਂਗ, ਉਸ ਦੇ ਬਹੁਤ ਨੇੜੇ ਹੈ ਜਿਸਨੂੰ ਅਸੀਂ ਹੁਣੇ ਹੀ ਮਹਾਨ ਕਲਾਸਿਕ ਅਤੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕਸ ਦੀ ਅਸਲ ਭਾਵਨਾ ਵਜੋਂ ਦੁਬਾਰਾ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰ ਰਹੇ ਹਾਂ। XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਮੱਧ ਦੇ ਸੁੱਕੇ ਸਵਾਦ ਦੇ ਮਿਆਰ ਦੀਆਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ "ਸਟਾਈਲਿਸ਼" ਰਚਨਾਵਾਂ। ਇਹ ਭਾਵਨਾ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਉੱਚ ਪੱਧਰੀ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਆਜ਼ਾਦੀ ਦੀ ਪੂਰਵ ਅਨੁਮਾਨ ਲਗਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਇਸ ਆਜ਼ਾਦੀ ਨੂੰ ਆਪਹੁਦਰੇਪਣ ਦੇ ਅਧਿਕਾਰ ਨਾਲ ਉਲਝਣ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਪਾਇਆ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ। ਕਈ ਹੋਰ ਮਾਹਰ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਅਜਿਹੇ ਉੱਚੇ ਮੁਲਾਂਕਣ ਨਾਲ ਸਹਿਮਤ ਹਨ। ਇੱਥੇ ਦੋ ਹੋਰ ਪ੍ਰਮਾਣਿਕ ​​ਵਿਚਾਰ ਹਨ. ਸੰਗੀਤ ਵਿਗਿਆਨੀ ਕੇ. ਏ.ਟੀ. ਕਰਟਨ ਲਿਖਦਾ ਹੈ: “ਉਸਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕੀਬੋਰਡਿੰਗ ਇਸ ਕਿਸਮ ਦੀ ਨਹੀਂ ਹੈ ਜਿਸਦਾ ਕਲਾ ਨਾਲੋਂ ਖੇਡਾਂ ਨਾਲ ਹੋਰ ਕੋਈ ਲੈਣਾ-ਦੇਣਾ ਹੈ। ਉਸਦੀ ਤੂਫਾਨੀ ਤਾਕਤ, ਬੇਮਿਸਾਲ ਤਕਨੀਕ, ਪਿਆਨੋ ਕਲਾਤਮਕਤਾ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਲਚਕਦਾਰ ਸੰਗੀਤਕਤਾ ਦੀ ਸੇਵਾ 'ਤੇ ਹੈ। ਚੈਰਕਾਸਕੀ ਦੇ ਹੱਥਾਂ ਹੇਠ ਕੈਂਟੀਲੇਨਾ ਖਿੜਦੀ ਹੈ। ਉਹ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਧੁਨੀ ਰੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਹੌਲੀ ਭਾਗਾਂ ਨੂੰ ਰੰਗਣ ਦੇ ਯੋਗ ਹੈ, ਅਤੇ, ਕੁਝ ਹੋਰਾਂ ਵਾਂਗ, ਤਾਲ ਦੀ ਸੂਖਮਤਾ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਜਾਣਦਾ ਹੈ। ਪਰ ਸਭ ਤੋਂ ਹੈਰਾਨਕੁਨ ਪਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਪਿਆਨੋ ਐਕਰੋਬੈਟਿਕਸ ਦੀ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਚਮਕ ਨੂੰ ਬਰਕਰਾਰ ਰੱਖਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਸੁਣਨ ਵਾਲੇ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ: ਇਸ ਛੋਟੇ, ਕਮਜ਼ੋਰ ਆਦਮੀ ਨੂੰ ਅਜਿਹੀ ਅਸਾਧਾਰਣ ਊਰਜਾ ਅਤੇ ਤੀਬਰ ਲਚਕਤਾ ਕਿੱਥੋਂ ਮਿਲਦੀ ਹੈ ਜੋ ਉਸਨੂੰ ਗੁਣਾਂ ਦੀਆਂ ਸਾਰੀਆਂ ਉਚਾਈਆਂ ਨੂੰ ਜਿੱਤਣ ਦੀ ਆਗਿਆ ਦਿੰਦੀ ਹੈ? "ਪੈਗਨਿਨੀ ਪਿਆਨੋ" ਨੂੰ ਉਸਦੀ ਜਾਦੂਈ ਕਲਾ ਲਈ ਸਹੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਚੈਰਕਾਸਕੀ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਅਜੀਬ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਪੋਰਟਰੇਟ ਦੇ ਸਟ੍ਰੋਕ ਈ ਦੁਆਰਾ ਪੂਰਕ ਹਨ. ਓਰਗਾ: “ਉਸਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਤਮ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਚੈਰਕਾਸਕੀ ਇੱਕ ਸੰਪੂਰਨ ਪਿਆਨੋ ਮਾਸਟਰ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਹ ਆਪਣੀਆਂ ਵਿਆਖਿਆਵਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ੈਲੀ ਅਤੇ ਢੰਗ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ ਜੋ ਕਿ ਨਿਰਵਿਘਨ ਹੈ। ਟਚ, ਪੈਡਲਾਈਜ਼ੇਸ਼ਨ, ਵਾਕਾਂਸ਼, ਰੂਪ ਦੀ ਭਾਵਨਾ, ਸੈਕੰਡਰੀ ਲਾਈਨਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ, ਹਾਵ-ਭਾਵਾਂ ਦੀ ਕੁਲੀਨਤਾ, ਕਾਵਿਕ ਨੇੜਤਾ - ਇਹ ਸਭ ਉਸਦੀ ਸ਼ਕਤੀ ਵਿੱਚ ਹੈ। ਉਹ ਪਿਆਨੋ ਨਾਲ ਅਭੇਦ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਇਸਨੂੰ ਕਦੇ ਵੀ ਉਸਨੂੰ ਜਿੱਤਣ ਨਹੀਂ ਦਿੰਦਾ; ਉਹ ਆਰਾਮ ਨਾਲ ਬੋਲਦਾ ਹੈ। ਉਹ ਕਦੇ ਵੀ ਵਿਵਾਦਪੂਰਨ ਕੁਝ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ, ਫਿਰ ਵੀ ਉਹ ਸਤ੍ਹਾ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਛੱਡਦਾ। ਉਸਦੀ ਸ਼ਾਂਤਤਾ ਅਤੇ ਅਡੋਲਤਾ ਇੱਕ ਵੱਡਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਇਸ XNUMX% ਯੋਗਤਾ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕਰਦੀ ਹੈ. ਸ਼ਾਇਦ ਉਸ ਕੋਲ ਕਠੋਰ ਬੌਧਿਕਤਾ ਅਤੇ ਪੂਰਨ ਸ਼ਕਤੀ ਦੀ ਘਾਟ ਹੈ ਜੋ ਸਾਨੂੰ ਅਰਾਉ ਵਿੱਚ ਮਿਲਦੀ ਹੈ; ਉਸ ਕੋਲ ਹੋਰੋਵਿਟਜ਼ ਦਾ ਭੜਕਾਊ ਸੁਹਜ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਪਰ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਉਹ ਜਨਤਾ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਆਮ ਭਾਸ਼ਾ ਨੂੰ ਇਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਲੱਭਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕੇਮਫ ਵੀ ਪਹੁੰਚ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਹੈ। ਅਤੇ ਉਸ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਚੀਆਂ ਪ੍ਰਾਪਤੀਆਂ ਵਿੱਚ ਉਸ ਕੋਲ ਰੁਬਿਨਸਟਾਈਨ ਦੇ ਬਰਾਬਰ ਸਫਲਤਾ ਹੈ। ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਅਲਬੇਨਿਜ਼ ਦੇ ਟੈਂਗੋ ਵਰਗੇ ਟੁਕੜਿਆਂ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਉਦਾਹਰਣ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਪਾਰ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ।

ਵਾਰ-ਵਾਰ - ਪੂਰਵ-ਯੁੱਧ ਦੇ ਸਮੇਂ ਅਤੇ 70-80 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਕਲਾਕਾਰ ਯੂਐਸਐਸਆਰ ਵਿੱਚ ਆਇਆ, ਅਤੇ ਰੂਸੀ ਸਰੋਤੇ ਆਪਣੇ ਲਈ ਉਸਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਸੁਹਜ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਨਿਰਪੱਖਤਾ ਨਾਲ ਮੁਲਾਂਕਣ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ ਕਿ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਦੇ ਰੰਗੀਨ ਪੈਨੋਰਾਮਾ ਵਿੱਚ ਇਸ ਅਸਾਧਾਰਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ ਕੀ ਸਥਾਨ ਹੈ। ਸਾਡੇ ਦਿਨਾਂ ਦੀ ਕਲਾ.

1950 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਤੋਂ ਚੈਰਕਾਸਕੀ ਲੰਡਨ ਵਿੱਚ ਸੈਟਲ ਹੋ ਗਿਆ, ਜਿੱਥੇ 1995 ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ। ਲੰਡਨ ਵਿੱਚ ਹਾਈਗੇਟ ਕਬਰਸਤਾਨ ਵਿੱਚ ਦਫ਼ਨਾਇਆ ਗਿਆ।

ਗ੍ਰਿਗੋਰੀਵ ਐਲ., ਪਲੇਟੇਕ ਯਾ.