ਥੈਂਕਸਗਿਵਿੰਗ ਗਰਲ (ਕਰਸਟਨ ਫਲੈਗਸਟੈਡ) |

ਕਰਸਟਨ ਫਲੈਗਸਟੈਡ

ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਫ੍ਰਾਂਸਿਸ ਐਲਡਾ ਦੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪ੍ਰਾਈਮਾ ਡੋਨਾ, ਜਿਸਨੇ ਵਿਸ਼ਵ ਓਪੇਰਾ ਸੀਨ ਦੇ ਲਗਭਗ ਸਾਰੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਮਾਸਟਰਾਂ ਨਾਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਨੇ ਕਿਹਾ: “ਐਨਰੀਕੋ ਕਾਰੂਸੋ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਮੈਂ ਸਾਡੇ ਜ਼ਮਾਨੇ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਸੱਚਮੁੱਚ ਮਹਾਨ ਆਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਜਾਣਦਾ ਸੀ - ਇਹ ਹੈ ਕਰਸਟਨ ਫਲੈਗਸਟੈਡ। " ਕਰਸਟਨ ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦਾ ਜਨਮ 12 ਜੁਲਾਈ 1895 ਨੂੰ ਨਾਰਵੇ ਦੇ ਸ਼ਹਿਰ ਹਮਾਰ ਵਿੱਚ ਕੰਡਕਟਰ ਮਿਖਾਇਲ ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਮਾਂ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵੀ ਸੀ - ਇੱਕ ਕਾਫ਼ੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਅਤੇ ਓਸਲੋ ਵਿੱਚ ਨੈਸ਼ਨਲ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਸਾਥੀ ਸੀ। ਕੀ ਇਹ ਕੋਈ ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਹੈ ਕਿ ਬਚਪਨ ਤੋਂ ਹੀ, ਕਰਸਟਨ ਨੇ ਆਪਣੀ ਮਾਂ ਨਾਲ ਪਿਆਨੋ ਅਤੇ ਗਾਉਣ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਛੇ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਸ਼ੂਬਰਟ ਦੇ ਗੀਤ ਗਾਏ!

ਤੇਰਾਂ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਕੁੜੀ ਏਡਾ ਅਤੇ ਐਲਸਾ ਦੇ ਭਾਗਾਂ ਨੂੰ ਜਾਣਦੀ ਸੀ। ਦੋ ਸਾਲ ਬਾਅਦ, ਕਰਸਟਨ ਦੀਆਂ ਕਲਾਸਾਂ ਓਸਲੋ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਸ਼ਹੂਰ ਵੋਕਲ ਅਧਿਆਪਕ, ਐਲਨ ਸ਼ਿੱਟ-ਜੈਕੋਬਸਨ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਈਆਂ। ਤਿੰਨ ਸਾਲਾਂ ਦੀਆਂ ਕਲਾਸਾਂ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਨੇ 12 ਦਸੰਬਰ, 1913 ਨੂੰ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ। ਨਾਰਵੇ ਦੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਈ. ਡੀ' ਅਲਬਰਟ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਦ ਵੈਲੀ ਵਿੱਚ ਨੂਰੀਵ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ, ਜੋ ਉਹਨਾਂ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸੀ। ਨੌਜਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਆਮ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ, ਸਗੋਂ ਅਮੀਰ ਸਰਪ੍ਰਸਤਾਂ ਦੇ ਇੱਕ ਸਮੂਹ ਦੁਆਰਾ ਵੀ ਪਸੰਦ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਬਾਅਦ ਵਾਲੇ ਨੇ ਗਾਇਕ ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਜ਼ੀਫ਼ਾ ਦਿੱਤਾ ਤਾਂ ਜੋ ਉਹ ਆਪਣੀ ਗਾਇਕੀ ਦੀ ਸਿੱਖਿਆ ਜਾਰੀ ਰੱਖ ਸਕੇ।

ਵਿੱਤੀ ਸਹਾਇਤਾ ਲਈ ਧੰਨਵਾਦ, ਕਰਸਟਨ ਨੇ ਅਲਬਰਟ ਵੈਸਟਵਾਂਗ ਅਤੇ ਗਿਲਿਸ ਬ੍ਰੈਟ ਨਾਲ ਸਟਾਕਹੋਮ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ। 1917 ਵਿੱਚ, ਘਰ ਵਾਪਸ ਆ ਕੇ, ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਨੈਸ਼ਨਲ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ਨਿਯਮਿਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦਾ ਹੈ।

"ਇਹ ਉਮੀਦ ਕੀਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ ਕਿ, ਨੌਜਵਾਨ ਗਾਇਕ ਦੀ ਨਿਰਸੰਦੇਹ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਉਹ ਮੁਕਾਬਲਤਨ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਵੋਕਲ ਸੰਸਾਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸਥਾਨ ਲੈਣ ਦੇ ਯੋਗ ਹੋਵੇਗੀ," ਵੀਵੀ ਟਿਮੋਖਿਨ ਲਿਖਦਾ ਹੈ। - ਪਰ ਅਜਿਹਾ ਨਹੀਂ ਹੋਇਆ। ਵੀਹ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ, ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਇੱਕ ਸਾਧਾਰਨ, ਮਾਮੂਲੀ ਅਭਿਨੇਤਰੀ ਰਹੀ ਜਿਸਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ, ਸਗੋਂ ਓਪੇਰਾ, ਰੀਵਿਊ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕ ਕਾਮੇਡੀ ਵਿੱਚ ਵੀ ਆਪਣੀ ਇੱਛਾ ਨਾਲ ਉਸ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀ ਗਈ ਕੋਈ ਵੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ। ਬੇਸ਼ੱਕ, ਇਸਦੇ ਲਈ ਬਾਹਰਮੁਖੀ ਕਾਰਨ ਸਨ, ਪਰ ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦੇ ਚਰਿੱਤਰ ਦੁਆਰਾ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਸਮਝਾਇਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਜੋ "ਪ੍ਰੀਮੀਅਰਸ਼ਿਪ" ਅਤੇ ਕਲਾਤਮਕ ਅਭਿਲਾਸ਼ਾ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਤੋਂ ਬਿਲਕੁਲ ਪਰਦੇਸੀ ਸੀ। ਉਹ ਇੱਕ ਸਖ਼ਤ ਵਰਕਰ ਸੀ, ਜੋ ਕਲਾ ਵਿੱਚ "ਆਪਣੇ ਲਈ" ਨਿੱਜੀ ਲਾਭ ਬਾਰੇ ਸਭ ਤੋਂ ਘੱਟ ਸੋਚਦੀ ਸੀ।

ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਨੇ 1919 ਵਿੱਚ ਵਿਆਹ ਕਰਵਾ ਲਿਆ। ਥੋੜਾ ਸਮਾਂ ਬੀਤਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਹ ਸਟੇਜ ਛੱਡ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਨਹੀਂ, ਉਸ ਦੇ ਪਤੀ ਦੇ ਵਿਰੋਧ ਕਾਰਨ ਨਹੀਂ: ਆਪਣੀ ਧੀ ਦੇ ਜਨਮ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਗਾਇਕ ਨੇ ਆਪਣੀ ਆਵਾਜ਼ ਗੁਆ ਦਿੱਤੀ. ਫਿਰ ਉਹ ਵਾਪਸ ਆ ਗਿਆ, ਪਰ ਕਰਸਟਨ, ਓਵਰਲੋਡ ਦੇ ਡਰੋਂ, ਕੁਝ ਸਮੇਂ ਲਈ ਓਪਰੇਟਾ ਵਿੱਚ "ਹਲਕੀ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ" ਨੂੰ ਤਰਜੀਹ ਦਿੰਦਾ ਸੀ। 1921 ਵਿੱਚ, ਗਾਇਕ ਓਸਲੋ ਵਿੱਚ ਮੇਓਲ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਸੋਲੋਿਸਟ ਬਣ ਗਿਆ। ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਕੈਸੀਨੋ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। 1928 ਵਿੱਚ, ਨਾਰਵੇਈ ਗਾਇਕ ਨੇ ਗੋਟੇਨਬਰਗ ਦੇ ਸਵੀਡਿਸ਼ ਸ਼ਹਿਰ ਵਿੱਚ ਸਟੂਰਾ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਸੋਲੋਿਸਟ ਬਣਨ ਦਾ ਸੱਦਾ ਸਵੀਕਾਰ ਕੀਤਾ।

ਫਿਰ ਇਹ ਕਲਪਨਾ ਕਰਨਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਸੀ ਕਿ ਭਵਿੱਖ ਵਿੱਚ ਗਾਇਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵੈਗਨੇਰੀਅਨ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਕਰੇਗਾ. ਉਸ ਸਮੇਂ, ਵੈਗਨਰ ਪਾਰਟੀਆਂ ਤੋਂ ਉਸਦੇ ਭੰਡਾਰ ਵਿਚ ਸਿਰਫ ਐਲਸਾ ਅਤੇ ਐਲਿਜ਼ਾਬੈਥ ਸਨ. ਇਸਦੇ ਉਲਟ, ਉਹ ਇੱਕ ਆਮ "ਯੂਨੀਵਰਸਲ ਪਰਫਾਰਮਰ" ਜਾਪਦੀ ਸੀ, ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਅਠੱਤੀ ਰੋਲ ਅਤੇ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਤੀਹ ਰੋਲ ਗਾਉਂਦੀ ਸੀ। ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ: ਮਿੰਨੀ (“ਪੱਛਮ ਦੀ ਕੁੜੀ” ਪੁਚੀਨੀ ​​ਦੁਆਰਾ), ਮਾਰਗਰੀਟਾ (“ਫਾਸਟ”), ਨੇਡਾ (“ਪੈਗਲਿਏਚੀ”), ਯੂਰੀਡਿਸ (“ਓਰਫਿਅਸ” ਗਲਕ ਦੁਆਰਾ), ਮਿਮੀ (“ਲਾ ਬੋਹੇਮ”), ਟੋਸਕਾ, ਸੀਓ- Cio-San, Aida, Desdemona, Michaela (“Carmen”), Evryanta, Agatha (“Euryante” and Weber’s “Magic Shooter”)।

ਇੱਕ ਵੈਗਨੇਰੀਅਨ ਕਲਾਕਾਰ ਵਜੋਂ ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦਾ ਭਵਿੱਖ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਹਾਲਾਤਾਂ ਦੇ ਸੁਮੇਲ ਕਾਰਨ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਉਸ ਕੋਲ ਬਰਾਬਰ ਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ "ਇਤਾਲਵੀ" ਗਾਇਕਾ ਬਣਨ ਦੀਆਂ ਸਾਰੀਆਂ ਸ਼ਰਤਾਂ ਸਨ।

ਜਦੋਂ 1932 ਵਿੱਚ ਓਸਲੋ ਵਿੱਚ ਵੈਗਨਰ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਡਰਾਮੇ ਟ੍ਰਿਸਟਨ ਅੰਡ ਆਈਸੋਲਡ ਦੇ ਮੰਚਨ ਦੌਰਾਨ ਆਈਸੋਲਡੇ, ਮਸ਼ਹੂਰ ਵੈਗਨਰੀਅਨ ਗਾਇਕਾ ਨੈਨੀ ਲਾਰਸਨ-ਟੌਡਸਨ ਬਿਮਾਰ ਹੋ ਗਈ, ਤਾਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਯਾਦ ਆਇਆ। ਕਰਸਟਨ ਨੇ ਆਪਣੀ ਨਵੀਂ ਭੂਮਿਕਾ ਨਾਲ ਬਹੁਤ ਵਧੀਆ ਕੰਮ ਕੀਤਾ।

ਮਸ਼ਹੂਰ ਬਾਸ ਅਲੈਗਜ਼ੈਂਡਰ ਕਿਪਨਿਸ ਨਵੇਂ ਆਈਸੋਲਡ ਦੁਆਰਾ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਮੋਹਿਤ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਮੰਨਿਆ ਸੀ ਕਿ ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦੀ ਜਗ੍ਹਾ ਬੇਰੇਉਥ ਵਿੱਚ ਵੈਗਨਰ ਤਿਉਹਾਰ ਵਿੱਚ ਸੀ। 1933 ਦੀਆਂ ਗਰਮੀਆਂ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਹੋਰ ਤਿਉਹਾਰ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਦ ਵਾਲਕੀਰੀ ਵਿੱਚ ਔਰਟਲਿੰਡਾ ਅਤੇ ਦ ਡੈਥ ਆਫ਼ ਦ ਗੌਡਸ ਵਿੱਚ ਥਰਡ ਨੌਰਨ ਗਾਇਆ। ਅਗਲੇ ਸਾਲ, ਉਸ ਨੂੰ ਹੋਰ ਜਿੰਮੇਵਾਰ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਸੌਂਪੀਆਂ ਗਈਆਂ - ਸਿਗਲਿਨਡੇ ਅਤੇ ਗੁਟਰੂਨ।

ਬੇਅਰੂਥ ਫੈਸਟੀਵਲ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ 'ਤੇ, ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਨਿਧਾਂ ਨੇ ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਨੂੰ ਸੁਣਿਆ। ਨਿਊਯਾਰਕ ਦੇ ਥੀਏਟਰ ਨੂੰ ਉਸ ਸਮੇਂ ਵੈਗਨੇਰੀਅਨ ਸੋਪ੍ਰਾਨੋ ਦੀ ਲੋੜ ਸੀ।

ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ 2 ਫਰਵਰੀ, 1935 ਨੂੰ ਨਿਊਯਾਰਕ ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਸੀਗਲਿਨਡੇ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਅਸਲ ਜਿੱਤ ਲੈ ਕੇ ਆਈ। ਅਗਲੀ ਸਵੇਰ ਅਮਰੀਕੀ ਅਖਬਾਰਾਂ ਨੇ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹਾਨ ਵੈਗਨੇਰੀਅਨ ਗਾਇਕ ਦੇ ਜਨਮ ਦਾ ਬਿਗਲ ਵਜਾਇਆ। ਲਾਰੈਂਸ ਗਿਲਮੈਨ ਨੇ ਨਿਊਯਾਰਕ ਹੇਰਾਲਡ ਟ੍ਰਿਬਿਊਨ ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ ਕਿ ਇਹ ਉਹਨਾਂ ਦੁਰਲੱਭ ਮੌਕਿਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ ਜਦੋਂ, ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਖੁਦ ਆਪਣੇ ਸਿਗਲਿਨਡੇ ਦੇ ਅਜਿਹੇ ਕਲਾਤਮਕ ਰੂਪ ਨੂੰ ਸੁਣ ਕੇ ਖੁਸ਼ ਹੋਵੇਗਾ।

ਵੀ.ਵੀ. ਟਿਮੋਖਿਨ ਲਿਖਦਾ ਹੈ, “ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਨਾ ਸਿਰਫ ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਨੇ ਮੋਹ ਲਿਆ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਇਸ ਦੀ ਬਹੁਤ ਹੀ ਆਵਾਜ਼ ਖੁਸ਼ੀ ਪੈਦਾ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦੀ ਸੀ,” ਵੀਵੀ ਟਿਮੋਖਿਨ ਲਿਖਦਾ ਹੈ। - ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਅਦਭੁਤ ਤਤਕਾਲਤਾ, ਮਨੁੱਖਤਾ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸ਼ਕ ਵੀ ਮੋਹਿਤ ਹੋਏ। ਪਹਿਲੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਤੋਂ, ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਦਿੱਖ ਦੀ ਇਹ ਵਿਲੱਖਣ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਨਿਊਯਾਰਕ ਦੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਲਈ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਵੈਗਨੇਰੀਅਨ ਸਥਿਤੀ ਦੇ ਗਾਇਕਾਂ ਲਈ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕੀਮਤੀ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਵੈਗਨੇਰੀਅਨ ਕਲਾਕਾਰ ਇੱਥੇ ਜਾਣੇ ਜਾਂਦੇ ਸਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ ਮਹਾਂਕਾਵਿ, ਸਮਾਰਕ ਕਦੇ-ਕਦਾਈਂ ਸੱਚਮੁੱਚ ਮਨੁੱਖ ਉੱਤੇ ਪ੍ਰਬਲ ਹੁੰਦਾ ਸੀ। ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦੀਆਂ ਹੀਰੋਇਨਾਂ ਸੂਰਜ ਦੀ ਰੋਸ਼ਨੀ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਮਾਨ ਸਨ, ਇੱਕ ਛੂਹਣ ਵਾਲੀ, ਸੁਹਿਰਦ ਭਾਵਨਾ ਦੁਆਰਾ ਨਿੱਘੀਆਂ ਸਨ. ਉਹ ਇੱਕ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਕਲਾਕਾਰ ਸੀ, ਪਰ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੇ ਉਸਦੀ ਰੋਮਾਂਟਿਕਤਾ ਦੀ ਪਛਾਣ ਉੱਚ ਨਾਟਕੀ ਪਾਥੋਜ਼ ਨਾਲ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ, ਜੋ ਕਿ ਸਪਸ਼ਟ ਪਾਥੋਸ ਲਈ ਇੱਕ ਝਲਕ ਹੈ, ਪਰ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਕਾਵਿਕ ਇਕਸੁਰਤਾ ਨਾਲ, ਉਸ ਕੰਬਦੀ ਗੀਤਕਾਰੀ ਨਾਲ ਜਿਸ ਨੇ ਉਸਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਨੂੰ ਭਰ ਦਿੱਤਾ ...

ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਰੰਗਾਂ, ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਮੂਡਾਂ ਦੀ ਸਾਰੀ ਅਮੀਰੀ, ਵੈਗਨਰ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਮੌਜੂਦ ਕਲਾਤਮਕ ਰੰਗਾਂ ਦਾ ਪੂਰਾ ਪੈਲੇਟ, ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦੁਆਰਾ ਵੋਕਲ ਭਾਵਾਤਮਕਤਾ ਦੁਆਰਾ ਮੂਰਤੀਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਇਸ ਸਬੰਧ ਵਿਚ, ਗਾਇਕ, ਸ਼ਾਇਦ, ਵੈਗਨਰ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਕੋਈ ਵਿਰੋਧੀ ਨਹੀਂ ਸੀ. ਉਸਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਆਤਮਾ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਸੂਖਮ ਹਰਕਤਾਂ, ਕਿਸੇ ਵੀ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਸੂਖਮਤਾ, ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਸਥਿਤੀਆਂ ਦੇ ਅਧੀਨ ਸੀ: ਉਤਸ਼ਾਹੀ ਚਿੰਤਨ ਅਤੇ ਜਨੂੰਨ ਦਾ ਡਰ, ਨਾਟਕੀ ਉੱਨਤੀ ਅਤੇ ਕਾਵਿਕ ਪ੍ਰੇਰਨਾ। ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਨੂੰ ਸੁਣ ਕੇ, ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਵੈਗਨਰ ਦੇ ਬੋਲਾਂ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਗੂੜ੍ਹੇ ਸਰੋਤਾਂ ਨਾਲ ਜਾਣੂ ਕਰਵਾਇਆ ਗਿਆ। ਵੈਗਨੇਰੀਅਨ ਹੀਰੋਇਨਾਂ ਦੀਆਂ ਉਸਦੀਆਂ ਵਿਆਖਿਆਵਾਂ ਦਾ ਆਧਾਰ, "ਮੂਲ" ਹੈਰਾਨੀਜਨਕ ਸਾਦਗੀ, ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਖੁੱਲਾਪਣ, ਅੰਦਰੂਨੀ ਰੋਸ਼ਨੀ ਸੀ - ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਬਿਨਾਂ ਸ਼ੱਕ ਵੈਗਨੇਰੀਅਨ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਪੂਰੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹਾਨ ਗੀਤਕਾਰੀ ਅਨੁਵਾਦਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ।

ਉਸਦੀ ਕਲਾ ਬਾਹਰੀ ਵਿਗਾੜਾਂ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਜ਼ਬਰਦਸਤੀ ਲਈ ਪਰਦੇਸੀ ਸੀ। ਕਲਾਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਗਾਏ ਗਏ ਕੁਝ ਵਾਕਾਂਸ਼ ਸਰੋਤਿਆਂ ਦੀ ਕਲਪਨਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸਪਸ਼ਟ ਰੂਪ ਰੇਖਾ ਚਿੱਤਰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਕਾਫ਼ੀ ਸਨ - ਗਾਇਕ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਪਿਆਰ ਭਰਿਆ ਨਿੱਘ, ਕੋਮਲਤਾ ਅਤੇ ਸਦਭਾਵਨਾ ਸੀ। ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦੀ ਗਾਇਕੀ ਨੂੰ ਦੁਰਲੱਭ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਦੁਆਰਾ ਵੱਖਰਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ - ਗਾਇਕ ਦੁਆਰਾ ਲਏ ਗਏ ਹਰੇਕ ਨੋਟ ਨੂੰ ਸੰਪੂਰਨਤਾ, ਗੋਲਤਾ, ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਧੁਨ ਨਾਲ ਮੋਹਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਉੱਤਰੀ ਸੁਹਜਤਾ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦੇ ਗਾਇਨ ਨੂੰ ਇੱਕ ਅਦੁੱਤੀ ਸੁਹਜ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਉਸਦੀ ਵੋਕਲਾਈਜ਼ੇਸ਼ਨ ਦੀ ਪਲਾਸਟਿਕਤਾ ਅਦਭੁਤ ਸੀ, ਲੇਗਾਟੋ ਗਾਉਣ ਦੀ ਕਲਾ, ਜਿਸਨੂੰ ਇਤਾਲਵੀ ਬੇਲ ਕੈਨਟੋ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਨੁਮਾਇੰਦੇ ਈਰਖਾ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ ... "

ਛੇ ਸਾਲਾਂ ਲਈ, ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਨੇ ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵੈਗਨੇਰੀਅਨ ਰਿਪਰਟੋਇਰ ਵਿੱਚ ਨਿਯਮਿਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਫਿਡੇਲੀਓ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵੱਖਰੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ ਇੱਕੋ ਇੱਕ ਹਿੱਸਾ ਲਿਓਨੋਰਾ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਦ ਵਾਲਕੀਰੀ ਅਤੇ ਦਿ ਫਾਲ ਆਫ਼ ਦ ਗੌਡਜ਼, ਆਈਸੋਲਡ, ਟੈਨਹਾਉਜ਼ਰ ਵਿੱਚ ਐਲਿਜ਼ਾਬੈਥ, ਲੋਹੇਂਗਰੀਨ ਵਿੱਚ ਐਲਸਾ, ਪਾਰਸੀਫਲ ਵਿੱਚ ਕੁੰਡਰੀ ਵਿੱਚ ਬਰੂਨਹਿਲਡ ਗਾਇਆ।

ਗਾਇਕ ਦੀ ਸ਼ਮੂਲੀਅਤ ਦੇ ਨਾਲ ਸਾਰੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲਗਾਤਾਰ ਪੂਰੇ ਘਰਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਚਲੇ ਗਏ. ਨਾਰਵੇਜਿਅਨ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਭਾਗੀਦਾਰੀ ਦੇ ਨਾਲ "ਟ੍ਰਿਸਟਨ" ਦੇ ਸਿਰਫ ਨੌਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਨੇ ਥੀਏਟਰ ਨੂੰ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਆਮਦਨੀ - ਇੱਕ ਲੱਖ ਪੰਜਾਹ ਹਜ਼ਾਰ ਡਾਲਰ ਤੋਂ ਵੱਧ!

ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਵਿਖੇ ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦੀ ਜਿੱਤ ਨੇ ਉਸ ਲਈ ਦੁਨੀਆ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸਾਂ ਦੇ ਦਰਵਾਜ਼ੇ ਖੋਲ੍ਹ ਦਿੱਤੇ। ਮਈ 1936, 2 ਨੂੰ, ਉਸਨੇ ਲੰਡਨ ਦੇ ਕੋਵੈਂਟ ਗਾਰਡਨ ਵਿਖੇ ਟ੍ਰਿਸਟਨ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਫਲਤਾ ਨਾਲ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ। ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਾਲ ਦੇ ਸਤੰਬਰ XNUMX ਨੂੰ, ਗਾਇਕ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ ਸਟੇਟ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਗਾਉਂਦਾ ਹੈ. ਉਸਨੇ ਆਈਸੋਲਡ ਗਾਇਆ, ਅਤੇ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੇ ਗਾਇਕ ਨੂੰ ਤੀਹ ਵਾਰ ਬੁਲਾਇਆ!

ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ 1938 ਵਿਚ ਪੈਰਿਸ ਗ੍ਰੈਂਡ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਮੰਚ 'ਤੇ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਜਨਤਾ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਆਈਸੋਲਡ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਵੀ ਨਿਭਾਈ। ਉਸੇ ਸਾਲ, ਉਸਨੇ ਆਸਟਰੇਲੀਆ ਦਾ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਕੀਤਾ।

1941 ਦੀ ਬਸੰਤ ਵਿੱਚ, ਆਪਣੇ ਵਤਨ ਪਰਤਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਗਾਇਕ ਨੇ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨਾ ਬੰਦ ਕਰ ਦਿੱਤਾ. ਯੁੱਧ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਉਸਨੇ ਸਿਰਫ ਦੋ ਵਾਰ ਨਾਰਵੇ ਛੱਡਿਆ - ਜ਼ਿਊਰਿਖ ਸੰਗੀਤ ਉਤਸਵ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਣ ਲਈ।

ਨਵੰਬਰ 1946 ਵਿੱਚ, ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਨੇ ਸ਼ਿਕਾਗੋ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਵਿੱਚ ਟ੍ਰਿਸਟਨ ਵਿੱਚ ਗਾਇਆ। ਅਗਲੇ ਸਾਲ ਦੀ ਬਸੰਤ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਅਮਰੀਕਾ ਦੇ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਵਿੱਚ ਜੰਗ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਦਾ ਆਪਣਾ ਪਹਿਲਾ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਕੀਤਾ।

1947 ਵਿੱਚ ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦੇ ਲੰਡਨ ਆਉਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਸਨੇ ਚਾਰ ਸੀਜ਼ਨਾਂ ਲਈ ਕੋਵੈਂਟ ਗਾਰਡਨ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਵੈਗਨਰ ਭਾਗਾਂ ਨੂੰ ਗਾਇਆ।

ਵੀ.ਵੀ. ਟਿਮੋਖਿਨ ਲਿਖਦੇ ਹਨ, “ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਪੰਜਾਹ ਸਾਲ ਤੋਂ ਵੱਧ ਦਾ ਹੋ ਚੁੱਕਾ ਸੀ, ਪਰ ਉਸਦੀ ਅਵਾਜ਼, ਇੰਝ ਜਾਪਦਾ ਸੀ, ਸਮੇਂ ਦੇ ਅਧੀਨ ਨਹੀਂ ਸੀ – ਇਹ ਓਨੀ ਹੀ ਤਾਜ਼ੀ, ਭਰਪੂਰ, ਮਜ਼ੇਦਾਰ ਅਤੇ ਚਮਕਦਾਰ ਲੱਗ ਰਹੀ ਸੀ ਜਿੰਨੀ ਲੰਡਨ ਵਾਸੀਆਂ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਜਾਣ-ਪਛਾਣ ਦੇ ਯਾਦਗਾਰੀ ਸਾਲ ਵਿੱਚ ਸੀ। ਗਾਇਕ ਉਸ ਨੇ ਆਸਾਨੀ ਨਾਲ ਵੱਡੇ ਭਾਰ ਨੂੰ ਸਹਿ ਲਿਆ ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਛੋਟੀ ਗਾਇਕ ਲਈ ਵੀ ਅਸਹਿ ਹੋ ਸਕਦਾ ਸੀ। ਇਸ ਲਈ, 1949 ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਹਫ਼ਤੇ ਲਈ ਤਿੰਨ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ਬਰੂਨਹਿਲਡ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ: ਵਾਲਕੀਰੀਜ਼, ਸੀਗਫ੍ਰਾਈਡ ਅਤੇ ਦ ਡੈਥ ਆਫ਼ ਦ ਗੌਡਸ।

1949 ਅਤੇ 1950 ਵਿੱਚ ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਨੇ ਸਾਲਜ਼ਬਰਗ ਫੈਸਟੀਵਲ ਵਿੱਚ ਲਿਓਨੋਰਾ (ਫਿਡੇਲੀਓ) ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। 1950 ਵਿੱਚ, ਗਾਇਕ ਨੇ ਮਿਲਾਨ ਦੇ ਲਾ ਸਕਲਾ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਡੇਰ ਰਿੰਗ ਡੇਸ ਨਿਬੇਲੁੰਗੇਨ ਦੇ ਨਿਰਮਾਣ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ।

1951 ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ, ਗਾਇਕ ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਦੇ ਪੜਾਅ 'ਤੇ ਵਾਪਸ ਆ ਗਿਆ. ਪਰ ਉਸ ਨੇ ਉੱਥੇ ਜ਼ਿਆਦਾ ਦੇਰ ਤੱਕ ਨਹੀਂ ਗਾਇਆ। ਆਪਣੇ ਸੱਠਵੇਂ ਜਨਮਦਿਨ ਦੀ ਦਹਿਲੀਜ਼ 'ਤੇ, ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਨੇ ਨੇੜਲੇ ਭਵਿੱਖ ਵਿੱਚ ਸਟੇਜ ਛੱਡਣ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ। ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਵਿਦਾਇਗੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਮੈਟਰੋਪੋਲੀਟਨ ਵਿੱਚ 1 ਅਪ੍ਰੈਲ, 1952 ਨੂੰ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਗਲਕ ਦੇ ਐਲਸੇਸਟੇ ਵਿੱਚ ਟਾਈਟਲ ਰੋਲ ਗਾਉਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਮੇਟ ਦੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਬੋਰਡ ਦੇ ਚੇਅਰਮੈਨ, ਜਾਰਜ ਸਲੋਅਨ, ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਆਏ ਅਤੇ ਕਿਹਾ ਕਿ ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਨੇ ਮੇਟ ਵਿੱਚ ਉਸਦਾ ਆਖਰੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦਿੱਤਾ ਸੀ। ਸਾਰਾ ਕਮਰਾ ਨਾਅਰੇ ਲਾਉਣ ਲੱਗਾ “ਨਹੀਂ! ਨਹੀਂ! ਨਹੀਂ!". ਅੱਧੇ ਘੰਟੇ ਵਿੱਚ ਹੀ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੇ ਗਾਇਕ ਨੂੰ ਬੁਲਾ ਲਿਆ। ਹਾਲ ਦੀਆਂ ਲਾਈਟਾਂ ਬੰਦ ਹੋਣ 'ਤੇ ਹੀ ਦਰਸ਼ਕ ਬੇਝਿਜਕ ਹੋ ਕੇ ਖਿੰਡਾਉਣ ਲੱਗੇ।

ਵਿਦਾਇਗੀ ਦੌਰੇ ਨੂੰ ਜਾਰੀ ਰੱਖਦੇ ਹੋਏ, 1952/53 ਵਿੱਚ ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਨੇ ਪਰਸੇਲ ਦੇ ਡੀਡੋ ਅਤੇ ਏਨੀਅਸ ਦੇ ਲੰਡਨ ਉਤਪਾਦਨ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਫਲਤਾ ਨਾਲ ਗਾਇਆ। ਨਵੰਬਰ 1953, 12 ਨੂੰ, ਪੈਰਿਸ ਗ੍ਰੈਂਡ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਗਾਇਕ ਨਾਲ ਵੱਖ ਹੋਣ ਦੀ ਵਾਰੀ ਸੀ। ਉਸੇ ਸਾਲ ਦੇ ਦਸੰਬਰ XNUMX ਨੂੰ, ਉਹ ਆਪਣੀ ਕਲਾਤਮਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੀ ਚਾਲੀਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰਢ ਦੇ ਸਨਮਾਨ ਵਿੱਚ ਓਸਲੋ ਨੈਸ਼ਨਲ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦਿੰਦੀ ਹੈ।

ਉਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਸਦੀ ਜਨਤਕ ਦਿੱਖ ਸਿਰਫ ਐਪੀਸੋਡਿਕ ਹੈ. ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਨੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ 7 ​​ਸਤੰਬਰ, 1957 ਨੂੰ ਲੰਡਨ ਦੇ ਐਲਬਰਟ ਹਾਲ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਨਾਲ ਜਨਤਾ ਨੂੰ ਅਲਵਿਦਾ ਕਹਿ ਦਿੱਤਾ।

ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਨੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਲਈ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਕੀਤਾ। ਉਹ ਨਾਰਵੇਈ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਬਣੀ। ਹਾਏ, ਵਧਦੀ ਬਿਮਾਰੀ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਡੈਬਿਊ ਸੀਜ਼ਨ ਦੇ ਅੰਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਦਾ ਅਹੁਦਾ ਛੱਡਣ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ।

ਮਸ਼ਹੂਰ ਗਾਇਕਾ ਦੇ ਆਖਰੀ ਸਾਲ ਕ੍ਰਿਸਟੀਅਨਸੈਂਡ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਆਪਣੇ ਘਰ ਵਿੱਚ ਬਿਤਾਏ ਗਏ ਸਨ, ਉਸ ਸਮੇਂ ਗਾਇਕ ਦੇ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ - ਇੱਕ ਦੋ ਮੰਜ਼ਲਾ ਚਿੱਟਾ ਵਿਲਾ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕੋਲੋਨੇਡ ਮੁੱਖ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਦੁਆਰ ਨੂੰ ਸਜਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ।

ਫਲੈਗਸਟੈਡ ਦੀ ਮੌਤ 7 ਦਸੰਬਰ 1962 ਨੂੰ ਓਸਲੋ ਵਿੱਚ ਹੋਈ।