ਯਾਕੋਵ ਇਜ਼ਰਾਈਲੇਵਿਚ ਜ਼ੈਕ (ਯਾਕੋਵ ਜ਼ੈਕ) |
ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ

ਯਾਕੋਵ ਇਜ਼ਰਾਈਲੇਵਿਚ ਜ਼ੈਕ (ਯਾਕੋਵ ਜ਼ੈਕ) |

ਯਾਕੋਵ ਜ਼ੈਕ

ਜਨਮ ਤਾਰੀਖ
20.11.1913
ਮੌਤ ਦੀ ਮਿਤੀ
28.06.1976
ਪੇਸ਼ੇ
ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ, ਅਧਿਆਪਕ
ਦੇਸ਼
ਯੂ.ਐੱਸ.ਐੱਸ.ਆਰ
ਯਾਕੋਵ ਇਜ਼ਰਾਈਲੇਵਿਚ ਜ਼ੈਕ (ਯਾਕੋਵ ਜ਼ੈਕ) |

"ਇਹ ਬਿਲਕੁਲ ਨਿਰਵਿਵਾਦ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਸੰਗੀਤਕ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ." ਤੀਜੇ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਚੋਪਿਨ ਮੁਕਾਬਲੇ ਦੀ ਜਿਊਰੀ ਦੇ ਚੇਅਰਮੈਨ ਐਡਮ ਵਿਏਨੀਆਵਸਕੀ ਦੇ ਇਹ ਸ਼ਬਦ 1937 ਵਿੱਚ 24 ਸਾਲਾ ਸੋਵੀਅਤ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਯਾਕੋਵ ਜ਼ੈਕ ਨੂੰ ਕਹੇ ਗਏ ਸਨ। ਪੋਲਿਸ਼ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਬਜ਼ੁਰਗ ਨੇ ਅੱਗੇ ਕਿਹਾ: “ਜ਼ੈਕ ਸਭ ਤੋਂ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ ਜੋ ਮੈਂ ਆਪਣੀ ਲੰਬੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਵਿੱਚ ਕਦੇ ਸੁਣਿਆ ਹੈ।” (ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰਤੀਯੋਗਤਾਵਾਂ ਦੇ ਸੋਵੀਅਤ ਪੁਰਸਕਾਰ। – ਐੱਮ., 1937. ਪੀ. 125।).

  • ਓਜ਼ੋਨ ਔਨਲਾਈਨ ਸਟੋਰ ਵਿੱਚ ਪਿਆਨੋ ਸੰਗੀਤ →

… ਯਾਕੋਵ ਇਜ਼ਰਾਈਲੇਵਿਚ ਨੇ ਯਾਦ ਕੀਤਾ: “ਮੁਕਾਬਲੇ ਲਈ ਲਗਭਗ ਅਣਮਨੁੱਖੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਦੀ ਲੋੜ ਸੀ। ਮੁਕਾਬਲੇ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਬਹੁਤ ਹੀ ਰੋਮਾਂਚਕ ਨਿਕਲੀ (ਮੌਜੂਦਾ ਪ੍ਰਤੀਯੋਗੀਆਂ ਲਈ ਇਹ ਥੋੜਾ ਆਸਾਨ ਹੈ): ਵਾਰਸਾ ਵਿੱਚ ਜਿਊਰੀ ਦੇ ਮੈਂਬਰਾਂ ਨੂੰ ਸਟੇਜ 'ਤੇ, ਲਗਭਗ ਸਪੀਕਰਾਂ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਜ਼ੈਕ ਕੀ-ਬੋਰਡ 'ਤੇ ਬੈਠਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਕਿਤੇ ਉਸ ਦੇ ਬਿਲਕੁਲ ਨੇੜੇ ("ਮੈਂ ਸ਼ਾਬਦਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਸਾਹ ਨੂੰ ਸੁਣਿਆ ...") ਉਹ ਕਲਾਕਾਰ ਸਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਨਾਮ ਪੂਰੀ ਸੰਗੀਤਕ ਦੁਨੀਆ ਨੂੰ ਜਾਣੇ ਜਾਂਦੇ ਸਨ - ਈ. ਸੌਅਰ, ਵੀ. ਬੈਕਹੌਸ, ਆਰ. ਕੈਸਾਡੇਸਸ, ਈ. ਫਰੇ ਅਤੇ ਹੋਰ. ਜਦੋਂ, ਖੇਡਣਾ ਖਤਮ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਸਨੇ ਤਾੜੀਆਂ ਸੁਣੀਆਂ - ਇਹ, ਰੀਤੀ-ਰਿਵਾਜਾਂ ਅਤੇ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਦੇ ਉਲਟ, ਜਿਊਰੀ ਦੇ ਮੈਂਬਰਾਂ ਨੇ ਤਾੜੀਆਂ ਵਜਾਈਆਂ - ਪਹਿਲਾਂ ਤਾਂ ਇਹ ਵੀ ਨਹੀਂ ਲੱਗਦਾ ਸੀ ਕਿ ਉਹਨਾਂ ਦਾ ਉਸ ਨਾਲ ਕੋਈ ਲੈਣਾ-ਦੇਣਾ ਸੀ। ਜ਼ੈਕ ਨੂੰ ਪਹਿਲਾ ਇਨਾਮ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਇੱਕ ਹੋਰ, ਵਾਧੂ - ਇੱਕ ਕਾਂਸੀ ਲੌਰੇਲ ਪੁਸ਼ਪਾਜਲੀ।

ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਜਿੱਤ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਗਠਨ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੇ ਪੜਾਅ ਦੀ ਸਿਖਰ ਸੀ. ਸਾਲਾਂ ਦੀ ਸਖ਼ਤ ਮਿਹਨਤ ਨੇ ਉਸ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ।

ਯਾਕੋਵ ਇਜ਼ਰਾਈਲੇਵਿਚ ਜ਼ੈਕ ਦਾ ਜਨਮ ਓਡੇਸਾ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਉਸਦੀ ਪਹਿਲੀ ਅਧਿਆਪਕ ਮਾਰੀਆ ਮਿਤਰੋਫਾਨੋਵਨਾ ਸਟਾਰਕੋਵਾ ਸੀ। ("ਇੱਕ ਠੋਸ, ਉੱਚ ਯੋਗਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਸੰਗੀਤਕਾਰ," ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਧੰਨਵਾਦੀ ਸ਼ਬਦਾਂ ਨਾਲ ਯਾਦ ਕੀਤਾ, "ਜੋ ਜਾਣਦਾ ਸੀ ਕਿ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੂੰ ਉਹ ਕਿਵੇਂ ਦੇਣਾ ਹੈ ਜੋ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਕੂਲ ਵਜੋਂ ਸਮਝਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।") ਪ੍ਰਤਿਭਾਵਾਨ ਲੜਕਾ ਆਪਣੀ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਸਿੱਖਿਆ ਵਿੱਚ ਤੇਜ਼ ਅਤੇ ਬਰਾਬਰ ਕਦਮਾਂ ਨਾਲ ਚੱਲਿਆ। ਉਸਦੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਵਿੱਚ ਲਗਨ, ਅਤੇ ਉਦੇਸ਼ਪੂਰਣਤਾ, ਅਤੇ ਸਵੈ-ਅਨੁਸ਼ਾਸਨ ਸੀ; ਬਚਪਨ ਤੋਂ ਹੀ ਉਹ ਗੰਭੀਰ ਅਤੇ ਮਿਹਨਤੀ ਸੀ। 15 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਬੀਥੋਵਨ, ਲਿਜ਼ਟ, ਚੋਪਿਨ, ਡੇਬਸੀ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਜੱਦੀ ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰੇਮੀਆਂ ਨਾਲ ਗੱਲ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਆਪਣੇ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲਾ ਕਲੇਵੀਅਰਬੈਂਡ ਦਿੱਤਾ।

1932 ਵਿੱਚ, ਨੌਜਵਾਨ ਨੇ ਮਾਸਕੋ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਦੇ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਸਕੂਲ ਵਿੱਚ ਜੀਜੀ ਨਿਉਹਾਸ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲਾ ਲਿਆ। "ਗੇਨਰੀਖ ਗੁਸਤਾਵੋਵਿਚ ਨਾਲ ਸਬਕ ਸ਼ਬਦ ਦੀ ਆਮ ਵਿਆਖਿਆ ਵਿੱਚ ਸਬਕ ਨਹੀਂ ਸਨ," ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਕਿਹਾ। “ਇਹ ਕੁਝ ਹੋਰ ਸੀ: ਕਲਾਤਮਕ ਘਟਨਾਵਾਂ। ਉਹ ਆਪਣੀ ਛੋਹ ਨਾਲ ਕੁਝ ਨਵਾਂ, ਅਣਜਾਣ, ਰੋਮਾਂਚਕ ... ਅਸੀਂ, ਵਿਦਿਆਰਥੀ, ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੰਗੀਤਕ ਵਿਚਾਰਾਂ, ਡੂੰਘੀਆਂ ਅਤੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਮੰਦਰ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਹੋਏ ਜਾਪਦੇ ਸੀ ... ”ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਲਗਭਗ ਨਿਉਹਾਸ ਦੀ ਕਲਾਸ ਨਹੀਂ ਛੱਡੀ। ਉਹ ਆਪਣੇ ਪ੍ਰੋਫ਼ੈਸਰ ਦੇ ਲਗਭਗ ਹਰ ਪਾਠ 'ਤੇ ਮੌਜੂਦ ਸੀ (ਸਭ ਤੋਂ ਘੱਟ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਦੂਜਿਆਂ ਨੂੰ ਦਿੱਤੀ ਸਲਾਹ ਅਤੇ ਹਦਾਇਤਾਂ ਤੋਂ ਆਪਣੇ ਲਈ ਲਾਭ ਲੈਣ ਦੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕੀਤੀ); ਉਸ ਨੇ ਆਪਣੇ ਸਾਥੀਆਂ ਦੀ ਖੇਡ ਨੂੰ ਪੁੱਛਗਿੱਛ ਨਾਲ ਸੁਣਿਆ। ਹੇਨਰਿਕ ਗੁਸਤਾਵੋਵਿਚ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਬਿਆਨ ਅਤੇ ਸਿਫ਼ਾਰਸ਼ਾਂ ਉਸ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਨੋਟਬੁੱਕ ਵਿੱਚ ਦਰਜ ਕੀਤੀਆਂ ਗਈਆਂ ਸਨ।

1933-1934 ਵਿੱਚ, ਨਿਊਹਾਊਸ ਗੰਭੀਰ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬੀਮਾਰ ਸੀ। ਕਈ ਮਹੀਨਿਆਂ ਲਈ, ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਕੋਨਸਟੈਂਟਿਨ ਨਿਕੋਲੇਵਿਚ ਇਗੁਮਨੋਵ ਦੀ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ। ਇੱਥੇ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਵੱਖਰਾ ਦਿਖਾਈ ਦਿੱਤਾ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਕੋਈ ਘੱਟ ਦਿਲਚਸਪ ਅਤੇ ਰੋਮਾਂਚਕ ਨਹੀਂ. "ਇਗੁਮਨੋਵ ਕੋਲ ਇੱਕ ਅਦਭੁਤ, ਦੁਰਲੱਭ ਗੁਣ ਸੀ: ਉਹ ਇੱਕ ਨਜ਼ਰ ਨਾਲ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕ ਕੰਮ ਦੇ ਰੂਪ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਇਸਦੀ ਹਰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ, ਹਰ "ਸੈੱਲ" ਨੂੰ ਦੇਖਿਆ। ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਲੋਕ ਪਿਆਰ ਕਰਦੇ ਸਨ ਅਤੇ, ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ, ਇਹ ਜਾਣਦੇ ਸਨ ਕਿ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਵੇਰਵੇ 'ਤੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਨਾਲ ਕਿਵੇਂ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਹੈ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਉਸ ਵਾਂਗ। ਅਤੇ ਕਿੰਨੀਆਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ, ਜ਼ਰੂਰੀ ਗੱਲਾਂ ਉਹ ਕਹਿਣ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਰਿਹਾ, ਇਹ ਕੁਝ ਮਾਪਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਤੰਗ ਜਗ੍ਹਾ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ! ਕਈ ਵਾਰ ਤੁਸੀਂ ਦੇਖੋ, ਪਾਠ ਦੇ ਡੇਢ-ਦੋ ਘੰਟੇ ਲਈ, ਕੁਝ ਪੰਨੇ ਲੰਘ ਗਏ ਹਨ. ਅਤੇ ਕੰਮ, ਬਸੰਤ ਸੂਰਜ ਦੀ ਕਿਰਨ ਦੇ ਹੇਠਾਂ ਗੁਰਦੇ ਵਾਂਗ, ਸ਼ਾਬਦਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਰਸ ਨਾਲ ਭਰਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ ... "

1935 ਵਿੱਚ, ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਪਰਫਾਰਮਿੰਗ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਦੂਜੇ ਆਲ-ਯੂਨੀਅਨ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ, ਇਸ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਤੀਜਾ ਸਥਾਨ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ। ਅਤੇ ਦੋ ਸਾਲ ਬਾਅਦ ਵਾਰਸਾ ਵਿੱਚ ਸਫਲਤਾ ਆਈ, ਜਿਸਦਾ ਉੱਪਰ ਵਰਣਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਪੋਲੈਂਡ ਦੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਵਿੱਚ ਜਿੱਤ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਖੁਸ਼ੀ ਵਾਲੀ ਸਾਬਤ ਹੋਈ ਕਿਉਂਕਿ, ਮੁਕਾਬਲੇ ਦੀ ਪੂਰਵ ਸੰਧਿਆ 'ਤੇ, ਪ੍ਰਤੀਯੋਗੀ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਆਪਣੀ ਰੂਹ ਦੀਆਂ ਗਹਿਰਾਈਆਂ ਵਿੱਚ ਮਨਪਸੰਦਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਨਹੀਂ ਸਮਝਿਆ. ਆਪਣੀ ਕਾਬਲੀਅਤ ਨੂੰ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਅੰਦਾਜ਼ਾ ਲਗਾਉਣ ਲਈ ਘੱਟ ਤੋਂ ਘੱਟ, ਹੰਕਾਰੀ ਨਾਲੋਂ ਵਧੇਰੇ ਸਾਵਧਾਨ ਅਤੇ ਸੂਝਵਾਨ, ਉਹ ਲਗਭਗ ਹੁਸ਼ਿਆਰ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਮੁਕਾਬਲੇ ਦੀ ਤਿਆਰੀ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ। “ਪਹਿਲਾਂ ਮੈਂ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ ਕਿ ਮੈਂ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਵੀ ਆਪਣੀਆਂ ਯੋਜਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਨਹੀਂ ਹੋਣ ਦੇਣਾ। ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਸਿਖਾਇਆ। ਫਿਰ ਉਸਨੇ ਇਸਨੂੰ ਜੇਨਰੀਖ ਗੁਸਤਾਵੋਵਿਚ ਨੂੰ ਦਿਖਾਉਣ ਦਾ ਉੱਦਮ ਕੀਤਾ। ਉਸਨੇ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮਨਜ਼ੂਰੀ ਦਿੱਤੀ। ਉਹ ਵਾਰਸਾ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਲਈ ਤਿਆਰ ਹੋਣ ਵਿਚ ਮੇਰੀ ਮਦਦ ਕਰਨ ਲੱਗਾ। ਇਹ, ਸ਼ਾਇਦ, ਸਭ ਕੁਝ ਹੈ ... "

ਚੋਪਿਨ ਮੁਕਾਬਲੇ ਦੀ ਜਿੱਤ ਨੇ ਜ਼ੈਕ ਨੂੰ ਸੋਵੀਅਤ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਦੇ ਮੋਹਰੀ ਸਥਾਨ 'ਤੇ ਲਿਆਂਦਾ। ਪ੍ਰੈਸ ਨੇ ਉਸ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰਨੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤੀ; ਟੂਰ ਦੀ ਇੱਕ ਲੁਭਾਉਣੀ ਸੰਭਾਵਨਾ ਸੀ। ਇਹ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਵਡਿਆਈ ਦੇ ਇਮਤਿਹਾਨ ਤੋਂ ਵੱਧ ਔਖਾ ਅਤੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਕੋਈ ਇਮਤਿਹਾਨ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਨੌਜਵਾਨ ਜ਼ੈਕ ਵੀ ਉਸ ਤੋਂ ਬਚ ਗਿਆ। ਆਨਰਜ਼ ਨੇ ਉਸਦੇ ਸਾਫ਼ ਅਤੇ ਸੁਹਿਰਦ ਮਨ ਨੂੰ ਉਲਝਣ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ, ਉਸਦੀ ਇੱਛਾ ਨੂੰ ਸੁਸਤ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ, ਉਸਦੇ ਚਰਿੱਤਰ ਨੂੰ ਵਿਗਾੜਿਆ ਨਹੀਂ। ਵਾਰਸਾ ਇੱਕ ਜ਼ਿੱਦੀ, ਅਣਥੱਕ ਵਰਕਰ ਦੀ ਜੀਵਨੀ ਵਿੱਚ ਬਦਲੇ ਹੋਏ ਪੰਨਿਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਬਣ ਗਿਆ।

ਕੰਮ ਦਾ ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਪੜਾਅ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਹੋਰ ਕੁਝ ਨਹੀਂ. ਜ਼ੈਕ ਇਸ ਮਿਆਦ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਸਿਖਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਭੰਡਾਰ ਲਈ ਇੱਕ ਵਿਆਪਕ ਅਤੇ ਵਧੇਰੇ ਠੋਸ ਬੁਨਿਆਦ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ। ਆਪਣੀ ਖੇਡਣ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਨੂੰ ਮਾਣ ਦਿੰਦੇ ਹੋਏ, ਉਹ ਆਪਣੀ ਖੁਦ ਦੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸ਼ੈਲੀ, ਆਪਣੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿਕਸਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਏ. ਅਲਸ਼ਵਾਂਗ ਦੇ ਵਿਅਕਤੀ ਵਿੱਚ ਤੀਹਵਿਆਂ ਦੀ ਸੰਗੀਤਕ ਆਲੋਚਨਾ ਨੋਟ ਕਰਦੀ ਹੈ: “ਆਈ. ਜ਼ੈਕ ਇੱਕ ਠੋਸ, ਸੰਤੁਲਿਤ, ਨਿਪੁੰਨ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਹੈ; ਉਸਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਸੁਭਾਅ ਬਾਹਰੀ ਵਿਸਤ੍ਰਿਤਤਾ, ਗਰਮ ਸੁਭਾਅ ਦੇ ਹਿੰਸਕ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ, ਭਾਵੁਕ, ਬੇਰੋਕ ਸ਼ੌਕ ਲਈ ਸੰਭਾਵਿਤ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਇਹ ਇੱਕ ਚੁਸਤ, ਸੂਖਮ ਅਤੇ ਸਾਵਧਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਹੈ।” (ਅਲਸ਼ਵਾਂਗ ਏ. ਸੋਵੀਅਤ ਸਕੂਲ ਆਫ਼ ਪਿਆਨੋਇਜ਼ਮ: ਐਸੇ ਆਨ ਦ ਸੈਕਿੰਡ // ਸੋਵੀਅਤ ਸੰਗੀਤ. 1938. ਨੰਬਰ 12. ਪੀ. 66.).

ਪਰਿਭਾਸ਼ਾਵਾਂ ਦੀ ਚੋਣ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ: “ਠੋਸ, ਸੰਤੁਲਿਤ, ਸੰਪੂਰਨ। ਹੁਸ਼ਿਆਰ, ਸੂਖਮ, ਸਾਵਧਾਨ…” 25 ਸਾਲਾ ਜ਼ੈਕ ਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਤਸਵੀਰ ਬਣਾਈ ਗਈ ਸੀ, ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਵੇਖਣਾ ਆਸਾਨ ਹੈ, ਕਾਫ਼ੀ ਸਪਸ਼ਟਤਾ ਅਤੇ ਨਿਸ਼ਚਤਤਾ ਨਾਲ। ਆਓ ਜੋੜੀਏ - ਅਤੇ ਅੰਤਮਤਾ।

ਪੰਜਾਹ ਅਤੇ ਸੱਠ ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਜ਼ੈਕ ਸੋਵੀਅਤ ਪਿਆਨੋ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਅਧਿਕਾਰਤ ਪ੍ਰਤੀਨਿਧਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ। ਉਹ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਉਸਦਾ ਇੱਕ ਵੱਖਰਾ, ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਯਾਦ ਰੱਖਣ ਵਾਲਾ ਕਲਾਤਮਕ ਚਿਹਰਾ ਹੈ। ਚਿਹਰਾ ਕੀ ਹੈ ਸਿਆਣੇ, ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੀ ਸਥਾਪਨਾ ਮਾਸਟਰਜ਼?

ਉਹ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸੀ ਅਤੇ ਅਜੇ ਵੀ ਹੈ ਜਿਸਨੂੰ ਰਵਾਇਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸ਼੍ਰੇਣੀਬੱਧ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ - ਇੱਕ ਖਾਸ ਸੰਮੇਲਨ ਦੇ ਨਾਲ, ਬੇਸ਼ਕ - "ਬੁੱਧੀਜੀਵੀਆਂ" ਦੀ ਸ਼੍ਰੇਣੀ ਵਿੱਚ। ਅਜਿਹੇ ਕਲਾਕਾਰ ਹਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੁਭਾਵਕ, ਸੁਭਾਵਕ, ਵੱਡੇ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਭਾਵੁਕ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪੈਦਾ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਕੁਝ ਹੱਦ ਤੱਕ, ਜ਼ੈਕ ਉਹਨਾਂ ਦਾ ਵਿਰੋਧੀ ਹੈ: ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਭਾਸ਼ਣ ਨੂੰ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਸੋਚਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਦੂਰ-ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀ ਵਾਲੇ ਅਤੇ ਸੂਝਵਾਨ ਕਲਾਤਮਕ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦੀ ਰੋਸ਼ਨੀ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਮਾਨ ਹੁੰਦਾ ਸੀ। ਸ਼ੁੱਧਤਾ, ਨਿਸ਼ਚਿਤਤਾ, ਵਿਆਖਿਆ ਦੀ ਨਿਰਦੋਸ਼ ਇਕਸਾਰਤਾ ਨੀਅਤ - ਨਾਲ ਹੀ ਉਸ ਦਾ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਅਵਤਾਰ ਜ਼ੈਕ ਦੀ ਕਲਾ ਦੀ ਪਛਾਣ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ ਕਹਿ ਸਕਦੇ ਹੋ - ਇਸ ਕਲਾ ਦਾ ਆਦਰਸ਼। "ਉਸਦੀਆਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਯੋਜਨਾਵਾਂ ਭਰੋਸੇਮੰਦ, ਉੱਭਰੀਆਂ, ਸਪਸ਼ਟ ਹਨ ..." (ਗ੍ਰੀਮਿਖ ਕੇ. ਮਾਸਕੋ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਦੇ ਪੋਸਟ-ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ // ਸੋਵ. ਸੰਗੀਤ. 1933. ਨੰ. 3. ਪੀ. 163.). ਇਹ ਸ਼ਬਦ 1933 ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਬਾਰੇ ਕਹੇ ਗਏ ਸਨ; ਬਰਾਬਰ ਕਾਰਨਾਂ ਨਾਲ - ਜੇ ਜ਼ਿਆਦਾ ਨਹੀਂ - ਤਾਂ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਦਸ, ਵੀਹ, ਅਤੇ ਤੀਹ ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ ਦੁਹਰਾਇਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਜ਼ੈਕ ਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਸੋਚ ਦੀ ਬਹੁਤ ਹੀ ਕਿਸਮ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਸੰਗੀਤਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹੁਨਰਮੰਦ ਆਰਕੀਟੈਕਟ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਵੀ ਨਹੀਂ ਬਣਾਇਆ। ਉਸਨੇ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਸਮੱਗਰੀ ਨੂੰ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਢੰਗ ਨਾਲ "ਕਤਾਰਬੱਧ" ਕੀਤਾ, ਉਸਦੀ ਧੁਨੀ ਬਣਤਰ ਲਗਭਗ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਮੇਲ ਖਾਂਦੀ ਸੀ ਅਤੇ ਗਣਨਾ ਦੁਆਰਾ ਨਿਰਵਿਘਨ ਸਹੀ ਸੀ। ਕੀ ਇਸ ਲਈ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਨੇ ਸਫਲਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ ਜਿੱਥੇ ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼, ਸੋਨਾਟਾ, ਓਪ ਦੇ ਦੂਜੇ ਕੰਸਰਟੋ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਅਤੇ ਬਦਨਾਮ ਸਾਥੀ ਅਸਫਲ ਹੋਏ। 106 ਬੀਥੋਵਨ, ਉਸੇ ਲੇਖਕ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮੁਸ਼ਕਲ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ, ਡਾਇਬੇਲੀ ਦੁਆਰਾ ਵਾਲਟਜ਼ ਉੱਤੇ ਤੀਹ-ਤਿੰਨ ਭਿੰਨਤਾਵਾਂ?

ਜ਼ੈਕ ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਅਜੀਬ ਅਤੇ ਸੂਖਮ ਢੰਗ ਨਾਲ ਸੋਚਿਆ; ਉਸ ਦੀਆਂ ਕਲਾਤਮਕ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੀ ਸ਼੍ਰੇਣੀ ਵੀ ਦਿਲਚਸਪ ਸੀ। ਇਹ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕਿਸੇ ਵਿਅਕਤੀ ਦੀਆਂ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ, ਜੇ ਉਹ "ਲੁਕੀਆਂ" ਹਨ, ਇਸ਼ਤਿਹਾਰਬਾਜ਼ੀ ਜਾਂ ਪ੍ਰਫੁੱਲਤ ਨਹੀਂ ਹਨ, ਤਾਂ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਆਕਰਸ਼ਣ, ਪ੍ਰਭਾਵ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸ਼ਕਤੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦੇ ਹਨ. ਇਸ ਲਈ ਇਹ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਇਹ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਹੈ। ਮਸ਼ਹੂਰ ਰੂਸੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਪੀਪੀ ਚਿਸਤਿਆਕੋਵ ਨੇ ਆਪਣੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੂੰ ਕਿਹਾ, "ਦੁਬਾਰਾ ਦੱਸਣ ਨਾਲੋਂ ਇਹ ਨਾ ਕਹਿਣਾ ਬਿਹਤਰ ਹੈ।" "ਸਭ ਤੋਂ ਬੁਰੀ ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਲੋੜ ਤੋਂ ਵੱਧ ਦੇਣਾ," ਕੇ ਐਸ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਨੇ ਉਸੇ ਵਿਚਾਰ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕੀਤਾ, ਇਸ ਨੂੰ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਅਭਿਆਸ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ। ਆਪਣੇ ਸੁਭਾਅ ਅਤੇ ਮਾਨਸਿਕ ਵੇਅਰਹਾਊਸ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ਿਸ਼ਟਤਾਵਾਂ ਦੇ ਕਾਰਨ, ਜ਼ੈਕ, ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਸੰਗੀਤ ਵਜਾਉਂਦਾ ਸੀ, ਆਮ ਤੌਰ' ਤੇ ਗੂੜ੍ਹੇ ਖੁਲਾਸੇ 'ਤੇ ਵੀ ਫਾਲਤੂ ਨਹੀਂ ਸੀ; ਇਸ ਦੀ ਬਜਾਇ, ਉਹ ਕੰਜੂਸ ਸੀ, ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਜ਼ਾਹਰ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਅਧੂਰਾ ਸੀ; ਉਸ ਦੇ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਅਤੇ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਟਕਰਾਅ ਕਈ ਵਾਰ "ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਚੀਜ਼" ਵਾਂਗ ਜਾਪਦੇ ਹਨ। ਫਿਰ ਵੀ, ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੇ ਜਜ਼ਬਾਤੀ ਕਥਨ, ਭਾਵੇਂ ਘੱਟ-ਪ੍ਰੋਫਾਈਲ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਚੁੱਪ, ਉਹਨਾਂ ਦਾ ਆਪਣਾ ਸੁਹਜ, ਆਪਣਾ ਸੁਹਜ ਸੀ। ਨਹੀਂ ਤਾਂ, ਇਹ ਸਮਝਾਉਣਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੋਵੇਗਾ ਕਿ ਉਸਨੇ ਐਫ ਮਾਈਨਰ ਵਿੱਚ ਚੋਪਿਨ ਦੇ ਕੰਸਰਟੋ, ਲਿਜ਼ਟ ਦੇ ਪੈਟਰਾਚ ਦੇ ਸੋਨੇਟਸ, ਏ ਮੇਜਰ ਸੋਨਾਟਾ, ਓਪ ਵਰਗੇ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਕਰਕੇ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਕਿਉਂ ਹੋਇਆ। 120 ਸ਼ੂਬਰਟ, ਫੋਰਲਾਨ ਅਤੇ ਕੂਪਰਿਨ ਦੇ ਰਾਵੇਲ ਦੇ ਮਕਬਰੇ ਤੋਂ ਮਿੰਟ, ਆਦਿ।

ਜ਼ੈਕ ਦੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਯਾਦ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਕੋਈ ਵੀ ਉਸ ਦੇ ਵਾਦਨ ਦੇ ਅੰਦਰੂਨੀ ਬਿਜਲੀਕਰਨ, ਨਿਰੰਤਰ ਉੱਚ ਸਵੈ-ਇੱਛਤ ਤੀਬਰਤਾ ਬਾਰੇ ਨਹੀਂ ਕਹਿ ਸਕਦਾ। ਇੱਕ ਉਦਾਹਰਨ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਅਸੀਂ ਪੈਗਾਨਿਨੀ ਦੀ ਥੀਮ 'ਤੇ ਰਾਖਮਨੀਨੋਵ ਦੀ ਰੈਪਸੋਡੀ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦੇ ਸਕਦੇ ਹਾਂ: ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇੱਕ ਲਚਕੀਲੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਥਿੜਕਣ ਵਾਲੀ ਸਟੀਲ ਦੀ ਪੱਟੀ, ਮਜ਼ਬੂਤ, ਮਾਸਪੇਸ਼ੀ ਹੱਥਾਂ ਦੁਆਰਾ ਤਣਾਉ ਨਾਲ ਬੰਨ੍ਹੀ ਹੋਈ ... ਸਿਧਾਂਤ ਵਿੱਚ, ਜ਼ੈਕ, ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਵਜੋਂ, ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਆਰਾਮ ਦੇ ਰਾਜਾਂ ਦੁਆਰਾ; ਸੁਸਤ ਚਿੰਤਨ, ਧੁਨੀ "ਨਿਰਵਾਣ" - ਉਸਦੀ ਕਾਵਿਕ ਭੂਮਿਕਾ ਨਹੀਂ। ਇਹ ਵਿਰੋਧਾਭਾਸੀ ਹੈ, ਪਰ ਸੱਚ ਹੈ: ਉਸਦੇ ਦਿਮਾਗ ਦੇ ਸਾਰੇ ਫੌਸਟੀਅਨ ਫ਼ਲਸਫ਼ੇ ਲਈ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਅਤੇ ਚਮਕਦਾਰ ਢੰਗ ਨਾਲ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ ਕਾਰਵਾਈ - ਸੰਗੀਤਕ ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕ ਸਟੈਟਿਕਸ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ। ਵਿਚਾਰ ਦੀ ਊਰਜਾ, ਇੱਕ ਸਰਗਰਮ, ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਸਪੱਸ਼ਟ ਸੰਗੀਤਕ ਲਹਿਰ ਦੀ ਊਰਜਾ ਨਾਲ ਗੁਣਾ - ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਕੋਈ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਸਰਕਸਮਸ ਦੀ ਉਸਦੀ ਵਿਆਖਿਆ, ਫਲੀਟਿੰਗ ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ, ਪ੍ਰੋਕੋਫੀਵ ਦੀ ਦੂਜੀ, ਚੌਥੀ, ਪੰਜਵੀਂ ਅਤੇ ਸੱਤਵੀਂ ਸੋਨਾਟਾਸ, ਰਚਮਨੀਨੋਵ ਦੀ ਚੌਥੀ। Concerto, Debussy's Children's Corner ਤੋਂ Doctor Gradus ad Parnassum.

ਇਹ ਕੋਈ ਇਤਫ਼ਾਕ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਹਮੇਸ਼ਾ ਪਿਆਨੋ ਟੋਕਾਟੋ ਦੇ ਤੱਤ ਵੱਲ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਹੋਇਆ ਹੈ. ਉਸਨੂੰ ਇੰਸਟਰੂਮੈਂਟਲ ਮੋਟਰ ਕੁਸ਼ਲਤਾਵਾਂ ਦਾ ਪ੍ਰਗਟਾਵਾ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ "ਸਟੀਲ ਲੋਪ" ਦੀਆਂ ਮੁੱਖ ਸੰਵੇਦਨਾਵਾਂ, ਤੇਜ਼, ਜ਼ਿੱਦੀ ਬਸੰਤੀ ਤਾਲਾਂ ਦਾ ਜਾਦੂ ਪਸੰਦ ਸੀ। ਇਸ ਲਈ, ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਦੁਭਾਸ਼ੀਏ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀਆਂ ਸਫਲਤਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਟੋਕਾਟਾ (ਕੂਪਰਿਨ ਦੇ ਮਕਬਰੇ ਤੋਂ), ਅਤੇ ਜੀ ਮੇਜਰ ਵਿੱਚ ਰਾਵੇਲ ਦਾ ਸਮਾਰੋਹ, ਅਤੇ ਪਹਿਲਾਂ ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤੇ ਗਏ ਪ੍ਰੋਕੋਫੀਵ ਓਪਸ, ਅਤੇ ਬੀਥੋਵਨ, ਮੇਡਟਨਰ, ਰਚਮੈਨਿਨੋਫ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਸੀ।

ਅਤੇ ਜ਼ੈਕ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਇਕ ਹੋਰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ, ਰੰਗਾਂ ਦੇ ਉਦਾਰ ਬਹੁ-ਰੰਗ, ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਰੰਗਾਂ ਦੀ ਹੈ। ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਆਪਣੀ ਜਵਾਨੀ ਵਿੱਚ, ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਨੁਮਾਇੰਦਗੀ, ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕਿਸਮਾਂ ਦੇ ਪਿਆਨੋ-ਸਜਾਵਟੀ ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਮਾਸਟਰ ਸਾਬਤ ਕੀਤਾ ਹੈ. ਲਿਜ਼ਟ ਦੇ ਸੋਨਾਟਾ "ਡਾਂਟੇ ਨੂੰ ਪੜ੍ਹਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ" (ਇਹ ਰਚਨਾ ਯੁੱਧ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ) ਦੀ ਉਸਦੀ ਵਿਆਖਿਆ 'ਤੇ ਟਿੱਪਣੀ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਏ. ਅਲਸ਼ਵਾਂਗ ਨੇ ਗਲਤੀ ਨਾਲ ਜ਼ੈਕ ਦੇ ਖੇਡਣ ਦੀ "ਤਸਵੀਰ" 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤਾ: "ਦੀ ਤਾਕਤ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਬਣਾਇਆ," ਉਸਨੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕੀਤੀ, "ਮੈਂ ਜ਼ਕਾ ਸਾਨੂੰ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਕਲਾਕਾਰ ਡੇਲਾਕਰੋਇਕਸ ਦੁਆਰਾ ਦਾਂਤੇ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਜਨਨ ਦੀ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦਾ ਹੈ ..." (ਅਲਸ਼ਵਾਂਗ ਏ. ਸੋਵੀਅਤ ਸਕੂਲ ਆਫ਼ ਪਿਆਨੋਵਾਦ। ਪੀ. 68.). ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਕਲਾਕਾਰ ਦੀਆਂ ਧੁਨੀ ਧਾਰਨਾਵਾਂ ਹੋਰ ਵੀ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਅਤੇ ਵੱਖਰੀਆਂ ਹੋ ਗਈਆਂ, ਹੋਰ ਵੀ ਵਿਭਿੰਨ ਅਤੇ ਸ਼ੁੱਧ ਰੰਗ ਉਸ ਦੇ ਟਿੰਬਰ ਪੈਲੇਟ 'ਤੇ ਚਮਕਣ ਲੱਗੇ। ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਅਜਿਹੇ ਸੰਖਿਆਵਾਂ ਨੂੰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸੁਹਜ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕੀਤਾ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸ਼ੂਮੈਨ ਅਤੇ ਸੋਨਾਟੀਨਾ ਰਾਵੇਲ ਦੁਆਰਾ "ਚਿਲਡਰਨ ਸੀਨਜ਼", ਆਰ. ਸਟ੍ਰਾਸ ਦੁਆਰਾ "ਬਰਲੇਸਕ" ਅਤੇ ਸਕ੍ਰਾਇਬਿਨ ਦੇ ਥਰਡ ਸੋਨਾਟਾ, ਮੇਡਟਨਰ ਦਾ ਦੂਜਾ ਕੰਸਰਟੋ ਅਤੇ ਰੈਚਮੈਨਿਨੋਫ ਦੁਆਰਾ "ਕੋਰੈਲੀ ਦੇ ਥੀਮ 'ਤੇ ਭਿੰਨਤਾਵਾਂ"।

ਜੋ ਕਿਹਾ ਗਿਆ ਹੈ ਉਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਚੀਜ਼ ਜੋੜੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ: ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਇੰਸਟਰੂਮੈਂਟ ਦੇ ਕੀਬੋਰਡ ਤੇ ਜੋ ਵੀ ਕੀਤਾ ਸੀ, ਇੱਕ ਨਿਯਮ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ, ਸੰਪੂਰਨ ਅਤੇ ਬਿਨਾਂ ਸ਼ਰਤ ਸੰਪੂਰਨਤਾ, ਸੰਰਚਨਾਤਮਕ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਕਿਸੇ ਵੀ ਚੀਜ਼ ਨੇ ਕਦੇ ਵੀ "ਕੰਮ" ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ, ਜਲਦਬਾਜ਼ੀ ਵਿੱਚ, ਬਾਹਰੀ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਦਿੱਤੇ ਬਿਨਾਂ! ਬੇਮਿਸਾਲ ਕਲਾਤਮਕ ਨਿਪੁੰਨਤਾ ਦਾ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਉਹ ਕਦੇ ਵੀ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਜਨਤਾ ਲਈ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦਾ ਸਕੈਚ ਪੇਸ਼ ਕਰਨ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਨਹੀਂ ਦੇਵੇਗਾ; ਹਰ ਇੱਕ ਧੁਨੀ ਕੈਨਵਸ ਜੋ ਉਸਨੇ ਸਟੇਜ ਤੋਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਸੀ, ਉਸਦੀ ਅੰਦਰੂਨੀ ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਅਤੇ ਨਿਰਪੱਖਤਾ ਨਾਲ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਸ਼ਾਇਦ ਇਹਨਾਂ ਸਾਰੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਉੱਚ ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰੇਰਨਾ ਦੀ ਮੋਹਰ ਨਹੀਂ ਸੀ: ਜ਼ੈਕ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਸੰਤੁਲਿਤ, ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਤਰਕਸ਼ੀਲ, ਅਤੇ (ਕਈ ਵਾਰ) ਰੁੱਝੇ ਹੋਏ ਤਰਕਸ਼ੀਲ ਸੀ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਸ ਗੱਲ ਦਾ ਕੋਈ ਫਰਕ ਨਹੀਂ ਪੈਂਦਾ ਕਿ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦਾ ਖਿਡਾਰੀ ਪਿਆਨੋ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਦਾ ਹੈ, ਉਹ ਆਪਣੇ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਹੁਨਰ ਵਿੱਚ ਲਗਭਗ ਹਮੇਸ਼ਾ ਹੀ ਪਾਪ ਰਹਿਤ ਸੀ। ਉਹ "ਬੀਟ 'ਤੇ" ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਜਾਂ ਨਹੀਂ; ਉਹ ਆਪਣੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦੇ ਤਕਨੀਕੀ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਵਿਚ ਗਲਤ ਨਹੀਂ ਹੋ ਸਕਦਾ ਸੀ। ਲਿਜ਼ਟ ਨੇ ਇਕ ਵਾਰ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ: “ਇਹ ਕਰਨਾ ਕਾਫ਼ੀ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਸਾਨੂੰ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਮੁਕੰਮਲ ਹੋ". ਹਮੇਸ਼ਾ ਨਹੀਂ ਅਤੇ ਹਰ ਕੋਈ ਮੋਢੇ 'ਤੇ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ. ਜਿੱਥੋਂ ਤੱਕ ਜ਼ੈਕ ਦੀ ਗੱਲ ਹੈ, ਉਹ ਉਨ੍ਹਾਂ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਸੀ ਜੋ ਜਾਣਦੇ ਹਨ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਅਤੇ ਸਭ ਕੁਝ ਖਤਮ ਕਰਨਾ ਪਸੰਦ ਕਰਦੇ ਹਨ - ਸਭ ਤੋਂ ਗੂੜ੍ਹੇ ਵੇਰਵਿਆਂ ਤੱਕ - ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਕਲਾਵਾਂ ਵਿੱਚ। (ਮੌਕੇ 'ਤੇ, ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਦੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਕਥਨ ਨੂੰ ਯਾਦ ਕਰਨਾ ਪਸੰਦ ਕੀਤਾ: "ਕੋਈ ਵੀ "ਕਿਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ", "ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ", "ਲਗਭਗ" ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਅਸਵੀਕਾਰਨਯੋਗ ਹੈ ..." (ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ KS Sobr. soch.-M., 1954. T 2. S. 81.). ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਉਸਦਾ ਆਪਣਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਪੰਥ ਸੀ।)

ਉਹ ਸਭ ਕੁਝ ਜੋ ਹੁਣੇ ਕਿਹਾ ਗਿਆ ਹੈ - ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਵਿਸ਼ਾਲ ਅਨੁਭਵ ਅਤੇ ਬੁੱਧੀ, ਉਸਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਸੋਚ ਦੀ ਬੌਧਿਕ ਤਿੱਖਾਪਨ, ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦਾ ਅਨੁਸ਼ਾਸਨ, ਹੁਸ਼ਿਆਰ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸੂਝ-ਬੂਝ - ਨੇ ਕੁੱਲ ਮਿਲਾ ਕੇ ਉਸ ਕਲਾਸੀਕਲ ਕਿਸਮ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ (ਬਹੁਤ ਸੰਸਕ੍ਰਿਤ, ਤਜਰਬੇਕਾਰ, "ਸਤਿਕਾਰਯੋਗ" ...), ਜਿਸ ਲਈ ਉਸਦੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਵਿੱਚ ਲੇਖਕ ਦੀ ਇੱਛਾ ਦੇ ਰੂਪ ਤੋਂ ਵੱਧ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਕੁਝ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਲਈ ਅਣਆਗਿਆਕਾਰੀ ਤੋਂ ਵੱਧ ਹੈਰਾਨ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਹੋਰ ਕੁਝ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਨਿਉਹਾਸ, ਜੋ ਆਪਣੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਸੁਭਾਅ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਾਣਦਾ ਸੀ, ਨੇ ਗਲਤੀ ਨਾਲ ਜ਼ੈਕ ਦੀ "ਉੱਚੀ ਨਿਰਪੱਖਤਾ ਦੀ ਇੱਕ ਖਾਸ ਭਾਵਨਾ, ਕਲਾ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਅਤੇ ਵਿਅਕਤ ਕਰਨ ਦੀ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਯੋਗਤਾ" ਬਾਰੇ ਨਹੀਂ ਲਿਖਿਆ, "ਜ਼ਰੂਰੀ ਤੌਰ 'ਤੇ", ਆਪਣੀ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਜਾਣ-ਪਛਾਣ ਕੀਤੇ ਬਿਨਾਂ, ਵਿਅਕਤੀਗਤ, ਵਿਅਕਤੀਗਤ ... ਜ਼ੈਕ, ਨਿਊਹੌਸ ਵਰਗੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ, "ਅਵਿਅਕਤੀਗਤ ਨਹੀਂ, ਸਗੋਂ ਸੁਪਰਪਰਸਨਲ", ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ "ਮੈਂਡੇਲਸੋਹਨ ਮੈਂਡੇਲਸੋਹਨ ਹੈ, ਬ੍ਰਹਮਸ ਬ੍ਰਹਮ ਹੈ, ਪ੍ਰੋਕੋਫੀਵ ਪ੍ਰੋਕੋਫੀਵ ਹੈ। ਸ਼ਖਸੀਅਤ (ਕਲਾਕਾਰ - ਸ੍ਰੀ ਸੀ.) … ਲੇਖਕ ਤੋਂ ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵੱਖਰੀ ਹੋਣ ਵਾਲੀ ਚੀਜ਼, ਘਟ ਜਾਂਦੀ ਹੈ; ਤੁਸੀਂ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਮਝਦੇ ਹੋ ਜਿਵੇਂ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਵੱਡਦਰਸ਼ੀ ਸ਼ੀਸ਼ੇ (ਇੱਥੇ ਇਹ ਹੈ, ਨਿਪੁੰਨਤਾ!), ਪਰ ਬਿਲਕੁਲ ਸ਼ੁੱਧ, ਕਿਸੇ ਵੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਬੱਦਲ ਨਹੀਂ, ਦਾਗ ਨਹੀਂ - ਕੱਚ, ਜੋ ਕਿ ਆਕਾਸ਼ੀ ਪਦਾਰਥਾਂ ਦੇ ਨਿਰੀਖਣ ਲਈ ਟੈਲੀਸਕੋਪਾਂ ਵਿੱਚ ਵਰਤਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ... " (ਨੀਗੌਜ਼ ਜੀ. ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੀ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ // ਪਿਆਨੋ ਕਲਾ ਬਾਰੇ ਉੱਤਮ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ-ਅਧਿਆਪਕ। – ਐਮ.; ਐਲ., 1966. ਪੀ. 79।).

...ਜ਼ੈਕ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਅਭਿਆਸ ਦੀ ਸਾਰੀ ਤੀਬਰਤਾ ਲਈ, ਇਸਦੇ ਸਾਰੇ ਮਹੱਤਵ ਲਈ, ਇਹ ਉਸਦੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਜੀਵਨ ਦੇ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਪਾਸੇ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਇਕ ਹੋਰ, ਘੱਟ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਨਹੀਂ, ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਸੀ, ਜੋ ਸੱਠਵਿਆਂ ਅਤੇ ਸੱਤਰਵਿਆਂ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿਚ ਆਪਣੇ ਉੱਚੇ ਫੁੱਲਾਂ 'ਤੇ ਪਹੁੰਚ ਗਈ ਸੀ।

ਜ਼ੈਕ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਪੜ੍ਹਾ ਰਿਹਾ ਹੈ। ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਹੋਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਸਨੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ, ਨਿਊਹਾਊਸ ਦੀ ਸਹਾਇਤਾ ਕੀਤੀ; ਥੋੜੀ ਦੇਰ ਬਾਅਦ ਉਸਨੂੰ ਆਪਣੀ ਕਲਾਸ ਸੌਂਪ ਦਿੱਤੀ ਗਈ। ਚਾਰ ਦਹਾਕਿਆਂ ਤੋਂ ਵੱਧ ਦਾ "ਰਾਹੀਂ" ਅਧਿਆਪਨ ਦਾ ਤਜਰਬਾ... ਦਰਜਨਾਂ ਵਿਦਿਆਰਥੀ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਸੁਨਹਿਰੀ ਪਿਆਨੋਵਾਦੀ ਨਾਵਾਂ ਦੇ ਮਾਲਕ ਹਨ - E. Virsaladze, N. Petrov, E. Mogilevsky, G. Mirvis, L. Timofeeva, S. Navasardyan, V. .ਬੱਕ... ਇਸ ਦੇ ਉਲਟ ਜ਼ੈਕ ਕਦੇ ਵੀ ਦੂਜੇ ਸਾਥੀ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਇਸ ਲਈ ਬੋਲਣ ਲਈ, "ਪਾਰਟ-ਟਾਈਮ", ਉਸਨੇ ਕਦੇ ਵੀ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰ ਨੂੰ ਸੈਕੰਡਰੀ ਮਹੱਤਵ ਦਾ ਮਾਮਲਾ ਨਹੀਂ ਮੰਨਿਆ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਟੂਰ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਵਿਰਾਮ ਭਰਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਉਹ ਕਲਾਸਰੂਮ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਦਾ ਸੀ, ਇਸ ਵਿੱਚ ਖੁੱਲ੍ਹੇ ਦਿਲ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਮਨ ਅਤੇ ਆਤਮਾ ਦੀ ਸਾਰੀ ਤਾਕਤ ਲਗਾ ਦਿੰਦਾ ਸੀ। ਪੜ੍ਹਾਉਂਦੇ ਸਮੇਂ, ਉਸਨੇ ਸੋਚਣਾ, ਖੋਜਣਾ, ਖੋਜਣਾ ਨਹੀਂ ਛੱਡਿਆ; ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ ਉਸ ਦੀ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰੀ ਸੋਚ ਠੰਢੀ ਨਹੀਂ ਹੋਈ। ਅਸੀਂ ਕਹਿ ਸਕਦੇ ਹਾਂ ਕਿ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਇਕਸੁਰਤਾਪੂਰਵਕ, ਇਕਸੁਰਤਾ ਨਾਲ ਆਰਡਰ ਕੀਤਾ ਸਿਸਟਮ (ਉਹ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਗੈਰ-ਵਿਵਸਥਿਤ ਕਰਨ ਦਾ ਝੁਕਾਅ ਨਹੀਂ ਸੀ) ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਉਪਦੇਸ਼ਕ ਵਿਚਾਰ, ਸਿਧਾਂਤ, ਵਿਸ਼ਵਾਸ।

ਇੱਕ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਅਧਿਆਪਕ ਦਾ ਮੁੱਖ, ਰਣਨੀਤਕ ਟੀਚਾ, ਯਾਕੋਵ ਇਜ਼ਰਾਈਲੇਵਿਚ ਦਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ, ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀ ਦੇ ਅੰਦਰੂਨੀ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਜੀਵਨ ਦੀਆਂ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆਵਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਵਜੋਂ ਸੰਗੀਤ (ਅਤੇ ਇਸਦੀ ਵਿਆਖਿਆ) ਦੀ ਸਮਝ ਵੱਲ ਅਗਵਾਈ ਕਰਨਾ ਹੈ। “… ਸੁੰਦਰ ਪਿਆਨੋਵਾਦੀ ਰੂਪਾਂ ਦਾ ਕੈਲੀਡੋਸਕੋਪ ਨਹੀਂ,” ਉਸਨੇ ਨੌਜਵਾਨਾਂ ਨੂੰ ਜ਼ੋਰ ਦੇ ਕੇ ਸਮਝਾਇਆ, “ਸਿਰਫ ਤੇਜ਼ ਅਤੇ ਸਟੀਕ ਅੰਸ਼ ਹੀ ਨਹੀਂ, ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਾਜ਼ “ਫਿਰਚਰ” ਅਤੇ ਹੋਰ। ਨਹੀਂ, ਸਾਰ ਕੁਝ ਹੋਰ ਹੈ - ਚਿੱਤਰਾਂ, ਭਾਵਨਾਵਾਂ, ਵਿਚਾਰਾਂ, ਮੂਡਾਂ, ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਸਥਿਤੀਆਂ ਵਿੱਚ ... "ਉਸਦੇ ਅਧਿਆਪਕ, ਨਿਉਹਾਸ ਵਾਂਗ, ਜ਼ੈਕ ਨੂੰ ਯਕੀਨ ਸੀ ਕਿ" ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ... ਹਰ ਚੀਜ਼, ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਅਪਵਾਦ ਦੇ, ਜੋ ਅਨੁਭਵ ਕਰ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਬਚ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਸੋਚ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਦੁਆਰਾ, ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ ਅਤੇ ਵਿਅਕਤੀ ਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਹੈ (ਨੀਗੌਜ਼ ਜੀ. ਪਿਆਨੋ ਵਜਾਉਣ ਦੀ ਕਲਾ 'ਤੇ। - ਐਮ., 1958. ਪੀ. 34.). ਇਹਨਾਂ ਅਹੁਦਿਆਂ ਤੋਂ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੂੰ "ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਕਲਾ" ਬਾਰੇ ਵਿਚਾਰ ਕਰਨਾ ਸਿਖਾਇਆ।

ਇੱਕ ਨੌਜਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਜਾਗਰੂਕਤਾ ਰੂਹਾਨੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦਾ ਸਾਰ ਤਾਂ ਹੀ ਸੰਭਵ ਹੈ, ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਅੱਗੇ ਦਲੀਲ ਦਿੱਤੀ, ਜਦੋਂ ਉਹ ਸੰਗੀਤਕ, ਸੁਹਜ ਅਤੇ ਆਮ ਬੌਧਿਕ ਵਿਕਾਸ ਦੇ ਉੱਚ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਪਹੁੰਚ ਗਿਆ ਹੈ। ਜਦੋਂ ਉਸ ਦੇ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਗਿਆਨ ਦੀ ਬੁਨਿਆਦ ਠੋਸ ਅਤੇ ਠੋਸ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਤਾਂ ਉਸ ਦਾ ਘੇਰਾ ਵਿਸ਼ਾਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਕਲਾਤਮਕ ਸੋਚ ਮੂਲ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬਣਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਅਨੁਭਵ ਇਕੱਠਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਜ਼ੈਕ ਦਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਕਾਰਜ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੰਗੀਤਕ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰ ਅਤੇ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪਿਆਨੋ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰ ਦੇ ਮੁੱਖ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਸ਼੍ਰੇਣੀ ਵਿੱਚੋਂ ਸਨ। ਉਹ ਉਸਦੇ ਆਪਣੇ ਅਭਿਆਸ ਵਿੱਚ ਕਿਵੇਂ ਹੱਲ ਹੋਏ?

ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਅਧਿਐਨ ਕੀਤੇ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਸੰਭਾਵਿਤ ਸੰਖਿਆ ਵਿੱਚ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਦੀ ਜਾਣ-ਪਛਾਣ ਦੁਆਰਾ। ਵਿਭਿੰਨ ਸੰਗੀਤਕ ਵਰਤਾਰਿਆਂ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਸੰਭਵ ਰੇਂਜ ਦੇ ਨਾਲ ਉਸਦੀ ਕਲਾਸ ਦੇ ਹਰੇਕ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਦੇ ਸੰਪਰਕ ਦੁਆਰਾ। ਮੁਸੀਬਤ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਨੌਜਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰ "ਬਹੁਤ ਹੀ ਬੰਦ ਹਨ ... ਬਦਨਾਮ "ਪਿਆਨੋ ਜੀਵਨ" ਦੇ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ, ਜ਼ੈਕ ਨੂੰ ਅਫ਼ਸੋਸ ਹੈ। “ਸੰਗੀਤ ਬਾਰੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਕਿੰਨੇ ਹੀ ਮਾਮੂਲੀ ਹੁੰਦੇ ਹਨ! ਸਾਡੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤਕ ਜੀਵਨ ਦੇ ਵਿਸ਼ਾਲ ਪੈਨੋਰਾਮਾ ਨੂੰ ਖੋਲ੍ਹਣ ਲਈ ਕਲਾਸਰੂਮ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਪੁਨਰਗਠਨ ਕਰਨਾ ਹੈ ਇਸ ਬਾਰੇ ਸੋਚਣ ਦੀ [ਸਾਨੂੰ ਲੋੜ ਹੈ] ... ਕਿਉਂਕਿ ਇਸ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ, ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ ਸੱਚਮੁੱਚ ਡੂੰਘਾ ਵਿਕਾਸ ਅਸੰਭਵ ਹੈ। (ਜ਼ਕ ਯਾ. ਨੌਜਵਾਨ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ ਨੂੰ ਸਿੱਖਿਅਤ ਕਰਨ ਦੇ ਕੁਝ ਮੁੱਦਿਆਂ 'ਤੇ // ਪਿਆਨੋ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਸਵਾਲ। - ਐਮ., 1968. ਅੰਕ 2. ਪੀ. 84, 87।). ਆਪਣੇ ਸਾਥੀਆਂ ਦੇ ਦਾਇਰੇ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਕਦੇ ਵੀ ਇਹ ਦੁਹਰਾਉਂਦੇ ਨਹੀਂ ਥੱਕਦਾ: "ਹਰੇਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ ਆਪਣਾ "ਗਿਆਨ ਦਾ ਭੰਡਾਰ" ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਉਸਨੇ ਸੁਣਿਆ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਅਨੁਭਵ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਉਸ ਦਾ ਕੀਮਤੀ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਸੰਚਵ ਊਰਜਾ ਦੇ ਇੱਕ ਸੰਚਵਕ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਹਨ ਜੋ ਰਚਨਾਤਮਕ ਕਲਪਨਾ ਨੂੰ ਫੀਡ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਲਗਾਤਾਰ ਅੱਗੇ ਵਧਣ ਲਈ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੈ। (Ibid., pp. 84, 87.).

Отсюда — установка Зака ​​на возможно более интенсивный и широкий приток музыки в учебно-педагогический обиховод евгода. Так, наряду с обязательным репертуаром, в его классе нередко проходились и пьесы-спутники; Они служили чем-водельного ксатериала Метериала, овладениела Котой для художественно для основной исновной исновной исновной основной основной основной основной основной основной осровной орограмм. «Произведения одного и того же автора соединены обычно множеством внутренних «уз»,— говорил Яков Израилевич.— Нельзя по-настоящему хорошо исполнить какое-либо из этих произведений, не зная, по крайней мере, „близлежащих…»»

ਸੰਗੀਤਕ ਚੇਤਨਾ ਦੇ ਵਿਕਾਸ, ਜੋ ਕਿ ਜ਼ੈਕ ਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੂੰ ਵੱਖਰਾ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਨਾ ਸਿਰਫ ਇਸ ਤੱਥ ਦੁਆਰਾ ਕਿ ਵਿਦਿਅਕ ਪ੍ਰਯੋਗਸ਼ਾਲਾ ਵਿੱਚ, ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਿੱਚ, ਬਹੁਤ ਕੁਝ. ਇਹ ਵੀ ਜ਼ਰੂਰੀ ਸੀ as ਕੰਮ ਇੱਥੇ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ। ਜ਼ੈਕ ਦੀ ਸਿੱਖਿਆ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ, ਉਸ ਦੇ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰੀ ਢੰਗ ਨੇ ਨੌਜਵਾਨ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ ਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਅਤੇ ਬੌਧਿਕ ਸਮਰੱਥਾ ਦੀ ਨਿਰੰਤਰ ਅਤੇ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਭਰਪਾਈ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕੀਤਾ। ਇਸ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਅੰਦਰ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸਥਾਨ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਰਿਸੈਪਸ਼ਨ ਦਾ ਹੈ ਸਧਾਰਨੀਕਰਨ (ਸੰਗੀਤ ਸਿਖਾਉਣ ਵਿੱਚ ਲਗਭਗ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਚੀਜ਼ - ਇਸਦੇ ਯੋਗ ਐਪਲੀਕੇਸ਼ਨ ਦੇ ਅਧੀਨ)। ਪਿਆਨੋ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਠੋਸ - ਜਿਸ ਤੋਂ ਪਾਠ ਦਾ ਅਸਲ ਫੈਬਰਿਕ ਬੁਣਿਆ ਗਿਆ ਸੀ (ਆਵਾਜ਼, ਤਾਲ, ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ, ਰੂਪ, ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ, ਆਦਿ), ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਯਾਕੋਵ ਇਜ਼ਰਾਈਲੇਵਿਚ ਦੁਆਰਾ ਵਿਆਪਕ ਅਤੇ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸੰਕਲਪਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਦੇ ਕਾਰਨ ਵਜੋਂ ਵਰਤਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਸੰਗੀਤਕ ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸ਼੍ਰੇਣੀਆਂ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ। ਇਸ ਲਈ ਨਤੀਜਾ: ਲਾਈਵ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਅਭਿਆਸ ਦੇ ਅਨੁਭਵ ਵਿੱਚ, ਉਸਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਦੁਆਰਾ, ਡੂੰਘੇ ਅਤੇ ਬਹੁਮੁਖੀ ਗਿਆਨ ਨੂੰ ਅਪ੍ਰਤੱਖ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ। ਜ਼ੈਕ ਨਾਲ ਅਧਿਐਨ ਕਰਨ ਦਾ ਮਤਲਬ ਹੈ ਸੋਚਣਾ: ਵਿਸ਼ਲੇਸ਼ਣ ਕਰਨਾ, ਤੁਲਨਾ ਕਰਨਾ, ਵਿਪਰੀਤ ਹੋਣਾ, ਕੁਝ ਸਿੱਟਿਆਂ 'ਤੇ ਪਹੁੰਚਣਾ। “ਇਹ “ਮੂਵਿੰਗ” ਹਾਰਮੋਨਿਕ ਫਿਗਰੇਸ਼ਨਾਂ ਨੂੰ ਸੁਣੋ (ਜੀ-ਮੇਜਰ ਵਿੱਚ ਰਾਵੇਲ ਦੇ ਕੰਸਰਟੋ ਦੀਆਂ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਬਾਰਾਂ।— ਸ੍ਰੀ ਸੀ.), ਉਹ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਵੱਲ ਮੁੜਿਆ। “ਕੀ ਇਹ ਸੱਚ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਦੂਸਰੀ ਤਰੰਗੀ ਧੁਨੀਆਂ ਕਿੰਨੀਆਂ ਰੰਗੀਨ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਹਨ! ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ, ਤੁਸੀਂ ਦੇਰ ਨਾਲ ਰਾਵੇਲ ਦੀ ਹਾਰਮੋਨਿਕ ਭਾਸ਼ਾ ਬਾਰੇ ਕੀ ਜਾਣਦੇ ਹੋ? ਖੈਰ, ਜੇ ਮੈਂ ਤੁਹਾਨੂੰ, ਕਹੋ, ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਅਤੇ ਕੂਪਰਿਨ ਦੀ ਕਬਰ ਦੀ ਇਕਸੁਰਤਾ ਦੀ ਤੁਲਨਾ ਕਰਨ ਲਈ ਕਹਾਂ ਤਾਂ ਕੀ ਹੋਵੇਗਾ?

ਯਾਕੋਵ ਇਜ਼ਰਾਈਲੇਵਿਚ ਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਜਾਣਦੇ ਸਨ ਕਿ ਉਸਦੇ ਪਾਠਾਂ ਵਿੱਚ ਕਿਸੇ ਵੀ ਸਮੇਂ ਸਾਹਿਤ, ਥੀਏਟਰ, ਕਵਿਤਾ, ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਨਾਲ ਸੰਪਰਕ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕੀਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ ... ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਵਕੋਸ਼ ਗਿਆਨ ਦਾ ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀ, ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੇ ਕਈ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਵਿਦਵਾਨ, ਜ਼ੈਕ, ਕਲਾਸਾਂ, ਕਲਾ ਦੇ ਗੁਆਂਢੀ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਸੈਰ-ਸਪਾਟੇ ਦੀ ਇੱਛਾ ਨਾਲ ਅਤੇ ਕੁਸ਼ਲਤਾ ਨਾਲ ਵਰਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ: ਇਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਹਰ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਉਸ ਦੇ ਗੂੜ੍ਹੇ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰੀ ਵਿਚਾਰਾਂ, ਰਵੱਈਏ ਅਤੇ ਯੋਜਨਾਵਾਂ ਦੇ ਕਾਵਿਕ, ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਅਤੇ ਹੋਰ ਅਨੁਰੂਪਾਂ ਦੇ ਸੰਦਰਭਾਂ ਨਾਲ ਮਜਬੂਤ ਹੈ। "ਇੱਕ ਕਲਾ ਦਾ ਸੁਹਜ ਦੂਜੀ ਕਲਾ ਦਾ ਸੁਹਜ ਹੈ, ਸਿਰਫ ਸਮੱਗਰੀ ਵੱਖਰੀ ਹੈ," ਸ਼ੂਮਨ ਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਲਿਖਿਆ ਸੀ; ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਕਿਹਾ ਕਿ ਉਸ ਨੂੰ ਇਨ੍ਹਾਂ ਸ਼ਬਦਾਂ ਦੀ ਸੱਚਾਈ ਦਾ ਵਾਰ-ਵਾਰ ਯਕੀਨ ਹੋ ਰਿਹਾ ਸੀ।

ਹੋਰ ਸਥਾਨਕ ਪਿਆਨੋ-ਅਧਿਆਪਕ ਕਾਰਜਾਂ ਨੂੰ ਸੁਲਝਾਉਂਦੇ ਹੋਏ, ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਨੂੰ ਚੁਣਿਆ ਜਿਸਨੂੰ ਉਹ ਮੁੱਖ ਮਹੱਤਵ ਸਮਝਦਾ ਸੀ: "ਮੇਰੇ ਲਈ ਮੁੱਖ ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਨੂੰ ਇੱਕ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸ਼ੁੱਧ, "ਕ੍ਰਿਸਟਲ" ਸੰਗੀਤਕ ਕੰਨ ਵਿੱਚ ਸਿੱਖਿਅਤ ਕਰਨਾ ..." ਅਜਿਹਾ ਕੰਨ, ਉਹ ਨੇ ਆਪਣਾ ਵਿਚਾਰ ਵਿਕਸਿਤ ਕੀਤਾ, ਜੋ ਕਿ ਸਭ ਤੋਂ ਗੁੰਝਲਦਾਰ, ਵਿਭਿੰਨ ਰੂਪਾਂਤਰਾਂ ਨੂੰ ਧੁਨੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆਵਾਂ ਵਿੱਚ ਹਾਸਲ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਹੋਵੇਗਾ, ਸਭ ਤੋਂ ਅਲਪਕਾਲੀ, ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਰੰਗੀਨ ਅਤੇ ਰੰਗੀਨ ਸੂਖਮਤਾਵਾਂ ਅਤੇ ਚਮਕ ਨੂੰ ਵੱਖਰਾ ਕਰਨ ਲਈ। ਇੱਕ ਨੌਜਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਕੋਲ ਸੁਣਨ ਦੀਆਂ ਸੰਵੇਦਨਾਵਾਂ ਦੀ ਅਜਿਹੀ ਤੀਬਰਤਾ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਇਹ ਵਿਅਰਥ ਹੋਵੇਗਾ - ਯਾਕੋਵ ਇਜ਼ਰਾਈਲੇਵਿਚ ਇਸ ਬਾਰੇ ਯਕੀਨ ਰੱਖਦੇ ਸਨ - ਅਧਿਆਪਕ ਦੀਆਂ ਕੋਈ ਚਾਲਾਂ, ਨਾ ਤਾਂ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰੀ "ਸ਼ਿੰਗਾਰ" ਅਤੇ ਨਾ ਹੀ "ਗਲਾਸ" ਕਾਰਨ ਦੀ ਮਦਦ ਕਰਨਗੇ. ਇੱਕ ਸ਼ਬਦ ਵਿੱਚ, "ਕੰਨ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਲਈ ਹੈ ਜੋ ਅੱਖ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ ਹੈ ..." (ਜ਼ਕ ਯਾ. ਨੌਜਵਾਨ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ ਦੀ ਸਿੱਖਿਆ ਦੇ ਕੁਝ ਮੁੱਦਿਆਂ 'ਤੇ। ਪੰਨਾ 90।).

ਜ਼ੈਕ ਦੇ ਚੇਲਿਆਂ ਨੇ ਇਨ੍ਹਾਂ ਸਾਰੇ ਗੁਣਾਂ ਅਤੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਅਮਲੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕਿਵੇਂ ਵਿਕਸਿਤ ਕੀਤਾ? ਉੱਥੇ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਹੀ ਤਰੀਕਾ ਸੀ: ਖਿਡਾਰੀ ਅੱਗੇ, ਅਜਿਹੇ ਆਵਾਜ਼ ਕਾਰਜ ਅੱਗੇ ਪਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦਾ ਸੀ ਆਪਣੇ ਆਡੀਟਰੀ ਸਰੋਤਾਂ ਦੇ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਦਬਾਅ ਦੇ ਪਿੱਛੇ, ਹੋਵੇਗਾ ਘੁਲਣਸ਼ੀਲ ਬਾਰੀਕ ਵਿਭਿੰਨ, ਸ਼ੁੱਧ ਸੰਗੀਤਕ ਸੁਣਵਾਈ ਦੇ ਬਾਹਰ ਕੀਬੋਰਡ 'ਤੇ। ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨੀ, ਜ਼ੈਕ ਨੂੰ ਪਤਾ ਸੀ ਕਿ ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀ ਦੀਆਂ ਕਾਬਲੀਅਤਾਂ ਉਸ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੀ ਡੂੰਘਾਈ ਵਿੱਚ ਬਣਦੀਆਂ ਹਨ, ਜੋ ਕਿ ਹਰ ਪਾਸੇ ਤੋਂ ਲੋੜ ਇਹਨਾਂ ਕਾਬਲੀਅਤਾਂ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ - ਸਿਰਫ਼ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ, ਹੋਰ ਕੁਝ ਨਹੀਂ। ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਪਾਠਾਂ ਵਿੱਚ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਤੋਂ ਜੋ ਮੰਗਿਆ ਸੀ ਉਹ ਇੱਕ ਸਰਗਰਮ ਅਤੇ ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲ ਸੰਗੀਤਕ "ਕੰਨ" ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਪ੍ਰਾਪਤ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਸੀ; ਇਹ ਉਸਦੀ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰ ਦੀਆਂ ਚਾਲਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ, ਇਸਦੀ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ੀਲਤਾ ਦਾ ਇੱਕ ਕਾਰਨ ਸੀ। ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ ਵਿੱਚ ਸੁਣਨ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਦੇ ਖਾਸ, "ਕਾਰਜਸ਼ੀਲ" ਤਰੀਕਿਆਂ ਲਈ, ਯਾਕੋਵ ਇਜ਼ਰਾਈਲੇਵਿਚ ਨੇ ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਸਾਧਨ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਇੱਕ ਟੁਕੜੇ ਨੂੰ ਸਿੱਖਣ ਲਈ, ਅੰਤਰ-ਆਡੀਟਰੀ ਪ੍ਰਸਤੁਤੀਆਂ ਦੀ ਵਿਧੀ ਦੁਆਰਾ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਹ ਕਹਿੰਦੇ ਹਨ, "ਕਲਪਨਾ ਵਿੱਚ" ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਲਾਭਦਾਇਕ ਸਮਝਿਆ। ਉਸਨੇ ਅਕਸਰ ਇਸ ਸਿਧਾਂਤ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਅਭਿਆਸ ਵਿੱਚ ਵਰਤਿਆ, ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੂੰ ਵੀ ਇਸ ਨੂੰ ਲਾਗੂ ਕਰਨ ਦੀ ਸਲਾਹ ਦਿੱਤੀ।

ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਦੇ ਮਨ ਵਿੱਚ ਵਿਆਖਿਆ ਕੀਤੇ ਕੰਮ ਦੀ ਤਸਵੀਰ ਬਣਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਇਸ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਨੂੰ ਹੋਰ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰੀ ਦੇਖਭਾਲ ਤੋਂ ਮੁਕਤ ਕਰਨਾ ਚੰਗਾ ਸਮਝਿਆ। "ਜੇਕਰ, ਸਾਡੇ ਪਾਲਤੂ ਜਾਨਵਰਾਂ ਦੇ ਵਾਧੇ ਨੂੰ ਲਗਾਤਾਰ ਉਤੇਜਿਤ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਅਸੀਂ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਿਰੰਤਰ ਜਨੂੰਨੀ ਪਰਛਾਵੇਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਮੌਜੂਦ ਹਾਂ, ਤਾਂ ਇਹ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਵਰਗਾ ਦਿਖਣ ਲਈ, ਹਰ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਇੱਕ ਧੁੰਦਲਾ "ਆਮ ਭਾਅ" ਵਿੱਚ ਲਿਆਉਣ ਲਈ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਕਾਫ਼ੀ ਹੈ। (ਜ਼ਕ ਯਾ. ਨੌਜਵਾਨ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ ਦੀ ਸਿੱਖਿਆ ਦੇ ਕੁਝ ਮੁੱਦਿਆਂ 'ਤੇ। ਪੰਨਾ 82।). ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਯੋਗ ਹੋਣਾ - ਪਹਿਲਾਂ ਨਹੀਂ, ਪਰ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ (ਦੂਜਾ ਲਗਭਗ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ) - ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਤੋਂ ਦੂਰ ਜਾਣਾ, ਉਸਨੂੰ ਆਪਣੇ ਕੋਲ ਛੱਡਣਾ, ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਅਧਿਆਪਕ ਦੇ ਪੇਸ਼ੇ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਨਾਜ਼ੁਕ ਅਤੇ ਮੁਸ਼ਕਲ ਪਲਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ, ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕੀਤਾ. ਉਸ ਤੋਂ ਅਕਸਰ ਆਰਥਰ ਸ਼ਨੈਬੇਲ ਦੇ ਸ਼ਬਦ ਸੁਣੇ ਜਾ ਸਕਦੇ ਸਨ: "ਅਧਿਆਪਕ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਦਰਵਾਜ਼ੇ ਖੋਲ੍ਹਣਾ ਹੈ, ਨਾ ਕਿ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੂੰ ਉਹਨਾਂ ਦੁਆਰਾ ਧੱਕਣਾ."

ਵਿਸ਼ਾਲ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਤਜ਼ਰਬੇ ਦੇ ਨਾਲ ਬੁੱਧੀਮਾਨ, ਜ਼ੈਕ ਨੇ, ਬਿਨਾਂ ਆਲੋਚਨਾ ਦੇ, ਆਪਣੇ ਸਮਕਾਲੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਜੀਵਨ ਦੇ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਵਰਤਾਰੇ ਦਾ ਮੁਲਾਂਕਣ ਕੀਤਾ। ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਮੁਕਾਬਲੇ, ਹਰ ਕਿਸਮ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਮੁਕਾਬਲੇ, ਉਸਨੇ ਸ਼ਿਕਾਇਤ ਕੀਤੀ। ਨਵੇਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੇ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹਿੱਸੇ ਲਈ, ਉਹ "ਸ਼ੁੱਧ ਖੇਡਾਂ ਦੇ ਟੈਸਟਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਗਲਿਆਰਾ" ਹਨ। (ਜ਼ਕ ਯਾ. ਕਲਾਕਾਰ ਸ਼ਬਦਾਂ ਲਈ ਪੁੱਛਦੇ ਹਨ // ਸੋਵ. ਸੰਗੀਤ. 1957. ਨੰਬਰ 3. ਪੀ 58.). ਉਸਦੀ ਰਾਏ ਵਿੱਚ, ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪ੍ਰਤੀਯੋਗੀ ਲੜਾਈਆਂ ਦੇ ਜੇਤੂਆਂ ਦੀ ਗਿਣਤੀ ਬਹੁਤ ਵਧ ਗਈ ਹੈ: “ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਰੈਂਕ, ਸਿਰਲੇਖ, ਰੈਗਾਲੀਆ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਏ ਹਨ। ਬਦਕਿਸਮਤੀ ਨਾਲ, ਇਸ ਨਾਲ ਪ੍ਰਤਿਭਾਵਾਂ ਦੀ ਗਿਣਤੀ ਨਹੀਂ ਵਧੀ।" (ਆਇਬਡ.). ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਕਿਹਾ ਕਿ ਇੱਕ ਆਮ ਕਲਾਕਾਰ, ਇੱਕ ਔਸਤ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਤੋਂ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਨੂੰ ਖ਼ਤਰਾ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਅਸਲੀ ਹੁੰਦਾ ਜਾ ਰਿਹਾ ਹੈ। ਇਸ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਹੋਰ ਕਿਸੇ ਵੀ ਚੀਜ਼ ਨਾਲੋਂ ਲਗਭਗ ਚਿੰਤਤ ਕੀਤਾ: “ਵੱਧਦੇ ਹੋਏ,” ਉਸਨੇ ਚਿੰਤਾ ਕੀਤੀ, “ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਖਾਸ “ਸਮਾਨਤਾ” ਦਿਖਾਈ ਦੇਣ ਲੱਗੀ, ਉਹਨਾਂ ਦਾ, ਭਾਵੇਂ ਉੱਚਾ ਹੋਵੇ, ਪਰ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦਾ “ਰਚਨਾਤਮਕ ਮਿਆਰ”… ਮੁਕਾਬਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਜਿੱਤਾਂ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਹਾਲ ਹੀ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਦੇ ਕੈਲੰਡਰ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਸੰਤ੍ਰਿਪਤ ਹਨ, ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਕਲਪਨਾ ਨਾਲੋਂ ਹੁਨਰ ਦੀ ਪ੍ਰਮੁੱਖਤਾ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਕੀ ਇਹ ਸਾਡੇ ਜੇਤੂਆਂ ਦੀ "ਸਮਾਨਤਾ" ਕਿੱਥੋਂ ਨਹੀਂ ਆਉਂਦੀ? ਹੋਰ ਕੀ ਕਾਰਨ ਲੱਭਣਾ ਹੈ? (ਜ਼ਕ ਯਾ. ਨੌਜਵਾਨ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ ਦੀ ਸਿੱਖਿਆ ਦੇ ਕੁਝ ਮੁੱਦਿਆਂ 'ਤੇ। ਪੰਨਾ 82।). ਯਾਕੋਵ ਇਜ਼ਰਾਈਲੇਵਿਚ ਇਹ ਵੀ ਚਿੰਤਤ ਸੀ ਕਿ ਅੱਜ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਕੁਝ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਉਸ ਨੂੰ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਚੀਜ਼ - ਉੱਚ ਕਲਾਤਮਕ ਆਦਰਸ਼ਾਂ ਤੋਂ ਵਾਂਝੇ ਜਾਪਦੇ ਸਨ। ਇਸ ਲਈ, ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਬਣਨ ਦੇ ਨੈਤਿਕ ਅਤੇ ਨੈਤਿਕ ਅਧਿਕਾਰ ਤੋਂ ਵਾਂਝਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ-ਅਦਾਕਾਰ, ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਸਾਥੀ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ, "ਰਚਨਾਤਮਕ ਜਨੂੰਨ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ," ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ।

ਅਤੇ ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਅਜਿਹੇ ਨੌਜਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਹਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਮਹਾਨ ਕਲਾਤਮਕ ਇੱਛਾਵਾਂ ਨਾਲ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕੀਤਾ। ਇਹ ਤਸੱਲੀ ਦੇਣ ਵਾਲਾ ਹੈ। ਪਰ, ਬਦਕਿਸਮਤੀ ਨਾਲ, ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਹਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਕੋਲ ਰਚਨਾਤਮਕ ਆਦਰਸ਼ਾਂ ਦਾ ਇਸ਼ਾਰਾ ਵੀ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਉਹ ਇਸ ਬਾਰੇ ਸੋਚਦੇ ਵੀ ਨਹੀਂ ਹਨ। ਉਹ ਵੱਖਰੇ ਢੰਗ ਨਾਲ ਰਹਿੰਦੇ ਹਨ (ਜ਼ਕ ਯਾ. ਕਲਾਕਾਰ ਸ਼ਬਦ ਮੰਗਦੇ ਹਨ। ਸ. 58।).

ਆਪਣੀ ਇੱਕ ਪ੍ਰੈੱਸ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਵਿੱਚ, ਜ਼ੈਕ ਨੇ ਕਿਹਾ: "ਜੀਵਨ ਦੇ ਹੋਰ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਜਿਸਨੂੰ "ਕੈਰੀਅਰਵਾਦ" ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਉਸਨੂੰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ "ਲਾਰੀਟਿਜ਼ਮ" ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ" (ਆਇਬਡ.). ਸਮੇਂ-ਸਮੇਂ 'ਤੇ ਉਸ ਨੇ ਕਲਾਤਮਕ ਨੌਜਵਾਨਾਂ ਨਾਲ ਇਸ ਵਿਸ਼ੇ 'ਤੇ ਗੱਲਬਾਤ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤੀ। ਇੱਕ ਵਾਰ, ਮੌਕੇ 'ਤੇ, ਉਸਨੇ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਬਲਾਕ ਦੇ ਮਾਣ ਵਾਲੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੱਤਾ:

ਕਵੀ ਦਾ ਕੋਈ ਕੈਰੀਅਰ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ ਕਵੀ ਦੀ ਕਿਸਮਤ ਹੁੰਦੀ ਹੈ...

G. Tsypin

ਕੋਈ ਜਵਾਬ ਛੱਡਣਾ