4

ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਲਈ: ਸਟੇਜ ਦੇ ਉਤਸ਼ਾਹ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਬੇਅਸਰ ਕਰਨਾ ਹੈ?

ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਉਤਸ਼ਾਹ - ਅਖੌਤੀ ਪੜਾਅ ਦੀ ਚਿੰਤਾ - ਜਨਤਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੂੰ ਵਿਗਾੜ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਭਾਵੇਂ ਇਹ ਲੰਬੇ ਅਤੇ ਸਖ਼ਤ ਅਭਿਆਸਾਂ ਦਾ ਫਲ ਕਿਉਂ ਨਾ ਹੋਵੇ।

ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਅਸਾਧਾਰਨ ਮਾਹੌਲ ਵਿਚ ਪਾਉਂਦਾ ਹੈ - ਬੇਅਰਾਮੀ ਦਾ ਖੇਤਰ. ਅਤੇ ਸਾਰਾ ਸਰੀਰ ਤੁਰੰਤ ਇਸ ਬੇਅਰਾਮੀ ਦਾ ਜਵਾਬ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਬਹੁਤੇ ਅਕਸਰ, ਅਜਿਹੀ ਐਡਰੇਨਾਲੀਨ ਲਾਭਦਾਇਕ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਕਈ ਵਾਰੀ ਸੁਹਾਵਣਾ ਵੀ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਪਰ ਕੁਝ ਲੋਕ ਅਜੇ ਵੀ ਵਧੇ ਹੋਏ ਬਲੱਡ ਪ੍ਰੈਸ਼ਰ, ਬਾਹਾਂ ਅਤੇ ਲੱਤਾਂ ਵਿੱਚ ਕੰਬਣ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਇਸਦਾ ਮੋਟਰ ਹੁਨਰਾਂ 'ਤੇ ਮਾੜਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪੈਂਦਾ ਹੈ। ਨਤੀਜਾ ਇਹ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਉਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕਲਾਕਾਰ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹੈ.

ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਗਤੀਵਿਧੀ 'ਤੇ ਸਟੇਜ ਚਿੰਤਾ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੂੰ ਘਟਾਉਣ ਲਈ ਕੀ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ?

ਪਹਿਲੀ ਅਤੇ ਪੜਾਅ ਦੀ ਚਿੰਤਾ 'ਤੇ ਕਾਬੂ ਪਾਉਣ ਲਈ ਮੁੱਖ ਸ਼ਰਤ ਅਨੁਭਵ ਹੈ। ਕੁਝ ਲੋਕ ਸੋਚਦੇ ਹਨ: "ਜਿੰਨਾ ਜ਼ਿਆਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ, ਉੱਨਾ ਹੀ ਵਧੀਆ।" ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਜਨਤਕ ਬੋਲਣ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਦੀ ਬਾਰੰਬਾਰਤਾ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਇੰਨੀ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਨਹੀਂ ਹੈ - ਇਹ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ ਕਿ ਭਾਸ਼ਣ ਹੋਣ, ਉਹਨਾਂ ਲਈ ਉਦੇਸ਼ਪੂਰਨ ਤਿਆਰੀ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ.

ਦੂਜਾ ਇੱਕ ਸਮਾਨ ਜ਼ਰੂਰੀ ਸ਼ਰਤ - ਨਹੀਂ, ਇਹ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਿੱਖਣ ਵਾਲਾ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਇਹ ਦਿਮਾਗ ਦਾ ਕੰਮ ਹੈ। ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਆਉਂਦੇ ਹੋ, ਉਦੋਂ ਤੱਕ ਖੇਡਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਨਾ ਕਰੋ ਜਦੋਂ ਤੱਕ ਤੁਹਾਨੂੰ ਯਕੀਨ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਜਾਣਦੇ ਹੋ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਕੀ ਕਰ ਰਹੇ ਹੋ। ਕਦੇ ਵੀ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਆਟੋਪਾਇਲਟ 'ਤੇ ਸੰਗੀਤ ਚਲਾਉਣ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਨਾ ਦਿਓ। ਸਾਰੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਨੂੰ ਨਿਯੰਤਰਿਤ ਕਰੋ, ਭਾਵੇਂ ਇਹ ਤੁਹਾਡੇ ਲਈ ਅਸੰਭਵ ਜਾਪਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਸੱਚਮੁੱਚ ਤੁਹਾਨੂੰ ਲੱਗਦਾ ਹੈ, ਮਿਰਜ਼ੇ ਨੂੰ ਤਬਾਹ ਕਰਨ ਤੋਂ ਨਾ ਡਰੋ.

ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਅਤੇ ਮਾਨਸਿਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਆਪਣੇ ਆਪ ਚਿੰਤਾ ਤੋਂ ਧਿਆਨ ਭਟਕਾਉਂਦੀ ਹੈ. ਉਤੇਜਨਾ ਕਿਤੇ ਵੀ ਅਲੋਪ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀ (ਅਤੇ ਕਦੇ ਵੀ ਅਲੋਪ ਨਹੀਂ ਹੋਵੇਗੀ), ਇਸ ਨੂੰ ਸਿਰਫ ਪਿਛੋਕੜ ਵਿੱਚ ਫਿੱਕਾ ਪੈਣਾ ਹੈ, ਲੁਕਾਉਣਾ ਹੈ, ਲੁਕਾਉਣਾ ਹੈ ਤਾਂ ਜੋ ਤੁਸੀਂ ਇਸਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਨਾ ਬੰਦ ਕਰ ਦਿਓ। ਇਹ ਮਜ਼ਾਕੀਆ ਹੋਵੇਗਾ: ਮੈਂ ਦੇਖਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਮੇਰੇ ਹੱਥ ਕਿਵੇਂ ਕੰਬ ਰਹੇ ਹਨ, ਪਰ ਕਿਸੇ ਕਾਰਨ ਕਰਕੇ ਇਹ ਕੰਬਣਾ ਪੈਸਿਆਂ ਨੂੰ ਸਾਫ਼-ਸੁਥਰਾ ਖੇਡਣ ਵਿੱਚ ਦਖ਼ਲ ਨਹੀਂ ਦਿੰਦਾ!

ਇੱਥੇ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸ਼ਬਦ ਵੀ ਹੈ - ਅਨੁਕੂਲ ਸੰਗੀਤ ਰਾਜ।

ਤੀਜਾ - ਇਸਨੂੰ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਖੇਡੋ ਅਤੇ ਕੰਮਾਂ ਦਾ ਸਹੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਅਧਿਐਨ ਕਰੋ! ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਆਮ ਡਰ ਹੈ ਭੁੱਲਣ ਦਾ ਡਰ ਅਤੇ ਕਿਸੇ ਚੀਜ਼ ਨੂੰ ਨਾ ਚਲਾਉਣ ਦਾ ਡਰ ਜੋ ਮਾੜੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਸਿੱਖੀ ਗਈ ਹੈ... ਯਾਨੀ, ਕੁਦਰਤੀ ਚਿੰਤਾ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਵਾਧੂ ਕਾਰਨ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ: ਮਾੜੇ ਸਿੱਖੇ ਹੋਏ ਮਾਰਗਾਂ ਅਤੇ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਸਥਾਨਾਂ ਬਾਰੇ ਚਿੰਤਾ

ਜੇ ਤੁਹਾਨੂੰ ਦਿਲ ਨਾਲ ਖੇਡਣਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਗੈਰ-ਮਕੈਨੀਕਲ ਮੈਮੋਰੀ, ਜਾਂ ਦੂਜੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਵਿਚ, ਮਾਸਪੇਸ਼ੀ ਦੀ ਯਾਦਦਾਸ਼ਤ ਵਿਕਸਿਤ ਕਰਨਾ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ. ਤੁਸੀਂ ਸਿਰਫ਼ ਆਪਣੀਆਂ "ਉਂਗਲਾਂ" ਨਾਲ ਕੰਮ ਨਹੀਂ ਜਾਣ ਸਕਦੇ! ਲਾਜ਼ੀਕਲ-ਲਗਾਤਾਰ ਮੈਮੋਰੀ ਵਿਕਸਿਤ ਕਰੋ। ਅਜਿਹਾ ਕਰਨ ਲਈ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸਥਾਨਾਂ ਤੋਂ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਵੱਖਰੇ ਟੁਕੜਿਆਂ ਵਿੱਚ ਟੁਕੜੇ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਨ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੈ.

ਚੌਥਾ. ਇਹ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਆਪ ਦੀ ਇੱਕ ਢੁਕਵੀਂ ਅਤੇ ਸਕਾਰਾਤਮਕ ਧਾਰਨਾ ਵਿੱਚ ਪਿਆ ਹੈ. ਹੁਨਰ ਦੇ ਪੱਧਰ ਦੇ ਨਾਲ, ਬੇਸ਼ੱਕ, ਸਵੈ-ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਵਧਦਾ ਹੈ. ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਸ ਵਿੱਚ ਸਮਾਂ ਲੱਗਦਾ ਹੈ। ਅਤੇ ਇਸ ਲਈ ਇਹ ਯਾਦ ਰੱਖਣਾ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ ਕਿ ਕੋਈ ਵੀ ਅਸਫਲਤਾ ਸਰੋਤਿਆਂ ਦੁਆਰਾ ਬਹੁਤ ਜਲਦੀ ਭੁੱਲ ਜਾਂਦੀ ਹੈ. ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ, ਇਹ ਹੋਰ ਵੀ ਵੱਡੇ ਯਤਨਾਂ ਅਤੇ ਯਤਨਾਂ ਲਈ ਇੱਕ ਪ੍ਰੇਰਣਾ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰੇਗਾ. ਤੁਹਾਨੂੰ ਸਵੈ-ਆਲੋਚਨਾ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਨਹੀਂ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ - ਇਹ ਸਿਰਫ਼ ਅਸ਼ਲੀਲ ਹੈ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਲਾਹਨਤ ਹੈ!

ਯਾਦ ਰੱਖੋ ਕਿ ਪੜਾਅ ਦੀ ਚਿੰਤਾ ਆਮ ਹੈ. ਤੁਹਾਨੂੰ ਸਿਰਫ਼ ਉਸਨੂੰ "ਵਸਾਉਣ" ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ! ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਸਭ ਤੋਂ ਤਜਰਬੇਕਾਰ ਅਤੇ ਪਰਿਪੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਵੀ ਸਵੀਕਾਰ ਕਰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਉਹ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਜਾਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਹਮੇਸ਼ਾ ਘਬਰਾਹਟ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹਨ. ਅਸੀਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਬਾਰੇ ਕੀ ਕਹਿ ਸਕਦੇ ਹਾਂ ਜੋ ਆਪਣੀ ਸਾਰੀ ਉਮਰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਟੋਏ ਵਿੱਚ ਖੇਡਦੇ ਹਨ - ਸਰੋਤਿਆਂ ਦੀਆਂ ਨਜ਼ਰਾਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਵੱਲ ਕੇਂਦਰਿਤ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿਚੋਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ, ਬਦਕਿਸਮਤੀ ਨਾਲ, ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਜਾਣ ਅਤੇ ਕੁਝ ਵੀ ਖੇਡਣ ਵਿਚ ਲਗਭਗ ਅਸਮਰੱਥ ਹਨ.

ਪਰ ਛੋਟੇ ਬੱਚਿਆਂ ਨੂੰ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਮੁਸ਼ਕਲ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਉਹ ਆਪਣੀ ਮਰਜ਼ੀ ਨਾਲ, ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਸ਼ਰਮ ਦੇ, ਅਤੇ ਇਸ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦਾ ਅਨੰਦ ਲੈਂਦੇ ਹਨ। ਕਾਰਨ ਕੀ ਹੈ? ਸਭ ਕੁਝ ਸਧਾਰਨ ਹੈ - ਉਹ "ਸਵੈ-ਫਲੈਗੇਲੇਸ਼ਨ" ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੂੰ ਸਧਾਰਨ ਢੰਗ ਨਾਲ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ।

ਇਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਸਾਨੂੰ, ਬਾਲਗਾਂ ਨੂੰ, ਛੋਟੇ ਬੱਚਿਆਂ ਵਾਂਗ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਨ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੈ ਅਤੇ, ਸਟੇਜ ਦੇ ਉਤਸ਼ਾਹ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੂੰ ਘਟਾਉਣ ਲਈ ਸਭ ਕੁਝ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਤੋਂ ਖੁਸ਼ੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦੇ ਹਨ.

ਕੋਈ ਜਵਾਬ ਛੱਡਣਾ