ਆਂਦਰੇ ਯਾਕੋਵਲੇਵਿਚ ਐਸ਼ਪੇ |

ਐਂਡਰੀ ਐਸ਼ਪੇ

ਇੱਕ ਇਕਸੁਰਤਾ - ਇੱਕ ਬਦਲਦਾ ਸੰਸਾਰ ... ਹਰ ਕੌਮ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਗ੍ਰਹਿ ਦੀ ਬਹੁਪੱਖੀ ਆਵਾਜ਼ ਵਿੱਚ ਗੂੰਜਣੀ ਚਾਹੀਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਸੰਭਵ ਹੈ ਜੇਕਰ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ - ਲੇਖਕ, ਚਿੱਤਰਕਾਰ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ - ਆਪਣੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਆਪਣੀ ਮੂਲ ਭਾਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਜਿੰਨਾ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਹੈ, ਓਨਾ ਹੀ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਹੈ। A. Eshpay

ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਤਰੀਕਿਆਂ ਨਾਲ, ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਜੀਵਨੀ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਮੂਲ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸਤਿਕਾਰਯੋਗ ਅਹਿਸਾਸ ਨੂੰ ਪਹਿਲਾਂ ਤੋਂ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਪਿਤਾ, ਵਾਈ. ਐਸ਼ਪੇ, ਮਾਰੀ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਸੰਸਥਾਪਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ, ਨੇ ਆਪਣੇ ਨਿਰਸਵਾਰਥ ਕੰਮ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਪੁੱਤਰ ਵਿੱਚ ਲੋਕ ਕਲਾ ਲਈ ਪਿਆਰ ਪੈਦਾ ਕੀਤਾ। ਏ. ਐਸ਼ਪੇ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, "ਪਿਤਾ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ, ਡੂੰਘੇ, ਬੁੱਧੀਮਾਨ ਅਤੇ ਕੁਸ਼ਲ, ਬਹੁਤ ਹੀ ਨਿਮਰ ਸਨ - ਇੱਕ ਸੱਚਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਜੋ ਸਵੈ-ਇਨਕਾਰ ਕਰਨ ਦੇ ਸਮਰੱਥ ਸੀ। ਲੋਕਧਾਰਾ ਦੇ ਮਹਾਨ ਜਾਣਕਾਰ, ਲੋਕ-ਚਿੰਤਨ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਵਿਸ਼ਾਲਤਾ ਨੂੰ ਲੋਕਾਂ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਾਉਣ ਦੇ ਆਪਣੇ ਫਰਜ਼ ਨੂੰ ਦੇਖਦੇ ਹੋਏ, ਉਹ ਇੱਕ ਲੇਖਕ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪਾਸੇ ਹਟ ਗਿਆ ਜਾਪਦਾ ਸੀ। ਉਸ ਨੇ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ ਕਿ ਮਾਰੀ ਪੈਂਟਾਟੋਨਿਕ ਪੈਮਾਨੇ ਨੂੰ ਫਿੱਟ ਕਰਨਾ ਅਸੰਭਵ ਸੀ ... ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਇਕਸੁਰ ਅਤੇ ਸੁਤੰਤਰ, ਪਰ ਲੋਕ ਕਲਾ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਲਈ ਪਰਦੇਸੀ। ਮੈਂ ਹਮੇਸ਼ਾ ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ ਦੇ ਕੰਮ ਤੋਂ ਅਸਲੀ ਪਛਾਣ ਸਕਦਾ ਹਾਂ।

ਏ. ਐਸ਼ਪੇ ਨੇ ਬਚਪਨ ਤੋਂ ਹੀ ਵੋਲਗਾ ਖੇਤਰ ਦੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਲੋਕਾਂ ਦੀਆਂ ਲੋਕ-ਕਥਾਵਾਂ ਨੂੰ ਜਜ਼ਬ ਕੀਤਾ, ਕਠੋਰ ਯੂਗਰਿਕ ਖੇਤਰ ਦੀ ਸਮੁੱਚੀ ਗੀਤ-ਮਹਾਕਾਵਿ ਪ੍ਰਣਾਲੀ। ਯੁੱਧ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਦੁਖਦਾਈ ਥੀਮ ਬਣ ਗਿਆ - ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਵੱਡੇ ਭਰਾ ਨੂੰ ਗੁਆ ਦਿੱਤਾ, ਜਿਸਦੀ ਯਾਦ ਸੁੰਦਰ ਗੀਤ "ਮੁਸਕੋਵਿਟਸ" ("ਮਲਾਇਆ ਬ੍ਰੋਨਾ ਨਾਲ ਕੰਨ"), ਦੋਸਤਾਂ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਹੈ। ਜਾਸੂਸੀ ਪਲਟਨ ਵਿੱਚ, ਈਸ਼ਪੇ ਨੇ ਬਰਲਿਨ ਓਪਰੇਸ਼ਨ ਵਿੱਚ, ਵਾਰਸਾ ਦੀ ਮੁਕਤੀ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ। ਯੁੱਧ ਦੁਆਰਾ ਵਿਘਨ ਪਾਉਣ ਵਾਲੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪਾਠ ਮਾਸਕੋ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿਖੇ ਦੁਬਾਰਾ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਏ, ਜਿੱਥੇ ਈਸ਼ਪੇ ਨੇ ਐਨ. ਰਾਕੋਵ, ਐਨ. ਮਿਆਸਕੋਵਸਕੀ, ਈ. ਗੋਲੂਬੇਵ ਅਤੇ ਵੀ. ਸੋਫਰੋਨਿਤਸਕੀ ਨਾਲ ਪਿਆਨੋ ਦੀ ਰਚਨਾ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ। ਉਸਨੇ 1956 ਵਿੱਚ ਏ. ਖਚਤੂਰੀਅਨ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਪੋਸਟ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਪੜ੍ਹਾਈ ਪੂਰੀ ਕੀਤੀ।

ਇਸ ਸਮੇਂ, ਮਾਰੀ ਥੀਮ 'ਤੇ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਡਾਂਸ (1951), ਵਾਇਲਨ ਅਤੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ (1952), ਫਸਟ ਪਿਆਨੋ ਕੰਸਰਟੋ (1954, ਦੂਜਾ ਐਡੀਸ਼ਨ - 2), ਫਸਟ ਵਾਇਲਿਨ ਕੰਸਰਟੋ (1987) ਲਈ ਹੰਗਰੀਅਨ ਮੈਲੋਡੀਜ਼ ਬਣਾਏ ਗਏ ਸਨ। ਇਹਨਾਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਵਿਆਪਕ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਲਿਆਂਦੀ, ਉਸਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਨੂੰ ਖੋਲ੍ਹਿਆ, ਰਚਨਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸਦੇ ਅਧਿਆਪਕਾਂ ਦੇ ਸਿਧਾਂਤਾਂ ਨੂੰ ਰੱਦ ਕੀਤਾ। ਇਹ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਹੈ ਕਿ ਖਚਾਤੂਰੀਅਨ, ਜਿਸਨੇ ਉਸ ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, "ਪੈਮਾਨੇ ਲਈ ਇੱਕ ਸੁਆਦ" ਪੈਦਾ ਕੀਤਾ, ਨੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਬਾਰੇ ਈਸ਼ਪਾਈ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਵੱਡੇ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕੀਤਾ।

ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੰਕੇਤਕ ਪਹਿਲੀ ਵਾਇਲਨ ਕੰਸਰਟੋ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿਚ ਇਸ ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਦੀ ਵਿਸਫੋਟਕਤਾ, ਤਾਜ਼ਗੀ, ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਵਿਚ ਤਤਕਾਲਤਾ, ਲੋਕ ਅਤੇ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਸ਼ਬਦਾਵਲੀ ਲਈ ਖੁੱਲ੍ਹੀ ਅਪੀਲ ਹੈ। Eshpay M. Ravel ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਲਈ ਆਪਣੇ ਪਿਆਰ ਦੇ ਨਾਲ ਖਚਾਤੂਰੀਅਨ ਦੇ ਨੇੜੇ ਵੀ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸ ਦੇ ਪਿਆਨੋ ਕੰਮ (ਪਹਿਲਾ ਪਿਆਨੋ ਕੰਸਰਟੋ, ਪਹਿਲਾ ਪਿਆਨੋ ਸੋਨਾਟੀਨਾ - 1948) ਵਿੱਚ ਉਚਾਰਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਇਕਸੁਰਤਾ, ਤਾਜ਼ਗੀ, ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਛੂਤਕਾਰੀ ਅਤੇ ਰੰਗੀਨ ਉਦਾਰਤਾ ਵੀ ਇਨ੍ਹਾਂ ਮਾਲਕਾਂ ਨੂੰ ਇਕਜੁੱਟ ਕਰਦੀ ਹੈ।

Eshpay ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ Myaskovsky ਦੀ ਥੀਮ ਇੱਕ ਖਾਸ ਹਿੱਸਾ ਹੈ. ਨੈਤਿਕ ਪਦਵੀਆਂ, ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸੋਵੀਅਤ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਪਰੰਪਰਾ ਦੇ ਇੱਕ ਸੱਚੇ ਰੱਖਿਅਕ ਅਤੇ ਸੁਧਾਰਕ ਦਾ ਚਿੱਤਰ, ਉਸਦੇ ਪੈਰੋਕਾਰਾਂ ਲਈ ਇੱਕ ਆਦਰਸ਼ ਬਣ ਗਿਆ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਮਾਈਸਕੋਵਸਕੀ ਦੇ ਸਿਧਾਂਤ ਪ੍ਰਤੀ ਵਫ਼ਾਦਾਰ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ: "ਇਮਾਨਦਾਰ ਹੋਣਾ, ਕਲਾ ਪ੍ਰਤੀ ਉਤਸ਼ਾਹੀ ਹੋਣਾ ਅਤੇ ਆਪਣੀ ਲਾਈਨ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕਰਨਾ।" ਮਿਆਸਕੋਵਸਕੀ ਦੀ ਯਾਦ ਵਿੱਚ ਯਾਦਗਾਰੀ ਰਚਨਾਵਾਂ ਅਧਿਆਪਕ ਦੇ ਨਾਮ ਨਾਲ ਜੁੜੀਆਂ ਹੋਈਆਂ ਹਨ: ਆਰਗਨ ਪਾਸਾਕਾਗਲੀਆ (1950), ਮਾਈਸਕੋਵਸਕੀ ਦੀ ਸੋਲ੍ਹਵੀਂ ਸਿਮਫਨੀ (1966), ਦੂਜੀ ਵਾਇਲਨ ਕੰਸਰਟੋ (1977), ਵਿਓਲਾ ਕਨਸਰਟੋ (1987-88), ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਲਈ ਭਿੰਨਤਾਵਾਂ। ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਪਾਸਾਕਾਗਲੀਆ ਅੰਗ ਦੀ ਸਮੱਗਰੀ ਵਰਤੀ ਗਈ ਸੀ। ਲੋਕਧਾਰਾ ਪ੍ਰਤੀ ਏਸ਼ਪੇ ਦੇ ਰਵੱਈਏ 'ਤੇ ਮਿਆਸਕੋਵਸਕੀ ਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸੀ: ਆਪਣੇ ਅਧਿਆਪਕ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਲੋਕ ਗੀਤਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰਤੀਕਾਤਮਕ ਵਿਆਖਿਆ, ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੀਆਂ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਪਰਤਾਂ ਦੇ ਸੰਗਠਿਤ ਹੋਣ ਲਈ ਆਇਆ। ਮਿਆਸਕੋਵਸਕੀ ਦਾ ਨਾਮ ਐਸ਼ਪੇ ਲਈ ਇੱਕ ਹੋਰ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਪਰੰਪਰਾ ਦੀ ਅਪੀਲ ਨਾਲ ਵੀ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਦੁਹਰਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਬੈਲੇ "ਸਰਕਲ" ("ਯਾਦ ਰੱਖੋ!" - 1979), - ਜ਼ਨਾਮਨੀ ਗਾਇਨ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਚੌਥੀ (1980), ਪੰਜਵੀਂ (1986), ਛੇਵੀਂ ("ਲਿਟੁਰਜੀਕਲ" ਸਿਮਫਨੀ (1988), ਕੋਰਲ ਕੰਸਰਟੋ (1988) ਵਿੱਚ ਇਹ ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਇਕਸੁਰਤਾ, ਗਿਆਨਵਾਨ, ਲੋਕਾਚਾਰ ਸਿਧਾਂਤ, ਮੂਲ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸਵੈ-ਚੇਤਨਾ, ਰੂਸੀ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੇ ਬੁਨਿਆਦੀ ਸਿਧਾਂਤ। ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਮਹੱਤਤਾ ਈਸ਼ਪੇ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹੋਰ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਥੀਮ ਨੂੰ ਗ੍ਰਹਿਣ ਕਰਦੀ ਹੈ - ਗੀਤਕਾਰੀ। ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਵਿੱਚ ਜੜ੍ਹੀ ਹੋਈ, ਇਹ ਕਦੇ ਵੀ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਮਨਮਾਨੀ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਬਦਲਦੀ, ਇਸਦੇ ਅਟੁੱਟ ਗੁਣਾਂ ਵਿੱਚ ਸੰਜਮ ਅਤੇ ਕਠੋਰਤਾ, ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਵਿੱਚ ਨਿਰਪੱਖਤਾ, ਅਤੇ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਾਗਰਿਕ ਪ੍ਰਵਚਨਾਂ ਨਾਲ ਸਿੱਧਾ ਸਬੰਧ.

ਫੌਜੀ ਥੀਮ ਦਾ ਹੱਲ, ਯਾਦਗਾਰ ਦੀਆਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ, ਘਟਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਮੋੜਨ ਦੀ ਅਪੀਲ - ਭਾਵੇਂ ਇਹ ਜੰਗ ਹੋਵੇ, ਇਤਿਹਾਸਕ ਯਾਦਗਾਰੀ ਤਾਰੀਖਾਂ - ਅਜੀਬ ਹੈ, ਅਤੇ ਬੋਲ ਹਮੇਸ਼ਾ ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਸਮਝ ਵਿੱਚ ਮੌਜੂਦ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਫਸਟ (1959), ਸੈਕਿੰਡ (1962) ਸਿੰਫਨੀਜ਼, ਰੋਸ਼ਨੀ ਨਾਲ ਰੰਗੇ ਹੋਏ ਅਜਿਹੇ ਕੰਮ (ਪਹਿਲੇ ਦਾ ਐਪੀਗ੍ਰਾਫ - ਵੀ. ਮਾਇਆਕੋਵਸਕੀ ਦੇ ਸ਼ਬਦ "ਸਾਨੂੰ ਆਉਣ ਵਾਲੇ ਦਿਨਾਂ ਤੋਂ ਅਨੰਦ ਲੈਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ", ਦੂਜੇ ਦਾ ਐਪੀਗ੍ਰਾਫ - "ਪ੍ਰਸੰਸਾ ਟੂ ਦਿ ਲਾਈਟ”), ਕੈਨਟਾਟਾ “ਲੈਨਿਨ ਸਾਡੇ ਨਾਲ” (1968), ਜੋ ਕਿ ਇਸਦੇ ਪੋਸਟਰ-ਵਰਗੇ ਆਕਰਸ਼ਕਤਾ, ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਵਿੱਚ ਅਲੰਕਾਰਿਕ ਚਮਕ ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਗੀਤਕਾਰੀ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਲਈ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਹੈ, ਨੇ ਇੱਕ ਅਸਲੀ ਸ਼ੈਲੀਗਤ ਫਿਊਜ਼ਨ ਦੀ ਨੀਂਹ ਰੱਖੀ। ਭਾਸ਼ਣਕਾਰ ਅਤੇ ਗੀਤਕਾਰੀ, ਉਦੇਸ਼ ਅਤੇ ਵਿਅਕਤੀਗਤ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਕੰਮਾਂ ਲਈ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ। "ਰੋਣ ਅਤੇ ਮਹਿਮਾ, ਤਰਸ ਅਤੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ" (ਡੀ. ਲਿਖਾਚੇਵ) ਦੀ ਏਕਤਾ, ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਰੂਸੀ ਸਭਿਆਚਾਰ ਲਈ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ, ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਵਿੱਚ ਜਾਰੀ ਹੈ। ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਹਨ ਤੀਜੀ ਸਿੰਫਨੀ (ਇਨ ਮੈਮੋਰੀ ਆਫ ਮਾਈ ਫਾਦਰ, 1964), ਦੂਜੀ ਵਾਇਲਨ ਅਤੇ ਵਾਇਓਲਾ ਕੰਸਰਟੋ, ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦਾ ਵੱਡਾ ਚੱਕਰ - ਚੌਥਾ, ਪੰਜਵਾਂ ਅਤੇ ਛੇਵਾਂ ਸਿਮਫਨੀ, ਕੋਰਲ ਕੰਸਰਟੋ। ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ, ਗੀਤਕਾਰੀ ਥੀਮ ਦਾ ਅਰਥ ਪ੍ਰਤੀਕਾਤਮਕ ਅਤੇ ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ ਰੂਪਾਂ ਨੂੰ ਗ੍ਰਹਿਣ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਬਾਹਰੀ, ਵਿਅਕਤੀਗਤ-ਸਤਹੀਂ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਤੋਂ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਸ਼ੁੱਧਤਾ, ਯਾਦਗਾਰ ਇੱਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟਾਂਤ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪਹਿਨੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਬੈਲੇ ਅੰਗਾਰਾ (1975) ਵਿੱਚ ਪਰੀ-ਕਥਾ-ਲੋਕ-ਕਥਾ ਅਤੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕ-ਨਾਇਕ ਬਿਰਤਾਂਤ ਤੋਂ ਲੈਰੀਕਲ ਥੀਮ ਨੂੰ ਚੇਤਾਵਨੀ ਬੈਲੇ ਸਰਕਲ (ਯਾਦ ਰੱਖੋ!) ਦੀ ਸਧਾਰਣ ਚਿੱਤਰਨ ਵਿੱਚ ਬਦਲਣਾ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ। ਇੱਕ ਦੁਖਦਾਈ, ਕਦੇ-ਕਦੇ ਸੋਗਮਈ ਅਰਥਾਂ ਨਾਲ ਰੰਗੇ ਹੋਏ ਕਾਰਜ-ਸਮਰਪਣ ਦੀ ਵਿਸ਼ਵਵਿਆਪੀ ਮਹੱਤਤਾ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੁੰਦੀ ਜਾ ਰਹੀ ਹੈ। ਆਧੁਨਿਕ ਸੰਸਾਰ ਦੇ ਟਕਰਾਅ ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਦੀ ਉੱਚੀ ਧਾਰਨਾ ਅਤੇ ਇਸ ਗੁਣ ਪ੍ਰਤੀ ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਤੀਕ੍ਰਿਆ ਦੀ ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲਤਾ ਵਿਰਾਸਤ ਅਤੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਪ੍ਰਤੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਜ਼ਿੰਮੇਵਾਰੀ ਦੇ ਅਨੁਕੂਲ ਹੈ। ਇਮੇਜਰੀ ਦਾ ਧੁਰਾ "ਪਹਾੜ ਅਤੇ ਮੀਡੋ ਮਾਰੀ ਦੇ ਗੀਤ" (1983) ਹੈ। ਓਬੋ ਅਤੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ (1982) ਲਈ ਕੰਸਰਟੋ ਦੇ ਨਾਲ, ਇਸ ਰਚਨਾ ਨੂੰ ਲੈਨਿਨ ਪੁਰਸਕਾਰ ਨਾਲ ਸਨਮਾਨਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਉਦੇਸ਼-ਗੀਤਕ ਧੁਨ ਅਤੇ "ਕੋਰਲ" ਧੁਨੀ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਨੂੰ ਰੰਗ ਦਿੰਦੀ ਹੈ, ਜੋ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਸਿਧਾਂਤ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ। ਵੱਖ-ਵੱਖ ਰੂਪਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ - ਇੱਕ ਯਾਦਗਾਰ, ਇੱਕ ਸਿਮਰਨ ਕਿਰਿਆ, ਲੋਕਧਾਰਾ ਦੇ ਮਨੋਰੰਜਨ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਪੁਰਾਣੇ ਕੰਸਰਟੋ ਗ੍ਰੋਸੋ ਦੇ ਇੱਕ ਪੁਨਰ ਵਿਚਾਰ ਮਾਡਲ ਦੀ ਅਪੀਲ ਵਿੱਚ, ਇਸ ਥੀਮ ਦਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਲਗਾਤਾਰ ਬਚਾਅ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਹੋਰ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਚੰਚਲ ਨਮੂਨੇ, ਉਤਸਵ, ਨਾਟਕੀਤਾ, ਰੰਗ ਦੀ ਹਲਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਤਾਲ ਦੀ ਦਲੇਰ ਊਰਜਾ ਨੂੰ ਵਿਕਸਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ (1966), ਸੈਕਿੰਡ ਪਿਆਨੋ (1972), ਓਬੋਏ (1982) ਕੰਸਰਟੋਸ, ਅਤੇ ਸੈਕਸੋਫੋਨ ਲਈ ਕੰਸਰਟੋ (1985-86) ਵਿੱਚ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਯੋਗ ਹੈ, ਜਿਸ ਨੂੰ "ਸੁਧਾਰ ਦਾ ਪੋਰਟਰੇਟ" ਕਿਹਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। "ਇੱਕ ਤਾਲਮੇਲ - ਇੱਕ ਬਦਲਦੀ ਦੁਨੀਆਂ" - ਬੈਲੇ "ਸਰਕਲ" ਦੇ ਇਹ ਸ਼ਬਦ ਮਾਸਟਰ ਦੇ ਕੰਮ ਲਈ ਇੱਕ ਐਪੀਗ੍ਰਾਫ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ। ਇੱਕ ਟਕਰਾਅ ਅਤੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਸੰਸਾਰ ਵਿੱਚ ਸੁਮੇਲ, ਤਿਉਹਾਰ ਦਾ ਤਬਾਦਲਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਲਈ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਹੈ।

ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਦੇ ਥੀਮ ਦੇ ਰੂਪ ਦੇ ਨਾਲ, ਐਸ਼ਪੇ ਹਮੇਸ਼ਾ ਨਵੇਂ ਅਤੇ ਅਣਜਾਣ ਵੱਲ ਮੁੜਦਾ ਹੈ. ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਅਤੇ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਦਾ ਜੈਵਿਕ ਸੁਮੇਲ ਰਚਨਾ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਦੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਹੀ ਨਿਹਿਤ ਹੈ। ਰਚਨਾਤਮਕ ਕਾਰਜਾਂ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਵਿੱਚ ਚੌੜਾਈ ਅਤੇ ਆਜ਼ਾਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਸਮੱਗਰੀ ਦੇ ਬਹੁਤ ਹੀ ਪਹੁੰਚ ਵਿੱਚ ਝਲਕਦੀ ਹੈ। ਇਹ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਜੈਜ਼ ਥੀਮ ਅਤੇ ਸ਼ਬਦਾਵਲੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸਥਾਨ ਰੱਖਦੇ ਹਨ. ਉਸ ਲਈ ਜੈਜ਼ ਇਕ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਲੋਕਧਾਰਾ ਦਾ ਵੀ ਰਖਵਾਲਾ ਹੈ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਜਨਤਕ ਗੀਤ ਅਤੇ ਇਸ ਦੀਆਂ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ, ਹਲਕੇ ਸੰਗੀਤ, ਫਿਲਮ ਕਲਾ, ਜੋ ਕਿ ਨਾਟਕੀ ਅਤੇ ਭਾਵਪੂਰਣ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ, ਸੁਤੰਤਰ ਵਿਚਾਰਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਸਰੋਤ ਵੱਲ ਬਹੁਤ ਧਿਆਨ ਦਿੱਤਾ। ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਦੁਨੀਆਂ ਅਤੇ ਜੀਵਿਤ ਹਕੀਕਤ ਇੱਕ ਜੈਵਿਕ ਰਿਸ਼ਤੇ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦੀ ਹੈ: ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, "ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਅਦਭੁਤ ਦੁਨੀਆਂ ਬੰਦ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਅਲੱਗ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਪਰ ਬ੍ਰਹਿਮੰਡ ਦਾ ਇੱਕ ਹਿੱਸਾ ਹੈ, ਜਿਸਦਾ ਨਾਮ ਜੀਵਨ ਹੈ।"

ਐੱਮ. ਲੋਬਾਨੋਵਾ