ਕਾਰਲ ਮਾਰੀਆ ਵਾਨ ਵੇਬਰ |

ਕਾਰਲ ਮਾਰੀਆ ਵਾਨ ਵੇਬਰ

"ਸੰਸਾਰ - ਰਚਨਾਕਾਰ ਇਸ ਵਿੱਚ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ!" - ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੇ ਖੇਤਰ ਨੂੰ ਕੇਐਮ ਵੇਬਰ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ - ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਜਰਮਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ: ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਆਲੋਚਕ, ਕਲਾਕਾਰ, ਲੇਖਕ, ਪ੍ਰਚਾਰਕ, XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਦੀ ਜਨਤਕ ਹਸਤੀ। ਅਤੇ ਵਾਸਤਵ ਵਿੱਚ, ਅਸੀਂ ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚ ਚੈੱਕ, ਫ੍ਰੈਂਚ, ਸਪੈਨਿਸ਼, ਓਰੀਐਂਟਲ ਪਲਾਟ ਲੱਭਦੇ ਹਾਂ, ਯੰਤਰ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ - ਜਿਪਸੀ, ਚੀਨੀ, ਨਾਰਵੇਈ, ਰੂਸੀ, ਹੰਗਰੀ ਲੋਕਧਾਰਾ ਦੇ ਸ਼ੈਲੀਗਤ ਚਿੰਨ੍ਹ। ਪਰ ਉਸਦੇ ਜੀਵਨ ਦਾ ਮੁੱਖ ਕਾਰੋਬਾਰ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਜਰਮਨ ਓਪੇਰਾ ਸੀ। ਅਧੂਰੇ ਨਾਵਲ ਦ ਲਾਈਫ ਆਫ਼ ਏ ਮਿਊਜ਼ਿਸ਼ੀਅਨ ਵਿੱਚ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਠੋਸ ਜੀਵਨੀ ਸੰਬੰਧੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਹਨ, ਵੇਬਰ ਨੇ ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਇਸ ਵਿਧਾ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਇੱਕ ਪਾਤਰ ਦੇ ਮੂੰਹ ਰਾਹੀਂ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਢੰਗ ਨਾਲ ਦਰਸਾਇਆ ਹੈ:

ਪੂਰੀ ਇਮਾਨਦਾਰੀ ਨਾਲ, ਜਰਮਨ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਬਹੁਤ ਦੁਖਦਾਈ ਹੈ, ਇਹ ਕੜਵੱਲ ਤੋਂ ਪੀੜਤ ਹੈ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਪੈਰਾਂ 'ਤੇ ਮਜ਼ਬੂਤੀ ਨਾਲ ਖੜ੍ਹਾ ਨਹੀਂ ਹੋ ਸਕਦਾ. ਸਹਾਇਕਾਂ ਦੀ ਭੀੜ ਉਸ ਦੇ ਦੁਆਲੇ ਹਲਚਲ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਅਤੇ ਫਿਰ ਵੀ, ਇੱਕ ਬੇਹੋਸ਼ੀ ਤੋਂ ਮੁਸ਼ਕਿਲ ਨਾਲ ਠੀਕ ਹੋ ਕੇ, ਉਹ ਦੁਬਾਰਾ ਦੂਜੇ ਵਿੱਚ ਡਿੱਗ ਜਾਂਦੀ ਹੈ. ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਉਸ 'ਤੇ ਹਰ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਮੰਗਾਂ ਕਰ ਕੇ, ਉਸ ਨੂੰ ਇੰਨਾ ਫਸਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਕਿ ਹੁਣ ਇਕ ਵੀ ਪਹਿਰਾਵਾ ਉਸ ਨੂੰ ਫਿੱਟ ਨਹੀਂ ਬੈਠਦਾ। ਵਿਅਰਥ, ਸੱਜਣ, ਪੁਨਰ-ਨਿਰਮਾਣ ਕਰਨ ਵਾਲੇ, ਇਸ ਨੂੰ ਸਜਾਉਣ ਦੀ ਉਮੀਦ ਵਿੱਚ, ਇਸ ਉੱਤੇ ਜਾਂ ਤਾਂ ਇੱਕ ਫ੍ਰੈਂਚ ਜਾਂ ਇੱਕ ਇਤਾਲਵੀ ਕੈਫਟਨ ਪਾ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। ਉਹ ਉਸਦੇ ਅੱਗੇ ਜਾਂ ਪਿੱਛੇ ਦੇ ਅਨੁਕੂਲ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਅਤੇ ਜਿੰਨੇ ਜ਼ਿਆਦਾ ਨਵੇਂ ਆਸਤੀਨ ਇਸ ਨੂੰ ਸਿਲਾਈ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਫਰਸ਼ ਅਤੇ ਪੂਛਾਂ ਨੂੰ ਛੋਟਾ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਇਹ ਓਨਾ ਹੀ ਬੁਰਾ ਹੋਵੇਗਾ. ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਕੁਝ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਟੇਲਰ ਇਸ ਦੇ ਲਈ ਮੂਲ ਵਸਤੂ ਦੀ ਚੋਣ ਕਰਨ ਦਾ ਖੁਸ਼ਹਾਲ ਵਿਚਾਰ ਲੈ ਕੇ ਆਏ ਅਤੇ, ਜੇ ਸੰਭਵ ਹੋਵੇ, ਤਾਂ ਇਸ ਵਿੱਚ ਉਹ ਸਭ ਕੁਝ ਬੁਣਦੇ ਹਨ ਜੋ ਕਲਪਨਾ, ਵਿਸ਼ਵਾਸ, ਵਿਪਰੀਤਤਾ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੇ ਕਦੇ ਵੀ ਦੂਜੀਆਂ ਕੌਮਾਂ ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ ਕੀਤਾ ਹੈ।

ਵੇਬਰ ਦਾ ਜਨਮ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ - ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਇੱਕ ਓਪੇਰਾ ਬੈਂਡਮਾਸਟਰ ਸਨ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਾਜ਼ ਵਜਾਉਂਦੇ ਸਨ। ਭਵਿੱਖ ਦਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਉਸ ਵਾਤਾਵਰਣ ਦੁਆਰਾ ਘੜਿਆ ਗਿਆ ਸੀ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਹ ਬਚਪਨ ਤੋਂ ਸੀ। ਫ੍ਰਾਂਜ਼ ਐਂਟਨ ਵੇਬਰ (ਕਾਂਸਟੈਂਸ ਵੇਬਰ ਦੇ ਚਾਚਾ, ਡਬਲਯੂਏ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੀ ਪਤਨੀ) ਨੇ ਆਪਣੇ ਪੁੱਤਰ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਪੇਂਟਿੰਗ ਲਈ ਜਨੂੰਨ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕੀਤਾ, ਉਸ ਨੂੰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਪੇਚੀਦਗੀਆਂ ਤੋਂ ਜਾਣੂ ਕਰਵਾਇਆ। ਮਸ਼ਹੂਰ ਅਧਿਆਪਕਾਂ ਨਾਲ ਕਲਾਸਾਂ - ਮਾਈਕਲ ਹੇਡਨ, ਵਿਸ਼ਵ-ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਜੋਸੇਫ ਹੇਡਨ ਦਾ ਭਰਾ, ਅਤੇ ਐਬੋਟ ਵੋਗਲਰ - ਦਾ ਨੌਜਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਯੋਗ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪਿਆ। ਉਸ ਸਮੇਂ ਤੱਕ ਲਿਖਣ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਪ੍ਰਯੋਗ ਵੀ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਵੋਗਲਰ ਦੀ ਸਿਫ਼ਾਰਸ਼ 'ਤੇ, ਵੇਬਰ ਨੇ ਬੈਂਡਮਾਸਟਰ (1804) ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬ੍ਰੇਸਲੌ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲਾ ਲਿਆ। ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਉਸਦਾ ਸੁਤੰਤਰ ਜੀਵਨ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਸਵਾਦ, ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਬਣਦੇ ਹਨ, ਵੱਡੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਕਲਪਨਾ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ।

1804 ਤੋਂ, ਵੇਬਰ ਜਰਮਨੀ, ਸਵਿਟਜ਼ਰਲੈਂਡ ਦੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਥੀਏਟਰਾਂ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਪ੍ਰਾਗ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਦਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਰਿਹਾ ਹੈ (1813 ਤੋਂ)। ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ, ਵੇਬਰ ਨੇ ਜਰਮਨੀ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਜੀਵਨ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਨੁਮਾਇੰਦਿਆਂ ਨਾਲ ਸਬੰਧ ਸਥਾਪਿਤ ਕੀਤੇ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਉਸ ਦੇ ਸੁਹਜ ਸਿਧਾਂਤਾਂ (ਜੇਡਬਲਯੂ ਗੋਏਥੇ, ਕੇ. ਵਾਈਲੈਂਡ, ਕੇ. ਜ਼ੈਲਟਰ, ਟੀ. ਏ. ਹਾਫਮੈਨ, ਐਲ. ਟਾਈਕ, ਕੇ. ਬ੍ਰੈਂਟਾਨੋ, ਐਲ. ਸਪੋਹਰ)। ਵੇਬਰ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਅਤੇ ਕੰਡਕਟਰ ਵਜੋਂ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਸਗੋਂ ਇੱਕ ਪ੍ਰਬੰਧਕ, ਸੰਗੀਤਕ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਇੱਕ ਦਲੇਰ ਸੁਧਾਰਕ ਵਜੋਂ ਵੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਨੇ ਇੱਕ ਓਪੇਰਾ ਆਰਕੈਸਟਰਾ (ਸਾਜ਼ਾਂ ਦੇ ਸਮੂਹਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ) ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਰੱਖਣ ਲਈ ਨਵੇਂ ਸਿਧਾਂਤਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਵਾਨਗੀ ਦਿੱਤੀ, ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਪ੍ਰਣਾਲੀ। ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਰਿਹਰਸਲ ਦਾ ਕੰਮ. ਉਸ ਦੀਆਂ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਲਈ ਧੰਨਵਾਦ, ਕੰਡਕਟਰ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਬਦਲਦੀ ਹੈ - ਵੇਬਰ, ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ, ਉਤਪਾਦਨ ਦੇ ਮੁਖੀ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨੂੰ ਲੈ ਕੇ, ਓਪੇਰਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਤਿਆਰੀ ਦੇ ਸਾਰੇ ਪੜਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ. ਜਿਸ ਥੀਏਟਰਾਂ ਦੀ ਉਹ ਅਗਵਾਈ ਕਰਦਾ ਸੀ, ਦੀ ਰੀਪਰਟਰੀ ਨੀਤੀ ਦੀ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਇਤਾਲਵੀ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਵਧੇਰੇ ਆਮ ਪ੍ਰਬਲਤਾ ਦੇ ਉਲਟ, ਜਰਮਨ ਅਤੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਤਰਜੀਹ ਸੀ। ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਦੌਰ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚ, ਸ਼ੈਲੀ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਕ੍ਰਿਸਟਲਾਈਜ਼ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ, ਜੋ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਨਿਰਣਾਇਕ ਬਣ ਗਈਆਂ - ਗੀਤ ਅਤੇ ਡਾਂਸ ਥੀਮ, ਮੌਲਿਕਤਾ ਅਤੇ ਇਕਸੁਰਤਾ ਦੀ ਰੰਗੀਨਤਾ, ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਰੰਗ ਦੀ ਤਾਜ਼ਗੀ ਅਤੇ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਯੰਤਰਾਂ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ। ਇੱਥੇ G. Berlioz ਨੇ ਲਿਖਿਆ ਹੈ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ:

ਅਤੇ ਕਿੰਨਾ ਇੱਕ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਜੋ ਇਹਨਾਂ ਉੱਤਮ ਵੋਕਲ ਧੁਨਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਹੈ! ਕੀ ਕਾਢਾਂ! ਕਿੰਨੀ ਹੁਸ਼ਿਆਰ ਖੋਜ! ਸਾਡੇ ਸਾਹਮਣੇ ਅਜਿਹੀ ਪ੍ਰੇਰਨਾ ਦੇ ਕਿਹੜੇ ਖਜ਼ਾਨੇ ਖੁੱਲ੍ਹਦੇ ਹਨ!

ਇਸ ਸਮੇਂ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਓਪੇਰਾ ਸਿਲਵਾਨਾ (1810), ਸਿੰਗਸਪੀਲ ਅਬੂ ਹਸਨ (1811), 9 ਕੈਨਟਾਟਾ, 2 ਸਿਮਫਨੀ, ਓਵਰਚਰ, 4 ਪਿਆਨੋ ਸੋਨਾਟਾ ਅਤੇ ਕੰਸਰਟੋਜ਼, ਡਾਂਸ ਲਈ ਸੱਦਾ, ਕਈ ਚੈਂਬਰ ਇੰਸਟਰੂਮੈਂਟਲ ਅਤੇ ਵੋਕਲ ਸੰਗਠਿਤ ਹਨ। ਗੀਤ (90 ਤੋਂ ਵੱਧ)

ਵੇਬਰ ਦੇ ਜੀਵਨ (1817-26) ਦਾ ਅੰਤਮ, ਡ੍ਰੇਜ਼ਡਨ ਪੀਰੀਅਡ ਉਸ ਦੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਦਿੱਖ ਦੁਆਰਾ ਚਿੰਨ੍ਹਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਇਸਦਾ ਅਸਲ ਸਿੱਟਾ ਦ ਮੈਜਿਕ ਸ਼ੂਟਰ (1821, ਬਰਲਿਨ) ਦਾ ਜਿੱਤ ਦਾ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਸੀ। ਇਹ ਓਪੇਰਾ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦਾ ਕੰਮ ਹੈ। ਇੱਥੇ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਫੋਕਸ ਵਿੱਚ, ਨਵੀਂ ਜਰਮਨ ਓਪਰੇਟਿਕ ਕਲਾ ਦੇ ਆਦਰਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਕੇਂਦਰਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਜੋ ਵੇਬਰ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਵਾਨਿਤ ਹੈ ਅਤੇ ਫਿਰ ਇਸ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਬਾਅਦ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਦਾ ਆਧਾਰ ਬਣ ਰਿਹਾ ਹੈ।

ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਸਮਾਜਿਕ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਲਈ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ ਦਾ ਹੱਲ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਰਚਨਾਤਮਕ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ। ਵੇਬਰ, ਡ੍ਰੇਜ਼ਡਨ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਪੂਰੇ ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਕਾਰੋਬਾਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵੱਡੇ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਸੁਧਾਰ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਰਿਹਾ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਿਸ਼ਾਨਾ ਭੰਡਾਰ ਨੀਤੀ ਅਤੇ ਸਮਾਨ ਸੋਚ ਵਾਲੇ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਇੱਕ ਥੀਏਟਰ ਸਮੂਹ ਦੀ ਸਿਖਲਾਈ ਸ਼ਾਮਲ ਸੀ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਸੰਗੀਤਕ-ਆਲੋਚਨਾਤਮਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੁਆਰਾ ਸੁਧਾਰ ਨੂੰ ਯਕੀਨੀ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਉਸਦੇ ਲਿਖੇ ਕੁਝ ਲੇਖਾਂ ਵਿੱਚ, ਸੰਖੇਪ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਰੋਮਾਂਟਿਕਵਾਦ ਦਾ ਇੱਕ ਵਿਸਤ੍ਰਿਤ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਦ ਮੈਜਿਕ ਸ਼ੂਟਰ ਦੇ ਆਗਮਨ ਨਾਲ ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਸਥਾਪਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਪਰ ਇਸਦੇ ਸ਼ੁੱਧ ਵਿਹਾਰਕ ਦਿਸ਼ਾ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਬਿਆਨ ਵੀ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕਲਾਤਮਕ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪਹਿਨੇ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼, ਅਸਲੀ ਸੰਗੀਤਕ ਟੁਕੜੇ ਹਨ। ਸਾਹਿਤ, ਆਰ. ਸ਼ੂਮੈਨ ਅਤੇ ਆਰ. ਵੈਗਨਰ ਦੇ ਲੇਖਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹੋਏ। ਇੱਥੇ ਉਸਦੇ "ਹਾਸ਼ੀਏ ਦੇ ਨੋਟਸ" ਦੇ ਟੁਕੜਿਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ:

ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਨਾਟਕ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਨਿਯਮਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ ਲਿਖੇ ਗਏ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਇੱਕ ਆਮ ਟੁਕੜੇ ਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ, ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਣ ਵਾਲੀ ਅਸੰਗਤਤਾ, ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਨਾਟਕ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਸਿਰਫ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਤਮ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਈ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਜੋ ਆਪਣੀ ਖੁਦ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਸੰਸਾਰ ਦੇ ਕਾਲਪਨਿਕ ਵਿਗਾੜ ਵਿੱਚ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅੰਦਰੂਨੀ ਕਨੈਕਸ਼ਨ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਸਭ ਤੋਂ ਸੁਹਿਰਦ ਭਾਵਨਾ ਨਾਲ ਭਰਿਆ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਤੁਹਾਨੂੰ ਇਸਨੂੰ ਆਪਣੀਆਂ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨਾਲ ਸਮਝਣ ਦੇ ਯੋਗ ਹੋਣ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀ ਅਨਿਸ਼ਚਿਤਤਾ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਇਸ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ ਨਿਵੇਸ਼ ਕਰਨਾ ਪੈਂਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਸਲਈ ਸਿਰਫ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਰੂਹਾਂ, ਸ਼ਾਬਦਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸੇ ਟੋਨ ਨਾਲ ਜੁੜੀਆਂ, ਭਾਵਨਾ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਨੂੰ ਜਾਰੀ ਰੱਖਣ ਦੇ ਯੋਗ ਹੋ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ, ਜੋ ਕਿ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੀ ਜਗ੍ਹਾ, ਅਤੇ ਹੋਰ ਨਹੀਂ, ਜੋ ਕਿ ਅਜਿਹੇ ਅਤੇ ਹੋਰ ਜ਼ਰੂਰੀ ਵਿਪਰੀਤਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਮੰਨਦਾ, ਜਿਸ ਲਈ ਸਿਰਫ ਇਹ ਰਾਏ ਸੱਚ ਹੈ। ਇਸ ਲਈ, ਇੱਕ ਸੱਚੇ ਮਾਲਕ ਦਾ ਕੰਮ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਆਪਣੀਆਂ ਅਤੇ ਦੂਜੇ ਲੋਕਾਂ ਦੀਆਂ ਭਾਵਨਾਵਾਂ, ਅਤੇ ਉਹ ਭਾਵਨਾ ਜਿਸਨੂੰ ਉਹ ਇੱਕ ਸਥਿਰ ਅਤੇ ਸੰਪੰਨਤਾ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਦੁਬਾਰਾ ਪੈਦਾ ਕਰਨ ਲਈ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਉੱਤੇ ਰਾਜ ਕਰਨਾ ਹੈ। ਉਹ ਰੰਗ ਅਤੇ ਸੂਖਮਤਾਵਾਂ ਜੋ ਸੁਣਨ ਵਾਲੇ ਦੀ ਆਤਮਾ ਵਿੱਚ ਤੁਰੰਤ ਇੱਕ ਸੰਪੂਰਨ ਚਿੱਤਰ ਬਣਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ.

ਦ ਮੈਜਿਕ ਸ਼ੂਟਰ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਵੇਬਰ ਕਾਮਿਕ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵੱਲ ਮੁੜਦਾ ਹੈ (ਥ੍ਰੀ ਪਿੰਟੋਸ, ਟੀ. ਹੇਲ ਦੁਆਰਾ ਲਿਬਰੇਟੋ, 1820, ਅਧੂਰਾ), ਪੀ. ਵੁਲਫ ਦੇ ਨਾਟਕ ਪ੍ਰੀਸੀਓਸਾ (1821) ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਲਿਖਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਸਮੇਂ ਦੀਆਂ ਮੁੱਖ ਰਚਨਾਵਾਂ ਹਨ ਬਹਾਦਰੀ-ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਓਪੇਰਾ ਯੂਰੀਅੰਟਾ (1823), ਜੋ ਕਿ ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ ਲਈ ਨਿਯਤ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਫ੍ਰੈਂਚ ਨਾਈਟਲੀ ਦੰਤਕਥਾ ਦੇ ਪਲਾਟ 'ਤੇ ਆਧਾਰਿਤ ਹੈ, ਅਤੇ ਲੰਡਨ ਥੀਏਟਰ ਕੋਵੈਂਟ ਗਾਰਡਨ (1826) ਦੁਆਰਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਪਰੀ-ਕਥਾ-ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਓਪੇਰਾ ਹੈ। ). ਆਖਰੀ ਸਕੋਰ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਦੇ ਬਿਲਕੁਲ ਦਿਨ ਤੱਕ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਗੰਭੀਰ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬਿਮਾਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਲੰਡਨ ਵਿਚ ਇਹ ਸਫਲਤਾ ਅਣਸੁਣੀ ਸੀ. ਫਿਰ ਵੀ, ਵੇਬਰ ਨੇ ਕੁਝ ਤਬਦੀਲੀਆਂ ਅਤੇ ਤਬਦੀਲੀਆਂ ਨੂੰ ਜ਼ਰੂਰੀ ਸਮਝਿਆ। ਉਸ ਕੋਲ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਸਮਾਂ ਨਹੀਂ ਸੀ ...

ਓਪੇਰਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦਾ ਮੁੱਖ ਕੰਮ ਬਣ ਗਿਆ. ਉਹ ਜਾਣਦਾ ਸੀ ਕਿ ਉਹ ਕਿਸ ਲਈ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਉਸਦੇ ਆਦਰਸ਼ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਉਸਦੇ ਦੁਆਰਾ ਪੀੜਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ:

… ਮੈਂ ਉਸ ਓਪੇਰਾ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹਾਂ ਜਿਸ ਨੂੰ ਜਰਮਨ ਲੋਚਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਬੰਦ ਇੱਕ ਕਲਾਤਮਕ ਰਚਨਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸੰਬੰਧਿਤ ਅਤੇ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਾਰੀਆਂ ਵਰਤੀਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਕਲਾਵਾਂ ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਅਤੇ ਹਿੱਸੇ, ਇੱਕ ਪੂਰੀ ਵਿੱਚ ਅੰਤ ਤੱਕ ਸੋਲਰਿੰਗ, ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਅਲੋਪ ਹੋ ਜਾਂਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਇੱਕ ਹੱਦ ਤੱਕ ਤਬਾਹ ਵੀ ਹੋ ਜਾਂਦੇ ਹਨ, ਪਰ ਦੂਜੇ ਪਾਸੇ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਦੁਨੀਆਂ ਬਣਾ ਰਹੇ ਹਨ!

ਵੇਬਰ ਇਸ ਨਵੇਂ - ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਲਈ - ਸੰਸਾਰ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਰਿਹਾ ...

ਵੀ. ਬਾਰਸਕੀ

• ਵੇਬਰ ਦਾ ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਕੰਮ →
• ਵੇਬਰ ਦੁਆਰਾ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਸੂਚੀ →

ਵੇਬਰ ਅਤੇ ਨੈਸ਼ਨਲ ਓਪੇਰਾ

ਵੇਬਰ ਨੇ ਜਰਮਨ ਲੋਕ-ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਸਿਰਜਣਹਾਰ ਵਜੋਂ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕੀਤਾ।

ਜਰਮਨ ਬੁਰਜੂਆਜ਼ੀ ਦੀ ਆਮ ਪਛੜਾਈ ਵੀ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੰਗੀਤਕ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਦੇਰ ਨਾਲ ਹੋਏ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਝਲਕਦੀ ਸੀ। 20 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਤੱਕ, ਆਸਟ੍ਰੀਆ ਅਤੇ ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਦਬਦਬਾ ਸੀ।

(ਜਰਮਨੀ ਅਤੇ ਆਸਟਰੀਆ ਦੇ ਓਪੇਰਾ ਜਗਤ ਵਿੱਚ ਮੋਹਰੀ ਸਥਿਤੀ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕਾਬਜ਼ ਸੀ: ਵਿਯੇਨ੍ਨਾ ਵਿੱਚ ਸਲੀਰੀ, ਡਰੇਸਡਨ ਵਿੱਚ ਪੇਰ ਅਤੇ ਮੋਰਲਾਚੀ, ਬਰਲਿਨ ਵਿੱਚ ਸਪੋਂਟੀਨੀ। ਜਦੋਂ ਕਿ ਸੰਚਾਲਕਾਂ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਸ਼ਖਸੀਅਤਾਂ ਵਿੱਚ ਜਰਮਨ ਅਤੇ ਆਸਟ੍ਰੀਆ ਦੀ ਕੌਮੀਅਤ ਦੇ ਲੋਕ ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਅੱਗੇ ਵਧਦੇ ਗਏ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਵਿੱਚ। 1832ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਅੱਧ ਤੱਕ ਇਤਾਲਵੀ ਅਤੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਦਬਦਬਾ ਜਾਰੀ ਰਿਹਾ। ਡ੍ਰੇਜ਼ਡਨ ਵਿੱਚ, ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ 20 ਤੱਕ, ਮਿਊਨਿਖ ਵਿੱਚ ਵੀ ਸਦੀ ਦੇ ਦੂਜੇ ਅੱਧ ਤੱਕ ਕਾਇਮ ਰਿਹਾ। XNUMX ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਵੀਏਨਾ ਸ਼ਬਦ ਦੇ ਪੂਰੇ ਅਰਥਾਂ ਵਿੱਚ ਸੀ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਕਾਲੋਨੀ, ਡੀ. ਬਾਰਬੀਆ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਿੱਚ, ਮਿਲਾਨ ਅਤੇ ਨੈਪਲਜ਼ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵੀ (ਫੈਸ਼ਨੇਬਲ ਜਰਮਨ ਅਤੇ ਆਸਟ੍ਰੀਅਨ ਓਪੇਰਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਮੇਅਰ, ਵਿੰਟਰ, ਜੀਰੋਵੇਟਸ, ਵੇਇਗਲ ਨੇ ਇਟਲੀ ਵਿੱਚ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਇਤਾਲਵੀ ਜਾਂ ਇਤਾਲਵੀ ਰਚਨਾਵਾਂ ਲਿਖੀਆਂ।)

ਸਿਰਫ਼ ਨਵੀਨਤਮ ਫ੍ਰੈਂਚ ਸਕੂਲ (ਚੇਰੂਬਿਨੀ, ਸਪੋਂਟੀਨੀ) ਨੇ ਇਸਦਾ ਮੁਕਾਬਲਾ ਕੀਤਾ। ਅਤੇ ਜੇ ਵੇਬਰ ਦੋ ਸਦੀਆਂ ਪਹਿਲਾਂ ਦੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਨੂੰ ਦੂਰ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਰਿਹਾ, ਤਾਂ ਉਸਦੀ ਸਫਲਤਾ ਦਾ ਨਿਰਣਾਇਕ ਕਾਰਨ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਵਿੱਚ ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਵਿਆਪਕ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਮੁਕਤੀ ਅੰਦੋਲਨ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਜਰਮਨ ਸਮਾਜ ਵਿੱਚ ਹਰ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਤਮਕ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਨੂੰ ਅਪਣਾ ਲਿਆ ਸੀ। ਵੇਬਰ, ਜਿਸ ਕੋਲ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਅਤੇ ਬੀਥੋਵਨ ਨਾਲੋਂ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਮਾਮੂਲੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਸੀ, ਸੰਗੀਤਕ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਲੈਸਿੰਗ ਦੇ ਸੁਹਜਵਾਦੀ ਸਿਧਾਂਤਾਂ ਨੂੰ ਲਾਗੂ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੇ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਅਤੇ ਜਮਹੂਰੀ ਕਲਾ ਲਈ ਸੰਘਰਸ਼ ਦਾ ਬੈਨਰ ਉਠਾਇਆ ਸੀ।

ਇੱਕ ਬਹੁਮੁਖੀ ਜਨਤਕ ਸ਼ਖਸੀਅਤ, ਪ੍ਰਚਾਰਕ ਅਤੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦਾ ਮੁਖਤਿਆਰ, ਉਸਨੇ ਨਵੇਂ ਸਮੇਂ ਦੇ ਉੱਨਤ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਕਿਸਮ ਨੂੰ ਦਰਸਾਇਆ। ਵੇਬਰ ਨੇ ਇੱਕ ਓਪਰੇਟਿਕ ਆਰਟ ਬਣਾਈ ਜੋ ਜਰਮਨ ਲੋਕ ਕਲਾ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਜੜ੍ਹੀ ਹੋਈ ਸੀ। ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਕਥਾਵਾਂ ਅਤੇ ਕਹਾਣੀਆਂ, ਗੀਤ ਅਤੇ ਨਾਚ, ਲੋਕ ਰੰਗਮੰਚ, ਰਾਸ਼ਟਰੀ-ਜਮਹੂਰੀ ਸਾਹਿਤ - ਇਹ ਉਹ ਥਾਂ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੱਤ ਖਿੱਚੇ।

ਦੋ ਓਪੇਰਾ ਜੋ 1816 ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਏ - ਈਟੀਏ ਹਾਫਮੈਨ ਦੁਆਰਾ ਓਨਡੀਨ (1776-1822) ਅਤੇ ਸਪੋਹਰ ਦੁਆਰਾ ਫੌਸਟ (1784-1859) - ਵੇਬਰ ਦੇ ਪਰੀ-ਕਹਾਣੀ-ਕਹਾਣੀ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਵੱਲ ਮੁੜਨ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕੀਤੀ ਗਈ। ਪਰ ਇਹ ਦੋਵੇਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਰੰਗਮੰਚ ਦੇ ਜਨਮ ਦੇ ਹੀਰ ਸਨ। ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਪਲਾਟ ਦੇ ਕਾਵਿਕ ਚਿੱਤਰ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸੰਗੀਤ ਨਾਲ ਮੇਲ ਨਹੀਂ ਖਾਂਦੇ ਸਨ, ਜੋ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਜੋਕੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਭਾਵਪੂਰਣ ਸਾਧਨਾਂ ਦੀਆਂ ਸੀਮਾਵਾਂ ਦੇ ਅੰਦਰ ਹੀ ਰਹੇ। ਵੇਬਰ ਲਈ, ਲੋਕ-ਕਥਾ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦਾ ਰੂਪ ਸੰਗੀਤਕ ਭਾਸ਼ਣ ਦੇ ਅੰਤਰ-ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਢਾਂਚੇ ਦੇ ਨਵੀਨੀਕਰਨ ਨਾਲ, ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਵਾਲੇ ਰੰਗੀਨ ਲਿਖਣ ਦੀਆਂ ਤਕਨੀਕਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਅਟੁੱਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ।

ਪਰ ਜਰਮਨ ਲੋਕ-ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਸਿਰਜਣਹਾਰ ਲਈ ਵੀ, ਨਵੀਨਤਮ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਕਵਿਤਾ ਅਤੇ ਸਾਹਿਤ ਦੇ ਚਿੱਤਰਾਂ ਨਾਲ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਨਵੇਂ ਓਪਰੇਟਿਕ ਚਿੱਤਰਾਂ ਨੂੰ ਲੱਭਣ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਲੰਬੀ ਅਤੇ ਮੁਸ਼ਕਲ ਸੀ। ਵੇਬਰ ਦੇ ਬਾਅਦ ਦੇ ਸਿਰਫ ਤਿੰਨ, ਸਭ ਤੋਂ ਪਰਿਪੱਕ ਓਪੇਰਾ - ਦ ਮੈਜਿਕ ਸ਼ੂਟਰ, ਯੂਰੀਅੰਟ ਅਤੇ ਓਬੇਰੋਨ - ਨੇ ਜਰਮਨ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਪੰਨਾ ਖੋਲ੍ਹਿਆ।

* * *

ਜਰਮਨ ਸੰਗੀਤਕ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਹੋਰ ਵਿਕਾਸ ਨੂੰ 20 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੀ ਜਨਤਕ ਪ੍ਰਤੀਕਿਰਿਆ ਦੁਆਰਾ ਰੋਕਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਵੇਬਰ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ, ਜੋ ਉਸਦੀ ਯੋਜਨਾ ਨੂੰ ਸਾਕਾਰ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਅਸਫਲ ਰਿਹਾ - ਇੱਕ ਲੋਕ-ਨਾਇਕ ਓਪੇਰਾ ਬਣਾਉਣ ਲਈ। ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਮਨੋਰੰਜਕ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਓਪੇਰਾ ਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਫਿਰ ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਕਈ ਥੀਏਟਰਾਂ ਦੇ ਭੰਡਾਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸਥਿਤੀ ਉੱਤੇ ਕਬਜ਼ਾ ਕਰ ਲਿਆ। (ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, 1830 ਅਤੇ 1849 ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ, ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ XNUMX ਫ੍ਰੈਂਚ ਓਪੇਰਾ, XNUMX ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ, ਅਤੇ XNUMX ਜਰਮਨ ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਜਰਮਨ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚੋਂ, ਸਿਰਫ XNUMX ਸਮਕਾਲੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਸਨ।)

ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਜਰਮਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦਾ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਛੋਟਾ ਸਮੂਹ - ਲੁਡਵਿਗ ਸਪੋਹਰ, ਹੇਨਰਿਕ ਮਾਰਸਨਰ, ਅਲਬਰਟ ਲੋਰਜ਼ਿੰਗ, ਓਟੋ ਨਿਕੋਲਾਈ - ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਅਤੇ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਸਕੂਲਾਂ ਦੇ ਅਣਗਿਣਤ ਕੰਮਾਂ ਦਾ ਮੁਕਾਬਲਾ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸਨ।

ਅਗਾਂਹਵਧੂ ਜਨਤਾ ਨੂੰ ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਜਰਮਨ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਅਸਥਾਈ ਮਹੱਤਤਾ ਬਾਰੇ ਕੋਈ ਭੁਲੇਖਾ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਜਰਮਨ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰੈਸ ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਥੀਏਟਰਿਕ ਰੁਟੀਨ ਦੇ ਵਿਰੋਧ ਨੂੰ ਤੋੜਨ ਅਤੇ ਵੇਬਰ ਦੇ ਨਕਸ਼ੇ ਕਦਮਾਂ 'ਤੇ ਚੱਲਦਿਆਂ, ਇੱਕ ਸੱਚਮੁੱਚ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਓਪਰੇਟਿਕ ਕਲਾ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਵਾਰ-ਵਾਰ ਸੁਣਿਆ ਗਿਆ।

ਪਰ ਸਿਰਫ 40 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਨਵੇਂ ਲੋਕਤੰਤਰੀ ਉਭਾਰ ਦੇ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ, ਕੀ ਵੈਗਨਰ ਦੀ ਕਲਾ ਨੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਕਲਾਤਮਕ ਸਿਧਾਂਤਾਂ ਨੂੰ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ ਅਤੇ ਵਿਕਸਿਤ ਕੀਤਾ, ਜੋ ਪਹਿਲਾਂ ਵੇਬਰ ਦੇ ਪਰਿਪੱਕ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਓਪੇਰਾ ਵਿੱਚ ਲੱਭੇ ਅਤੇ ਵਿਕਸਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ।

ਵੀ. ਕੋਨੇਨ

• ਵੇਬਰ ਦਾ ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਕੰਮ →

ਇੱਕ ਇਨਫੈਂਟਰੀ ਅਫਸਰ ਦਾ ਨੌਵਾਂ ਪੁੱਤਰ ਜਿਸਨੇ ਆਪਣੀ ਭਤੀਜੀ ਕਾਂਸਟੈਨਜ਼ਾ ਨਾਲ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਨਾਲ ਵਿਆਹ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਸਮਰਪਿਤ ਕਰ ਦਿੱਤਾ, ਵੇਬਰ ਨੇ ਆਪਣੇ ਸੌਤੇਲੇ ਭਰਾ ਫਰੀਡਰਿਕ ਤੋਂ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਪਾਠ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੇ, ਫਿਰ ਮਾਈਕਲ ਹੇਡਨ ਨਾਲ ਸਾਲਜ਼ਬਰਗ ਵਿੱਚ ਅਤੇ ਕਲਚਰ ਅਤੇ ਵਲੇਸੀ (ਰਚਨਾ ਅਤੇ ਗਾਉਣ) ਨਾਲ ਮਿਊਨਿਖ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ। ). ਤੇਰਾਂ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਪਹਿਲਾ ਓਪੇਰਾ ਰਚਿਆ (ਜੋ ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਨਹੀਂ ਆਇਆ)। ਸੰਗੀਤਕ ਲਿਥੋਗ੍ਰਾਫੀ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ ਦੇ ਨਾਲ ਕੰਮ ਦੀ ਇੱਕ ਛੋਟੀ ਮਿਆਦ ਦੇ ਬਾਅਦ, ਉਹ ਵਿਏਨਾ ਅਤੇ ਡਰਮਸਟੈਡ ਵਿੱਚ ਐਬੋਟ ਵੋਗਲਰ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਗਿਆਨ ਵਿੱਚ ਸੁਧਾਰ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਅਤੇ ਕੰਡਕਟਰ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਜਗ੍ਹਾ ਤੋਂ ਦੂਜੇ ਸਥਾਨ 'ਤੇ ਚਲੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ; 1817 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਗਾਇਕਾ ਕੈਰੋਲੀਨ ਬ੍ਰਾਂਡ ਨਾਲ ਵਿਆਹ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਮੋਰਲਾਚੀ ਦੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਹੇਠ ਇਤਾਲਵੀ ਓਪੇਰਾ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਉਲਟ, ਡ੍ਰੇਜ਼ਡਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਜਰਮਨ ਓਪੇਰਾ ਥੀਏਟਰ ਦਾ ਆਯੋਜਨ ਕੀਤਾ। ਮਹਾਨ ਸੰਗਠਨਾਤਮਕ ਕੰਮ ਤੋਂ ਥੱਕਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ ਅਤੇ ਗੰਭੀਰ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬੀਮਾਰ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ, ਮੈਰੀਨਬਾਡ (1824) ਵਿੱਚ ਇਲਾਜ ਦੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਸਨੇ ਲੰਡਨ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ ਓਬੇਰੋਨ (1826) ਦਾ ਮੰਚਨ ਕੀਤਾ, ਜਿਸਦਾ ਉਤਸ਼ਾਹ ਨਾਲ ਸਵਾਗਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ।

ਵੇਬਰ ਅਜੇ ਵੀ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦਾ ਪੁੱਤਰ ਸੀ: ਬੀਥੋਵਨ ਨਾਲੋਂ ਸੋਲਾਂ ਸਾਲ ਛੋਟਾ, ਉਸਦੀ ਮੌਤ ਉਸ ਤੋਂ ਲਗਭਗ ਇੱਕ ਸਾਲ ਪਹਿਲਾਂ ਹੋ ਗਈ ਸੀ, ਪਰ ਉਹ ਕਲਾਸਿਕ ਜਾਂ ਉਸੇ ਸ਼ੂਬਰਟ ਨਾਲੋਂ ਵਧੇਰੇ ਆਧੁਨਿਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਜਾਪਦਾ ਹੈ ... ਵੇਬਰ ਨਾ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸੀ, ਇੱਕ ਹੁਸ਼ਿਆਰ, ਵਰਚੁਓਸੋ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ, ਮਸ਼ਹੂਰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦਾ ਸੰਚਾਲਕ ਪਰ ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਪ੍ਰਬੰਧਕ ਵੀ। ਇਸ ਵਿੱਚ ਉਹ ਗਲਕ ਵਰਗਾ ਸੀ; ਸਿਰਫ਼ ਉਸ ਕੋਲ ਇੱਕ ਹੋਰ ਔਖਾ ਕੰਮ ਸੀ, ਕਿਉਂਕਿ ਉਸਨੇ ਪ੍ਰਾਗ ਅਤੇ ਡ੍ਰੇਜ਼ਡਨ ਦੇ ਘਟੀਆ ਮਾਹੌਲ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਸੀ ਅਤੇ ਨਾ ਤਾਂ ਇੱਕ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​​​ਚਰਿੱਤਰ ਸੀ ਅਤੇ ਨਾ ਹੀ ਗਲਕ ਦੀ ਨਿਰਵਿਘਨ ਸ਼ਾਨ ਸੀ ...

"ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਜਰਮਨੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਦੁਰਲੱਭ ਵਰਤਾਰੇ ਵਜੋਂ ਨਿਕਲਿਆ - ਕੁਝ ਪੈਦਾ ਹੋਏ ਓਪੇਰਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ। ਉਸਦਾ ਕਿੱਤਾ ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਮੁਸ਼ਕਲ ਦੇ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ: ਪੰਦਰਾਂ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਤੋਂ ਹੀ ਉਹ ਜਾਣਦਾ ਸੀ ਕਿ ਪੜਾਅ ਦੀ ਕੀ ਲੋੜ ਹੈ ... ਉਸਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਇੰਨੀ ਸਰਗਰਮ ਸੀ, ਘਟਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਇੰਨੀ ਅਮੀਰ ਸੀ ਕਿ ਇਹ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਨਾਲੋਂ ਬਹੁਤ ਲੰਮੀ ਜਾਪਦੀ ਹੈ, ਅਸਲ ਵਿੱਚ - ਸਿਰਫ ਚਾਰ ਸਾਲ ”(ਆਈਨਸਟਾਈਨ)।

ਜਦੋਂ ਵੇਬਰ ਨੇ 1821 ਵਿੱਚ ਦ ਫ੍ਰੀ ਗਨਰ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ, ਤਾਂ ਉਸਨੇ ਬੇਲਿਨੀ ਅਤੇ ਡੋਨਿਜ਼ੇਟੀ ਵਰਗੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕਵਾਦ ਦੀ ਬਹੁਤ ਉਮੀਦ ਕੀਤੀ ਜੋ ਦਸ ਸਾਲ ਬਾਅਦ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਣਗੇ, ਜਾਂ ਰੋਸਨੀ ਦੇ ਵਿਲੀਅਮ ਟੇਲ 1829 ਵਿੱਚ। ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਸਾਲ 1821 ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਰੋਮਾਂਟਿਕਤਾ ਦੀ ਤਿਆਰੀ ਲਈ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸੀ। : ਇਸ ਸਮੇਂ, ਬੀਥੋਵਨ ਨੇ ਥਰਟੀ-ਫਰਸਟ ਸੋਨਾਟਾ ਓਪ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕੀਤੀ। ਪਿਆਨੋ ਲਈ 110, ਸ਼ੂਬਰਟ ਨੇ "ਜੰਗਲ ਦਾ ਰਾਜਾ" ਗੀਤ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਅੱਠਵੀਂ ਸਿੰਫਨੀ, "ਅਧੂਰੀ" ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤੀ। ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਦ ਫ੍ਰੀ ਗਨਰ ਦੇ ਓਵਰਚਰ ਵਿੱਚ, ਵੇਬਰ ਭਵਿੱਖ ਵੱਲ ਵਧਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਹਾਲ ਹੀ ਦੇ ਅਤੀਤ ਦੇ ਥੀਏਟਰ, ਸਪੋਹਰ ਦੇ ਫੌਸਟ ਜਾਂ ਹਾਫਮੈਨ ਦੇ ਓਨਡੀਨ, ਜਾਂ ਫ੍ਰੈਂਚ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਤੋਂ ਮੁਕਤ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਿਸਨੇ ਉਸਦੇ ਦੋ ਪੂਰਵਜਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕੀਤਾ ਸੀ। ਜਦੋਂ ਵੇਬਰ ਯੂਰੀਅੰਟਾ ਕੋਲ ਪਹੁੰਚਿਆ, ਆਇਨਸਟਾਈਨ ਲਿਖਦਾ ਹੈ, “ਉਸਦੀ ਤਿੱਖੀ ਪ੍ਰਤੀਰੋਧੀ, ਸਪੋਂਟੀਨੀ, ਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ, ਇੱਕ ਅਰਥ ਵਿੱਚ, ਉਸਦੇ ਲਈ ਰਸਤਾ ਸਾਫ਼ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਸੀ; ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਸਪੋਂਟੀਨੀ ਨੇ ਸਿਰਫ ਕਲਾਸੀਕਲ ਓਪੇਰਾ ਸੀਰੀਆ ਨੂੰ ਵਿਸ਼ਾਲ, ਭੀੜ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਤਣਾਅ ਦੇ ਕਾਰਨ ਯਾਦਗਾਰੀ ਮਾਪ ਦਿੱਤੇ। Evryanta ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਵਾਂ, ਵਧੇਰੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਟੋਨ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਜੇ ਜਨਤਾ ਨੇ ਇਸ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਤੁਰੰਤ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ, ਤਾਂ ਅਗਲੀਆਂ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੇ ਇਸਦੀ ਡੂੰਘਾਈ ਨਾਲ ਸ਼ਲਾਘਾ ਕੀਤੀ।

ਵੇਬਰ ਦਾ ਕੰਮ, ਜਿਸਨੇ ਜਰਮਨ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਓਪੇਰਾ (ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੀ ਮੈਜਿਕ ਫਲੂਟ ਦੇ ਨਾਲ) ਦੀ ਨੀਂਹ ਰੱਖੀ, ਨੇ ਉਸਦੀ ਓਪਰੇਟਿਕ ਵਿਰਾਸਤ ਦੇ ਦੋਹਰੇ ਅਰਥਾਂ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ, ਜਿਸ ਬਾਰੇ ਜਿਉਲੀਓ ਕੋਨਫਾਲੋਨੀਏਰੀ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਲਿਖਦਾ ਹੈ: “ਇੱਕ ਵਫ਼ਾਦਾਰ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਤੇ, ਵੇਬਰ ਨੂੰ ਦੰਤਕਥਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਪਾਇਆ ਗਿਆ ਅਤੇ ਲੋਕ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਇੱਕ ਸਰੋਤ ਹਨ ਜੋ ਨੋਟਾਂ ਤੋਂ ਰਹਿਤ ਹਨ ਪਰ ਆਵਾਜ਼ ਦੇਣ ਲਈ ਤਿਆਰ ਹਨ... ਇਹਨਾਂ ਤੱਤਾਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਉਹ ਆਪਣੇ ਸੁਭਾਅ ਨੂੰ ਵੀ ਸੁਤੰਤਰ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ: ਇੱਕ ਟੋਨ ਤੋਂ ਉਲਟ ਵਿੱਚ ਅਚਾਨਕ ਤਬਦੀਲੀ, ਅਤਿਅੰਤ ਦਾ ਇੱਕ ਦਲੇਰ ਕਨਵਰਜੈਂਸ, ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਨਾਲ ਮੌਜੂਦ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਫ੍ਰੈਂਕੋ-ਜਰਮਨ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਨਵੇਂ ਨਿਯਮਾਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਦੁਆਰਾ ਸੀਮਾ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸਦੀ ਸਥਿਤੀ, ਖਪਤ ਦੇ ਕਾਰਨ, ਲਗਾਤਾਰ ਬੇਚੈਨ ਅਤੇ ਬੁਖਾਰ ਸੀ। ਇਹ ਦਵੈਤ, ਜੋ ਸ਼ੈਲੀਗਤ ਏਕਤਾ ਦੇ ਉਲਟ ਜਾਪਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਇਸਦੀ ਉਲੰਘਣਾ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਨੇ ਜੀਵਨ ਦੀ ਚੋਣ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ, ਹੋਂਦ ਦੇ ਆਖਰੀ ਅਰਥ ਤੋਂ ਦੂਰ ਹੋਣ ਦੀ ਇੱਕ ਦਰਦਨਾਕ ਇੱਛਾ ਨੂੰ ਜਨਮ ਦਿੱਤਾ: ਅਸਲੀਅਤ ਤੋਂ - ਇਸਦੇ ਨਾਲ, ਸ਼ਾਇਦ, ਮੇਲ-ਮਿਲਾਪ ਸਿਰਫ ਜਾਦੂਈ ਓਬੇਰੋਨ ਵਿੱਚ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਫਿਰ ਵੀ ਅੰਸ਼ਕ ਅਤੇ ਅਧੂਰਾ।

ਜੀ. ਮਾਰਕੇਸੀ (ਈ. ਗ੍ਰੀਸੇਨੀ ਦੁਆਰਾ ਅਨੁਵਾਦਿਤ)