ਯੂਜੀਨ ਯਸਾਏ |

ਯੂਜੀਨ ਯਸਾਏ

ਕਲਾ ਵਿਚਾਰਾਂ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਸੰਪੂਰਨ ਸੁਮੇਲ ਦਾ ਨਤੀਜਾ ਹੈ। ਈ ਇਜ਼ਾਈ

ਈ. ਈਸਾਈ ਐੱਫ. ਕਲੀਸਲਰ ਦੇ ਨਾਲ, ਆਖਰੀ ਗੁਣਕਾਰੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੇ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕਾਂ ਦੀ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਨੂੰ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ ਅਤੇ ਵਿਕਸਿਤ ਕੀਤਾ। ਵਿਚਾਰਾਂ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਵਿਸ਼ਾਲ ਪੈਮਾਨੇ, ਕਲਪਨਾ ਦੀ ਅਮੀਰੀ, ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੀ ਸੁਧਾਰੀ ਆਜ਼ਾਦੀ, ਗੁਣ ਨੇ ਇਜ਼ਾਯਾ ਨੂੰ ਉੱਤਮ ਵਿਆਖਿਆਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਬਣਾਇਆ, ਉਸਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਅਤੇ ਰਚਨਾ ਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਅਸਲ ਪ੍ਰਕਿਰਤੀ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ। ਉਸ ਦੀਆਂ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਵਿਆਖਿਆਵਾਂ ਨੇ ਐਸ. ਫਰੈਂਕ, ਸੀ. ਸੇਂਟ-ਸੇਂਸ, ਜੀ. ਫੌਰੇ, ਈ. ਚੌਸਨ ਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਮਦਦ ਕੀਤੀ।

ਇਜ਼ਾਈ ਦਾ ਜਨਮ ਇੱਕ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਜਿਸਨੇ 4 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਬੇਟੇ ਨੂੰ ਸਿਖਾਉਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਸੀ। ਸੱਤ ਸਾਲ ਦਾ ਲੜਕਾ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਇੱਕ ਥੀਏਟਰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ ਖੇਡਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਆਰ. ਮੈਸਾਰਡ ਨਾਲ ਲੀਜ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਦਾ ਸੀ, ਫਿਰ G. Wieniawski ਅਤੇ A. Vietan ਨਾਲ Brussels Conservatory ਵਿਖੇ। ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਪੜਾਅ ਲਈ ਇਜ਼ਾਯਾ ਦਾ ਰਸਤਾ ਆਸਾਨ ਨਹੀਂ ਸੀ. 1882 ਤੱਕ। ਉਸਨੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ - ਉਹ ਬਰਲਿਨ ਵਿੱਚ ਬਿਲਸੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦਾ ਕੰਸਰਟ ਮਾਸਟਰ ਸੀ, ਜਿਸਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਇੱਕ ਕੈਫੇ ਵਿੱਚ ਹੁੰਦਾ ਸੀ। ਕੇਵਲ ਏ. ਰੁਬਿਨਸਟਾਈਨ, ਜਿਸਨੂੰ ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ "ਅਪਣਾ ਵਿਆਖਿਆ ਦਾ ਸੱਚਾ ਅਧਿਆਪਕ" ਕਿਹਾ, ਦੇ ਜ਼ੋਰ 'ਤੇ, ਕੀ ਉਸਨੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਰੁਬਿਨਸਟਾਈਨ ਨਾਲ ਸਕੈਂਡੇਨੇਵੀਆ ਦੇ ਇੱਕ ਸਾਂਝੇ ਦੌਰੇ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ, ਜਿਸਨੇ ਉਸਦੇ ਕੈਰੀਅਰ ਨੂੰ ਦੁਨੀਆ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਵਾਇਲਨਿਸਟਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਜੋਂ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ। .

ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ, ਯਸਾਯਾਹ ਦੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾ ਦੀ ਸਰਵ-ਵਿਆਪਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਸ ਦੀਆਂ ਪਹਿਲੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਹਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ "ਇਲੀਜਿਕ ਕਵਿਤਾ" ਹੈ। ਫ੍ਰੈਂਕ ਨੇ ਆਪਣਾ ਮਸ਼ਹੂਰ ਵਾਇਲਨ ਸੋਨਾਟਾ ਉਸ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਕੀਤਾ, ਸੇਂਟ-ਸੇਂਸ ਦ ਕੁਆਰਟੇਟ, ਫੌਰੇ ਦਿ ਪਿਆਨੋ ਕੁਇੰਟੇਟ, ਡੇਬਸੀ ਦ ਕੁਆਰਟੇਟ ਅਤੇ ਨੋਕਟਰਨਸ ਦਾ ਵਾਇਲਨ ਸੰਸਕਰਣ। ਇਜ਼ਾਯਾ ਲਈ "ਇਲੀਜਿਕ ਕਵਿਤਾ" ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਅਧੀਨ, ਚੌਸਨ "ਕਵਿਤਾ" ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ। 1886 ਵਿਚ ਯਸਾਏ ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਵਿਚ ਸੈਟਲ ਹੋ ਗਏ। ਇੱਥੇ ਉਹ ਇੱਕ ਚੌਗਿਰਦਾ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਯੂਰਪ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ, ਸਿਮਫਨੀ ਸਮਾਰੋਹ (ਜਿਸਨੂੰ "ਇਜ਼ਾਯਾ ਸਮਾਰੋਹ" ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ) ਦਾ ਆਯੋਜਨ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਵਧੀਆ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਸਿਖਾਉਂਦੇ ਹਨ।

40 ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਵੱਧ ਸਮੇਂ ਲਈ ਇਜ਼ਾਯਾ ਨੇ ਆਪਣੀ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਜਾਰੀ ਰੱਖੀ. ਬਹੁਤ ਸਫਲਤਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਉਹ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਵਜੋਂ, ਸਗੋਂ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੰਚਾਲਕ ਵਜੋਂ ਵੀ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਐਲ. ਬੀਥੋਵਨ ਅਤੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤੇ ਕੰਮਾਂ ਲਈ ਮਸ਼ਹੂਰ। ਕੋਵੈਂਟ ਗਾਰਡਨ ਵਿਖੇ ਉਸਨੇ 1918-22 ਤੱਕ ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਫਿਡੇਲੀਓ ਦਾ ਸੰਚਾਲਨ ਕੀਤਾ। ਸਿਨਸਿਨਾਟੀ (ਅਮਰੀਕਾ) ਵਿੱਚ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦਾ ਮੁੱਖ ਸੰਚਾਲਕ ਬਣ ਗਿਆ।

ਸ਼ੂਗਰ ਅਤੇ ਹੱਥਾਂ ਦੀ ਬਿਮਾਰੀ ਦੇ ਕਾਰਨ, ਇਜ਼ਾਯਾ ਆਪਣੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਨੂੰ ਘਟਾਉਂਦਾ ਹੈ. ਪਿਛਲੀ ਵਾਰ ਜਦੋਂ ਉਹ 1927 ਵਿੱਚ ਮੈਡ੍ਰਿਡ ਵਿੱਚ ਖੇਡਦਾ ਸੀ ਤਾਂ ਉਹ ਪੀ. ਕੈਸਲ ਦੁਆਰਾ ਆਯੋਜਿਤ ਇੱਕ ਬੀਥੋਵਨ ਕੰਸਰਟੋ ਸੀ, ਉਸਨੇ ਏ. ਕੋਰਟੋਟ, ਜੇ. ਥੀਬੌਟ ਅਤੇ ਕੈਸਲਜ਼ ਦੁਆਰਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੀਰੋਇਕ ਸਿੰਫਨੀ ਅਤੇ ਤੀਹਰੀ ਕੰਸਰਟੋ ਦਾ ਸੰਚਾਲਨ ਕੀਤਾ। 1930 ਵਿੱਚ, ਇਜ਼ਾਯਾ ਦਾ ਆਖਰੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਹੋਇਆ। ਇੱਕ ਲੱਤ ਕੱਟਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਇੱਕ ਪ੍ਰੋਸਥੇਸਿਸ 'ਤੇ, ਉਹ ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਵਿੱਚ ਦੇਸ਼ ਦੀ ਆਜ਼ਾਦੀ ਦੀ 500ਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰਢ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਜਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ 100-ਪੀਸ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦਾ ਸੰਚਾਲਨ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਅਗਲੇ ਸਾਲ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਵਿੱਚ, ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਗੰਭੀਰ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬਿਮਾਰ ਇਜ਼ਾਯਾ ਆਪਣੇ ਓਪੇਰਾ ਪੀਅਰੇ ਦ ਮਾਈਨਰ ਦੀ ਇੱਕ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਨੂੰ ਸੁਣਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਕੁਝ ਸਮਾਂ ਪਹਿਲਾਂ ਪੂਰਾ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ. ਉਹ ਜਲਦੀ ਹੀ ਮਰ ਗਿਆ.

ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੀਆਂ 30 ਤੋਂ ਵੱਧ ਯੰਤਰ ਰਚਨਾਵਾਂ ਹਨ, ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਵਾਇਲਨ ਲਈ ਲਿਖੀਆਂ ਗਈਆਂ ਹਨ। ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ, 8 ਕਵਿਤਾਵਾਂ ਉਸ ਦੀ ਕਾਰਜਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਨੇੜੇ ਦੀਆਂ ਵਿਧਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹਨ। ਇਹ ਇਕ-ਹਿੱਸੇ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਹਨ, ਇੱਕ ਸੁਧਾਰਵਾਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਤੀ ਦੀਆਂ, ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਢੰਗ ਦੇ ਨੇੜੇ। ਮਸ਼ਹੂਰ "ਇਲੀਜਿਕ ਕਵਿਤਾ" ਦੇ ਨਾਲ, "ਸੀਨ ਐਟ ਸਪਿਨਿੰਗ ਵ੍ਹੀਲ", "ਵਿੰਟਰ ਗੀਤ", "ਐਕਸਟਸੀ", ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮੇਟਿਕ ਕਿਰਦਾਰ ਹਨ, ਵੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਹਨ।

ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਰਚਨਾਵਾਂ ਸੋਲੋ ਵਾਇਲਨ ਲਈ ਉਸਦੀਆਂ ਛੇ ਸੋਨਾਟਾ ਹਨ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਪ੍ਰਕਿਰਤੀ ਦੀਆਂ ਵੀ ਹਨ। ਇਜ਼ਾਯਾ ਕੋਲ ਮਜ਼ੁਰਕਾ ਅਤੇ ਪੋਲੋਨਾਈਜ਼ ਸਮੇਤ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਟੁਕੜਿਆਂ ਦਾ ਮਾਲਕ ਹੈ, ਜੋ ਉਸਦੇ ਅਧਿਆਪਕ ਜੀ. ਵਿਏਨੀਆਵਸਕੀ, ਸੋਲੋ ਸੈਲੋ ਸੋਨਾਟਾ, ਕੈਡੇਨਜ਼, ਕਈ ਟ੍ਰਾਂਸਕ੍ਰਿਪਸ਼ਨ, ਅਤੇ ਨਾਲ ਹੀ ਇੱਕ ਸੋਲੋ ਕੁਆਰਟ ਦੇ ਨਾਲ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਰਚਨਾ "ਈਵਨਿੰਗ ਹਾਰਮੋਨੀਜ਼" ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਅਧੀਨ ਬਣਾਏ ਗਏ ਹਨ।

ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ ਸੰਗੀਤਕ ਕਲਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਜਿਸਦਾ ਸਾਰਾ ਜੀਵਨ ਉਸਦੇ ਪਿਆਰੇ ਕੰਮ ਲਈ ਸਮਰਪਿਤ ਸੀ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕੈਸਲਜ਼ ਨੇ ਲਿਖਿਆ, "ਯੂਜੀਨ ਈਸਾਯਾਹ ਦਾ ਨਾਮ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸਾਡੇ ਲਈ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਸ਼ੁੱਧ, ਸਭ ਤੋਂ ਸੁੰਦਰ ਆਦਰਸ਼ ਹੋਵੇਗਾ।"

ਵੀ. ਗ੍ਰੀਗੋਰੀਏਵ

ਯੂਜੀਨ ਯਸੇਏ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਅੰਤ ਅਤੇ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਅਰੰਭ ਵਿੱਚ ਫ੍ਰੈਂਕੋ-ਬੈਲਜੀਅਨ ਵਾਇਲਨ ਕਲਾ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਇੱਕ ਲਿੰਕ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਪਰ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਪਾਲਿਆ; ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ ਸਿਰਫ ਇਸ ਸਦੀ ਦੀਆਂ ਮਹਾਨ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਦੇ ਡੰਡੇ 'ਤੇ XNUMX ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕਾਂ ਦੀ ਚਿੰਤਾਜਨਕ ਅਤੇ ਸੰਦੇਹਵਾਦੀ ਪੀੜ੍ਹੀ ਨੂੰ ਪਾਸ ਕੀਤਾ।

ਈਸਾਈ ਬੈਲਜੀਅਨ ਲੋਕਾਂ ਦਾ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਮਾਣ ਹੈ; ਹੁਣ ਤੱਕ, ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਵਿੱਚ ਹੋਏ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਵਾਇਲਨ ਮੁਕਾਬਲੇ ਉਸਦੇ ਨਾਮ ਹਨ। ਉਹ ਸੱਚਮੁੱਚ ਇੱਕ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਕਲਾਕਾਰ ਸੀ ਜਿਸਨੂੰ ਬੈਲਜੀਅਨ ਅਤੇ ਸੰਬੰਧਿਤ ਫ੍ਰੈਂਚ ਵਾਇਲਨ ਸਕੂਲਾਂ ਤੋਂ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਗੁਣ ਵਿਰਾਸਤ ਵਿੱਚ ਮਿਲੇ ਹਨ - ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਲਾਗੂ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਬੌਧਿਕਤਾ, ਸਪਸ਼ਟਤਾ ਅਤੇ ਵਿਲੱਖਣਤਾ, ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਅੰਦਰੂਨੀ ਭਾਵਨਾਤਮਕਤਾ ਦੇ ਨਾਲ ਯੰਤਰਵਾਦ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਕਿਰਪਾ ਜਿਸਨੇ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਉਸਦੇ ਵਜਾਉਣ ਨੂੰ ਵੱਖਰਾ ਕੀਤਾ ਹੈ। . ਉਹ ਗੈਲਿਕ ਸੰਗੀਤਕ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੀਆਂ ਮੁੱਖ ਧਾਰਾਵਾਂ ਦੇ ਨੇੜੇ ਸੀ: ਸੀਜ਼ਰ ਫ੍ਰੈਂਕ ਦੀ ਉੱਚ ਅਧਿਆਤਮਿਕਤਾ; ਸੇਂਟ-ਸੇਂਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਗੀਤਕਾਰੀ ਸਪਸ਼ਟਤਾ, ਸੁੰਦਰਤਾ, ਗੁਣਕਾਰੀ ਚਮਕ ਅਤੇ ਰੰਗੀਨ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ; ਡੇਬਸੀ ਦੇ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੀ ਅਸਥਿਰ ਸੁਧਾਰ। ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਕਲਾਸਿਕਵਾਦ ਤੋਂ ਵੀ ਗਿਆ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸੇਂਟ-ਸੈਨਸ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਸਮਾਨ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਹਨ, ਸੋਲੋ ਵਾਇਲਨ ਲਈ ਸੁਧਾਰਵਾਦੀ-ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਸੋਨਾਟਾ ਤੱਕ, ਜੋ ਨਾ ਸਿਰਫ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦ ਦੁਆਰਾ, ਬਲਕਿ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਦੇ ਯੁੱਗ ਦੁਆਰਾ ਵੀ ਮੋਹਰ ਲਗਾਈ ਗਈ ਸੀ।

ਯਸੇਏ ਦਾ ਜਨਮ 6 ਜੁਲਾਈ, 1858 ਨੂੰ ਲੀਜ ਦੇ ਮਾਈਨਿੰਗ ਉਪਨਗਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਨਿਕੋਲਾ ਇੱਕ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਸੈਲੂਨ ਅਤੇ ਥੀਏਟਰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਸੰਚਾਲਕ ਸਨ; ਆਪਣੀ ਜਵਾਨੀ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਕੁਝ ਸਮੇਂ ਲਈ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ, ਪਰ ਵਿੱਤੀ ਮੁਸ਼ਕਲਾਂ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕਰਨ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤੀ। ਇਹ ਉਹ ਸੀ ਜੋ ਆਪਣੇ ਪੁੱਤਰ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਅਧਿਆਪਕ ਬਣਿਆ। ਯੂਜੀਨ ਨੇ 4 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਉਣਾ ਸਿੱਖਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ 7 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਉਹ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋ ਗਿਆ। ਪਰਿਵਾਰ ਵੱਡਾ ਸੀ (5 ਬੱਚੇ) ਅਤੇ ਵਾਧੂ ਪੈਸੇ ਦੀ ਲੋੜ ਸੀ।

ਯੂਜੀਨ ਨੇ ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ ਦੇ ਸਬਕ ਨੂੰ ਸ਼ੁਕਰਗੁਜ਼ਾਰਤਾ ਨਾਲ ਯਾਦ ਕੀਤਾ: "ਜੇ ਭਵਿੱਖ ਵਿੱਚ ਰੋਡੋਲਫੇ ਮੈਸਾਰਡ, ਵਿਏਨਿਆਵਸਕੀ ਅਤੇ ਵਿਏਤਨੇ ਨੇ ਵਿਆਖਿਆ ਅਤੇ ਤਕਨੀਕਾਂ ਬਾਰੇ ਮੇਰੇ ਲਈ ਦੂਰੀ ਖੋਲ੍ਹ ਦਿੱਤੀ, ਤਾਂ ਮੇਰੇ ਪਿਤਾ ਨੇ ਮੈਨੂੰ ਵਾਇਲਨ ਬੋਲਣ ਦੀ ਕਲਾ ਸਿਖਾਈ।"

1865 ਵਿੱਚ, ਲੜਕੇ ਨੂੰ ਡਿਜ਼ਾਇਰ ਹੇਨਬਰਗ ਦੀ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਲੀਜ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਨਿਯੁਕਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਅਧਿਆਪਨ ਨੂੰ ਕੰਮ ਦੇ ਨਾਲ ਜੋੜਨਾ ਪਿਆ, ਜਿਸਦਾ ਸਫਲਤਾ 'ਤੇ ਬੁਰਾ ਅਸਰ ਪਿਆ। 1868 ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਮਾਂ ਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ; ਇਸ ਨਾਲ ਪਰਿਵਾਰ ਦਾ ਜੀਵਨ ਹੋਰ ਵੀ ਔਖਾ ਹੋ ਗਿਆ। ਉਸਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਇੱਕ ਸਾਲ ਬਾਅਦ, ਯੂਜੀਨ ਨੂੰ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਛੱਡਣ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

14 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਤੱਕ, ਉਹ ਸੁਤੰਤਰ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਿਕਸਤ ਹੋਇਆ - ਉਸਨੇ ਬਾਕ, ਬੀਥੋਵਨ ਅਤੇ ਆਮ ਵਾਇਲਨ ਦੇ ਭੰਡਾਰਾਂ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਦਿਆਂ, ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਇਆ; ਮੈਂ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਪੜ੍ਹਿਆ - ਅਤੇ ਇਹ ਸਭ ਕੁਝ ਮੇਰੇ ਪਿਤਾ ਦੁਆਰਾ ਆਯੋਜਿਤ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਨਾਲ ਬੈਲਜੀਅਮ, ਫਰਾਂਸ, ਸਵਿਟਜ਼ਰਲੈਂਡ ਅਤੇ ਜਰਮਨੀ ਦੀਆਂ ਯਾਤਰਾਵਾਂ ਦੇ ਅੰਤਰਾਲਾਂ ਵਿੱਚ.

ਖੁਸ਼ਕਿਸਮਤੀ ਨਾਲ, ਜਦੋਂ ਉਹ 14 ਸਾਲਾਂ ਦਾ ਸੀ, ਵਿਏਟੈਂਗ ਨੇ ਉਸ ਦੀ ਗੱਲ ਸੁਣੀ ਅਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ ਕਿ ਲੜਕੇ ਨੂੰ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਵਾਪਸ ਆਉਣ. ਇਸ ਵਾਰ ਇਜ਼ਾਈ ਮਸਾਰਾ ਦੀ ਕਲਾਸ ਵਿਚ ਹੈ ਅਤੇ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਤਰੱਕੀ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ; ਜਲਦੀ ਹੀ ਉਸਨੇ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲਾ ਇਨਾਮ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸੋਨੇ ਦਾ ਤਗਮਾ ਜਿੱਤਿਆ। 2 ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ, ਉਹ ਲੀਜ ਛੱਡ ਕੇ ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਚਲਾ ਗਿਆ। ਬੈਲਜੀਅਮ ਦੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਪੈਰਿਸ, ਪ੍ਰਾਗ, ਬਰਲਿਨ, ਲੀਪਜ਼ੀਗ ਅਤੇ ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ ਨਾਲ ਮੁਕਾਬਲਾ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਪੂਰੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਲਈ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੀ। ਜਦੋਂ ਨੌਜਵਾਨ ਇਜ਼ਾਈ ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਪਹੁੰਚਿਆ, ਤਾਂ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿਚ ਵਾਇਲਨ ਕਲਾਸ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵੇਨਯਾਵਸਕੀ ਨੇ ਕੀਤੀ। ਯੂਜੀਨ ਨੇ ਉਸ ਨਾਲ 2 ਸਾਲ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਵਿਯੂਕਸਟਨ ਵਿਖੇ ਆਪਣੀ ਸਿੱਖਿਆ ਪੂਰੀ ਕੀਤੀ। ਵਿਏਟੈਂਗ ਨੇ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ ਜੋ ਵੇਨਯਾਵਸਕੀ ਨੇ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਸੀ। ਨੌਜਵਾਨ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਦੇ ਸੁਹਜਵਾਦੀ ਵਿਚਾਰਾਂ ਅਤੇ ਕਲਾਤਮਕ ਸਵਾਦ ਦੇ ਵਿਕਾਸ 'ਤੇ ਉਸਦਾ ਕਾਫ਼ੀ ਪ੍ਰਭਾਵ ਸੀ। ਵਿਏਤਨੇ ਦੇ ਜਨਮ ਦੀ ਸ਼ਤਾਬਦੀ ਦੇ ਦਿਨ, ਯੂਜੀਨ ਯਸਾਏ ਨੇ ਵਰਵੀਅਰਜ਼ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਦੁਆਰਾ ਦਿੱਤੇ ਇੱਕ ਭਾਸ਼ਣ ਵਿੱਚ ਕਿਹਾ: "ਉਸਨੇ ਮੈਨੂੰ ਰਸਤਾ ਦਿਖਾਇਆ, ਮੇਰੀਆਂ ਅੱਖਾਂ ਅਤੇ ਦਿਲ ਖੋਲ੍ਹ ਦਿੱਤੇ।"

ਨੌਜਵਾਨ ਵਾਇਲਨ ਵਾਦਕ ਦੀ ਪਛਾਣ ਦਾ ਰਾਹ ਔਖਾ ਸੀ। 1879 ਤੋਂ 1881 ਤੱਕ, ਈਸਾਈ ਨੇ ਡਬਲਯੂ. ਬਿਲਸੇ ਦੇ ਬਰਲਿਨ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕੀਤਾ, ਜਿਸ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਫਲੋਰਾ ਕੈਫੇ ਵਿੱਚ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ। ਕਦੇ-ਕਦਾਈਂ ਉਸ ਨੂੰ ਸੋਲੋ ਕੰਸਰਟ ਦੇਣ ਦਾ ਸੁਭਾਗ ਮਿਲਦਾ ਸੀ। ਪ੍ਰੈਸ ਨੇ ਹਰ ਵਾਰ ਉਸ ਦੀ ਖੇਡ ਦੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਗੁਣਾਂ ਨੂੰ ਨੋਟ ਕੀਤਾ - ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ, ਪ੍ਰੇਰਣਾ, ਨਿਰਦੋਸ਼ ਤਕਨੀਕ। ਬਿਲਸੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ, ਯਸੇਏ ਨੇ ਇੱਕ ਸੋਲੋਿਸਟ ਵਜੋਂ ਵੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ; ਇਸਨੇ ਫਲੋਰਾ ਕੈਫੇ ਵੱਲ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਵੀ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ। ਇੱਥੇ, ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਦੇ ਨਾਟਕ ਨੂੰ ਸੁਣਨ ਲਈ, ਜੋਕਿਮ ਆਪਣੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੂੰ ਲਿਆਇਆ; ਕੈਫੇ ਦਾ ਦੌਰਾ ਫ੍ਰਾਂਜ਼ ਲਿਜ਼ਟ, ਕਲਾਰਾ ਸ਼ੂਮੈਨ, ਐਂਟਨ ਰੁਬਿਨਸਟਾਈਨ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ; ਇਹ ਉਹੀ ਸੀ ਜਿਸ ਨੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਤੋਂ ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੇ ਜਾਣ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਉਸਨੂੰ ਸਕੈਂਡੇਨੇਵੀਆ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਦੌਰੇ 'ਤੇ ਆਪਣੇ ਨਾਲ ਲੈ ਗਿਆ।

ਸਕੈਂਡੇਨੇਵੀਆ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਸਫਲ ਰਹੀ। ਇਜ਼ਾਈ ਅਕਸਰ ਰੂਬਿਨਸਟਾਈਨ ਨਾਲ ਖੇਡਦਾ ਸੀ, ਸੋਨਾਟਾ ਸ਼ਾਮ ਦਿੰਦਾ ਸੀ। ਬਰਗਨ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਗ੍ਰੀਗ ਨਾਲ ਜਾਣ-ਪਛਾਣ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਰਿਹਾ, ਜਿਸਦੇ ਤਿੰਨੋਂ ਵਾਇਲਨ ਸੋਨਾਟਾ ਉਸਨੇ ਰੂਬਿਨਸਟਾਈਨ ਨਾਲ ਕੀਤੇ। ਰੁਬਿਨਸਟਾਈਨ ਨਾ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਸਾਥੀ ਬਣ ਗਿਆ, ਸਗੋਂ ਨੌਜਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਇੱਕ ਦੋਸਤ ਅਤੇ ਸਲਾਹਕਾਰ ਵੀ ਬਣ ਗਿਆ। ਉਸ ਨੇ ਸਿਖਾਇਆ, "ਸਫ਼ਲਤਾ ਦੇ ਬਾਹਰੀ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਨੂੰ ਨਾ ਛੱਡੋ," ਉਸਨੇ ਸਿਖਾਇਆ, "ਹਮੇਸ਼ਾ ਤੁਹਾਡੇ ਸਾਹਮਣੇ ਇੱਕ ਟੀਚਾ ਰੱਖੋ - ਆਪਣੀ ਸਮਝ, ਤੁਹਾਡੇ ਸੁਭਾਅ, ਅਤੇ ਖਾਸ ਕਰਕੇ, ਤੁਹਾਡੇ ਦਿਲ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਕਰਨਾ, ਨਾ ਕਿ ਇਸ ਨੂੰ ਪਸੰਦ ਕਰਨਾ। ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਅਸਲ ਭੂਮਿਕਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨਾ ਨਹੀਂ, ਦੇਣਾ ਹੈ ..."

ਸਕੈਂਡੇਨੇਵੀਆ ਦੇ ਦੌਰੇ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਰੁਬਿਨਸਟਾਈਨ ਰੂਸ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਲਈ ਇੱਕ ਇਕਰਾਰਨਾਮਾ ਪੂਰਾ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੀ ਸਹਾਇਤਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਉਸਦੀ ਪਹਿਲੀ ਫੇਰੀ 1882 ਦੀਆਂ ਗਰਮੀਆਂ ਵਿੱਚ ਹੋਈ ਸੀ; ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ - ਪਾਵਲੋਵਸਕ ਕੁਰਸਲ ਦੇ ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਹਾਲ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ। ਈਸਾਈ ਸਫਲ ਰਿਹਾ। ਪ੍ਰੈਸ ਨੇ ਉਸਦੀ ਤੁਲਨਾ ਵੇਨਯਾਵਸਕੀ ਨਾਲ ਵੀ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਜਦੋਂ 27 ਅਗਸਤ ਨੂੰ ਯਜ਼ਾਈ ਨੇ ਮੇਂਡੇਲਸੋਹਨ ਦਾ ਕਨਸਰਟੋ ਖੇਡਿਆ, ਤਾਂ ਜੋਸ਼ੀਲੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਇੱਕ ਲੌਰੇਲ ਫੁੱਲਾਂ ਨਾਲ ਤਾਜ ਦਿੱਤਾ।

ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਰੂਸ ਨਾਲ ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੇ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਸਬੰਧਾਂ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਹੋਈ। ਉਹ ਅਗਲੇ ਸੀਜ਼ਨ ਵਿੱਚ ਇੱਥੇ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ - ਜਨਵਰੀ 1883 ਵਿੱਚ, ਅਤੇ ਮਾਸਕੋ ਅਤੇ ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ ਦੇ ਟੂਰ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਕੀਵ, ਖਾਰਕੋਵ, ਓਡੇਸਾ ਵਿੱਚ, ਸਰਦੀਆਂ ਦੌਰਾਨ। ਓਡੇਸਾ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਏ. ਰੁਬਿਨਸਟਾਈਨ ਨਾਲ ਮਿਲ ਕੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦਿੱਤਾ।

ਓਡੇਸਾ ਹੇਰਾਲਡ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਲੰਮਾ ਲੇਖ ਛਪਿਆ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇਹ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ: “ਸ੍ਰੀ. ਯਸਾਯਾਹ ਆਪਣੀ ਖੇਡ ਦੀ ਇਮਾਨਦਾਰੀ, ਐਨੀਮੇਸ਼ਨ ਅਤੇ ਸਾਰਥਕਤਾ ਨਾਲ ਮਨਮੋਹਕ ਅਤੇ ਮੋਹਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਉਸਦੇ ਹੱਥ ਦੇ ਹੇਠਾਂ, ਵਾਇਲਨ ਇੱਕ ਜੀਵਤ, ਐਨੀਮੇਟਡ ਸਾਜ਼ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਜਾਂਦਾ ਹੈ: ਇਹ ਸੁਰੀਲੇ ਢੰਗ ਨਾਲ ਗਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਰੋਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਛੋਹਣ ਨਾਲ ਚੀਕਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਪਿਆਰ ਨਾਲ ਚੀਕਦਾ ਹੈ, ਡੂੰਘੇ ਸਾਹ ਲੈਂਦਾ ਹੈ, ਰੌਲੇ-ਰੱਪੇ ਵਿੱਚ ਖੁਸ਼ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਸ਼ਬਦ ਵਿੱਚ ਸਾਰੇ ਮਾਮੂਲੀ ਰੰਗਾਂ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਭਰਵੱਟੇ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਯਸਾਯਾਹ ਦੇ ਨਾਟਕ ਦੀ ਤਾਕਤ ਅਤੇ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਸੁਹਜ ਹੈ…”

2 ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ (1885) ਇਜ਼ਾਈ ਰੂਸ ਵਾਪਸ ਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਉਹ ਆਪਣੇ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਵੱਡਾ ਦੌਰਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। 1883-1885 ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਰੂਸੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨਾਲ ਜਾਣ-ਪਛਾਣ ਕੀਤੀ: ਮਾਸਕੋ ਵਿੱਚ ਬੇਜ਼ੇਕਿਰਸਕੀ ਨਾਲ, ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ ਵਿੱਚ ਸੀ. ਕੁਈ ਨਾਲ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਸਨੇ ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਬਾਰੇ ਪੱਤਰਾਂ ਦਾ ਆਦਾਨ-ਪ੍ਰਦਾਨ ਕੀਤਾ।

ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ, 1885 ਵਿੱਚ ਐਡਵਰਡ ਕੋਲੋਨ ਦੇ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਉਸਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ, ਯਸਾਏ ਲਈ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸੀ। ਕਾਲਮ ਦੀ ਸਿਫ਼ਾਰਿਸ਼ ਨੌਜਵਾਨ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਕੇ. ਸੇਂਟ-ਸੇਂਸ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। ਯਸੇਏ ਨੇ ਈ. ਲਾਲੋ ਅਤੇ ਸੇਂਟ-ਸੈਨਸ ਦੇ ਰੋਂਡੋ ਕੈਪ੍ਰਿਕੀਸੋ ਦੁਆਰਾ ਸਪੈਨਿਸ਼ ਸਿੰਫਨੀ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ।

ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਪੈਰਿਸ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਚੇ ਸੰਗੀਤਕ ਖੇਤਰਾਂ ਦੇ ਦਰਵਾਜ਼ੇ ਨੌਜਵਾਨ ਵਾਇਲਨ ਵਾਦਕ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਖੁੱਲ੍ਹ ਗਏ। ਉਹ ਸੇਂਟ-ਸੇਂਸ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਜਾਣੇ-ਪਛਾਣੇ ਸੀਜ਼ਰ ਫ੍ਰੈਂਕ ਨਾਲ ਨੇੜਿਓਂ ਜੁੜਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਉਸ ਸਮੇਂ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋ ਰਿਹਾ ਸੀ; ਉਹ ਉਹਨਾਂ ਦੀਆਂ ਸੰਗੀਤਕ ਸ਼ਾਮਾਂ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਂਦਾ ਹੈ, ਉਤਸੁਕਤਾ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਲਈ ਨਵੇਂ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੂੰ ਜਜ਼ਬ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਸੁਭਾਅ ਵਾਲਾ ਬੈਲਜੀਅਨ ਆਪਣੀ ਅਦਭੁਤ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨਾਲ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਨਾਲ ਹੀ ਉਹ ਤਤਪਰਤਾ ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਹ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕਰਨ ਲਈ ਸਮਰਪਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। 80 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਦੂਜੇ ਅੱਧ ਤੋਂ, ਇਹ ਉਹ ਹੀ ਸੀ ਜਿਸਨੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਅਤੇ ਬੈਲਜੀਅਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਨਵੀਨਤਮ ਵਾਇਲਨ ਅਤੇ ਚੈਂਬਰ-ਇੰਸਟਰੂਮੈਂਟਲ ਰਚਨਾਵਾਂ ਲਈ ਰਾਹ ਪੱਧਰਾ ਕੀਤਾ। ਉਸਦੇ ਲਈ, 1886 ਵਿੱਚ ਸੀਜ਼ਰ ਫ੍ਰੈਂਕ ਨੇ ਵਾਇਲਨ ਸੋਨਾਟਾ ਲਿਖਿਆ - ਵਿਸ਼ਵ ਵਾਇਲਨ ਭੰਡਾਰ ਦੇ ਮਹਾਨ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ। ਫ੍ਰੈਂਕ ਨੇ ਸੋਨਾਟਾ ਨੂੰ ਸਤੰਬਰ 1886 ਵਿਚ ਲੂਈਸ ਬੋਰਡੋ ਨਾਲ ਯਸਾਯਾਹ ਦੇ ਵਿਆਹ ਦੇ ਦਿਨ ਅਰਲੋਨ ਨੂੰ ਭੇਜਿਆ।

ਇਹ ਇੱਕ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦਾ ਵਿਆਹ ਦਾ ਤੋਹਫ਼ਾ ਸੀ। 16 ਦਸੰਬਰ, 1886 ਨੂੰ, ਯਾਸੇ ਨੇ ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ "ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਸਰਕਲ" ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਾਮ ਨੂੰ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਨਵਾਂ ਸੋਨਾਟਾ ਖੇਡਿਆ, ਜਿਸ ਦਾ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਫ੍ਰੈਂਕ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਸੀ। ਫਿਰ ਈਸਾਈ ਨੇ ਇਸਨੂੰ ਦੁਨੀਆਂ ਦੇ ਸਾਰੇ ਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਖੇਡਿਆ। ਵੇਂਸੈਂਟ ਡੀ'ਐਂਡੀ ਨੇ ਲਿਖਿਆ, "ਯੂਜੀਨ ਯਸੇਏ ਦੁਆਰਾ ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਵਿੱਚ ਚਲਾਇਆ ਗਿਆ ਸੋਨਾਟਾ ਫਰੈਂਕ ਲਈ ਮਿੱਠੀ ਖੁਸ਼ੀ ਦਾ ਸਰੋਤ ਸੀ।" ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਇਸ ਕੰਮ ਦੀ, ਸਗੋਂ ਇਸਦੇ ਸਿਰਜਣਹਾਰ ਦੀ ਵੀ ਵਡਿਆਈ ਕੀਤੀ, ਕਿਉਂਕਿ ਇਸ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਫਰੈਂਕ ਦਾ ਨਾਮ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ.

ਯਾਸੇ ਨੇ ਚੌਸਨ ਲਈ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਕੀਤਾ। 90 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ, ਕਮਾਲ ਦੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਨੇ ਪਿਆਨੋ ਤਿਕੜੀ ਅਤੇ ਵਾਇਲਨ, ਪਿਆਨੋ ਅਤੇ ਬੋ ਕੁਆਰਟੇਟ (4 ਮਾਰਚ, 1892 ਨੂੰ ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ) ਲਈ ਕੰਸਰਟੋ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ। ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਈਸਾਯਾਹ ਚੌਸਨ ਨੇ ਮਸ਼ਹੂਰ "ਕਵਿਤਾ" ਲਿਖੀ, ਜੋ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ 27 ਦਸੰਬਰ, 1896 ਨੂੰ ਨੈਨਸੀ ਵਿੱਚ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਦੁਆਰਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ।

ਇੱਕ ਮਹਾਨ ਦੋਸਤੀ, ਜੋ 80-90 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਤੱਕ ਚੱਲੀ, ਨੇ ਈਸਾਈ ਨੂੰ ਡੇਬਸੀ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ। ਈਸਾਈ ਡੇਬਸੀ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਇੱਕ ਭਾਵੁਕ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕ ਸੀ, ਪਰ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਫ੍ਰੈਂਕ ਨਾਲ ਸਬੰਧ ਸੀ। ਇਸ ਨੇ ਇਜ਼ਯਾ 'ਤੇ ਗਿਣਨ ਵਾਲੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਰਚਿਤ ਚੌਥੇ ਪ੍ਰਤੀ ਉਸਦੇ ਰਵੱਈਏ ਨੂੰ ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕੀਤਾ। ਡੇਬਸੀ ਨੇ ਆਪਣਾ ਕੰਮ ਯਾਸੇ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਾਲੇ ਬੈਲਜੀਅਨ ਚੌਂਕੜੇ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਕੀਤਾ। ਪਹਿਲਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ 29 ਦਸੰਬਰ, 1893 ਨੂੰ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਨੈਸ਼ਨਲ ਸੋਸਾਇਟੀ ਦੇ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਮਾਰਚ 1894 ਵਿੱਚ ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਵਿੱਚ ਚੌਗਿਰਦੇ ਨੂੰ ਦੁਹਰਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। “ਇਜ਼ਾਏ, ਡੇਬਸੀ ਦੇ ਇੱਕ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕ, ਨੇ ਇਸ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਅਤੇ ਮੁੱਲ ਬਾਰੇ ਉਸਦੇ ਸਮੂਹ ਦੇ ਦੂਜੇ ਚੌਥੇਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਯਕੀਨ ਦਿਵਾਉਣ ਲਈ ਬਹੁਤ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ਾਂ ਕੀਤੀਆਂ।

ਯਸਾਯਾਹ ਲਈ ਡੇਬਸੀ ਨੇ "ਨੋਕਟਰਨਸ" ਲਿਖਿਆ ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਦੁਬਾਰਾ ਬਣਾਇਆ। “ਮੈਂ ਸੋਲੋ ਵਾਇਲਨ ਅਤੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਲਈ ਤਿੰਨ ਨੋਕਟਰਨਜ਼ ਉੱਤੇ ਕੰਮ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹਾਂ,” ਉਸਨੇ 22 ਸਤੰਬਰ, 1894 ਨੂੰ ਯਸਾਏ ਨੂੰ ਲਿਖਿਆ; - ਪਹਿਲੇ ਦੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਨੂੰ ਤਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਦੂਜਾ - ਬੰਸਰੀ, ਚਾਰ ਸਿੰਗ, ਤਿੰਨ ਪਾਈਪ ਅਤੇ ਦੋ ਰਬਾਬ ਦੁਆਰਾ; ਤੀਜੇ ਦਾ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੋਵਾਂ ਨੂੰ ਜੋੜਦਾ ਹੈ। ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਇਹ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸੰਜੋਗਾਂ ਦੀ ਖੋਜ ਹੈ ਜੋ ਇੱਕੋ ਰੰਗ ਦੇ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ, ਗ੍ਰੇ ਟੋਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸਕੈਚ ਪੇਂਟ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ... "

ਯਸੇਏ ਨੇ ਡੇਬਸੀ ਦੇ ਪੇਲੇਅਸ ਏਟ ਮੇਲਿਸਾਂਡੇ ਦੀ ਬਹੁਤ ਸ਼ਲਾਘਾ ਕੀਤੀ ਅਤੇ 1896 ਵਿੱਚ ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਮੰਚਨ ਕਰਵਾਉਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ (ਹਾਲਾਂਕਿ ਅਸਫਲ)। ਈਸਾਈ ਨੇ ਆਪਣੇ ਚੌਗਿਰਦੇ ਡੀ'ਐਂਡੀ, ਸੇਂਟ-ਸੈਨਸ, ਜੀ. ਫੌਰੇ ਨੂੰ ਪਿਆਨੋ ਕੁਇੰਟੇਟ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਕੀਤੇ, ਤੁਸੀਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਸਾਰਿਆਂ ਦੀ ਗਿਣਤੀ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦੇ!

1886 ਤੋਂ, ਇਜ਼ਾਈ ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਵਿੱਚ ਸੈਟਲ ਹੋ ਗਿਆ, ਜਿੱਥੇ ਉਹ ਜਲਦੀ ਹੀ "ਕਲੱਬ ਆਫ਼ ਟਵੰਟੀ" (1893 ਤੋਂ, ਸਮਾਜ "ਮੁਫ਼ਤ ਸੁਹਜ") ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋ ਗਿਆ - ਉੱਨਤ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਐਸੋਸੀਏਸ਼ਨ। ਕਲੱਬ 'ਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ ਦਾ ਦਬਦਬਾ ਸੀ, ਇਸਦੇ ਮੈਂਬਰ ਉਸ ਸਮੇਂ ਲਈ ਸਭ ਤੋਂ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਰੁਝਾਨਾਂ ਵੱਲ ਵਧੇ। ਈਸਾਈ ਨੇ ਕਲੱਬ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਹਿੱਸੇ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਅਧਾਰ 'ਤੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤੇ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ, ਕਲਾਸਿਕ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਉਸਨੇ ਬੈਲਜੀਅਨ ਅਤੇ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਨਵੀਨਤਮ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕੀਤਾ। ਚੈਂਬਰ ਦੀਆਂ ਮੀਟਿੰਗਾਂ ਨੂੰ ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਚੌਂਕ ਨਾਲ ਸਜਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਇਸ ਵਿੱਚ ਮੈਥੀਯੂ ਕ੍ਰਿਕਬਮ, ਲਿਓਨ ਵੈਨ ਗੁਟ ਅਤੇ ਜੋਸੇਫ ਜੈਕਬ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ। Ensembles Debussy, d'Andy, Fauré ਨੇ ਇਸ ਰਚਨਾ ਨਾਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ।

1895 ਵਿੱਚ, ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਇਜ਼ਾਯਾ ਕਨਸਰਟੋਸ ਨੂੰ ਚੈਂਬਰ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ 1914 ਤੱਕ ਚੱਲਿਆ। ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦਾ ਸੰਚਾਲਨ ਯਾਸੇ, ਸੇਂਟ-ਸੇਂਸ, ਮੋਟਲ, ਵੇਨਗਾਰਟਨਰ, ਮੇਂਗਲਬਰਗ ਅਤੇ ਹੋਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਇੱਕਲੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਕ੍ਰੇਸਲਰ, ਕੈਸਲ, ਥਿਬੋਲਟ, ਕੈਪੇਟ, ਪੁਨਯੋ, ਗਲਿਰਜ਼।

ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਵਿੱਚ ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੀ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਨੂੰ ਅਧਿਆਪਨ ਦੇ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਉਹ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਬਣ ਗਿਆ, 1886 ਤੋਂ 1898 ਤੱਕ ਉਸਨੇ ਇਸ ਦੀਆਂ ਵਾਇਲਨ ਕਲਾਸਾਂ ਦਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਉਸਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਵਿੱਚ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਕਲਾਕਾਰ ਸਨ: ਵੀ. ਪ੍ਰਿਮਰੋਜ਼, ਐਮ. ਕ੍ਰਿਕਬੁਮ, ਐਲ. ਪਰਸਿੰਗਰ ਅਤੇ ਹੋਰ; ਈਸਾਈ ਦਾ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕਾਂ 'ਤੇ ਵੀ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵ ਸੀ ਜੋ ਉਸਦੀ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਪੜ੍ਹਦੇ ਸਨ, ਉਦਾਹਰਣ ਲਈ, ਜੇ. ਥਿਬੌਟ, ਐੱਫ. ਕ੍ਰੇਸਲਰ, ਕੇ. ਫਲੇਸ਼ 'ਤੇ। Y. Szigeti, D. Enescu.

ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਉਸਦੀ ਵਿਆਪਕ ਸੰਗੀਤਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੇ ਕਾਰਨ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਛੱਡਣ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸ ਲਈ ਉਹ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰ ਦੀ ਬਜਾਏ ਕੁਦਰਤ ਦੇ ਝੁਕਾਅ ਦੁਆਰਾ ਵਧੇਰੇ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਸੀ। 90 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਖਾਸ ਤੀਬਰਤਾ ਦੇ ਨਾਲ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦਿੱਤੇ, ਇਸ ਤੱਥ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ ਕਿ ਉਸਨੂੰ ਇੱਕ ਹੱਥ ਦੀ ਬਿਮਾਰੀ ਸੀ। ਉਸਦਾ ਖੱਬਾ ਹੱਥ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪਰੇਸ਼ਾਨ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ। ਉਸਨੇ 1899 ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਪਤਨੀ ਨੂੰ ਬੇਚੈਨੀ ਨਾਲ ਲਿਖਿਆ, “ਬਿਮਾਰ ਹੱਥਾਂ ਦੇ ਮੁਕਾਬਲੇ ਹੋਰ ਸਾਰੀਆਂ ਮੁਸੀਬਤਾਂ ਕੁਝ ਵੀ ਨਹੀਂ ਹਨ।” ਇਸ ਦੌਰਾਨ, ਉਹ ਸੰਗੀਤ ਤੋਂ ਬਾਹਰ, ਸੰਗੀਤ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੀ ਕਲਪਨਾ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦਾ: “ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਖੇਡਦਾ ਹਾਂ ਤਾਂ ਮੈਂ ਸਭ ਤੋਂ ਖੁਸ਼ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਹਾਂ। ਫਿਰ ਮੈਂ ਦੁਨੀਆ ਦੀ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਦਾ ਹਾਂ. ਮੈਂ ਭਾਵਨਾ ਅਤੇ ਦਿਲ ਨੂੰ ਹਵਾ ਦਿੰਦਾ ਹਾਂ ... "

ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇੱਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਬੁਖਾਰ ਦੁਆਰਾ ਫੜਿਆ ਗਿਆ, ਉਸਨੇ ਯੂਰਪ ਦੇ ਮੁੱਖ ਦੇਸ਼ਾਂ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਕੀਤੀ, 1894 ਦੇ ਪਤਝੜ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦਿੱਤਾ। ਉਸ ਦੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਸੱਚਮੁੱਚ ਵਿਸ਼ਵ-ਵਿਆਪੀ ਹੋ ਜਾਂਦੀ ਹੈ।

ਇਹਨਾਂ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ, ਉਹ ਦੁਬਾਰਾ, ਦੋ ਵਾਰੀ, ਰੂਸ ਆਇਆ - 1890, 1895 ਵਿੱਚ। 4 ਮਾਰਚ, 1890 ਨੂੰ, ਆਪਣੇ ਲਈ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ, ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ ਰੀਗਾ ਵਿੱਚ ਬੀਥੋਵਨਜ਼ ਕੰਸਰਟੋ ਦਾ ਜਨਤਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਇਸ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਉਸਨੇ ਇਸ ਰਚਨਾ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਭੰਡਾਰ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਨ ਦੀ ਹਿੰਮਤ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ. ਇਹਨਾਂ ਮੁਲਾਕਾਤਾਂ ਦੌਰਾਨ, ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਨੇ ਰੂਸੀ ਜਨਤਾ ਨੂੰ ਚੈਂਬਰ ਦੇ ਸਮੂਹਾਂ ਡੀ ਐਂਡੀ ਅਤੇ ਫੌਰੇ ਅਤੇ ਫ੍ਰੈਂਕ ਦੇ ਸੋਨਾਟਾ ਨਾਲ ਜਾਣੂ ਕਰਵਾਇਆ।

80 ਅਤੇ 90 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੌਰਾਨ, ਇਜ਼ਾਯਾ ਦਾ ਭੰਡਾਰ ਨਾਟਕੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਬਦਲ ਗਿਆ। ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਿਏਨੀਆਵਸਕੀ, ਵਿਏਟੇਨ, ਸੇਂਟ-ਸੇਂਸ, ਮੇਂਡੇਲਸੋਹਨ, ਬਰੂਚ ਦੁਆਰਾ ਕੰਮ ਕੀਤਾ। 90 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਪੁਰਾਣੇ ਮਾਸਟਰਾਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਵੱਲ ਮੁੜਦਾ ਹੈ - ਬਾਚ, ਵਿਟਾਲੀ, ਵੇਰਾਸੀਨੀ ਅਤੇ ਹੈਂਡਲ ਦੇ ਸੋਨਾਟਾ, ਵਿਵਾਲਡੀ, ਬਾਚ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ। ਅਤੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਬੀਥੋਵਨ Concerto ਕਰਨ ਲਈ ਆਇਆ ਸੀ.

ਉਸਦਾ ਭੰਡਾਰ ਨਵੀਨਤਮ ਫ੍ਰੈਂਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਹੈ। ਆਪਣੇ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਵਿੱਚ, ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ ਰਸ਼ੀਅਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਖੁਸ਼ੀ ਨਾਲ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤਾ - ਕੁਈ, ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ("ਮੇਲੈਂਕੋਲਿਕ ਸੇਰੇਨੇਡ"), ਤਾਨੇਯੇਵ ਦੁਆਰਾ ਨਾਟਕ। ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ, 900 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ਅਤੇ ਗਲਾਜ਼ੁਨੋਵ ਦੁਆਰਾ ਕੰਸਰਟੋਸ ਖੇਡੇ, ਅਤੇ ਨਾਲ ਹੀ ਤਚਾਇਕੋਵਸਕੀ ਅਤੇ ਬੋਰੋਡਿਨ ਦੁਆਰਾ ਚੈਂਬਰ ਸੰਗਠਿਤ ਕੀਤੇ।

1902 ਵਿੱਚ, ਈਸਾਈ ਨੇ ਮਿਊਜ਼ ਦੇ ਕਿਨਾਰੇ ਇੱਕ ਵਿਲਾ ਖਰੀਦਿਆ ਅਤੇ ਇਸਨੂੰ "ਲਾ ਚੈਨਟੇਰੇਲ" (ਇੱਕ ਵਾਇਲਨ ਉੱਤੇ ਪੰਜਵਾਂ ਸਭ ਤੋਂ ਸੁਰੀਲਾ ਅਤੇ ਸੁਰੀਲਾ ਉਪਰਲਾ ਸਤਰ ਹੈ) ਦਾ ਕਾਵਿਕ ਨਾਮ ਦਿੱਤਾ। ਇੱਥੇ, ਗਰਮੀਆਂ ਦੇ ਮਹੀਨਿਆਂ ਦੌਰਾਨ, ਉਹ ਦੋਸਤਾਂ ਅਤੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਕਾਂ, ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਨਾਲ ਘਿਰੇ ਹੋਏ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਤੋਂ ਇੱਕ ਬ੍ਰੇਕ ਲੈਂਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੇ ਨਾਲ ਹੋਣ ਲਈ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਘਰ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਮਾਹੌਲ ਵਿੱਚ ਡੁੱਬਣ ਲਈ ਇੱਥੇ ਆਉਂਦੇ ਹਨ। F. Kreisler, J. Thibaut, D. Enescu, P. Casals, R. Pugno, F. Busoni, A. Cortot 900 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਅਕਸਰ ਮਹਿਮਾਨ ਸਨ। ਸ਼ਾਮ ਨੂੰ ਚੌਂਕੀਆਂ ਅਤੇ ਸਨਾਟਾ ਖੇਡੇ। ਪਰ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦਾ ਆਰਾਮ ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਗਰਮੀਆਂ ਵਿੱਚ ਹੀ ਆਗਿਆ ਦਿੱਤੀ. ਪਹਿਲੇ ਵਿਸ਼ਵ ਯੁੱਧ ਤੱਕ, ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦੀ ਤੀਬਰਤਾ ਕਮਜ਼ੋਰ ਨਹੀਂ ਹੋਈ ਸੀ। ਸਿਰਫ ਇੰਗਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਲਗਾਤਾਰ 4 ਸੀਜ਼ਨ (1901-1904) ਬਿਤਾਏ, ਲੰਡਨ ਵਿੱਚ ਬੀਥੋਵਨਜ਼ ਫਿਡੇਲੀਓ ਦਾ ਆਯੋਜਨ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਸੇਂਟ-ਸੈਨਸ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਤਿਉਹਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ। ਲੰਡਨ ਫਿਲਹਾਰਮੋਨਿਕ ਨੇ ਉਸ ਨੂੰ ਸੋਨੇ ਦਾ ਤਗਮਾ ਦਿੱਤਾ। ਇਹਨਾਂ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ 7 ਵਾਰ ਰੂਸ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ (1900, 1901, 1903, 1906, 1907, 1910, 1912)।

ਉਸਨੇ ਏ. ਸਿਲੋਟੀ ਦੇ ਨਾਲ, ਜਿਸ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ ਸੀ, ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਨਜ਼ਦੀਕੀ ਰਿਸ਼ਤਾ ਕਾਇਮ ਰੱਖਿਆ, ਮਹਾਨ ਦੋਸਤੀ ਦੇ ਬੰਧਨ ਨਾਲ ਸੀਲ ਕੀਤਾ। ਸਿਲੋਟੀ ਨੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕਲਾਤਮਕ ਸ਼ਕਤੀਆਂ ਨੂੰ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ। ਇਜ਼ਾਈ, ਜਿਸਨੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀਆਂ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਿਭਿੰਨ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਉਤਸਾਹਿਤ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ, ਉਸਦੇ ਲਈ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਖਜ਼ਾਨਾ ਸੀ। ਇਕੱਠੇ ਉਹ ਸੋਨਾਟਾ ਸ਼ਾਮ ਦਿੰਦੇ ਹਨ; ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਜ਼ਿਲੋਟੀ ਯਾਸੇ, ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਵੀ. ਕਾਮੇਨਸਕੀ (ਬਾਚ ਦੇ ਡਬਲ ਕੰਸਰਟੋ ਵਿੱਚ), ਜਿਸਨੇ ਮੈਕਲੇਨਬਰਗ-ਸਟ੍ਰੇਲਿਟਜ਼ਕੀ ਚੌਂਕ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ, ਨਾਲ, ਕੈਸਲ ਦੇ ਨਾਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ, 1906 ਵਿੱਚ, ਜਦੋਂ ਕਾਮੇਨਸਕੀ ਅਚਾਨਕ ਬਿਮਾਰ ਹੋ ਗਿਆ, ਤਾਂ ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਚੌਂਕ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਚਾਨਕ ch ਨਾਲ ਉਸਦੀ ਥਾਂ ਲੈ ਲਈ। ਇਹ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸ਼ਾਮ ਸੀ, ਜਿਸਦੀ ਸੇਂਟ ਪੀਟਰਸਬਰਗ ਪ੍ਰੈਸ ਦੁਆਰਾ ਉਤਸ਼ਾਹ ਨਾਲ ਸਮੀਖਿਆ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ।

ਰਚਮਨੀਨੋਵ ਅਤੇ ਬ੍ਰੈਂਡੂਕੋਵ ਦੇ ਨਾਲ, ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ (1903 ਵਿੱਚ) ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ਤਿਕੜੀ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਰੂਸੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ, ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਏ. ਗੋਲਡਨਵਾਈਜ਼ਰ (19 ਜਨਵਰੀ, 1910 ਨੂੰ ਸੋਨਾਟਾ ਸ਼ਾਮ) ਅਤੇ ਵਾਇਲਨ ਵਾਦਕ ਬੀ. ਸਿਬੋਰ ਨੇ ਯਜ਼ਾਈ ਨਾਲ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਕੀਤਾ।

1910 ਤੱਕ, ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੀ ਸਿਹਤ ਖਰਾਬ ਹੋ ਰਹੀ ਸੀ। ਤੀਬਰ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਕਾਰਨ ਦਿਲ ਦੀ ਬਿਮਾਰੀ, ਘਬਰਾਹਟ ਓਵਰਵਰਕ, ਸ਼ੂਗਰ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਹੋਇਆ, ਅਤੇ ਖੱਬੇ ਹੱਥ ਦੀ ਬਿਮਾਰੀ ਵਿਗੜ ਗਈ. ਡਾਕਟਰ ਜ਼ੋਰਦਾਰ ਸਿਫਾਰਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਕਲਾਕਾਰ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਬੰਦ ਕਰ ਦੇਵੇ. “ਪਰ ਇਨ੍ਹਾਂ ਡਾਕਟਰੀ ਉਪਚਾਰਾਂ ਦਾ ਅਰਥ ਮੌਤ ਹੈ,” ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ 7 ਜਨਵਰੀ, 1911 ਨੂੰ ਆਪਣੀ ਪਤਨੀ ਨੂੰ ਲਿਖਿਆ। – ਨਹੀਂ! ਮੈਂ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਵਜੋਂ ਆਪਣੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਨਹੀਂ ਬਦਲਾਂਗਾ ਜਿੰਨਾ ਚਿਰ ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਸ਼ਕਤੀ ਦਾ ਇੱਕ ਪਰਮਾਣੂ ਬਚਿਆ ਹੈ; ਜਦੋਂ ਤੱਕ ਮੈਂ ਇੱਛਾ ਦੇ ਪਤਨ ਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ ਜੋ ਮੇਰਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜਦੋਂ ਤੱਕ ਮੇਰੀਆਂ ਉਂਗਲਾਂ, ਕਮਾਨ, ਸਿਰ ਮੈਨੂੰ ਇਨਕਾਰ ਨਹੀਂ ਕਰਦੇ.

ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕਿਸਮਤ ਨੂੰ ਚੁਣੌਤੀ ਦੇਣ ਲਈ, 1911 ਵਿੱਚ ਯਸੇਏ ਵਿਏਨਾ ਵਿੱਚ ਕਈ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, 1912 ਵਿੱਚ ਉਹ ਜਰਮਨੀ, ਰੂਸ, ਆਸਟ੍ਰੀਆ, ਫਰਾਂਸ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। 8 ਜਨਵਰੀ, 1912 ਨੂੰ ਬਰਲਿਨ ਵਿੱਚ, ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਬਰਲਿਨ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਦੇਰੀ ਨਾਲ ਆਏ ਐਫ. ਕ੍ਰੇਸਲਰ, ਕੇ. ਫਲੇਸ਼, ਏ. ਮਾਰਟੋ, ਵੀ. ਬਰਮੇਸਟਰ, ਐਮ. ਪ੍ਰੈੱਸ, ਏ. ਪੇਚਨੀਕੋਵ, ਐੱਮ. ਏਲਮੈਨ ਨੇ ਸ਼ਿਰਕਤ ਕੀਤੀ। ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ ਐਲਗਰ ਕੰਸਰਟੋ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਜੋ ਉਸ ਸਮੇਂ ਕਿਸੇ ਲਈ ਵੀ ਅਣਜਾਣ ਸੀ। ਸਮਾਰੋਹ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਢੰਗ ਨਾਲ ਚੱਲਿਆ। "ਮੈਂ "ਖੁਸ਼" ਖੇਡਿਆ, ਮੈਂ, ਖੇਡਦੇ ਹੋਏ, ਮੇਰੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਭਰਪੂਰ, ਸਾਫ਼ ਅਤੇ ਪਾਰਦਰਸ਼ੀ ਸਰੋਤ ਵਾਂਗ ਡੋਲ੍ਹਣ ਦਿਓ ..."

ਯੂਰਪੀਅਨ ਦੇਸ਼ਾਂ ਦੇ 1912 ਦੇ ਦੌਰੇ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਇਜ਼ਾਈ ਅਮਰੀਕਾ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉੱਥੇ ਦੋ ਮੌਸਮ ਬਿਤਾਉਂਦਾ ਹੈ; ਉਹ ਵਿਸ਼ਵ ਯੁੱਧ ਦੀ ਪੂਰਵ ਸੰਧਿਆ 'ਤੇ ਯੂਰਪ ਵਾਪਸ ਪਰਤਿਆ।

ਆਪਣੀ ਅਮਰੀਕੀ ਯਾਤਰਾ ਖਤਮ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਇਜ਼ਾਯਾ ਖੁਸ਼ੀ ਨਾਲ ਆਰਾਮ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਪਹਿਲੇ ਵਿਸ਼ਵ ਯੁੱਧ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਗਰਮੀਆਂ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਵਿੱਚ, ਈਸਾਈ, ਐਨੇਸਕੂ, ਕ੍ਰੇਸਲਰ, ਥੀਬੌਟ ਅਤੇ ਕੈਸਲਜ਼ ਨੇ ਇੱਕ ਬੰਦ ਸੰਗੀਤ ਮੰਡਲ ਬਣਾਇਆ।

"ਅਸੀਂ ਥੀਬੋਲਟ ਜਾ ਰਹੇ ਸੀ," ਕੈਸਲ ਯਾਦ ਕਰਦੇ ਹਨ।

- ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਇਕੱਲੇ ਹੋ?

“ਇਸਦੇ ਕਾਰਨ ਸਨ। ਅਸੀਂ ਆਪਣੇ ਟੂਰ 'ਤੇ ਕਾਫ਼ੀ ਲੋਕ ਵੇਖੇ ਹਨ... ਅਤੇ ਅਸੀਂ ਆਪਣੀ ਖੁਸ਼ੀ ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਬਣਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਸੀ। ਇਹਨਾਂ ਮੀਟਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ, ਜਦੋਂ ਅਸੀਂ ਚੌਂਕੀਆਂ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਤਾਂ ਇਜ਼ਾਈ ਨੂੰ ਵਾਇਲਾ ਵਜਾਉਣਾ ਪਸੰਦ ਸੀ। ਅਤੇ ਇੱਕ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਚਮਕ ਨਾਲ ਚਮਕਿਆ.

ਪਹਿਲੇ ਵਿਸ਼ਵ ਯੁੱਧ ਨੇ ਯਾਸੇ ਨੂੰ ਵਿਲਾ "ਲਾ ਚੈਨਟੇਰੇਲ" ਵਿਖੇ ਛੁੱਟੀਆਂ ਮਨਾਉਂਦੇ ਹੋਏ ਪਾਇਆ। ਇਜ਼ਾਯਾ ਆਉਣ ਵਾਲੇ ਦੁਖਾਂਤ ਦੁਆਰਾ ਹਿੱਲ ਗਿਆ ਸੀ. ਉਹ ਵੀ ਸਾਰੇ ਸੰਸਾਰ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਸੀ, ਆਪਣੇ ਪੇਸ਼ੇ ਅਤੇ ਕਲਾਤਮਕ ਸੁਭਾਅ ਦੇ ਕਾਰਨ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਦੇਸ਼ਾਂ ਦੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰਾਂ ਨਾਲ ਬਹੁਤ ਨਜ਼ਦੀਕੀ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਉਸ ਵਿੱਚ ਵੀ ਦੇਸ਼ ਭਗਤੀ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਪ੍ਰਬਲ ਹੋਈ। ਉਹ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਂਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਤੋਂ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਸ਼ਰਨਾਰਥੀਆਂ ਦੇ ਫਾਇਦੇ ਲਈ ਹੈ। ਜਦੋਂ ਯੁੱਧ ਬੈਲਜੀਅਮ ਦੇ ਨੇੜੇ ਪਹੁੰਚਿਆ, ਤਾਂ ਯਸਾਏ, ਆਪਣੇ ਪਰਿਵਾਰ ਨਾਲ ਡੰਕਿਰਕ ਪਹੁੰਚ ਕੇ, ਇਕ ਮੱਛੀ ਫੜਨ ਵਾਲੀ ਕਿਸ਼ਤੀ 'ਤੇ ਇੰਗਲੈਂਡ ਗਿਆ ਅਤੇ ਇੱਥੇ ਵੀ ਆਪਣੀ ਕਲਾ ਨਾਲ ਬੈਲਜੀਅਮ ਦੇ ਸ਼ਰਨਾਰਥੀਆਂ ਦੀ ਮਦਦ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ। 1916 ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਬੈਲਜੀਅਨ ਮੋਰਚੇ 'ਤੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦਿੱਤੇ, ਨਾ ਸਿਰਫ ਹੈੱਡਕੁਆਰਟਰ 'ਤੇ, ਬਲਕਿ ਹਸਪਤਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਵੀ, ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਅੱਗੇ ਖੇਡਿਆ।

ਲੰਡਨ ਵਿੱਚ, ਯਸੇਏ ਅਲੱਗ-ਥਲੱਗ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ, ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮੋਜ਼ਾਰਟ, ਬੀਥੋਵਨ, ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼, ਵਾਇਲਿਨ ਅਤੇ ਵਾਇਓਲਾ ਲਈ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੇ ਸਿਮਫਨੀ ਕਨਸਰਟੋ, ਅਤੇ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਮਾਸਟਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਵਾਇਲਨ ਦੇ ਟੁਕੜਿਆਂ ਨੂੰ ਟ੍ਰਾਂਸਕ੍ਰਿਪਸ਼ਨ ਦੁਆਰਾ ਸੰਪਾਦਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਇਹਨਾਂ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ, ਉਹ ਕਵੀ ਐਮਿਲ ਵਰਹਾਰਨ ਨਾਲ ਨੇੜਿਓਂ ਜੁੜ ਗਿਆ। ਅਜਿਹਾ ਲਗਦਾ ਸੀ ਕਿ ਇੰਨੀ ਗੂੜ੍ਹੀ ਦੋਸਤੀ ਲਈ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਬਹੁਤ ਵੱਖਰੇ ਸਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਮਹਾਨ ਵਿਸ਼ਵਵਿਆਪੀ ਮਨੁੱਖੀ ਦੁਖਾਂਤ ਦੇ ਯੁੱਗਾਂ ਵਿੱਚ, ਲੋਕ, ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਬਹੁਤ ਵੱਖਰੇ ਵੀ, ਅਕਸਰ ਵਾਪਰ ਰਹੀਆਂ ਘਟਨਾਵਾਂ ਪ੍ਰਤੀ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਰਵੱਈਏ ਦੇ ਸਬੰਧਾਂ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕਜੁੱਟ ਹੁੰਦੇ ਹਨ।

ਯੁੱਧ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਯੂਰਪ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਲਗਭਗ ਰੁਕ ਗਈ ਸੀ. Izai ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਵਾਰ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਨਾਲ ਮੈਡ੍ਰਿਡ ਗਿਆ ਸੀ. ਇਸ ਲਈ, ਉਹ ਆਪਣੀ ਇੱਛਾ ਨਾਲ ਅਮਰੀਕਾ ਜਾਣ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਨੂੰ ਸਵੀਕਾਰ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ 1916 ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਉੱਥੇ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਜ਼ਾਯਾ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ 60 ਸਾਲਾਂ ਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਹ ਤੀਬਰ ਸੰਗੀਤਕ ਗਤੀਵਿਧੀ ਕਰਨ ਦੀ ਸਮਰੱਥਾ ਨਹੀਂ ਰੱਖ ਸਕਦਾ। 1917 ਵਿੱਚ, ਉਹ ਸਿਨਸਿਨਾਟੀ ਸਿੰਫਨੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦਾ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸੰਚਾਲਕ ਬਣ ਗਿਆ। ਇਸ ਪੋਸਟ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਯੁੱਧ ਦਾ ਅੰਤ ਪਾਇਆ. ਇਕਰਾਰਨਾਮੇ ਦੇ ਤਹਿਤ, ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ 1922 ਤੱਕ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕੀਤਾ। ਇੱਕ ਵਾਰ, 1919 ਵਿੱਚ, ਉਹ ਗਰਮੀਆਂ ਲਈ ਬੈਲਜੀਅਮ ਆਇਆ ਸੀ, ਪਰ ਇਕਰਾਰਨਾਮੇ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਹੀ ਉੱਥੇ ਵਾਪਸ ਆ ਸਕਦਾ ਸੀ।

1919 ਵਿੱਚ, ਯਸਾਏ ਸਮਾਰੋਹ ਨੇ ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀਆਂ ਗਤੀਵਿਧੀਆਂ ਦੁਬਾਰਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤੀਆਂ। ਉਸ ਦੀ ਵਾਪਸੀ 'ਤੇ, ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਵਾਂਗ, ਇਸ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਸੰਗਠਨ ਦਾ ਮੁਖੀ ਬਣਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ, ਪਰ ਉਸ ਦੀ ਕਮਜ਼ੋਰ ਸਿਹਤ ਅਤੇ ਵਧਦੀ ਉਮਰ ਨੇ ਉਸ ਨੂੰ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਕੰਡਕਟਰ ਦੇ ਕੰਮ ਕਰਨ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤੀ. ਹਾਲ ਹੀ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਰਚਨਾ ਲਈ ਸਮਰਪਿਤ ਕੀਤਾ. 1924 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਸੋਲੋ ਵਾਇਲਨ ਲਈ 6 ਸੋਨਾਟਾ ਲਿਖੇ, ਜੋ ਵਰਤਮਾਨ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਵ ਵਾਇਲਨ ਦੇ ਭੰਡਾਰ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ।

ਸਾਲ 1924 ਇਜ਼ਾਯਾ ਲਈ ਬਹੁਤ ਮੁਸ਼ਕਲ ਸੀ - ਉਸਦੀ ਪਤਨੀ ਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਹ ਜ਼ਿਆਦਾ ਦੇਰ ਤੱਕ ਵਿਧਵਾ ਨਹੀਂ ਰਿਹਾ ਅਤੇ ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਜੀਨੇਟ ਡੇਨਕੇਨ ਨਾਲ ਦੁਬਾਰਾ ਵਿਆਹ ਕਰ ਲਿਆ। ਉਸਨੇ ਬੁੱਢੇ ਆਦਮੀ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦੇ ਆਖ਼ਰੀ ਸਾਲਾਂ ਨੂੰ ਰੌਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਵਫ਼ਾਦਾਰੀ ਨਾਲ ਉਸ ਦੀ ਦੇਖਭਾਲ ਕੀਤੀ ਜਦੋਂ ਉਸ ਦੀਆਂ ਬਿਮਾਰੀਆਂ ਤੇਜ਼ ਹੋ ਗਈਆਂ। 20 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ, ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ ਅਜੇ ਵੀ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦਿੱਤੇ, ਪਰ ਹਰ ਸਾਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਦੀ ਗਿਣਤੀ ਨੂੰ ਘਟਾਉਣ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ।

1927 ਵਿੱਚ, ਕੈਸਲਜ਼ ਨੇ ਈਸਾਯਾਹ ਨੂੰ ਬੀਥੋਵਨ ਦੀ ਮੌਤ ਦੀ 100ਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰਢ ਦੇ ਸਨਮਾਨ ਵਿੱਚ, ਬਾਰਸੀਲੋਨਾ ਵਿੱਚ ਉਸ ਦੁਆਰਾ ਆਯੋਜਿਤ ਸਿੰਫਨੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਣ ਲਈ ਸੱਦਾ ਦਿੱਤਾ। "ਪਹਿਲਾਂ ਤਾਂ ਉਸਨੇ ਇਨਕਾਰ ਕਰ ਦਿੱਤਾ (ਸਾਨੂੰ ਨਹੀਂ ਭੁੱਲਣਾ ਚਾਹੀਦਾ," ਕੈਸਲ ਯਾਦ ਕਰਦੇ ਹਨ, "ਕਿ ਮਹਾਨ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਨੇ ਬਹੁਤ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਇਕੱਲੇ ਵਾਦਕ ਵਜੋਂ ਲਗਭਗ ਕਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਸੀ)। ਮੈਂ ਜ਼ੋਰ ਪਾਇਆ। "ਪਰ ਕੀ ਇਹ ਸੰਭਵ ਹੈ?" - ਉਸਨੇ ਪੁੱਛਿਆ. “ਹਾਂ,” ਮੈਂ ਜਵਾਬ ਦਿੱਤਾ, “ਇਹ ਸੰਭਵ ਹੈ।” ਇਜ਼ਾਯਾ ਨੇ ਮੇਰੇ ਹੱਥਾਂ ਨੂੰ ਉਸਦੇ ਹੱਥਾਂ ਵਿੱਚ ਛੂਹਿਆ ਅਤੇ ਕਿਹਾ: "ਕਾਸ਼ ਇਹ ਚਮਤਕਾਰ ਹੁੰਦਾ!".

ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ 5 ਮਹੀਨੇ ਬਾਕੀ ਸਨ। ਕੁਝ ਸਮੇਂ ਬਾਅਦ, ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੇ ਪੁੱਤਰ ਨੇ ਮੈਨੂੰ ਲਿਖਿਆ: “ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਮੇਰੇ ਪਿਆਰੇ ਪਿਤਾ ਜੀ ਨੂੰ ਕੰਮ 'ਤੇ, ਰੋਜ਼ਾਨਾ, ਘੰਟਿਆਂ ਲਈ, ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਤੱਕੜੀ ਖੇਡਦੇ ਵੇਖ ਸਕਦੇ ਹੋ! ਅਸੀਂ ਰੋਏ ਬਿਨਾਂ ਉਸ ਵੱਲ ਨਹੀਂ ਦੇਖ ਸਕਦੇ।”

… “ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪਲ ਸਨ ਅਤੇ ਉਸਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਫਲਤਾ ਸੀ। ਜਦੋਂ ਉਸਨੇ ਖੇਡਣਾ ਖਤਮ ਕੀਤਾ, ਉਸਨੇ ਮੈਨੂੰ ਸਟੇਜ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਲੱਭ ਲਿਆ। ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਗੋਡਿਆਂ 'ਤੇ ਸੁੱਟ ਦਿੱਤਾ, ਮੇਰੇ ਹੱਥ ਫੜ ਕੇ ਕਿਹਾ: "ਉਹ ਜੀ ਉੱਠਿਆ ਹੈ! ਜੀ ਉਠਾਇਆ ਗਿਆ!” ਇਹ ਇੱਕ ਅਦੁੱਤੀ ਹਿਲਾਉਣ ਵਾਲਾ ਪਲ ਸੀ। ਅਗਲੇ ਦਿਨ ਮੈਂ ਉਸਨੂੰ ਸਟੇਸ਼ਨ 'ਤੇ ਮਿਲਣ ਗਿਆ। ਉਹ ਕਾਰ ਦੀ ਖਿੜਕੀ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਝੁਕ ਗਿਆ, ਅਤੇ ਜਦੋਂ ਰੇਲਗੱਡੀ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਚੱਲ ਰਹੀ ਸੀ, ਉਸਨੇ ਅਜੇ ਵੀ ਮੇਰਾ ਹੱਥ ਫੜਿਆ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇਸਨੂੰ ਜਾਣ ਦੇਣ ਤੋਂ ਡਰਦਾ ਹੋਵੇ.

20 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅਖੀਰ ਵਿੱਚ, ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੀ ਸਿਹਤ ਆਖਰਕਾਰ ਵਿਗੜ ਗਈ; ਸ਼ੂਗਰ, ਦਿਲ ਦੇ ਰੋਗਾਂ ਵਿੱਚ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਵਾਧਾ ਹੋਇਆ ਹੈ। 1929 ਵਿਚ ਉਸ ਦੀ ਲੱਤ ਕੱਟ ਦਿੱਤੀ ਗਈ। ਬਿਸਤਰੇ ਵਿੱਚ ਲੇਟਦਿਆਂ, ਉਸਨੇ ਆਪਣਾ ਆਖਰੀ ਵੱਡਾ ਕੰਮ ਲਿਖਿਆ - ਵਾਲੂਨ ਬੋਲੀ ਵਿੱਚ ਓਪੇਰਾ "ਪੀਅਰੇ ਮਾਈਨਰ", ਭਾਵ, ਉਹਨਾਂ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਭਾਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਉਹ ਪੁੱਤਰ ਸੀ। ਓਪੇਰਾ ਬਹੁਤ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ.

ਇੱਕ ਸੋਲੋਿਸਟ ਵਜੋਂ, ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ ਹੁਣ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ। ਉਹ ਇਕ ਵਾਰ ਫਿਰ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ, ਪਰ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਇਕ ਕੰਡਕਟਰ ਵਜੋਂ. 13 ਨਵੰਬਰ, 1930 ਨੂੰ, ਉਸਨੇ ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਵਿੱਚ ਬੈਲਜੀਅਮ ਦੀ ਆਜ਼ਾਦੀ ਦੀ 100ਵੀਂ ਵਰ੍ਹੇਗੰਢ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਜਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤਾ। ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਵਿੱਚ 500 ਲੋਕ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ, ਇੱਕਲਾ ਕਲਾਕਾਰ ਪਾਬਲੋ ਕੈਸਲ ਸੀ, ਜਿਸਨੇ ਲਾਲੋ ਕਨਸਰਟੋ ਅਤੇ ਯਾਸੇ ਦੀ ਚੌਥੀ ਕਵਿਤਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀ।

1931 ਵਿੱਚ, ਉਸਨੂੰ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਬਦਕਿਸਮਤੀ ਨਾਲ ਮਾਰਿਆ ਗਿਆ - ਉਸਦੀ ਭੈਣ ਅਤੇ ਧੀ ਦੀ ਮੌਤ। ਉਸ ਨੂੰ ਓਪੇਰਾ ਦੇ ਆਉਣ ਵਾਲੇ ਉਤਪਾਦਨ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਦੁਆਰਾ ਹੀ ਸਮਰਥਨ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਇਸਦਾ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ, ਜੋ ਕਿ 4 ਮਾਰਚ ਨੂੰ ਲੀਜ ਦੇ ਰਾਇਲ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਉਸਨੇ ਰੇਡੀਓ 'ਤੇ ਕਲੀਨਿਕ ਵਿੱਚ ਸੁਣਿਆ। 25 ਅਪ੍ਰੈਲ ਨੂੰ, ਓਪੇਰਾ ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਵਿੱਚ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ; ਬਿਮਾਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਸਟ੍ਰੈਚਰ 'ਤੇ ਥੀਏਟਰ ਲਿਜਾਇਆ ਗਿਆ। ਉਹ ਬੱਚੇ ਵਾਂਗ ਓਪੇਰਾ ਦੀ ਸਫਲਤਾ 'ਤੇ ਖੁਸ਼ ਸੀ। ਪਰ ਇਹ ਉਸਦੀ ਆਖਰੀ ਖੁਸ਼ੀ ਸੀ। 12 ਮਈ 1931 ਨੂੰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ।

ਇਜ਼ਾਯਾ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿਸ਼ਵ ਵਾਇਲਨ ਕਲਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਚਮਕਦਾਰ ਪੰਨਿਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। ਉਸ ਦੇ ਖੇਡਣ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਸੀ; ਅਕਸਰ ਉਸਦੀ ਤੁਲਨਾ ਵਿਏਨੀਆਵਸਕੀ ਅਤੇ ਸਾਰਸੇਟ ਨਾਲ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਸੀ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਸਦੀ ਸੰਗੀਤਕ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੇ, ਭਾਵੇਂ ਅਜੀਬ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਪਰ ਯਕੀਨਨ ਅਤੇ ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ' ਤੇ, ਬਾਕ, ਬੀਥੋਵਨ, ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼ ਦੀਆਂ ਕਲਾਸੀਕਲ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਕਰਨ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੱਤੀ। ਇਹਨਾਂ ਲਿਖਤਾਂ ਦੀ ਉਸਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਨੂੰ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਮਿਲੀ। ਇਸ ਲਈ, ਮਾਸਕੋ ਵਿੱਚ 1895 ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਏ. ਕੋਰੇਸ਼ਚੇਂਕੋ ਨੇ ਲਿਖਿਆ ਕਿ ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ ਇਹਨਾਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ "ਸ਼ੈਲੀ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾ ਦੀ ਇੱਕ ਅਦਭੁਤ ਸਮਝ ਦੇ ਨਾਲ" ਸਾਰਾਬੰਦੇ ਅਤੇ ਗੀਗੁ ਬਾਚ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ।

ਫਿਰ ਵੀ, ਕਲਾਸੀਕਲ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੂੰ ਜੋਚਿਮ, ਲੌਬ, ਔਰ ਦੇ ਬਰਾਬਰ ਨਹੀਂ ਰੱਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਸੀ। ਇਹ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਹੈ ਕਿ ਵੀ. ਚੇਸ਼ੀਖਿਨ, ਜਿਸਨੇ 1890 ਵਿੱਚ ਕੀਵ ਵਿੱਚ ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀ ਸਮੀਖਿਆ ਲਿਖੀ ਸੀ, ਨੇ ਇਸਦੀ ਤੁਲਨਾ ਜੋਆਚਿਮ ਜਾਂ ਲੌਬ ਨਾਲ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ, ਪਰ ... ਸਾਰਸੇਟ ਨਾਲ ਕੀਤੀ। ਉਸਨੇ ਲਿਖਿਆ ਕਿ ਸਾਰਸੇਟ ਨੇ "ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਇਸ ਨੌਜਵਾਨ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਇੰਨੀ ਅੱਗ ਅਤੇ ਤਾਕਤ ਪਾ ਦਿੱਤੀ ਕਿ ਉਸਨੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਕੰਸਰਟੋ ਦੀ ਇੱਕ ਬਿਲਕੁਲ ਵੱਖਰੀ ਸਮਝ ਲਈ ਆਦੀ ਕਰ ਦਿੱਤਾ; ਕਿਸੇ ਵੀ ਹਾਲਤ ਵਿੱਚ, ਯਸਾਯਾਹ ਨੂੰ ਤਬਦੀਲ ਕਰਨ ਦਾ ਸੁੰਦਰ ਅਤੇ ਕੋਮਲ ਢੰਗ ਬਹੁਤ ਦਿਲਚਸਪ ਹੈ।

ਜੇ. ਏਂਗਲ ਦੀ ਸਮੀਖਿਆ ਵਿੱਚ, ਯਜ਼ਾਈ ਜੋਆਚਿਮ ਦਾ ਵਿਰੋਧ ਕਰਦਾ ਹੈ: “ਉਹ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਆਧੁਨਿਕ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ, ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਆਪਣੀ ਕਿਸਮ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਵਿੱਚੋਂ ਵੀ ਪਹਿਲਾ। ਜੇ ਜੋਆਚਿਮ ਇੱਕ ਕਲਾਸਿਕ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਅਪ੍ਰਾਪਤ ਹੈ, ਵਿਲਹੇਲਮੀ ਆਪਣੀ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸ਼ਕਤੀ ਅਤੇ ਧੁਨ ਦੀ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਲਈ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੈ, ਤਾਂ ਮਿਸਟਰ ਯਸਾਯਾਹ ਦੀ ਖੇਡ ਨੇਕ ਅਤੇ ਕੋਮਲ ਕਿਰਪਾ, ਵੇਰਵਿਆਂ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਸਮਾਪਤੀ, ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਨਿੱਘ ਦੀ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਉਦਾਹਰਣ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਸੰਜੋਗ ਨੂੰ ਇਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਨਹੀਂ ਸਮਝਿਆ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਕਿ ਮਿਸਟਰ ਯਸਾਯਾਹ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਕਲਾਸੀਕਲ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਦੇ ਸਮਰੱਥ ਨਹੀਂ ਹੈ ਜਾਂ ਉਸ ਦੀ ਧੁਨ ਤਾਕਤ ਅਤੇ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਤੋਂ ਰਹਿਤ ਹੈ - ਇਸ ਪੱਖੋਂ ਉਹ ਇੱਕ ਕਮਾਲ ਦਾ ਕਲਾਕਾਰ ਵੀ ਹੈ, ਜੋ ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੈ, ਹੋਰ ਚੀਜ਼ਾਂ, ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਰੋਮਾਂਸ ਅਤੇ ਚੌਥੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵੀਅਤਨਾ ਤੋਂ ... "

ਇਸ ਸਬੰਧ ਵਿਚ, ਏ. ਓਸੋਵਸਕੀ ਦੀ ਸਮੀਖਿਆ, ਜਿਸ ਨੇ ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੀ ਕਲਾ ਦੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਸੁਭਾਅ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ ਹੈ, ਇਸ ਸਬੰਧ ਵਿਚ ਸਾਰੇ ਬਿੰਦੀਆਂ ਨੂੰ "ਅਤੇ" 'ਤੇ ਰੱਖਦੀ ਹੈ। ਓਸੋਵਸਕੀ ਨੇ ਲਿਖਿਆ, "ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਦੋ ਕਲਪਨਾਯੋਗ ਕਿਸਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ," ਸੁਭਾਅ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ ਅਤੇ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ," ਈ. ਇਜ਼ਾਈ, ਬੇਸ਼ਕ, ਪਹਿਲੇ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੈ। ਉਸਨੇ ਬਾਕ, ਮੋਜ਼ਾਰਟ, ਬੀਥੋਵਨ ਦੁਆਰਾ ਕਲਾਸੀਕਲ ਕੰਸਰਟੋ ਖੇਡੇ; ਅਸੀਂ ਉਸ ਤੋਂ ਚੈਂਬਰ ਸੰਗੀਤ ਵੀ ਸੁਣਿਆ - ਮੈਂਡੇਲਸੋਹਨ ਅਤੇ ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਚੌਂਕ, ਐਮ. ਰੇਗਰ ਦਾ ਸੂਟ। ਪਰ ਮੈਂ ਜਿੰਨੇ ਮਰਜ਼ੀ ਨਾਮ ਰੱਖੇ, ਹਰ ਜਗ੍ਹਾ ਅਤੇ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਇਹ ਖੁਦ ਹੀ ਇਜ਼ਯਾ ਸੀ. ਜੇ ਹੰਸ ਬੁਲੋ ਦਾ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਹਮੇਸ਼ਾ ਕੇਵਲ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਸਾਹਮਣੇ ਆਉਂਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼ ਕੇਵਲ ਬ੍ਰਾਹਮ, ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਨੂੰ ਸਿਰਫ ਇਸ ਅਲੌਕਿਕ ਸੰਜਮ ਵਿੱਚ ਅਤੇ ਸਟੀਲ ਵਿਸ਼ਲੇਸ਼ਣ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਠੰਡੇ ਅਤੇ ਤਿੱਖੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਤਾਂ ਬੁਲੋ ਰੂਬਿਨਸਟਾਈਨ ਤੋਂ ਉੱਚਾ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਹੁਣ ਜੇ. ਜੋਆਚਿਮ ਈ. ਯਾਸੇ ਉੱਤੇ…”

ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਦਾ ਆਮ ਟੋਨ ਅਟੱਲ ਤੌਰ 'ਤੇ ਗਵਾਹੀ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਜ਼ਾਈ ਇੱਕ ਸੱਚਾ ਕਵੀ ਸੀ, ਵਾਇਲਨ ਦਾ ਇੱਕ ਰੋਮਾਂਟਿਕ, ਸੁਭਾਅ ਦੀ ਚਮਕ ਨੂੰ ਅਦਭੁਤ ਸਾਦਗੀ ਅਤੇ ਵਜਾਉਣ ਦੀ ਸੁਭਾਵਿਕਤਾ, ਮਿਹਰਬਾਨੀ ਅਤੇ ਸੁਧਾਈ ਦੇ ਨਾਲ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ਕਾਰੀ ਗੀਤਕਾਰੀ ਨਾਲ ਜੋੜਦਾ ਸੀ। ਲਗਭਗ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਵਿੱਚ ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਉਸਦੀ ਆਵਾਜ਼, ਕੰਟੀਲੇਨਾ ਦੀ ਭਾਵਨਾ, ਵਾਇਲਨ 'ਤੇ ਗਾਉਣ ਬਾਰੇ ਲਿਖਿਆ: “ਅਤੇ ਉਹ ਕਿਵੇਂ ਗਾਉਂਦੀ ਹੈ! ਇੱਕ ਸਮੇਂ, ਪਾਬਲੋ ਡੀ ਸਰਸੇਟੇ ਦਾ ਵਾਇਲਨ ਭਰਮਾਉਣ ਵਾਲਾ ਗਾਇਆ। ਪਰ ਇਹ ਇੱਕ ਕਲੋਰਾਟੂਰਾ ਸੋਪ੍ਰਾਨੋ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਸੀ, ਸੁੰਦਰ, ਪਰ ਭਾਵਨਾ ਦਾ ਥੋੜ੍ਹਾ ਜਿਹਾ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬਤ. ਇਜ਼ਾਯਾ ਦਾ ਟੋਨ, ਹਮੇਸ਼ਾ ਬੇਅੰਤ ਸ਼ੁੱਧ, ਇਹ ਨਹੀਂ ਜਾਣਦਾ ਕਿ ekrypkch ਦੀ "ਕ੍ਰੀਕੀ" ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਕੀ ਹੈ, ਪਿਆਨੋ ਅਤੇ ਫੋਰਟ ਦੋਵਾਂ ਵਿੱਚ ਸੁੰਦਰ ਹੈ, ਇਹ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਸੁਤੰਤਰ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਹਿੰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕ ਸਮੀਕਰਨ ਦੇ ਮਾਮੂਲੀ ਮੋੜ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ। ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਸਮੀਖਿਆ ਦੇ ਲੇਖਕ ਨੂੰ "ਝੁਕਣ ਵਾਲੀ ਸਮੀਕਰਨ" ਵਰਗੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਨੂੰ ਮਾਫ਼ ਕਰ ਦਿੰਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸਨੇ ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਦੇ ਢੰਗ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸਪਸ਼ਟ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਇਆ.

80 ਅਤੇ 90 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੀਆਂ ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਅਕਸਰ ਪੜ੍ਹ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਸਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਨਹੀਂ ਸੀ; 900 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਇਸ ਦੇ ਉਲਟ ਸੰਕੇਤ ਦਿੰਦੀਆਂ ਹਨ: "ਇਹ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦਾ ਦੈਂਤ ਹੈ ਜੋ, ਆਪਣੇ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਚੌੜੇ ਟੋਨ ਨਾਲ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਪਹਿਲੇ ਨੋਟ ਤੋਂ ਜਿੱਤ ਲੈਂਦਾ ਹੈ ..." ਪਰ ਜੋ ਹਰ ਕਿਸੇ ਲਈ ਇਜ਼ਾਯਾ ਵਿੱਚ ਨਿਰਵਿਵਾਦ ਸੀ ਉਹ ਉਸਦੀ ਕਲਾ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਤਮਕਤਾ ਸੀ। - ਇੱਕ ਵਿਆਪਕ ਅਤੇ ਬਹੁਪੱਖੀ, ਅਦਭੁਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਮੀਰ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਸੁਭਾਅ ਦੀ ਉਦਾਰਤਾ।

“ਇਸ ਲਾਟ ਨੂੰ ਮੁੜ ਜ਼ਿੰਦਾ ਕਰਨਾ ਔਖਾ ਹੈ, ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੀ ਭਾਵਨਾ। ਖੱਬਾ ਹੱਥ ਅਦਭੁਤ ਹੈ। ਉਹ ਅਦਭੁਤ ਸੀ ਜਦੋਂ ਉਸਨੇ ਸੇਂਟ-ਸੈਨਸ ਕੰਸਰਟੋਸ ਖੇਡਿਆ ਅਤੇ ਜਦੋਂ ਉਸਨੇ ਫ੍ਰੈਂਕ ਸੋਨਾਟਾ ਖੇਡਿਆ ਤਾਂ ਕੋਈ ਘੱਟ ਬੇਮਿਸਾਲ ਸੀ। ਇੱਕ ਦਿਲਚਸਪ ਅਤੇ ਤਰਸਯੋਗ ਵਿਅਕਤੀ, ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਸੁਭਾਅ. ਚੰਗਾ ਖਾਣ-ਪੀਣ ਦਾ ਸ਼ੌਕ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਦਾਅਵਾ ਕੀਤਾ ਕਿ ਕਲਾਕਾਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੌਰਾਨ ਇੰਨੀ ਊਰਜਾ ਖਰਚ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਸਨੂੰ ਫਿਰ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਬਹਾਲ ਕਰਨ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਅਤੇ ਉਹ ਜਾਣਦਾ ਸੀ ਕਿ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਬਹਾਲ ਕਰਨਾ ਹੈ, ਮੈਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਭਰੋਸਾ ਦਿਵਾਉਂਦਾ ਹਾਂ! ਇੱਕ ਸ਼ਾਮ, ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਜ਼ਾਹਰ ਕਰਨ ਲਈ ਉਸਦੇ ਡਰੈਸਿੰਗ ਰੂਮ ਵਿੱਚ ਆਇਆ, ਤਾਂ ਉਸਨੇ ਮੈਨੂੰ ਇੱਕ ਚੁਸਤ ਅੱਖ ਨਾਲ ਜਵਾਬ ਦਿੱਤਾ: "ਮੇਰੇ ਛੋਟੇ ਐਨੇਸਕੂ, ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਮੇਰੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਮੇਰੇ ਵਾਂਗ ਖੇਡਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਦੇਖੋ, ਇੱਕ ਸੰਨਿਆਸੀ ਨਾ ਬਣੋ!"

ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ ਸੱਚਮੁੱਚ ਹਰ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਜੋ ਉਸਨੂੰ ਉਸਦੇ ਜੀਵਨ ਦੇ ਪਿਆਰ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਭੁੱਖ ਨਾਲ ਜਾਣਦਾ ਸੀ। ਥੀਬੌਟ ਯਾਦ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਜਦੋਂ ਉਸਨੂੰ ਇੱਕ ਬੱਚੇ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇਜ਼ਾਯਾ ਵਿੱਚ ਲਿਆਂਦਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਤਾਂ ਉਸਨੂੰ ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਡਾਇਨਿੰਗ ਰੂਮ ਵਿੱਚ ਬੁਲਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਉਹ ਗਾਰਗੈਂਟੁਆ ਦੀ ਭੁੱਖ ਨਾਲ ਦੈਂਤ ਦੁਆਰਾ ਖਾਧੇ ਗਏ ਭੋਜਨ ਦੀ ਮਾਤਰਾ ਤੋਂ ਹੈਰਾਨ ਸੀ। ਆਪਣਾ ਭੋਜਨ ਖਤਮ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਇਜ਼ਾਯਾ ਨੇ ਲੜਕੇ ਨੂੰ ਉਸ ਲਈ ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਉਣ ਲਈ ਕਿਹਾ। ਜੈਕ ਨੇ ਵਿਏਨੀਆਵਸਕੀ ਕੰਸਰਟੋ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ ਵਾਇਲਨ 'ਤੇ ਉਸ ਦੇ ਨਾਲ, ਅਤੇ ਇਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਕਿ ਥੀਬੌਟ ਨੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਹਰੇਕ ਸਾਜ਼ ਦੀ ਲੱਕੜ ਨੂੰ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੁਣਿਆ। “ਇਹ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਨਹੀਂ ਸੀ - ਇਹ ਇੱਕ ਮੈਨ-ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਸੀ। ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ, ਉਸਨੇ ਬਸ ਆਪਣਾ ਹੱਥ ਮੇਰੇ ਮੋਢੇ 'ਤੇ ਰੱਖਿਆ, ਫਿਰ ਕਿਹਾ:

“ਖੈਰ, ਬੇਬੀ, ਇੱਥੋਂ ਚਲੇ ਜਾਓ।

ਮੈਂ ਡਾਇਨਿੰਗ ਰੂਮ ਵਿੱਚ ਵਾਪਸ ਆ ਗਿਆ, ਜਿੱਥੇ ਸੇਵਾਦਾਰ ਮੇਜ਼ ਸਾਫ਼ ਕਰ ਰਹੇ ਸਨ।

ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਨਿਮਨਲਿਖਤ ਛੋਟੇ ਸੰਵਾਦ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਣ ਦਾ ਸਮਾਂ ਸੀ:

"ਵੈਸੇ ਵੀ, ਇਜ਼ਾਯਾ-ਸਾਨ ਵਰਗਾ ਮਹਿਮਾਨ ਬਜਟ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਗੰਭੀਰ ਮੋਰੀ ਕਰਨ ਦੇ ਸਮਰੱਥ ਹੈ!"

- ਅਤੇ ਉਸਨੇ ਮੰਨਿਆ ਕਿ ਉਸਦਾ ਇੱਕ ਦੋਸਤ ਹੈ ਜੋ ਹੋਰ ਵੀ ਖਾਂਦਾ ਹੈ.

- ਪਰ! ਇਹ ਕੌਣ ਹੈ?

"ਇਹ ਰਾਉਲ ਪੁਗਨੋ ਨਾਮ ਦਾ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਹੈ ..."

ਇਸ ਗੱਲਬਾਤ ਤੋਂ ਜੈਕ ਬਹੁਤ ਸ਼ਰਮਿੰਦਾ ਹੋਇਆ, ਅਤੇ ਉਸ ਸਮੇਂ ਇਜ਼ਾਈ ਨੇ ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ ਨੂੰ ਕਬੂਲ ਕੀਤਾ: "ਤੁਸੀਂ ਜਾਣਦੇ ਹੋ, ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ - ਤੁਹਾਡਾ ਪੁੱਤਰ ਮੇਰੇ ਨਾਲੋਂ ਵਧੀਆ ਖੇਡਦਾ ਹੈ!"

ਐਨੇਸਕੂ ਦਾ ਕਥਨ ਦਿਲਚਸਪ ਹੈ: “ਇਜ਼ਾਈ … ਉਹਨਾਂ ਲੋਕਾਂ ਦਾ ਹੈ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਛੋਟੀਆਂ-ਮੋਟੀਆਂ ਕਮਜ਼ੋਰੀਆਂ ਨੂੰ ਪਾਰ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਬੇਸ਼ੱਕ, ਮੈਂ ਹਰ ਗੱਲ 'ਤੇ ਉਸ ਨਾਲ ਸਹਿਮਤ ਨਹੀਂ ਹਾਂ, ਪਰ ਮੇਰੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨਾਲ ਇਜ਼ਾਯਾ ਦਾ ਵਿਰੋਧ ਕਰਨਾ ਮੇਰੇ ਲਈ ਕਦੇ ਨਹੀਂ ਆਇਆ। ਜ਼ਿਊਸ ਨਾਲ ਬਹਿਸ ਨਾ ਕਰੋ!

ਕੇ. ਫਲੇਸ਼ ਦੁਆਰਾ ਈਸਾਈ ਦੀਆਂ ਵਾਇਲਨ ਤਕਨੀਕਾਂ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਕੀਮਤੀ ਨਿਰੀਖਣ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ: “ਪਿਛਲੀ ਸਦੀ ਦੇ 80 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਮਹਾਨ ਵਾਇਲਨਵਾਦੀਆਂ ਨੇ ਵਿਆਪਕ ਵਾਈਬ੍ਰੇਸ਼ਨ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ, ਪਰ ਸਿਰਫ ਅਖੌਤੀ ਉਂਗਲੀ ਦੀ ਵਾਈਬ੍ਰੇਸ਼ਨ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਬੁਨਿਆਦੀ ਧੁਨ ਦੇ ਅਧੀਨ ਸੀ। ਸਿਰਫ਼ ਅਦ੍ਰਿਸ਼ਟ ਵਾਈਬ੍ਰੇਸ਼ਨਾਂ। ਮੁਕਾਬਲਤਨ ਗੈਰ-ਪ੍ਰਭਾਵੀ ਨੋਟਸ 'ਤੇ ਵਾਈਬ੍ਰੇਟ ਕਰਨ ਲਈ, ਇਕੱਲੇ ਅੰਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਛੱਡ ਦਿਓ, ਅਸ਼ਲੀਲ ਅਤੇ ਗੈਰ ਕਲਾਤਮਕ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। Izai ਵਾਇਲਨ ਤਕਨੀਕ ਵਿੱਚ ਜੀਵਨ ਨੂੰ ਸਾਹ ਲੈਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਅਭਿਆਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਆਪਕ ਵਾਈਬ੍ਰੇਸ਼ਨ ਪੇਸ਼ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਪਹਿਲਾ ਵਿਅਕਤੀ ਸੀ।

ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਮਹਾਨ ਦੋਸਤ ਪਾਬਲੋ ਕੈਸਲਜ਼ ਦੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਨਾਲ ਇਜ਼ਾਯਾ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਦੀ ਰੂਪਰੇਖਾ ਨੂੰ ਖਤਮ ਕਰਨਾ ਚਾਹਾਂਗਾ: “ਇਜ਼ਾਯਾ ਕਿੰਨਾ ਮਹਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਸੀ! ਜਦੋਂ ਉਹ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ ਤਾਂ ਲੱਗਦਾ ਸੀ ਕਿ ਕੋਈ ਰਾਜਾ ਬਾਹਰ ਆ ਰਿਹਾ ਹੈ। ਸੁੰਦਰ ਅਤੇ ਹੰਕਾਰੀ, ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਚਿੱਤਰ ਅਤੇ ਇੱਕ ਜਵਾਨ ਸ਼ੇਰ ਦੀ ਦਿੱਖ, ਉਸ ਦੀਆਂ ਅੱਖਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਸਾਧਾਰਣ ਚਮਕ, ਚਮਕਦਾਰ ਹਾਵ-ਭਾਵ ਅਤੇ ਚਿਹਰੇ ਦੇ ਹਾਵ-ਭਾਵ ਨਾਲ - ਉਹ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਇੱਕ ਤਮਾਸ਼ਾ ਸੀ। ਮੈਂ ਕੁਝ ਸਾਥੀਆਂ ਦੀ ਰਾਏ ਸਾਂਝੀ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਖੇਡ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਸੁਤੰਤਰਤਾ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਕਲਪਨਾ ਨਾਲ ਬਦਨਾਮ ਕੀਤਾ. ਉਸ ਯੁੱਗ ਦੇ ਰੁਝਾਨਾਂ ਅਤੇ ਸਵਾਦਾਂ ਨੂੰ ਧਿਆਨ ਵਿਚ ਰੱਖਣਾ ਜ਼ਰੂਰੀ ਸੀ ਜਿਸ ਵਿਚ ਇਜ਼ਾਯਾ ਦਾ ਗਠਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਪਰ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦੀ ਸ਼ਕਤੀ ਨਾਲ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਤੁਰੰਤ ਮੋਹ ਲਿਆ।

12 ਮਈ, 1931 ਨੂੰ ਇਜ਼ਾਈ ਦਾ ਦਿਹਾਂਤ ਹੋ ਗਿਆ। ਉਸਦੀ ਮੌਤ ਨੇ ਬੈਲਜੀਅਮ ਨੂੰ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸੋਗ ਵਿੱਚ ਡੋਬ ਦਿੱਤਾ। ਵਿਨਸੈਂਟ ਡੀ'ਐਂਡੀ ਅਤੇ ਜੈਕ ਥੀਬੋਲਟ ਅੰਤਿਮ ਸੰਸਕਾਰ ਵਿਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਣ ਲਈ ਫਰਾਂਸ ਤੋਂ ਆਏ ਸਨ। ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਲਾਸ਼ ਵਾਲਾ ਤਾਬੂਤ ਹਜ਼ਾਰਾਂ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਸੀ। ਉਸਦੀ ਕਬਰ 'ਤੇ ਇਕ ਸਮਾਰਕ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੂੰ ਕਾਂਸਟੈਂਟੀਨ ਮੇਨੀਅਰ ਦੁਆਰਾ ਬੇਸ-ਰਿਲੀਫ ਨਾਲ ਸਜਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਇੱਕ ਕੀਮਤੀ ਬਕਸੇ ਵਿੱਚ ਇਜ਼ਾਯਾ ਦੇ ਦਿਲ ਨੂੰ ਲੀਜ ਲਿਜਾਇਆ ਗਿਆ ਅਤੇ ਮਹਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਵਤਨ ਵਿੱਚ ਦਫ਼ਨਾਇਆ ਗਿਆ।

ਐਲ ਰਾਬੇਨ