ਲਿਓਨਿਡ ਕੋਗਨ |

ਲਿਓਨਿਡ ਕੋਗਨ

ਕੋਗਨ ​​ਦੀ ਕਲਾ ਦੁਨੀਆ ਦੇ ਲਗਭਗ ਸਾਰੇ ਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਜਾਣੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਪਿਆਰ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ - ਯੂਰਪ ਅਤੇ ਏਸ਼ੀਆ ਵਿੱਚ, ਅਮਰੀਕਾ ਅਤੇ ਕੈਨੇਡਾ, ਦੱਖਣੀ ਅਮਰੀਕਾ ਅਤੇ ਆਸਟ੍ਰੇਲੀਆ ਵਿੱਚ।

ਕੋਗਨ ​​ਇੱਕ ਮਜ਼ਬੂਤ, ਨਾਟਕੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਹੈ। ਸੁਭਾਅ ਅਤੇ ਕਲਾਤਮਕ ਵਿਅਕਤੀਗਤਤਾ ਦੁਆਰਾ, ਉਹ ਓਇਸਤਰਖ ਦੇ ਉਲਟ ਹੈ। ਉਹ ਇਕੱਠੇ ਮਿਲ ਕੇ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇਹ ਸਨ, ਸੋਵੀਅਤ ਵਾਇਲਨ ਸਕੂਲ ਦੇ ਉਲਟ ਖੰਭੇ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ, ਸ਼ੈਲੀ ਅਤੇ ਸੁਹਜ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇਸਦੀ "ਲੰਬਾਈ" ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਤੂਫਾਨੀ ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ, ਤਰਸਯੋਗ ਉਤਸ਼ਾਹ, ਜ਼ੋਰਦਾਰ ਸੰਘਰਸ਼, ਦਲੇਰ ਵਿਪਰੀਤਤਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਕੋਗਨ ਦਾ ਨਾਟਕ ਸਾਡੇ ਯੁੱਗ ਦੇ ਨਾਲ ਮੇਲ ਖਾਂਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਕਲਾਕਾਰ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਆਧੁਨਿਕ ਹੈ, ਅੱਜ ਦੀ ਅਸ਼ਾਂਤੀ ਦੇ ਨਾਲ ਜੀ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਆਪਣੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਦੇ ਸੰਸਾਰ ਦੇ ਤਜ਼ਰਬਿਆਂ ਅਤੇ ਚਿੰਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲਤਾ ਨਾਲ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ. ਇੱਕ ਨਜ਼ਦੀਕੀ ਕਲਾਕਾਰ, ਨਿਰਵਿਘਨਤਾ ਲਈ ਪਰਦੇਸੀ, ਕੋਗਨ ਵਿਵਾਦਾਂ ਵੱਲ ਯਤਨਸ਼ੀਲ ਜਾਪਦਾ ਹੈ, ਸਮਝੌਤਿਆਂ ਨੂੰ ਦ੍ਰਿੜਤਾ ਨਾਲ ਰੱਦ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਖੇਡ ਦੀ ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ ਵਿੱਚ, ਟਾਰਟ ਲਹਿਜ਼ੇ ਵਿੱਚ, ਪ੍ਰੇਰਣਾ ਦੇ ਖੁਸ਼ਹਾਲ ਨਾਟਕ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਹੇਫੇਟਜ਼ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੈ।

ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਅਕਸਰ ਕਹਿੰਦੀਆਂ ਹਨ ਕਿ ਕੋਗਨ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੇ ਚਮਕਦਾਰ ਚਿੱਤਰਾਂ, ਬੀਥੋਵਨ ਦੀ ਬਹਾਦਰੀ ਅਤੇ ਦੁਖਦਾਈ ਵਿਗਾੜ, ਅਤੇ ਖਾਚਤੂਰੀਅਨ ਦੀ ਮਜ਼ੇਦਾਰ ਚਮਕ ਲਈ ਬਰਾਬਰ ਪਹੁੰਚਯੋਗ ਹੈ. ਪਰ ਅਜਿਹਾ ਕਹਿਣ ਦਾ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਰੰਗਤ ਕੀਤੇ ਬਿਨਾਂ, ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਵਿਅਕਤੀਗਤਤਾ ਨੂੰ ਵੇਖਣਾ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਕੋਗਨ ​​ਦੇ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਸਵੀਕਾਰਨਯੋਗ ਹੈ. ਕੋਗਨ ​​ਸਭ ਤੋਂ ਚਮਕਦਾਰ ਵਿਅਕਤੀਤਵ ਦਾ ਕਲਾਕਾਰ ਹੈ। ਉਸਦੇ ਵਜਾਉਣ ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਭਾਵਨਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਜੋ ਉਹ ਪੇਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਕੁਝ ਵਿਲੱਖਣ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸਦਾ ਆਪਣਾ, "ਕੋਗਨਜ਼", ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਮਨਮੋਹਕ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਉਸਦੀ ਲਿਖਤ ਪੱਕੀ, ਦ੍ਰਿੜ ਹੈ, ਹਰ ਵਾਕੰਸ਼ ਨੂੰ ਸਪਸ਼ਟ ਰਾਹਤ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਮੇਲੋਜ਼ ਦੇ ਰੂਪ।

ਕੋਗਨ ​​ਦੇ ਨਾਟਕ ਵਿੱਚ ਸਟਰਾਈਕਿੰਗ ਇੱਕ ਤਾਲ ਹੈ, ਜੋ ਉਸਦੇ ਲਈ ਇੱਕ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਨਾਟਕੀ ਸਾਧਨ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਪਿੱਛਾ ਕੀਤਾ, ਜੀਵਨ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ, "ਨਸ" ਅਤੇ "ਟੌਨਲ" ਤਣਾਅ, ਕੋਗਨ ਦੀ ਲੈਅ ਸੱਚਮੁੱਚ ਰੂਪ ਦਾ ਨਿਰਮਾਣ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਇਸਨੂੰ ਕਲਾਤਮਕ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਨੂੰ ਸ਼ਕਤੀ ਅਤੇ ਇੱਛਾ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਤਾਲ ਆਤਮਾ ਹੈ, ਕੰਮ ਦਾ ਜੀਵਨ ਹੈ। ਰਿਦਮ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕ ਵਾਕੰਸ਼ ਹੈ ਅਤੇ ਕੁਝ ਅਜਿਹਾ ਜਿਸ ਦੁਆਰਾ ਅਸੀਂ ਜਨਤਾ ਦੀਆਂ ਸੁਹਜ ਦੀਆਂ ਲੋੜਾਂ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕਰਦੇ ਹਾਂ, ਜਿਸ ਦੁਆਰਾ ਅਸੀਂ ਇਸਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਦੇ ਹਾਂ। ਵਿਚਾਰ ਦਾ ਚਰਿੱਤਰ ਅਤੇ ਚਿੱਤਰ ਦੋਵੇਂ - ਸਭ ਕੁਝ ਤਾਲ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ”ਕੋਗਨ ਖੁਦ ਤਾਲ ਬਾਰੇ ਬੋਲਦਾ ਹੈ।

ਕੋਗਨ ​​ਦੀ ਖੇਡ ਦੀ ਕਿਸੇ ਵੀ ਸਮੀਖਿਆ ਵਿੱਚ, ਉਸਦੀ ਕਲਾ ਦੀ ਨਿਰਣਾਇਕਤਾ, ਮਰਦਾਨਗੀ, ਭਾਵਨਾਤਮਕਤਾ ਅਤੇ ਨਾਟਕ ਹਮੇਸ਼ਾ ਪਹਿਲੇ ਸਥਾਨ 'ਤੇ ਖੜ੍ਹੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। "ਕੋਗਨ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਇੱਕ ਉਤਸੁਕ, ਜ਼ੋਰਦਾਰ, ਭਾਵੁਕ ਬਿਆਨ ਹੈ, ਇੱਕ ਭਾਸ਼ਣ ਜੋ ਤਣਾਅਪੂਰਨ ਅਤੇ ਜੋਸ਼ ਨਾਲ ਵਹਿੰਦਾ ਹੈ।" "ਕੋਗਨ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਅੰਦਰੂਨੀ ਤਾਕਤ, ਗਰਮ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਤੀਬਰਤਾ ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਕੋਮਲਤਾ ਅਤੇ ਕਈ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੇ ਰੰਗਾਂ ਨਾਲ ਮਾਰਦਾ ਹੈ," ਇਹ ਆਮ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਹਨ।

ਕੋਗਨ ​​ਦਰਸ਼ਨ ਅਤੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਲਈ ਅਸਾਧਾਰਨ ਹੈ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਆਮ ਹੈ। ਉਹ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਸਦੀ ਨਾਟਕੀ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ੀਲਤਾ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਤਮਕਤਾ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਦੁਆਰਾ ਅੰਦਰੂਨੀ ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ ਅਰਥਾਂ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਅਰਥ ਵਿਚ ਬਾਕ ਬਾਰੇ ਉਸਦੇ ਆਪਣੇ ਸ਼ਬਦ ਕਿੰਨੇ ਜ਼ਾਹਰ ਕਰਦੇ ਹਨ: "ਉਸ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਨਿੱਘ ਅਤੇ ਮਨੁੱਖਤਾ ਹੈ," ਕੋਗਨ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ, ਮਾਹਿਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕਦੇ-ਕਦੇ ਸੋਚਣ ਨਾਲੋਂ, ਬਾਕ ਨੂੰ "XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਮਹਾਨ ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ" ਵਜੋਂ ਕਲਪਨਾ ਕਰਦੇ ਹੋਏ। ਮੈਂ ਉਸ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਿਅਕਤ ਕਰਨ ਦਾ ਮੌਕਾ ਗੁਆਉਣਾ ਨਹੀਂ ਚਾਹਾਂਗਾ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇਹ ਹੱਕਦਾਰ ਹੈ।

ਕੋਗਨ ​​ਕੋਲ ਸਭ ਤੋਂ ਅਮੀਰ ਕਲਾਤਮਕ ਕਲਪਨਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪ੍ਰਤੱਖ ਅਨੁਭਵ ਤੋਂ ਪੈਦਾ ਹੋਈ ਹੈ: “ਹਰ ਵਾਰ ਜਦੋਂ ਉਹ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਖੋਜਦਾ ਹੈ ਤਾਂ ਅਜੇ ਵੀ ਅਣਜਾਣ ਸੁੰਦਰਤਾ ਜਾਪਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਲਈ ਇਸ ਬਾਰੇ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਲਈ, ਅਜਿਹਾ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕੋਗਨ ਸੰਗੀਤ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ, ਪਰ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇਹ ਸੀ, ਇਸਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ.

ਤਰਸਯੋਗਤਾ, ਸੁਭਾਅ, ਗਰਮ, ਆਵੇਗਸ਼ੀਲ ਭਾਵਨਾਤਮਕਤਾ, ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਕਲਪਨਾ ਕੋਗਨ ਦੀ ਕਲਾ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਸਰਲ ਅਤੇ ਸਖਤ ਹੋਣ ਤੋਂ ਨਹੀਂ ਰੋਕਦੀ। ਉਸਦੀ ਖੇਡ ਦਿਖਾਵੇ, ਵਿਹਾਰਕਤਾ ਅਤੇ ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਭਾਵਨਾਤਮਕਤਾ ਤੋਂ ਰਹਿਤ ਹੈ, ਇਹ ਸ਼ਬਦ ਦੇ ਪੂਰੇ ਅਰਥਾਂ ਵਿੱਚ ਦਲੇਰ ਹੈ। ਕੋਗਨ ​​ਅਦਭੁਤ ਮਾਨਸਿਕ ਸਿਹਤ ਦਾ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਹੈ, ਜੀਵਨ ਦੀ ਇੱਕ ਆਸ਼ਾਵਾਦੀ ਧਾਰਨਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਉਸਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਦੁਖਦਾਈ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਨਜ਼ਰ ਆਉਂਦੀ ਹੈ।

ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਕੋਗਨ ਦੇ ਜੀਵਨੀਕਾਰ ਉਸਦੇ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਵਿਕਾਸ ਦੇ ਦੋ ਦੌਰ ਨੂੰ ਵੱਖਰਾ ਕਰਦੇ ਹਨ: ਪਹਿਲਾ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਰਚੁਓਸੋ ਸਾਹਿਤ (ਪੈਗਾਨਿਨੀ, ਅਰਨਸਟ, ਵੇਨਿਆਵਸਕੀ, ਵਿਏਤਨੇ) 'ਤੇ ਫੋਕਸ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਅਤੇ ਦੂਜਾ ਕਲਾਸੀਕਲ ਅਤੇ ਆਧੁਨਿਕ ਵਾਇਲਨ ਸਾਹਿਤ ਦੀ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸ਼੍ਰੇਣੀ 'ਤੇ ਦੁਬਾਰਾ ਜ਼ੋਰ ਦੇਣ ਵਾਲਾ। , ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਇੱਕ ਵਰਚੁਓਸੋ ਲਾਈਨ ਨੂੰ ਕਾਇਮ ਰੱਖਦੇ ਹੋਏ।

ਕੋਗਨ ​​ਉੱਚਤਮ ਕ੍ਰਮ ਦਾ ਇੱਕ ਗੁਣ ਹੈ। ਪਗਾਨਿਨੀ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ (ਲੇਖਕ ਦੇ ਸੰਸਕਰਣ ਵਿੱਚ ਈ. ਸੋਰ ਦੇ ਬਹੁਤ ਹੀ ਮੁਸ਼ਕਲ ਕੈਡੇਂਜ਼ਾ ਨਾਲ ਖੇਡਿਆ ਗਿਆ), ਉਸਦਾ 24 ਕੈਪ੍ਰੀਕੀ ਇੱਕ ਸ਼ਾਮ ਵਿੱਚ ਖੇਡਿਆ ਗਿਆ, ਇੱਕ ਮੁਹਾਰਤ ਦੀ ਗਵਾਹੀ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਵਿਸ਼ਵ ਵਾਇਲਨ ਵਿਆਖਿਆ ਵਿੱਚ ਸਿਰਫ ਕੁਝ ਹੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਸਮੇਂ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਕੋਗਨ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ, ਮੈਂ ਪਗਾਨਿਨੀ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹੋਇਆ ਸੀ। “ਉਹ ਖੱਬੇ ਹੱਥ ਨੂੰ ਫਰੇਟਬੋਰਡ ਵਿੱਚ ਢਾਲਣ ਵਿੱਚ ਅਹਿਮ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਉਂਦੇ ਸਨ, ਉਂਗਲੀ ਚੁੱਕਣ ਦੀਆਂ ਤਕਨੀਕਾਂ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਵਿੱਚ ਜੋ 'ਰਵਾਇਤੀ' ਨਹੀਂ ਸਨ। ਮੈਂ ਆਪਣੀ ਖੁਦ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਫਿੰਗਰਿੰਗ ਨਾਲ ਖੇਡਦਾ ਹਾਂ, ਜੋ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਵੀਕਾਰ ਕੀਤੇ ਗਏ ਨਾਲੋਂ ਵੱਖਰਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਅਤੇ ਮੈਂ ਇਹ ਵਾਇਲਨ ਅਤੇ ਵਾਕਾਂਸ਼ ਦੀਆਂ ਟਿੰਬਰ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ ਕਰਦਾ ਹਾਂ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਅਕਸਰ ਇੱਥੇ ਸਭ ਕੁਝ ਕਾਰਜਪ੍ਰਣਾਲੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਸਵੀਕਾਰਯੋਗ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ।

ਪਰ ਨਾ ਤਾਂ ਅਤੀਤ ਵਿੱਚ ਅਤੇ ਨਾ ਹੀ ਮੌਜੂਦਾ ਕੋਗਨ "ਸ਼ੁੱਧ" ਗੁਣਾਂ ਦਾ ਸ਼ੌਕੀਨ ਸੀ। “ਇੱਕ ਹੁਸ਼ਿਆਰ ਗੁਣਵਾਨ, ਜਿਸਨੇ ਬਚਪਨ ਅਤੇ ਜਵਾਨੀ ਵਿੱਚ ਵੀ ਇੱਕ ਵੱਡੀ ਤਕਨੀਕ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕੀਤੀ, ਕੋਗਨ ਵੱਡਾ ਹੋਇਆ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਹੀ ਇਕਸੁਰਤਾ ਨਾਲ ਪਰਿਪੱਕ ਹੋਇਆ। ਉਸਨੇ ਬੁੱਧੀਮਾਨ ਸੱਚਾਈ ਨੂੰ ਸਮਝ ਲਿਆ ਕਿ ਸਭ ਤੋਂ ਚਕਰਾਉਣ ਵਾਲੀ ਤਕਨੀਕ ਅਤੇ ਉੱਚ ਕਲਾ ਦਾ ਆਦਰਸ਼ ਇੱਕੋ ਜਿਹੇ ਨਹੀਂ ਹਨ, ਅਤੇ ਇਹ ਕਿ ਪਹਿਲੇ ਨੂੰ "ਸੇਵਾ ਵਿੱਚ" ਦੂਜੇ ਵਿੱਚ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ। ਉਸਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ, ਪਗਾਨਿਨੀ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਨੇ ਇੱਕ ਅਣਸੁਣਿਆ ਡਰਾਮਾ ਹਾਸਲ ਕੀਤਾ। ਕੋਗਨ ​​ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਇਤਾਲਵੀ ਦੇ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਕੰਮ ਦੇ "ਹਿੱਸਿਆਂ" ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਹੈ - ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਕਲਪਨਾ; ਮੇਲੋਜ਼ ਦੇ ਵਿਪਰੀਤ, ਜਾਂ ਤਾਂ ਪ੍ਰਾਰਥਨਾ ਅਤੇ ਦੁੱਖ ਨਾਲ ਭਰੇ ਹੋਏ ਹਨ, ਜਾਂ ਭਾਸ਼ਣ ਦੇ ਪਾਥੋਸ ਨਾਲ; ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਸੁਧਾਰ, ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਤਣਾਅ ਦੀ ਸੀਮਾ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚਣ ਵਾਲੇ ਕਲਾਈਮੈਕਸ ਦੇ ਨਾਲ ਨਾਟਕੀ ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ। ਕੋਗਨ ​​ਅਤੇ ਗੁਣ ਸੰਗੀਤ ਦੀ "ਡੂੰਘਾਈ ਵਿੱਚ" ਚਲੇ ਗਏ, ਅਤੇ ਇਸਲਈ ਦੂਜੇ ਦੌਰ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਪਹਿਲੇ ਦੀ ਇੱਕ ਕੁਦਰਤੀ ਨਿਰੰਤਰਤਾ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਆਈ। ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਵਿਕਾਸ ਦਾ ਮਾਰਗ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਪਹਿਲਾਂ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ.

ਕੋਗਨ ​​ਦਾ ਜਨਮ 14 ਨਵੰਬਰ, 1924 ਨੂੰ ਨੇਪ੍ਰੋਪੇਤ੍ਰੋਵਸਕ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਸਥਾਨਕ ਸੰਗੀਤ ਸਕੂਲ ਵਿੱਚ ਸੱਤ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਵਾਇਲਨ ਵਜਾਉਣਾ ਸਿੱਖਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ। ਉਸਦਾ ਪਹਿਲਾ ਅਧਿਆਪਕ ਐਫ. ਯੈਂਪੋਲਸਕੀ ਸੀ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਸਨੇ ਤਿੰਨ ਸਾਲ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ। 1934 ਵਿੱਚ ਕੋਗਨ ਨੂੰ ਮਾਸਕੋ ਲਿਆਂਦਾ ਗਿਆ। ਇੱਥੇ ਉਸਨੂੰ ਮਾਸਕੋ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਦੇ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਬੱਚਿਆਂ ਦੇ ਸਮੂਹ ਵਿੱਚ, ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਏ. ਯੈਂਪੋਲਸਕੀ ਦੀ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਸਵੀਕਾਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। 1935 ਵਿੱਚ, ਇਸ ਸਮੂਹ ਨੇ ਮਾਸਕੋ ਸਟੇਟ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਦੇ ਨਵੇਂ ਖੋਲ੍ਹੇ ਕੇਂਦਰੀ ਬੱਚਿਆਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਕੂਲ ਦਾ ਮੁੱਖ ਕੋਰ ਬਣਾਇਆ।

ਕੋਗਨ ​​ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੇ ਤੁਰੰਤ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ. ਯੈਂਪੋਲਸਕੀ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਆਪਣੇ ਸਾਰੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਚੁਣਿਆ। ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਕੋਗਨ ਨਾਲ ਇੰਨਾ ਭਾਵੁਕ ਅਤੇ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ ਕਿ ਉਸਨੇ ਉਸਨੂੰ ਆਪਣੇ ਘਰ ਵਸਾਇਆ। ਅਧਿਆਪਕ ਨਾਲ ਨਿਰੰਤਰ ਸੰਚਾਰ ਨੇ ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਦਿੱਤਾ. ਉਸ ਨੂੰ ਹਰ ਰੋਜ਼ ਆਪਣੀ ਸਲਾਹ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਦਾ ਮੌਕਾ ਮਿਲਦਾ ਸੀ, ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਕਲਾਸਰੂਮ ਵਿਚ, ਸਗੋਂ ਹੋਮਵਰਕ ਦੌਰਾਨ ਵੀ। ਕੋਗਨ ​​ਨੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਦੇ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਯੈਂਪੋਲਸਕੀ ਦੇ ਤਰੀਕਿਆਂ ਨੂੰ ਪੁੱਛਗਿੱਛ ਨਾਲ ਦੇਖਿਆ, ਜਿਸਦਾ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਆਪਣੇ ਅਧਿਆਪਨ ਅਭਿਆਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਲਾਹੇਵੰਦ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪਿਆ। ਯਾਮਪੋਲਸਕੀ, ਸੋਵੀਅਤ ਸਿੱਖਿਅਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ, ਕੋਗਨ ਵਿੱਚ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਤਕਨੀਕ ਅਤੇ ਗੁਣਾਂ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਕੀਤਾ ਜੋ ਆਧੁਨਿਕ, ਇੰਨੇ ਸੂਝਵਾਨ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਸਗੋਂ ਉਸ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਉੱਚ ਸਿਧਾਂਤ ਵੀ ਰੱਖੇ। ਮੁੱਖ ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਅਧਿਆਪਕ ਨੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਦੀ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਨੂੰ ਸਹੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਬਣਾਇਆ ਹੈ, ਜਾਂ ਤਾਂ ਉਸ ਦੇ ਇਰਾਦੇ ਸੁਭਾਅ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੂੰ ਰੋਕਦਾ ਹੈ, ਜਾਂ ਉਸਦੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਕੋਗਨ ਵਿੱਚ ਅਧਿਐਨ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਖੇਡ ਦੇ ਇੱਕ ਵੱਡੇ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ, ਯਾਦਗਾਰੀਤਾ, ਨਾਟਕੀ-ਮਜ਼ਬੂਤ-ਇੱਛਾ ਵਾਲੇ, ਦਲੇਰ ਵੇਅਰਹਾਊਸ ਵੱਲ ਇੱਕ ਰੁਝਾਨ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ ਸੀ.

ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਬਹੁਤ ਜਲਦੀ ਹੀ ਸੰਗੀਤਕ ਸਰਕਲਾਂ ਵਿੱਚ ਕੋਗਨ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰਨੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤੀ - ਸ਼ਾਬਦਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ 1937 ਵਿੱਚ ਬੱਚਿਆਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਕੂਲਾਂ ਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਦੇ ਤਿਉਹਾਰ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ। ਯੈਂਪੋਲਸਕੀ ਨੇ ਆਪਣੇ ਮਨਪਸੰਦ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇਣ ਲਈ ਹਰ ਮੌਕੇ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ 1940 ਵਿੱਚ ਕੋਗਨ ਲਈ ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼ ਕੰਸਰਟੋ ਖੇਡਿਆ। ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਨਾਲ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ. ਜਦੋਂ ਉਹ ਮਾਸਕੋ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ (1943) ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਇਆ, ਕੋਗਨ ਸੰਗੀਤਕ ਹਲਕਿਆਂ ਵਿੱਚ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ।

1944 ਵਿੱਚ ਉਹ ਮਾਸਕੋ ਫਿਲਹਾਰਮੋਨਿਕ ਦਾ ਇੱਕਲਾਕਾਰ ਬਣ ਗਿਆ ਅਤੇ ਦੇਸ਼ ਭਰ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਦੌਰੇ ਕੀਤੇ। ਯੁੱਧ ਅਜੇ ਖਤਮ ਨਹੀਂ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਪਰ ਉਹ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਲੈਨਿਨਗ੍ਰਾਡ ਦੇ ਰਸਤੇ 'ਤੇ ਹੈ, ਜੋ ਹੁਣੇ ਹੁਣੇ ਨਾਕਾਬੰਦੀ ਤੋਂ ਆਜ਼ਾਦ ਹੋਇਆ ਹੈ। ਉਹ ਕੀਵ, ਖਾਰਕੋਵ, ਓਡੇਸਾ, ਲਵੋਵ, ਚੇਰਨੀਵਤਸੀ, ਬਾਕੂ, ਤਬਿਲਿਸੀ, ਯੇਰੇਵਨ, ਰੀਗਾ, ਟੈਲਿਨ, ਵੋਰੋਨੇਜ਼, ਸਾਇਬੇਰੀਆ ਅਤੇ ਦੂਰ ਪੂਰਬ ਦੇ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਉਲਾਨਬਾਤਰ ਪਹੁੰਚਦਾ ਹੈ। ਉਸਦੀ ਗੁਣਕਾਰੀਤਾ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕਲਾਤਮਕਤਾ ਹਰ ਜਗ੍ਹਾ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ, ਮੋਹਿਤ, ਉਤੇਜਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ।

1947 ਦੀ ਪਤਝੜ ਵਿੱਚ, ਕੋਗਨ ਨੇ ਪ੍ਰਾਗ ਵਿੱਚ I World Festival of Democratic Youth ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ, (Y. Sitkovetsky ਅਤੇ I. Bezrodny ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਲ ਕੇ) ਪਹਿਲਾ ਇਨਾਮ ਜਿੱਤਿਆ; 1948 ਦੀ ਬਸੰਤ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ 1949 ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਸਕੂਲ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲਾ ਲਿਆ।

ਪੋਸਟ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਅਧਿਐਨ ਕੋਗਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹੋਰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦਾ ਹੈ - ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਨ ਦੀ ਇੱਛਾ। ਉਹ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਖੇਡਦਾ ਹੈ, ਸਗੋਂ ਹੈਨਰੀਕ ਵਿਏਨੀਆਵਸਕੀ ਦੇ ਕੰਮ 'ਤੇ ਇੱਕ ਖੋਜ-ਪ੍ਰਬੰਧ ਲਿਖਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸ ਕੰਮ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਗੰਭੀਰਤਾ ਨਾਲ ਲੈਂਦਾ ਹੈ।

ਆਪਣੀ ਪੋਸਟ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਪੜ੍ਹਾਈ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਹੀ ਸਾਲ ਵਿੱਚ, ਕੋਗਨ ਨੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਮ ਵਿੱਚ 24 ਪੈਗਨਿਨੀ ਕੈਪ੍ਰਿਕੀ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਇਸ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀਆਂ ਰੁਚੀਆਂ ਗੁਣਕਾਰੀ ਸਾਹਿਤ ਅਤੇ ਕਲਾ ਦੇ ਮਾਲਕਾਂ ਉੱਤੇ ਕੇਂਦਰਿਤ ਹਨ।

ਕੋਗਨ ​​ਦੇ ਜੀਵਨ ਦਾ ਅਗਲਾ ਪੜਾਅ ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਵਿੱਚ ਮਹਾਰਾਣੀ ਐਲਿਜ਼ਾਬੈਥ ਮੁਕਾਬਲਾ ਸੀ, ਜੋ ਮਈ 1951 ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਵਿਸ਼ਵ ਪ੍ਰੈਸ ਨੇ ਕੋਗਨ ਅਤੇ ਵੇਮੈਨ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕੀਤੀ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਪਹਿਲਾ ਅਤੇ ਦੂਜਾ ਇਨਾਮ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ, ਨਾਲ ਹੀ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਸੋਨੇ ਦੇ ਤਗਮੇ ਨਾਲ ਸਨਮਾਨਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ। ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਵਿੱਚ 1937 ਵਿੱਚ ਸੋਵੀਅਤ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕਾਂ ਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਜਿੱਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਜਿਸ ਨੇ ਓਇਸਤਰਖ ਨੂੰ ਵਿਸ਼ਵ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕਾਂ ਦੀ ਸ਼੍ਰੇਣੀ ਵਿੱਚ ਨਾਮਜ਼ਦ ਕੀਤਾ, ਇਹ ਸ਼ਾਇਦ ਸੋਵੀਅਤ "ਵਾਇਲਿਨ ਹਥਿਆਰ" ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਜਿੱਤ ਸੀ।

ਮਾਰਚ 1955 ਵਿੱਚ ਕੋਗਨ ਪੈਰਿਸ ਚਲਾ ਗਿਆ। ਉਸ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੂੰ ਫਰਾਂਸ ਦੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਘਟਨਾ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। "ਹੁਣ ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਕਲਾਕਾਰ ਹਨ ਜੋ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਤਕਨੀਕੀ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਧੁਨੀ ਪੈਲੇਟ ਦੀ ਅਮੀਰੀ ਦੇ ਮਾਮਲੇ ਵਿੱਚ ਕੋਗਨ ਨਾਲ ਤੁਲਨਾ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ," ਅਖਬਾਰ "ਨੂਵੇਲ ਲਿਟਰਰ" ਦੇ ਆਲੋਚਕ ਨੇ ਲਿਖਿਆ। ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ, ਕੋਗਨ ਨੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਗਾਰਨੇਰੀ ਡੇਲ ਗੇਸੂ ਵਾਇਲਨ (1726) ਖਰੀਦਿਆ, ਜਿਸਨੂੰ ਉਹ ਉਦੋਂ ਤੋਂ ਹੀ ਵਜਾ ਰਿਹਾ ਹੈ।

ਕੋਗਨ ​​ਨੇ ਚੈਲੋਟ ਦੇ ਹਾਲ ਵਿੱਚ ਦੋ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦਿੱਤੇ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ 5000 ਤੋਂ ਵੱਧ ਲੋਕ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਏ - ਡਿਪਲੋਮੈਟਿਕ ਕੋਰ ਦੇ ਮੈਂਬਰ, ਸੰਸਦ ਮੈਂਬਰ ਅਤੇ, ਬੇਸ਼ੱਕ, ਆਮ ਸੈਲਾਨੀ। ਚਾਰਲਸ ਬਰਕ ਦੁਆਰਾ ਸੰਚਾਲਿਤ. ਮੋਜ਼ਾਰਟ (ਜੀ ਮੇਜਰ), ਬ੍ਰਹਮਸ ਅਤੇ ਪੈਗਨਿਨੀ ਦੁਆਰਾ ਸਮਾਰੋਹ ਕੀਤਾ ਗਿਆ। ਪਗਨੀਨੀ ਕੰਸਰਟੋ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨਾਲ, ਕੋਗਨ ਨੇ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰ ਦਿੱਤਾ. ਉਸਨੇ ਇਸ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਵਜਾਇਆ, ਸਾਰੀਆਂ ਤਾੜੀਆਂ ਨਾਲ ਜੋ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕਾਂ ਨੂੰ ਡਰਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਲੇ ਫਿਗਾਰੋ ਅਖ਼ਬਾਰ ਨੇ ਲਿਖਿਆ: “ਆਪਣੀਆਂ ਅੱਖਾਂ ਬੰਦ ਕਰਕੇ, ਤੁਸੀਂ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ ਕਿ ਤੁਹਾਡੇ ਸਾਹਮਣੇ ਕੋਈ ਅਸਲੀ ਜਾਦੂਗਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ।” ਅਖਬਾਰ ਨੇ ਨੋਟ ਕੀਤਾ ਕਿ "ਸਖਤ ਮੁਹਾਰਤ, ਆਵਾਜ਼ ਦੀ ਸ਼ੁੱਧਤਾ, ਲੱਕੜ ਦੀ ਭਰਪੂਰਤਾ ਨੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼ ਕੰਸਰਟੋ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੌਰਾਨ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਖੁਸ਼ ਕੀਤਾ।"

ਆਉ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਦੇਈਏ: ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦਾ ਤੀਜਾ ਕੰਸਰਟੋ, ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼ ਦਾ ਕਨਸਰਟੋ ਅਤੇ ਪੈਗਨਿਨੀ ਦਾ ਕੰਸਰਟੋ। ਕੋਗਨ ​​ਦੁਆਰਾ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ (ਅਜੋਕੇ ਸਮੇਂ ਤੱਕ) ਕਾਰਜਾਂ ਦੇ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ ਇਹ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਅਕਸਰ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਸਿੱਟੇ ਵਜੋਂ, "ਦੂਜਾ ਪੜਾਅ" - ਕੋਗਨ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦਾ ਪਰਿਪੱਕ ਸਮਾਂ - 50 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ। ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਪੈਗਨਿਨੀ, ਸਗੋਂ ਮੋਜ਼ਾਰਟ, ਬ੍ਰਾਹਮ ਵੀ ਉਸਦੇ "ਘੋੜੇ" ਬਣ ਗਏ ਹਨ। ਉਸ ਸਮੇਂ ਤੋਂ, ਇੱਕ ਸ਼ਾਮ ਵਿੱਚ ਤਿੰਨ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਅਭਿਆਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਆਮ ਘਟਨਾ ਹੈ। ਕੋਗਨ ​​ਦੇ ਆਦਰਸ਼ ਲਈ, ਦੂਜੇ ਕਲਾਕਾਰ ਇੱਕ ਅਪਵਾਦ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕੀ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਉਹ ਸਾਈਕਲਾਂ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਦਾ ਹੈ - ਬਾਕ ਦੁਆਰਾ ਛੇ ਸੋਨਾਟਾ, ਤਿੰਨ ਸਮਾਰੋਹ! ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਇੱਕ ਸ਼ਾਮ ਦੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ, ਇੱਕ ਨਿਯਮ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ, ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਤਿੱਖੇ ਉਲਟ ਹਨ. ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦੀ ਤੁਲਨਾ ਬ੍ਰਹਮਾਂ ਅਤੇ ਪੈਗਨਿਨੀ ਨਾਲ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਜੋਖਮ ਭਰੇ ਸੰਜੋਗਾਂ ਵਿੱਚੋਂ, ਕੋਗਨ ਹਮੇਸ਼ਾ ਹੀ ਜੇਤੂ ਬਣ ਕੇ ਆਉਂਦਾ ਹੈ, ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਸੂਖਮ ਭਾਵਨਾ, ਕਲਾਤਮਕ ਤਬਦੀਲੀ ਦੀ ਕਲਾ ਨਾਲ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਖੁਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ।

50 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ, ਕੋਗਨ ਆਪਣੇ ਭੰਡਾਰ ਦਾ ਵਿਸਥਾਰ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਤੀਬਰਤਾ ਨਾਲ ਰੁੱਝਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਇਸ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਦਾ ਅੰਤ 1956/57 ਦੇ ਸੀਜ਼ਨ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਦੁਆਰਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ "ਵਾਇਲਿਨ ਕੰਸਰਟੋ ਦਾ ਵਿਕਾਸ" ਦਾ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਚੱਕਰ ਸੀ। ਇਸ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ ਛੇ ਸ਼ਾਮਾਂ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ, ਜਿਸ ਦੌਰਾਨ 18 ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ। ਕੋਗਨ ​​ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, 1946-1947 ਵਿੱਚ ਓਇਸਤਰਖ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਸਮਾਨ ਚੱਕਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਦੇ ਕਾਰਨ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸਮਾਰੋਹ ਯੋਜਨਾ ਦਾ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ, ਕੋਗਨ ਚੈਂਬਰ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਵੱਲ ਬਹੁਤ ਧਿਆਨ ਦੇਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਉਹ ਏਮਿਲ ਗਿਲਜ਼ ਅਤੇ ਮਸਤਿਸਲਾਵ ਰੋਸਟ੍ਰੋਪੋਵਿਚ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਤਿਕੜੀ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ, ਖੁੱਲੇ ਚੈਂਬਰ ਸ਼ਾਮਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦੇ ਹਨ।

ਐਲਿਜ਼ਾਵੇਟਾ ਗਿਲਜ਼, ਇੱਕ ਚਮਕਦਾਰ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ, ਪਹਿਲੇ ਬ੍ਰਸੇਲਜ਼ ਮੁਕਾਬਲੇ ਦੀ ਜੇਤੂ, ਜੋ 50 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਪਤਨੀ ਬਣ ਗਈ, ਨਾਲ ਉਸਦਾ ਸਥਾਈ ਜੋੜੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਹੈ। ਵਾਈ. ਲੇਵਿਟਿਨ, ਐਮ. ਵੇਨਬਰਗ ਅਤੇ ਹੋਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਸੋਨਾਟਾਸ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਜੋੜ ਲਈ ਲਿਖੇ ਗਏ ਸਨ। ਵਰਤਮਾਨ ਵਿੱਚ, ਇਸ ਪਰਿਵਾਰ ਦੇ ਸਮੂਹ ਨੂੰ ਇੱਕ ਹੋਰ ਮੈਂਬਰ - ਉਸਦੇ ਪੁੱਤਰ ਪਾਵੇਲ ਦੁਆਰਾ ਅਮੀਰ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਜੋ ਆਪਣੇ ਮਾਪਿਆਂ ਦੇ ਨਕਸ਼ੇ-ਕਦਮਾਂ 'ਤੇ ਚੱਲਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ। ਪੂਰਾ ਪਰਿਵਾਰ ਸਾਂਝਾ ਸਮਾਰੋਹ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਮਾਰਚ 1966 ਵਿੱਚ, ਇਤਾਲਵੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਫ੍ਰੈਂਕੋ ਮਾਨੀਨੋ ਦੁਆਰਾ ਤਿੰਨ ਵਾਇਲਨ ਲਈ ਕੰਸਰਟੋ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਮਾਸਕੋ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ; ਲੇਖਕ ਇਟਲੀ ਤੋਂ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਲਈ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਰਵਾਨਾ ਹੋਇਆ। ਜਿੱਤ ਪੂਰੀ ਹੋ ਗਈ ਸੀ। ਲਿਓਨਿਡ ਕੋਗਨ ਦੀ ਰੁਡੋਲਫ ਬਰਸ਼ਾਈ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਵਾਲੇ ਮਾਸਕੋ ਚੈਂਬਰ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਲੰਮੀ ਅਤੇ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਰਚਨਾਤਮਕ ਭਾਈਵਾਲੀ ਹੈ। ਇਸ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਕੋਗਨ ਦੇ ਬਾਚ ਅਤੇ ਵਿਵਾਲਡੀ ਕੰਸਰਟੋਸ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੇ ਇੱਕ ਪੂਰਨ ਜੋੜੀ ਏਕਤਾ, ਇੱਕ ਉੱਚ ਕਲਾਤਮਕ ਆਵਾਜ਼ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ।

1956 ਵਿੱਚ ਦੱਖਣੀ ਅਮਰੀਕਾ ਨੇ ਕੋਗਨ ਨੂੰ ਸੁਣਿਆ। ਉਹ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਏ. ਮਿਟਨਿਕ ਨਾਲ ਅਪ੍ਰੈਲ ਦੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ ਉੱਡਿਆ। ਉਹਨਾਂ ਕੋਲ ਇੱਕ ਰਸਤਾ ਸੀ - ਅਰਜਨਟੀਨਾ, ਉਰੂਗਵੇ, ਚਿਲੀ, ਅਤੇ ਵਾਪਸੀ ਦੇ ਰਸਤੇ - ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਛੋਟਾ ਸਟਾਪ ਸੀ। ਇਹ ਇੱਕ ਅਭੁੱਲ ਟੂਰ ਸੀ। ਕੋਗਨ ​​ਨੇ ਪੁਰਾਣੇ ਦੱਖਣੀ ਅਮਰੀਕਾ ਦੇ ਕੋਰਡੋਬਾ ਵਿੱਚ ਬਿਊਨਸ ਆਇਰਸ ਵਿੱਚ ਖੇਡਿਆ, ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼, ਬਾਚ ਦੇ ਚੈਕੋਨੇ, ਮਿਲਾਉ ਦੇ ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲੀਅਨ ਡਾਂਸ, ਅਤੇ ਅਰਜਨਟੀਨਾ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਐਗੁਏਰੇ ਦੁਆਰਾ ਨਾਟਕ ਕੁਏਕਾ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਉਰੂਗਵੇ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਨੂੰ ਦੱਖਣੀ ਅਮਰੀਕੀ ਮਹਾਂਦੀਪ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਖੇਡੇ ਗਏ ਖਾਚਤੂਰੀਅਨ ਦੇ ਕਨਸਰਟੋ ਨਾਲ ਜਾਣੂ ਕਰਵਾਇਆ। ਚਿਲੀ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਕਵੀ ਪਾਬਲੋ ਨੇਰੂਦਾ ਨਾਲ ਮੁਲਾਕਾਤ ਕੀਤੀ, ਅਤੇ ਹੋਟਲ ਦੇ ਰੈਸਟੋਰੈਂਟ ਵਿੱਚ ਜਿੱਥੇ ਉਹ ਅਤੇ ਮਾਈਟਨਿਕ ਠਹਿਰੇ ਸਨ, ਉਸਨੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਗਿਟਾਰਿਸਟ ਐਲਨ ਦਾ ਅਦਭੁਤ ਨਾਟਕ ਸੁਣਿਆ। ਸੋਵੀਅਤ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਮਾਨਤਾ ਦੇਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਐਲਨ ਨੇ ਉਹਨਾਂ ਲਈ ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਮੂਨਲਾਈਟ ਸੋਨਾਟਾ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਭਾਗ, ਗ੍ਰੈਨੇਡੋਸ ਅਤੇ ਅਲਬੇਨਿਜ਼ ਦੁਆਰਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ। ਉਹ ਲੋਲਿਤਾ ਟੋਰੇਸ ਨੂੰ ਮਿਲਣ ਜਾ ਰਿਹਾ ਸੀ। ਵਾਪਸੀ ਦੇ ਰਸਤੇ ਵਿੱਚ, ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਮਾਰਗਰੇਟ ਲੌਂਗ ਦੀ ਬਰਸੀ ਵਿੱਚ ਸ਼ਿਰਕਤ ਕੀਤੀ। ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿੱਚ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਵਿੱਚ ਆਰਥਰ ਰੁਬਿਨਸਟਾਈਨ, ਸੈਲਿਸਟ ਚਾਰਲਸ ਫੋਰਨੀਅਰ, ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਆਲੋਚਕ ਹੈਲੇਨ ਜੌਰਡਨ-ਮੋਰੇਂਜ ਅਤੇ ਹੋਰ ਸਨ।

1957/58 ਦੇ ਸੀਜ਼ਨ ਦੌਰਾਨ ਉਸਨੇ ਉੱਤਰੀ ਅਮਰੀਕਾ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ। ਇਹ ਉਸਦੀ ਅਮਰੀਕਾ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਸੀ। ਕਾਰਨੇਗੀ ਹਾਲ ਵਿਖੇ ਉਸਨੇ ਪੀਅਰੇ ਮੋਂਟੇ ਦੁਆਰਾ ਕਰਵਾਏ ਗਏ ਬ੍ਰਹਮਸ ਕਨਸਰਟੋ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। "ਉਹ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਘਬਰਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਨਿਊਯਾਰਕ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ," ਹਾਵਰਡ ਟੌਬਮੈਨ ਨੇ ਦ ਨਿਊਯਾਰਕ ਟਾਈਮਜ਼ ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ। - ਪਰ ਜਿਵੇਂ ਹੀ ਤਾਰਾਂ 'ਤੇ ਕਮਾਨ ਦਾ ਪਹਿਲਾ ਝਟਕਾ ਵੱਜਿਆ, ਇਹ ਸਭ ਨੂੰ ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੋ ਗਿਆ - ਸਾਡੇ ਸਾਹਮਣੇ ਇੱਕ ਮੁਕੰਮਲ ਮਾਲਕ ਹੈ. ਕੋਗਨ ​​ਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਤਕਨੀਕ ਕੋਈ ਮੁਸ਼ਕਲ ਨਹੀਂ ਜਾਣਦੀ. ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਚੇ ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਔਖੇ ਅਹੁਦਿਆਂ 'ਤੇ, ਉਸਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਸਪਸ਼ਟ ਰਹਿੰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਸੰਗੀਤਕ ਇਰਾਦਿਆਂ ਦੀ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪਾਲਣਾ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਕੰਸਰਟੋ ਦੀ ਉਸਦੀ ਧਾਰਨਾ ਵਿਆਪਕ ਅਤੇ ਪਤਲੀ ਹੈ। ਪਹਿਲਾ ਭਾਗ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਅਤੇ ਡੂੰਘਾਈ ਨਾਲ ਖੇਡਿਆ ਗਿਆ, ਦੂਜਾ ਅਭੁੱਲ ਭਾਵਪੂਰਤਤਾ ਨਾਲ ਗਾਇਆ ਗਿਆ, ਤੀਜਾ ਇੱਕ ਖੁਸ਼ਹਾਲ ਡਾਂਸ ਵਿੱਚ ਵਹਿ ਗਿਆ।

“ਮੈਂ ਕਦੇ ਵੀ ਕਿਸੇ ਵਾਇਲਨ ਵਾਦਕ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਸੁਣਿਆ ਜੋ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਨ ਲਈ ਇੰਨਾ ਘੱਟ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਦੁਆਰਾ ਵਜਾਏ ਗਏ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਸੁਣਾਉਣ ਲਈ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਅਲਫਰੇਡ ਫ੍ਰੈਂਕਨਸਟਾਈਨ ਨੇ ਲਿਖਿਆ, “ਉਸ ਕੋਲ ਸਿਰਫ ਉਸਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ, ਅਸਧਾਰਨ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕਾਵਿਕ, ਸ਼ੁੱਧ ਸੰਗੀਤਕ ਸੁਭਾਅ ਹੈ। ਅਮਰੀਕੀਆਂ ਨੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਨਿਮਰਤਾ, ਉਸਦੇ ਖੇਡਣ ਦੀ ਨਿੱਘ ਅਤੇ ਮਨੁੱਖਤਾ, ਕਿਸੇ ਵੀ ਅਜੀਬ ਚੀਜ਼ ਦੀ ਅਣਹੋਂਦ, ਤਕਨੀਕ ਦੀ ਅਦਭੁਤ ਆਜ਼ਾਦੀ ਅਤੇ ਵਾਕਾਂਸ਼ ਦੀ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਨੂੰ ਨੋਟ ਕੀਤਾ। ਜਿੱਤ ਪੂਰੀ ਹੋ ਗਈ ਸੀ।

ਇਹ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ ਕਿ ਅਮਰੀਕੀ ਆਲੋਚਕਾਂ ਨੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਜਮਹੂਰੀਅਤ, ਉਸਦੀ ਸਾਦਗੀ, ਨਿਮਰਤਾ ਅਤੇ ਖੇਡ ਵਿੱਚ - ਸੁਹਜ ਦੇ ਕਿਸੇ ਵੀ ਤੱਤ ਦੀ ਅਣਹੋਂਦ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ। ਅਤੇ ਇਹ ਜਾਣਬੁੱਝ ਕੇ ਕੋਗਨ ਹੈ। ਉਸਦੇ ਬਿਆਨਾਂ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰ ਅਤੇ ਜਨਤਾ ਦੇ ਰਿਸ਼ਤੇ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਥਾਂ ਦਿੱਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਉਸਦਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ ਇਸਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਲੋੜਾਂ ਨੂੰ ਜਿੰਨਾ ਸੰਭਵ ਹੋ ਸਕੇ ਸੁਣਦੇ ਹੋਏ, ਇੱਕ ਨੂੰ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਇੱਕ ਗੰਭੀਰ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਲੈ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਦੁਆਰਾ। ਯਕੀਨ ਕਰਨ ਦੀ ਸ਼ਕਤੀ। ਉਸ ਦਾ ਸੁਭਾਅ, ਇੱਛਾ ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਲ ਕੇ, ਅਜਿਹੇ ਨਤੀਜੇ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦਾ ਹੈ.

ਜਦੋਂ, ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਅਮਰੀਕਾ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਸਨੇ ਜਾਪਾਨ (1958) ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ, ਤਾਂ ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਉਸਦੇ ਬਾਰੇ ਲਿਖਿਆ: "ਕੋਗਨ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ, ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਸਵਰਗੀ ਸੰਗੀਤ, ਬ੍ਰਹਮਾਂ ਧਰਤੀ ਉੱਤੇ, ਜੀਵਿਤ, ਮੂਰਤ ਬਣ ਗਏ।" ਪੰਦਰਾਂ ਕੰਸਰਟਾਂ ਦੀ ਬਜਾਏ, ਉਸਨੇ ਸਤਾਰਾਂ ਦਿੱਤੀਆਂ। ਉਸ ਦੀ ਆਮਦ ਨੂੰ ਸੰਗੀਤਕ ਸੀਜ਼ਨ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਘਟਨਾ ਵਜੋਂ ਦਰਜਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

1960 ਵਿੱਚ, ਕਿਊਬਾ ਦੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਹਵਾਨਾ ਵਿੱਚ ਸੋਵੀਅਤ ਵਿਗਿਆਨ, ਤਕਨਾਲੋਜੀ ਅਤੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦਾ ਉਦਘਾਟਨ ਹੋਇਆ। ਕੋਗਨ ​​ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਪਤਨੀ ਲੀਸਾ ਗਿਲੇਸ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਏ. ਖਾਚਤੂਰੀਅਨ ਕਿਊਬਨ ਨੂੰ ਮਿਲਣ ਆਏ ਸਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਤੋਂ ਗਾਲਾ ਸਮਾਰੋਹ ਦਾ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਤਿਆਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਸੁਭਾਅ ਵਾਲੇ ਕਿਊਬਨ ਨੇ ਲਗਭਗ ਖੁਸ਼ੀ ਨਾਲ ਹਾਲ ਨੂੰ ਤੋੜ ਦਿੱਤਾ। ਹਵਾਨਾ ਤੋਂ ਕਲਾਕਾਰ ਕੋਲੰਬੀਆ ਦੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਬੋਗੋਟਾ ਗਏ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਫੇਰੀ ਦੇ ਨਤੀਜੇ ਵਜੋਂ, ਕੋਲੰਬੀਆ-ਯੂਐਸਐਸਆਰ ਸੁਸਾਇਟੀ ਉੱਥੇ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। ਫਿਰ ਵੈਨੇਜ਼ੁਏਲਾ ਦਾ ਪਿੱਛਾ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਵਾਪਸ ਆਪਣੇ ਵਤਨ - ਪੈਰਿਸ ਦੇ ਰਸਤੇ 'ਤੇ।

ਕੋਗਨ ​​ਦੇ ਅਗਲੇ ਦੌਰਿਆਂ ਵਿੱਚੋਂ, ਨਿਊਜ਼ੀਲੈਂਡ ਦੀਆਂ ਯਾਤਰਾਵਾਂ ਵੱਖਰੀਆਂ ਹਨ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਦੋ ਮਹੀਨਿਆਂ ਲਈ ਲੀਜ਼ਾ ਗਿਲਜ਼ ਨਾਲ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਅਤੇ 1965 ਵਿੱਚ ਅਮਰੀਕਾ ਦਾ ਦੂਜਾ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ।

ਨਿਊਜ਼ੀਲੈਂਡ ਨੇ ਲਿਖਿਆ: “ਇਸ ਵਿਚ ਕੋਈ ਸ਼ੱਕ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਲਿਓਨਿਡ ਕੋਗਨ ਸਾਡੇ ਦੇਸ਼ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹਾਨ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਹੈ।” ਉਸਨੂੰ ਮੇਨੂਹੀਨ, ਓਇਸਤਰਖ ਦੇ ਬਰਾਬਰ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਗਿਲਜ਼ ਦੇ ਨਾਲ ਕੋਗਨ ਦਾ ਸਾਂਝਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵੀ ਖੁਸ਼ੀ ਦਾ ਕਾਰਨ ਬਣਦਾ ਹੈ।

ਨਿਊਜ਼ੀਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਵਾਪਰੀ ਇੱਕ ਮਜ਼ੇਦਾਰ ਘਟਨਾ, ਜਿਸਨੂੰ ਸਨ ਅਖਬਾਰ ਨੇ ਹਾਸੇ ਵਿੱਚ ਬਿਆਨ ਕੀਤਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਫੁੱਟਬਾਲ ਟੀਮ ਕੋਗਨ ਦੇ ਨਾਲ ਉਸੇ ਹੋਟਲ ਵਿੱਚ ਰੁਕੀ ਸੀ। ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀ ਤਿਆਰੀ, ਕੋਗਨ ਨੇ ਸਾਰੀ ਸ਼ਾਮ ਕੰਮ ਕੀਤਾ। ਦੁਪਹਿਰ 23 ਵਜੇ ਤੱਕ, ਇੱਕ ਖਿਡਾਰੀ, ਜੋ ਸੌਣ ਲਈ ਜਾ ਰਿਹਾ ਸੀ, ਨੇ ਗੁੱਸੇ ਵਿੱਚ ਰਿਸੈਪਸ਼ਨਿਸਟ ਨੂੰ ਕਿਹਾ: "ਕੋਰੀਡੋਰ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਰਹਿਣ ਵਾਲੇ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਨੂੰ ਵਜਾਉਣਾ ਬੰਦ ਕਰਨ ਲਈ ਕਹੋ।"

“ਸਰ,” ਦਰਬਾਨ ਨੇ ਗੁੱਸੇ ਨਾਲ ਜਵਾਬ ਦਿੱਤਾ, “ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਤੁਸੀਂ ਦੁਨੀਆਂ ਦੇ ਮਹਾਨ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰਦੇ ਹੋ!”

ਪੋਰਟਰ ਤੋਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਬੇਨਤੀ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਨਾ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਖਿਡਾਰੀ ਕੋਗਨ ਚਲੇ ਗਏ। ਟੀਮ ਦੇ ਉਪ ਕਪਤਾਨ ਨੂੰ ਇਹ ਪਤਾ ਨਹੀਂ ਸੀ ਕਿ ਕੋਗਨ ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਨਹੀਂ ਬੋਲਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸਨੂੰ ਨਿਮਨਲਿਖਤ "ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਆਸਟ੍ਰੇਲੀਆਈ ਸ਼ਬਦਾਂ" ਵਿੱਚ ਸੰਬੋਧਿਤ ਕੀਤਾ ਸੀ:

- ਹੇ ਭਾਈ, ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਆਪਣੀ ਬਾਲਿਕਾ ਨਾਲ ਖੇਡਣਾ ਬੰਦ ਨਹੀਂ ਕਰੋਗੇ? ਆਓ, ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਸਮੇਟ ਕੇ ਸੌਣ ਦਿਓ.

ਕੁਝ ਵੀ ਨਾ ਸਮਝਦੇ ਹੋਏ ਅਤੇ ਇਹ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਕਿ ਉਹ ਇੱਕ ਹੋਰ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰੇਮੀ ਨਾਲ ਪੇਸ਼ ਆ ਰਿਹਾ ਸੀ ਜਿਸਨੇ ਉਸਦੇ ਲਈ ਕੁਝ ਖਾਸ ਵਜਾਉਣ ਲਈ ਕਿਹਾ, ਕੋਗਨ ਨੇ "ਪਹਿਲਾਂ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕੈਡੇਂਜ਼ਾ, ਅਤੇ ਫਿਰ ਇੱਕ ਹੱਸਮੁੱਖ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਟੁਕੜਾ" ਦੁਆਰਾ "ਰਾਊਂਡ ਆਫ" ਕਰਨ ਦੀ ਬੇਨਤੀ ਦਾ ਜਵਾਬ ਦਿੱਤਾ। ਫੁੱਟਬਾਲ ਟੀਮ ਅਰਾਜਕਤਾ ਵਿੱਚ ਪਿੱਛੇ ਹਟ ਗਈ। ”

ਸੋਵੀਅਤ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਕੋਗਨ ਦੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ। ਉਹ ਲਗਾਤਾਰ ਸ਼ੋਸਤਾਕੋਵਿਚ ਅਤੇ ਖਾਚਤੂਰੀਅਨ ਦੁਆਰਾ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਖੇਡਦਾ ਹੈ। T. Khrennikov, M. Weinberg, A. Khachaturian ਦੁਆਰਾ "Rhapsody", A. Nikolaev ਦੁਆਰਾ Sonata, G. Galynin ਦੁਆਰਾ "Aria" ਨੇ ਆਪਣੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਉਸਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਕੀਤੇ।

ਕੋਗਨ ​​ਨੇ ਦੁਨੀਆ ਦੇ ਮਹਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ - ਕੰਡਕਟਰ ਪਿਏਰੇ ਮੋਂਟੇ, ਚਾਰਲਸ ਮੁਨਸ਼, ਚਾਰਲਸ ਬਰਕ, ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਐਮਿਲ ਗਿਲੇਸ, ਆਰਥਰ ਰੁਬਿਨਸਟਾਈਨ, ਅਤੇ ਹੋਰਾਂ ਨਾਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ ਹੈ। ਕੋਗਨ ​​ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ, “ਮੈਂ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਆਰਥਰ ਰੁਬਿਨਸਟਾਈਨ ਨਾਲ ਖੇਡਣਾ ਪਸੰਦ ਕਰਦਾ ਹਾਂ। “ਇਹ ਹਰ ਵਾਰ ਬਹੁਤ ਖੁਸ਼ੀ ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ। ਨਿਊਯਾਰਕ ਵਿੱਚ, ਮੈਨੂੰ ਨਵੇਂ ਸਾਲ ਦੀ ਪੂਰਵ ਸੰਧਿਆ 'ਤੇ ਉਸਦੇ ਨਾਲ ਬ੍ਰਹਮਾਂ ਦੇ ਦੋ ਸੋਨਾਟਾ ਅਤੇ ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਅੱਠਵੇਂ ਸੋਨਾਟਾ ਖੇਡਣ ਦਾ ਸੁਭਾਗ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਮੈਂ ਇਸ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਜੋੜੀ ਅਤੇ ਤਾਲ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹੋਇਆ, ਲੇਖਕ ਦੇ ਇਰਾਦੇ ਦੇ ਤੱਤ ਨੂੰ ਤੁਰੰਤ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕਰਨ ਦੀ ਉਸਦੀ ਯੋਗਤਾ ... "

ਕੋਗਨ ​​ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇੱਕ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਅਧਿਆਪਕ, ਮਾਸਕੋ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਦੇ ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਵਜੋਂ ਵੀ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਨਿਮਨਲਿਖਤ ਕੋਗਨ ਦੀ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਵੱਡੇ ਹੋਏ: ਜਾਪਾਨੀ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਏਕੋ ਸੱਤੋ, ਜਿਸਨੇ 1966 ਵਿੱਚ ਮਾਸਕੋ ਵਿੱਚ III ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਤਚਾਇਕੋਵਸਕੀ ਮੁਕਾਬਲੇ ਦੇ ਜੇਤੂ ਦਾ ਖਿਤਾਬ ਜਿੱਤਿਆ; ਯੁਗੋਸਲਾਵ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਏ. ਸਟੈਜਿਕ, ਵੀ. ਸ਼ਕਰਲਾਕ ਅਤੇ ਹੋਰ। ਓਇਸਤਰਖ ਦੀ ਕਲਾਸ ਵਾਂਗ, ਕੋਗਨ ਦੀ ਕਲਾਸ ਨੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਦੇਸ਼ਾਂ ਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੂੰ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ।

1965 ਵਿੱਚ ਯੂਐਸਐਸਆਰ ਕੋਗਨ ਦੇ ਪੀਪਲਜ਼ ਆਰਟਿਸਟ ਨੂੰ ਲੈਨਿਨ ਪੁਰਸਕਾਰ ਦੇ ਉੱਚੇ ਸਿਰਲੇਖ ਨਾਲ ਸਨਮਾਨਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਮੈਂ ਡੀ. ਸ਼ੋਸਤਾਕੋਵਿਚ ਦੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਨਾਲ ਇਸ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੰਗੀਤਕਾਰ-ਕਲਾਕਾਰ ਬਾਰੇ ਲੇਖ ਨੂੰ ਖਤਮ ਕਰਨਾ ਚਾਹਾਂਗਾ: “ਤੁਸੀਂ ਉਸ ਖੁਸ਼ੀ ਲਈ ਉਸ ਦਾ ਡੂੰਘਾ ਧੰਨਵਾਦ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹੋ ਜੋ ਤੁਸੀਂ ਵਾਇਲਿਨਵਾਦਕ ਦੇ ਨਾਲ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ, ਚਮਕਦਾਰ ਦੁਨੀਆਂ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਣ 'ਤੇ ਅਨੁਭਵ ਕਰਦੇ ਹੋ। "

ਐਲ ਰਾਬੇਨ, 1967

1960-1970 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ, ਕੋਗਨ ਨੂੰ ਸਾਰੇ ਸੰਭਵ ਖ਼ਿਤਾਬ ਅਤੇ ਪੁਰਸਕਾਰ ਮਿਲੇ। ਉਸਨੂੰ ਆਰਐਸਐਫਐਸਆਰ ਅਤੇ ਯੂਐਸਐਸਆਰ ਦੇ ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਅਤੇ ਪੀਪਲਜ਼ ਆਰਟਿਸਟ ਦਾ ਖਿਤਾਬ ਅਤੇ ਲੈਨਿਨ ਪੁਰਸਕਾਰ ਨਾਲ ਸਨਮਾਨਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। 1969 ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਮਾਸਕੋ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਦੇ ਵਾਇਲਨ ਵਿਭਾਗ ਦਾ ਮੁਖੀ ਨਿਯੁਕਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਬਾਰੇ ਕਈ ਫ਼ਿਲਮਾਂ ਬਣੀਆਂ ਹਨ।

ਲਿਓਨਿਡ ਬੋਰੀਸੋਵਿਚ ਕੋਗਨ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦੇ ਆਖਰੀ ਦੋ ਸਾਲ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸਨ. ਉਸ ਨੇ ਸ਼ਿਕਾਇਤ ਕੀਤੀ ਕਿ ਉਸ ਕੋਲ ਆਰਾਮ ਕਰਨ ਦਾ ਸਮਾਂ ਨਹੀਂ ਹੈ।

1982 ਵਿੱਚ, ਏ. ਵਿਵਾਲਡੀ ਦੁਆਰਾ ਕੋਗਨ ਦੇ ਆਖਰੀ ਕੰਮ, ਦ ਫੋਰ ਸੀਜ਼ਨਜ਼ ਦਾ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਹੋਇਆ। ਉਸੇ ਸਾਲ, ਮਾਸਟਰ VII ਇੰਟਰਨੈਸ਼ਨਲ PI ਚਾਈਕੋਵਸਕੀ ਵਿਖੇ ਵਾਇਲਨਿਸਟਾਂ ਦੀ ਜਿਊਰੀ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਉਹ ਪਗਾਨਿਨੀ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਫਿਲਮ ਦੀ ਸ਼ੂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਂਦਾ ਹੈ। ਕੋਗਨ ​​ਨੂੰ ਇਟਾਲੀਅਨ ਨੈਸ਼ਨਲ ਅਕੈਡਮੀ "ਸਾਂਤਾ ਸੇਸੀਲੀਆ" ਦਾ ਆਨਰੇਰੀ ਅਕਾਦਮੀਸ਼ੀਅਨ ਚੁਣਿਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਉਹ ਚੈਕੋਸਲੋਵਾਕੀਆ, ਇਟਲੀ, ਯੂਗੋਸਲਾਵੀਆ, ਗ੍ਰੀਸ, ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਟੂਰ ਕਰਦਾ ਹੈ।

11-15 ਦਸੰਬਰ ਨੂੰ, ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਦੇ ਆਖਰੀ ਸਮਾਰੋਹ ਵਿਏਨਾ ਵਿੱਚ ਹੋਏ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਬੀਥੋਵਨ ਕੰਸਰਟੋ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ। 17 ਦਸੰਬਰ ਨੂੰ, ਲਿਓਨਿਡ ਬੋਰੀਸੋਵਿਚ ਕੋਗਨ ਦੀ ਮਾਸਕੋ ਤੋਂ ਯਾਰੋਸਲਾਵਲ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਰਸਤੇ ਵਿੱਚ ਅਚਾਨਕ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ।

ਮਾਸਟਰ ਨੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੂੰ ਛੱਡ ਦਿੱਤਾ - ਆਲ-ਯੂਨੀਅਨ ਅਤੇ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਮੁਕਾਬਲਿਆਂ ਦੇ ਜੇਤੂ, ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਕਾਰ ਅਤੇ ਅਧਿਆਪਕ: V. Zhuk, N. Yashvili, S. Kravchenko, A. Korsakov, E. Tatevosyan, I. Medvedev, I. Kaler ਅਤੇ ਹੋਰ। ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਵਾਇਲਨਿਸਟਾਂ ਨੇ ਕੋਗਨ ਨਾਲ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ: ਈ. ਸਤੋ, ਐਮ. ਫੁਜੀਕਾਵਾ, ਆਈ. ਫਲੋਰੀ, ਏ. ਸ਼ੇਸਤਾਕੋਵਾ।