ਜਾਰਜ ਗਰਸ਼ਵਿਨ |

ਜਾਰਜ ਗਰਸ਼ਵਿਨ

ਉਸਦਾ ਸੰਗੀਤ ਕੀ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ? ਆਮ ਲੋਕਾਂ ਬਾਰੇ, ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਦੁੱਖਾਂ-ਸੁੱਖਾਂ ਬਾਰੇ, ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਪਿਆਰ ਬਾਰੇ, ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਬਾਰੇ। ਇਸ ਲਈ ਉਸਦਾ ਸੰਗੀਤ ਸੱਚਮੁੱਚ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਹੈ… ਡੀ. ਸ਼ੋਸਤਾਕੋਵਿਚ

ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਦਿਲਚਸਪ ਅਧਿਆਇਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਅਮਰੀਕੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਅਤੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਜੇ ਗੇਰਸ਼ਵਿਨ ਦੇ ਨਾਮ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ। ਉਸਦੇ ਕੰਮ ਦਾ ਗਠਨ ਅਤੇ ਵਧਣਾ "ਜੈਜ਼ ਯੁੱਗ" ਦੇ ਨਾਲ ਮੇਲ ਖਾਂਦਾ ਸੀ - ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਸਨੇ 20-30 ਦੇ ਯੁੱਗ ਨੂੰ ਕਿਹਾ। ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ, ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡਾ ਅਮਰੀਕੀ ਲੇਖਕ ਐਸ. ਫਿਟਜ਼ਗੇਰਾਲਡ। ਇਸ ਕਲਾ ਦਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਬੁਨਿਆਦੀ ਪ੍ਰਭਾਵ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਸਮੇਂ ਦੀ ਭਾਵਨਾ, ਅਮਰੀਕੀ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ। ਗੇਰਸ਼ਵਿਨ ਜੈਜ਼ ਨੂੰ ਲੋਕ ਸੰਗੀਤ ਮੰਨਦਾ ਸੀ। "ਮੈਂ ਇਸ ਵਿੱਚ ਅਮਰੀਕਾ ਦਾ ਸੰਗੀਤਕ ਕੈਲੀਡੋਸਕੋਪ ਸੁਣਦਾ ਹਾਂ - ਸਾਡਾ ਵਿਸ਼ਾਲ ਬੁਲਬੁਲਾ ਕੜਾਹੀ, ਸਾਡੀ ... ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਜੀਵਨ ਦੀ ਨਬਜ਼, ਸਾਡੇ ਗੀਤ ..." ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਲਿਖਿਆ।

ਰੂਸ ਤੋਂ ਇੱਕ ਪ੍ਰਵਾਸੀ ਦੇ ਪੁੱਤਰ, ਗਰਸ਼ਵਿਨ ਦਾ ਜਨਮ ਨਿਊਯਾਰਕ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਉਸਦਾ ਬਚਪਨ ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਇੱਕ ਜ਼ਿਲੇ ਵਿੱਚ ਬੀਤਿਆ - ਈਸਟ ਸਾਈਡ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਇੱਕ ਛੋਟੇ ਰੈਸਟੋਰੈਂਟ ਦੇ ਮਾਲਕ ਸਨ। ਸ਼ਰਾਰਤੀ ਅਤੇ ਰੌਲੇ-ਰੱਪੇ ਵਾਲੇ, ਆਪਣੇ ਹਾਣੀਆਂ ਦੀ ਸੰਗਤ ਵਿੱਚ ਬੇਚੈਨੀ ਨਾਲ ਮਜ਼ਾਕ ਖੇਡਦੇ ਹੋਏ, ਜਾਰਜ ਨੇ ਆਪਣੇ ਮਾਪਿਆਂ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕ ਤੋਹਫ਼ੇ ਵਾਲਾ ਬੱਚਾ ਸਮਝਣ ਦਾ ਕਾਰਨ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤਾ। ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਵੱਡੇ ਭਰਾ ਲਈ ਪਿਆਨੋ ਖਰੀਦਿਆ ਤਾਂ ਸਭ ਕੁਝ ਬਦਲ ਗਿਆ। ਵੱਖ-ਵੱਖ ਅਧਿਆਪਕਾਂ ਤੋਂ ਦੁਰਲੱਭ ਸੰਗੀਤ ਸਬਕ ਅਤੇ, ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ, ਸੁਤੰਤਰ ਕਈ ਘੰਟਿਆਂ ਦੇ ਸੁਧਾਰ ਨੇ ਗੇਰਸ਼ਵਿਨ ਦੀ ਅੰਤਿਮ ਚੋਣ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ। ਉਸਦਾ ਕੈਰੀਅਰ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਨ ਕੰਪਨੀ ਰੇਮਿਕ ਐਂਡ ਕੰਪਨੀ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਟੋਰ ਤੋਂ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ। ਇੱਥੇ, ਆਪਣੇ ਮਾਤਾ-ਪਿਤਾ ਦੀ ਇੱਛਾ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ, ਸੋਲਾਂ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸੇਲਜ਼ਮੈਨ-ਐਡਵਰਟਾਈਜ਼ਰ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। "ਹਰ ਰੋਜ਼ ਨੌਂ ਵਜੇ ਮੈਂ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਸਟੋਰ ਵਿੱਚ ਪਿਆਨੋ 'ਤੇ ਬੈਠਾ ਸੀ, ਹਰ ਆਉਣ ਵਾਲੇ ਲਈ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਧੁਨਾਂ ਵਜਾ ਰਿਹਾ ਸੀ ..." ਗਰਸ਼ਵਿਨ ਨੇ ਯਾਦ ਕੀਤਾ। ਸੇਵਾ ਵਿੱਚ ਈ. ਬਰਲਿਨ, ਜੇ. ਕੇਰਨ ਅਤੇ ਹੋਰਾਂ ਦੀਆਂ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਧੁਨਾਂ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਗੇਰਸ਼ਵਿਨ ਨੇ ਖੁਦ ਜੋਸ਼ ਨਾਲ ਰਚਨਾਤਮਕ ਕੰਮ ਕਰਨ ਦਾ ਸੁਪਨਾ ਦੇਖਿਆ। ਬ੍ਰੌਡਵੇਅ ਦੇ ਮੰਚ 'ਤੇ ਅਠਾਰਾਂ ਸਾਲਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਗੀਤਾਂ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਨੇ ਉਸ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀ ਜਿੱਤ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ। ਅਗਲੇ 8 ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ 40 ਤੋਂ ਵੱਧ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਤਿਆਰ ਕੀਤਾ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ 16 ਅਸਲ ਸੰਗੀਤਕ ਕਾਮੇਡੀ ਸਨ। ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ 20 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ. ਗਰਸ਼ਵਿਨ ਅਮਰੀਕਾ ਅਤੇ ਫਿਰ ਯੂਰਪ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਸਦਾ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸੁਭਾਅ ਸਿਰਫ ਪੌਪ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਓਪਰੇਟਾ ਦੇ ਢਾਂਚੇ ਦੇ ਅੰਦਰ ਹੀ ਤੰਗ ਹੋ ਗਿਆ। ਗੇਰਸ਼ਵਿਨ ਨੇ ਆਪਣੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ "ਅਸਲੀ ਸੰਗੀਤਕਾਰ" ਬਣਨ ਦਾ ਸੁਪਨਾ ਦੇਖਿਆ, ਜਿਸ ਨੇ ਸਾਰੀਆਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕੀਤੀ, ਵੱਡੇ ਪੱਧਰ ਦੇ ਕੰਮ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਤਕਨੀਕ ਦੀ ਸਾਰੀ ਸੰਪੂਰਨਤਾ।

ਗੇਰਸ਼ਵਿਨ ਨੇ ਇੱਕ ਵਿਵਸਥਿਤ ਸੰਗੀਤਕ ਸਿੱਖਿਆ ਪ੍ਰਾਪਤ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ ਸੀ, ਅਤੇ ਉਸਨੇ ਰਚਨਾ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀਆਂ ਸਾਰੀਆਂ ਪ੍ਰਾਪਤੀਆਂ ਨੂੰ ਸਵੈ-ਸਿੱਖਿਆ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਲਈ ਸਖਤੀ ਲਈ, ਆਪਣੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਸੰਗੀਤਕ ਵਰਤਾਰੇ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਟੱਲ ਦਿਲਚਸਪੀ ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਸੀ। ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਵ-ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਤੇ, ਉਸਨੇ M. Ravel, I. Stravinsky, A. Schoenberg ਨੂੰ ਰਚਨਾ ਅਤੇ ਯੰਤਰ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਨ ਲਈ ਕਹਿਣ ਤੋਂ ਝਿਜਕਿਆ ਨਹੀਂ। ਇੱਕ ਪਹਿਲੇ ਦਰਜੇ ਦੇ ਗੁਣਵਾਨ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ, ਗੇਰਸ਼ਵਿਨ ਨੇ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੱਕ ਮਸ਼ਹੂਰ ਅਮਰੀਕੀ ਅਧਿਆਪਕ ਈ. ਹਚਸਨ ਤੋਂ ਪਿਆਨੋ ਸਬਕ ਲੈਣਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ।

1924 ਵਿੱਚ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ, ਬਲੂਜ਼ ਸਟਾਈਲ ਵਿੱਚ ਰੈਪਸੋਡੀ, ਪਿਆਨੋ ਅਤੇ ਸਿੰਫਨੀ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਲਈ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। ਪਿਆਨੋ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਲੇਖਕ ਦੁਆਰਾ ਖੇਡਿਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਨਵੇਂ ਕੰਮ ਨੇ ਅਮਰੀਕੀ ਸੰਗੀਤਕ ਭਾਈਚਾਰੇ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਦਿਲਚਸਪੀ ਪੈਦਾ ਕੀਤੀ। "ਰੈਪਸੋਡੀ" ਦਾ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਵੱਡੀ ਸਫਲਤਾ ਸੀ, ਵਿੱਚ ਐਸ. ਰਚਮਨੀਨੋਵ, ਐਫ. ਕ੍ਰੇਸਲਰ, ਜੇ. ਹੇਫੇਟਜ਼, ਐਲ. ਸਟੋਕੋਵਸਕੀ ਅਤੇ ਹੋਰ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਏ।

"ਰੈਪਸੋਡੀ" ਦੇ ਬਾਅਦ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ: ਪਿਆਨੋ ਕੰਸਰਟੋ (1925), ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦਾ ਕੰਮ "ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਮਰੀਕਨ" (1928), ਪਿਆਨੋ ਅਤੇ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਲਈ ਦੂਜੀ ਰੈਪਸੋਡੀ (1931), "ਕਿਊਬਨ ਓਵਰਚਰ" (1932)। ਇਹਨਾਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ, ਨੇਗਰੋ ਜੈਜ਼, ਅਫਰੀਕੀ-ਅਮਰੀਕੀ ਲੋਕਧਾਰਾ, ਬ੍ਰੌਡਵੇ ਪੌਪ ਸੰਗੀਤ ਦੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਦੇ ਸੁਮੇਲ ਨੇ ਯੂਰਪੀਅਨ ਸੰਗੀਤਕ ਕਲਾਸਿਕਸ ਦੇ ਰੂਪਾਂ ਅਤੇ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਪੂਰਨ-ਖੂਨ ਵਾਲਾ ਅਤੇ ਜੈਵਿਕ ਰੂਪ ਪਾਇਆ, ਗੇਰਸ਼ਵਿਨ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਮੁੱਖ ਸ਼ੈਲੀਗਤ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਨੂੰ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ।

ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਲਈ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਘਟਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਯੂਰਪ ਦਾ ਦੌਰਾ (1928) ਅਤੇ ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਐਮ. ਰਵੇਲ, ਡੀ. ਮਿਲਹੌਡ, ਜੇ. ਔਰਿਕ, ਐਫ. ਪੌਲੇਂਕ, ਐਸ. ਪ੍ਰੋਕੋਫੀਵ, ਈ. ਕਸ਼ਨੇਕ, ਏ. ਬਰਗ, ਐਫ ਨਾਲ ਮੁਲਾਕਾਤਾਂ ਸਨ। ਲਹਿਰ, ਅਤੇ ਕਲਮਨ ਵੀਏਨਾ ਵਿੱਚ।

ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਨਾਲ, ਗੇਰਸ਼ਵਿਨ ਸਿਨੇਮਾ ਵਿੱਚ ਜੋਸ਼ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ। 30 ਵਿੱਚ. ਉਹ ਸਮੇਂ-ਸਮੇਂ 'ਤੇ ਕੈਲੀਫੋਰਨੀਆ ਵਿੱਚ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਉਹ ਕਈ ਫਿਲਮਾਂ ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਲਿਖਦਾ ਹੈ। ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਫਿਰ ਨਾਟਕੀ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਵੱਲ ਮੁੜਦਾ ਹੈ. ਇਸ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ ਬਣਾਈਆਂ ਗਈਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਵਿਅੰਗ ਨਾਟਕ ਆਈ ਸਿੰਗ ਅਬਾਊਟ ਯੂ (1931) ਅਤੇ ਗਰਸ਼ਵਿਨ ਦੇ ਸਵੈਨ ਗੀਤ - ਓਪੇਰਾ ਪੋਰਗੀ ਐਂਡ ਬੈਸ (1935) ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਓਪੇਰਾ ਦਾ ਸੰਗੀਤ ਭਾਵਪੂਰਤਤਾ, ਨੀਗਰੋ ਗੀਤਾਂ ਦੀ ਧੁਨ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ, ਤਿੱਖੇ ਹਾਸੇ, ਅਤੇ ਕਈ ਵਾਰ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਵਿਅੰਗਾਤਮਕਤਾ ਨਾਲ ਭਰਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਜੈਜ਼ ਦੇ ਅਸਲ ਤੱਤ ਨਾਲ ਸੰਤ੍ਰਿਪਤ ਹੈ।

ਗੇਰਸ਼ਵਿਨ ਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਸਮਕਾਲੀ ਸੰਗੀਤ ਆਲੋਚਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਬਹੁਤ ਸ਼ਲਾਘਾ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। ਇਸ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਨੁਮਾਇੰਦਿਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ, ਵੀ. ਦਮਰੋਸ਼, ਨੇ ਲਿਖਿਆ: "ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਜੈਜ਼ ਦੇ ਆਲੇ-ਦੁਆਲੇ ਇੱਕ ਬਿੱਲੀ ਵਾਂਗ ਗਰਮ ਸੂਪ ਦੇ ਕਟੋਰੇ ਦੇ ਦੁਆਲੇ ਘੁੰਮਦੇ ਸਨ, ਇਸ ਦੇ ਥੋੜਾ ਠੰਡਾ ਹੋਣ ਦੀ ਉਡੀਕ ਕਰਦੇ ਸਨ ... ਜਾਰਜ ਗਰਸ਼ਵਿਨ ... ਇੱਕ ਚਮਤਕਾਰ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸਨ। ਉਹ ਰਾਜਕੁਮਾਰ ਹੈ ਜਿਸਨੇ ਸਿੰਡਰੇਲਾ ਨੂੰ ਹੱਥਾਂ ਵਿੱਚ ਲੈ ਕੇ, ਉਸ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਾਜਕੁਮਾਰੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਖੁੱਲੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਘੋਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ, ਉਸਦੀਆਂ ਈਰਖਾ ਕਰਨ ਵਾਲੀਆਂ ਭੈਣਾਂ ਦੇ ਗੁੱਸੇ ਲਈ।

I. Vetlitsyna