ਮਿਖਾਇਲ ਸਰਗੇਵਿਚ ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ |
ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ

ਮਿਖਾਇਲ ਸਰਗੇਵਿਚ ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ |

ਮਿਖਾਇਲ ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ

ਜਨਮ ਤਾਰੀਖ
25.06.1935
ਪੇਸ਼ੇ
ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ, ਅਧਿਆਪਕ
ਦੇਸ਼
ਰੂਸ, ਯੂ.ਐਸ.ਐਸ.ਆਰ

ਮਿਖਾਇਲ ਸਰਗੇਵਿਚ ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ |

ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਤਰੀਕਿਆਂ ਨਾਲ ਮਿਲਦੀ ਹੈ। ਕੋਈ ਵਿਅਕਤੀ ਦੂਜਿਆਂ ਲਈ (ਕਈ ਵਾਰ ਆਪਣੇ ਲਈ) ਲਗਭਗ ਅਚਾਨਕ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਮਹਿਮਾ ਉਸ ਲਈ ਤੁਰੰਤ ਅਤੇ ਮਨਮੋਹਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਚਮਕਦੀ ਹੈ; ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਵੈਨ ਕਲਿਬਰਨ ਪਿਆਨੋ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਇਆ। ਦੂਸਰੇ ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦੇ ਹਨ. ਸਹਿਕਰਮੀਆਂ ਦੇ ਦਾਇਰੇ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲਾਂ ਤਾਂ ਅਣਜਾਣ, ਉਹ ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਅਤੇ ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦੇ ਹਨ - ਪਰ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਨਾਮ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਹੁਤ ਸਤਿਕਾਰ ਨਾਲ ਉਚਾਰੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਤਜਰਬਾ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਅਕਸਰ ਵਧੇਰੇ ਭਰੋਸੇਮੰਦ ਅਤੇ ਸੱਚਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਉਹਨਾਂ ਲਈ ਸੀ ਕਿ ਮਿਖਾਇਲ ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਗਿਆ ਸੀ.

ਉਹ ਖੁਸ਼ਕਿਸਮਤ ਸੀ: ਕਿਸਮਤ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਲੇਵ ਨਿਕੋਲੇਵਿਚ ਓਬੋਰਿਨ ਨਾਲ ਮਿਲਾਇਆ. ਪੰਜਾਹਵਿਆਂ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਓਬੋਰਿਨ ਵਿੱਚ - ਉਸ ਸਮੇਂ ਜਦੋਂ ਵੋਸਕਰੇਸੇਨਸਕੀ ਨੇ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਆਪਣੀ ਕਲਾਸ ਦੀ ਸੀਮਾ ਪਾਰ ਕੀਤੀ ਸੀ - ਉਸਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਚਮਕਦਾਰ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਨਹੀਂ ਸਨ। ਵੋਸਕ੍ਰੇਸੇਂਸਕੀ ਲੀਡ ਜਿੱਤਣ ਵਿੱਚ ਕਾਮਯਾਬ ਰਿਹਾ, ਉਹ ਆਪਣੇ ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਦੁਆਰਾ ਤਿਆਰ ਕੀਤੇ ਗਏ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਮੁਕਾਬਲਿਆਂ ਦੇ ਜੇਤੂਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਬਣ ਗਿਆ। ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ। ਸੰਜਮੀ, ਕਦੇ-ਕਦਾਈਂ, ਸ਼ਾਇਦ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਨੌਜਵਾਨਾਂ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਸਬੰਧਾਂ ਵਿੱਚ ਥੋੜਾ ਜਿਹਾ ਦੂਰ, ਓਬੋਰਿਨ ਨੇ ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਲਈ ਇੱਕ ਅਪਵਾਦ ਬਣਾਇਆ - ਉਸਨੂੰ ਆਪਣੇ ਬਾਕੀ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਚੁਣਿਆ, ਉਸਨੂੰ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਆਪਣਾ ਸਹਾਇਕ ਬਣਾਇਆ। ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ, ਨੌਜਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਮਾਸਟਰ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਕੰਮ ਕੀਤਾ. ਉਹ, ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਓਬੋਰਿੰਸਕੀ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਅਤੇ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰੀ ਕਲਾ ਦੇ ਲੁਕਵੇਂ ਰਾਜ਼ਾਂ ਦਾ ਪਰਦਾਫਾਸ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਓਬੋਰਿਨ ਨਾਲ ਸੰਚਾਰ ਨੇ ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਦਿੱਤਾ, ਉਸ ਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਦਿੱਖ ਦੇ ਕੁਝ ਬੁਨਿਆਦੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਪਹਿਲੂਆਂ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ। ਪਰ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਇਸ ਬਾਰੇ ਹੋਰ.

ਮਿਖਾਇਲ ਸਰਗੇਵਿਚ ਵੋਸਕਰੇਸੇਨਸਕੀ ਦਾ ਜਨਮ ਬਰਡਯਾਂਸਕ (ਜ਼ਾਪੋਰੋਜ਼ਯ ਖੇਤਰ) ਦੇ ਸ਼ਹਿਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ ਨੂੰ ਜਲਦੀ ਗੁਆ ਦਿੱਤਾ, ਜੋ ਮਹਾਨ ਦੇਸ਼ਭਗਤ ਯੁੱਧ ਦੌਰਾਨ ਮਰ ਗਿਆ। ਉਸਦਾ ਪਾਲਣ ਪੋਸ਼ਣ ਉਸਦੀ ਮਾਂ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ; ਉਹ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਅਧਿਆਪਕ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਬੇਟੇ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਪਿਆਨੋ ਕੋਰਸ ਸਿਖਾਇਆ। ਯੁੱਧ ਦੇ ਅੰਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਪਹਿਲੇ ਸਾਲ ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਨੇ ਸੇਵਾਸਤੋਪੋਲ ਵਿੱਚ ਬਿਤਾਏ। ਉਸਨੇ ਹਾਈ ਸਕੂਲ ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ, ਆਪਣੀ ਮਾਂ ਦੀ ਨਿਗਰਾਨੀ ਹੇਠ ਪਿਆਨੋ ਵਜਾਉਣਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ। ਅਤੇ ਫਿਰ ਮੁੰਡੇ ਨੂੰ ਮਾਸਕੋ ਤਬਦੀਲ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ.

ਉਸਨੂੰ ਇਪੋਲੀਟੋਵ-ਇਵਾਨੋਵ ਮਿਊਜ਼ੀਕਲ ਕਾਲਜ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਕਰਵਾਇਆ ਗਿਆ ਅਤੇ ਇਲਿਆ ਰੁਬੀਨੋਵਿਚ ਕਲਿਆਚਕੋ ਦੀ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਭੇਜਿਆ ਗਿਆ। "ਮੈਂ ਇਸ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਵਿਅਕਤੀ ਅਤੇ ਮਾਹਰ ਬਾਰੇ ਸਿਰਫ ਦਿਆਲੂ ਸ਼ਬਦ ਕਹਿ ਸਕਦਾ ਹਾਂ," ਵੋਸਕਰੇਸੇਨਸਕੀ ਨੇ ਆਪਣੀਆਂ ਅਤੀਤ ਦੀਆਂ ਯਾਦਾਂ ਸਾਂਝੀਆਂ ਕੀਤੀਆਂ। “ਮੈਂ ਉਸ ਕੋਲ ਬਹੁਤ ਜਵਾਨ ਆਦਮੀ ਵਜੋਂ ਆਇਆ ਸੀ; ਮੈਂ ਚਾਰ ਸਾਲ ਬਾਅਦ ਇੱਕ ਬਾਲਗ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਉਸਨੂੰ ਅਲਵਿਦਾ ਕਿਹਾ, ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਸਿੱਖਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਸਿੱਖਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ... ਕਲਿਆਚਕੋ ਨੇ ਪਿਆਨੋ ਵਜਾਉਣ ਬਾਰੇ ਮੇਰੇ ਬਚਪਨ ਦੇ ਭੋਲੇ-ਭਾਲੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਖਤਮ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਉਸਨੇ ਮੈਨੂੰ ਗੰਭੀਰ ਕਲਾਤਮਕ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਕਾਰਜ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤੇ, ਸੰਸਾਰ ਵਿੱਚ ਅਸਲ ਸੰਗੀਤਕ ਚਿੱਤਰ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ ... "

ਸਕੂਲ ਵਿਚ, ਵੋਸਕ੍ਰੇਸੇਨਸਕੀ ਨੇ ਜਲਦੀ ਹੀ ਆਪਣੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕੁਦਰਤੀ ਯੋਗਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਦਿਖਾਇਆ. ਉਹ ਅਕਸਰ ਅਤੇ ਸਫਲਤਾਪੂਰਵਕ ਓਪਨ ਪਾਰਟੀਆਂ ਅਤੇ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਖੇਡਦਾ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਜੋਸ਼ ਨਾਲ ਤਕਨੀਕ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕੀਤਾ: ਉਸਨੇ ਜ਼ੇਰਨੀ ਦੁਆਰਾ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਸਾਰੇ ਪੰਜਾਹ ਅਧਿਐਨ (op. 740) ਸਿੱਖੇ; ਇਸ ਨੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਕਾਫ਼ੀ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਕੀਤਾ। ("ਚੇਰਨੀ ਨੇ ਮੈਨੂੰ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਹੁਤ ਲਾਭ ਪਹੁੰਚਾਇਆ। ਮੈਂ ਕਿਸੇ ਵੀ ਨੌਜਵਾਨ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਨੂੰ ਆਪਣੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਦੌਰਾਨ ਇਸ ਲੇਖਕ ਨੂੰ ਬਾਈਪਾਸ ਕਰਨ ਦੀ ਸਿਫਾਰਸ਼ ਨਹੀਂ ਕਰਾਂਗਾ।") ਇੱਕ ਸ਼ਬਦ ਵਿੱਚ, ਮਾਸਕੋ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਣਾ ਉਸ ਲਈ ਮੁਸ਼ਕਲ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਉਹ 1953 ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੇ ਸਾਲ ਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਵਜੋਂ ਦਾਖਲ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਕੁਝ ਸਮੇਂ ਲਈ, ਯਾ. I. Milshtein ਉਸਦਾ ਅਧਿਆਪਕ ਸੀ, ਪਰ ਛੇਤੀ ਹੀ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਹ ਓਬੋਰਿਨ ਚਲਾ ਗਿਆ।

ਦੇਸ਼ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਪੁਰਾਣੀ ਸੰਗੀਤਕ ਸੰਸਥਾ ਦੀ ਜੀਵਨੀ ਵਿੱਚ ਇਹ ਇੱਕ ਗਰਮ, ਤੀਬਰ ਸਮਾਂ ਸੀ। ਪ੍ਰਤੀਯੋਗਤਾਵਾਂ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਦਾ ਸਮਾਂ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋ ਗਿਆ... ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ, ਓਬੋਰਿੰਸਕੀ ਕਲਾਸ ਦੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ "ਮਜ਼ਬੂਤ" ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਜੋਂ, ਆਮ ਉਤਸ਼ਾਹ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸ਼ਰਧਾਂਜਲੀ ਦਿੱਤੀ ਗਈ। 1956 ਵਿੱਚ ਉਹ ਬਰਲਿਨ ਵਿੱਚ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਸ਼ੂਮਨ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਗਿਆ ਅਤੇ ਉਥੋਂ ਤੀਜੇ ਇਨਾਮ ਨਾਲ ਵਾਪਸ ਆਇਆ। ਇੱਕ ਸਾਲ ਬਾਅਦ, ਉਸਨੇ ਰੀਓ ਡੀ ਜਨੇਰੀਓ ਵਿੱਚ ਪਿਆਨੋ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ "ਕਾਂਸੀ" ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ। 1958 – ਬੁਕਾਰੈਸਟ, ਐਨੇਸਕੂ ਮੁਕਾਬਲਾ, ਦੂਜਾ ਇਨਾਮ। ਅੰਤ ਵਿੱਚ, 1962 ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਅਮਰੀਕਾ (ਤੀਜੇ ਸਥਾਨ) ਵਿੱਚ ਵੈਨ ਕਲਿਬਰਨ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਤੀਯੋਗੀ "ਮੈਰਾਥਨ" ਪੂਰੀ ਕੀਤੀ।

"ਸ਼ਾਇਦ, ਮੇਰੇ ਜੀਵਨ ਮਾਰਗ 'ਤੇ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਮੁਕਾਬਲੇ ਸਨ. ਪਰ ਹਮੇਸ਼ਾ ਨਹੀਂ, ਤੁਸੀਂ ਦੇਖੋ, ਇੱਥੇ ਸਭ ਕੁਝ ਮੇਰੇ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਕਦੇ-ਕਦੇ ਹਾਲਾਤ ਅਜਿਹੇ ਹੁੰਦੇ ਸਨ ਕਿ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਣ ਤੋਂ ਇਨਕਾਰ ਕਰਨਾ ਸੰਭਵ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ ਸੀ ... ਅਤੇ ਫਿਰ, ਮੈਨੂੰ ਸਵੀਕਾਰ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਮੁਕਾਬਲੇ ਲੈ ਗਏ, ਫੜੇ ਗਏ - ਜਵਾਨੀ ਜਵਾਨੀ ਹੈ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਅਰਥਾਂ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਦਿੱਤਾ, ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਤਰੱਕੀ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਪਸ਼ਟ ਪ੍ਰਭਾਵ ਲਿਆਂਦੇ: ਖੁਸ਼ੀਆਂ ਅਤੇ ਦੁੱਖ, ਉਮੀਦਾਂ ਅਤੇ ਨਿਰਾਸ਼ਾ ... ਹਾਂ, ਹਾਂ, ਅਤੇ ਨਿਰਾਸ਼ਾ, ਕਿਉਂਕਿ ਮੁਕਾਬਲਿਆਂ ਵਿੱਚ - ਹੁਣ ਮੈਂ ਇਸ ਤੋਂ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਾਣੂ ਹਾਂ - ਕਿਸਮਤ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ, ਖੁਸ਼ੀ, ਮੌਕਾ ਬਹੁਤ ਵਧੀਆ ਹੈ ... "

ਸੱਠ ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਤੋਂ, ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਮਾਸਕੋ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਮੰਡਲੀਆਂ ਵਿੱਚ ਵਧੇਰੇ ਅਤੇ ਵਧੇਰੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੋ ਗਿਆ। ਉਹ ਸਫਲਤਾਪੂਰਵਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ (GDR, ਚੈਕੋਸਲੋਵਾਕੀਆ, ਬੁਲਗਾਰੀਆ, ਰੋਮਾਨੀਆ, ਜਾਪਾਨ, ਆਈਸਲੈਂਡ, ਪੋਲੈਂਡ, ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲ) ਦਿੰਦਾ ਹੈ; ਪੜ੍ਹਾਉਣ ਦਾ ਜਨੂੰਨ ਦਿਖਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਓਬੋਰਿਨ ਦੀ ਅਸਿਸਟੈਂਟਸ਼ਿਪ ਇਸ ਤੱਥ ਦੇ ਨਾਲ ਖਤਮ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਕਿ ਉਸਨੂੰ ਆਪਣੀ ਜਮਾਤ (1963) ਨਾਲ ਸੌਂਪਿਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਨੌਜਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਨੂੰ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਵਿੱਚ ਓਬੋਰਿਨ ਦੀ ਲਾਈਨ ਦੇ ਸਿੱਧੇ ਅਤੇ ਨਿਰੰਤਰ ਅਨੁਯਾਈਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਜੋਂ ਉੱਚੀ ਅਤੇ ਉੱਚੀ ਬੋਲਿਆ ਜਾ ਰਿਹਾ ਹੈ।

ਅਤੇ ਚੰਗੇ ਕਾਰਨ ਨਾਲ. ਆਪਣੇ ਅਧਿਆਪਕ ਵਾਂਗ, ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਨੂੰ ਛੋਟੀ ਉਮਰ ਤੋਂ ਹੀ ਉਸ ਦੁਆਰਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸੰਗੀਤ 'ਤੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਂਤ, ਸਪਸ਼ਟ ਅਤੇ ਬੁੱਧੀਮਾਨ ਨਜ਼ਰ ਨਾਲ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਦਿੱਤੀ ਗਈ ਸੀ। ਅਜਿਹਾ, ਇੱਕ ਪਾਸੇ, ਉਸਦਾ ਸੁਭਾਅ ਹੈ, ਦੂਜੇ ਪਾਸੇ, ਪ੍ਰੋਫੈਸਰ ਦੇ ਨਾਲ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਦੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸੰਚਾਰ ਦਾ ਨਤੀਜਾ. ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਦੇ ਵਾਦਨ ਵਿੱਚ, ਉਸਦੇ ਵਿਆਖਿਆਤਮਿਕ ਸੰਕਲਪਾਂ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਵੀ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਜਾਂ ਅਸਪਸ਼ਟ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਕੀਬੋਰਡ 'ਤੇ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕ੍ਰਮ; ਹਰ ਥਾਂ ਅਤੇ ਹਰ ਥਾਂ - ਧੁਨੀ ਦਰਜੇਬੰਦੀ, ਟੈਂਪੋ, ਤਕਨੀਕੀ ਵੇਰਵਿਆਂ ਵਿੱਚ - ਸਖਤੀ ਨਾਲ ਸਖਤ ਨਿਯੰਤਰਣ। ਉਸ ਦੀਆਂ ਵਿਆਖਿਆਵਾਂ ਵਿੱਚ, ਲਗਭਗ ਕੋਈ ਵਿਵਾਦਪੂਰਨ, ਅੰਦਰੂਨੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਿਰੋਧਾਭਾਸੀ ਨਹੀਂ ਹੈ; ਉਸ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਲਈ ਹੋਰ ਵੀ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਕੀ ਹੈ ਕੁਝ ਵੀ ਨਹੀਂ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਨਿੱਜੀ. ਉਸ ਵਰਗੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ ਨੂੰ ਸੁਣ ਕੇ, ਕਦੇ-ਕਦੇ ਮਨ ਵਿਚ ਵੈਗਨਰ ਦੇ ਸ਼ਬਦ ਆਉਂਦੇ ਹਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਕਿਹਾ ਸੀ ਕਿ ਸੰਗੀਤ ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਅਸਲ ਕਲਾਤਮਕ ਅਰਥਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਅਤੇ ਉੱਚ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਪੱਧਰ' ਤੇ - "ਸਹੀ ਢੰਗ ਨਾਲ", ਮਹਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਸ਼ਬਦਾਂ ਵਿਚ - "ਸਹੀ ਢੰਗ ਨਾਲ" ਲਿਆਉਂਦਾ ਹੈ। ਪਵਿੱਤਰ ਭਾਵਨਾ "ਬਿਨਾਂ ਸ਼ਰਤ ਸੰਤੁਸ਼ਟੀ (ਵੈਗਨਰ ਆਰ. ਸੰਚਾਲਨ// ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਸੰਚਾਲਨ ਬਾਰੇ। - ਐਮ., 1975. ਪੀ. 124.). ਅਤੇ ਬਰੂਨੋ ਵਾਲਟਰ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਜਾਣਦੇ ਹੋ, ਹੋਰ ਵੀ ਅੱਗੇ ਵਧਿਆ, ਇਹ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਕਿ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਸ਼ੁੱਧਤਾ "ਚਮਕਦੀ ਹੈ।" ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ, ਅਸੀਂ ਦੁਹਰਾਉਂਦੇ ਹਾਂ, ਇੱਕ ਸਹੀ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਹੈ ...

ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਦੀ ਇੱਕ ਹੋਰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ: ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇੱਕ ਵਾਰ ਓਬੋਰਿਨ ਦੇ ਨਾਲ, ਕੋਈ ਮਾਮੂਲੀ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਉਤਸ਼ਾਹ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਨਾ ਕਿ ਪਿਆਰ ਦਾ ਪਰਛਾਵਾਂ ਹੈ. ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਵਿੱਚ ਨਿਰੋਧਕਤਾ ਤੋਂ ਕੁਝ ਨਹੀਂ. ਹਰ ਜਗ੍ਹਾ - ਸੰਗੀਤਕ ਕਲਾਸਿਕ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਐਕਸਪ੍ਰੈਸਿਜ਼ਮ ਤੱਕ, ਹੈਂਡਲ ਤੋਂ ਹੋਨੇਗਰ ਤੱਕ - ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਇਕਸੁਰਤਾ, ਅੰਦਰੂਨੀ ਜੀਵਨ ਦਾ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੰਤੁਲਨ। ਕਲਾ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ ਕਹਿੰਦੇ ਸਨ, ਇੱਕ "ਡਾਇਓਨੀਸ਼ੀਅਨ" ਵੇਅਰਹਾਊਸ ਦੀ ਬਜਾਏ ਇੱਕ "ਅਪੋਲੋਨੀਅਨ" ਹੈ ...

ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਦੀ ਖੇਡ ਦਾ ਵਰਣਨ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਕੋਈ ਵੀ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਚੱਲੀ ਆ ਰਹੀ ਅਤੇ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦਿਖਾਈ ਦੇਣ ਵਾਲੀ ਪਰੰਪਰਾ ਬਾਰੇ ਚੁੱਪ ਨਹੀਂ ਰਹਿ ਸਕਦਾ। (ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਈ. ਪੈਟਰੀ ਅਤੇ ਆਰ. ਕੈਸਾਡੇਸਸ ਦੇ ਨਾਵਾਂ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਸੋਵੀਅਤ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਵਿੱਚ, ਦੁਬਾਰਾ ਐਲ ਐਨ ਓਬੋਰਿਨ ਦੇ ਨਾਮ ਨਾਲ।) ਇਹ ਪਰੰਪਰਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਨੂੰ ਸਭ ਤੋਂ ਅੱਗੇ ਰੱਖਦੀ ਹੈ। ਢਾਂਚਾਗਤ ਵਿਚਾਰ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਲਈ ਜੋ ਇਸ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਸੰਗੀਤ ਬਣਾਉਣਾ ਇੱਕ ਸੁਭਾਵਿਕ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਪਰ ਸਮੱਗਰੀ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਤਰਕ ਦਾ ਇਕਸਾਰ ਖੁਲਾਸਾ ਹੈ। ਇੱਛਾ ਦਾ ਸਵੈ-ਪ੍ਰਗਟਾਵਾ ਨਹੀਂ, ਪਰ ਇੱਕ ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਧਿਆਨ ਨਾਲ "ਨਿਰਮਾਣ" ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਉਹ, ਇਹ ਕਲਾਕਾਰ, ਸੰਗੀਤਕ ਰੂਪ ਦੇ ਸੁਹਜਾਤਮਕ ਗੁਣਾਂ ਵੱਲ ਹਮੇਸ਼ਾ ਧਿਆਨ ਦਿੰਦੇ ਹਨ: ਧੁਨੀ ਬਣਤਰ ਦੀ ਇਕਸੁਰਤਾ, ਸਮੁੱਚੀਆਂ ਅਤੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਦੇ ਅਨੁਪਾਤ, ਅਨੁਪਾਤ ਦੀ ਇਕਸਾਰਤਾ ਲਈ. ਇਹ ਕੋਈ ਇਤਫ਼ਾਕ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਆਈਆਰ ਕਲਿਆਚਕੋ, ਜੋ ਕਿ ਆਪਣੇ ਸਾਬਕਾ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਦੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਵਿਧੀ ਤੋਂ ਜਾਣੂ ਕਿਸੇ ਵੀ ਵਿਅਕਤੀ ਨਾਲੋਂ ਬਿਹਤਰ ਹੈ, ਨੇ ਇੱਕ ਸਮੀਖਿਆ ਵਿੱਚ ਲਿਖਿਆ ਕਿ ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ "ਸਭ ਤੋਂ ਮੁਸ਼ਕਲ ਚੀਜ਼ - ਸਮੁੱਚੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ" ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਦਾ ਪ੍ਰਬੰਧ ਕਰਦਾ ਹੈ। ; ਇਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਅਕਸਰ ਦੂਜੇ ਮਾਹਰਾਂ ਤੋਂ ਸੁਣੇ ਜਾ ਸਕਦੇ ਹਨ। ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਦੇ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦੇ ਜਵਾਬਾਂ ਵਿੱਚ, ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਸ ਗੱਲ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੀਆਂ ਕਾਰਵਾਈਆਂ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸੋਚੀਆਂ, ਪ੍ਰਮਾਣਿਤ ਅਤੇ ਗਣਨਾ ਕੀਤੀਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਕਈ ਵਾਰ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਆਲੋਚਕਾਂ ਦਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ, ਇਹ ਸਭ ਕੁਝ ਉਸ ਦੀ ਕਾਵਿਕ ਭਾਵਨਾ ਦੀ ਜੀਵਣਤਾ ਨੂੰ ਕੁਝ ਹੱਦ ਤੱਕ ਘਟਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ: "ਇਨ੍ਹਾਂ ਸਾਰੇ ਸਕਾਰਾਤਮਕ ਪਹਿਲੂਆਂ ਦੇ ਨਾਲ," ਐਲ. ਜ਼ੀਵੋਵ ਨੇ ਨੋਟ ਕੀਤਾ, "ਕਈ ਵਾਰ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੇ ਵਜਾਉਣ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਸੰਜਮ ਮਹਿਸੂਸ ਹੁੰਦਾ ਹੈ; ਇਹ ਸੰਭਵ ਹੈ ਕਿ ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਦੀ ਇੱਛਾ, ਹਰੇਕ ਵੇਰਵਿਆਂ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸੂਝ-ਬੂਝ ਕਈ ਵਾਰ ਸੁਧਾਰ, ਕਾਰਜਕੁਸ਼ਲਤਾ ਦੀ ਤਤਕਾਲਤਾ ਦੇ ਨੁਕਸਾਨ ਲਈ ਜਾਂਦੀ ਹੈ " (Zhivov L. All Chopin nocturnes//Musical life. 1970. No. 9. S.). ਨਾਲ ਨਾਲ, ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਆਲੋਚਕ ਸਹੀ ਹੈ, ਅਤੇ Voskresensky ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਹਮੇਸ਼ਾ, ਨਾ ਹਰ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ 'ਤੇ ਮੋਹਿਤ ਅਤੇ ignite ਨਾ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਪਰ ਲਗਭਗ ਹਮੇਸ਼ਾ ਯਕੀਨਨ (ਇੱਕ ਸਮੇਂ, ਬੀ. ਅਸਾਫੀਵ ਨੇ ਉੱਤਮ ਜਰਮਨ ਕੰਡਕਟਰ ਹਰਮਨ ਅਬੈਂਡਰੋਥ ਦੇ ਯੂਐਸਐਸਆਰ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਮੱਦੇਨਜ਼ਰ ਲਿਖਿਆ: "ਅਬੈਂਡਰੋਥ ਜਾਣਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਮਨਾਉਣਾ ਹੈ, ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਮਨਮੋਹਕ, ਉੱਚਾ ਅਤੇ ਮੋਹਿਤ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਨਹੀਂ ਹੋਣਾ" (ਬੀ. ਅਸਾਫੀਵ. ਗੰਭੀਰ ਲੇਖ, ਲੇਖ ਅਤੇ ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ। – ਐਮ.; ਐਲ., 1967. ਐਸ. 268). ਐਲ ਐਨ ਓਬੋਰਿਨ ਨੇ ਹਮੇਸ਼ਾ ਚਾਲੀ ਅਤੇ ਪੰਜਾਹ ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਇਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਯਕੀਨ ਦਿਵਾਇਆ; ਇਹ ਲਾਜ਼ਮੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸਦੇ ਚੇਲੇ ਦੀ ਜਨਤਾ 'ਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਹੈ।

ਉਸਨੂੰ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਕੂਲ ਵਾਲਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇੱਥੇ ਉਹ ਸੱਚਮੁੱਚ ਆਪਣੇ ਸਮੇਂ, ਪੀੜ੍ਹੀ, ਵਾਤਾਵਰਣ ਦਾ ਪੁੱਤਰ ਹੈ। ਅਤੇ ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਅਤਿਕਥਨੀ ਦੇ, ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ... ਸਟੇਜ 'ਤੇ, ਉਹ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸਹੀ ਹੈ: ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਕੂਲ, ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਸਥਿਰਤਾ, ਸਵੈ-ਨਿਯੰਤ੍ਰਣ ਦੇ ਅਜਿਹੇ ਖੁਸ਼ਹਾਲ ਸੁਮੇਲ ਨੂੰ ਈਰਖਾ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ. ਓਬੋਰਿਨ ਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਲਿਖਿਆ: "ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਮੇਰਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ, ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਹਰ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ" ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਚੰਗੇ ਵਿਵਹਾਰ" ਦੇ ਇੱਕ ਦਰਜਨ ਜਾਂ ਦੋ ਨਿਯਮਾਂ ਨੂੰ ਨੁਕਸਾਨ ਨਹੀਂ ਪਹੁੰਚਾਏਗਾ। ਇਹ ਨਿਯਮ ਸਮੱਗਰੀ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਰੂਪ, ਧੁਨੀ ਦੇ ਸੁਹਜ-ਸ਼ਾਸਤਰ, ਪੈਡਲਾਈਜ਼ੇਸ਼ਨ ਆਦਿ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੋਣੇ ਚਾਹੀਦੇ ਹਨ। (ਓਬੋਰਿਨ ਐਲ. ਪਿਆਨੋ ਤਕਨੀਕ ਦੇ ਕੁਝ ਸਿਧਾਂਤਾਂ 'ਤੇ ਪਿਆਨੋ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਸਵਾਲ। - ਐਮ., 1968. ਅੰਕ 2. ਪੀ. 71।). ਇਹ ਕੋਈ ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ, ਓਬੋਰਿਨ ਦੇ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਅਨੁਯਾਈਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਨਜ਼ਦੀਕੀ, ਨੇ ਆਪਣੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਦੌਰਾਨ ਇਨ੍ਹਾਂ ਨਿਯਮਾਂ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤੀ ਨਾਲ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕੀਤੀ; ਉਹ ਉਸ ਲਈ ਦੂਜਾ ਸੁਭਾਅ ਬਣ ਗਏ। ਉਹ ਜੋ ਵੀ ਲੇਖਕ ਆਪਣੇ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਵਿੱਚ ਪਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਉਸਦੀ ਖੇਡ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਨਿਰਦੋਸ਼ ਪਰਵਰਿਸ਼, ਸਟੇਜ ਸ਼ਿਸ਼ਟਾਚਾਰ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੁਆਦ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਈ ਗਈ ਸੀਮਾ ਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਪਹਿਲਾਂ, ਅਜਿਹਾ ਹੋਇਆ, ਨਹੀਂ, ਨਹੀਂ, ਹਾਂ, ਅਤੇ ਉਹ ਇਨ੍ਹਾਂ ਸੀਮਾਵਾਂ ਤੋਂ ਪਰੇ ਚਲਾ ਗਿਆ; ਕੋਈ ਯਾਦ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਸੱਠ ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੀਆਂ ਉਸਦੀਆਂ ਵਿਆਖਿਆਵਾਂ - ਸ਼ੂਮੈਨਜ਼ ਕ੍ਰੇਸਲੇਰੀਆਨਾ ਅਤੇ ਵਿਏਨਾ ਕਾਰਨੀਵਲ, ਅਤੇ ਕੁਝ ਹੋਰ ਰਚਨਾਵਾਂ। (ਵੋਸਕ੍ਰੇਸੇਂਸਕੀ ਦਾ ਗ੍ਰਾਮੋਫੋਨ ਰਿਕਾਰਡ ਹੈ, ਜੋ ਇਹਨਾਂ ਵਿਆਖਿਆਵਾਂ ਦੀ ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦਾ ਹੈ।) ਜਵਾਨੀ ਦੇ ਜੋਸ਼ ਦੇ ਫਿੱਟ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਕਦੇ-ਕਦੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਕਿਸੇ ਨਾ ਕਿਸੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ "comme il faut" ਕਰਨ ਦਾ ਮਤਲਬ ਹੈ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਪਾਪ ਕਰਨ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੱਤੀ। ਪਰ ਇਹ ਸਿਰਫ ਪਹਿਲਾਂ ਸੀ, ਹੁਣ, ਕਦੇ ਨਹੀਂ.

XNUMXs ਅਤੇ XNUMXs ਵਿੱਚ, ਵੋਸਕ੍ਰੇਸੇਨਸਕੀ ਨੇ ਕਈ ਰਚਨਾਵਾਂ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀਆਂ - ਬੀ-ਫਲੈਟ ਮੇਜਰ ਸੋਨਾਟਾ, ਸੰਗੀਤਕ ਪਲ ਅਤੇ ਸ਼ੂਬਰਟ ਦੀ "ਵੈਂਡਰਰ" ਕਲਪਨਾ, ਬੀਥੋਵਨ ਦਾ ਚੌਥਾ ਪਿਆਨੋ ਕਨਸਰਟੋ, ਸਕਨਿਟਕੇ ਦਾ ਕਨਸਰਟੋ, ਅਤੇ ਹੋਰ ਬਹੁਤ ਕੁਝ। ਅਤੇ ਮੈਨੂੰ ਇਹ ਕਹਿਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਕਿ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੇ ਹਰੇਕ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਨੇ ਲੋਕਾਂ ਲਈ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸੱਚਮੁੱਚ ਸੁਹਾਵਣੇ ਮਿੰਟ ਲਿਆਏ: ਬੁੱਧੀਮਾਨ, ਨਿਰਪੱਖ ਪੜ੍ਹੇ-ਲਿਖੇ ਲੋਕਾਂ ਨਾਲ ਮੀਟਿੰਗਾਂ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਪ੍ਰਸੰਨ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ - ਇਸ ਮਾਮਲੇ ਵਿੱਚ ਸਮਾਰੋਹ ਹਾਲ ਕੋਈ ਅਪਵਾਦ ਨਹੀਂ ਹੈ.

ਇਸ ਦੇ ਨਾਲ ਹੀ, ਇਹ ਮੰਨਣਾ ਗਲਤ ਹੋਵੇਗਾ ਕਿ ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਗੁਣ ਸਿਰਫ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਨਿਯਮਾਂ ਦੇ ਕੁਝ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸਮੂਹ ਦੇ ਅਧੀਨ ਫਿੱਟ ਹੁੰਦੇ ਹਨ - ਅਤੇ ਸਿਰਫ ... ਉਸ ਦਾ ਸੁਆਦ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕ ਸੂਝ ਕੁਦਰਤ ਤੋਂ ਹੈ. ਆਪਣੀ ਜਵਾਨੀ ਵਿੱਚ, ਉਸ ਕੋਲ ਸਭ ਤੋਂ ਯੋਗ ਸਲਾਹਕਾਰ ਹੋ ਸਕਦੇ ਸਨ - ਅਤੇ ਫਿਰ ਵੀ ਜੋ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਵਿੱਚ ਮੁੱਖ ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਗੂੜ੍ਹਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਵੀ ਨਹੀਂ ਸਿਖਾਇਆ ਹੁੰਦਾ। ਮਸ਼ਹੂਰ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਡੀ. ਰੇਨੋਲਡਜ਼ ਨੇ ਕਿਹਾ, "ਜੇ ਅਸੀਂ ਨਿਯਮਾਂ ਦੀ ਮਦਦ ਨਾਲ ਸੁਆਦ ਅਤੇ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਸਿਖਾਈਏ, ਤਾਂ ਕੋਈ ਹੋਰ ਸੁਆਦ ਜਾਂ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨਹੀਂ ਹੋਵੇਗੀ" (ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਬਾਰੇ। – L., 1969. S. 148.).

ਇੱਕ ਦੁਭਾਸ਼ੀਏ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਵੋਸਕ੍ਰੇਸੇਂਸਕੀ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਕਿਸਮ ਨੂੰ ਲੈਣਾ ਪਸੰਦ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਮੌਖਿਕ ਅਤੇ ਛਾਪੇ ਗਏ ਭਾਸ਼ਣਾਂ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਸੈਰ-ਸਪਾਟੇ ਵਾਲੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਸੰਭਾਵਿਤ ਭੰਡਾਰ ਲਈ, ਅਤੇ ਪੂਰੇ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਨਾਲ, ਇੱਕ ਤੋਂ ਵੱਧ ਵਾਰ ਬੋਲਿਆ। "ਇੱਕ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ," ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਇੱਕ ਲੇਖ ਵਿੱਚ ਘੋਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ, "ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਉਲਟ, ਜਿਸਦੀ ਹਮਦਰਦੀ ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦੀ ਦਿਸ਼ਾ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਨੂੰ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਲੇਖਕਾਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਨੂੰ ਚਲਾਉਣ ਦੇ ਯੋਗ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ। ਉਹ ਆਪਣੇ ਸਵਾਦ ਨੂੰ ਕਿਸੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸ਼ੈਲੀ ਤੱਕ ਸੀਮਤ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦਾ। ਇੱਕ ਆਧੁਨਿਕ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਬਹੁਮੁਖੀ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ" (ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਐਮ. ਓਬੋਰਿਨ - ਕਲਾਕਾਰ ਅਤੇ ਅਧਿਆਪਕ / / ਐਲ. ਐਨ. ਓਬੋਰਿਨ। ਲੇਖ। ਯਾਦਾਂ। - ਐੱਮ., 1977। ਪੀ. 154।). ਵੋਸਕ੍ਰੇਸੇਂਸਕੀ ਲਈ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਅਲੱਗ ਕਰਨਾ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਆਸਾਨ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਖਿਡਾਰੀ ਵਜੋਂ ਉਸਦੇ ਲਈ ਕੀ ਬਿਹਤਰ ਹੋਵੇਗਾ। ਸੱਤਰਵਿਆਂ ਦੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਕਈ ਕਲੇਵੀਰਬੈਂਡਸ ਦੇ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਸਾਰੇ ਸੋਨਾਟਾ ਖੇਡੇ। ਕੀ ਇਸਦਾ ਮਤਲਬ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਉਸਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਇੱਕ ਕਲਾਸਿਕ ਹੈ? ਮੁਸ਼ਕਿਲ ਨਾਲ. ਉਸ ਲਈ, ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਸਮੇਂ, ਰਿਕਾਰਡਾਂ 'ਤੇ ਚੋਪਿਨ ਦੁਆਰਾ ਸਾਰੇ ਰਾਤ, ਪੋਲੋਨਾਈਜ਼ ਅਤੇ ਹੋਰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕੰਮ ਖੇਡੇ। ਪਰ ਦੁਬਾਰਾ, ਇਹ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਨਹੀਂ ਕਹਿੰਦਾ. ਉਸਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦੇ ਪੋਸਟਰਾਂ 'ਤੇ ਸ਼ੋਸਤਾਕੋਵਿਚ, ਪ੍ਰੋਕੋਫੀਏਵ ਦੇ ਸੋਨਾਟਾ, ਖਾਚਤੂਰੀਅਨ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ, ਬਾਰਟੋਕ, ਹਿੰਡਮਿਥ, ਮਿਲਹਾਉਡ, ਬਰਗ, ਰੋਸੇਲਿਨੀ, ਸ਼ਚੇਡ੍ਰਿਨ, ਐਸ਼ਪਾਈ, ਡੇਨੀਸੋਵ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤੇ ਗਏ ਪਿਆਨੋ ਨੋਵਲਟੀਜ਼ ... ਇਹ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਹ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਲੱਛਣਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵੱਖਰਾ. ਵਿਭਿੰਨ ਸ਼ੈਲੀਵਾਦੀ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਬਰਾਬਰ ਸ਼ਾਂਤ ਅਤੇ ਆਤਮ-ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਵੋਸਕ੍ਰੇਸੇਂਸਕੀ ਦਾ ਪੂਰਾ ਹੈ: ਹਰ ਜਗ੍ਹਾ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸੰਤੁਲਨ ਬਣਾਈ ਰੱਖਣ ਦੀ ਯੋਗਤਾ ਵਿੱਚ, ਅਸਮਾਨਤਾ, ਅਤਿਅੰਤਤਾ, ਇੱਕ ਦਿਸ਼ਾ ਜਾਂ ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਵਿੱਚ ਝੁਕਾਅ ਤੋਂ ਬਚਣ ਲਈ.

ਉਸ ਵਰਗੇ ਕਲਾਕਾਰ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਹਨਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਸ਼ੈਲੀਗਤ ਸੁਭਾਅ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਚੰਗੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, "ਆਤਮਾ" ਅਤੇ "ਅੱਖਰ" ਨੂੰ ਵਿਅਕਤ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਇਹ ਬਿਨਾਂ ਸ਼ੱਕ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਉੱਚ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੀ ਨਿਸ਼ਾਨੀ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇੱਥੇ ਇੱਕ ਕਮੀ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ. ਇਹ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਕਿਹਾ ਜਾ ਚੁੱਕਾ ਹੈ ਕਿ ਵੋਸਕ੍ਰੇਸੇਂਸਕੀ ਦੇ ਨਾਟਕ ਵਿੱਚ ਕਈ ਵਾਰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਦੀ ਘਾਟ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਇੱਕ ਤਿੱਖੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਵਿਅਕਤੀਗਤ-ਨਿੱਜੀ ਲਹਿਜ਼ਾ। ਦਰਅਸਲ, ਉਸਦਾ ਚੋਪਿਨ "ਬੋਨ ਟੋਨ" ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਲਾਈਨਾਂ ਦੀ ਇਕਸੁਰਤਾ ਹੈ। ਉਸ ਵਿੱਚ ਬੀਥੋਵਨ ਇੱਕ ਲਾਜ਼ਮੀ ਟੋਨ, ਅਤੇ ਮਜ਼ਬੂਤ-ਇੱਛਾ ਵਾਲੀ ਅਭਿਲਾਸ਼ਾ, ਅਤੇ ਇੱਕ ਠੋਸ, ਅਨਿੱਖੜਵਾਂ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਆਰਕੀਟੈਕਟੋਨਿਕ ਹੈ, ਜੋ ਇਸ ਲੇਖਕ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੈ। ਸ਼ੂਬਰਟ ਆਪਣੇ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਵਿੱਚ ਸ਼ੂਬਰਟ ਵਿੱਚ ਮੌਜੂਦ ਕਈ ਗੁਣਾਂ ਅਤੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ; ਉਸਦਾ ਬ੍ਰਹਮਸ ਲਗਭਗ "ਸੌ ਪ੍ਰਤੀਸ਼ਤ" ਬ੍ਰਹਮਾਂ ਹੈ, ਲਿਜ਼ਟ ਲਿਜ਼ਟ ਹੈ, ਆਦਿ। ਕਈ ਵਾਰ ਕੋਈ ਵਿਅਕਤੀ ਅਜੇ ਵੀ ਉਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਉਸਦੇ ਆਪਣੇ ਰਚਨਾਤਮਕ "ਜੀਨ"। ਸਟੈਨਿਸਲਾਵਸਕੀ ਨੇ ਨਾਟਕ ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ "ਜੀਵਤ ਜੀਵ" ਕਿਹਾ, ਆਦਰਸ਼ਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ "ਮਾਪਿਆਂ" ਦੋਵਾਂ ਦੀਆਂ ਆਮ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਵਿਰਾਸਤ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ: ਇਹ ਰਚਨਾਵਾਂ, ਉਸਨੇ ਕਿਹਾ, ਨਾਟਕਕਾਰ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ "ਆਤਮਾ ਤੋਂ ਆਤਮਾ ਅਤੇ ਮਾਸ ਤੋਂ ਮਾਸ" ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ। ਸੰਭਾਵਤ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਸੰਗੀਤਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿਚ ਸਿਧਾਂਤਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਹੀ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ...

ਹਾਲਾਂਕਿ, ਅਜਿਹਾ ਕੋਈ ਵੀ ਮਾਲਕ ਨਹੀਂ ਹੈ ਜਿਸ ਨੂੰ ਉਸਦੇ ਸਦੀਵੀ "ਮੈਂ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ" ਨਾਲ ਸੰਬੋਧਿਤ ਕਰਨਾ ਅਸੰਭਵ ਹੋਵੇਗਾ. ਪੁਨਰ-ਉਥਾਨ ਕੋਈ ਅਪਵਾਦ ਨਹੀਂ ਹੈ।

ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ, ਉੱਪਰ ਸੂਚੀਬੱਧ, ਉਸਨੂੰ ਇੱਕ ਜਨਮੇ ਅਧਿਆਪਕ ਬਣਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਉਹ ਆਪਣੇ ਵਾਰਡਾਂ ਨੂੰ ਲਗਭਗ ਉਹ ਸਭ ਕੁਝ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ - ਵਿਆਪਕ ਗਿਆਨ ਅਤੇ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਸੱਭਿਆਚਾਰ; ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਕਾਰੀਗਰੀ ਦੇ ਭੇਦ ਵਿੱਚ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦਾ ਹੈ; ਸਕੂਲ ਦੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸਥਾਪਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਹ ਖੁਦ ਪਾਲਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਈਆਈ ਕੁਜ਼ਨੇਤਸੋਵਾ, ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਅਤੇ ਬੇਲਗ੍ਰੇਡ ਵਿੱਚ ਪਿਆਨੋ ਮੁਕਾਬਲੇ ਦੀ ਜੇਤੂ, ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ: "ਮਿਖਾਇਲ ਸਰਗੇਵਿਚ ਜਾਣਦਾ ਹੈ ਕਿ ਪਾਠ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਨੂੰ ਲਗਭਗ ਤੁਰੰਤ ਇਹ ਕਿਵੇਂ ਸਮਝਾਉਣਾ ਹੈ ਕਿ ਉਸਨੂੰ ਕਿਹੜੇ ਕਾਰਜਾਂ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰਨਾ ਪੈਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਕਿਸ 'ਤੇ ਅੱਗੇ ਕੰਮ ਕਰਨ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੈ। ਇਹ ਮਿਖਾਇਲ ਸਰਜੀਵਿਚ ਦੀ ਮਹਾਨ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ. ਮੈਂ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਹੈਰਾਨ ਰਿਹਾ ਹਾਂ ਕਿ ਉਹ ਕਿੰਨੀ ਜਲਦੀ ਇੱਕ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਦੀ ਦੁਰਦਸ਼ਾ ਦੇ ਦਿਲ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਅਤੇ ਕੇਵਲ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਕਰਨ ਲਈ ਹੀ ਨਹੀਂ, ਬੇਸ਼ਕ: ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਤੇ, ਮਿਖਾਇਲ ਸਰਗੇਵਿਚ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਜਾਣਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਅਤੇ ਕਿੱਥੇ ਪੈਦਾ ਹੋਣ ਵਾਲੀਆਂ ਮੁਸ਼ਕਲਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਿਹਾਰਕ ਰਸਤਾ ਲੱਭਣ ਦਾ ਸੁਝਾਅ ਦੇਣਾ ਹੈ.

ਉਸਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਇਹ ਹੈ, - EI ਕੁਜ਼ਨੇਤਸੋਵਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਦੀ ਹੈ, - ਕਿ ਉਹ ਇੱਕ ਸੱਚਮੁੱਚ ਸੋਚਣ ਵਾਲਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਹੈ। ਵਿਆਪਕ ਅਤੇ ਗੈਰ ਰਵਾਇਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੋਚਣਾ. ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਉਹ ਹਮੇਸ਼ਾ ਪਿਆਨੋ ਵਜਾਉਣ ਦੀ "ਤਕਨਾਲੋਜੀ" ਦੀਆਂ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ ਨਾਲ ਰੁੱਝਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ. ਉਸਨੇ ਬਹੁਤ ਸੋਚਿਆ, ਅਤੇ ਆਵਾਜ਼ ਪੈਦਾ ਕਰਨ, ਪੈਡਲ ਚਲਾਉਣ, ਯੰਤਰ 'ਤੇ ਉਤਰਨ, ਹੱਥ ਦੀ ਸਥਿਤੀ, ਤਕਨੀਕਾਂ ਆਦਿ ਬਾਰੇ ਸੋਚਣਾ ਬੰਦ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ। ਉਹ ਖੁੱਲ੍ਹੇ ਦਿਲ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਨਿਰੀਖਣਾਂ ਅਤੇ ਵਿਚਾਰਾਂ ਨੂੰ ਨੌਜਵਾਨਾਂ ਨਾਲ ਸਾਂਝਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਉਸ ਨਾਲ ਮੁਲਾਕਾਤਾਂ ਸੰਗੀਤਕ ਬੁੱਧੀ ਨੂੰ ਸਰਗਰਮ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ, ਇਸ ਨੂੰ ਵਿਕਸਤ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ ਅਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਅਮੀਰ ਬਣਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ ...

ਪਰ ਸ਼ਾਇਦ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ, ਉਹ ਕਲਾਸ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਉਤਸ਼ਾਹ ਨਾਲ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਅਸਲ, ਉੱਚ ਕਲਾ ਲਈ ਪਿਆਰ ਪੈਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਉਹ ਆਪਣੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਵਿੱਚ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਇਮਾਨਦਾਰੀ ਅਤੇ ਈਮਾਨਦਾਰੀ ਪੈਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਕਾਫ਼ੀ ਹੱਦ ਤੱਕ ਉਸ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਹੈ। ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਉਹ, ਇੱਕ ਥਕਾਵਟ ਭਰੇ ਦੌਰੇ ਤੋਂ ਤੁਰੰਤ ਬਾਅਦ, ਰੇਲਗੱਡੀ ਤੋਂ ਲਗਭਗ ਸਿੱਧਾ, ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਆ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ, ਤੁਰੰਤ ਕਲਾਸਾਂ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਨਿਰਸਵਾਰਥ ਹੋ ਕੇ, ਪੂਰੇ ਸਮਰਪਣ ਦੇ ਨਾਲ, ਨਾ ਤਾਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਅਤੇ ਨਾ ਹੀ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਨੂੰ ਛੱਡ ਕੇ, ਥਕਾਵਟ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਨਾ ਦਿੰਦੇ ਹੋਏ, ਸਮਾਂ ਬਿਤਾਇਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। … ਕਿਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਉਸ ਨੇ ਅਜਿਹਾ ਵਾਕੰਸ਼ ਸੁੱਟਿਆ (ਮੈਨੂੰ ਇਹ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਯਾਦ ਹੈ): "ਜਿੰਨੀ ਜ਼ਿਆਦਾ ਊਰਜਾ ਤੁਸੀਂ ਰਚਨਾਤਮਕ ਮਾਮਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਖਰਚ ਕਰਦੇ ਹੋ, ਓਨੀ ਹੀ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਅਤੇ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਬਹਾਲ ਹੁੰਦੀ ਹੈ।" ਉਹ ਇਨ੍ਹਾਂ ਸ਼ਬਦਾਂ ਵਿਚ ਸਭ ਕੁਝ ਹੈ।

ਕੁਜ਼ਨੇਤਸੋਵਾ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਦੀ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਮਸ਼ਹੂਰ ਨੌਜਵਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ, ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਮੁਕਾਬਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਭਾਗ ਲੈਣ ਵਾਲੇ ਸ਼ਾਮਲ ਸਨ: ਈ. ਕਰੁਸ਼ੇਵਸਕੀ, ਐੱਮ. ਰੁਬੈਟਸਕਾਈਟ, ਐਨ. ਟਰੁਲ, ਟੀ. ਸਿਪਰਸ਼ਵਿਲੀ, ਐਲ. ਬਰਲਿਨਸਕਾਇਆ; ਸਟੈਨਿਸਲਾਵ ਇਗੋਲਿਨਸਕੀ, ਪੰਜਵੇਂ ਤਚਾਇਕੋਵਸਕੀ ਮੁਕਾਬਲੇ ਦੇ ਜੇਤੂ, ਨੇ ਵੀ ਇੱਥੇ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ - ਇੱਕ ਅਧਿਆਪਕ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਦਾ ਮਾਣ, ਸੱਚਮੁੱਚ ਬੇਮਿਸਾਲ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦਾ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਅਤੇ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ। ਵੋਸਕ੍ਰੇਸੇਂਸਕੀ ਦੇ ਹੋਰ ਵਿਦਿਆਰਥੀ, ਉੱਚੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੇ ਬਿਨਾਂ, ਫਿਰ ਵੀ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਦਿਲਚਸਪ ਅਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਭਰਪੂਰ ਜੀਵਨ ਜੀਉਂਦੇ ਹਨ - ਉਹ ਸਿਖਾਉਂਦੇ ਹਨ, ਜੋੜਾਂ ਵਿੱਚ ਖੇਡਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਸਾਥੀ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਰੁੱਝੇ ਹੋਏ ਹਨ। ਵੋਸਕ੍ਰੇਸੇਂਸਕੀ ਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਕਿਹਾ ਸੀ ਕਿ ਇੱਕ ਅਧਿਆਪਕ ਦਾ ਨਿਰਣਾ ਉਸ ਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹੋਏ ਕੀਤਾ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਨੂੰ, ਦੇ ਬਾਅਦ ਅਧਿਐਨ ਦੇ ਕੋਰਸ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕਰਨਾ - ਇੱਕ ਸੁਤੰਤਰ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ। ਉਸ ਦੇ ਬਹੁਤੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਦੀ ਕਿਸਮਤ ਉਸ ਨੂੰ ਸੱਚਮੁੱਚ ਉੱਚੇ ਦਰਜੇ ਦੇ ਅਧਿਆਪਕ ਵਜੋਂ ਦੱਸਦੀ ਹੈ।

* * *

"ਮੈਨੂੰ ਸਾਇਬੇਰੀਆ ਦੇ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕਰਨਾ ਪਸੰਦ ਹੈ," ਵੋਸਕਰੇਸੇਨਸਕੀ ਨੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਕਿਹਾ ਸੀ। - ਉੱਥੇ ਕਿਉਂ? ਕਿਉਂਕਿ ਸਾਇਬੇਰੀਅਨ, ਇਹ ਮੈਨੂੰ ਜਾਪਦਾ ਹੈ, ਨੇ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰਤੀ ਬਹੁਤ ਸ਼ੁੱਧ ਅਤੇ ਸਿੱਧਾ ਰਵੱਈਆ ਬਰਕਰਾਰ ਰੱਖਿਆ ਹੈ। ਇੱਥੇ ਕੋਈ ਸੰਤੁਸ਼ਟੀ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਉਹ ਸੁਣਨ ਵਾਲੇ ਸਨੋਬਰੀ ਜੋ ਤੁਸੀਂ ਕਦੇ-ਕਦੇ ਸਾਡੇ ਮਹਾਨਗਰ ਆਡੀਟੋਰੀਅਮਾਂ ਵਿੱਚ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹੋ. ਅਤੇ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ ਜਨਤਾ ਦੇ ਉਤਸ਼ਾਹ ਨੂੰ ਵੇਖਣ ਲਈ, ਕਲਾ ਲਈ ਉਸਦੀ ਸੁਹਿਰਦ ਲਾਲਸਾ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਚੀਜ਼ ਹੈ.

ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਅਕਸਰ ਸਾਇਬੇਰੀਆ ਦੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਕੇਂਦਰਾਂ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਵੱਡੇ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਵੱਡੇ ਨਹੀਂ; ਉਹ ਇੱਥੇ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਾਣਿਆ ਅਤੇ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾਯੋਗ ਹੈ। "ਹਰ ਟੂਰਿੰਗ ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ "ਪੁਆਇੰਟ" ਹਨ ਜੋ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮੇਰੇ ਨੇੜੇ ਹਨ - ਉਹ ਸ਼ਹਿਰ ਜਿੱਥੇ ਮੈਂ ਹਮੇਸ਼ਾ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨਾਲ ਚੰਗਾ ਸੰਪਰਕ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਹਾਂ।

ਅਤੇ ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਜਾਣਦੇ ਹੋ ਕਿ ਮੈਨੂੰ ਹੁਣੇ ਜਿਹੇ ਹੋਰ ਕਿਸ ਚੀਜ਼ ਨਾਲ ਪਿਆਰ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ, ਭਾਵ, ਮੈਂ ਪਹਿਲਾਂ ਪਿਆਰ ਕਰਦਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਹੁਣ ਹੋਰ ਵੀ? ਬੱਚਿਆਂ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰੋ। ਇੱਕ ਨਿਯਮ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ, ਅਜਿਹੀਆਂ ਮੀਟਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜੀਵੰਤ ਅਤੇ ਨਿੱਘਾ ਮਾਹੌਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਮੈਂ ਕਦੇ ਵੀ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇਸ ਖੁਸ਼ੀ ਤੋਂ ਇਨਕਾਰ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ.

… 1986-1988 ਵਿੱਚ, ਵੋਸਕ੍ਰੇਸੇਂਸਕੀ ਨੇ ਗਰਮੀਆਂ ਦੇ ਮਹੀਨਿਆਂ ਲਈ, ਟੂਰਸ ਲਈ ਫਰਾਂਸ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਕੀਤੀ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਅਕੈਡਮੀ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ। ਦਿਨ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਉਸਨੇ ਖੁੱਲੇ ਸਬਕ ਦਿੱਤੇ, ਸ਼ਾਮ ਨੂੰ ਉਸਨੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ। ਅਤੇ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਅਕਸਰ ਸਾਡੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨਾਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਉਹ ਘਰ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪ੍ਰੈਸ ਲੈ ਕੇ ਆਇਆ - ਸਮੀਖਿਆਵਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਪੂਰਾ ਸਮੂਹ ("ਪੰਜ ਉਪਾਅ ਇਹ ਸਮਝਣ ਲਈ ਕਾਫ਼ੀ ਸਨ ਕਿ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਕੁਝ ਅਸਾਧਾਰਨ ਹੋ ਰਿਹਾ ਸੀ," ਜੁਲਾਈ 1988 ਵਿੱਚ ਅਖਬਾਰ ਲੇ ਨੌਵੇਲ ਰੀਪਬਲਿਕ ਨੇ ਲਿਖਿਆ, ਟੂਰਸ ਵਿੱਚ ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਚੋਪਿਨ ਸਕ੍ਰਾਇਬਿਨ ਅਤੇ ਮੁਸੋਗਸਕੀ ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਈ। ਸਮੇਂ ਨੂੰ ਇਸ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕਲਾਤਮਕ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਦੀ ਸ਼ਕਤੀ ਦੁਆਰਾ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।). “ਵਿਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿਚ, ਉਹ ਸੰਗੀਤਕ ਜੀਵਨ ਦੀਆਂ ਘਟਨਾਵਾਂ ਲਈ ਅਖਬਾਰਾਂ ਵਿਚ ਜਲਦੀ ਅਤੇ ਤੁਰੰਤ ਜਵਾਬ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। ਇਹ ਸਿਰਫ ਅਫਸੋਸ ਕਰਨ ਲਈ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਸਾਡੇ ਕੋਲ, ਇੱਕ ਨਿਯਮ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ, ਇਹ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਅਸੀਂ ਅਕਸਰ ਫਿਲਹਾਰਮੋਨਿਕ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਮਾੜੀ ਹਾਜ਼ਰੀ ਬਾਰੇ ਸ਼ਿਕਾਇਤ ਕਰਦੇ ਹਾਂ। ਪਰ ਇਹ ਅਕਸਰ ਇਸ ਤੱਥ ਦੇ ਕਾਰਨ ਵਾਪਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਜਨਤਾ, ਅਤੇ ਫਿਲਹਾਰਮੋਨਿਕ ਸਮਾਜ ਦੇ ਕਰਮਚਾਰੀ, ਇਸ ਗੱਲ ਤੋਂ ਜਾਣੂ ਨਹੀਂ ਹਨ ਕਿ ਅੱਜ ਸਾਡੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਕੀ ਦਿਲਚਸਪ ਹੈ. ਲੋਕਾਂ ਕੋਲ ਲੋੜੀਂਦੀ ਜਾਣਕਾਰੀ ਦੀ ਘਾਟ ਹੈ, ਉਹ ਅਫਵਾਹਾਂ 'ਤੇ ਫੀਡ ਕਰਦੇ ਹਨ - ਕਈ ਵਾਰ ਸੱਚ ਹੈ, ਕਈ ਵਾਰ ਨਹੀਂ। ਇਸ ਲਈ, ਇਹ ਪਤਾ ਚਲਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕੁਝ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਕਲਾਕਾਰ - ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਨੌਜਵਾਨ ਲੋਕ - ਸਮੂਹ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਆਉਂਦੇ ਹਨ। ਅਤੇ ਉਹ ਬੁਰਾ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਅਸਲ ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰੇਮੀ. ਪਰ ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਨੌਜਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਲਈ। ਜਨਤਕ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਦੀ ਲੋੜੀਂਦੀ ਗਿਣਤੀ ਨਾ ਹੋਣ ਕਾਰਨ, ਉਹ ਅਯੋਗ ਹੋ ਜਾਂਦੇ ਹਨ, ਆਪਣਾ ਫਾਰਮ ਗੁਆ ਲੈਂਦੇ ਹਨ.

ਮੇਰੇ ਕੋਲ, ਸੰਖੇਪ ਵਿੱਚ, - ਅਤੇ ਕੀ ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਹੈ? - ਸਾਡੇ ਸੰਗੀਤਕ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲੀ ਪ੍ਰੈਸ ਲਈ ਬਹੁਤ ਗੰਭੀਰ ਦਾਅਵੇ।

1985 ਵਿੱਚ, ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ 50 ਸਾਲ ਦੀ ਹੋ ਗਈ। ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਇਸ ਮੀਲ ਪੱਥਰ ਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹੋ? ਮੈਂ ਉਸਨੂੰ ਪੁੱਛਿਆ। “ਨਹੀਂ,” ਉਸਨੇ ਜਵਾਬ ਦਿੱਤਾ। ਇਮਾਨਦਾਰੀ ਨਾਲ, ਮੈਂ ਆਪਣੀ ਉਮਰ ਮਹਿਸੂਸ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਨੰਬਰ ਲਗਾਤਾਰ ਵਧਦੇ ਜਾਪਦੇ ਹਨ. ਮੈਂ ਇੱਕ ਆਸ਼ਾਵਾਦੀ ਹਾਂ, ਤੁਸੀਂ ਦੇਖੋ। ਅਤੇ ਮੈਨੂੰ ਯਕੀਨ ਹੈ ਕਿ ਪਿਆਨੋਵਾਦ, ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਇਸ ਨੂੰ ਵੱਡੇ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਪਹੁੰਚਾਉਂਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਇਹ ਇੱਕ ਮਾਮਲਾ ਹੈ ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦਾ ਦੂਜਾ ਅੱਧ. ਤੁਸੀਂ ਬਹੁਤ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਤਰੱਕੀ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ, ਲਗਭਗ ਹਰ ਸਮੇਂ ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਆਪਣੇ ਪੇਸ਼ੇ ਵਿੱਚ ਲੱਗੇ ਹੁੰਦੇ ਹੋ। ਤੁਸੀਂ ਕਦੇ ਵੀ ਖਾਸ ਉਦਾਹਰਣਾਂ, ਖਾਸ ਰਚਨਾਤਮਕ ਜੀਵਨੀਆਂ ਇਸਦੀ ਪੁਸ਼ਟੀ ਨਹੀਂ ਕਰਦੇ.

ਸਮੱਸਿਆ ਉਮਰ ਪ੍ਰਤੀ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਉਹ ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਵਿੱਚ ਹੈ। ਸਾਡੇ ਲਗਾਤਾਰ ਰੁਜ਼ਗਾਰ ਵਿੱਚ, ਕੰਮ ਦਾ ਬੋਝ ਅਤੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਚੀਜ਼ਾਂ ਨਾਲ ਭੀੜ. ਅਤੇ ਜੇ ਕਦੇ-ਕਦੇ ਕੁਝ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਬਾਹਰ ਨਹੀਂ ਆਉਂਦਾ ਜਿਵੇਂ ਅਸੀਂ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਾਂ, ਇਹ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਸ ਕਾਰਨ ਹੈ. ਹਾਲਾਂਕਿ, ਮੈਂ ਇੱਥੇ ਇਕੱਲਾ ਨਹੀਂ ਹਾਂ। ਮੇਰੇ ਲਗਭਗ ਸਾਰੇ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਸਹਿਯੋਗੀ ਇੱਕ ਸਮਾਨ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ ਹਨ. ਮੁੱਖ ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਅਸੀਂ ਅਜੇ ਵੀ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹਾਂ ਕਿ ਅਸੀਂ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਹਾਂ, ਪਰ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰ ਨੇ ਇਸ ਨੂੰ ਨਜ਼ਰਅੰਦਾਜ਼ ਕਰਨ ਲਈ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਅਤੇ ਸਾਡੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸਥਾਨ ਲਿਆ ਹੈ, ਨਾ ਕਿ ਇਸ ਲਈ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ ਸਮਾਂ ਅਤੇ ਮਿਹਨਤ ਸਮਰਪਿਤ ਕਰਨ ਲਈ।

ਸ਼ਾਇਦ ਮੈਂ, ਮੇਰੇ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਦੂਜੇ ਪ੍ਰੋਫੈਸਰਾਂ ਵਾਂਗ, ਲੋੜ ਤੋਂ ਵੱਧ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਹਨ। ਇਸ ਦੇ ਕਾਰਨ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਹਨ। ਅਕਸਰ ਮੈਂ ਖੁਦ ਇੱਕ ਨੌਜਵਾਨ ਨੂੰ ਇਨਕਾਰ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਦਾ ਜੋ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਮੈਂ ਉਸਨੂੰ ਆਪਣੀ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ ਲੈ ਜਾਂਦਾ ਹਾਂ, ਕਿਉਂਕਿ ਮੈਨੂੰ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਹੈ ਕਿ ਉਸ ਕੋਲ ਇੱਕ ਚਮਕਦਾਰ, ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਤੋਂ ਭਵਿੱਖ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਬਹੁਤ ਦਿਲਚਸਪ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ.

… ਅੱਸੀਵਿਆਂ ਦੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ, ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਨੇ ਚੋਪਿਨ ਦਾ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ ਸੰਗੀਤ ਵਜਾਇਆ। ਪਹਿਲਾਂ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਜਾਰੀ ਰੱਖਦੇ ਹੋਏ, ਉਸਨੇ ਚੋਪਿਨ ਦੁਆਰਾ ਲਿਖੇ ਪਿਆਨੋ ਲਈ ਸਾਰੇ ਕੰਮ ਕੀਤੇ। ਮੈਨੂੰ ਇਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਤੋਂ ਹੋਰ ਰੋਮਾਂਟਿਕਸ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਕਈ ਮੋਨੋਗ੍ਰਾਫ ਸਮਾਰੋਹ ਵੀ ਯਾਦ ਹਨ - ਸ਼ੂਮਨ, ਬ੍ਰਹਮਸ, ਲਿਜ਼ਟ। ਅਤੇ ਫਿਰ ਉਹ ਰੂਸੀ ਸੰਗੀਤ ਵੱਲ ਖਿੱਚਿਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਵਿੱਚ ਮੁਸੋਰਗਸਕੀ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਸਿੱਖੀਆਂ, ਜੋ ਉਸਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਕਦੇ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀਆਂ ਸਨ; ਸਕਰੀਬਿਨ ਦੁਆਰਾ ਰੇਡੀਓ 'ਤੇ 7 ਸੋਨਾਟਾ ਰਿਕਾਰਡ ਕੀਤੇ ਗਏ। ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਲੋਕਾਂ ਨੇ ਉੱਪਰ ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਨੇੜਿਓਂ ਦੇਖਿਆ ਹੈ (ਅਤੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਆਖਰੀ ਸਮੇਂ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਕੁਝ ਹੋਰ) ਇਹ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਵਿੱਚ ਅਸਫਲ ਨਹੀਂ ਹੋ ਸਕਦੇ ਸਨ ਕਿ ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਨੇ ਕਿਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਵੱਡੇ ਪੈਮਾਨੇ 'ਤੇ ਖੇਡਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਸੀ; ਕਿ ਉਸਦੇ ਕਲਾਤਮਕ "ਕਥਨ" ਵਧੇਰੇ ਉਭਰਦੇ, ਪਰਿਪੱਕ, ਵਜ਼ਨਦਾਰ ਬਣ ਗਏ ਹਨ। “ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਜੀਵਨ ਦੇ ਦੂਜੇ ਅੱਧ ਦਾ ਕੰਮ ਹੈ,” ਉਹ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ। ਖੈਰ, ਇੱਕ ਖਾਸ ਅਰਥਾਂ ਵਿੱਚ ਇਹ ਸੱਚ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ - ਜੇ ਕਲਾਕਾਰ ਗਹਿਰੇ ਅੰਦਰੂਨੀ ਕੰਮ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਰੋਕਦਾ, ਜੇ ਉਸਦੇ ਅਧਿਆਤਮਿਕ ਸੰਸਾਰ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਅੰਤਰੀਵ ਤਬਦੀਲੀਆਂ, ਪ੍ਰਕਿਰਿਆਵਾਂ, ਰੂਪਾਂਤਰਾਂ ਵਾਪਰਦੀਆਂ ਰਹਿੰਦੀਆਂ ਹਨ।

"ਗਤੀਵਿਧੀ ਦਾ ਇੱਕ ਹੋਰ ਪਹਿਲੂ ਹੈ ਜੋ ਹਮੇਸ਼ਾ ਮੈਨੂੰ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਹੁਣ ਇਹ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨੇੜੇ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ," ਵੋਸਕਰੇਸੇਂਸਕੀ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ। - ਮੇਰਾ ਮਤਲਬ ਅੰਗ ਵਜਾਉਣਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਵਾਰ ਮੈਂ ਸਾਡੇ ਉੱਤਮ ਆਰਗੇਨਿਸਟ LI ਰੋਇਜ਼ਮੈਨ ਨਾਲ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ। ਉਸਨੇ ਇਹ ਕੀਤਾ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਹ ਕਹਿੰਦੇ ਹਨ, ਆਪਣੇ ਲਈ, ਆਮ ਸੰਗੀਤਕ ਦੂਰੀ ਨੂੰ ਵਧਾਉਣ ਲਈ. ਕਲਾਸਾਂ ਲਗਭਗ ਤਿੰਨ ਸਾਲ ਚੱਲੀਆਂ, ਪਰ ਇਸ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਥੋੜੇ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਸਲਾਹਕਾਰ ਤੋਂ ਲਿਆ, ਇਹ ਮੈਨੂੰ ਲੱਗਦਾ ਹੈ, ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ - ਜਿਸ ਲਈ ਮੈਂ ਅਜੇ ਵੀ ਉਸ ਦਾ ਦਿਲੋਂ ਧੰਨਵਾਦੀ ਹਾਂ। ਮੈਂ ਇਹ ਦਾਅਵਾ ਨਹੀਂ ਕਰਾਂਗਾ ਕਿ ਇੱਕ ਆਰਗੇਨਿਸਟ ਵਜੋਂ ਮੇਰਾ ਭੰਡਾਰ ਇੰਨਾ ਵਿਸ਼ਾਲ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਮੈਂ ਇਸਨੂੰ ਸਰਗਰਮੀ ਨਾਲ ਭਰਨ ਲਈ ਨਹੀਂ ਜਾ ਰਿਹਾ ਹਾਂ; ਫਿਰ ਵੀ, ਮੇਰੀ ਸਿੱਧੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਕਿਤੇ ਹੋਰ ਹੈ. ਮੈਂ ਸਾਲ ਵਿੱਚ ਕਈ ਆਰਗਨ ਕੰਸਰਟ ਦਿੰਦਾ ਹਾਂ ਅਤੇ ਇਸ ਤੋਂ ਅਸਲੀ ਆਨੰਦ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦਾ ਹਾਂ। ਮੈਨੂੰ ਇਸ ਤੋਂ ਵੱਧ ਦੀ ਲੋੜ ਨਹੀਂ ਹੈ।”

… ਵੋਸਕ੍ਰੇਸੇਂਸਕੀ ਨੇ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਪੜਾਅ ਅਤੇ ਸਿੱਖਿਆ ਸ਼ਾਸਤਰ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ। ਅਤੇ ਸਹੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਹਰ ਜਗ੍ਹਾ. ਉਸ ਦੇ ਕਰੀਅਰ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਵੀ ਅਚਾਨਕ ਨਹੀਂ ਸੀ. ਮਿਹਨਤ, ਪ੍ਰਤਿਭਾ, ਲਗਨ, ਇੱਛਾ ਸ਼ਕਤੀ ਨਾਲ ਸਭ ਕੁਝ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੋਇਆ। ਉਸ ਨੇ ਇਸ ਕਾਰਨ ਲਈ ਜਿੰਨੀ ਤਾਕਤ ਦਿੱਤੀ, ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਉਹ ਓਨਾ ਹੀ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਬਣ ਗਿਆ; ਜਿੰਨਾ ਜ਼ਿਆਦਾ ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਖਰਚਿਆ, ਓਨੀ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਉਹ ਠੀਕ ਹੋ ਗਿਆ - ਉਸਦੀ ਉਦਾਹਰਣ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਪੈਟਰਨ ਪੂਰੀ ਸਪੱਸ਼ਟਤਾ ਨਾਲ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਅਤੇ ਉਹ ਬਿਲਕੁਲ ਸਹੀ ਕੰਮ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਜੋ ਨੌਜਵਾਨਾਂ ਨੂੰ ਉਸਦੀ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦਾ ਹੈ.

ਜੀ. ਟਾਈਪਿਨ, 1990

ਕੋਈ ਜਵਾਬ ਛੱਡਣਾ