ਰਾਬਰਟ ਕੈਸੇਡੇਸਸ |

ਰਾਬਰਟ ਕੈਸੇਡੇਸਸ

ਪਿਛਲੀ ਸਦੀ ਵਿੱਚ, ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਉਪਨਾਮ ਵਾਲੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਕਈ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਨੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੀ ਮਹਿਮਾ ਨੂੰ ਵਧਾ ਦਿੱਤਾ ਹੈ। ਲੇਖ ਅਤੇ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਅਧਿਐਨ ਇਸ ਪਰਿਵਾਰ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਨੁਮਾਇੰਦਿਆਂ ਨੂੰ ਸਮਰਪਿਤ ਹਨ, ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਨਾਮ ਸਾਰੇ ਵਿਸ਼ਵਕੋਸ਼ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ, ਇਤਿਹਾਸਕ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚ ਲੱਭੇ ਜਾ ਸਕਦੇ ਹਨ. ਇੱਥੇ, ਇੱਕ ਨਿਯਮ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ, ਪਰਿਵਾਰਕ ਪਰੰਪਰਾ ਦੇ ਸੰਸਥਾਪਕ ਦਾ ਵੀ ਜ਼ਿਕਰ ਹੈ - ਕੈਟਲਨ ਗਿਟਾਰਿਸਟ ਲੂਈ ਕੈਸਾਡੇਸਸ, ਜੋ ਪਿਛਲੀ ਸਦੀ ਦੇ ਮੱਧ ਵਿੱਚ ਫਰਾਂਸ ਚਲੇ ਗਏ ਸਨ, ਨੇ ਇੱਕ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਔਰਤ ਨਾਲ ਵਿਆਹ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਸੈਟਲ ਹੋ ਗਿਆ। ਇੱਥੇ, 1870 ਵਿੱਚ, ਉਸਦੇ ਪਹਿਲੇ ਪੁੱਤਰ ਫ੍ਰੈਂਕੋਇਸ ਲੂਈ ਦਾ ਜਨਮ ਹੋਇਆ, ਜਿਸਨੇ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਅਤੇ ਸੰਚਾਲਕ, ਪ੍ਰਚਾਰਕ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕ ਹਸਤੀ ਵਜੋਂ ਕਾਫ਼ੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ; ਉਹ ਪੈਰਿਸ ਦੇ ਇੱਕ ਓਪੇਰਾ ਹਾਊਸ ਦਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਸੀ ਅਤੇ ਫੋਂਟੇਨਬਲੇਉ ਵਿੱਚ ਅਖੌਤੀ ਅਮਰੀਕਨ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਦਾ ਸੰਸਥਾਪਕ ਸੀ, ਜਿੱਥੇ ਸਮੁੰਦਰ ਦੇ ਪਾਰ ਦੇ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਨੌਜਵਾਨਾਂ ਨੇ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ ਸੀ। ਉਸਦੇ ਬਾਅਦ, ਉਸਦੇ ਛੋਟੇ ਭਰਾਵਾਂ ਨੇ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ: ਹੈਨਰੀ, ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ, ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਪ੍ਰਮੋਟਰ (ਉਸਨੇ ਵੀਓਲਾ ਡੀ'ਅਮੋਰ 'ਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਢੰਗ ਨਾਲ ਵਜਾਇਆ), ਮਾਰੀਅਸ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ, ਦੁਰਲੱਭ ਕੁਇੰਟਨ ਸਾਜ਼ ਵਜਾਉਣ ਦਾ ਇੱਕ ਗੁਣਕਾਰੀ; ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਤੀਜੇ ਭਰਾ - ਸੈਲਿਸਟ ਲੂਸੀਅਨ ਕੈਸਾਡੇਸਸ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਪਤਨੀ - ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਰੋਜ਼ੀ ਕੈਸਾਡੇਸਸ ਨੂੰ ਪਛਾਣ ਲਿਆ। ਪਰ ਪਰਿਵਾਰ ਅਤੇ ਸਾਰੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਸਭਿਆਚਾਰ ਦਾ ਸੱਚਾ ਮਾਣ, ਬੇਸ਼ਕ, ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤੇ ਤਿੰਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਦੇ ਭਤੀਜੇ ਰਾਬਰਟ ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਦਾ ਕੰਮ ਹੈ। ਉਸਦੀ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਵਿੱਚ, ਫਰਾਂਸ ਅਤੇ ਪੂਰੀ ਦੁਨੀਆ ਨੇ ਸਾਡੀ ਸਦੀ ਦੇ ਇੱਕ ਉੱਤਮ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਨੂੰ ਸਨਮਾਨਿਤ ਕੀਤਾ, ਜਿਸਨੇ ਪਿਆਨੋ ਵਜਾਉਣ ਦੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਸਕੂਲ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਖਾਸ ਪਹਿਲੂਆਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਇਆ।

• ਓਜ਼ੋਨ ਔਨਲਾਈਨ ਸਟੋਰ ਵਿੱਚ ਪਿਆਨੋ ਸੰਗੀਤ →

ਉੱਪਰ ਜੋ ਕਿਹਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਉਸ ਤੋਂ ਇਹ ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੈ ਕਿ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਨਾਲ ਕਿਸ ਮਾਹੌਲ ਵਿੱਚ ਰਾਬਰਟ ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਵੱਡਾ ਹੋਇਆ ਅਤੇ ਵੱਡਾ ਹੋਇਆ। ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ 13 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਪੈਰਿਸ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਬਣ ਗਿਆ ਸੀ। ਦਾਖਲੇ ਤੋਂ ਇੱਕ ਸਾਲ ਬਾਅਦ ਪਿਆਨੋ (ਐਲ. ਡਾਇਮੇਰ ਦੇ ਨਾਲ) ਅਤੇ ਰਚਨਾ (ਸੀ. ਲੇਰੋਕਸ, ਐਨ. ਗੈਲਨ ਦੇ ਨਾਲ) ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਉਸਨੂੰ ਜੀ ਫੌਰੇ ਦੁਆਰਾ ਥੀਮ ਵਿਦ ਵੇਰੀਏਸ਼ਨ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਕ ਇਨਾਮ ਮਿਲਿਆ, ਅਤੇ ਜਦੋਂ ਉਹ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਹੋਇਆ। (1921 ਵਿੱਚ) ਦੋ ਹੋਰ ਉੱਚ ਵਿਭਿੰਨਤਾਵਾਂ ਦਾ ਮਾਲਕ ਸੀ। ਉਸੇ ਸਾਲ, ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਯੂਰਪ ਦੇ ਆਪਣੇ ਪਹਿਲੇ ਦੌਰੇ 'ਤੇ ਗਿਆ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਵਿਸ਼ਵ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੂਰੀ 'ਤੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰ ਗਿਆ। ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਮੌਰੀਸ ਰਵੇਲ ਨਾਲ ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਦੀ ਦੋਸਤੀ ਪੈਦਾ ਹੋਈ, ਜੋ ਕਿ ਮਹਾਨ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ, ਅਤੇ ਨਾਲ ਹੀ ਅਲਬਰਟ ਰਸਲ ਨਾਲ ਵੀ ਕਾਇਮ ਰਹੀ। ਇਸ ਸਭ ਨੇ ਉਸਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਗਠਨ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਇਆ, ਉਸਦੇ ਵਿਕਾਸ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸਪਸ਼ਟ ਅਤੇ ਸਪਸ਼ਟ ਦਿਸ਼ਾ ਦਿੱਤੀ।

ਪੂਰਵ-ਯੁੱਧ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਦੋ ਵਾਰ - 1929 ਅਤੇ 1936 - ਫ੍ਰੈਂਚ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਨੇ ਯੂਐਸਐਸਆਰ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਸਾਲਾਂ ਦੀ ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਾਲੀ ਤਸਵੀਰ ਨੂੰ ਇੱਕ ਬਹੁਮੁਖੀ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੋਇਆ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਆਲੋਚਕਾਂ ਦਾ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਇੱਕਮੁੱਠ ਮੁਲਾਂਕਣ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਜੀ. ਕੋਗਨ ਨੇ ਉਦੋਂ ਕੀ ਲਿਖਿਆ: “ਉਸਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਹਮੇਸ਼ਾ ਕੰਮ ਦੀ ਕਾਵਿਕ ਸਮੱਗਰੀ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਅਤੇ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਦੀ ਇੱਛਾ ਨਾਲ ਰੰਗੀ ਹੋਈ ਹੈ। ਉਸ ਦਾ ਮਹਾਨ ਅਤੇ ਮੁਕਤ ਗੁਣ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਕਦੇ ਵੀ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਬਦਲਦਾ, ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਵਿਆਖਿਆ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਨੂੰ ਮੰਨਦਾ ਹੈ। ਪਰ ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਦੀ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਤਾਕਤ ਅਤੇ ਸਾਡੇ ਨਾਲ ਉਸਦੀ ਵੱਡੀ ਸਫਲਤਾ ਦਾ ਰਾਜ਼ ਇਸ ਤੱਥ ਵਿੱਚ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾਤਮਕ ਸਿਧਾਂਤ, ਜੋ ਦੂਜਿਆਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਰੀ ਹੋਈ ਪਰੰਪਰਾ ਬਣ ਗਏ ਹਨ, ਉਸ ਵਿੱਚ ਬਰਕਰਾਰ ਹਨ - ਜੇ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਹੀਂ, ਤਾਂ ਇੱਕ ਵੱਡੀ ਹੱਦ ਤੱਕ - ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਤੁਰੰਤਤਾ, ਤਾਜ਼ਗੀ ਅਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ੀਲਤਾ ... ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਨੂੰ ਸਵੈ-ਹਾਜ਼ਰੀ, ਨਿਯਮਤਤਾ ਅਤੇ ਵਿਆਖਿਆ ਦੀ ਕੁਝ ਤਰਕਸ਼ੀਲ ਸਪੱਸ਼ਟਤਾ ਦੁਆਰਾ ਵੱਖਰਾ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਉਸਦੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਸੁਭਾਅ, ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਇੱਕ ਵਧੇਰੇ ਵਿਸਤ੍ਰਿਤ ਅਤੇ ਸੰਵੇਦੀ ਧਾਰਨਾ 'ਤੇ ਸਖਤ ਸੀਮਾਵਾਂ ਲਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਰਫਤਾਰ ਦੀ ਕੁਝ ਸੁਸਤੀ (ਬੀਥੋਵਨ) ਅਤੇ ਇੱਕ ਇੱਕ ਵੱਡੇ ਰੂਪ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਦਾ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਯੋਗ ਗਿਰਾਵਟ, ਅਕਸਰ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਵਿੱਚ ਕਈ ਐਪੀਸੋਡਾਂ (ਲਿਜ਼ਟ ਦੀ ਸੋਨਾਟਾ) ਵਿੱਚ ਟੁੱਟ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ... ਕੁੱਲ ਮਿਲਾ ਕੇ, ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਕਲਾਕਾਰ, ਜੋ ਬੇਸ਼ਕ, ਯੂਰਪੀਅਨ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਵੀ ਨਵਾਂ ਨਹੀਂ ਪੇਸ਼ ਕਰਦਾ। ਪਿਆਨੋਵਾਦੀ ਵਿਆਖਿਆ, ਪਰ ਮੌਜੂਦਾ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਇਹਨਾਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਪ੍ਰਤੀਨਿਧਾਂ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੈ.

ਕੈਸਾਡੇਸਸ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸੂਖਮ ਗੀਤਕਾਰ ਵਜੋਂ ਸ਼ਰਧਾਂਜਲੀ ਭੇਟ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਵਾਕਾਂਸ਼ ਅਤੇ ਧੁਨੀ ਰੰਗ ਦੇ ਇੱਕ ਮਾਸਟਰ, ਕਿਸੇ ਵੀ ਬਾਹਰੀ ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ ਤੋਂ ਪਰਦੇਸੀ, ਸੋਵੀਅਤ ਪ੍ਰੈਸ ਨੇ ਵੀ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੀ ਨੇੜਤਾ ਅਤੇ ਨੇੜਤਾ ਵੱਲ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਦੇ ਕੁਝ ਝੁਕਾਅ ਨੂੰ ਨੋਟ ਕੀਤਾ। ਦਰਅਸਲ, ਰੋਮਾਂਟਿਕਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਉਸਦੀ ਵਿਆਖਿਆ - ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਾਡੇ ਲਈ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਅਤੇ ਨਜ਼ਦੀਕੀ ਉਦਾਹਰਣਾਂ ਦੀ ਤੁਲਨਾ ਵਿੱਚ - ਪੈਮਾਨੇ, ਨਾਟਕ ਅਤੇ ਬਹਾਦਰੀ ਦੇ ਉਤਸ਼ਾਹ ਦੀ ਘਾਟ ਸੀ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਫਿਰ ਵੀ ਉਸਨੂੰ ਸਾਡੇ ਦੇਸ਼ ਅਤੇ ਦੂਜੇ ਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਦੋ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਦੁਭਾਸ਼ੀਏ ਵਜੋਂ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਸੀ - ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਦਾ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ। (ਇਸ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ, ਮੂਲ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸਿਧਾਂਤਾਂ, ਅਤੇ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਕਲਾਤਮਕ ਵਿਕਾਸ ਦੇ ਸਬੰਧ ਵਿੱਚ, ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਵਾਲਟਰ ਗੀਸੇਕਿੰਗ ਨਾਲ ਬਹੁਤ ਸਮਾਨ ਹੈ।)

ਜੋ ਕਿਹਾ ਗਿਆ ਹੈ ਉਸ ਦਾ ਇਹ ਮਤਲਬ ਨਹੀਂ ਲਿਆ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਕਿ ਡੇਬਸੀ, ਰਵੇਲ ਅਤੇ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਨੇ ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਦੇ ਭੰਡਾਰ ਦੀ ਨੀਂਹ ਬਣਾਈ ਸੀ। ਇਸ ਦੇ ਉਲਟ, ਇਹ ਭੰਡਾਰ ਸੱਚਮੁੱਚ ਬਹੁਤ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸੀ - ਬਾਕ ਅਤੇ ਹਾਰਪਸੀਕੋਰਡਿਸਟਾਂ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਸਮਕਾਲੀ ਲੇਖਕਾਂ ਤੱਕ, ਅਤੇ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ ਇਸ ਦੀਆਂ ਸੀਮਾਵਾਂ ਹੋਰ ਅਤੇ ਹੋਰ ਵਧੀਆਂ ਹਨ। ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਕਲਾਕਾਰ ਦੀ ਕਲਾ ਦਾ ਸੁਭਾਅ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਅਤੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਗਿਆ ਹੈ, ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ - ਕਲਾਸਿਕ ਅਤੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕ - ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਉਸਦੇ ਲਈ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਸਰੋਤਿਆਂ ਲਈ ਸਾਰੇ ਨਵੇਂ ਪਹਿਲੂ ਖੁੱਲ੍ਹ ਗਏ. ਇਹ ਵਿਕਾਸ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸ ਦੀ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੇ ਪਿਛਲੇ 10-15 ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜੋ ਉਸ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ ਨਹੀਂ ਰੁਕਿਆ. ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ, ਨਾ ਸਿਰਫ ਜੀਵਨ ਦੀ ਬੁੱਧੀ ਆਈ, ਬਲਕਿ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੀ ਤਿੱਖੀ ਵੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਉਸ ਦੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਨੂੰ ਵੱਡੇ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ. ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਖੇਡਣਾ ਵਧੇਰੇ ਸੰਖੇਪ, ਸਖ਼ਤ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ, ਪਰ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਪੂਰੀ-ਧੁਨੀ ਵਾਲਾ, ਚਮਕਦਾਰ, ਕਦੇ-ਕਦਾਈਂ ਵਧੇਰੇ ਨਾਟਕੀ - ਮੱਧਮ ਟੈਂਪੋ ਅਚਾਨਕ ਵਾਵਰੋਲਿਆਂ ਦੁਆਰਾ ਬਦਲਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਵਿਪਰੀਤਤਾਵਾਂ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਹੇਡਨ ਅਤੇ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਵਿੱਚ ਵੀ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਇਆ, ਪਰ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬੀਥੋਵਨ, ਸ਼ੂਮੈਨ, ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼, ਲਿਜ਼ਟ, ਚੋਪਿਨ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਵਿੱਚ। ਇਹ ਵਿਕਾਸ ਚਾਰ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸੋਨਾਟਾ, ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਅਤੇ ਚੌਥੇ ਕੰਸਰਟੋਸ (ਸਿਰਫ 70 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਜਾਰੀ ਕੀਤੇ ਗਏ), ਅਤੇ ਨਾਲ ਹੀ ਕਈ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਕੰਸਰਟੋਜ਼ (ਡੀ. ਸੈਲ ਦੇ ਨਾਲ), ਲਿਜ਼ਟ ਦੇ ਕੰਸਰਟੋਸ, ਚੋਪਿਨ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕੰਮਾਂ ਦੀਆਂ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ ਤੇ ਦੇਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ। (ਬੀ ਮਾਈਨਰ ਵਿੱਚ ਸੋਨਾਟਾਸ ਸਮੇਤ), ਸ਼ੂਮੈਨ ਦੇ ਸਿੰਫੋਨਿਕ ਈਟੂਡਸ।

ਇਸ ਗੱਲ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਕਿ ਅਜਿਹੀਆਂ ਤਬਦੀਲੀਆਂ ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਦੀ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਅਤੇ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਬਣਾਈ ਗਈ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਦੇ ਢਾਂਚੇ ਦੇ ਅੰਦਰ ਵਾਪਰੀਆਂ ਹਨ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਉਸ ਦੀ ਕਲਾ ਨੂੰ ਅਮੀਰ ਕੀਤਾ, ਪਰ ਇਸ ਨੂੰ ਬੁਨਿਆਦੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਵਾਂ ਨਹੀਂ ਬਣਾਇਆ। ਪਹਿਲਾਂ ਵਾਂਗ - ਅਤੇ ਦਿਨਾਂ ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ - ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਦੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਉਂਗਲਾਂ ਦੀ ਤਕਨੀਕ ਦੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਰਵਾਨਗੀ, ਸੁੰਦਰਤਾ, ਕਿਰਪਾ, ਸਭ ਤੋਂ ਮੁਸ਼ਕਲ ਅੰਸ਼ਾਂ ਅਤੇ ਗਹਿਣਿਆਂ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਨਾਲ ਕਰਨ ਦੀ ਯੋਗਤਾ, ਪਰ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਲਚਕੀਲੇ ਅਤੇ ਲਚਕੀਲੇ, ਲੈਅਮਿਕ ਸਮਾਨਤਾ ਨੂੰ ਇਕਸਾਰ ਮੋਟਰ ਵਿਚ ਬਦਲੇ ਬਿਨਾਂ। ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ - ਉਸਦਾ ਮਸ਼ਹੂਰ "ਜੀਉ ਡੀ ਪਰਲੇ" (ਸ਼ਾਬਦਿਕ - "ਮਣਕੇ ਦੀ ਖੇਡ"), ਜੋ ਕਿ ਫ੍ਰੈਂਚ ਪਿਆਨੋ ਸੁਹਜ ਦਾ ਸਮਾਨਾਰਥੀ ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ। ਕੁਝ ਹੋਰਾਂ ਵਾਂਗ, ਉਹ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਇੱਕੋ ਜਿਹੇ ਚਿੱਤਰਾਂ ਅਤੇ ਵਾਕਾਂਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਵਿਭਿੰਨਤਾ ਦੇਣ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਅਤੇ ਬੀਥੋਵਨ ਵਿੱਚ। ਅਤੇ ਫਿਰ ਵੀ - ਆਵਾਜ਼ ਦਾ ਇੱਕ ਉੱਚ ਸਭਿਆਚਾਰ, ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਪ੍ਰਕਿਰਤੀ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ ਇਸਦੇ ਵਿਅਕਤੀਗਤ "ਰੰਗ" ਵੱਲ ਨਿਰੰਤਰ ਧਿਆਨ. ਇਹ ਧਿਆਨ ਦੇਣ ਯੋਗ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦਿੱਤੇ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਸਨੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸਾਜ਼ਾਂ 'ਤੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਲੇਖਕਾਂ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਜਾਈਆਂ - ਬੀਥੋਵਨ ਆਨ ਦ ਸਟੇਨਵੇ, ਸ਼ੂਮੈਨ ਆਨ ਦ ਬੇਚਸਟਾਈਨ, ਰਾਵੇਲ ਆਨ ਦ ਏਰਰ, ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਆਨ ਦ ਪਲੇਏਲ - ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਖੋਜਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ। ਹਰੇਕ ਲਈ ਸਭ ਤੋਂ ਢੁਕਵੀਂ "ਆਵਾਜ਼ ਦੇ ਬਰਾਬਰ"।

ਉਪਰੋਕਤ ਸਾਰੇ ਇਹ ਸਮਝਣਾ ਸੰਭਵ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ ਕਿ ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਦੀ ਖੇਡ ਕਿਸੇ ਵੀ ਮਜਬੂਰੀ, ਬੇਰਹਿਮੀ, ਇਕਸਾਰਤਾ, ਕਿਸੇ ਵੀ ਉਸਾਰੀ ਦੀ ਅਸਪਸ਼ਟਤਾ, ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀਆਂ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਇੰਨੀ ਭਰਮਾਉਣ ਵਾਲੀ ਅਤੇ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਇੰਨੀ ਖਤਰਨਾਕ ਕਿਉਂ ਸੀ। ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਡੇਬਸੀ ਅਤੇ ਰਵੇਲ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਧੁਨੀ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ, ਉਸਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਮੁੱਚੇ ਨਿਰਮਾਣ ਦੀ ਰੂਪਰੇਖਾ ਦਿੰਦੀ ਹੈ, ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਖੂਨੀ ਅਤੇ ਤਰਕ ਨਾਲ ਇਕਸੁਰ ਸੀ। ਇਸ ਗੱਲ ਦਾ ਯਕੀਨ ਕਰਨ ਲਈ, ਖੱਬੇ ਹੱਥ ਲਈ ਰਵੇਲਜ਼ ਕਨਸਰਟੋ ਜਾਂ ਡੇਬਸੀ ਦੇ ਪ੍ਰੀਲੂਡਸ ਦੇ ਉਸ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੂੰ ਸੁਣਨਾ ਕਾਫ਼ੀ ਹੈ, ਜੋ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗ ਵਿੱਚ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ।

ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਦੇ ਬਾਅਦ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਅਤੇ ਹੇਡਨ, ਵਰਚੁਓਸੋ ਸਕੋਪ ਦੇ ਨਾਲ, ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਅਤੇ ਸਰਲ ਲੱਗਦੇ ਸਨ; ਫਾਸਟ ਟੈਂਪੋਸ ਵਾਕਾਂਸ਼ ਅਤੇ ਸੁਰੀਲੀਤਾ ਦੀ ਵੱਖਰੀਤਾ ਵਿੱਚ ਦਖਲ ਨਹੀਂ ਦਿੰਦੇ ਸਨ। ਅਜਿਹੇ ਕਲਾਸਿਕ ਪਹਿਲਾਂ ਤੋਂ ਹੀ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਨਹੀਂ ਸਨ, ਸਗੋਂ ਮਨੁੱਖੀ, ਦਲੇਰ, ਪ੍ਰੇਰਿਤ, "ਅਦਾਲਤੀ ਸ਼ਿਸ਼ਟਾਚਾਰ ਦੇ ਨਿਯਮਾਂ ਨੂੰ ਭੁੱਲ ਕੇ" ਵੀ ਸਨ। ਬੀਥੋਵਨ ਦੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਉਸਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਇਕਸੁਰਤਾ, ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਨਾਲ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਹੋਈ, ਅਤੇ ਸ਼ੂਮਨ ਅਤੇ ਚੋਪਿਨ ਵਿੱਚ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਨੂੰ ਕਈ ਵਾਰ ਸੱਚਮੁੱਚ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਉਤਸ਼ਾਹ ਦੁਆਰਾ ਵੱਖਰਾ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਜਿੱਥੋਂ ਤੱਕ ਵਿਕਾਸ ਦੇ ਰੂਪ ਅਤੇ ਤਰਕ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਦੀ ਗੱਲ ਹੈ, ਇਹ ਬ੍ਰਾਹਮਜ਼ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦੇ ਉਸਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੁਆਰਾ ਦ੍ਰਿੜਤਾ ਨਾਲ ਪ੍ਰਮਾਣਿਤ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਭੰਡਾਰ ਦਾ ਅਧਾਰ ਵੀ ਬਣ ਗਿਆ। "ਕੋਈ, ਸ਼ਾਇਦ, ਬਹਿਸ ਕਰੇਗਾ," ਆਲੋਚਕ ਨੇ ਲਿਖਿਆ, "ਕਿ ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਦਿਲ ਦਾ ਬਹੁਤ ਸਖਤ ਹੈ ਅਤੇ ਇੱਥੇ ਤਰਕ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਡਰਾਉਣ ਦੀ ਆਗਿਆ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਪਰ ਉਸ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਦੀ ਸ਼ਾਸਤਰੀ ਸੰਜੀਦਗੀ, ਨਾਟਕੀ ਵਿਕਾਸ ਦੀ ਸਥਿਰਤਾ, ਕਿਸੇ ਵੀ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਜਾਂ ਸ਼ੈਲੀਗਤ ਫਾਲਤੂਤਾ ਤੋਂ ਮੁਕਤ, ਉਹਨਾਂ ਪਲਾਂ ਦੀ ਭਰਪਾਈ ਤੋਂ ਵੱਧ ਹੈ ਜਦੋਂ ਕਵਿਤਾ ਨੂੰ ਸਹੀ ਗਣਨਾ ਦੁਆਰਾ ਪਿਛੋਕੜ ਵਿੱਚ ਧੱਕਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਅਤੇ ਇਹ ਬ੍ਰਹਮਾਂ ਦੇ ਦੂਜੇ ਸਮਾਰੋਹ ਬਾਰੇ ਕਿਹਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸਭ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਕੋਈ ਵੀ ਕਵਿਤਾ ਅਤੇ ਉੱਚੀ ਆਵਾਜ਼, ਰੂਪ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਸੰਕਲਪ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਬਦਲਣ ਦੇ ਯੋਗ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਜਿਸ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਇਸ ਰਚਨਾ ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਲਾਜ਼ਮੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਡਰਾਉਣੀ ਪ੍ਰੀਖਿਆ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਲਈ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ ਇੱਕ ਸੰਪੂਰਨ ਅਸਫਲਤਾ!

ਪਰ ਇਸ ਸਭ ਦੇ ਲਈ, ਮੋਜ਼ਾਰਟ ਅਤੇ ਫ੍ਰੈਂਚ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ (ਨਾ ਸਿਰਫ ਡੇਬਸੀ ਅਤੇ ਰਵੇਲ, ਬਲਕਿ ਫੌਰੇ, ਸੇਂਟ-ਸੇਂਸ, ਚੈਬਰੀਅਰ) ਦਾ ਸੰਗੀਤ ਅਕਸਰ ਉਸਦੀ ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਾਪਤੀਆਂ ਦਾ ਸਿਖਰ ਬਣ ਗਿਆ। ਅਦਭੁਤ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਅਤੇ ਸਹਿਜਤਾ ਨਾਲ, ਉਸਨੇ ਇਸਦੀ ਰੰਗੀਨ ਅਮੀਰੀ ਅਤੇ ਵਿਭਿੰਨਤਾ ਦੇ ਮੂਡਾਂ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਬਣਾਇਆ, ਇਸਦੀ ਆਤਮਾ। ਕੋਈ ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਨਹੀਂ ਕਿ ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਡੈਬਸੀ ਅਤੇ ਰਵੇਲ ਦੀਆਂ ਪਿਆਨੋ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਰਿਕਾਰਡਾਂ 'ਤੇ ਰਿਕਾਰਡ ਕਰਨ ਦਾ ਮਾਣ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਸੀ। ਸੰਗੀਤ ਵਿਗਿਆਨੀ ਸਰਜ ਬਰਥੋਮੀਅਰ ਨੇ ਲਿਖਿਆ, “ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਸੰਗੀਤ ਦਾ ਉਸ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਰਾਜਦੂਤ ਕੋਈ ਨਹੀਂ ਸੀ।

ਰਾਬਰਟ ਕੈਸਾਡੇਸਸ ਦੀ ਸਰਗਰਮੀ ਆਪਣੇ ਦਿਨਾਂ ਦੇ ਅੰਤ ਤੱਕ ਬਹੁਤ ਤੀਬਰ ਸੀ। ਉਹ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਅਤੇ ਅਧਿਆਪਕ ਸੀ, ਸਗੋਂ ਇੱਕ ਉੱਤਮ ਅਤੇ, ਮਾਹਰਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਅਜੇ ਵੀ ਘੱਟ ਅੰਦਾਜ਼ੇ ਵਾਲੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਸਨ। ਉਸਨੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਪਿਆਨੋ ਰਚਨਾਵਾਂ ਲਿਖੀਆਂ, ਜੋ ਅਕਸਰ ਲੇਖਕ ਦੁਆਰਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ, ਨਾਲ ਹੀ ਛੇ ਸਿੰਫੋਨੀਆਂ, ਕਈ ਇੰਸਟਰੂਮੈਂਟਲ ਕੰਸਰਟੋਜ਼ (ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਨਾਲ ਵਾਇਲਨ, ਸੈਲੋ, ਇੱਕ, ਦੋ ਅਤੇ ਤਿੰਨ ਪਿਆਨੋ ਲਈ), ਚੈਂਬਰ ਸੰਗਠਿਤ, ਰੋਮਾਂਸ। 1935 ਤੋਂ - ਯੂਐਸਏ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ - ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਨੇ ਯੂਰਪ ਅਤੇ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਸਮਾਨਾਂਤਰ ਕੰਮ ਕੀਤਾ। 1940-1946 ਵਿੱਚ ਉਹ ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦਾ ਸੀ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਨੇ ਜਾਰਜ ਸੈਲ ਅਤੇ ਕਲੀਵਲੈਂਡ ਆਰਕੈਸਟਰਾ ਦੇ ਨਾਲ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਜ਼ਦੀਕੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸੰਪਰਕ ਸਥਾਪਤ ਕੀਤੇ; ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਇਸ ਬੈਂਡ ਨਾਲ ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਕੀਤੀਆਂ ਗਈਆਂ। ਯੁੱਧ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਦੌਰਾਨ, ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਕਲੀਵਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਫ੍ਰੈਂਚ ਪਿਆਨੋ ਸਕੂਲ ਦੀ ਸਥਾਪਨਾ ਕੀਤੀ, ਜਿੱਥੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕਾਂ ਨੇ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ। ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ ਵਿੱਚ ਪਿਆਨੋ ਕਲਾ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਦੀਆਂ ਯੋਗਤਾਵਾਂ ਦੀ ਯਾਦ ਵਿੱਚ, ਆਰ. ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਸੋਸਾਇਟੀ ਦੀ ਸਥਾਪਨਾ ਉਸਦੇ ਜੀਵਨ ਕਾਲ ਦੌਰਾਨ ਕਲੀਵਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ, ਅਤੇ 1975 ਤੋਂ ਉਸਦੇ ਨਾਮ ਤੇ ਇੱਕ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪਿਆਨੋ ਮੁਕਾਬਲਾ ਆਯੋਜਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ।

ਯੁੱਧ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਪੈਰਿਸ, ਹੁਣ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦਿਆਂ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਦਾਦਾ ਦੁਆਰਾ ਸਥਾਪਿਤ ਫੋਂਟੇਨਬਲੇਉ ਦੀ ਅਮਰੀਕਨ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਪਿਆਨੋ ਦੀ ਕਲਾਸ ਨੂੰ ਸਿਖਾਉਣਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ, ਅਤੇ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਇਸਦਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਵੀ ਰਿਹਾ। ਅਕਸਰ ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਅਤੇ ਇੱਕ ਜੋੜੀ ਖਿਡਾਰੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦਾ ਸੀ; ਉਸ ਦੇ ਨਿਯਮਤ ਸਾਥੀ ਵਾਇਲਨਵਾਦਕ ਜ਼ੀਨੋ ਫ੍ਰਾਂਸੈਸਕਾਟੀ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਪਤਨੀ, ਤੋਹਫ਼ੇ ਵਾਲੇ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ ਗੈਬੀ ਕੈਸਾਡੇਸਸ ਸਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨਾਲ ਉਸਨੇ ਕਈ ਪਿਆਨੋ ਡੁਏਟਸ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਦੋ ਪਿਆਨੋ ਲਈ ਉਸਦਾ ਆਪਣਾ ਕੰਸਰਟੋ ਵੀ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ। ਕਈ ਵਾਰ ਉਹ ਆਪਣੇ ਬੇਟੇ ਅਤੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਜੀਨ, ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪਿਆਨੋਵਾਦਕ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਕੈਸੇਡੇਸਸ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਪਰਿਵਾਰ ਦਾ ਇੱਕ ਯੋਗ ਉੱਤਰਾਧਿਕਾਰੀ ਦੇਖਿਆ ਸੀ, ਨਾਲ ਜੁੜ ਗਏ ਸਨ. ਜੀਨ ਕੈਸਾਡੇਸਸ (1927-1972) ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਗੁਣੀ ਵਜੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਸੀ, ਜਿਸਨੂੰ "ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਗਿਲਜ਼" ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸੁਤੰਤਰ ਸੰਗੀਤ ਸਮਾਰੋਹ ਦੀ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਪਿਆਨੋ ਕਲਾਸ ਨੂੰ ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਵਾਂਗ ਹੀ ਕੰਜ਼ਰਵੇਟਰੀ ਵਿੱਚ ਨਿਰਦੇਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ, ਜਦੋਂ ਇੱਕ ਕਾਰ ਦੁਰਘਟਨਾ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਦੁਖਦਾਈ ਮੌਤ ਨੇ ਉਸਦੇ ਕਰੀਅਰ ਨੂੰ ਘਟਾ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਉਸਨੂੰ ਇਹਨਾਂ ਉਮੀਦਾਂ 'ਤੇ ਖਰਾ ਉਤਰਨ ਤੋਂ ਰੋਕਿਆ। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਕਜ਼ਾਡੇਜ਼ਿਉਸ ਦੇ ਸੰਗੀਤਕ ਰਾਜਵੰਸ਼ ਵਿੱਚ ਵਿਘਨ ਪਿਆ।

ਗ੍ਰਿਗੋਰੀਵ ਐਲ., ਪਲੇਟੇਕ ਯਾ.